追凶者也

看完电影一个突出的感受就是：一个导演的个人特点，真的既是风格又是桎梏。

当然，这仅限指那些有能力形成风格的，烂片导演不在讨论之列。

看到很多人说曹保平这回玩儿砸了，我倒觉得除了剧本的问题，他还是保持了一贯的风格。

李米的猜想在当时的确呈现出一种清新不俗的格局，但终究还是一部小品电影，何况结局最终落在女性化的纯爱上，温情款款；烈日灼心在如今的电影市场无可厚非算一部中上之作，但最后三人为了一个站不住脚的假大空的理由选择集体自杀，又让结尾有了一股子鸡汤加狗血的味道，一泄千里。

以我的揣测，这就是曹保平骨子里固有和坚守的情怀，它时不时地就要在作品里出现。

追凶者也很像是一部纯爷们儿的戏，方言、修车工、县城夜总会、凶杀案，但看了半天热闹，我也没搞清导演到底想表达点儿啥，终于，在最后，小混混的一句讲诚信升华了电影，你看你看，又来了。

按说曹保平绝对算得上个会讲故事的导演，毕竟如今的电影能完整地讲个故事已经很不容易了，可你不老老实实讲故事，好好的你学宁浩干嘛？

结构谁都能玩儿几下，可玩儿不好只会显得笨拙可笑，再说你俩又不是一个气质，他是个直男癌晚期，何况他还是学的科恩兄弟盖里奇呢，在远有宁浩近有心迷宫的情况下选择这种套路，实在不是明智之举。

曹保平还让我想到陈思诚，其实两人不在同一水平，但唐人街探案和追凶者也本质有些相似之处，总感觉张牙舞爪下藏着的其实都是软体动物。

细究起来，追凶其实还不如唐人街，毕竟唐人街还是有些亮点的，何况比起导演老司机，我们对演员跨界会更多些宽容。

弱和柔韧是两个概念，比如李安，温厚中力道惊人，那是更高级的能力。

什么样的人就该拍什么样的电影，我始终对曹保平作品呈现出的矛盾和分裂困惑不解，以口碑最高的烈日灼心为例，明明离圆满一步之遥，偏要任性地前功尽弃，这应该不只是剧本有问题。

作为一个草根影迷，殷切盼望曹导有一天可以突破自我拍出佳作。

《追凶者也》的故事原型是一个真实的案件，陈建斌主演过一部《人山人海》，就是根据这个案件改编，还在威尼斯获过奖。

2007年，贵州六盘水的代氏一家有同父异母的兄弟六个人，最小的弟弟在家门口被人劫杀。

因为各种原因，凶手逃之夭夭，警察一直没能破案，五个哥哥决定一定要亲手抓到凶手，为弟弟报仇。

兄弟们先是根据摩托车印找到了凶手，扮成进村的猪贩子确认了其踪迹，后来警方也确认了他们找到的人就是杀害弟弟的犯罪嫌疑人。

但是这一次凶手逃了。

因为警方一直没有凶手的音讯，哥哥们失望之余决定自己追捕凶手。

他们分了工：老大老二年纪大了，不能远行，在家发动亲友力量；老四开农用车，提供经费，同时在附近查；老三、老五重点负责出外追查。

一年多的时间里，代家兄弟和亲友们靠着骑摩托车，追踪了9个省份，100多个市县，行程近万里，最终在广西柳州抓到了凶手。

三哥代成富后来向记者解释自己的追凶动机说：“我们不懂如何办案，但是知道杀人偿命，弟弟死了，别人不给我们交代，我们自己要给弟弟一个交代。

我们是生活上的弱者，是再平凡不过的老百姓，就是不能接受弟弟就这么死了。

”我第一次看到《追凶者也》预告片的时候很诧异，因为这样一个为弟缉凶的故事无论怎样传奇，毕竟是一个惨案，哥哥们千里追凶始终带着悲情的意味。

而这样一个事件以喜剧的方式呈现，似乎显得过与轻佻了。

不过看完电影之后，不得不佩服，《追凶者也》的编剧实在是很牛。

电影最大的改动是把受害人从“追凶者”的亲弟弟变成了一个和他关系不大的路人乙，说关系不大其实还是有点关系的——两个人年轻的时候为争风吃醋打过架，现在又为儿子打过架。

