花魁

想说身为写真家，将电影处女作拍成这样一部庞大流动的写真已经很不容易了吧。。。

足够风情明艳，视为ringo女王的特制长篇pv剧场也不错，笑。。。

由蜷川实花掌镜江户欢场真是再合适不过，倘若暂时忘却烟花之地的屈辱与龌龊深藏，倒是众人心欲中完美绝顶的游乐场——浓墨重彩饱和流溢，香艳忘忧岂不正是人类原初的天真？

甜蜜迷离也好，静谧绮幻也罢，我阴暗地认为所谓关于童年，多半语焉不详的重现情结恰好源自深藏的色欲（这不是情色欲望的简写= =），对颜色的过度渴望和依赖，并不代表掌控过甚的自信，反而更接近一种恐惧和惊惶，你去何处呼唤色彩的炽烈来隐藏清流的凛冽，而后者倘若如此轻易便可战胜，人类终将一生一世安逸如孩童。

坦白说，蜷川独有的画面从未给我所谓“童话”“欢乐”之感，反倒觉得瑰丽狂野之间，横亘一条孤独的罅隙，饱满到失衡脆弱的边缘。

比清樱曲径更贴切的日式孤寂ya。

不对我要表达的是对龙套君的热爱> <不分什么主演配角，这片子里根本大家都是华丽的龙套君嘛，不然跟金鱼桑拼戏份看看。。。

龙套喧哗才是天下大同的爱呀> <演幼年清叶的暴戾小loli一出场就萌到我了。。。

原来n多人都说土屋安娜演技平平，不过这个角色还有谁比她更合适呢，话说真有某种奇妙的共通气，让我一个劲想起《下妻物语》里面帅到爆的ichigo，她就是那种小野兽样的家伙啊，笑，露出牙齿的天真不驯以及无害的凶狠，恩恩，这片子里就没一个花魁是贤良淑德型的。

土屋的扮相跟原作契合度很高诶，眼妆那里画得实在是太惊艳了> <菅野美穂是片中出现的首任花魁。。。

颤抖。。。

那种睥晲煞人的美艳果然只有她才镇得住场面啊> <菅野姐姐你接了个好角色真的。。。

大尺度演出也绝对值得！

必要！

连说话的声气都尖细怪异，她虽清淡骨子里却从不乏妖气。

在此特别推荐菅野20岁时所拍的全裸写真《nudity》，真的太美了。。。

我整个看到恍惚，也不知道摄影师是谁，他究竟是以什么视角进入的啊。。。

人像摄影到达这个地步太让人惊异了。。。

完全就是深植生活，那种奔涌而出的强大生活气场，根本就是她藉以与外界连结的触角，在包裹她，在塑造她，在以毫无侵略性的平静探求她。。。

不行完全描述不出那种感觉，总之一定要去看就对了。。。

据说菅野当年是迫于无奈拍了这个写真，demo这的的确确是杰作，无意总是成就奇迹啊。。。

高尾花魁我就没看出来是木村佳乃orz太瘦了现在。。。

本来特喜欢她那张复古清纯娃娃脸的。。。

好吧现在演神经质角色刚刚好，看着就特悲情- -|||下面是男龙套们。

椎名橘平，不表，对大叔没爱，再帅也没用。

成宫宽贵T T角色太恶心了。。。

害得我对美丽的小宽好感直线下降。

搞不懂清叶怎么就为他情窦初开了，明摆着就是一个猥琐男啊> <逛妓院还一脸纯洁，还有这里面男人的发式太orz太考验美型度了，我觉得就安藤政信留这个头还能看，小宽根本就是个土包子样。。。

不知道这里面设定他什么身份，感觉像个卖土特产的，小富即安那种，然后打着高尚爱情的幌子猎取少女芳心，笑起来时依旧俨然伸夫同学= =然而有一个感动之地是安藤政信，终于摆脱了“非正常死亡的美少年”命运T T尽管最后清叶跟他私奔时顿时“huh怎么就变这样了？

