最后看少佐无精打采地看着樱花,失神的样子真的很心疼,有人说少佐最后怎么恋爱脑了,初恋死了就一蹶不振,不像少佐风格。
久世代表的不仅是少女的初恋,一个懂自己,有感同身受想法的人,更是像手表一样的外部记忆,只有久世记得自己肉体之躯的样子,他的存在告诉自己,一个全部义体人与人造人,机器人的区别,告诉自己是有“灵魂”的,而不是一个被高级黑客洗脑改造过的AI,一个战斗机器。
毕竟在人人电子脑的时代,记忆这种东西太不靠谱了,轻轻松松就可以被篡改。
像少佐这种身上没一滴血一块肉的人,该怎么定义自己呢?
又怎么确定自己是人类呢?
她不可能一辈子在九课呆着,如果她顺利退休,九课不需要她了,她该怎么办?
或许少佐夜深人静的时候想过,如果她是人类,那么九课不需要她以后,她可能会安享晚年吧,可是如果她只是被精心改造的战斗机器人呢?
就像《银翼杀手》里的瑞秋一样,那她该何去何从呢?
我觉得少佐一直靠高强度的工作回避这些不能证实也无法证伪的问题,直到他看见了久世,才有了一些说服自己的理由,也为自己找到了和自己有相同困惑,相同孤独的同班感到欣慰。
所以在久世死去后,少佐才这么难过吧……希望少佐离开九课后,能自由自在的追求自己想要的生活,能在地球的某一个角落找到自己真正的幸福。
PS.巴特你还等什么?!
和少佐一起去浪迹天涯啊!
无论官方怎么想,我永远站少佐巴特QAQ
原文連結:https://www.4gamers.com.tw/news/detail/66725/atsuko-tanaka-speaks-at-press-conference-for-ghost-in-the-shell-sac-2045日本女性聲優田中敦子於 20 日病逝,享壽 61 歲,讓許多粉絲感到相當震驚、惋惜。
有網友找到田中敦子出席2023 年 11 月總集篇劇場版《攻殼機動隊:SAC_2045 最後的人類》記者會,流淚表示:「《攻殼機動隊》說不定要在劇場版《最後的人類》告一個段落了。
但是請不要忘記,當你們連接到網路,或回到《攻殼機動隊》這個世界時,請不要忘記我、我們,都會永遠在你們身邊!
」這段發言讓粉絲不禁聯想,這期間的田中敦子可能正在對抗病魔。
「 でも、どうか忘れないでください、皆さんがネットにアクセスする時、攻殻機動隊にアクセスする時、私たちは、私はいつでも皆さんのそばにいます。
」
而在這場記者會上,田中敦子也回憶道:「1995 年推出的《攻殼機動隊》動畫裡,草薙素子選擇了我,從那時起已經過了 28 年。
一開始我覺得他是一個遙不可及的存在,但隨著時間的推移,我們逐漸變得可以互相依賴。
在我 30 多年來的聲優生涯中,草薙素子是不可替代的存在,若沒有她,我不會有今天的成就,是我非常重要的搭檔!
