盲流感

在今年5月的戛纳电影节之前就看到了此片的预告片。

可以用“震撼”两个字来形容！

广告词更是赋有哲学意味：比失明还恐怖的，是成为唯一一个看得见的。

而强大的卡司阵容更是让人期待电影的上映。

导演的《上帝之城》和《不朽的园丁》已经功成名就。

Julianne Moore是个不错的演员，可我更喜欢Gael Garcia Bernal。

原著作者更是诺贝尔奖得主Jose Saramago！

可是从戛纳电影节之后，就一直频频传出电影的负面评论。

抱着怀疑，并刻意降低的期待，今天终于看到了。

四个字：极度失望！

电影被分为3个部分。

第一个部分是开篇人物出场和背景介绍。

由一个日本人变盲的全过程，串联起了整个电影出镜率最高的几个角色。

注意，是出镜率最高的，而不是最重要的。

因为有些角色从头到尾都无足轻重可有可无。

不过相反，值得一提的是电影中仅次于女主角的，最重要的一个反派角色，Gael饰演的酒保在这一部分中的出镜时间仅为1秒。

这部分因为琐碎而显得无聊和冗长，大部分镜头都是几款预告片中重复了多遍的。

第二个部分应为电影的重中之重。

变盲的人开始被分批送往隔离区。

为了陪同心爱的丈夫，眼科医生的妻子极其容易地“装盲”混了进去。

然后电影的节奏开始变的比第一部分还要慢。

女主角开始“秘密”帮助隔离区的人们。

洗澡上厕所洗衣服领食物打电话代表全体跟武装守卫谈话等等等等，虽然“详细”刻画了隔离区内与世隔绝的混乱，糟糕的生活状态，但是非常琐碎。

不过还没完，眼科医生又跟一个妓女上床然后被女主角当场捉奸。

不过女主角并没有发飙而是谅解。

“I Understand...”好吧，是绝望是压力，需要被释放。

女主角如此宽容的“体谅”是无法说服我的。

然后Gael出现了。

他所在的第3区非常“巧合”的不幸全是混混全是男人，就像全是从监狱里面运送过来的一样。

然后毫无铺垫的，Gael手持一把枪统治了整个隔离区。

Gael是谁？

第一部分的那一秒钟我们只得知他是个酒保。

他为什么如此嚣张作恶多端丧失人性？

性格和背景电影都毫无交待，只是一个非常单薄的“坏人”形象。

关于那把枪，在我看来，全是盲人的隔离区中，一双看得见的眼睛绝对要比一把枪有用！

而女主角却一直没有站出来，只是做做家务或者吼一句“I Remember your face!”后就溜掉。

一直发展到所有女性志愿者都被侮辱过一遍，她甚至还被迫给Gael口交之后，她才用那把剪刀毅然站了出来。

说到女性志愿者，我真为里面的男同胞感到羞耻。

宁愿牺牲心爱的妻子女人，都不愿意团结一起去跟一把没有几颗子弹的枪作战！

太荒谬了！

而至于最后那个点火的女人更是莫名其妙毫无交代。

更让观众措手不及的是当他们走出燃火的大楼后，发现武装门卫早就不见了。

他们早就自由了。

这一段导演用尽力气来描绘丑恶变态的人性，却由于缺乏交待并没有让我感到震撼或者惊恐，而更多的是恶心和厌恶。

看到那些肮脏的裸体，昏乱的楼道，满地屎尿，还有强奸口交.....如果说《索多玛120天》是权力的滥用导致丧失人性，那这部电影里面的权力，就是那把枪。

而就像我前面说的，这把枪绝对比不上一双健康眼睛。

比如女主角给Gael口交的时候怎么不直接把枪抢过来？

进入第三部分，相比前两部分，是我觉得还不错的一段。

早有《28天后》的伦敦，最近有《我是传奇》的纽约，荒芜颓败的大城市早让我们开了眼界，然而《BLINDNESS》还是厚着脸皮大秀荒废城市的场景。

电影仍没交待人们去哪儿了，只剩下感染者在这里自生自灭。

