高海拔之恋Ⅱ

最初听到这个名字，有一个很奇怪的错觉。

猜想这部爱情片跟多年前周润发的《长短脚之恋》是否有某种奇特的联系，高海拔是否指的是两个主角都是高挑的人，这个名字只不过是香港人自己玩一种小幽默。

当然，最终得知“高海拔”真的是指代着在海拔3000多米的香格里拉发生的故事。

韦家辉自己写爱情故事，永远会从极端背景出发，在暗喻细节落笔，通过讲述一个低概率的爱情事件，来阐释一个普遍性的态度。

之前同是古天乐和郑秀文合作的《百年好合》也算是其中典型，虽然电影质量并不算高，但个人非常中意那个设定：女方由于实际的压力，必须为了学“伤心断情剑”而体会失恋。

但为求失恋而恋爱，本身就极难投入，于是只有情场老手带着她一起往深渊里跳时，这个过程，必须要对对方信任，可失恋的结果必然是信任破碎。

这种看似很扯的背景，很自然就把恋爱者进退两难的心态诠释出来了。

韦家辉一直这么坚持。

《高海拔之恋II》也是如此。

作为天王巨星的高帅富成功男人迈克，其深爱的女友被乡下青梅竹马在婚礼当场拔走，这种粉碎性摧毁三观的NTR，搁在谁身上也受不了。

虽然这设计有些恶趣味，但企图从这一处合理性上质疑电影故事的人，却算不得见惯了细水长流。

（结合《单身男女》的剧情去想，古天乐似乎是上辈子欠了高圆圆不少钱，才会受这样的摧残）而丈夫神秘失踪七年，为了等待他回来将自己的生活静止在高山顶上，连屋子里一点小细节也不希望改变的女人，也不是随时能碰到的。

