哥哥你别跑

我觉得任何影视作品好的故事是基底，荧幕的呈现状态也应当是一个重要考量，如果没有做足功夫就来交差，这对我们这种长时间支持国产f剧的粉丝来说也是一种辜负吧。

首先这部剧本身就是根据《上瘾》的剧情来拍的，也就是打的一个圆粉丝的未完结遗憾再次卷土归来。

本身国内大环境不允许tx题材展露头角，相信柴鸡蛋也做了很大的努力去争取环大陆的一个市场，从而能让这部剧在海外播出，但是大环境因素的限制这也不能成为你制作如此之不用心的理由吧？

从剧情来看基本上没什么问题，上瘾的故事上节奏加快，看来急需在二十集里讲完这个故事。

这我能理解就不说啥了，但是角色的打磨和个性的塑造是不是有点潦草了？

现在给我的感觉像是在看样板戏，脸谱化，模板化，给我一种拍摄理念和水平还停留在00年的感觉，这种浮躁急功近利的展现样貌让人真的会失望透顶。

这和柴鸡之前的作品简直就是天差地别，虽然说之前的剧也是以土穷略微有些小尬的样子出现，但是很能感觉出其中人物性格以及情感的展露程度是细致的，是贴近生活的，反而将这种土穷的气息，转化为一种无限贴近现实的冲撞感触，让人的内在情绪得以调动。

我很理解柴鸡蛋在创作过程中肯定有相对于资金问题各方面的困扰，但是既然在制作以及资金上面有了较大的空缺，也就是所呈现出来的感官效果以及各方面可能会有一定的缺口，那不如就把更多的精力放在对演员的要求，人物的塑造以及细节的拿捏上面来，可以通过取长补短的方式来将作品更好的呈现给粉丝。

因为曾经看到过柴鸡蛋创造出来的一个峰点，也因此让其作品在青春中留下了一部分不可替代的位置，所以会对这个招牌一直保持期待，寄予希望，这真的别辜负了这些一直追随支持的人[快哭了] 当然当前就国内制作水平来说可能对这种顶着巨大压力一直坚持创作f剧的团队要求太高，但是正因为想去支持中国的本土创作才会去看，才会愿意提出一个个改进的建议，既然在各方面依旧有很大的问题，那就不断通过前车之鉴来改进，我相信有一天上瘾的水准会再次出现在柴鸡蛋的创作里的。

刚刚开始的时候确实有点尴尬，两位初出茅庐，演技不到位很正常，本来耽美剧想要拍好要么完全贴合角色，要么就是需要演技的，后面自然许多了，虽然改为兄弟情了，就是这个剧名真的不忍直视啊🥴根据剧情结尾可能还有第二部，说实话不是原班人马不要拍，现在换人拍二真的太难受了，当然我最希望的是不要有二，因为多半就是误会，互相折磨，解开误会，消除原生父母的偏见，最后在一起，太过于俗套，言情剧早古的剧情了

看到十二集了，忍不住想发个帖，真的感觉好莫名其妙啊。。。。

他们之间做的一些事就是普通朋友做也正常啊，怎么就互相喜欢了。

按照设定，他们俩个是两个大直男，怎么因为互相对彼此好，就喜欢上了。

上一个版本《上瘾》剧情就较好一些，我能看到两个男主角是如何爱上彼此，尤其是那场绑架戏，拍的太好了。

而一个版本，少了一些有戏剧冲突的情节，他们俩的互相喜欢显得没有那么的合理。

而且有一些情节真的很牵强，很像古早的言情偶像剧。

真不敢相信是柴鸡蛋拍的剧，也就和《上瘾》之间差了100个《逆袭》吧

上瘾之前大火的时候我剧看不下去，小说也没看过，只看过柴鸡蛋的逆袭和盛势，这两部对我来说都拍的尬的要死，看了个剧推知道这是上瘾翻拍的特地来审判一下，结果给我看得那叫一个激动。

虽然有些剧情还是很尬，但是抛开耽美题材来说，这个电视剧拍的真的很细腻。

看完哥跑后我终于把之前看不下去的上瘾看了一遍，除了大框架，完全就是两部剧啊。

哥跑加入的朵朵这个角色真的好灵魂啊，家庭线特别丰满，苏御的爸爸虽然穷但是真的是很好的爸爸，吴比一开始很羡慕苏御有这样的父爱才处心积虑想加入这个家，接触久了以后，苏御对吴比敞开心扉说，他害怕失去唯一的父爱，他妒忌朵朵，他只是想要一份唯一的爱，在他爸爸再婚的那天晚上，吴比给了他一个拥抱和一个你有我的承诺，后来，苏御陪着吴比过元宵节也还给了他一个承诺，直到你成家前（直到你有爱人的陪伴前）每个节我都陪你过。