」
雖說田中敦子在記者會上說《攻殼機動隊》要在劇場版《最後的人類》告一個段落,不過 Science SARU 曾在今年 5 月底宣布要推出《攻殼機動隊》全新電視動畫版,預計 2026 年開播。
目前Science SARU 還沒有表明田中敦子逝世一事是否會對新版動畫的製作造成影響。
1975年十月出刊的198期 滚石 封面印了墨黑的几个大字: 内幕故事 ,掀起了全美媒体的大地震。
媒体大亨伦道夫.赫斯特的孙女帕蒂被左派游击队SLA绑架已经一年半了。
令人震骇的是,她竟然在遭绑两个多月之后出现在一帮银行劫匪之中,戴着扁帽,拿着一挺长枪,从人质摇身一变成为游击队的同志。
之后,帕蒂彻底失去踪影,连FBI都没了头绪马世芳 的 乡愁地下蓝调 里写到的
最后一集,有人说久世咬了一口青苹果代表他已经把GHOST和记忆上传,但我认为不完全正确。
久世在弥留之际喃喃自语时嘴巴是动了的,和之前说他没有面部神经的情报不符。
那么极有可能的是,久世的脸部仍保留有面部神经,之前一直不开口的原因大概是他认为没有遇到可以交心的人,既然灵魂与身体是一体的,也就不必开口了。
在他终于找到当年那个他当成唯一朋友的女孩时,向她述说了自己的理想与孤独,已经交心,于是张开嘴咬下了女孩递过来青苹果。
最近开始看攻壳机动队第二部了。
和第一部相比较,制作组尝试着在表述复杂深邃的社会问题的同时,将叙事风格轻松化,以增加该作品对更广泛的少年群体的吸引力,众所周知这一群体在思想性和观赏性两者的取舍上面更倾向于后者,当然,部分原因是由于年轻本身--体内的荷尔蒙分泌量在暗中左右着身体拥有者的爱好取向。
从第二、三集看来,这个尝试十分成功,且很让人惊奇。
毕竟,第一集作为承上启下的一集,要承载的使命太多,因此制作组可发挥的空间过于狭小,叙事只好采取保守方式--临危受命,顺利完成任务,通过这一过程让观众看到和第一季众多相同的要素,唤起亲切感和期待。
第二集讲述了一个全新却又有些熟悉的故事。
一个对现实社会不满,又在经济上完全依赖于自己卑微的工作的普通人,无力改变现状,内心充满压抑和反抗既有现实的欲望,于是演变成臆想症,在默默承受现实的同时,在心中不断幻想如何推翻现实。
这样的人在任何时代,任何国家都是存在的,套用剧中少佐的话,“对现实无知到可怜的无产阶级”。
不幸的是,在剧中的时代(未来),剧中的国家(配备着具有高度情报侦测能力的公安九课的日本),这样的人的思想就不可避免地被侦测到,并在无法察觉的情况下被高度监视。
这个故事没有结局,因为这个普通人不会,也不敢将心中的声音实体化成为现实,而仅仅是停留在臆想,九课在查清这一切后也就离开了。
所以这个故事没有结局。
然而正如前面所述,故事本身是一回事,而叙述方式则是另一回事。
在故事的演进中,如果我们看过76年的电影《taxi》,那么我们就会不断的将这一集和该电影联想在一起,主人公赤裸着上身在家中面对镜子练习举枪的姿势,画外音中主人公平静具有洞察力的内心自白,作为交通工具(直升机)的驾驶者的工作,和少佐为了接近主人公而采取的假身份--无比清纯美丽的用身体交换金钱的少女。
太多的相似,让我们不禁感觉到,制作组似乎是在向当年的那部经典影片致敬。
同样的致敬在另一部游戏中也出现过,那就是konami出品的恐怖游戏《寂静岭-起源》,这部登陆于psp掌机上的作品有着规整简洁的故事结构,一个长途客运司机在一次运输过程中途经寂静岭,并被迫开始自己晦涩诡异的寻找回忆的旅程。
该司机名叫travis,和《taxi》主人公同名,且其在游戏中的身形,奔跑、走路的姿态都和电影中同名者惊人的相似,甚至在游戏的开端和结尾都出现了一个卡车里程表的镜头,而同样的里程表在电影中则是一个标志性的存在。
现在让我们回到攻壳机动队的世界,将其他经典艺术作品的元素引入剧中,既可以保证故事本身的高质量创作,又可以让原创作品本身有着特殊的味道--那种似曾相识的熟悉感,这更会让口味挑剔的观众因看到新鲜的风格而欣喜地接受,的确是上佳创意。