这一段出现很多不错的细节，比如抢老人推车的那群小孩让我想起《发条橙》和《客栈》，还有教堂内被蒙上眼睛的雕像，以及吃人的宠物狗。

然而按篇幅讲，本该作为结局的第三段却显得很长。

特别是在回到女主角住所之后，一群人快乐地生活了几天，没有电没有水，仍然可以洗澡吃饭喝咖啡。

Danny Clover扮演的独眼黑人老头更莫名其妙的跟妓女告白。

导演大概是想说那场大雨洗净了罪恶，留下的是希望，是人类身上仍然闪耀着光芒的东西。

行了行了，我知道了，从片头日本人的车子被偷观众就知道电影要说什么了，却还要被迫忍受那些恶心的场面，两个小时的说教后，发现电影还是在讲这个。

身旁的帅男都嘀咕了一句：我感觉我都变盲了，两个小时感觉什么都没看。

而最后这个电影能让我记得的，也只有海报上那句宣传词：比失明还要恐怖的是成为唯一一个看得见的。

真的很失望，电影中不合逻辑的情节多不胜数，想揭露丑恶人性却又显得无比生硬。

120分钟的电影让我觉得味同嚼蜡。

不过Julianne的演技还不错，摄影有些特色，当然不是指那些故弄玄虚的全白画面。

原著应该是相当精彩的，毕竟有个非常不错的创意，让读者以女主角的视角，用唯一看得见的眼睛来发现人性的恶与善。

可惜，电影并没有办到。

电影一开场用了几个大特写，红绿灯，近在眼前一晃而过的汽车，色调有点压抑，但是独特，我以为会是一部好电影，然而，两个小时的电影让我很煎熬。

很多灾难电影里面都有这么一些存在，他们坚韧不拔，坚守人性底线，有时候显得妇人之仁，你在看的时候总是忍不住抨击一下，这种白莲花为什么能活这么久？

很多灾难片中还有这么一些存在，眼看彗星就要撞地球了，也要接完这个吻，火没有真的烧到眉毛，就绝不干正事，你总是说地球都快没了，你还谈什么情说什么爱？

看了这部电影之后我以后会重新审视这些剧情设置，他们对于调剂恐慌、暴力、人性丑恶等等有着至关重要的作用！

必须要相信，你所感到的不适，是因为你心里有美好的东西存在，无法直视这种血淋淋赤裸裸的丑陋！

关于电影所传达思想挂念我的质疑很多，选几个最让我不适的说说。

人性里面真的只有软弱和自私？

压迫和反抗难道不是相辅相成？

大家被关在了一起之后，持枪的人拥有了话语权，控制了食物，侮辱了妇女，杀了人，然后他被忍无可忍的并没有失明的女主杀了，他的同伙被另一个女人烧死。

在这过程中，所有男性选择了沉默，献出财产和女人，换取食物，看到这里我呵呵了，枪是哪来的？

大家都这么瞎他能打中谁，没事就砰砰几下，请问一把枪有几颗子弹？

居然，真的让一个无赖当上了国王！

这个价值导向真的让人无法接受，最后让女性解决了这些无赖，也许导演自认为站在了女权的这一边，抱歉，女性们不接受！

男主说：大家做想做的事情，看看他们还剩多少道德观念。

What f，这时候丢这种酸话是人话不？

电影里面唯一一个像人的盲人就这样被导演玷污了，其实他和另一个女盲人在餐厅嘿咻的时候就已经被玷污了，从这里开始这部电影只有情感上的黑色。

如果想扯上宗教的内容，就请好好说宗教女主在寻找食物的过程中进了一家教堂，有人在宣讲，“我们做错了上帝来惩罚我们，等等 ”上帝说，别介，这锅我不背，这里插这么一段是啥意思，没头没尾的，如果说，电影只是想说人性的丑恶，可以的，不要扯上信仰，这是一部无关乎信仰的电影，不用画蛇添足。

看到剧情设置的时候我想到了完美感觉，同样也是感官上引起了人的不适，但那种不适是表面的，这部电影的不适是内心里的，如果人性丑陋至此，最后大家都不要复明好了，日本男人的复明给的不是希望，而是不公，一个在自己女人需要献出身体来为自己换取食物时直说了一句真脏的灵魂，不配得到救赎。