”一直都没觉得他们之间是爱情，好吧，羁绊，羁绊- -|||不过小安还真是从头闷到尾，绝色媚人的眼风也收敛成平和恒久的注视，或者正因如此，他与她之间才生出如此清淡而绵长的关联，最终在强大的命运之间横生出逶迤无边的枝节，权作光明的未知结局～唔，还有卖花郎小栗子同学，我承认我喷了orz太可怕了那个羞涩一笑> <那一口纯朴的牙齿简直太有存在感了。。。

栗子你千万别再客串谐星了，真的挺惊悚的。。。

最后最后。。。

其实我想看的是庵野大神啊T T这个太残念了，根本没找着人，还有SABU呢忌野清志郎呢？

这么kuso的阵容怎么能一闪带过啊> <总结发言：其实卡司真的可以很有爱，那种闷片，除非能够令人感受到诚恳肃净的内心，不然，还是选择声色的欢宴更悦人。

最近蛮喜欢看日本电影的，不像美国大片看完就草草结束，不会有太多深刻的回味，日本的文艺片对于爱与死的阐述看似轻描淡写的，但是你总忍不住回想。

每部电影里大家都在寻找自己的影子，确实是这样《樱花乱》，《燕尾蝶》，《花与爱丽丝》，《扶桑花女孩》很不错的日本电影。

樱花乱，当男女主角在樱花树下那相视而笑莫逆于心，等足够积攒力量了，再走。

虽然已经伤痕累累，华丽的锦缎衣服下，是张半遮住脸的人。

影评说江户时代有一本《浮世物语》，开篇是这样的，“万事不挂心头，随风飘去，流水浮萍一般，即叫做浮世”。

说的可真好。

似水的光景，像那浮萍，波光粼粼，刹那间耀眼万分。。。

妓女也可以因为爱情，变的如此美好爱，你就输了。

哭，你也就输了。

话到此处，把刚刚撩起的星星之火扑灭在滂沱雨之下。

生活还得继续，日子没了爱情还可以有别的，至少缸里的鱼儿会等着你去喂它。

金鱼缸里鱼，因为有了鱼缸，所以才叫金鱼。

随波逐流的那只是一条普通的鱼。

这缸像是社会，他给予你地位，权利，甚至你爱她，而她不爱你的女人。

你还是在这个圈圈里，走不出去，只因你放不下。

十里长街，大红灯笼摇曳在风尘中，刹那芳华，那年你16岁。

豆蔻的年纪。

记得妈妈的妈妈，就是我外婆，和当年和我岁数一样的妈妈。

说过，花该开的时候，就得开。

花谢的时候，就得谢。

懵懵懂懂，一摇一晃，连树枝上正在绽放的樱花也不敢洋洋洒洒落了地，只为多看看这16岁的鲜花游街的你。

头上的银钗闪闪照耀，见证着朵朵花魁，朵朵开了又落。

只见银钗的光芒，只是这么好看的银钗，却有根那么纤长的刺，刺痛了初夜，刺痛了爱情。

就像那《布达佩斯之恋》里天使佩戴的银钗，看见的只有天使的丝丝白发，却未见衰老的容颜。

我们不是天使，我们只是普普通通的女孩。

有一天，大家都会老。

只是不变的是物，是那建筑的格局，只是偶尔隔着楼板，依稀能听见那袅袅如翠烟的歌声，唱着悲欢离别，爱恨情仇。

青春是汪桃花池，生不带来，死不带去。

还记得有首俄语歌唱的，在能爱的时候大胆的去爱，在能哭的时候，就尽量去哭吧。

就像你的名字日暮，中午的时候就像团火，傍晚了，鸡蛋黄被树稍戳破了，只要你愿意那就该到什么地方，就到什么地方吧。

流浪的青春，只因在路上，所以才变的美好。

以上纯属个人感受。

说完了《Becoming Jane》之后回过头来说昨天看过的《さくらん》，大多数被译为《恶女花魁》，很容易误导群众的译法，当时我也是被名字误导才下载下来的，嗯，我很诚实，这不是情色片，所有镜头的尺度都很适当。

