当怪物来敲门

日光之下，并无新事。

不过是一场又一场的告别。

微博上一直关注了一位叫燕子的摄影师，她喜欢拍散发着阳光气味、明媚肆意的少女人像照片，拥有很多忠实的拥趸。

几年前，她消失了很长一段时间，网路上也看不到她的新作品和动态，很多人都在询问，她去哪了。

后来她发表了一篇文章，人们才知道，原来那一阵，她刚刚出生几个月的女儿小桔子夭折了。

记得从她怀孕到小桔子出生，燕子都和每一个平凡的母亲一样，用相机记录宝宝一点一滴的变化。

奶白色的小衣服套在小孩子身上格外熨帖，仿佛她就是降临到人世间的天使。

可是造化弄人，命运就这样绝情逼迫她忍受这样的别离。

她在文中写自己曾一度抑郁，精神恍惚，甚至与死神擦肩，丈夫无奈到跪下来求她活下去。

你看，面对死亡如此沉重的话题，无论你曾多么积极乐观，多么受人喜爱，仍是会被它击溃到一败涂地。

《当怪物来敲门》里的小男孩康纳，也面临着相似的情境。

自从妈妈进行化疗开始，小男孩就一直在做着同样的噩梦。

梦中总是漆黑阴暗的天气，狂风大作，尖叫声和无论怎么努力都不能紧握的双手让他倍受折磨。

他能清醒地感受到妈妈在一步一步衰朽下去，目睹母亲死亡的威胁，让他的日子晦暗无比。

直到有一天家里来了一个不速之客，拥有古老气息的树精怪物对男孩说，它是由他召唤而来，它要以三个故事交换一个康纳自己真实的故事。

康纳并不害怕怪物，因为此刻妈妈的疾病显然是比怪物更可怕的事情。

三个故事由动画来呈现，如同暗黑小童话，故事总有着颠覆的转折和结尾。

水彩氤氲的故事里，每个故事都能让人解读出复杂况味——牺牲恋人的王子会不会兀自哭泣、放弃信仰的牧师会不会憎恨上帝、被人忽视的隐形人又会不会轻轻叹息。

燕子后来在文章里讲述了她是如何走出丧子抑郁的，她的母亲告诉她，自己曾经用了两年时间，才适应在路上看到和她姥姥一样背影的老太太时，心里不会再难过。

我们总要走出旧日的阴霾，重新开始自己新的生活，时间是一味良药。

对成年人来说，走出伤痛本身已经非常难，何况对一个孩子。

于是有了这样一个故事，这样一个树精怪物。

影片改编自美国著名作家派崔克·奈斯的儿童奇幻小说《恶魔呼唤》。

导演是来自西班牙的胡安·安东尼奥·巴亚纳，他的前两部作品，《孤堡惊魂》同样是一部儿童悬疑题材，《海啸奇迹》则是聚焦了04年印度洋海啸后，一家人的灾后心理重建。

可以说，《当怪物来敲门》也是秉持了之前他擅长的儿童和灾难两大元素，用奇幻包裹一个温情的故事，呈现了一个典型的儿童PSTD案例。

最新一期的《奇葩说》讨论的话题是“生活中的暴击值得感激吗”。

张泉灵在反驳对方观点的时候，直言一句，“PTSD不能用感激来治疗。

”所谓PTSD指的是创伤后应激障碍，是指个体经历、目睹或遭遇到一个或多个涉及自身或他人的实际死亡，或受到死亡的威胁，或严重的受伤，或躯体完整性受到威胁后，所导致的个体延迟出现和持续存在的精神障碍。