这样就大大减轻了故事的悲剧色彩，而且自然而然的把追凶的目的从“复仇”转变成了“还我清白”，再后来的各种黑色幽默也就顺理成章了。

第二个改动是让原本合力追凶的亲兄弟，变成了素不相识的陌生人，甚至在一开始还互相怀疑对方是凶手。

我觉得这是一个特别妙的改动，电影里许多戏剧化的冲突和巧合就是因此而生。

两个人从各不相干到相互怀疑再到互相信任互相帮忙，其实是一个很有意思的过程。

说到底，都是为了“清白”两个字。

最重要的一个改动应该是对凶手杀人动机的改动，把原本一桩简单的劫财杀人改成了出于某种目的的买凶杀人。

这个目的将故事和现实联结起来，让电影从真实到虚构再回到现实。

也正是因为这个不可告人的目的才引发了后来一连串阴错阳差让人啼笑皆非的情节。

嗯，这其实是个“一张照片引发的血案”（开玩笑）。

故事首尾呼应得很好，片子最开始几句无关紧要的闲聊，在最后让一切谜底昭然若揭。

电影把故事发生的地方从贵州搬到了云南，也把追凶范围从小半个中国限制在了从水城到昆明之间，把追凶的意义从兄弟情深转移到了维护清白，也保留了真实案件中的一些细节，比如五哥代成军是开修理店的，他给弟弟换过车胎；比如兄弟们确实是根据摩托车印找到的凶手；再比如四个兄弟曾经扮成贩猪的混进寨子里查找凶手，还有兄弟们悬赏发动亲友提供线报。

多视角同时间线插叙的结构很棒，一点都不混乱。

不过听说已经有《心迷宫》珠玉在前了？

微博上有一些声音说《追凶者也》是曹保平拍了一部不及格的宁浩片，但其实两者并不一样，不应该这样去比较。

虽然都有着巧合和黑色幽默，但我的感受是，宁浩的“巧合”是内核，故事的呈现是为了表达“巧合”主题，而曹保平的“巧合”择是一种手段，他只是通过各种“巧合”的方式把整个故事的结构衔接起来。