相当华丽的一部电影，华丽的是画面，大面积的红色，金鱼、枫叶、樱花、和服以及血液和女人，都很美很美，当你看完之后才知道原来我们都被《艺妓回忆录》给忽悠了，日本人拍出来的艺妓才像艺妓，日本人穿日本人设计出来的和服才有那种繁复的韵味，原来那里三层外三层的粽子装可以装点出那么奇特的曲线。

其实故事非常简单，一个性格异于其他妓女的小花魁舍弃权利和金钱与妓院里长大的穷小子私奔的老掉牙故事，但我们看的就是演技、是画面、是对白、是那老掉牙的故事，反正一切都顺理成章，就连里面非常fashion的配乐都觉得和剧情的发展配合的恰到好处，而且电影配乐也是非常出彩的一环。

我们就是应该看看老掉牙的故事，别总拿灰姑娘新传说事，其实有谁在乎公主和王子结婚之后会不会性生活不协调，日子长了会不会有第三者插足，我们只要听到他们最后过上了幸福的生活就好了，至于是怎么幸福的，又是怎么由幸福变得不幸的，那就是另外一个故事了，那不是睡前的童话，那是茶余饭后的闲言碎语。

我又想起来前天或大前天重温苏联老片《丑八怪》，真是超超超超级赞，推荐推荐大家去看一下，虽然是孩子们的故事，但却扣人心门，可惜的是那个小演员一生只拍了这一部电影，苏联已经不存在了，这样的电影也再也不会出现了。

花了两天时间，终于看完了这一部《恶女花魁》。

中间停停留留倒也并非看不下去，总有些原因打扰自己安静欣赏一部电影。

看完以后第一感觉是惊喜。

真的是惊喜。

在国产片的世界，像这种色彩鲜明每一帧都可以截图当桌面的电影向来是没有剧情没有什么意义，比如《无X极》再比如《小时代》。

导演蜷川实花的电影作品屈指可数两部，看的第一部屁股女王的《狼狈》，再就是这部《恶女花魁》，还有个译名叫《樱花乱》，私以为后者更切题。

土屋安娜长了一张混血脸，乍一看略出戏，可是看完了全片真心觉得这样的女主与她的脸浑然天成，有些美看的是气质眼神，即使脸上有着西洋的风情，可是那股执拗的美感从屏幕那头直戳观者内心。