儿童的创伤性再体验症状可表现为梦魇、过度的惊跳反应、高度的警惕、注意障碍、易激惹或暴怒、难以入睡等等。

电影里男孩康纳就是这样一个典型的儿童PTSD患者。

而这种创伤在生活中并不罕见。

张泉灵提到自己曾经亲赴汶川地震采访，面对人间地狱，那种对心灵的痛击如同一个糜烂的伤口，越撕扯越痛。

于是医生教给她一个简单易行的心理治疗方式——在你心中想象出一个盒子来，把你心中最难受的一个场景，慢慢地固化成一张照片，放到盒子里，锁上它。

而康纳的方式，则是幻化出那个树精怪物，它准时在零点零七分出现，给他讲三个故事，来换取男孩的噩梦。

通过这样的方式，无非是让男孩更有勇气直面自己的恐惧。

张泉灵在节目的最后，教给大家该如何对抗生活的暴击。

“第一步，接受它，要知道生活总有暴击；第二步，如果我们能战斗，不管我们是弱者还是强者，都要战斗；但是第三步最重要，放手，再开始。

”所以康纳伴随着怪物的诱导，发泄式地砸烂外婆客厅的家具、狠狠击倒一直欺负自己的同学，都是在进行着一场创伤应激治疗。

而最后的方式，则是眼睁睁看着即将跌进深渊里的母亲，选择放手。

只有这样，才是放自己一条生路，开始新的生活。

电影中最让人恻隐、让人心疼的一个场景，是男孩终于可以面对困扰自己的恐惧。

而后，缓缓地说出“我应该受到惩罚，最重的惩罚”。

这分明不是他的错，但是他却将这痛苦源头加诸到自己头上，他曾本能地拒绝面对妈妈即将离开的事实。

男孩既害怕承担失去母亲的孤独，又希望结束这种痛苦，于是让他产生深深的负罪感。

其实我们都可能有过这样的体验，一方面想逃离伤痛，另一方面又觉得自己的逃避愧对伤痛本身。

树精则告诉他，结束痛苦其实并不可耻，我们都不必背负沉重的情感枷锁，因为这是人类最原始的心愿。

选择放手，不是胆小，不是懦弱，更不是罪恶。

放手是一种救赎。

王子怎么会既是杀人犯又受人爱戴呢，药医师怎么会既有坏脾气又有正确的判断力呢，隐形人被大众看见为什么还会愈发孤独呢？

我相信，被浪漫幻想出来的树精，并不是男孩臆想出来的，很有可能是来自那位在片中话语寥寥的母亲。

母亲制作了一本绘本画册，也把这些画册上的故事讲给了男孩。

母亲通过这些故事对孩子进行最后的心理治疗，并教给男孩，在长成少年之前，人生的第一课是学会分辨善恶、不要轻易定义好坏，以及，懂得放手。

《海边的曼彻斯特》里永远走不出旧日阴影的男主角李，他任由所有人都朝春天去，唯独把自己留在无尽的忧伤泥淖里，固执地走不出来。

《当怪物来敲门》则给了孩子，也包括所有大人另一种面对创伤的可能——勇敢地直面你的痛苦，像燕子一样靠时间来治愈、像张泉灵一样封锁住痛苦，或者像康纳一样翻出母亲的绘本，然后缓缓抬起头，如《鸟人》的结尾一样。