如果说第二集尚且是隐隐地向其他作品致敬,那么相比之下第三集则是努力唤醒观众对其他作品的遥远回忆了--如果你看过北条司的漫画《猫眼三姐妹》的话,那么你一定会在看到少佐留在桌上的犯罪预告笺“cash eye”时哑然失笑。
这一集中,九课接受了国税局的暗中调查密令后,设计了一个圈套,诱使已下台的前政权的高层要人自己打开防范严密的金库,以便九课获取藏匿在金库中的贪污实证。
在这一集中,少佐一身紧身夜行衣,头戴数码夜视镜,在建筑物中辗转腾挪,并多次以“cash eye”便笺向被盗者示威,让脑满肠肥的贪污高官亦步亦趋地走向陷阱。
侠盗,美女,斗智,这些《猫眼》的经典要素都被忠实的再现了。
北条司的作品《猫眼》、《城市猎人》曾在90年前后风靡大陆,当年的大批拥蹙现今已30岁上下了,而新一代的少男少女们看的是完全不同的作品--海贼王,火影,死亡笔记等等。
也许他们并不知道,或者早已忘记了北条司,和他的漫画,但是对于我,和像我这样从九十年代走过来的人,当我们看到攻壳中的少佐用纤细的手指将一张薄薄的“cash eye”卡片优雅地放在防范严密的密室中时,我们没有其他选择,我们唯一会做的,就是无条件地将自己拉回到记忆深处那一隅有关年轻的回忆中,并微笑着,感动。。。
第二集
之前在尼采的书里看到这样一句话,与其他动物相比,人类已经逐渐变成一种奇异的动物,他们必须满足一个额外的生存条件,即人类必须时时刻刻确信他们知道自己生存的目的。
公安九课的存在,就像巴特说的,就是各类有挑战性的事件才吸引了他们一群人聚在一起。
这一季看得比第一季投入,大概有了之前世界观的架构和对剧情的理解,能够注意人物对话时的表情转变,像素子保护的那个难民小孩,在酒店前台登记入住时,小孩表现出对她陌生的感觉,那一刻素子表情的转变,怕引起不必要的麻烦,后来很自然的说我们家的小孩都不流行叫妈妈。
小孩也很上道,我妈妈年轻吧,一对一答的细节,用心的串连着整个故事情节。
这一季的每一集都是一个小故事,并且对队员们的身世情感有了介绍。
之前的几集里有提到素子很小的时候就做了全身义体化,在这季里用新人训的故事引出了缘由:飞机失事为了保命不得已的选择。
用小时候的义体回忆出了过去的事,唯二幸存者的小男孩用唯一能动的左手为她折纸鹤的情愫。
男孩在知道她就是曾经病危靠义体化活下来的女孩之后,也做了义体化。
但是从那次错过后,男孩却再也找不到她,只找到了幼时用过的义体,存在记忆博物馆里。
这一集结束的时候,素子用单手折出了纸鹤,默默的转身离开,想到小时候说过的话,这次换我给你折纸鹤了。
以及本季结尾里和长大后的男孩久世重逢,她说现在会了(折纸鹤)。
就像两人的暗语,情感的链接温暖又感伤。
虽然两人只剩下脑是肉体组织,但正像久世所说你的内在 Ghost 也会影响外在的长相,不如说即便是人造义体也是按照内心的样子来协调的。
相由心生,这个心也可以说是这里面的Ghost吧,而这个Ghost却是由以往经历过得事情渐渐养成的,记忆让人变得有血有肉。
人是所经历的事情、过往记忆的的总和。
全身义体化的素子是,久世是,巴特是。
那么塔奇克马也可以是。
当塔奇克马开始自主思考,脱离原来程序设定的自主进化就开始了吧。
就像《自私的基因》里说,人类说到底是基因为了传承下去的载体,直到自发有了思想,开始某种意义上的反客为主,但总体依旧是生存下去,服务自身的基因。
呆萌的塔奇克马面对战车天敌细腰锋也会退缩,维修时会聚在一起窃窃私语,经历的事情促进了他们的成长。
塔奇克马原本存在的目的是为了服务九课的作战,最后也为了作战的胜利,选择了自我牺牲:唱歌歌谣把装载着自身AI的卫星撞向核弹。
那一刻,久违的看剧想要流泪。
久世说上传了记忆到网络里,大家就能在某个角落里永远的存在、共享思想。
不知道为什么,觉得即使是在网络的海洋里,和在这个肉体的世界里是一样的。
也会因为思想因为际遇,有些记忆会碰撞、有些记忆永远是平行线。
记忆有他的圈子,人也有属于他的社会集团定位。
所以我们都需要朋友、需要亲密的友人、需要家人,需要能够交心的倾吐,需要累了时安心的休憩。