其实很不想用出淤泥而不染这样的烂俗字眼形容清叶的一生，身在泥沼，心在云端，即使看过那么多不同的选择，清叶还是坚持了自我。

三任花魁，三种不同的结局。

或有人唏嘘或有人欢喜。

一、日妆——现世安稳其实在B站看弹幕时，很多人刷清叶应该跟武士走，武士以正妻之礼聘一位游女，还为伊一笑满街樱花开。

当时我也觉得其实故事停在这里挺好的，即使清叶怀孕，武士也想娶她，不是吗？

日妆花魁选择的路就是嫁给一位能保她安稳之人，爱人身处地狱，被爱也身处地狱。

对于她们还有谈爱的资格吗？

清叶初见日妆，一目繁华，于长街尽头娉婷而来，如高高在上的女王巡视领地，一颦一笑众生皆若狂。

是啊，看着就那么高贵却是最不堪的职业。

之后常见的剧情，清叶慢慢开始怀疑抗拒这种生活，但是也暗自想要成为高高在上的花魁。

日妆谢幕之时将簪子送给了清叶，历史惊人的相似，清叶走之前也送给了另一个侍童。

日妆说这也许是最好的结局。

嫁于一爱你之人安稳度过余生。

二、高尾——在地狱中沉沦高尾是嫉恨清叶的，地位慢慢被清叶威胁，爱着不该爱的文艺青年，而这个文艺青年吃她的用她的还想精神出轨跟清叶来一段神交。

这么看高尾真是悲哀到极致了。

她和路人游女算计清叶得罪大名时，心里一定是悲哀着不甘着的。

果然，她可以趾高气扬地跟清叶说，你看爱情就是这么不靠谱的玩意，别做梦了。

其实她自己的梦一直没醒。

爱而不得，日日沉沦于地狱之中，恨不得杀了这个人然后殉情。

爱让她变得卑微，变态，可悲。

终于结束了，那溅射在满屏风的鲜血，也换来别人一声晦气而已。

幸好，她那一刻也算解脱了。

三、清叶——赌局清叶到日暮是怎样一场转变呢？

刚入玉菊屋，将所有的胆怯不安害怕捂得严严实实，用骄傲恶劣满身的刺保护自己。

害怕被这群人同化，害怕自己失去自己。

一直在逃。

第一次被清次找回来了，清次说吉原的樱花开了我就带你走。

第二次去找渣男初恋，爱或者不爱见到那一刻就放弃了。

如果他爱，根本无需去确认，又是清次找到她，她说，逃不逃有何区别，在哪儿都一样。

再后来，顺理成章成为新的花魁，美得颠倒众生不可方物，举手投足皆是风情，经典一幕是改名为日暮的她第一次游街，椎名林檎的《赌局》响起，终于插上当年日妆送她的簪子，此时心中的自我可否还在呢？

