不能说的秘密

首先是对造访小雨家情节的解释：第一次，小雨没有进家门，而是直接带湘伦登上屋顶。

这里影片用了不显眼的镜头，窗户里面出现了一个中年女人，这个女人其实就是中年小雨。

首先,这是小雨的家。

我们又知道小雨家里只有她和她妈妈。

小雨的妈妈在1979年就已经40多岁了,现在应该是60-70岁。

这里出现的女人从形态,穿着上来看,不是60-70岁年龄段的样子。

再通过后面出现的镜头判断,这个房间是小雨的房间。

(窗前树的形态)第二次，小雨多日未来上课，湘伦来找小雨，小雨妈妈说“小雨休学了，得了哮喘在休息，你不要打搅她”，很多人再看完此片后回头看这句话会认为小雨妈妈说的是疯话，因为小雨已经死了。

但也可能不是这样，因为从二元时空的演进关系，此时小雨无论在未来还是现在，还未死去，也就是说，小雨妈妈说的是真话，小雨那时确实在房间休息，而且是1999年的中年小雨，呵呵，现在是不是觉得有点不寒而栗。

第三次，湘伦造访小雨家遇到了抱着苹果回家的小雨妈妈，之前影片已经交待了湘伦送苹果给小雨治哮喘的信息，也许很多人以为这是小雨妈妈精神有问题才这样做，实际上，小雨妈妈只是寡言少语，从她和湘伦的几次对话来看其语言逻辑性很强，并没有严重的精神问题。

也就是说，这时小雨确实卧病在家，小雨妈妈买苹果的原因和湘伦送苹果的原因一样——治小雨的哮喘。

影片的镜头从小雨的房间透出去看湘伦，并不是故弄玄虚，那确实是那个中年的小雨在望湘伦，即1979年的历史上小雨未死但已爱上湘伦，此为因；1999年小雨卧病思念湘伦为果。

第四次，最为玄妙的一次，这次造访反映了小雨妈妈在时间进行中的大脑意识被历史改变的过程。

我说的明白一点，当湘伦进门时，1979年的小雨妈妈还未得知小雨的死讯，因此1999年的小雨妈妈告诉湘伦，小雨在听歌，那确实是小雨放的歌，很可能在几十分钟之前，小雨就在房间，所以当湘伦进门以后，小雨妈妈说“不知这孩子又跑到哪里玩了”。

这时最精彩的时刻出现了，湘伦在桌子上发现了自己的画像，与此同时，1979年的小雨妈妈得知了小雨的死讯，1999年的小雨妈妈的大脑被历史改变，看着画像忽然大哭说“小雨，妈妈应该相信你啊”，包括照片，也是瞬间才出现的。

Understand？

1999年小雨妈妈的思想和小雨卧室都在随1979年的历史改变而改变，不要以为那歌是小雨妈妈放的，那确实是1999年的小雨放的，灯也是她开的，只是当湘伦来的时候，1979年的小雨死了，所以1999年的小雨也无故消失了……如果你认为这样解释过于复杂，如果你认为这一切就可以用“小雨妈妈是个精神病”的命题来简单解释的话，那么再看下面一个情景，那就是全片最惊心动魄的“隔空对话”： 小雨在1979年的课桌上写字而改变了历史，因此1999年的课桌上也在随小雨1979年的书写而显现出“我是小雨”“我爱你，你爱我吗？

”的字样，但是湘伦在课桌上写的“你在哪？

”和那个心型实际上小雨却永远看不到了，所谓的“对话”只是二元时空因果的表现形式，写完这些字，小雨在1979年死去了，这时1999年正在卧室听歌的小雨也消失了，这就是《秘密》一片完美的二元时空诠释。

接着是对其他一些细节的解释：有一段对话是“你一定要弹那么快吗”“我回去都弹那么快啊”，又是一句双关语。

湘伦认为的“回去”以为是回家,其实是回1979。

小雨又特别嘱咐了别在旧琴房弹这首曲子，这时她的心情很复杂,特地教给他这首曲子,又不想让他真回去找她。

只是想把这首连接你我的曲子,作为彼此的纪念。

其实本片中还有：小雨来到1999年，第一次见到湘伦爸爸，伴随着“咦”的一声，小雨露出了些许笑容。

因为她认得这个老师。

后来小雨问湘伦：“你爸爸是做什么的？

”湘伦很调皮地说：“你不知道哦？

”——这看似是个小玩笑，但假如湘伦真的回答说“我爸爸是淡江中学的叶老师。

”也就是小雨诉说秘密的那个人，也许她就会做出其他的选择了。

因为小雨经常弹回去，湘伦肯定不只一次的第一个看见小雨，剧情也不是湘伦每一天都看见小雨。

不是小雨有15天没来上学么，其实她都来了，只是因为第一眼看见的都是大勇，所以才导致15天没来上学的。

而大勇早在20年前就有小雨的记忆，所以才说害她失败之类的话。

因为小雨当时看到的第一个人才能看见小雨，所以她数108步后睁眼能看到的人只有是湘伦的时候才能和湘伦说话。

有一天，她数了108步看湘伦的位子，那位子上不是湘伦而是晴依，所以出现了斗琴比赛上晴依与小雨对话的场面，而下一天湘伦则说没看到小雨。

以及后来大勇之所以能看见小雨是因为小雨那天第一眼看见的人是一开门就看见的大勇。

大勇之所以变成那样可能是由于校园暴力，但是还保留着对小雨的记忆，所以他才喊:小雨跑了。

而那天湘伦不是小雨看到的第一个人，所以小伦在往另外一个琴房里看的时候才没有看到小雨。

影片结尾部分，湘伦弹琴的速度比小雨快，而且因为琴房就要倒了，所以他弹的会比平时更快，所以他回去的时间也比以往要快，所以他回去的时间也比以往要早，甚至早到了小雨拿到<秘密>琴谱的时候，所以那时候小雨不认识小伦，小雨看到湘伦才露出一副不认识的样子。