迎来过往的人生,好的坏的,伤心的难过的,幸福的快乐的,种种纷繁构筑的记忆体,成就了现在我们的样子。
素子的归属是九课,也是人生的某种幸运吧。
被摧毁又重建的九课,自有它的生命力。
结尾全体看樱花飘零,绿色的塔奇克马载着众人重新归队,九课的故事继续,塔奇克马的进化继续,这样的收尾,让看客如我,也觉得每个人都是在自己的人生里面沉浮。
未知的未来总有挑战,过往的记忆未来的经历,不知道下一季,又是一个怎样打动人心的故事。
光是期待,就足够让这些记忆推着我们往前走了吧。
“一个偶然的事件可以让毫无联系的个体形成一种复杂的组织,做出没有原型的模仿行为”Stand alone complex,SAC主要探讨的是在网络高度发达,信息同享和同步使得社会个体走向同一性且不具有个性的现象。
人们由于大量的信息使得不愿去独立思考,而是去认可大部分人认可的东西或者所谓权威的信息,大部分人开始无意识的模仿别人的行为,事实是什么?
真相是什么?
也许根本不重要,也没有人在意。
关于SAC现象,素子的解决方法是好奇心,好奇指的是对任何事物都有自己的思考和见解所谓独立处理信息的能力,保持独立思考不成为模仿者,在我看来成为模仿者其实不是关健而是你的出发点,模仿是结果,塔奇可马回去救巴特的出发点是他们对九科的关心,如果模仿者的出发点是经过思考的有意识的行为,那么看似是模仿但其实是基于好奇的所以葵绝望的SAC现象是毫无意志的模仿行为,是对人们被社会、信息禁锢,不再做出思考走向单一的绝望,看看我们现在的世界也许个性与好奇真的在消褪。
攻壳SAC在政治、网络、社会、人工智能、战争、资本、模因、生命、媒介信息、宗教、法律、正义、国家、世界等等方方面面都进行了探讨,尤其是关于Stand alone complex “笑脸男”和“个别的十一人”关于媒介与模困传播的思考与研究在当时看绝对是十分超前的概念而在现在看简直就是预言之作。
比起95攻壳,SAC更加的多样与全面具有现实意义,很好描绘了攻壳的世界与角色,充分的展示了这个近未来的赛博朋克世界,当之无愧的赛博朋克神作(PS:SAC的素子我真的太爱了性感且迷人、感性与理性并存、冷静且坚定比起95版更有哲学深度的素子,SAC的素子更让我痴迷,塔奇克马也是)而第二部的故事也十分的精彩将SAC现象与政治斗争结合同时呢支线也同样精彩并且整体与主线更加和谐,节奏比第一季好,给人的观感很好,除了比起第一部更加精美的场景画面故事主线也是层层相扣,关于难民的政治问题不同势力之间的相互博弈,十分的精彩,结尾素子和久世的对话也给人95版的感觉,关于ghost和shell,关于灵魂脱离躯体,关于人的存在而对于久世这个体会到难民痛苦而想拯救难民实现革命的“英雄”塑造的也十分的出色他希望能够带领人人民打破下层结构从而看到上层结构但对人心往低处流感到无奈但当初单手折纸鹤的少年,已经成为炮火中孤寂前行,宁可断头也不回头的英雄。
素子的形象也更加的完整,年少的经历与孤独的成长才塑造了少佐的性格,结尾也让人十分感概《回归忧国之路》也是道出了世界的真谛也许这世界上有九课这样超级英雄般维护个体与正义的人物,他们会解决很多麻烦但个体的力量在国家机器和数量面前还是微不足道的,还是无力的,其实最后他们什么也改变不了,世界依旧是那样,这就是赛博朋克的世界,每天都有数不清的事要发生,每天都有人要闭嘴,每天都有人要莫名其妙的消失作为赛博朋克的代表作品,《攻壳机动队》以未来的赛博朋克为底子本质也是一部反讽现实的作品,资本主义的过度发展,科技(义体与网络)对社会的影响,在此基础上讨论许多或是未来或是现实的问题,正所谓看破社会却没法改变,深刻与无力是攻壳给我的感觉,我们不是九课每天都要面对很多难题,不是政府官员每天都要面对内外政冶斗争,我们只是像《饱食的我》那样讨厌资本、讨厌媒体,在幻想中得到救赎与满足的普通人罢了
最近刷了BDrip,剧情不想多说了。
想谈谈剧中几个人物。
这部剧监督虽然还是神山,背后却满是鸭子的痕迹。
首先是素子。
作为主角(?