很高兴这部电影的演员都是我很喜欢的。

刘烨就不用说了，耍得了帅，也扮得了丑，明明可以靠颜值，偏偏要把自己在往糙了整的路上放飞。

张译也是我很喜欢的演员，他在微博上对自己在这部戏中的表现有些遗憾，确是有些“用力”，看得出这是“张译”在“演”。

王子文和角色很贴合，很意外地看不大出“曲筱绡”的影子，要知道那是一个个人风格多么鲜明的角色，而“杨淑华”出场的前十几秒，我竟然一下子没有反应过来这就是王子文。

最后，“小烂屎”的演员也很让人惊喜，和影帝的对手戏自然，帅得很！

最后的最后，我要强烈表达一下我对“贵哥”的演员的崇敬之情啊！

如果我心目中有哪位演员能称之为“神演技”的话，那一定非这位大哥莫属。

在《烈日灼心》结尾的VCR里，我一直以为是把在监狱里的当年真正的杀人凶手给找来了啊！

后来看《心花路放》的时候，马苏那位金链汉子还让我面熟了好久！

在《追凶者也》里，这位贵哥也会让人忘了他其实是个演员，以为他就是当地基层一个警官。

总之，生活永远比故事更动人、更精彩。

《追凶者也》是根据真实案件《六盘水五兄弟万里追凶事件》改编，真实的死者名叫代天云，是一个农民，没活干时会开摩托搭客赚点钱。

有一天被发现死在了家边吊水岩附近。

代天云上面有五个哥哥，哥哥们觉得警方处理不力，走过了200多个市县，终于亲自抓到了凶手。

2011年电影《人山人海》也是据此改编。

在《追凶者也》中曹保平用了五个章节来区分不同人物的视角，分段式的叙述，让每一段都有独立视角的同时剧情又互相交错。

《追凶者也》也是一部风格与之相似的黑色幽默犯罪类电影，五个章回中共有三个视角：NO.1 宋老二。

刘烨饰演了云南乡下的一个修车工，刘烨模仿的云南方言也不算太生硬，反复出现的口头禅“你要整哪样”制造出了宋老二总是慢半拍的“轴劲”。

宋老二的身份就是追凶者，他为啥要追凶？

因为村里有一位摩的司机“猫哥”被发现死在河边。

而这个猫哥和宋老二有过过节，连警方都认定宋老二是犯罪嫌疑人。

但是警方这时也没有确凿的证据确定凶手就是宋老二，关了他12个小时就放了，于是宋老二决心抓到凶手为自己正名。

NO.2董小凤张译饰演了杀手董小凤。

张译一直都是小十君很喜欢的一个演技派演员，这次的演绎也是一如既往的专业。

戏中他操着家乡的东北口音，让人摸不着头脑的“大粑粑”是他的口头禅。

带着黑框眼镜，斯文的样子和杀手身份的反差形成了一种黑色幽默。

董小凤的犯罪之路有点坎坷，好不容易蹲了七年牢出来，还遇上了难搞的主，告诉客户自己是“五星杀手”，其实连个半吊子都算不上。

NO.3王友全一个被宋老二误认为是凶手的小偷，杀马特的发型和衣服，怎么看都不像杀人犯。

他是一个串起所有“巧合”的人物，设置相对单薄，却又花了很大的篇幅去叙述，也许就是本片打分高开低走的一个原因所在吧。

相比较而言，很多犯罪片里的人物是被情节一步步推动而逼上了梁山，最终万劫不复，而《追凶者也》最大的不同是片中人物做每一件事的动机不是来自外界，而是源于自身性格使然。

这是一部有很多笑点，也有现实意义的电影。

真实的底层未必真如此荒诞，但真实的人性只怕更真实。

底层总有好故事——这并非因为活在底层，人就会有什么不同，而是底层所对应的贫穷，常常把隐匿在人心深处的欲望和疯狂激发出来，揭开衣食足仓廪实的平民百姓日常所难以见到的黑暗草棚。