小雨在20年前确实死了，但是湘伦在她死之前遇见了小雨，改变了小雨的命运，也就是说历史从湘伦弹完琴就被划成了两部分，而在最后那部分，小雨没有死，甚至还不认识湘伦，那天小雨不是在拿修正液写字，而是在用笔做功课。

所以两个人会在20年前，也就是1979年开始他们的感情，直到最后照相那会儿湘伦回到的不是79年毕业典礼那天。

假设毕业典礼是9月1日。

小雨在3月1日发现琴谱，湘伦回到的可能就是79年的2月1日，那个时候一切都没有发生。

至于湘伦传纸条的问题，因为只有湘伦才看得见小雨，别人不可能把纸条传到空座位哪里吧，而晴依的座位在小雨前面...别人就传给了晴依。

有个镜头给小雨是因为那时候湘伦看着小雨笑了，然后镜头就转向纸条，让人感觉是给了小雨，但是其实纸条是在晴依那里。

20年后的人可能会认为湘伦死在了琴房里，而事实上，他在20年前生活了，还和小雨重新恋爱，并且一起照了毕业照。

湘伦回到的是20年前，不是只有小雨能看见他可能是因为琴毁了，所以在毕业照会出现他俩。

因为20年前的校规很严格，不会同意湘伦留那种发型，小雨也必须是学生头，所以他们的发型与之前不一样。

但是他们还是站在一起的，湘伦正是在小雨的右手边。

总之，不管是在音乐、表演、还是剧情方面，都非常棒的一部电影！

赶着最后的午夜场。

看完了joy的电影。

他和桂纶镁的。

不能说的。

秘密。

适应不了黑夜和闪烁的霓虹。

适应不了人群中淡漠及视而不见的眼神。

好象还没回不过神来。

依旧沉浸在刚刚离去的画面。

褐色的。

带着馨泊的暖香。

充噬着回忆的味道。

画面很好看。

他和她也是。

能够记得。

他载着她。

满脸的幸福。

她说。

我喜欢你的背景。

他始终是。

用他一贯的内敛诠释他羞涩的青春。

是。

就是那样。

总是不经意的寻找她和他的影子。

在一起。

说些无关紧要的话。

发自内心的笑。

流窜一种别人看不见的幸福。

只剩下对方眼力彼此的影子。

森觉的古树林。

交织在一起。

缠绕出好看的门廊。

一片。

爬上屋顶才可以看到的海。

与你平视。

一望无际的宽广。

蓝天。

大朵大朵盛开的云。

温暖。

柔软。

木桥。

蜿蜒到山脚下。

木篱笆旁。

躲雨的屋檐。

100多年历史的旧琴房。

笼罩着氤氲。

还有她的家。

坐在琴旁就看得见风景的房间。

他的家。

书。

和老唱片机。

两个人的画面总是太美。

表情让你太过熟悉。

那笑一个不小心就流窜到你心底。

原来流了眼泪。

自己并不知觉。

心里始终被一种甜蜜的苦涩牵扯。

对白很少。

画面太美。

音乐太好听。

眼神太微妙。

一切都是说不出的。

知道。

萧邦。

钢琴诗人。

他如诗一样流淌的圆舞曲。

美的不遗余力。

知道有相恋十年的感情却还没在一起。

所以她说。

我们要珍惜在一起的时候。

所以他们一起弹琴。

一起跳舞。

这是落错时空的爱情。

她说。

我能遇见你已经是不可思议了。

她说。

他是第一个第一眼看到她的。

所以只有他看得到她。

一切象梦一样。

它不是惊悚片。

不是悬疑片。

只是一个关于爱。

却没有来得及说出口。

只是在想说却说不出来了的。

带着惊悚悬疑的片段的青春电影。

不要对它苛求太多。

他不是井严峻二。

他只是在用心诠释那时某刻没来得及申诉的情感。

joy和王菲都是我喜欢的人。

他们的电影。

不用演别人。

只需要做自己。

于是。

这就是再好不过的真实。

象重现了当时的某段记忆。

和泛黄的老照片。

无以名状的亲切。

看见他抱着十五苹果傻傻的样子。

似乎又想起他曾经唱。

简单爱。

想起杜拉斯说。

相爱但是不说，也许比起承认相爱来更能够体现爱。

她说你喜欢我吗？

我喜欢你。

她是很倔强的。

她说。

我是小雨。

我爱你。

你爱我吗？

她说。

叶湘伦。

我爱你。

想起杜拉斯说。

如果承认相爱也许就要走下坡路了。

他好象真的什么也没有说出来。

然后他写。

他给她听。

为什么要对你掉眼泪。

难道不明白是为了爱。

是的。

我爱你。

这就是。

说不出的秘密。

周董虽不至于像光良那样着迷于小情小调的少男少女故事，可在如我这般文艺中毒过深的刻薄之人看来，也一样是个装纯的主，一样倾向于寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

“他去导演电影了！

”，知道这新闻时，我颇为不屑，“被迫”因工作关系“无奈”地看了这部《不能说的秘密》后，却让我大为意外。

虽然之前已有朋友告诉我，此片呈现了一个意想不到的周董，但在自己体会一番后，还真被他这个清纯精致甚至稍有些复杂的故事给镇住了，暂时收敛起了刻薄之情。

电影的前一小时，当然还无法让我放下刻薄姿态。

虽然桂纶镁超漂亮、周杰伦超酷、黄秋生超傻、学生装和光线超纯、布景和摄影超精致，但这还不明摆着是又一个光良《童话》的加长版，傻纯傻纯着让其中一人去见死神，爱她的那人只能苦哭哭啼啼、疲于奔命，韩剧总让主角得白血病，华语电影也用哮喘急起直追，东方人就爱病怏怏的憔悴美。