)来看她的能力和气质是很适合干革命的。
但是却最终选择在体制内做一个公务员,天天和形形色色的革命者作对。
不管公安九课表现多么拉风,说到底还是个拿预算吃皇粮的官僚机构。
九课从血统上讲是属于自卫队,成员除了托古撒原来在本厅当警察以外都是职业军人,其中不少还参加过自卫队唯一一次实战。
素子的绰号“少校”也是这么来的。
按照剧中的暗示,素子她们家是大财阀,因为飞机失事全家罹难,剩下她一个人,“偏偏”资本家就是有钱,做的起全身义体化手术,这个玩意儿非常烧钱,一般人伤到那个程度肯定是死定了。
所以按照阶级成分来说她属于秩序的受益者,尽管她对秩序肯定有种种不满,不过她对民主、法治(不管这个体制有多么虚伪)有一种基本的认同,或者说是“冷漠”,除了打击罪犯以外基本上不参与什么意识形态上的争吵。
不要看她做事情心狠手辣不择手段,实际上骨子里是很保守的,证据就是不管进行什么行动,体制上的台面话都必须说圆了,否则一开始把合田一人枪毙掉就完了,还用得着处处受制么?
素子或者说公安九课毕竟是在体制内混的,这点儿道理还是懂的,虽然政治上要中立,但是又不能成为任人宰割的鱼肉,于是就得伺机而动,抱不同人的大腿。
合田背后是内阁情报厅,甚至干脆就是官房长官。
最后是首相被逼急了要做掉鹰派的官房长官,素子他们才敢动手。
个人认为素子代表了押井守本人的政治伦理观。
押井守参与过60年代反对美日安保的学运,但是我们都知道其实日本左派从来就逃脱不了被利用、被玩耍的命运,那种激情破灭以后的意识形态冷感很明显的体现在了素子这个人物身上,改革或者革命的幻梦破灭,唯一能让自己的正义感得到安慰的方式就只剩维系这个体制,做一点儿修修补补无伤大雅的工作,抓抓罪犯,打击打击腐败,仅此而已,虽然是个行动派,可是大体上对政治持一种冷漠的犬儒主义,同时对破坏体制的稳定的人毫无怜悯之情。
在剧集里,以素子为首的公安九课代表了“体制内官僚”所能达到的最高成就,德意志或者日本的文官是以这种品质为傲的。
然后是久世网上分析他的文章比较多了,大致上是各种抒情。
人们都说他是按照切·格瓦拉为原型塑造的。
这个说法大致没错。
他就是那种天将降大任与斯人也的类型。
拿他去套希特勒或者毛竹溪都是没问题的。
整个一个圣人。
外表高大威猛,战斗力强悍(干过自卫队的职业军人),领导组织能力一流,最重要的是有理想、有信念、有行动力,拥有强大的人格魅力。
属于韦伯所谓之Chrisma领袖。
从来不自高自大(“我只是个恐怖分子,只不过现在有点儿英雄主义”)、贴近群众,本来属于维护秩序的军人,但是却抛弃了这个身份,混迹于难民之中。
成为了一名合格的革命家与解放者。
他说话的时候不动嘴,面无表情,可是每每深入苦难的底层大众,他就能纠集起一大批人可以为他送死、贩毒、搞恐怖活动、干革命。
比如第21集里那个小孩儿,几句话就被他说的心悦诚服,乖乖去做人体炸弹。
久世也象征着素子破灭的理想中没有熄灭的那一点儿火光,官僚必须要有一个为之献身的体制或者目标。
但是单纯的说体制或者“目标”确实又太抽象,因此官僚也可以服务于强力的、有魅力的领袖。
暂且不提素子和久世本来就是老相好这层关系,实际上最后素子已经默许了久世的革命,只是由于久世的理想过于宏大虚妄,以至于不可避免的失败罢了。
组织难民独立,搞武装起义、核讹诈(虽然没有真的搞到核武器,我怎么就想到了朝鲜呢?