落差造成奇观，奇观导向荒诞，荒诞孕育新的荒诞。

1991年11月，X市破获了一起震惊全国的特大杀人、抢劫、强奸案。

以贾文革、徐丽霞等五人组成的犯罪团伙，疯狂作案一年多，先后杀害42人。

2006年3月9日下午，在新大都饭店内召开的X市代表团的会议上，迟夙生提交的《关于尽早出台对性从业者行为规范立法》的议案未获通过。

——某网《法律与生活》这起案件中，凶手的作案工具很简单，『脸』——他利用自己英俊的相貌诱骗当地暗娼，嫖娼后将其杀害，将其钱财洗劫一空。

杀死后将尸体藏入地窖。

前二十位受害者的情况如出一辙。

当时警察去地窖挖人，里面尸体都堆了起来，而且凶手还曾经烧过放不下的尸体。

更令人惊讶的是，凶手的帮凶竟然是他曾经试图掐死却不料失败的一名女性。

她死里逃生，却帮助对方进一步诱骗，强奸，杀人，吃人。

吃人的器官。

你说这个时候，我们应该怎么理解人性呢。

我们似乎只能在这个里面找到毛骨悚然的恶。

如《追凶》中所描述的，底层有男有女。

当生活把人逼迫到了无处可走的地步，无非是男盗，女娼。

看过李杨的电影么。

《盲山》《盲井》。

《盲井》讲的故事跟《追凶》相似，在煤矿做工的小农民首先将外力来找工作的农民认作亲人，接着带到煤矿做工，然后制造『安全事故』将其杀害，领取高额抚恤费用，以此致富。

《追凶》则因为某农民（修车师傅）不愿意拆迁自己的祖坟来给村里搞煤矿，利益相关者于是决定杀了他，阴差阳错搞出一场闹剧。

都是『跟煤矿有关的死亡』，都是『底层人的自相残杀』。

但前者没能上映。

《追凶》上映了，以荒诞和黑色喜剧的方式，试图让观众一笑置之。

但是这个笑，恐怕是有些复杂的。

在《追凶》中导演设置了笑的三个层次。

第一次：观众为傻逼修车师傅（刘烨）被人冤枉后据理力争，并把嫌疑人家的母猪卖了还钱补偿给被害者而笑。

刘烨演得特别愣。

一个耿直boy。

他是穷，但他在乎自己的人格收到了侮辱，他在乎自己的小孩受到了嘲笑，他心里过不去。

一个没什么文化的农民，他较什么劲呢。

观众笑。

第二次：观众为小混混嫌疑犯（段博文）与杀人犯（张译）的各种荒谬角逐而笑。

杀人犯也能这么惨啊。

满头是包。

真的，看着别人拼死想做的事情却做不到，是很能挑起观众心中优越感的。

你说你这么坏，怎么还这么撒。

观众笑。

第三次：观众为坏人得以正法，正义得到伸张而笑。

杀人犯被抓起来了。

母猪也换回去了。

孩子不会被人嘲笑了，小混混也光明正大地揽着自己的爱情回家了。

这个结局很好。

一切都很完美，世界有黑暗也有光辉，有层出不穷的恶，也有迟到但不早退的正义。

多么令人欣慰啊。

观众笑。

一次两次，观众被导演带着走。

这简直比《盲山》有趣多了嘛。

你看当坏人，多无奈啊。

诶，为什么我居然会觉得大坏蛋杀人犯（张译）居然是无奈的，悲惨的。

他为了三十万去杀人啊，他去杀人啊。

我为什么同情他呢。

——因为如果坏人有得选，他也会有更美好的人生。

这就是黑色幽默的幽默部分。

我们讨厌罪恶，也不需要去圣母地原谅罪恶。

错就是错。

但是如果你真的想要认识人性，你就必须保存一份谨慎。

别急着下判断。

别急着用粗暴的好坏去定义对方。

中国太大了。

这片土地上时刻发生着我们目力所不及的事情。

有坏的，也有好的。

真实的人性就是面向太阳，有光辉，有阴影，不完美。

人们多无力啊。

人们该怎么办啊。

人变得很慌张。

柴静多年前有个演讲。

她采访了一个当时中国的总理，她问他：『你的一生也经历过很多挫折，你靠什么来保持你年轻时候的情怀？

』那个人说有一年，他去河北视察，没有走当地安排的路线，然后再路边发现了一个老农民，旁边放着一副棺材，他就下车去看。

那个老农民说因为太穷了，没有钱治病，就把自己的棺材板拿出来卖。

这个老人就给了他五百块钱让他回家。

他说他讲这个故事是希望听的人能够知道，中国大地上的事情是无穷无尽的，不要在乎一城一池的得失，要执着。

其实不仅在中国，人性在哪都一样，有利己倾向，受文明制约完善。

真实往往很立体。

像《追凶》这样的电影，最难得的是它强调了每一个人的无奈。

你是为了利益，就不无奈么。

很难说。

因为这个利益有可能你是为了自己的女儿，自己的家人，自己的付出去要的。

不是因为贪婪。

或者，也是因为贪婪，但是这个贪婪之前，却首先是贫穷，是无知，是没有接受过正确的引导与教育。

他根本没有一个学习控制自己的机会，不曾被这个世界温柔相待。

这样的电影还有很多很多，比如我也写过的《树大招风》。

人在这个时候不是人，是草，风怎么吹，草怎么摇。

人，怎么样都有可能。

人性，怎么样都有可能。

也没有什么捷径去认识。

认识之后也没有什么方法帮你摆脱内心的折磨与困惑。

你只能不断不断地去认识，不断不断地去理解，不断不断地去站在对方的角度看待。

去假设，那是你。

别把范围框在底层了，所谓『高层』的恶也许手法更高明，但不见得手就更干净。

要认识人，首先得忍受人，然后得忍受自己。

也别老用眼睛去看这个世界，你用心去感受和辨别。

然后也许你也会有一天愿意包容会体谅这个世界的，会忘记慌张和无奈，去做一些力所能及的事情去让界更好，因为无论如何，正是这片土地上无穷无尽的事情，确切地丰满了你自己的人生。