最后，女主一直把家门钥匙带在身上？

呵呵哒

因为原小说的影响力,使我无法公平的看待和评价这部电影.这部电影更像一部在美国工业制片体系下生产的欧洲文艺片,可能因为电影时长的的关系,情节并无法让人信服,高曝光的应用是亮点也是败笔.在影片的气质上,导演Fernando Meirelles还是承袭了他一贯的风格.结合他的另一部作品<<上帝之城>>,你就会发现,在他的电影中,总是人物众多,却又总是草草的出场,又草草的收场,可能Fernando Meirelles想用电影时间展现在现实生活中的长度的时候,不得不选择用大量的过场戏,交代某些不得不交代的剧情.所以尽管情节看上去曲折,但总让人有种无法一气呵成的感觉.从这部电影对原小说的内容的缩减和着重上,我明显的感觉到Fernando Meirelles更关注女性性行为和男性尊严的问题(在<<上帝之城>>也是如此),我想这可能只是他的一个创作倾向而已.还有他竭力克制的情色镜头,刻意避开某部分器官和某些动作的时长,仅存的男人的屁股和时常一闪而过的女人乳房以及通篇只闻其声却不见其详的床戏,总人处于一种如梗在喉般尴尬的观影氛围中,反而显的低级和不自然.如果帕索里尼还活着,我很想看到他来执导此片,我想只有他才能让肮脏和下流,卑鄙和堕落在光影中流淌的像吃饭喝水般自然.

未看此片之前，我从没想过，原来瞎了是这么可怕的一件事这部片子重点描写的还是人性，恶的一面与善的一面人抛开了动物的本性，生活在有秩序有规章的文明社会里当人们失去了双眼，文明的社会便不堪一击！

这种威胁是因为存在着不公平，正常人在双目失明的人的面前变的无比强大，一些看不到的人被正常人的欺压！

甚至被恶狗啃食，就算是同样是瞎子，瞎子里也有强势和被欺辱的人之分！

秩序的建立是多么艰难和脆弱的一件事情，每个人都不满足！

如果说女主角是善良的，那么在后来，她带领她所谓的家人去寻找食物的时候，还是与另外一些瞎子发生了肢体冲突！

要知道她是唯一能看见的人，她有优势，但是善良也是有限度的她的能力只能维持一小部分人的生活，所以即使跟瞎子抢夺食物她也豪不手软！

这个世界最初就是适者生存！

善与恶，只建立在精神世界里

这个片挺装逼的，别什么讨论人性善恶之类的。

首先，也是最大的bug就是，朱丽安摩尔在全世界都失明自己还不失明的情况下，居然被一个只有一把枪的男人给唬住了，还等全体女性做了肮脏的身体交易且死人后，才去反抗，真是滑稽。

在一群失明人中，没失明的人就是上帝好吧，对付一个失明人士岂不是探囊取物？

非要受难后才去反抗？

应该在第一次说要拿钱换食物的时候就应该挺身而出制伏对方。

就算前面拿物品换食物的时候不制伏，至少在兑换食物的时候完全可以不用自己的丈夫把戒指都去下给人，别人也看不见，给不给谁知道？

纯扯淡！

剧情bug这么大，后面什么讨论人性善恶，都不成立。

所以，只能一星！

结局不错，不过剧中的剧情有些不能够接受。

国家之间有些没有丝毫价值的地域发生争端都会引发战争，都会有流血牺牲；狗之间一块骨头都会打架。

剧中别人抢去了食物、女人、尊严，难道就束手就擒？！

在第一次那SB宣布要金钱换食物的时候，就应该有场恶战。

有枪怎么样？

反正大家一起瞎，有枪也白搭。

更何况那女主还是能够看见的，剧中她也不是个懦弱的人，怎么可能还去受那个侮辱？

没吃的反正也是死，早应该拼了。

可以算作一个有点极端的思维实验，探讨权力分配发生变化的封闭空间内会发生些什么。

作者对女主的设定实在是过于工具性，根据其种种行为，我作为读者是没有办法将她当作一个有血有肉的角色来看待的。

如果硬是要说的话，女主角作为所有人中唯一具有视力的人，几乎就是那个完全具备能力却无所施为的代表，依然执着于一种中产阶级特有的谨小慎微，倾向于维持现状，所有做出的行动也几乎都是被动为之。