),最后是创造世界和谐。
他倚赖的不是想法,而是强大的领袖能力、悲天悯人的情怀。
难民们都亲切地管他叫“久世同志”。
而且“人人都知道久世同志,都发自内心的爱戴他”。
押井守对久世这个人物明显是充满了同情的,在久世那里,革命就是特别理想主义的一件事,非常伟大。
押井守当然知道革命逻辑的顺次展开会是什么后果过,所以他大笔一挥,让久世的革命早早失败,而作为革命领导人的久世也死于CIA的暗杀(革命本身从一开始就是被合田和美帝利用的诱饵)。
革命的鲜血与暴力乃至革命的“异化”还来不及玷污久世的英雄形象,导演就让他的生命戛然而止,展现给我们的是这样一幅景象:一个日本人,为了全亚洲受压迫难民的利益,不远万里的回到祖国去搞分裂国家的革命活动;我们知道他不仅有能力,而且是一个高尚的人,一个纯粹的人,一个有道德的人,一个脱离了低级趣味的人。
久世代表了革命家的理想形象,一个永远革命、不断革命的左派,贯彻一心为人,毫不利己的共产主义精神,道德的评价的创造者,被反动势力利用、迫害,并最终悲壮的牺牲。
最后是合田有人认为合田一人是gig真正的主角,我认为是有道理的,个人最有感触的也是合田这个角色。
故事的整个剧本都在他掌控之中,虽然最后被代表国家暴力机关的公安九课灭掉,但是他以日本为筹码挑逗中国和美帝对立打冷战的计划却成功了。
左派总理要搞日本独立自主的外交,谈何容易?
最后她说要“维持和美帝、中国、俄罗斯等邻国的睦邻友好关系”,但日本要是抛开美帝,就不可避免的要向中国倾斜的,日本这样的国家在两大国的冷战中怎么可能置身事外。
合田才华很高,成就也不小,做到官房长官的幕僚这个位置对一般人来说也不容易了。
但是无奈其胃口太大,总认为自己“应该做人上人”,却得不到社会合适的犒赏,因为社会“不认同只会耍嘴皮子的人”。
再加上遇上事故,整个人都被毁容,内心深处有一种自卑心理,也对社会大众保持有一种怨恨、蔑视混合在一起的心理。
他其实是个极端个人主义者,对国家也好民族也好都没什么忠诚感,最后阴谋败露,拔腿就叛逃美帝(只是叛逃途中被九课被当场击毙)。
他自云“我是成不了英雄的人,而是那个导演戏剧、创造英雄的人”,久世这个英雄的“符号”也是他最完美的杰作。
他认为日本社会病入膏肓,也需要来一场革命,但是他的革命不是左翼激进主义,而是右翼反动主义。
他希望藉由煽动难民革命,使得全日本被激发出一种“紧迫感”、生出“新的活力”、更加团结,国家主义可以顺势扩张,并继续坚定的和美帝站在一起,在随后的中美新冷战中坐收渔人之利,就像2战以后那样。
之所以选定了难民作为靶子,是因为他认为日本国民实际上很讨厌难民,但是却没有一个统一的表达,他就是那个“替民众说出不敢说、也不能说的话”的人。
这个人的野心还不是权力,他对权力和地位的渴望经过扭曲以后已经变成了一种对自己才华的无限自恋,希望整个世界局势都成为他展现才华的舞台,而事实上他也办到了。
合田一人当然很邪恶,可是换个角度讲,他也有着自己独特的正义感。
能把公安九课耍的团团转的人,没有一点儿信念也是不行的。
顺带一提,合田一人和波塞冬(大日本技研)关系很深。
冷战打起来以后美国少不了要采购波塞冬的军品,对合田本人也是很合算的买卖
第二季断断续续看了近1个月,中途好几次因为需要费劲理解的政治和社会讨论觉得可能至少要拖个半年才能看完了,没想到后面几集居然流畅的一口气看到这个时间。