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《追凶者也》张译的独角戏。

张译的表演总是那么细腻，传神，让人印象深刻，从《亲爱的》里的韩总、到《老炮儿》里的张队、再到《我不是潘金莲》里的“假聪明”，虽每一次都是以配角出现，但总难以忘怀，即使在几分钟不到的镜头里，都能把角色的性格发挥得淋漓精致，而在《追凶者也》里，他终于拥有了一个“篇章”的时间，也的确不出意料地把影片演成了他的“独角戏”！

《追凶者也》有许多缺点，甚至有点“烂”，但有一个“张译”，我觉得就值得推荐。

谈谈影片，剧本用心，导演的处理也到位，可终还是输在了叙事节奏与人物刻画上。

叙事方面在于前两段的节奏都有非常明显的“枯燥”，“闷”，尽管有刻意安排的刺激观众荷尔蒙的“兴奋剂”，但角色扁平化，行为动机牵强等诸多问题，使得这些“兴奋剂”缺乏了最基本的可信度，反而颇有种强行“喂屎”的感觉，要不是“张译”的名字也在演员表里，估计我早已“离场”，等影片终于进入第三段后，张译凭借他优秀的表演真正做到了力挽狂澜！

在这段里，前面提到的种种问题依旧存在，但似乎又变得不重要了。

张译饰演的董小凤看上去有些瘦弱，和气，却是一名经验老道的杀手，他临危不乱，沉着冷静，且手段出乎意料的残忍，无奈命运却一次次与他“作对”，河边行凶时的优雅、讲究；到摆渡船上的愤怒、癫狂；再到最后修理店里的疲惫，孤注一掷，这几段的演绎不可谓不精彩，不绝伦！

更值得注意的是，现实中的张译与剧中的董小凤一样，明明实力非凡却总不能“干成大事”，出演了许多作品，但总演着“不太友好”的角色，这部张译的独角戏，希望能为他以后的事业赢得更多更好的机会吧，推荐给大家。

“所以呢，你的眼泪，比全村全镇全县全省的发展都重要！？

”。

影片临近收尾，宋老二和钱贵兴的一场对质，解释了全片的矛盾根源，宋守着祖坟不挪窝，成为众矢之的，开发商想弄他，曾经的同事找人追杀他，全村人嘴里不说，心里都恨他，而老钱，和他背后的舆论力量，都坚定的认为，是宋老二有问题，个人利益，怎么能凌驾在集体利益之上，而任何阻挡集体利益的个体，都会被狠狠的扑灭，直到听不见一丝一毫不和谐的声音。

明面上的杀手被一枪爆头，幕后的主使则安然无恙，喜剧的外壳，包裹着的，是苦涩的悲剧，电影里欲言又止的人物结局，在现实里会如何，残忍的一面留给观众自行想象。

这是曹宝平2016年的电影，虽然也有束手束脚的部分，但骨子里还是有冲破桎梏的劲头在，有强烈的表达欲望在，7年过去，涉过愤怒的海，聚焦在亲子关系，大环境变了，哪有啥愤怒啊，只剩下娱乐了。

还是看看以前的电影，多得劲啊！

宋老二和村妇在警察面前破口大骂，你说我杀了你男人，我喷你在外面偷人，早就想弄死你男人了，在尘土飞扬的乡野，哪有啥文绉绉的唇枪舌剑，都是恶毒的语言炸弹，你来我往；绿毛和王子文的天台激情戏，是国产电影少见的肉体碰撞，没有甜言蜜语，有的是好久不见的干柴烈火，气喘吁吁，有控制不住的情欲，才有后面为男友的哭哭啼啼和遮遮掩掩；谭卓在无人的包房挑逗张译，把手伸进张的裤兜里，一顿乱掏，也是直白大胆，即将大赚一笔，脱离这个操蛋的地方，远走高飞，张还在努力维持淡定，谭已经兴奋的不行；最后就是那场令人震撼的对质，和结尾干脆利落的一枪爆头，像一拳接一拳锤在脸上，真是顶，可惜再难看到啰。