多少男人为见其一面倾家荡产，美丽的衣服首饰唾手可得，在玉菊屋成为一姐，想见谁就见谁，不高兴了大名也在门口等着，威风八面。

仓之助想娶她，一见钟情。

她其实也没有太抗拒，也许正如日妆说的这样就好了。

直到老头子来找她，直到她知道清次要娶小妹子了，直到她流产，直到他们看到了那个从不会开花的树有了星点小花。

“愿意和我去看真正的樱花么”“只是跟我走你就一无所有了”于是两人私奔了全剧终。

好像是美好的结局，但是为何说赌局呢，后面前面很多他们要悲剧的象征。

会不会被抓回来，走了怎么生存，一定就能幸福吗，金鱼离了鱼缸怎么活......所以有了我的标题， 甲之蜜糖，乙之砒霜。

且不论幸福于否，劳资就是要走劳资就是爱自由停不下来。

为了现世安稳与她根本不相信的一见钟情嫁入豪门如履薄冰？

为了所谓的世俗眼光与大众选择走一条背离自己真心的路？

呵呵，如果清叶真这么选择了，她就不是那个大名一见钟情的倔强女人了，她就不是那个甘于泯然众生的小游女。

宁可在盛放时骄傲地死去，也不要做一条被人驯养的宠物鱼。

这是她的幸福。

只有清次懂她，只有清次能真正解开她的心结。

只有这种温暖她能相信。

其实论悲哀还有一个伏笔，卖清叶的那个人贩子是当年盛极一时的花魁，这也是一种结局。

但是我相信骄傲如她必然不会走上这条路。

人生最可悲的事情之一莫过于，你成为小时候你所唾弃痛恨的那种人，你做了你发誓从来不会做的事情，你还要以过来人的姿态告诉你的后辈别走弯路。

什么是弯路？

你走的一定就是正途吗？

生命太短暂，恨不能一夜白头，恨不能将繁华看淡将千山看尽，只留一瓢枕边饮。

做自己想做的事情吧，不管结局他人如何看不好，那就是你，最开始的你，最后的你，最美好的你。

PS 椎名林檎的配乐简直赞得不像话！

PSⅡ 蜷川实花摄影师出身，画面真心美！

　　http://blog.sina.com.cn/s/blog_54a0db4b01000c48.html 　　 　　撩眸媚生,颦笑眉折,艳唇微扬,骨内而生的骄矜与魅惑. 　　女人,将美丽倾泻的毫无掩饰. 　　清叶.长于这红墙黑栅,纯白帘幕,却是满目红绿黄紫的纸醉金迷. 　　"男人的极乐,女人的地狱.这里,是游廓江户吉原." 　　妓街坊顶的那缸金鱼,置身肉欲,不堪逃脱. 　　 　　妆妃,递给她一只银钗.纵生她成为花魁的决心. 　　高尾.通透却纠结,认为只有死,才拥有最终的幸福.镜中,媚笑,与悲泣. 　　林擒歌声戛然而止.她举起案边小刀,嘶哑着刺向深爱之人. 　　血涌喷薄,颓然倒地.她瞪大的双眼,是否看见屏风中仙鹤染红的颈. 　　 　　一生难以忘记的四个男人. 　　高野.初夜.催生她的天赋技巧. 　　宗次郎.初恋.为他午后私逃. 　　她在清风微醺的雨后池塘,颤动孱弱但桀骜的双肩,觉悟. 　　"爱人如同坠入地狱,被爱同样身处地狱.没有姿色,就无法生存." 　　松本.为她盛开吉原樱花,尊重与宽容,换不回她对自由的执念. 　　清次.只为一个约定.那株枯死的樱树,结出一朵奇迹. 　　"一无所有,听起来比拥有一切,还要有趣多了." 　　 　　清叶.她不羁调笑,眼波流转,姿态慵懒,天生娴熟. 　　日暮.如此稳重的花魁之名,遮不住她骄纵与调皮. 　　 　　三弦琴声,舞伎翩步.日式静物内敛璨芳. 　　唯有春之樱瓣,秋之红叶,娓娓飘落. 　　艳白清簇,清冷月悬,小径白石散堆,和服裙摆摇曳. 　　大片大片的,嫩绿青草,粉白樱树,浅蓝天穹.相爱的他们,相视而笑. 　　 　　不得不说,导演蜷川实花,将画面拍摄到绚烂极致. 　　改编自安野梦洋子的人气漫画<烟花梦>. 　　土屋安娜.椎名桔平.菅野美穗. 　　椎名林擒.非主流电乐.06年柏林电影节开幕展映.

在观影前就了解到这部电影以其华丽的场景、花纹繁复的服装和配色以及艳丽的色调而广受赞誉；而看完后，深感这两个小时不仅是一部视觉盛宴，更是一种审美体验。

首先，它的构图非常出色。

女导演蜷川实花精心设计了每个场景，将景色、人物、精致的物品与江户时代的日式建筑相互交织，吉原游郭车水马龙、商贾富豪挥金如土、烟火缤纷交织成了一个充满艺术气息和感性张力的江户时代的世界。

其次，画面和色彩也十分精彩。

服装上采用了各种不同材质和花纹繁复的设计，在配色上则采用对比强烈、鲜明明亮、富有层次感的颜色搭配，让人目不暇接。

电影中使用了大量鲜艳、明亮的颜色，赤红、湖绿、黛蓝、明黄……这些奢华浮艳的颜色，作为建筑风格和剧情结合，奠定了艺伎故事浮靡空幻的基调；作为服装配色和土屋安娜的演绎结合，又强调了日暮的倔强骄傲。