因此，作为知情者的男主则陷入了恐慌。

当一个全然capable的个体不愿意为社群贡献力量（指做出积极的改变），他的参与也变得如此苍白而无必要了。

感觉设计最精妙的场景就是男主的出轨戏码，此时说是出轨也许不太恰当，更应该算是由处境带来的对自身身份认同的再确认。

电影结局又回到一种对田园牧歌式生活的向往（干脆变成原始社会了，谁有能力谁老大，彼此支持）反而很boring，行了行了又是缅怀淳朴那一套是吧，站在世界中心呼唤爱，主打一个满足基础物质条件然后保有理性这么生活。

但人就是这样啊，永远追求更好。

恢复理性与视力的下一步就是恢复文明。

因此这种追忆与缅怀也只能是缅怀罢了。

就是说现代文明虽然还挺病态的但也挺好的（这什么形容ww），人类所面临的种种迷惘不过阵痛啦。

顺便感觉创作者应该是男性嗯……（mark叔怎么在好多片子里都这么软啊身娇体软易推倒，捏后颈啦全身束缚啦，连呻吟声都好诱……）

影片制作其实算上乘，却伴随着很多批评，我想观众失望的原因是该片其实在很多方面类同于美国的灾难片，但是又看不到这类影片所素有的宏大，刺激的灾难场景，没有视觉刺激的灾难片肯定让观众心有遗憾。

但该片跟灾难类型片比，除了一个假设的灾难外，很多地方根本无法比对，压根就不是一种路数的影片。

不该用不该有的期待去期待。

荡然，某些人所期待的人性的考验，我想影片还是遵循原著的。

　　 　　首先，灾难片的灾难场面是这一类型电影中商业元素之一。

但如果说灾难场面，失明这一灾难，恰恰是先天不足的丧失了这种可能。

　　 　　其次，在灾难片中，电影制作者从不放过在灾难片中塑造英雄的机会，所以，剧情往往以英雄带领大家冲出险情而告终，英雄往往是个男性白人。

同样是人性的考验，煽情是灾难片必然具备的能力。

然而，在该片中，主人公是个女性，一位人妻，且并非作为英雄来塑造，作为唯一一个看得见的人，她不得已担负起责任，而很多失明的人类在丧失了尊严，良知的时候，她成了一个痛苦的见证者，一个比麻木的受难者还痛苦的清醒的苦难感知者。

然而，作品选择一个女人，一种母性所具有的本能的善良和温暖，符合人类在绝望中的某种期待。

一个冰冷阴暗的环境中，女性是一种温暖，而这种温暖是一种力量。

她不是英雄，更多时候像一种悲悯的圣者。

　　 　　再次，一般灾难片中总是会给灾难的到来找一个合乎逻辑的原因，以此作为最终克服灾难的关键所在。

在这部影片中，灾难去的和来的一样无声无息，一样诡异。

有很多批评针对这一点说成是情节的漏斗。

我不以为然，也许这恰恰是作者的用意，凭空降落的灾难更让人不寒而栗，而这个灾难本身，其实可有可无，因为，我们在灾难中所看到的仅仅是隐藏在日常生活中的人性，这个假设的灾难只是让我们惊愕的看到自己可能的另一面。

有原因的灾难是可以解决的灾难，这种无来由的灾难更像天启。

　　 　　边看边写，杂乱，仅为纪录 　　 　　1、 开场，日本男人在狮子路口驾车失明，交通的错乱感，以及周边的忙碌，少数人的关心。

　　小偷趁虚而入。

只是个引子。

（影片较原作更注重人类社会的国际性，这个寓言适用于整个人类社会，无论地域种族及时代） 　　2、 模仿人失明的感觉的白色画面幽灵一样（伴随一种空灵的鸣声），漫布整部影片。