最后那首 “I do” 出来的时候瞬间就泪目了,九世的救世理想,他和素子被命运裹挟着隐没在时光里的情愫,巴特焦灼的砸着石板的慢动作,众人未知的命运,还有塔奇克马重型催泪弹级别的英勇就义,我一边流着眼泪一边在内心咆哮着:为什么如此感动的时刻我居然是在厕所里看到的啊...看了26集最后想正经写点什么,发现也实在没法写,好像也就情感上的内容还有的说上两句,其他政治、社会、哲学上的问题真是无从下手,毕竟连完全看懂了都说不上,不过很少能看到这么让我一个劲儿的思考,然后上网查来查去补充背景知识的动画了,虽然看完CB的时候也有这种感觉,但我隐约觉得,CB的思考似乎更人文,更具浪漫色彩一点,攻壳的则更现实一点,应该说是让人感觉到十分迫切的一种发问。
整体看完两季最大的感受还是要找时间多看书啊。
不过等待是值得的。
我看的是H.264+AC3的版本,效果和DVD没有分别,不过fans字幕组的翻译可能就要比商业的严谨的多。
觉得比I要好很多。
找回了当初第一次看《机动警察The Movie:东京毁灭战》时候的感觉。
整体气势恢宏浩大,剧情非常有张力,给人有条不紊层层推进的感觉,节奏感非常好。
当然,由于场景的庞大,政治关系的错综复杂,以及超多的未来概念,所以用很多集慢慢的铺垫,所以前面可能会给人一点闷的感觉。
这也是我这么久没有看完的原因。
到结尾的几集的时候,所有矛盾和线索都汇聚到一起,非常紧凑和紧张,让人非一口气看完不可。
最后一集的时候,为应付即将到来的核弹攻击,素子决定将岛上300万居民的意识,全部上载到网络上,这样即使大家的肉体被摧毁了,他们仍然有可能能以纯精神的方式在网络上生存下来。
之所以说有可能,是因为没有人这样做过,根本不知道是否能成功。
这个情节,实在是非常有想象力。
虽然后来没有真正实施下来。
但在后来95剧场版中,素子终于舍弃肉体,将灵魂投入无尽网络海洋中。
(TV系列的虽然是最新制作的,但是在情节上,都是95剧场版的前传。
)95年拍的GIS,实在是一个不朽的经典。
永远忘不了当初第一次看时候的震撼。
SACII的最后一集,在情节上和95GIS已经开始有了多处衔接,例如久世临死前说的最后一句话:“先走了。。
”这句话是说给素子的。
他和素子早就有彻底抛弃肉体存在而投身网络的觉悟,不过当时他恐怕还没来得及把自己全部的意识上载到网络,因而对于久世来说,他是已经死亡。
但是他已经有相当意识,已经千丝万缕的存在于网络之中,包括他的理想,他对于素子的感情。
因而在GIS中,人工智能2501在网络中产生了自我觉醒,而后于素子合并。
这个2501可以说,也是在久世的基础上产生的,不过已经没有了以前的记忆。
而素子也正是因为之前和久世有这样的觉悟,才能最终放弃自己的肉体,与2501合并。
再如最后诛杀和田的场景,以及素子打碎玻璃从窗口一跃而下的一幕,都和95GIS的开篇的如出一辙。
这一集的素子比之以前,流露出真正的女人味,用巴特的话来说,就像一个小女生遇到初恋情人的感觉。
再强悍的女人,在她心灵的最深处,仍然需要一个可以依靠的肩膀的。
有一点遗憾的是,虽然那么多年的同生共死,虽然他们之间有那样的默契,巴特从来没有能够进入素子内心最深处的世界。
也许是因为他们上下级的关系,也许是巴特没有久世那样强大的让素子心动的内心世界,也许是因为缘分。