最后，配乐让我非常意外。

爵士乐和摇滚、电音等现代元素与古代画面相互碰撞，展现了一种前所未有的冲突美，也让整部电影更加具有时代感和现代感。

从某种程度上来说，《花魁》确实给我了一个我期待的、不同寻常的女性形象：她既有色艺双全，又有倔强秉性，对待富商傲慢无理、对待武士冷漠无情。

在付出真心追寻爱情、却验证了以为与众不同的爱情也不过是一如既往的欺骗和凌辱后，她改名日暮，恣意骄傲。

但它并不是我期待的展示女性力量的爽剧。

我们在现代社会中看到女性所面临的社会压力和限制，在这部电影中被无限放大了。

尽管吉原花街上的女性们都因为拥有美貌和才艺而受到嫖客们的追捧，能赚取大量的金钱，但是她们却不过是男性老板的敛财工具而已。

哪怕嫖客们对她们再推崇备至，她们其实仍然被视为是可随意摆布和侮辱的对象，不正和压迫如同华丽的和服日日着其身。

日暮一生都试图逃离这个环境，然而，残酷现实给予她们的可能性几乎为零。

即便独立自主如同日暮，那个不愿意被任何人束缚的日暮，走向的结局也是另一场虚无缥缈的私奔。

所以，我看见了妆日花魁的丰姿冶丽，看见了 高尾花魁的婉曼姣美，看见了日暮花魁的艳丽夺目，但我不忍欣赏她们。

因为我看见了阴晦的凝视，看见了对女性痛苦的亵玩——我看见了对人类自由与尊严声嘶力竭的哀祈和呼声。

大红的画面我喜欢，怎么看都喜庆。

音乐嘛。。。

椎名林檎真是有点奇特，这是纯现代和超古典的另类结合还是不伦不类的杂糅风格？

总之前面小提琴无穷动太突兀，后面的独唱又太应景，不好说的说，= =。

而且色彩很多。

而且服装赞一个。

而且在牌坊上有一缸拉风的金鱼，我也喜欢，哈哈谁让它那么高嘛。

不过安娜桑，如果只听声音的话，是会吓到客人的耶。

开场和结束十分钟里，我再次验证了某个经典理论，那就是小时候发生的事情绝对会对日后产生深远的影响，无论大小，无论是一句咒骂还是一句承诺。

这种影响能够深入骨髓，可能从小火药一路长成大炸药，潜藏在身体靠近心脏接近大脑的某个部位，准备着哪天遇到导火索，不是变成礼花光芒万丈，就是把你把你彻底粉碎片甲不留。

所以当我第一次意识到这个问题的时候，我就拼命的回想小的时候有没有被欺负过，有没有感到非常怨恨的时候，又没有欺负过别人，有没有什么邪恶的念头等等。

最后我绞尽脑汁揪出许多跟换了痴呆症似的脑细胞，他们告诉我，除了小学一年级遇到的那场车祸把我撞得有点傻了之外，好像没有什么特别劲爆的事情发生。

哎，一句话，我那平淡的童年时光啊，真是几乎什么都记不得了，= =。

所以，我是应该感到庆幸还是觉得有点寂寞。

其实，我有点羡慕那个承诺。

有人天生就是坚强的，把坎坷活得像白开水一般流畅。

然后小时候的事嘴上说忘了其实一直都记得。

有人天生就是麻木的，把感情藏的深不见底密不透风。

可是天底下哪有不开的花呢。

他说你逃去哪里都是一样的，如果樱花开了我就带你走。

她说我明白了，去哪里都是一样的，我就呆在这不走了。

他说花魁，求你了花魁。

然后她就踏着厚厚的松糕欣然走在灯火辉煌的花街，满眼流火。

他们相见在樱花树下，在那里许下承诺。

安藤君看着安娜桑狂放不羁的长大，从幼女变成少女，从少女变成女人，从没了初夜到没了孩子。

每次打架把她架开，每次逃跑把她追回，每次苦闷给她劝诱。

她的脚步，她的愿望，他都看得清清楚楚。

他一直记得那个承诺，她也记得，然而谁都不提起。

在最后的夜晚向他告别。

说不出除了告别的其他句子。

幻想着樱花能在明天早上盛开。

然后就看见站在树底微笑的人。

跟着我可什么也得不到啊。

废话，跟你又不是为了得到什么。

埋藏在心底的感情就像那棵一直不开花的树，日复一年的憋啊憋，憋啊憋，终于在关键时刻憋出了那么一朵小花。

纵然只是一小朵，也是我对你不变的爱。

其实你们的奸情从那个时候就开始了吧。

你们都这么闷骚。

闷骚会害死人的，如果不及时发现的话。

我记得当时看第一遍《斛珠夫人》，看到海市策马奔回京城，一脸委屈的跟方鉴明对峙那喜帖，之后欣喜的晕倒在他怀里的时候，我就觉得管什么太监不太监，义父不义父的，你们在一起吧赶紧的，谁知紧接着就一箭葬送了她的往后，保全了她的性命，毁了她的幸福，用的是保护她的名义。