最终，与往事告别。

听说此部影片得到了一些奖项，这次也很有运气的提前观看了该影片。

这是一部不同于现在大热的爆米花电影，看完之后会让你有一些深思的地方。

影片的开头是以男主（男孩）的梦境开始的，可以说开头就吊了一下影迷的胃口。

然而后面的故事趋于平淡了，可能与男孩的隐忍的性格有关，很多事情都藏在心底，无法好好的发泄或者表达出来。

于是乎就出现了怪物，看影片的时候真的不懂这个怪物是为何而生的，直到看到结尾才知道：没有它，男孩可能无法打开自己的心门。

虽然说是怪物，但其实看过就知道，它还是存在于男孩心灵之中的。

孩子心灵中的“怪物”可以是各式各样的，它因身边的环境、人物、感情而产生变化。

作为大人，我们如何能了解孩子心中的“怪物”为何而生，是何种样子。

我们不单单要关心孩子的生活，需要更多关心的是孩子心中所想，让孩子的心灵更加的富有。

最后想说，该影片节奏缓慢，让我有昏昏欲睡的感觉。

影片中怪物说的故事用童话的色彩表现出来很童话，又包含着道理。

男主的演技真的很好，小小年纪将来能更加出色。

too old to be a kid， too young to be a man 是电影开篇的一句话，康奈作为孩子还是太年轻，而树怪作为老人也已经足够老。

too old to be a kid

too young to be a man（附注：本文会有一些剧透，观看前请谨慎）关于“四个故事”将电影串联起来的是“四个故事”。

三个树怪讲给康纳的童话故事，和康纳自己的故事。

第一个故事说的是王子手拿宝剑，带领民众为爱人向后母报仇。

最终加冕登基成为一代明君的故事。

然而树怪却给了这篇故事另一种说法，王子不好，后母不坏。

所谓的好坏只是每个人的一面之词，也毕竟有光的地方背后总是会有阴影。

看一个人好坏真的很难期间也穿插着现实生活中康纳被同班高大个欺负的情节。

我总是感觉是因为树怪的这个故事让康纳觉得高大个也许没那么坏，从而隐忍下欺凌与不公平。

欺凌画面拍的克制而真实而这在最后得到了结果。

高大个最终于康纳“握手言和”，决定把他当做一个隐形人。

（故事后面情节接下在表）

一次有趣的握手第二个故事关于药师与牧师的故事。

为了救自己的女儿，牧师违背了自己的信仰。

而药师在一番考察后最终选择了不救，这个故事包含的东西最多。

一方面暗示了康纳母亲无药可救离世的事实。

另一方面也告诉了我们一个道理，不要轻易违背自己的信仰。

正义与邪恶此刻无比的讽刺“信念是半个救治方式”是电影里面的一句台词，其实从西方根深蒂固的基督观念来看，我并不赞成，但是因为本篇改编自小说，所以基于小说作者的主观臆想，以及时代特征这一点看也不难理解作者传达的这一意图。

原作A Monster Calls，作者派崔克·奈斯第三个故事是关于隐形人的故事，经常被人忽略的隐形人最终爆发，而这一点在现实生活中的康纳身上得到了投射，高大个被康纳打到生病住院。

我与你同在（force with me）相比与前两个故事的因，第三个故事更像是果。

“我是为你而来的”，树怪看到康纳后的第一句话是这样说的。

而树怪的第三个故事其实是康纳自己召唤过来的。

这也正是为什么树怪迟迟不肯将第三个故事告诉他的原因。

而这个果其实就是自己心中的郁结压抑所产。

而第四个故事，母亲去世，康纳终于释怀，怪物消失。

第四个故事其实一直源于康纳的一个梦，也是树怪一直想知道的内容。

在经过梦境重演，树怪的逼迫内心想法以后，康纳终于喊出了：“我想让她早点死。

”