只不过，《秘密》把《头文字D》里的秋明上赛车PK搬了过来，变成《海上钢琴师》那样的钢琴PK，让我们再次目睹并确认，周董太有音乐才华了。

如若电影只是这样，我大可马上离去，就像周董的歌，好听并且真酷，但刻薄来说，也就那么点花样组合。

幸好，周董真的太有才了，不仅是音乐上的，因为流行歌短小的时间和狭窄的结构空间，容不下他去延伸拓展和变魔术，那么电影能否成为疏解压抑他才华的好介质呢？

电影的后40分钟，告诉我们这对周董是个绝好的平台，于是从涂改液在课桌上对话那场戏开始，我发现周董第一次用摄像机谱写的这曲，不是动听的《七里香》、《千里之外》，不是悠扬的《菊花台》、《东风破》，而是直接往复杂的奏鸣曲式奔去，那是条贝多芬、莫扎特、舒伯特、索莱尔等人以钢琴奏鸣曲铺就的华彩大道。

只不过，这“秘密奏鸣曲”的呈示部也太长了些，发展部也并没太大滋味，直到最后40分钟的再现部才异常的精彩起来，并也因此能以这样峰回路转的精致的智慧高潮去战胜一切鄙夷装纯的刻薄态度。

不知道刻意地去用奏鸣曲式去套故事结构是否恰当，又或者只是一种牵强而扯淡的分析，但电影中旧琴房墙壁上的肖邦和其恋人乔治.桑，以及不断以此墙壁经营的转场处理（可以特别留意每次从教室或家中到琴房的衔接镜头），让我无法不去联想奏鸣曲式的结构。

从电影开头到晴依在琴房亲吻等待小雨的小伦，可作为呈示部，提出了矛盾和问题——小雨与晴依都喜欢小伦以及小雨的那个秘密是什么？

呈示部竭力展示清纯之美，是舒缓的慢板，其中小雨与小伦的甜蜜发展可作为主部主题，有着圣桑《天鹅》的绝美走向，而与主部主题相冲突的是小伦与晴依、橄榄球队两糙哥以及父亲的关系，这三种着墨不多的关系可作为副部主题，跟上《天鹅》的主调并以搞摇滚乐队和黄秋生弹吉他等调料去发展为属调。

这个呈示部炫目而冗长，只属于喜欢小情调的少男少女和周董以及桂纶镁的粉丝们。

发展部则从琴房错吻到毕业典礼中小伦与小雨约定教室等待时，这个段落也按着观众料想的清纯套路继续发展，以小伦茶不思饭不想地寻找休学的小雨作为两人关系的变奏，其间，自然而然，呈示部的调子在这里演变成小伦对晴依和父亲的态度冷淡。

有的观众开始料想这不过又是个类似白血病事件的纯情故事，而有心机的观众开始期待矛盾的发展以及问题的揭露，哪个秘密是什么？

作为美女的小雨，在校园生活里为什么只和小伦一人说话？

除非，其他人看不到她？

于是，酝酿已久的再现部终于以异彩纷呈的华彩奏响，统一认识、解决矛盾，诡异恐怖、神秘幻想、温情浪漫居然一股脑的纷至沓来，小雨和小伦的故事分解成两个不同时空分别的叙事，并在其间闪回进呈示部时的主部主题。

解铃还系系铃人，过去时空的小雨打开了那标注”secret”的神秘曲谱，在墙上的肖邦和乔治.桑的注视下弹奏起来，刹那间时光飞逝，时空交错。

而或许导演周董对音乐力量的终极梦想，也就是创造像肖邦这样能历久弥新从而沉淀出时间晶体的伟大艺术作品，并且在这个积淀过程中，音乐家必然摆脱不了落寞甚至被认作不正常的命运，像影片中那过去时空中因洞察秘密而倍感孤立的小雨。

可惜，流行音乐容不得去消化这些强大的力量，有劲不够使的周董只能将其倾诉到影像世界里。

周董当然也留给自己吃透音乐终极梦想的期许，那就是在总结“全曲”的尾声部分，秘密琴谱还藏有一串谜语，“要想回去就得加快”，于是带着爱欲的周董在大铁锤拆屋的危险下飞弹曲子，总算圆满地见到了过去时空那还尚未发现琴谱的小雨，最后一刹那，清纯回归，可谓尚终，也可谓周董对音乐梦想的完美期待。

始终，他想要的还是那份精致的清纯，精致到可以战胜文艺青年们那不屑一切的刻薄之情。

然而，我最后还是要刻薄地说，这毕竟是流行偶像周董带给我们出乎意料的惊喜，它或许在编剧技巧和节奏变化上有了对青春剧的巨大突破，但是否能上升到超越流行的艺术高度还有待认识。

如果，这样一个电影出自大卫.林奇之手，我会不以为然；如果作为哈利.波特系列，我会如前几部一般喜欢；但出自周杰伦之手，我能有的就只是放下刻薄的真诚赞美，因为我的确在里面看到了有更深艺术梦想的周董。

☆★☆0o。

可跳过的废话部分——电影之前我心目中关于周杰伦的7788　　评论之前，我推荐大家去看《不能说的秘密》，因为电影不错。

　　周杰伦是一个非常有才华的青年。

最早在音像店里一首《爸我回来了》让我惊为天人，后来他红翻天了以后我拒绝承认自己是他的粉丝——我不承认自己其实就是个喜欢随大流的人——其实这些年来屁颠地买了他所有的唱片，有一阵子传说他是台du分子，被我超级爱国的弟弟看到我的CD架以后说：“原来榕榕姐是台du分子的粉丝！

”…….　　我本来以为他只是在流行音乐上有所作为，后来听我亲爱的花气袭人说，她看到周杰伦和李云迪同场弹琴而气场以及才华与钢琴大师相比毫不逊色，因此从此就萌上了周杰伦——ps花气是名很优秀的钢琴老师。

从此我便开始关注周董的琴艺，也更加仔细体会他的音乐，仔细想想我最爱那首《止战之殇》RAP之外华美而充满诗意的钢琴旋律，是唯一一首我连听上百遍都不会厌倦的歌曲。

　　纵观他的音乐，他为何成功，个人认为是因为他的旋律给流行音乐带来不可思议的影响，在华语音乐流行乐坛无法取代的天王地位，这些都原自于他非凡的才华，他能用音乐准确地营造梦幻场景，怀旧气氛、古典情结、中国风、嘻哈、摇滚、古欧洲古希腊古埃及那些调调……用音乐诠释幻想，是天才的音乐家才能做到的。