他的地位很高，高到不能与她光明成双，他的感情很深，深到只有无人之时才露出一点脆弱。

看，装酷装久了，把自己的幸福也搭进去了吧。

回到主题。

片子从剧情就看得出是漫画改编，带有典型的日本式的积极向上，干什么都要有个性，做到最好。

安娜桑当上花魁之后执着的选择着自己的客人，不贪图富贵，不鄙视穷人，有原则，有恶好。

由此想到很多漫画女主，比如红秀丽木之本樱宫泽雪野，比如皇北都月野兔目暮戈薇。

他们都有人爱，所以以此推断，安娜桑一定会圆满。

哈哈。

长大成人和你私奔儿时他们约定，“如果这棵树开出樱花来，我就带你出去。

”即使有人移植了一片的樱花树，也不是她心里的那一棵。

也许很多感情是自己也无法言明的，也许你会爱上别人，但是心里总是默默藏着那样的一个人，深的也许你自己也不自知。

他不会讨好你，他不爱慕你的身体，他总是用最冷酷的言语指出残忍的事实，却也是在你最难过时在你身边的人。

原本他们各自可以有最好的归宿，他可以娶妓院老板的侄女，一个貌似温柔善良的女人，甚至可以继承这家妓院。

她可以嫁给一个武士，武士真心爱着她，甚至不介意她肚子里父不详的孩子。

在所有人顺理成章的眼光里，他们也认为这是最好的结局，可是到底意难平，他们都不断游疑中，他们甚至不知道为什么自己不开心。

在一片欢天喜地的结婚气氛中，他们仿佛是局外人般。

他们心中有着什么要破涌而出，却不断掩饰着，彼此客气的祝福寒暄。

结婚那天早上，也在那棵樱花树下，看着那初绽的樱花，清次问"去看吗？

真正的樱花。

跟着我可是要过苦日子的哦。

”然后一个眼神，他们放下了一切，成全了他们的爱情。

你很好很好却不是我想要的对一个花魁来说可以找到一个真心爱他的人已属不易，更何况如此多金英俊温柔呢，这样的人大抵只会出现在电影中吧。

在一个妓女的严声拒绝中，不付诸武力，而是真心道歉这样的品质多高贵。

可以接受一个妓女肚子里父不详的孩子，需要多少的爱呢，他说‘你很傻，我也很傻。

’可是清叶始终不爱他，也许偶尔会贪恋他的温柔，也许偶尔会被他的爱的感动，但是不爱就是不爱，清叶这样女人有着自己的想法，不会为别人所动。

所以结婚那天，只留下仓之助一人在和室里孤独的背影。

我要感谢你，赠我空欢喜她曾以为他们是真心相爱的，清叶始终是带着股天真的，即使在那么复杂的环境里，依旧相信着真爱存在，所以她可以再别人的冷嘲热讽中坚定相信着自己的爱人，即使他在暴力中离她远去，留她独自承受着一切。