他们真的双向奔赴啊！！！

我看别人的剧评说他们没有上瘾原版有张力，都不知道他们怎么会喜欢上的，但是我觉得，他们这种慢慢成为彼此的唯一才是真的好磕，爱让他们的家庭关系缓和，爱让他们成为了更好的自己。

好可惜他们有这样的结局，柴鸡蛋一贯的风格，而且听说没有第二季了，真的好为吴比和苏御难过，他们的故事终止再了一场车祸……不过不管怎样，都不能掩盖这部剧真的是一部好剧。

希望柴鸡蛋除了割韭菜是真的爱这两个角色，给他们一个好的结局吧，哎……

刚刚开始的时候确实有点尴尬，两位初出茅庐，演技不到位很正常，本来耽美剧想要拍好要么完全贴合角色，要么就是需要演技的，后面自然许多了，虽然改为兄弟情了，就是这个剧名真的不忍直视啊🥴根据剧情结尾可能还有第二部，说实话不是原班人马不要拍，现在换人拍二真的太难受了，当然我最希望的是不要有二，因为多半就是误会，互相折磨，解开误会，消除原生父母的偏见，最后在一起，太过于俗套，言情剧早古的剧情了

看完了，非常好看，内娱这种题材限制很多，能拍就不错了，两个演员演技不至于是尴尬的，氛围也很好，也有亲亲戏，真的非常棒，做到这样非常不错（看弹幕说有小说，回头看看，在找找广播剧，个人觉得非常不错两个演员）私下也肯营业，干嘛说不好呢，国内能拍出来，又上映，还有亲戏，过审真的不容易啊

喵的，两个狗勾谈恋爱，谁不喜欢看啊啊啊啊啊啊啊！

给我火🔥！

（更新，有些人能不能说话注意点，看评论区真的要被气死。

说他俩像谁谁谁，可能也没有恶意，但让喜欢这部剧的人听了真的会很不舒服。

他俩就是他俩，就是他们自己。

徐滨是徐滨，炯敏是炯敏，吴比是吴比，苏御是苏御，都是独一无二的存在！

还有跟上瘾比的，我想说，上瘾我也看过，而且看了好几遍，但我并不感觉比哥跑好苏御和吴比，俩人很有cp感，看到的第一眼就感觉吴比是那种小奶狗型的攻，哈哈哈结果还是小狼狗，吃醋，生气都很像小勾狗！！！

有那种隔壁班欠打的毛头小子的感觉！！

苏御跟吴比，在苏御眼中，本是两个世界的人，没有交集，但吴比的横冲直撞打破了两个人的结界，之后，便是两个人携手共度余生！！

就是一部青春校园纯爱亲情剧啊，很温暖，谁要还不懂，那就再见。

继续更新，看完最后两集，我还是给五星，看之前逛了下超话，无外乎都说诈骗，确实，所说的“吻戏”着实有点不太合格……而且结局确实很伤人心但，在我这里，苏御爱吴比，吴比爱苏御就够了。

在戏里，他俩就是互相喜欢，该做的，不该做的，都做过，没拍不出来，不代表没有发生过。

最后的车祸，就算我早就知道，但还是哭了。

苏御眼中的吴比是有金刚不坏之身的，为什么，就是因为吴比在苏御面前表现出的都是一种强大而又温暖的形象，在两个人的世界里，吴比总是尽一切去保护苏御，吴比要让苏御活得快乐，活得自在，苏御对吴比是有依赖感的当吴比在苏御面前受了那么重的伤后，苏御也明白了，原来，吴比从来都和自己一样，都是有血有肉的普通人，曾经也只是吴比为了保护自己，而在自己面前“装”得很强大，但谁又还不是个孩子呢……只是爱，让吴比在自己爱人面前，变得无坚不摧！

梦终醒，人已伤，爱继续……

要客观的评论这部剧就离不开对原著、黄许版、播放环境等多方面的探讨。

但是如果用简短的话评本剧就是“襄王有梦，神女无心”。

首先我们来谈原著，原著成功的地方第一在于接地气，很多情节可以落实到现实生活（特别是原著上部），读者可以有共情；第二情节像爽文，易于理解，不必费脑思考；第三人物塑造成功，个性鲜明，人物关系的递进合理。