从内心深处，康纳自己知道母亲最终会离去，但是潜意识里他不愿相信这一事实。

这在梦境中得到了影射，虽然康纳极力解救母亲最终还是坠入深渊。

而梦境也是重压之下的产物。

最后一次母子相见，康纳面对离别说出了自己的真实想法：“我不想让你走。

”潜意识里康纳已经接受了母亲要离去的事实，没有经过之前的压力释放，我相信内敛压抑的康纳是不会说出这句话的。

本篇最泪崩场景关于“树怪”其实，电影过半我相信阅者已经知道大树只是康纳自己心中的产物，他召唤了怪兽。

而这只怪兽源于对母亲的爱。

从母亲与康纳的对话中不难看出，其实母亲是知晓“树怪”这一人物的。

本片为数不多的引子而这从后续外婆观看播放的旧录像中，可以看出树怪其实是母亲和儿时的康纳玩耍时涂鸦画出的东西。

而树怪所说的三个故事（准确的来说是两个）也是母亲跟康纳说的儿时童话。

母亲召唤了树怪，而康纳将其物质化。

另外一个有趣的现象，树怪作为实体，是物质。

而康纳对母亲的爱产生的心魔是意识。

康纳的心魔召唤可以说是产生了树怪，而树怪间接影响并引导了康纳。

也就是“意识决定了物质，物质是对意识的能动反映。

”这属于唯心论，马克思恩格斯如果看到此刻想必要在坟头尬舞了。

这就是所谓的画面感关于“感动”其实现在国人的泪点，其实很难捉摸。

我们会因为陌生人的小事而感动，对于自己身边所在却无动于衷。

也许正是应了那句话：“他人即彼岸”。

导演胡安在筹备侏罗纪世界2中间隙看到了小说原著，被感动随即将小说改编成了电影。

右一电影导演胡安·安东尼奥·巴亚纳不可否认，这篇电影是标准工业化电影的产物。

情节从虚拟到现实的转接没有丝毫生硬，甚至可以说是有些刻意为之。

（ps：韩寒真的可以去学学人家是怎么转镜的），从导演之前的做品诸如海啸奇迹，古堡惊情等可以看出的确是个有天赋的导演，于是乎有了斯皮尔伯格第二的称呼。

（所以说导演真的不是相当就可以当的宝宝and 艾佳）

扮演树怪的巨人为《飓风营救》硬汉大叔连姆尼森看到豆瓣有些评论说，电影漂亮，却无法感动。

诸如此类的话语，我想问的只是，你上一次和你父母通电话是什么时候了？

站在巨人的肩膀上的是母亲“有些笑话你是否因为听过太多遍而忘了它为什么有趣？

后来你又一次听到它，突然间，犹如恍然一新，你就会想起为何一开始就会喜欢它了”【ps：本人原创，转载请联系授权（微信：anpengxian）】

　"A boy too old to be a kid, too young to be a man"我又何尝不是。

这部电影简直就是我的心路历程，虽然我已经是一个26岁的成年人了，但依然在面对亲人的不治之症面前不知所措地像个孩子。

我不知应当如何面对这样的事实，我不敢去问，不敢去想，生怕会触碰到某个敏感的神经。

而母亲也不敢跟我提，怕触碰到我的神经。

于是乎我们就半装傻的度过了若干个月的时间，也是浪费了的时间。

而后，慢慢接受病情，治疗病情。

如同电影里的剧情一般，治疗无果，接受与面对母亲的病情恶化与离去。

在开头的若干个月里，我依然心有不甘，觉得世事无情。

其实世事什么时候有情过，假如世事有情，那试图对每个人的有情，毕竟会导致对部分人的无情。

看着亲人收到病痛折磨你却无能为力，是世界上最痛苦的事情。

那时候的我，愿意付出一切，来换取一点点病情的好转。

每一句台词对有经历的人来说，都是泪崩的点。

这部电影不是鸡汤，更不是治愈，如果你经历过，你就会知道，这就是现实。

亲人的逝去是你永远无法跨过的坎。

你所能做的，只有带着他曾经给你的感动和勇气，继续坚强地走下去。

虽然这句话听起来很俗套，但活着不是一件简单的事情，而放手则只需要一秒钟的冲动而已。

自从妈妈进行化疗开始，少年康纳（刘易斯·麦克杜格尔饰）就每天晚上都做噩梦，梦中总是漆黑阴暗的天气，狂风大作，尖叫声和无论怎么努力都不能紧握的双手让他倍受折磨，他总是做着同样内容的噩梦。

直到有一天家里出现了一个不速之客，拥有古老气息的恶魔对康纳说它是由他召唤而来，它要以三个故事交换一个康纳自己真实的故事。

康纳并不害怕恶魔，因为他在面对的事——最心爱的妈妈（菲丽希缇·琼斯饰）正一步步走向死亡，这是更加恐怖的事情。

夜晚让康纳感觉诡异，而他白天的生活也十分难熬。

康纳的爸爸（托比·凯贝尔饰）离开了他们母子，前来照料他们生活的外婆（西格妮·韦弗饰）又与康纳相处的不甚愉快。

除此之外，他还必须忍受学校里那些惨淡的日子——老师们夸张的同情以及同学的霸凌。

渐渐的，康纳发现恶魔每晚出现的时间都存在一定规律，并且它所讲的意义不明的故事似乎都隐喻着什么，它究竟是死神的使者，还是康纳所期待的出现的奇迹，而康纳一直不愿意与恶魔兑现的故事，其实是他内心深处最黑暗的秘密

我也是12岁的时候父亲过世，母亲在外地都没有回来，独自承受了很多，没有怪物先生没有温暖怀抱的亲人，直到现在31岁我还经常从噩梦中醒来，从来没有和母亲谈论过这些事，感觉她帮不到我，久而久之也不希望谁来帮我，父亲的死都是我的错，内心煎熬是我应该受到的惩罚，平时生活中的忙碌会麻木感觉，被电影带出的情绪令我窒息，在漆黑的电影院里哭得死去活来…

一部口音独特、用词考究、视角清奇的欧式文艺片。

比起《当怪物来敲门》，笔者喜欢香港地区的译名《树魔奇缘》。

想来，能拍出这么一部大人不看、小人不爱的电影的导演，当也不会真心在意蹭什么《当XX来敲门》的热点罢？

故事中如水墨画般流淌的视觉体验，以动画隐喻的形式娓娓道来，一众人等的心路历程跃然纸上。

剧情看来尚待流畅，然而瑕不掩瑜，一如人性，如一首中世纪诗歌，也如一部心理学个案，许久未见、含蓄细腻、引人入胜而回味无穷。

故事讲的，是关于一个小男孩被迫放弃、而被接纳的一段人生。

满盈的尖叫、愤怒、恨意、乞求、苦涩、委屈、自责，像我们每一个普通人生命中的每天每夜、每时每刻，如跗骨之蛆，余味回甘。

同时，也是一则看似魔幻却又写实的寓言故事，当厄运降临，自我从自我欺骗、到破除束缚、再到自我出离、最后释怀接纳的生命历程，循环往复，而至死方休。

看完的我也不禁疑惑，当故事都不再骗我们了，当故事都残忍得尤甚现实，编故事的人究竟是变聪明了还是笨呢？

看故事的人究竟是变幸福了还是不幸呢？

每个人都有无论如何不愿让自己看见的东西。

笔者害怕看见破碎的、腐坏的人体，虚晃我一次便友尽。

我本人非常好奇自己的这个反应背后折射出的是自我的何种需求，估摸着该是在自我接纳的范畴罢。

那你呢？

不知为何，看电影的时候察觉到自己无甚恐惧、难过，我留心到自己的无甚恐惧、难过时甚是恐惧、难过，我想可能是经历过多刺激之后的疲累，也可能就是没经历过什么磨难的慌张。