早在半个月之前，爱电影的小伙伴们就奔走相告，掰着手指头算着日子等着《追凶者也》的到来。

有《烈日灼心》的珠玉在前，这一部《追凶者也》肯定不会差。

所以我特意避开了这部电影的所有宣传，就是为了体验与这部电影初遇时的快感。

进电影院之前，我以为《追凶者也》是一部严肃的犯罪题材电影，电影的前半部也是规规矩矩地在讲摩的司机猫哥被杀了，刘烨扮演的修车工宋老二是第一嫌疑人，宋老二为了洗脱自己的罪名，单枪匹马开始调查整个案件的故事。

然而电影演到一半，画风一转，尼玛这原来是个喜剧片！

以下恐有剧透原来整个故事的起因，是一个从东北来的“五星杀手”，竟然……杀错人了……张译可真是一个好演员，把一个夜总会领班、不入流东北小混混的跋扈和莫名其妙的义气演活了

董小凤：“不就是整错了么？

我再整一次呗，前面那个算送你的！

”这部电影的优点和缺点都很明显。

多线叙事、黑色幽默，抨击了一点点社会现实，节奏很快，可看性极强。

最最重要的一点，这部电影贡献了本年度，大银幕上最好的群众演员。

▼说实话，因为群演的演技不走心而跳戏的情况不是一次两次了。

比如在《老九门》第22集中，裘德考和陆长官一起去找八爷的算命摊子，背景中，有两个人在……互啃？？？

我们再放大一点，看个动图，还是两个男的？

羞得人都不好意思看剧情了，你们这么会抢戏，群头知道吗？？？

再比如《康熙王朝》，背景中的士兵，竟然叼着一根烟……

还有《后宫》第3集，背景里的小贩拿着相机在拍照。

《幻城》剧组这样随意的颜值

真是忍不住想和他们选角的副导演谈谈人生，我会好好把握尺度，保证不打死他。

▼在选角方面，曹保平看的比较透彻，他说：演员太重要了，业余的演员，只要一场，就会毁了整部影片。

所以他把取景地放在了云南，曹保平之前的电影《光荣的愤怒》、《李米的猜想》都是在云南取的景，他知道这里有什么样的好演员。

片中大部分配角，都来自云南省话剧团。

曹保平的御用演员王砚辉，就是云南省话剧团的副团长，在本片中照样演了一个大反派

演老猫的施宁，也是云南省话剧团的资深演员，他和张译在桥上的一段话里藏话张弛有度的表演，不要太惊艳。

《追凶者也》中，从不起眼的街边路人，到一脸懵逼笑翻全场的摩的师傅，每一个人都在自己该在的位置，该有的状态，不抢，不跳，敬业、本分地为整部电影服务。

这些群演们，构建了整部影片大的环境，让整个故事落地，使这个故事不再是干巴巴的一个一个方块字，而是一个个真正的村庄，一条条热闹的街道，一个个活生生的人，也把观众带入到这个有生活气息的场景中，让整个故事真实可信。

主角们就更不用说了，从服化道，到口音状态，也都为角色服务。

你别管火华社社长成精的睫毛，还是一米八的长腿，他出场时就是云南某镇村头傻大个的修车匠宋老二。

▼最近《釜山行》很火，其中最骇人的是狂奔的丧尸，放两张图感受一下

要造成这样惊悚的效果，需要大量的扮演丧尸的群众演员，特殊化妆组平均每天进行20-40人左右的化妆，在大田站那场戏更是要动用上百人化妆成丧尸。

剧组还特意聘请了舞蹈老师，对僵尸的动作进行了长达6个月的编舞。

而这部票房口碑双丰收，在中国也掀起了全民丧尸狂潮的电影，投资仅有六千万人民币。

所以那些动不动投资就过亿，天天把“良心”挂在嘴边的剧组们，拜托先多花点精力，搞定片中的跳戏群演。

把平均水平拉到及格线以上，咱们再来谈谈“国产电影的振兴”，您看行么？

荒诞的戏码，多线角度的叙事结构，将黑色幽默与悬疑做到了近乎完美的结合；当真实事件将背后的故事极度还原，那些线索的聚合与分散都愈加变得精彩；而这场杀手末路狂欢之旅的背后所蕴含的却是对诚信缺失的讽刺，对奸商的抨击以及对正义的那份向往。