黄许版的优点在于演员气质和原著人物符合度高，演员演绎人物相对轻松；拍摄手法，道具场景接地气很自然；剧情和原著较紧密，观众能很好的理解剧情、人物；那时的广电政策并没有现在那么严厉，就国内大环境来说，此剧当时算一枝独秀。

哥跑诞生于现在的严厉环境，必然有先天的巨大枷锁，需要对原著进行二次创作；但是就目前删减版剧带来的感觉就是剧本的二次创作是失败的，把开头提到的原著的精髓丢了2个，人物关系递进不清晰，人物核心优点丢了，剧情合理性损失了，很多东西让观众脑补。

就人物塑造来说顾海这个角色最成功又有血有肉的地方在于可以积极主动不顾一切的去爱一个人，决不退缩，又不免占有欲过度加大醋缸。

哥跑本剧剧的话把绑架表白和石慧事件里顾海的为爱最后抗争的举动删了，删除就消除敏感性来说也正常，但是没有用一种更合适顾海这个鲜明人物的方式去过渡（剧中这两次改成都是苏御来求和），弱化了人物的闪光点，他这样一个敢爱敢恨的角色是不应该坐以待毙的。

演员匹配度来说吧，徐滨的外形气质在平时的气质更是小奶模型，以他刚出道的状态及运动员的出身去塑造一个霸总风格的人物实在是难度高了。

黄的话形象气质及平常综艺露出的行事风格那就一妥妥霸总，本色演出难度系数低的很。

通过本剧我们可以看到剧本塑造和演绎塑造上有些场景是往奶狗模型演绎了，徐演出的效果其实很好。

在演员选定徐滨，剧情又有去敏需求的情况下，剧本没必要死抠顾海的霸总风格，用小奶狗风格行事去主动挽救自己的爱不也挺好（既化解了敏感戏又保证了人物塑造的鲜明，为了自己的爱绝对积极主动）。

根据演员特性完整的重塑人物的风格我觉得会更好（剧里这样时硬时软，但是关键事情上软反而弱化人物塑造）。

拍摄来说晨起的抠图和打斗那段真的属于太尬，整体来说确实让人感觉偶像式的气息浓厚了。

质朴弥珍的情感沾染太多刻意的耍帅反而弱化其的自然属性。

炯敏的话比较学表演的也有演绎经验，相对徐滨的地狱难度还是好演不少。

就两位新cp而言在当前是环境和剧本下能演这样也算合格了。

演员的最高境界是演什么像什么，甚至演自己平常人格相反的都能逼真，例如泰国的flim《回归大地》和查侬《天才枪手》正剧演的都很好，下海演个性格相反的角色（film演了《深宅绅士》，查侬演了《我感觉到你在空气中徘徊》）也是入木三分。

对比而言我们的徐张还有很长的路要走（就表演花絮来看主演还是不够放的开，本尊和角色的融入度不够），观众要怎么能共情需要演员精湛演技的带入。

本剧对比黄许版还是更多的演出了一些原著的内容，弥补了一些未见内容遗憾；两位新cp也有一些别样新鲜的化学反应；忽略与原著、黄许版的对比，可能会少一些烦恼。

不管咋样本剧的拍摄补充了黄许版本的一些遗憾，两位主演在严酷的大环境下还是勇敢的接了本剧，值得嘉许。

“襄王有梦，神女无心”用在这说明了本剧确实灵肉剥离，缺乏完美的统一，确实难以达到佳作水平。

但造成它的困窘也是多方面原因的合力，抛开客观因素全面否定本部作品也是不恰当的。

未来的第二季要成功首先还需要剧本多打磨。

剧本决定作品分数的上下限，演员的实际表现是剧本外化为作品的最终得分。

2023年台湾上映柴鸡蛋上瘾翻拍……在看这部剧之前，我从来没想到这几个名词放在一块，会出一部烂剧。

明显经济条件应该比七八年前好多了，但是反倒不合理的地方也多了，这已经不是审核严格能开脱的了，因为我相信很多一直关注柴鸡蛋的人对她都有很大的期待和包容，哪怕她说过不拍耽改，但就算真的拍成剧情流畅、逻辑在线的耽改，相信大家都可以理解。