==============================================资料介绍:95年出品的《攻壳机动队/Ghost In the Shell》是动画史上无可比拟的一部经典名作,也是押井守个人监督生涯的巅峰之作。
它是完全意义上的押井守风格作品,与漫画的出入之大已经到了天上地下的两极程度。
同时由于这部作品,使得押井守在日本动画界达到与宫崎骏平起平坐的地位。
著名的Matrix系列便是受它的启发而产生。
SAC(Stand Alone Complex)是GIS的TV Series目前已经出完第二部,每部26集。
相关资料链接。
如果没有一定的背景知识,看攻壳是很难看懂的。
1、从《攻壳机动队》看日本政治 (攻壳世界中的政治背景介绍)http://yuqwpro.bokee.com/4136511.html2、攻壳基本概念 (防壁、攻性防壁、替身防壁、热光学迷彩、义体、电子脑、外部记忆、天然油)这个blog是一个攻壳的超级fans,建了一个攻壳的专栏,推荐!
http://blog.csdn.net/mentat/archive/2005/12/09/547958.aspx3、攻壳机动队GIG杂叙(Stand Alone Complex)http://zhidao.baidu.com/question/4196084.html4、我眼里的攻壳 伤感与幻境 超强评论,极力推荐!
http://www.douban.com/review/1025613/5、失望的Innocence 我04年写的影评http://post.baidu.com/f?kz=48277456、解读《GHOST IN THE SHELL》的世界 http://post.baidu.com/f?kz=92316157
描写革命的不是很感兴趣
OST斯巴拉西到无法形容……
攻壳
一般 挺无聊的
比第一季屁话还多
看来全世界的艺术创作者都不喜欢美帝
看了1/2,多是靠前的,风格比前一部更好莱坞,无意中下到的是英音版,台词更加重了这感觉;情节设计得更为sleek;人物在除了其专属的个别话外仍显单薄,且更趋美式,以素子为典型;政治在上部已嫌多,这部更甚,更露拙;话痨倾向不改;就我看的几话,大概就ep2和ep14的质素还好。
拖延症爆发的后果就是耗了一年才看完
果然是teenage看的。
可能因为押井守的参与,第二季充满了对226事件和日本国际政治的深度思考,完全可以看作是《机动警察剧场版2》的延续。
和第一部一样,也是以一个剧情为主线发展,只不过换成了关于战后难民问题的解决,那个面容被毁的人为了解决问题制造出一个"个别的11人"?感觉这部不好懂
難民問題,是寫給現在的嗎?
不能理解刷神作的人
(Ep05)棄。.. ep2不錯。
最后还得用基督教隐喻本身就是一种文化缺陷,谈何自立自主?
这也是一遍一遍循环 怎么看也看不厌的完美片子啊 从设定到人物到剧情 啊 完美
攻壳女主的男友死的太轻易了,要不要这么玩观众的感情?真的好在意好在意。就不能给个稍微精致点的结局么?这让人怎么释怀?第一季都牺牲过塔奇克马了,第二季还这么干,一点都不惊喜不感动了好么?只觉得编剧很坏很无能好么?片子里故意说些个不中听的话,你做的再好有什么,我打通你的骷髅头
不能想象这是动画片了
ぼくらはみんな生きている,生きているから悲しいんだ
bd版刷完...我觉得好动画完结都是给人一种非常难过又怀念又很高兴的复杂感觉。