　　于是也没有什么奇怪的，年轻人都爱周杰伦，也不止是年轻人，奶奶听了他在春节晚会上的“远山含笑”以后也觉得他不错爸妈听了《千里之外》以后也感觉他很有才。

　　至于他有限的“触电”。

《头文字D》看了对他的表演没什么印象，因为拓海很呆，没有什么发挥之处。

《黄金甲》我不想多说，给周杰伦戴上头套=送给粉丝一个噩梦，表演方面也没有什么突出的，这角色不适合他。

他有所出演的所有电影，最大的作为就是成就了一些电影主题曲。

《菊花台》的MV是他自己剪的，便对导筒动了心思，也不奇怪，我一向认为做导演根本不是一件难事，对于喜欢造梦给别人看的人尤其容易，许多音乐家、画家、作家拍的电影比那些电影学院出来的废柴强得多。

　　只是我没想到电影这么快就拍好了，而且我本来去电影院要看多啦A梦的，却神不知鬼不觉买了《不能说的秘密》的电影票，且完全没有料到会竟然会看到让我流泪。

　　下面正餐开始，内含剧透，而剧透会毁灭看电影的乐趣，所以没看过的便把网页关了吧。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》几点惊艳　　首先，女主角。

前些天看电视采访，CCTV-6，主持人问你拍这个电影感觉最爽是什么[具体忘记了总之是类似的问题]，周董脱口而出：“终于可以自己选女主角了……”玩笑话让全场爆笑。

没什么好说的，桂纶镁真是漂亮！

美貌方面不敢说她多么出众，但是气质极佳，是令所有男生神往，所有女生心悦诚服的美。

不过最近看她在宣传中穿着打扮得很“时尚”、“前卫”，令我担心她会很快变成大妈型。

电影中的表现很萌，神态与笑容都很美，有段英文念白很赞……简直是爱情女神突然相中音乐挫男，心血来潮赐给他一个天使！

　　其次，音乐。

不难看出萧邦是周董的最爱，我对音乐不是很了解，钢琴也没练过，但是通过我对VOS两年来的粗浅研习，我知道这个家伙的音乐听着是很不错但是弹起来是要人命的。

斗琴一场戏看得人四经八脉无比通畅，我从看过《海上钢琴师》以后就梦想着能再看一部能有斗琴段落的影片了！

那些高难度的曲子是周杰伦自己演奏的应该没错，他分明是在电影里炫耀自己的琴艺！

毕业典礼上那首《天鹅》……仿佛能牵着听者的手触摸到天堂的大门；能穿越时空的《秘密》，乍听也没什么特别，旋律不是那种在曲调上表达得很明白的曲子，仿佛包含很多暗示，快弹和慢弹表现的是完全不同的感觉。

　　再次，表演。

周杰伦自编自导自演的电影，毫无疑问就是为自己量身定做的超长MV，在里面他只要演好他自己就可以。

不止是他，所有的演员都表现不错！

南拳妈妈几个，秋生叔叔，很赞。

　　最后，剧情。

剧情比我想象中的好，有创意，故事讲得也比较完善，细节部分做得蛮好。

后面细讲。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》剧情难点整和　　看这电影就是要不看任何评论和宣传才可以。

我看的时候已经失败了，因为电视和报纸老早就很不厚道地说“《不能说的秘密》其实就是一个穿越时空的爱情故事！

”，而电影在宣传的时候也没有回避这一点。

我自己也很讨厌，才看了一个开头，就不自觉地说出：“啊，我怀疑只有他才可以看见那个女的，而别人都看不见。

”自己破坏了自己的乐趣，估计也被旁边的人憎恨了个干净ORZ。

我认为这部电影整体控制得只能说还算可以，后来解释女主角的心路历程用几个闪回就够了，结果把结局拖了那么长时间，在我看来没有必要。

　　其实，也不错了，原本“穿越时空”的故事就很难讲，因为这涉及到很艰涩的科学，且不说《回到未来》三部曲那种彻底时空混乱的电影，《时间机器》中许多关于时间旅行的探索都令普通观众难以琢磨，《异次元杀阵》第2集在科学理论上看起来比较靠谱，但是能看懂的人太少，对于编剧来说编写关于时空的故事写起来可能很带劲，但是要说严谨那是不可能的，穿越时空题材编剧尽量想让自己的剧情最大程度地接近科学，但是这些剧情毕竟是编剧根据有限的时间科学理论所做的猜测而已。

《不能说的秘密》跟科学基本没什么关系，只要浪漫就行，音乐可以为了爱情而产生魔法，让20年前的漂亮姑娘来到现代与少年相爱。

《不能说的秘密》也没什么不能说的，“我其实是20年前的人”说了又能怎样，真正不能说的其实还是那句“我爱你”。

　　其实思维敏捷点的人、或者说观影经验比较丰富的人一看开头就能猜到事情的缘由，电影里面的伏笔其实都是为了真相而耍的小把戏。

而迟钝的人看完结局也不知道到底发生了什么事情。

甚至会问出：“那个女的到底死了没有？

”“JAY是不是就是自己的爸爸？

”等等让人发疯的问题。

　　现在来整合一下比较突出的问题：　　1.为什么小雨演奏了《秘密》就到了20年后，而小伦演奏了却回到20年前？

　　答：这跟弹奏乐曲的快慢有关，弹得快就可以“超越光速回到过去”，弹得慢就会来到未来。

　　2.桌子上为什么会突然出现字迹？

　　答：首先要理解一点，小雨跟小伦是在两条时间线上并行的，小雨每次穿越时间来找小伦都是相差了固定的20年，而不是来到同一个时间点。

按照道理，桌子上应该是一直有字迹的，但是由于“爱情”[= =|||||||]，桌子展示了20年前的时间进程，不过展现了以后字迹马上变旧了。

　　3.小雨不是死了吗？

　　答：小伦去小雨家的时候，小雨已经死了。

于是他必须要在旧琴室拆掉之前在那里演奏《秘密》来回到20年前去救她。

然后他成功了，赶在小雨哮喘发作以前出现在教室门口。

这里有一个关于时间的知识：如果改变了过去，那么未来会跟着变化。

所以小雨和小伦无法再回到未来了，小伦将在20年前的时空中继续生活，而黄秋生的儿子小伦在未来上音乐学院的时候也不会再遇到小雨，顺理成章的话……可能就跟晴依在一起了吧。