如果说《烈日灼心》是对小人物的心酸与无奈做出的深刻解读，那么《追凶者也》就是运用黑色幽默的“手段”讲述社会底层小人物的辛酸史；更值得一提的是，曹保平导演一直都在犯罪类型片上寻求创新，不拘泥于题材，拒绝平庸，坚持做自己想做的，尽管会因此面对很多人的不接受与不理解，但这种创新精神会因此让自己的作品更能经得起时间的考验。

影片采用五个章节段落，并运用分段环形结构，利用多个角度的场景去剪辑每个章节段落，因此形成将每个人的命运彼此相连的效果；当人物间相互发生冲突时，拼凑的笑料与被解密的真相，将三个男人之间的追逐与猜疑推动着剧情发展；汽修工宋老二，夜总会保安董小凤，古惑仔王友全，三个男人在彼此追逐中发现自己进入了对方的连环套，而他们彼此也都是善与恶的结合体，宋老二为了立证自己的清白，宁愿选择阻碍当地的经济发展从而不迁祖坟，王友全因为贪图虚荣，因此被意外卷入案件中，看似心狠手辣的董小凤，杀人的动机仅仅只是为了给自己的情人阿萍买房子。

三个主角有着截然不同的个性，但却存在着一个共性：都是善恶的结合体；一桩凶杀案的死亡现场，让三个人的恩怨在不经意之间被卷入其中，而老实的猫哥却无奈只能成为他们的替罪羊甚至是牺牲品，因此宋老二成为了最大的嫌疑犯，为了洗刷自己的罪名，他不禁付出一切代价，疯狂地展开了一场追凶行动；小混混王友全无意中捡到了一辆摩托车，从此带着女朋友杨淑华到处兜风，没成想这辆车的背后却隐藏着巨大秘密；当宋老二去追凶时，一心想要为死者讨回公道，但却没想到罪犯真正的目标实则另有其人…影片的前三段围绕着三个男人相互“交叉”的时空交错中展开，第四段将三个人行动相互融合起来，而第五段的巧妙收尾，则是给观众留下更多的思考空间与回味。

而几次视角的切换与反转更是起到了推波助澜的效果，当宋老二从警察局出来时，摩托车的线索便将嫌疑指向王友全，从他在村里逃跑到女友杨淑华对其下落的隐瞒，使得嫌疑更加严重；而随后剧情的再度反转，便是揭露真相的开始。

通过对人物的塑造来传达故事的核心一直都是曹保平导演坚守的精神，影片中的每个人都要面对自己在现实生活中的生存困境，而他们的大多数行为都仿佛是一种无形的推动；宋老二的困境在于人言可畏，自己的老婆跑掉从而招人嘲笑，因此他将希望寄予在儿子身上，但那些流言蜚语已经影响到了儿子的学习，因此只能努力找到凶手还自己清白；王友全一直都很憧憬未来，却不知道未来在哪里，整天无所事事的混日子，没有自己独立的价值观；而董小凤因为被奸商所陷害，因此导致他一直都想摆脱心中的那种不安全感，从而求得生存。

每个人都要为自己、为生活、为我们所谓的“明天”而去拼命，三个男人各有所图的垂死挣扎，从最初的简单，到案件的扑朔迷离，再到多次反转，无不反映着人们现实社会生活的真实写照；在荒诞的故事中，探讨的却是现代社会最为真实的人性，当真相被撞破，当生存的无奈充斥着我们的头脑，又有多少人会在意曾经最想坚守的诚信被遗失在哪里呢？

思考与欢笑对我们都同样重要，而《追凶者也》就是这样一部让我们在欢笑过后还能引发对人性思考的佳作；没有所谓的情怀，没有煽情的戏码，更没有精妙绝伦的特效…但那些对现实社会的讽刺、以及对真善美的唤醒，在我看来这是属于曹保平坚持自我个性为我们呈现出的精彩，更是属于这部电影的独特价值！