但是我真的无法接受自己看了很多遍的小说和剧，被翻拍后只撒工业糖精而忽略剧情逻辑、人物逻辑。

毫无诚意可言。

这真的就像她之前说过的，只是遗憾车祸戏没拍出来。

为了圆她自己的这个遗憾，其他的东西，包括基本逻辑、长期以来期待她的观众，全部都可以忽略。

以前看书，虽然也有很多网友说作者三观不正，但基于对网文的宽松要求以及本人三观已经形成，所以书里的一些不太符合真实世界道德或法律的内容，只要出发点不是故意做坏事，都认为可以理解和接受。

但是这部剧真实的让我感觉到，也许作者确实底线不那么高——不止在三次元。

作为一名曾经的教育工作者，对剧情不合逻辑之处虽然失望，但算不上多痛恨，唯独对设定里一个最大也只读小学一二年级的小女孩去磕两个哥哥的cp，感觉深恶痛绝、十分恶心。

支撑我看完的，不过是我那可笑的一点对上瘾的回忆。

这样的翻拍、续拍不如没有，起码我对作者一直还有一点期待。

首先，回答下标题的问题。

我理解，两位男主感情线是：剧集刚开始，苏在教室唱歌，吴一见钟情，应该有初步意识到自己的感情。

但苏的不友好，让吴开始爱他就要欺负他的小学鸡行为。

混混事件让两人关系变好。

这期间，以苏的智商，应该渐渐意识到吴对自己的感情不对劲，但并没有疏远冷淡，反而逐渐亲密，这意味着苏也对吴产生更亲密的感情。

两人开始暧昧，并且彼此有那么点心照不宣。

佐证之一是苏有手机后很多女生打电话找他，苏正儿八经地对吴说，以后这种电话交给他处理。

苏交得理所当然，吴接得自然而然；之二是导演故意拍出来的躺床上写作业场景，以苏待人的距离感竟然主动与吴“调情”，非要躺他身上，而吴甘之如饴；之三是苏轻敲脑瓜崩唤醒吴，语气过于温柔了，随后吴一把抱过苏，过于自然了；之四是前女友刚回国时，三人吃饭，女生一旦言语暧昧，苏就不安地看向吴，可以理解为不好意思，但综合所有信息，我觉得更像是正宫面前的心虚；之五是吴派保镖跟踪二人，苏很生气，气的是“你派人跟踪我”，拖着箱子要走，吴紧张问是要去找她吗，苏说气话回答“我就是去找她”，吴追问真的吗，苏更气了说“我说的是真是假，你不知道吗”。

正是这句反问，让我意识到，在这之前他们早就超越了友谊进入了暧昧期，并且苏很清楚这一点。

从暧昧期的角度才能理解前女友回国事件中两人的反应，尤其是苏的反应。

只因为是心照不宣的暧昧期，苏气成那样才说得过去。

苏刚开始气的是吴不信任他，派人跟踪。

后来气在不信任吴，误以为吴脚踏两只船。

所以，宾馆里女生挑拨的时候，他第一反应是“他半夜三更找的是你？！

（竟然不是在找我）”；酒吧里女生演戏跟他哭诉一堆，他充耳不闻毫无反应，一个劲地对着吴追问“你是不是喜欢他”；最后跟女生摊牌，明说根本不在乎女生是否喜欢吴，明说跟吴闹矛盾不是为了女生，而是为了自己（潜台词是误以为自己被辜负了）。