　　4.为什么后来的毕业照上小伦和小雨的发形不一样了？

　　答：这确实是个BUG，可能跟电影的策划和拍摄的进程有关。

也不要那么严谨了，就当随着时空的变换人物的造型也跟着“与时俱进”，一起“和谐”好了。

　　最后，说结局中小雨不认识小伦的人拉出去枪毙。

如果我发现了新问题会来补充。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》感动时间　　感动的时刻有很多，有让人欢笑的，也有令人感伤的。

　　15个苹果；　　唱片店里的偷吻；　　小雨责怪小伦送她回家骑车太快；　　妈妈对着画像喃喃道：“小雨，妈妈应该相信你的……”；　　爸爸翻开乐谱的页角，看见“叶湘伦”几个字…………………………　　其实一直在忍，一开始的时候还跟身边的人说你可不要太投入了，要么等下就要哭了。

结果自己看到爸爸翻页角那里，泪如雨下，看着小伦在拆房的轰鸣中快速地弹琴，到走出电影厅，情绪基本上就没有冷静。

唉。

没想到周杰伦如此有才。

我可很久都没有看爱情片到流泪了，而且还是这种平时最鄙视的纯情片….　　其实还有疑问，如果男主角换了别人来演，会不会有这样的效果。

　　不，周杰伦是无法取代的。

　　不知道还要说什么，DVD发了收藏一张来吧。

影罗2007年8月2日星期四 8/2/2007 3:58:11 PM

昨晚去看了《不能说的秘密》，赶到电影院被告知最晚一场也只安排在下午5点，连忙冲去另外一家，总算买到了8点10分的一场，看起来周董的宣传力度还是没做足，拷贝貌似不多。

细节完美还是直接说电影吧。

如果没有看过《搏击会》，你会极容易被《秘密》结尾处的桥段深深震撼。

如果你曾经已经被大卫•芬奇震撼过一把，你也会承认，周杰伦将情节上的创新和结构上的模仿结合得相当不错。

这部电影的细节处理相当出色，反复出现的老琴室斑驳的墙壁、木地板在不经意间成了水泥的走廊、四次出现在墙壁上的肖邦和他的恋人乔治•桑的画像、抱在手中的苹果散落一地、铺延开的蔓藤华丽至极，当然还有那从头至尾非常舒服的偏黄色色调，简直可用唯美形容。

说到电影的主题，周杰伦对于这个“秘密”的层层剖析不可谓不步步为营，甚至冒着“过犹不及”的风险，不惜将开头处所有的温馨浪漫纯情惬意全部拿来作为揭开谜底的铺垫。

四手联弹时出现的老师、十五个没人吃的苹果、从来不来上课的小雨、母亲眼角的皱纹和哀伤、腕上的幸运手链；两个人跳舞、两个人看景、两个人骑车、两个人在音像店听蔡琴的《情人的眼泪》——其实，一切都只是一个人。

你甚至会被导演轻易地引入一条意料中的情节陷阱，自以为是地认为这不过又是个女主人公因气喘而陨命的悲伤故事。

这里说一句，似乎音像店的邋遢小工是最近有些销声匿迹的黄义达，不知道我看走眼没有。

艺术蔓延事实上，在电影开头直到前一个多小时的时间内，我对周杰伦和他的这部电影是心存疑惑的，甚至是不经意间的轻视。

可是这一次，周杰伦着实让我震惊。

最后半个小时，一切疑惑峰回路转，在解释的过程中他甚至“顽皮”地融入诡异恐怖、神秘幻想的元素，让人拍案叫绝。

不能说的秘密，原来是一个旧的琴室、一座旧的钢琴、还有一张旧的Secret琴谱。

用快的速度弹奏就回到过去，慢弹则去到未来，越快则回去得越多，越慢则未来得越远。

他不需要解释为什么这样安排，他只需要生硬却不容置疑地告诉你，这就是既定的规则，你束手无策却接受地心甘情愿——不知不觉间，周杰伦似乎已经完成了从“将”至“匠”的蜕变。

有些元素可以看出周杰伦内心深处的艺术情节，70年代末社会对于精神病人的漠视和不宽容、学校毕业时的汇报演出、自行车在长长的廊桥上飞驰而过、小菜场拥挤肮脏却充斥着的赊账有理的温馨感人、斑驳的修正液笔迹“我爱你”“你爱我吗”，接着是他用修正液用力地点出心形图案，20年的时空交错在此时重逢，小雨却正在慢慢死去。

此外，影片中的周杰伦完全不在意随时向外炫耀自己的才华和光芒，淡江的死党宇豪和他的一场精彩绝伦的斗琴，因为是完全真实的实拍，其冲击力直追《海上钢琴师》中的1900。

意识超前虚幻的突兀存在，意识的擅自撞击，异时空的突然切变，年代交错的纯情爱恋，无论从哪个角度来说，此类影片都很难拍好，更何况将这些元素融合在一部电影中。

首先在叙事结构上，交代不够则成莫名其妙的桥段，好比Richard Kelly的《死亡幻觉》（不是说《死亡幻觉》不好，这亦是我最喜欢的电影之一。

），交代过头又失了玩味的余地，把观众当成没有思考能力的弱智，好比陈凯歌的《无极》（《无极》确实不好，是我最不喜欢的电影，没有之一）。

此中高手莫过希亚马兰的《鬼眼》、埃里克•布雷斯的《蝴蝶效应》，当然还有大卫•芬奇的《搏击会》，从某种意义上说，周杰伦的《秘密》和这些大师级作品是一脉相承的，或者说，他（或者他的编剧）不但看过这些电影，并且浸淫其中。