很多转场也用这个白色画面。

　　3、 由第一名失明的日本男子作为传播源，感染了很多接触过的人，医院、小偷等。

（传播途径可怕）随之一连串的人物也得以出场。

　　发展——高潮 都在隔离病房里 　　4、 政府采取的措施是隔离，但隔离后的人却得不到任何救助，只能自救。

他们像一群被抛弃，被牺牲的一部分人。

他们被关押，被监视，没有任何与外界联系的渠道，没有足够的食物和生活用品。

　　5、 在隔离病房的初期阶段，在医生及妻子的照顾和领导下，虽然生活简单，但还算有秩序，他们善待彼此。

老人的收音机放出的音乐，依然可以看见，文明依然留存在人类这个群体。

　　6、 而随着越来越多的人被送到隔离病房，里面的情况悄然发生了变化。

公平民主的环境被挑衅（医生所代表的理性），强权分子出头，有人为私利而不顾其它人的利益。

在物质更为匮乏的时候，人类的文明荡然无存。

谁占有食物和武器谁就是强者，谁就有发言权，而他人只能惟命是从。

甚至用身体、尊严去交易。

而现实中的人类不同等级、阶级之间也是如此。

弱小者可怜的尊严只是在自己的基本需求得以满足为前提的。

　　7、 当然，在人性恶暴露和显现的同时，人性的善良和良知也得以呈现，善恶二者是互生的。

这是作者对人类的某种信心和希望，来安抚人类脆弱的文明。

　　8、 其中一段，失落的医生和妓女发生性关系，而妻子看到这场戏，从人物来讲，应该很有戏，医生作为丈夫，在失明之后，在自己的领导力量被消解之后，在妻子面前越来越感知不到存在感。

妓女和他之间，是可以理解的一种发泄和安慰。

而看得见的妻子并没有对此谴责什么，看得见的，比看不见的感知到的苦痛更深。

而从这一点看的话，这个妻子形象已然不是普通的妻子的形象，而是一个超脱于自己立场的圣者的形象出现的。

而这超脱则来自于更多的苦痛的感知。

　　9、 用女人来交换食物，强权者的良知泯灭，女人的尊严，丈夫的尊严都被践踏，人在食物面前变为生存而站的动物。

有人以求死的心去面对，最终被打死。

一号病房8个女人为死者擦洗身体，让死者得以有尊严的安息。

　　10、 影片节奏感很强，有温暖有阴暗，有紧张有舒缓，画面明暗分明，其中还穿拆一些喜剧因素，调剂情感。

但人物情绪的节奏却始终保持着一种隐忍，作为高潮的爆发（刺杀），情绪的宣泄也要不得已快速隐藏。

也许是这冰冷阴暗绝望的环境只能麻木如此。

　　11、 最后结尾，当日本男子回复视力之后，暗示盲流感即将消失，而之前看得见的女主则眼前闪白，暗示着她going blind。

对于人类来讲，渴望看见，而对于亲见这场灾难的女主来讲，则愿意变成盲人。

也许看见才是一种真正的盲，看不到自身的丑恶。

這就是場白色恐佈，失去視力等同失去了身分一樣，大家都變成不認識，唯一的軀殼都變成武器，另一個我，抑或各自沐浴在牛奶海中。

她眾人皆醉我獨醒，看著因為人性醜陋變成的戰爭，是求生本能還是人類原始獸性？

如果要從這慾望浴血的洗禮中留下來的會是個怎樣的世界，他們是否能在雨下洗滌一切。

那所精神病院明顯是個社區縮影，雖然我也不想帶有種族歧視，不過我當然會想起中國人的一句話「眼不見為淨」。

在這理論的引導下，所有道德都必須幻滅，也不用說甚麼人性，宗教，規條等廢話。

相比《City of God(無主之城)》的槍林彈雨更加沉重，而且當無私都變成一種罪的時候。

她究竟是為和平而來戰爭，或是她也祇是沿著凡人的思想作出這種行徑。

《Blindness(盲流感)》http://the-ideo.org/ks/blog/?p=1127

葡萄牙籍諾貝爾文學獎得主Jose Saramago在十五年前寫下這一部驚世與警世的著作,對於整個書名有幾種不同的解釋。

從狹義中理解是「盲目」,所指的是我們社會中的所見所聞,人心的「盲目」,腦袋的閉塞,順從也是一種「盲目」的表現。

從香港目前幾宗的社會事件就大致可以看得出,劃出郊野公園地方興建堆填區,當將軍澳地區的居民飽受惡臭的滋擾,其他地區的市民卻從另一個角度看,例如心裡暗算著「幸好不是我的社區」,甚至流露一種事不關己,己不勞心的態度。