不过，我更倾向于此两者以外的其他可能，因为人类总是复杂的，复杂到甚至创造出了善意的谎言这样神奇东西。

笔者曾被问过，愿意选“美丽的谎言”，还是“丑陋的真相”。

本不必要的选择，答案根本不重要，既然有了可以拿来抚慰人心的，人又怎会再舍近求远？

人一直以来想要的重要的根本不是“你是”，二是“我想”，于是自我慢慢将“你是”也变成了“我想”的一部分，也不知是生活所迫、或是人性使然？

我丝毫也不怀疑，谁不希望拥有一只强大而温柔的树魔呢？

谁又不是对自己内心中狰狞而和善的那只树魔又爱又恨呢？

每个人都值得通过他人而看见自己。

树魔长得敲像格鲁特族，漫威一堆嘴炮英雄里唯一一个斯文秀气的格鲁特，就像格鲁特的文雅通过火箭浣熊显示出来，火箭浣熊的聒噪又透过格鲁特映衬回来，我们人类从诞生伊始便在一个个客体面前被弹来弹去。

下午笔者惊闻吴孟达没了，那个总站在周星驰对面看起来唯唯诺诺、窝囊透顶、尴尬劲舞、惟妙惟肖、面面俱到、鞭辟入里的那个达叔走了。

我不知达叔有没有在星爷面前看见过自己，也无从得知两人的关系对星爷意味着什么，然而一名金牌配角的意义，犹如糖醋汁儿之于西湖醋鱼，花椒沫儿之于麻婆豆腐：不夹杂自己、不拒人于外，空白、无私，尊重、成全。

在这个快乐往往不是结局，付出不一定换来希望，充斥个性化主张以及个性化的年代，可能今天树魔究竟又少了一只。

无论如何，人性从来并非善恶两分，自我亦是。

欢乐既是松绑的链条，也是勾魂的绳索；痛苦既是催命的符咒，也是治病的良方；故而，他人既是我们的劫难，也是我们的福泽。

成长就是将他人揉进自我，而与自我、他人离别的过程。

关于第四个故事的寓意，讳莫如深。

我猜是不是在告诫我们，无论人的表面看来有多么淡定，ta的内心都有将当下的一切砸烂的冲动？

而无论如何，被砸烂的只有内心与内心里的他人、自我、一切，包括恨的与爱的。

砸烂之后呢？

内心一片狼藉荒芜的人岂能容这世间繁华锦绣，必得也想要砸烂他人的内心与他人的一切，与自己一样才罢，是这样吗？

是不是无论放与不放手，也都是从一个痛苦的深渊，跌入另一个痛苦的深渊？

有没有一种选择是不被吞噬、避开轮回？

我曾无数次拥有如故事中的噩梦，哭闹不已、紧紧抱住、突然消失，那些越不过的伤痛里，他人、自我都在慢慢消失。

都说时间是最灵的解药，却也是最毒的麻药，生活黯淡里，老的自我慢慢蚕食新的。

拥有、再到失去，是多么自然的命题，确是人们终其一生无法逾越的天堑长江，也是自生到死勘破无能的镜花水月。

是否要一只树魔才得以释放那些内心深处被囚禁的他人与自我？

在被崩塌反噬之前。

在变化无穷的世事面前，一只又怎么够呢？

是否忘记这枚继续前行，便会遇见长着新鲜枝芽的下一只树魔？

lifeiscomplicatedforaboywhoistoooldtobeaboy,andamanwhoistooyoungtobeaman.Buthe'llhavetolearnhowtoletlifego.附主题曲及主题曲歌词：Tear Up This Town（Keane的音乐总有一种穿越山河的魔力吖）I wanna hand you my heart and let you carry the loadNobody tells you anything you need to knowI need a friend but a friend is so hard to findI need an answer but I'm always one step behindCause it takes timeLearning to flyDo you ever feel like all you want is to go homeTo kiss the earth, to weave a way through this stormSome days I rage like a fire in the wildernessSome days I only need the darkness and a place to restOh it takes time (It takes time)Learning to flyTear up this townBlinking in the sunlight as the walls come downThis fire will burnDigging for a truth that just can't be foundDon't want your lessons in loveI want to tear it all upI need a friend but a friend is so hard to findI need an answer but I'm always one step behindOh it takes timeYes, it takes timeLearning to flyTear up this townBlinking in the sunlight as the walls come downThis fire will burnDigging for a truth that just can't be foundDon't want your lessons in loveI want to tear it all up公众号：加加的故事