而当这两个人撞到一起时，传统爱情电影的“互相拯救”模式固然必不可少地出现，但真正令观众能看下去的，不是什么奇怪复杂的剧情，而是这两个人之间时时刻刻的互动。

这种互动，超越了时间，逆转了因果。

最初，阿秀粉丝心态里想跟迈克做的那些事，是小田陪着她做。

最终，阿秀希望小田可以跟他一起做的事，是迈克来弥补。

这般令人无法言说的奇妙际遇，在香格里拉这个完全封闭的地方，变成了“爱”，这件都市奢侈物的最好培养皿。

古天乐依然很恰如其分地用他招牌性的尴尬表情，来诠释这个其实极难定位的男主角。

迈克是天王巨星，但很快这个身份被强行抽离。

在自然优美的高海拔景区中，他很长时间只是一个需要氧气的病人。

吸氧这件事很明显地暗喻着两个接近于窒息的人在索取那一点点感情，而即便在这个世外桃源，太多东西也捆绑着他们。

而郑秀文多年之后再度出演杜琪峰电影里那种执着任性又神经质的女人，宣告了只有杜琪峰才懂怎么让“郑秀文”活起来。

阿秀手脚不齐地在高原上狂奔，对着树林狂喊的那些看起来毫无意义的独角戏，让我想起《孤男寡女》那些年喜欢她的感觉。

其余配角被调教得很恰当，抢戏时即便夸张至无厘头，也不会有咯吱人的效果。

唯一的遗憾是杜韦二人毕竟对内地的大环境不熟悉，这个旅店以及周边的存在有一些奇怪的不确定感，而这个感觉跟电影要做踏实生活的气质多少有点矛盾。

当然考虑到这个地方对城市观众，也是陌生的，或许不会引起太多不适。

跟《单身男女》不同的是，这个故事里的人物没有道德和价值观困境，但在抉择时的心情依然无法轻易示人。

两个男人以不同的存在感交错陪伴了阿秀这十年的成长期，即便我们旁观者知道谁是男女主角，也很难最终装作没事人地说一句“反正小田已经……”。

李光洁在不算少的戏份里，将一个纯情执著的男生也诠释得很到位，所以也让这份从电影开始可能已经不复存在的感情，变得更有份量。

电影里，我们能看见《高海拔之恋》的第一部，这个构想或许是一个对看前观众没什么意义的噱头。

但如果看完电影，多少也会明白，这个I和II之间的关系。

看采访说。

对于故事的结尾，杜琪峰和韦家辉产生了一点分歧。

杜琪峰认为当阿秀把盒子埋下，表示放下过去就可以了，而韦家辉却坚持要让阿秀和迈克再见一面。

他笑言也许是年纪大了，心变软了。

但从我的角度来看，这个温馨结尾几乎跟戏中戏的《高海拔之恋》一样，是一个刻意加上去的完美结局。

当得知丈夫的坚守而产生负疚感的阿秀，固然有可能终有一天还是走出阴霾。

但阿秀重新回到树海旅店回见众人的戏，怎么看都显得有点拖沓。

或许它存在的意义，真的只是给电影院里想起自身那些不如意爱情经历的人们，一点慰藉，然后强调故事的距离。

人生不如意，才是常态。

而这是电影。

当然，也许在主角光芒的外面，永远也有另一双眼睛。

昨晚看完两个爱情片。

《春娇与志明》有一节，讲的是高帅富黄晓明如痴如醉地迷上港版罗玉凤的故事。

《高海拔之恋Ⅱ》有一节，讲的是在天皇巨星古天乐与高圆圆的婚礼现场，矿工王宝强成功抢婚，带着高圆圆远走高飞的故事。

看得我唏嘘不已，恍惚看见，传说中屌丝的逆袭时代已经像春天一样扑面而来……

关于《高海拔之恋2》，说实话如果单是片名，我是不会去看的。

会去看完全因为古天乐，我已经为古仔进电影院看了很多烂片了 。

所以进入影院看此片时，期望值一点也不高。

影片开始的10分钟内，我都保持这个态度。

可是从树海开始，我就知道不一样了。

看到豆瓣上的人一直在解释为什么叫高海拔之恋2，还有人直接把故事复述一遍就当作影评。

也有人说这个电影说的是一个关于选择的故事。

好吧，每个人看电影角度都不同，有的人喜欢看特效，有的人想看欢乐，有的人在看自己。

我看这部电影泪光闪闪的时候，是关于树海的故事。

我们每个人中都有一片树海，也许你坚持了7年，也走不出来。

换之角度，只要你坚持了7年，再坚持500米，就走出来了。

再换之，你要不要给自己走出来？

郑秀文老公给了自己7年时间，没多给自己500米距离。

郑秀文给了自己7年时间，从不认为自己在树海里，直到古天乐在树海里将她解救出来。

树海不是一个具体的地方，它来自我们内心。

树海很大，装了太多秘密。

关于你的伤，你的痛，你的不堪回首，你的羞耻，你的罪恶。

如果没有人来解救自己，靠自身走出树海，或许真的太难，说把它交给时间这种谎言，不过是身在树海中，自我欺骗已远离而已。

如果有爱情拉了自己一把，或许才有重生可能。

当然了，最重要取决于，你想不想真正的走出树海，还是，心甘情愿地陷入其中。

《情迷大话王》的最后，OK赖和wonderful在空气稀薄的尼泊尔，吻一次歇了三次，这一幕让我一直很好奇高原上深情一吻是什么感觉。

《高海拔之恋Ⅱ》直接以缺氧的片名打头，登上3800米的香格里拉，远离摩天大楼，远离时尚洋装，抛开那些所谓两男一女小三跳跃，干干净净，可是却不乏肆意的浪漫。

爱情谈到了高海拔上，让那些还在高端品味苦苦挣扎YY情欲火爆的爱情片情何以堪。

黄奕在《一路有你》后很识相的把古仔交了出来，高圆圆《单身男女》后从了屌丝王宝强再度甩了古帅哥，果然，还是那对《百年好合》的香港老友最默契。

古天乐，郑秀文，曾经的香港爱情片一哥一姐，到了这个年纪，干柴烈火疯疯癫癫早已看不下去，就像片子里的Michael一样，装疯卖傻在美得掉渣的仙境避世，才是现在好多人内心深处想要飘飘然的。