她仍然抛下一切，穿着朴素的要与爱人私奔。

很多人不明白为什么清叶看到一脸笑意的总次郎立马转身独自离开。

因为她在那一刻的明白，原来她以为的真爱，只是别人心里廉价的妓女和嫖客般的情感。

可以那么的风淡云清的揭过去。

真爱总是带着这般那般的伤痛，即使受过伤的清叶却还是可以去爱，男人除了爱她那魅惑的外表，更有那股从未消失的纯真，那点固执的信念。

其实我一开始是被剧照里的华丽浓厚的色彩给吸引过来，那样的艳丽对每一个学艺的人来说自然是新奇而又让人心生爱意的。

后来我发现，剧照只表现了这部电影在视觉上的成功与独到之处，只有你看了电影，你才发现原来看结合了声、色的电影是多么的让人感觉畅快淋漓的，舒服，心情愉快。

真的很特别，土屋安娜的嘶哑的声音，那些本来编曲就让听众觉得色彩浓郁富有激情与魄力的音乐，特别是音乐的与众不同。

一般来说古装戏是很少用上重摇滚和爵士混合类型的音乐的，更别提是英文的歌了，我觉得这是一大创举，成败就此一举的。

我喜欢那些金鱼，喜欢那些妓女的笑容，喜欢被称为笑面虎时的成宮寛貴的笑容，喜欢那些野性的歌曲，喜欢那一抹抹不去的大红。

她轻启朱唇玉手扶筝，瘦长袅娜，让人心猿意马，那个勾人的眼神，轻佻，繁复深邃。

回头一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

眉眼都是璀璨的，光线穿越樱花隐射到她的脸上，那分明又是在哭的表情了。

你一半是女人，一半是梦幻。

电影一开始有很多挑逗性的画面，有很多肉体，一开始我看着看着觉得它有点像是《感观世界》，疯狂的欲望的爱恋的，就像是青叶自己说的“游女更是会经常怀疑，担心相信了反而会被欺骗”，有的时候身不由己满腔怨言，有的时候爱情又会变成一种儿时承诺，一种期盼，无论是哪一种也罢，张爱玲说了，人世间没有一段感情不是千疮万孔的。

你这脸白心好的女人，在梦中也莫忘带一把花，因为这世界，也有做梦的男子，无端梦在一处时你可以把花给他---沈从文

从一个单纯的观众角度来的。

之前看过花魁道中之类的场景。

自认为相关的书籍也是看过的。

以下感想。

一个女性导演拍出来如此不细腻，如此没头没尾，如此波澜尽毁的片子，我真是瞠目结舌。

优点，布景不错。

（最不满意一点，日本的游廊之类的应该是有爱的呀！！

就算是露水夫妻，枕上誓言也都是当时的真心呀！

日本人连这个都拍不出来？？

古典文学的那种感情来个人体会呀，这么一演，你特么主旨是什么鬼？？

对，有谁告诉我这货主旨是啥？？

再低下的行业也是有怀着希望艰难生存的人的！！

这片浪费我2小时.....）让我觉得别扭的地方，开头土屋人物塑造欠缺，性格还有风情的表现失败。

土屋嗓音果然出戏，就算是和客人在一起的时候，也没能体现出高等妓女的优雅。

身段颦笑直接没有。

动感情那段，我擦，真特么弱。

女主的真心我特么还没能感受出来，就结束了。

一个恶女，就那么信了高尾？？

高尾太夫恋情及故去那段，本可以和女主的感情结合更好。

然而，四分五裂。

成为太夫其前后，我擦，跪了，你倒是给点内容呀。

花魁道中！！！

瞎了我眼！！！

排场也是弱，土屋我只在担心别摔了别摔了.....美感呢？？？

还是雅人老婆美！！

（全剧就雅人老婆靠谱）孩子那段感情不很够，但是比前边好。

最好的！！

是常客死去那一段！！

泪水那个好评！！！！！

和清次的那个突兀到吓死我，此前那些小出场你倒是用起来呀！

泪。

结局尴尬死我了。

还有！！！！！

滥用情色场面！！

美感又被吃了......应该是美丽的！！！

色而不淫呀！！

这个突然就来，让我急着找耳机.....美感呀被吃了？？？？

算了，小点太多，吐槽好累。

总之，美感全给了布景。

人物本身，恋这一事物本身，挣扎的女子这一美丽的事物！

都被一个应该可以细腻的女性导演（不是歧视，但是女性一般来说总是会细腻的吧?）给略过了.....无美。

毁。