看着这个五月的院线片单，方君很想穿越到几年前，逢人就骗：2017年进口片限额不存在啦。

估计面对一长串的进口大片，他们也会信上七八成吧：《银河护卫队2》，《摔跤吧！

爸爸》，《亚瑟王：斗兽争霸》，《超凡战队》，《异星觉醒》，《守护者：世纪战元》，《加勒比海盗5》……这个五月简直让人瞠目结舌，北美一个月的周末大片加起来，也不过如此吧。

▲五月进口大片云集无论如何，它们都是我们预料中的那种进口片，无论出品国家、题材类型、演员阵容、风格特色如何各异，有一点是相同的：它们都很燃。

在这些故事里，坏人动不动要毁灭地球，好人动不动就拯救世界，场面大的，开着宇宙飞船跟外星人死磕，规模小的，也要在擂台上拼个你死我活。

在这个五月，唯独有一部进口片，一样拥有傲人的特效，却跟“燃”划开了清晰的界限。

它是去年欧美影坛的大黑马，西班牙导演胡安·安东尼奥·巴亚纳，履历上有《孤堡惊情》、《海啸奇迹》等佳作，并已接下《侏罗纪世界2》的导筒。

《当怪物来敲门》继承了胡导演对情感的细腻表现，去年西班牙上映后好评如潮，在第31届西班牙戈雅奖斩获九项大奖。

尽管如此，这部没有知名IP、跟燃丝毫不沾边、主打温情走心催泪的暗黑魔幻，会出现在中国影院，还是让方君诧异不已。

每天深夜12点07分，是小男孩康纳又惊又盼的时刻。

因为那时，巨树化身的怪物会出现。

它身高十几米，面目狰狞，声音低沉，力大无穷。

他愤怒时，浑身血液就变成通红炙热的岩浆，把坚固的铁轨融化成牛皮糖。

他一挥手，大宅子被拆个稀巴烂，他一发威，天崩地裂，犹如末日来临。

起初，康纳以为那只是个怪梦。

何况，他有更重要的事要操心。

母亲得了癌症，各种治疗都收效甚微，随着至亲生离死别的迫近，康纳被悲伤慢慢吞噬着。

为了照顾母亲，他必须跟不和睦的外婆共处一室，冷漠疏离的家庭气氛，让他的情绪时刻在暴走边缘。

离异的父亲已有了自己的家庭，口口声声对康纳的爱，却分担不出更多的时间，让他大失所望。

学校更是个丝毫不友好的场所，康纳成天被同学霸凌，老师对此浑然不知。

对于康纳来说，生活就被困在一个逼仄的房间，四面的墙都在不断向内推挤。

现实不断增压，他只想尖叫崩溃。

万般无助的灰暗里，每晚准时光临的怪物，反而成了他最大的精神支柱。

怪物有一项奇特的爱好，讲故事，而且都是些三观不正、细思恐极的黑童话。

在他的故事中：一个为夺取王位，谋害妻子并栽赃嫁祸的王子，成了受人爱戴的明君；一个为了拯救孩子而奔走求援的牧师，却遭到审判和惩罚；一个长期被人忽视的隐形人，因引起关注而引发了未曾预料的后果。