电影究竟是悲剧还是喜剧，这是周董留给我们的命题。

从20年后的角度看，小雨确实是死了的，从此天人永隔，众人唏嘘不已。

但是周杰伦在大铁锤在头顶呼啸的同时，飞快地弹奏那首曲子，快到他可以回到那个比小雨拿到琴谱还要早的过去。

于是那时的小雨不认识他，他也因此救了小雨一命。

最终的照片揭示了圆满的结局，小雨拍了毕业照，也就是说她并没有死去——这才是这张彩色毕业照唯一需要表达的主题，湘伦在不在照片中并不重要。

如果你明白了这个过程，会深深感叹导演在处理时的巧妙和从容不迫，将炫技如此自然巧妙地融入情节中去，这一次，我为周杰伦喝彩！

顺着这个思路往回看，此前所有的疑虑便全数解开。

小雨在弹到未来时，她第一个看到的人才能看到她——所以斗琴时小雨和晴依在一旁说话，因为那天她数了108步后首先看到了坐在湘伦位子上的晴依；所以湘伦在琴房没有等到小雨，因为那天她首先看到的人是大勇；所以湘伦把纸条传给了他看到的小雨，实际上却传到了晴依的手上，因为传纸条的同学只能看到最后一排的晴依（座位的安排都在为这个“秘密”服务，我服了他的狠）；所以那十五个没人吃的苹果塞在课桌里，因为小雨那些天都是第一个看到大勇；所以湘伦问小雨的名字，晴依莞尔笑曰“你不是已经知道了吗”，因为她并看不到身边的小雨。

其余的细节，比如大勇为什么知道小雨的存在，因为他在20年前的操场扫地时，偷听到了小雨和湘伦父亲的对话。

再比如小雨为什么带着小轮直接去了天台而不进入家门，因为就站在窗前的母亲看不到小雨，而小雨也没有家中的新钥匙……直到这里，我才将电影中的细节和谜团一一解开，如果你没有看过电影，你会一头雾水，如果你刚刚看过，相信会恍然大悟，然后与我会心一笑。

唯有遗憾当然，《秘密》并不是一个完美的作品。

因为他花了过多的篇幅和时间去解释这个“秘密”，解释清楚了，好容易积累起来的疑惑和冲动也丢失了不少，不能起到一击致命的冲击力。

反观大卫•芬奇在《搏击会》中的处理，不紧不慢的叙事，快速却抽丝剥茧的真相，当然还有最后轰然倒塌的大楼，在一瞬间将观众彻底征服，这种震撼非言语所能描绘。

这，才是大师。

（看到这里，恐怕你应该相信，周杰伦的《秘密》绝非原创，他在大多数的结构安排处，大量借鉴了《搏击会》的精华。

）如果你仔细看这部电影，仍然会发现一些细节上的疏漏——当然给这部精心装饰过情节的电影挑出硬伤并不容易。

修正液在电影中扮演了非常重要的作用，一定程度上说，叶湘伦用笔和小雨在课桌上的交流是全剧的高潮之一。

可是这里导演却似乎忘记了一个事实，虽然最早的修正液诞生在1951年，由美国秘书贝蒂•奈史密斯•格莱姆发明，但是这种笔状的修正液却是在九十年代初期才出现在台湾的。

如果我是电影的工作人员，我会提醒导演不妨刻意加一场小雨从二十年后的世界偷了一支笔回到过去的场景，这样会更令人信服。

当然，以上只是在没有毛病可挑时生挑的瑕疵，你大可一笑置之。

真的艺术不得不承认，如今的周杰伦已经成长为真正的天皇巨星，我在听《七里香》的时候就意识到了这一点，我在听《夜的第七章》的时候深深地认可了这一点，如今巨星已经进入了电影领域，《头文字D》中的小试牛刀，《黄金甲》中的唯一亮点，直到《秘密》中的震惊和耀眼。

大胆寓言一句，不久的将来人们也许会议论：“青春爱情电影，华语片中《秘密》是一次突破。

”而周董的目标，也许不仅仅是突破，他对于艺术的疯狂痴迷和追逐，有希望在将来诞生一位超越流行的艺人——当然，这只是愿望，毕竟此刻他离得最近，也还离得很远。

周杰伦给自己的电影打了100分，这是很容易理解的，因为这倾注了他的心血。

如果问我，我会毫不犹豫并且万分真诚地给出90分，并且看好周董在金马最佳导演奖项上的突破。

就2007的新片来说，《变形金刚》不如《秘密》，其余诸片，更是差的远。

台湾似乎非常盛产和爱戴这样像凉水一样的美女。

不是冰美人，因为不冷也不艳。

只是凉凉的晶莹剔透，清澈柔美，可掬可饮，沁人心脾。

你伸手去触摸，她随你搅动一圈圈的小漩涡，只是你永远看不清那漩涡深处的深情和忧伤。

小男孩喜欢这样的女人，干净神秘，伸手可得却又远不可及，她同时是亲人、情人和女神；老男人怀念这样的女人。

男人年轻的时候都辜负过这样的女人，或者被这样的女人辜负过，这女人是他们的白玫瑰，也是他们的伤痕……

真的欠秘密一张电影票。

周杰伦也真的拍了一部自己无法超越的电影。

最喜欢的片段是叶湘伦送路小雨回家啊，夕阳，单车，冰淇淋。

男孩子连亲一下都要找猜步数的借口。

“我能遇见你已经是很不可思议了”，青涩地不可思议，也美好地不可思议。

07年记忆最深的一年 那个夏天第一部自编自导自演的电影《不能说的秘密》问世 很遗憾我错过了去电影院看你 也因此这首歌存在了最深的脑海里 甚至比七里香更能让我想起青春 谢谢杰伦 你的歌你的电影。

一部小清新又独具风格的纯爱电影，虽然是周杰伦从歌手到演员的挑战之作，却不失为一份合格得答卷，也许那个时候看这部电影时，更多的人是因为周杰伦这个标签，好与不好都在疯狂的歌迷欢呼声中埋没，但经过许多年后，再细细品味，其实电影本身也有很多值得回味的地方！