个人评分：10

前一阵被《釜山行》疯狂刷屏，没敢在朋友圈发话。

豆瓣上，观后评论上悄悄写着“是不是最近电影看得多了，怎么无感？

”没隔几天，看了《追凶者也》，底气足了些。

没错，《釜山行》好看，但绝对没大家伙说的那么好看。

我觉得最恰当的评论就应该是“丧失的肢体语言十分到位，配合着导演的镜头，感官体验淋漓尽致。

”但关于“人性”这事儿，我就不同意，怎么就赤裸裸的展现人性了。

人性体现在“因为着急回家见母亲，在大众面前表现的极为丑陋的那位官员么？

”“体现在父亲被救立马变得不自私么？

”。

至少我的答案是否定的。

任何人物的动作，都有其发生的原因。

最喜欢电影中的那种感觉，导演一点一点的给你线索，电影中的人物一点一点的被逼上绝路，他的下一个选择、判断都是逼不得已，没办法，不这么做他就不是这么一个人。

反观追凶者也，导演车头彻底地做到了这点，宋老二追凶是因为怕儿子“涛哥”被说闲话，王子文帮王友全是因为作为一个小镇女青年就是那么热烈的爱上了个游手好闲的小混混……追凶者也的人物自然于、丰富于釜山行。

犯罪题材自由其引人入胜的方法，曹导在此基础上继续玩了些花样，通过不同视角，节制的还原着故事的全貌。

但不得不说，这也导致了影片前后半段调子不一样。

张译撑起了整部电影的饱满度，甚至有喧宾夺主的味道，让扮演主线人物的宋老二只留言空洞的眼睛和蹩脚的方言。

但我需要重申一遍，不是所有人都可以有节奏的玩起环形叙事的。

虽然大家对这个一手法并不陌生，但对于这个剧本来说，环形叙事绝对增加了他的精彩程度。

这就是彰显导演的想法与功力的时候。

有人吐槽结尾，个人认为那是黑色幽默体现的顶峰。

一个不相信GONGAN体制决定自己追凶的环境下，一群特警、武警围着一个憨贼，一位警察手抖了一下…… 这不是黑色幽默是什么？

追凶者也，只是缺少一个G点。

缺少一个让观众印象深刻的场景，一个让观众产生情感共鸣的爆发点。

说白了，追凶者也让部分记忆力短暂的观众，缺少一个朋友圈发观后感的“话题”。

当然在，追凶者也没有到5星的程度，但无论如何，支持曹导。

给你一个《辩护人》中的宋康昊，再给我们一个惊喜怎么样？

P.S.（想去睡觉了，写的粗糙，凑合看）章回体这事儿，值得讨论一下。

关于模仿，不予置评。

小凤河边杀人那段，流畅的要命。

希区柯克不愧是经典，刀起刀落的，让人不敢盯着屏幕看。

张译在长途车上扇邻座的那段，没笑死我。

纯主观个人感受。

围笑。

补充：这篇文章有点偏激哈哈哈哈，不过不想删除。

这篇东西是我刚看完电影以后写的，整个厅里只有算上我只有四个人，以后应该也不会多。

不是说这片有多好，也不是说釜山行有多差，其实我觉得釜山行还行，但没现在吹的这么好，只是觉得老贬低自己跪舔别人的太过分了。

今天看了一下大话西游3的票房已经过亿了，追凶者也才只有四千多万。

如果真觉得国产电影差的话，起码不应该出现较好的电影没人看，较差的电影人爆满的情况。

好电影应该鼓励而不是盲目打分。

手动分割线。。。。。。。。

豆瓣一碰到国产片就有一堆跳出来打一星两星的人，仿佛打一星两星就能显示出你的好单纯好不做作和外面那些妖艳贱货不一样呢。

同期火的釜山行，一堆人说赶超国产电影几十年呢，说得好像自个儿看过多少国产片似的。

无法理解为什么韩国片一煽情，一批判政府，一堆国人就开始集体高潮。

中国拍不出的电影就是好电影？

掉几滴眼泪就可以不要逻辑？

我初中看脑残言情小说都会哭呢，你让郭敬明写他都能写出个肤浅的批判人性并且死这死那的让你痛哭流涕的抄袭巨作呢。

怪不得韩剧荼毒中国少女。

可以，这很智障。

至少国产片会有自己的想法，会去玩不一样的东西。

而不是满满的套路套路套路。