康纳很不解：这些故事从不按套路出牌，跟他以前听过的黑白分明、善恶有报的童话，画风完全不同。

怪物总是做着语焉不详的解答，让他更加糊涂。

康纳越来越相信，这个只有他能看到、拥有不可思议力量的怪物，远远不只是梦境的产物。

而那些暗黑故事，仿佛用一种微妙的方式，剖析着他抗拒又恐惧的生活的真面目。

那里藏着所有童话里都没有的人生课。

从王子的故事，他明白善恶并不绝对，谎言自有存在意义，要辩证地看待世界。

牧师的故事告诉他，心存信仰是人生宝贵的财富。

隐形人的故事，让他理解孤独是生命的常态，独处也可以获得自信和尊严。

当然，这一切教学并不是免费的。

根据承诺，康纳报要回报一个自己的故事，那是埋在他心灵的暗黑深渊中，最难以启齿的秘密。

为了完成这次回报，他必须跟最骇人的心魔，做一次面对面交锋。

相信许多人看完电影都会问：怪物到底是什么？

电影的解答非常开放，就像《盗梦空间》的旋转陀螺，《少年派》的两重真相。

在现实主义者眼中，它代表了来自妈妈的教诲，是一个病危的母亲给儿子留下的人生遗产。

从精神分析者看来，怪物是康纳内心的化身，是他的另一重人格。

魔幻主义者也可以找出证据，怪物其实就是康纳的外公，因为它由连姆·尼森动作捕捉扮演，而墙上就有一张尼森饰演的外公的照片。

不过也许，真相远没有那么重要。

就像影片开头的旁白说的，这个故事的主角少年，早不再是个小孩，却又远未成年。

而怪物——不管它来自哪里——扮演了一个导师的角色，帮他完成了成人仪式。

很多人的回忆里，青春就是无忧无虑的代名词。

家人的关爱，旺盛的精力，纯真的友谊，初开的情窦，每天睁开眼，都有一个全新的世界等待探索。

生活就像一场多彩的游戏，不管做错了什么，只要按个重启，一切都会回到正轨，阳光继续在前方照耀。

不过也有像康纳这样的倒霉孩子，他们的青春，与阴郁、失落、迷茫、孤独和愤怒相伴。

家庭的崩解，亲人的离世，逼着他们加速成长，提前与纯真告别。

握着病床上母亲的手，康纳终于明白，成人的字典里，没有容易二字，只有更多的黑暗。

带着对离世亲人的爱勇敢活下去，是成人必须担起的责任。

成长是一件可怕的事，不亚于在深夜里，约会一个爱讲黑童话的恐怖怪物。

但恐怖的形体，也可以释放出最温暖和治愈的力量。

我们看多很多打着治愈旗号的电影，但恕我直言，它们大都表里不一。

虚构一些糖衣包裹的大团圆，酿造一碗香飘四溢的鸡汤，把张牙舞爪的现实粉饰成人人都在献出爱的美好世界，充其量让你短时间感觉良好，但治愈不了任何人。

不得不承认，很多时候，拥抱不完美，粉碎虚伪，直面现实的惨痛和内心的魔鬼，这样残酷的磨砺，才是治愈心灵的唯一途径。

毕竟，被现实刺穿的心灵，也只有最冰冷的现实才能冻结回去。

《当怪物来敲门》不是印象中的那种治愈电影，没有亲人的团聚，没有奇迹的邂逅，没有最后一分钟拯救，更没有“从此幸福快乐地生活在一起”。

影片的结尾，康纳不过是从一种阴暗，步入了另一种阴暗，他依然眉头紧锁，神色沉重。

但我们分明感到振奋人心，此时的他已不再畏惧。

世界依然肮脏，他已足够坚强，足以勇敢而坦然地面对一切的不如意。

这个故事，是关于一个被怪物敲门的少年。

他很害怕，也会抗拒，但从没有假装怪物不存在。

就像每个终将挑起生活重担的男子汉，他懂得，残酷就在那里，不面对，不承认，它不会自己走开。

最终，通过与怪物的邂逅，他完成了痛苦的成人礼，治愈了自己。

还行吧，可能不适合所有人看吧。

第一个故事讲的是，有时候谎言是善意的，是需要存在的。

虽然听起来那个故事跟小男孩儿毛关系也没有，其实呢，就是小男孩因为不知母亲外婆都瞒着他感到痛苦愤怒，所以，有些谎言是善意的。

第二个故事是说，如果没有信仰，那就啥都没有了。

当然故事也说了，有信仰也没毛用。

不过对于病人家属来说，有信仰，坚信一切会好起来的，也许是一个不错的选择。

这个挺明显的，小男孩自己说出来了，要有信念嘛。

第三个故事是啥来着？

看不见的人被看见之后也一样是孤独吧，好象是，我忘了，就是你怎么发泄你的愤怒，惨叫求救，最后也只是给自己增加麻烦，如果你遇到生命不能承受之痛，闭上你的鸟嘴，默默忍着，一切会过去的，时间会抚平一切。

第四个故事是比较重点的，就是小男孩儿无论如何也不肯说的，他其实已经承受不了生命中至痛之事，怀疑至爱的亲人会死，恐惧，有时候比伤痛更难承受，所以，有时候他会希望这种痛苦结束，希望妈妈快点死。