电影用音乐把两个时代连接起来，里面经典的钢琴房桥段，为电影增加了许多文艺气息，同时也为电影增添了色彩，一切都发生在清欢动听的钢琴曲中，既文艺又生动！

同时，也让歌迷更加沉迷于周杰伦的音乐天赋中！

钢琴弹奏的经典场面桂纶镁纯净灵动的长相特征，与电影中小雨这个角色完美融合，小女生的心动，想念或是悲伤都诠释的很恰当，而与周杰伦的天生安静的个性也产生了出乎意外的化学反应，即使当时还是被很多人诟病，现在再看却发现有很多经典片段时常被人拿来模仿或谈及，比如雨中的两人

比如一起骑单车

还有那段有些悲伤的告白

也许这部电影同样也有许多不如意的地方，但对比现在的青春校园剧是良心之作了！

我曾在电影《你好李焕英》上演票房神话时候发过一篇文章：《如果你喜欢李焕英，不妨再看一遍不能说的秘密》，这篇文章当时在豆瓣被各路“爱妈人士”喷的无以复加。

当时我就提出，《李焕英》的评分高于《秘密》是不能接受的，如今才过去九个月，我们再一看豆瓣评分，两部电影的评分果然已经颠倒过来。

作为影迷，我等了14年，从它最初的7分不到的评分，硬生生等到了8分。

果然印证了那一句，时间会给出最终的答案。

评论区很多人说我把两部不同类型的片子放在一起比较是居心叵测，我想说第一两部电影都是奇幻类型片，第二都是穿越题材，第三都是以喜剧的形式讲悲剧的故事，第四都是导演处女座，作为杰迷，在看《李焕英》的时候联想到《秘密》再正常不过。

再次强调，我从来没有说李焕英是烂片，只是这样平庸的作品被捧上神作，成了说不得、批评不得，实属中国电影市场的悲哀。

稍有人提出否定意见，就被拥护者群起而攻之为“没有感情的畜生”，“从小没有母爱”，“不配做杰迷，杰伦最懂母爱”，这些都是网友给我留言的原话。

知乎上一位网友说的挺好，他说现在这样的电影被奉为神片，其实和音乐市场的情况是一样的，从前杰伦认真写歌，每年都被“江郎才尽”。

反观抖音上各种音乐裁缝、旋律撞车、不明所以的歌却被称作惊为天人。

《床边故事》没人欣赏，抄袭作品《离人愁》却红遍大街小巷，抄袭杰伦作品的演唱者还在杰迷面前纵情高歌？

杰伦演唱会上被粉丝逼着唱《学猫叫》的画面你们还记得吗，作为杰迷不会心疼吗？

所以别再嚷嚷为什么杰伦不出专辑了，看看这个市场成什么样子了。

说回电影本身，很多人可能不知道豆瓣电影上8分是什么概念，拿商业电影界唯二被称之为“神”的导演，诺神（诺兰）和维神（维拉纽瓦）来说，他们最近一部大片也刚好都是科幻题材，诺兰的《信条》目前豆瓣评分7.6，维拉纽瓦的《沙丘》目前豆瓣评分7.9。

最近刚刚超过《李焕英》攀升中国影视票房第二的《长津湖》7.4分。

当然，我并不是说周杰伦的电影技法在诺兰和维拉纽瓦、陈凯歌等名导之上，只是希望更多人知道，周杰伦这部《不能说的秘密》所达到的高度。

我又要感慨，彼时的周杰伦，真的是才华横溢，才气这东西果然是融会贯通在方方面面的。

整部电影几乎没有任何无效情节，在既有规则设定以后，几乎找不到bug，这对科幻元素的电影来说非常难得。

难能可贵的是，周杰伦的演技也没有掉链子，当然主要是因为他在演自己。

电影在叙事上用了倒叙，插叙等，却一点也不显得零乱，桂纶镁每一次穿越后改变的当前历史，抓的很细致。

在电影中，有一首曲子串联在整部电影，这首乐曲它就是：圣·桑的《天鹅》。

在影片的一开始，画面出现了一本古老的琴谱，透着一股神秘的劲。

这部琴谱，就是穿越的源头，整个故事都因它而起。

如果有人愿意去了解一下周董在这首曲子上下的功夫，就知道，这部电影精致到了什么程度。

更别说电影的配乐，除了杰迷们熟知的《不能说的秘密》《蒲公英的约定》《彩虹》《晴天娃娃》《女孩别为我哭泣》外，还有近20段杰伦的原创音乐。

我随便发几段，都是碾压现在这些影视作品配乐的存在。

公众号的同步推送中，我也穿插了10首电影原声配乐。

大家可能没有注意到，这部电影一直极力在避免两样东西：金钱和性。

电影从头到尾都没有出现金钱和性暗示，有的只是学生时代的纯真美好。

不知大家是否还记得电影中的一个桥段，杰伦骑车回家的路上要买东西，为了不提及钱，特意设计了“自己没带钱，只能让老爸去结算”的情节。

就这一点已经吊打如今九成堕胎式青春片了。

整个电影男女主最亲密的动作就是逆着太阳光的一个吻。

浅浅的一个吻才是羞涩的青春里最美好的样子。

原来小雨对叶湘伦说的“我能遇见你已经很不可思议了”包含着对穿越到另一个时空的不可思议和遇见爱情的不可思议双重含义。

周杰伦用他的方式将青春片拍到了极致。

《死亡诗社》里有一句话——“医药、法律、商业、工程，这些都是高贵的理想，并且是维生的必须条件，但是诗、爱、浪漫、爱，这些才是我们生存的原因。

”所以叶湘伦才会毫不犹豫的冲向旧琴房，不顾一切的冲向小雨所在的时空。

这份爱超越时空，始于你，也止于你。

所有的这些发生都是因为爱，这样的故事再好不过了。

从琴房到教室一共108步的含义：小雨每次穿越过来第一眼看到的人才能看见她，小雨为了每次过来第一眼看见叶湘伦，特地数了琴房到教室的步数，小雨闭着眼从琴房走到教室一共108步，只为了第一眼看见的是叶湘伦。