吴在宾馆那段，贡献了本剧最生气的情绪，是因为他误以为苏对前女友余情未了，脚踏两只船。

如果还是在暗恋期，吴的愤怒没法这么理直气壮，毕竟暗恋者没人权。

这也是他们早就处在暧昧期的佐证。

前女友回国事件，解决了两个问题。

第一个是让苏彻底认清自己内心。

第二个是信任问题。

正因为一直在暧昧期，苏吴二人对对方的心意都没有确切的把握，才会被前女友挑拨。

直到朵朵讲与男生相互喜欢但男生不肯承认的故事，并强调吴“同病相怜”，苏意识到吴的真心和自己的含糊不清造成的伤害。

苏挖出心愿箱子，明确了吴的心意。

于是，苏在元宵节表白，两人结束暧昧期，明确彼此心意，正式在一起。

生日，死活不肯让朵朵一起睡，两人应该do了。

暑假面馆打工，那段“活动活动”对白，证明他们do了不少次了。

梳理出以上过程，吴爸上门发现“润唇膏”也就合情合理，教室停电偷吻也就合情合理了。

说起来，这部剧里刻画的苏吴感情还挺健康的。

正式在一起后，两人会谈心，分享世界观价值观，交流家庭创伤和人生规划。

他们会体贴对方的心情，理解对方的负面情绪，吴害怕触碰母亲死亡事件，于是苏主动去调查；吴润物细无声地为苏家解决问题等。

但是！

为什么我直到“活动活动”那一集才意识到他们早就真正在一起了呢？！

我觉得，一方面是前面导演拍得实在隐晦。

另一方面是两位演员演技不够好，在很多场景中，没法准确表达出那个场景下应有的心动、暧昧、黏糊或惊讶、害羞等情绪，大部分表情都有点呆板。

尤其是吴，说侵略性或调戏性台词的时候、紧盯苏表达占有欲和侵略感的时候，眼神太清白、太白开水了，没有yu望感和xing张力。

这不怪演员，要在正常互动的镜头中，用眼神和微表情演绎出恋爱的复杂情绪，这太难了。

以下是对剧的整体评价：剧情有点无聊，这是bl剧通病。

特别是商战和悬疑部分，特别粗糙，与整部剧有点格格不入的感觉。

但颜值一般，攻不够攻，感情戏也不够细腻，cp感不强，这就“致命”了。

不过，这些方面至少都及格了。

我依旧愿意给高分。

因为它就像一盘菜，食材质感都一般，但组合起来，意外地还不错！

我喜欢的点在于：第一，这部剧没有局限于bl的小情小爱。

有些bl剧的所有角色、情节和镜头都是为了两位男主发展感情，世界围着两人转，就会显得特别悬浮空虚，玛丽苏得特别无聊。

这部剧有想展现的世界，那是某个时代的北京巷子、面摊，大家都穿着土校服、老师讲语文物理历史政治课的学校，那个时代的土土的土豪装修风等等。

这部剧有想展现的主题，那是重组家庭的磨合和温馨，青少年与父母的割裂和和解。

这部剧的配角们都有自己的来处，有各自的心路历程、要解决的问题，并在自己的人生发展中和两位男主交织在一起。

第二，这部剧实景拍摄，在有限的经费里尽力做到最真实的效果。

第三，这部剧的爱情戏非常隐晦，但在审核的大镰刀下、特别不友好的内娱环境中，也算是尽力了。

在走钢丝绳上花了不少巧思，比如借助一个“腐女”角色的幻想，来给观众发糖。

我感觉，导演不肯像其他耽改剧那样拍成假模假样的兄弟情，又想要在内娱上映，可惜还是没躲过审核的镰刀。

笑死，看完这部，突然激起了我看前作的心情。

前作剧情发展更清晰，观众能很清楚地知道大海是一见钟情继而偏执，傲娇的因子是怎么逐渐被拿下的。

前作的爱比较贴合现实的同zhi？

感觉没啥道德负担，且首先是yu望驱动，所以大海在感情发展到不得不表白之前，总是无法自控地，或者说故意地，疯狂地搞肢体接触。

这点非常难得。

现在的言情剧，不管是bg还是bl，绝大多数都根本不敢涉及yu，还美其名曰纯爱甚至“洁”。

可是远离现实不代表能远离人性规律啊。

没有yu的情，不过是无糖可乐，甜则甜已，但毫无营养和能量，虚假，片面，悬浮，一点都不带劲。

远离人性规律的东西，就算能触动人心，也只是转瞬即逝隔靴搔痒。

前作的人设表现也更现实，quan钱二代在社会上从未遇过阻碍所以随性任性想干嘛就干嘛，有种不是看见规则对抗规则而是眼里根本没规则的松弛感，大海演绎得很好。

现在的霸总言情剧，往往都太“端”着了，越刻意展现对规则的践踏、与群众的分别，便越意味着重视规则和等级差，反而落了下层。

真正的霸总们眼里没有这些，只有自己的yu望和实现yu望的途径，就像前作里的大海一样，就算穿着一样的校服、住着破烂的平房，依旧是一副二代的样子。

只能说，相比前作，这部剧中编剧退步了。

或者说，相比前作诞生的时代，这部剧所处的内娱倒退了，越来越快餐化、表面化、模式化、刻板化、无趣化。

而且，前作的大海把坏男孩演得真自然啊，身材好，痞子样，爱得纯粹又偏执，眼神深情又下流。