所有，很多时候，亲人朋友过世，留下来的人，会深怀愧疚，他们也不会告诉别人，自己心里曾经希望快点结束这种煎熬吧。

这个也不是说教，也不象治愈，有个毛治愈的啊，当你遇到至亲离去的痛苦时，就是这样，你会愤怒，别的家人也愤怒，多数时候会遇到冰冷的互相伤害，当然，你们仍然是家人。

然后，泪水日流夜流，流上一二个月，也就快干了，人很快就承受不了了，希望结束。

整个电影，就是讲了这么一个无比写实的过程，唯一的说教就是：接受现实吧，接受自己吧，到了放手的时候，你只能放手。

小男孩演得太细腻了。

以下试着分析小男孩的心理：母亲长时间的化疗，那种面对挚爱之人随时会离去的痛苦，使他内心相当疲惫，他甚至产生了母亲快死掉让一切结束的想法。

但是12岁的孩子又不敢正视自己的阴暗心理，当然，他更希望母亲能寻找到合适的疗效。

这时周边的人事物在他看来，都充满了疏离与排斥，尤其是外婆以强势的态度出现。

外婆提出让他离开母亲和自己住。

他当然会害怕、反感，外婆的出现不正说明了母亲的治疗不但不理想反而糟糕到无法照顾他了？

他拒绝相信，他吵着要回自己的家，那里东西用着顺手。

外婆的出现打碎了母亲为他编织的“我保证会好起来”的谎言。

心碎而愤怒！

紧接着父亲在他最需要爱的时候出现了，他当然是渴望父亲的爱，他露出了全片唯一符合年龄的童真；坐旋转木马，喂食海鸥，和爸爸玩耍。

但喜悦是短暂的，父亲以“美国假期短，必须要回去” “家里有你同父异母的妹妹，还有后妈，房子太小” 而拒绝收纳他。

他内心深处应该是伤感而孤独的吧，他其实知道妈妈快不行了，但是父亲又有自己的家庭，他只能和不喜欢的外婆在一起。

好似双亲都要抛弃他了。

他和父亲告别的时候，深深的扎进父亲的怀抱良久，又强忍着即将崩坏的情绪，主动推开了父亲。

这个细节，说明了他是成长在离别与伤痛中，倔强而脆弱的孩子。

他的同学、他的外婆、他的校长、他的老师有一个共同点：无论他搞破坏拆家，甚至打碎外婆超爱的曾祖母传下来的钟，甚至殴打同学。

都没有人惩罚他，甚至他主动问道“你不惩罚我吗？

”那些大人强忍怒气又自然的说道“我怎么可能惩罚你？

”所有人为什么不惩罚他？

大人们会觉得：因为他妈妈生病了，需要怜悯。

但对12岁的孩子来说，他会觉得大家都把他当不正常的小朋友，好像在可怜他，同学们不会和他玩闹，大人不敢说重话，融入不了环境，好像隐形了一样。

因此，他越被怜悯越想叛逆，他故意盯着最不好惹的高大个同学看，让别人打他，故意搞破坏。

这是他对目前生活无声的发泄！

最后是母亲的爱，也可以说是母亲从小给他讲的童话故事，教的道理，最终在他身上起了作用，让他成长，让他知道：人性复杂，没有绝对的好坏；人要有信仰，没有信仰就活不下去；发泄和破坏并不能改变什么；以及敢于正视自己的内心，即使很黑暗。

俗话说，知子莫若母，虽然这孩子在这段日子，不好好学习，打架搞破坏，不阳光开朗，不社交。

但妈妈知道这些都是暂时的，从来不批评，即使他因为愤怒而拒绝和临死前的妈妈好好说话，妈妈也告诉他“日后想起这事儿别后悔，因为我懂你”妈妈知道孩子本性是好的，道理都教过，只是明白需要时间。

甚至妈妈这么明白孩子所处的境遇，是因为她小时候也经历过，很有可能外公也是在妈妈小时候就去世了。

妈妈把外公带她看的《金刚》，讲的童话故事（美好品质）都传承给了孩子。

最后妈妈看着树精笑了，因为她听到儿子说的真心话，她知道儿子成长了，她放心了。

再说说为什么导演会用魔幻的怪物，和怪物讲故事来包装这个故事。

就像有一朵很美的花，歌手会用歌声去描述，诗人会写下最华丽的辞藻，画家会用笔去描绘，无论通过什么样的载体，只是想表达：这里有一束花。

因此，树精讲故事，只是一种更好的表现手法，最重要的是导演真正想传达的情绪。