其实：小雨是从79年穿越到99年的，而杰伦是79年生的。

没错，杰伦就是穿越过来的，这部电影就是周杰伦的自传，他只是很含蓄的表明自己的经历。

详细解读点击：周杰伦是不是穿越过来的？

评论区有很多说杰伦后来导演的《天台爱情》烂的，我也想补充两句，《天台爱情》的类型是中国市场少有的歌舞片类型，因为故事比较简单陈旧，所以当年差评如潮。

归根结底，这还是因为一般观众看电影其实只是看故事，而我还是秉承我的观点，判断电影好坏的维度不是只有故事性，如果只是看故事，那电影和小说就没区别了。

电影这种特殊的载体，决定了它的电影感、形式感，它的外在视觉突破，甚至是比故事性更重要的属性。

国师张艺谋的很多电影也是被诟病故事性弱，被诟病只有画面，没有内容，但是依然没有人能取代其地位。

比如《英雄》，可谓是中国电影产业的奠基者、里程碑和引爆者。

如果不是这样有电影感的作品，就没有后来国产电影的繁荣。

回到《天台爱情》，这部影片完美呈现了周杰伦的乌托邦理想。

通过电影，我们洞察到的是他心底的柔软和美好，是他历尽千帆之后依然保持的初心和纯粹。

和《不能说的秘密》是一脉相承的。

《天台》的亮点首先在于美术，浓墨重彩的怀旧味与舞台感，那种夸张的色彩，彰显这富有浪漫主义色彩的理想世界。

上有天堂，下有天台，这里就是周杰伦自己的理想国。

周杰伦作为百年难得的音乐天才，在其他艺术领域的天赋和学习能力自然也不可能差。

他在《天台爱情》中把色彩运用到了极致，用色彩构建了一座如梦如幻的象牙塔城堡，像极了老谋子的手笔，绝对是在《满城尽带黄金甲》合作期间，有所偷师。

虽然比不上《秘密》，但是也是一部7分左右的电影，目前豆瓣6.7，也不算低。

2007年7月31日电影《不能说的秘密》在中国大陆上映，很幸运当时去电影院看了这部电影。

2015年这部电影又一次在韩国上映，一部第二次重映的老电影，打败了一大堆新片，在韩国拿下了当年华语电影在韩的冠军，韩国人对周董这部电影是真爱，翻拍也早已立项。

这部电影放到现在上映的话，也能爆掉这几年大多数的青春片。

还记不记得杰伦后来的歌《说好不哭》MV中重现陆小雨经典的戳脸动作，那一刻多少人感慨万千，所以，请再看一遍《不能说的秘密吧》。

青春的爱恋，糖果般的香甜，当年杰伦路过我们青春时播撒的种子已经长成了旺盛的蒲公英，纯净的如同我们再次拿起耳机听此歌时脸庞滑过的流质。

路小雨，你一定要想起叶湘伦啊，你们涂改液留下的字迹，已经被时间凝固擦不掉了啊。

蒲公英开了一季又一季，种蒲公英的人已经远去，但这约定，我们不会忘记。

你看得到吗，那一团团绒质，已经飘忽着结成云飘到你那里去了，以后你每次抬头看到的云朵，都是我们送给你的礼物。

蒲公英的约定，永远不会凋零。

听着这些插曲，瞬间把人拉回夏天…… 那个夏天，终于在蝉鸣声中迎来了毕业的分别，虽然有时也知道喜欢与爱不同，但毕竟是自己心心念念许久的人，四月的槐花早谢了，五月的丁香也只余淡淡香气，穿着白衬衫的你，就这样静静停在那年的照片中，化为我许久难忘的记忆。

最终也没鼓起勇气和你合影，是怕以后看到会更加神伤吧。

生命中有许多错过，我们无可奈何，只有珍藏那一次次感动，伴我们静静走过余生。

很多的梦，在等待着进行。

我叫叶湘伦，我清楚地记得，转学那天是1999年1月18号，我17岁生日。

我不明白这种重叠是巧合还是宿命，但是我的故事就从那一天开始了。

一栋旧琴房里传出来了神秘琴声。

我几乎已经是无法控制地奔向了那声音，像着了魔一样。

晴依在我身后朝我喊，但是在那一瞬间我知道，没有什么能拦住我，奔向一场宿命。

我们与杰伦的初识，正如叶湘伦与路小雨初识一样，自此奔向一场纵贯青春的宿命。

...终于，琴房就要拆了。

那一天，夕阳如血，安详而华丽。

在爆破声响起的那一刻之前，叶湘伦冲进了封锁线。

为了这 一天，他已经等待了太久的时间。

他记得，回去的路，在急速音律里。

一声雷鸣般的轰隆，淹没了所有声响，歇斯底里的，抚慰人心的，动人蛊惑的。

叶湘伦回到了20年前，他再一次见到了路小雨，叶湘伦满足地微笑，即使他们并不相识。

2002年蓝色大门那个时候她17张士豪一直重复着我叫张士豪 天蝎座 O型 游泳队 吉他社 我有什么不好孟克柔一直重复着你想干吗 你到底想干吗林月珍一直用着张士豪的原子笔写他的名字幻想着墨水写完了他就会爱上自己一个个看上去傻的好笑的举动却又一个个看上去很像是自己最后的镜头望着骑车远去的张士豪的背影音乐流淌在孟克柔的旁白里小士，看着你的花衬衫飘远，我在想，一年后，三年后，五年后 ，我们会变成什么样子呢？

由于你善良开朗又自在。

你应该会更帅吧。

于是，我似乎看到多年后，你站在一扇蓝色的大门前，下午三点的阳光，你仍然有几颗青春痘，你笑着，我跑向你，问你好不好。

你点点头。

三年，五年以后，甚至更久，更久以后，我们会变成什么样子的大人呢？

是体育老师？

还是我妈? 虽然，我闭着眼睛也看不见自己，但是，我却可以看见你......2007年不能说的秘密这个时候她24静静的站在舞台上静静的站在jay的旁边静静的站在jay似乎太过耀眼的光芒下当旁边的jay汇聚着所有的闪光灯的时候她用着和5年前一样的笑容安静的看着5年前她是孟克柔5年后她是桂纶镁