這一種就可以稱為「盲」,是心理上的失衡,也是一種的視而不見。

雖然不至於是肉體上的「盲」,但這種漠視的態度卻是最恐怖的。

再有的就是「白色恐怖」,就現時香港的政制發展,當中也有一種「盲從」的表現,社會上的事務,冷眼旁觀與漠不關心都在社會裡出現,目前在反對派政黨的耳濡目染之下「反抗」的聲音相對的多了,但仍未改善到整個社會對「盲」的擴散。

這裡我所指的可能是一種權力的核心,又或許是一種態度,舉例如顛覆傳統思想的方式。

現實社會可怕的地方是人類沒有辦法去改變社會,思想上的二元對立是存在的。

從我們「眼」的視覺裡必然會有盲點,透過生活積累與感悟中顯露無遺。

書中所說的「白盲症」某程度上是隱喻,當有些事我們仍舊是坐視不理,一代留給下一代的責任就會愈來愈多。

從廣義上理解「盲」是肉身上的盲,電影中有兩層的意思,除了是一種「白盲症」傳到城中,政府決定把病人送去隔離區,活生生要那些人「自生自滅」。

市民普遍認為政府會救助他們,甚料一切皆空。

隔離區內為保生存,人性的醜惡盡出。

當眼科醫生莫名其妙得到這種疾病後,太太義無反顧「扮盲」到營區內照顧丈夫的起居生活,對於她的角色設置安排是特別的。

相對而言,在整個失明的城市裡,醫生太太是個災難的唯一記錄者。

她看到了政府對人民的漠視與虛假,看到了人命何賤,看到了為了食物女人甘於屈服在男人霸權之下,看到了生存與生活,看到了現實的殘酷,到最後看到了「奇蹟」。

人所做的每一件事都是為了慾念與生存,在絕望環境之下,尊嚴不再值錢,也再沒有所謂的「秩序」,有的只有無盡的混亂,試想想當中的人是自己,我不敢想像自己能夠活在一片恐荒之中。

太安逸的生活令我們失去一份危機感,每事都有人安排都是充足溫飽的,一下子要失去窮一生所爭取的,是有困難。

又或者肉體上的「盲」會讓我們感受到愛,就像醫生太太愛她的丈夫,雖不能說她拯救了其他人,但是她作為有良知的人,她在當中的角色與別人不一樣,她用看的見證世界的轉變。

在影片最後的一句充滿了隱喻的色彩,當整個城市失明的人恢復視力的時候,她或者會「盲」。

她在災難裡是參與者,是記錄者,是拯救者,也是一個悲哀的人。

她感受到生命的脆弱,而這讓她看到了自己生命的局限性。

電影中的處理還是比較有特色去處理這一種不明的疾病,導演曾經拍過<<無主之城>>,在電影的色彩處理上也採用上了偏藍與偏白。

整套電影還是抓緊了書本的內容,導演的選題也是合適的,雖然沒有讀過這部作品,但單從電影的表達方式上就已經帶出了「盲」的恐怖與驚心慟魄。

試想想這一種的疾病在我們的社區擴散,我想到了沙士時期被隔離的淘大花園e座,疾病的擴散的同時,全城彌漫著的恐慌。

可幸的是政府沒有放棄他們,而人民也在這個時候共渡時艱,抗擊病症。

人民心連心的面對災難,共同進退,是一份真摯的香港精神。

肉體上的「盲」或者並不恐怖,缺乏愛的盲才是最恐怖。

我們可以與「視而不見」很近,我們可以「扮盲」,但是我們要對得起自己,不要給「盲」延續下去,真正的盲傳染病並不是肉體上,而是心靈上的傳播。

心「盲」人才會真正的致盲。