我呢，真的真的迷恋上导演的镜头，一切都在他的掌握中，行云流水，有点虐心有点温情，夹杂着调味的笑料，该紧则紧当拖则拖，在我眼中丝毫不显做作，一派大师像。

如果你也愿意跟我一起痴迷导演的浪漫镜头，看似漫不经心的桥段设计可千万要带放大镜看了。

关于003，曾经那些疯狂追星的岁月，你我都曾有过，电影的桥段终究只出现在白日梦里，你我都不敢多想。

尤其是过了年纪，所以当曾经那么疯狂迷恋的偶像出现在自己面前时，003淡定的不着痕迹，脑子里全是曾经真真切切陪伴在身边的老公。

她都没有想到，当时只是坐在小田后座上追日落就已经足够开心的画面，再度重现时，居然是电影中的男主角递上了头盔，而这些都“不小心”的让观众无懈可击，欣羡不已大呼过瘾。

《高海拔之恋》，《高海拔之恋Ⅱ》，这个戏中戏让我爱的欲罢不能。

尤其是秀在影院看《高海拔》时，我不知道是不是有人像我一样完全入戏，当郑秀文进入大银幕里的秀时，根本反应不过来，一恍神，原来早已进入导演巧妙的布局中。

要说9把刀用平行时空完成了自我救赎，那么杜Sir更高明的地方就是用戏中戏成功改写了主角的爱情，这也是所有人愿意热爱电影的原因，它就是有这样的魔力。

这样一部电影，让我爱的情真意切。

尽管依旧是合拍片，尽管故事发生在云南，可是脑子里，涌现的都是那些年的香港爱情故事，这就是那对黄金搭档惺惺相惜的火花效应。

其实，李光洁饰演的小田，尽管秀等了他整整7年，但在我看来，他从始至终的存在就是为了成全秀和Michael的高海拔之恋。

当年，他用钢琴用机车留住了秀，其实他也就是Michael的替身，就像Michael用电影帮助秀走出来，电影放毕，小田也是借Michael之手复活，Michael才是从始至终的男主角。

片子给我感觉就是这样，从头到尾，都是Michael和秀两人纯粹的爱恋，没有纠结。

你不能定义这样一部上了年纪的电影为“纯爱电影”，可它就是这么纯情的让我看着舒服。

回归题目，说到底，干干净净的电影没有给我在高原上深情一吻如何喘气的答案，想知道的话，还是自己去让电影桥段上演吧。

“什么时候有过部叫《高海拔之恋》的电影？

是不是日本片啊！

”在杜琪峰银河映像的个人风格大作《夺命金》热映几天后，人们又听到这商业艺术两手抓的高产作者又捣鼓出一部《高海拔之恋II》时，不免对这片名产生好奇，就连最资深影迷也拿不准究竟有没有过一部《高海拔之恋》，“莫非是杜Sir对儿时看过的某部非英语第三世界爱情片的致敬？

”事实上，这只是杜韦组合在片名上开的一个聪明玩笑。

从没在影史上出现过的《高海拔之恋I》其实是《高海拔之恋II》这部真实电影的“剧中剧”。

正戏中，郑秀文扮演了一个在高海拔香格里拉的林海边开客栈的老板娘阿秀，其丈夫小田（李光洁饰）7年前在林区意外失踪再也没能走出，阿秀一直不相信小田已死，坚守着客栈，甚至固执的原封不动保留下男人留下的故障卡车、小拖车甚至是那架永远奏不响“Duo Re Mi”的钢琴。

因失恋而醉酒落魄高原的影视歌三栖巨星Michael（古天乐饰），在香格里拉的日子里，渐渐被阿秀执着的爱情故事所打动，在带着这位自己的“国际歌友会033号”资深粉丝即将走出感情阴影之际，公安人员却意外找到了小田的尸体，原来，阿秀的丈夫凭执着的毅力在林海熬过了整整7年，并冻死在离牧场仅500米的树下。

可想而知，阿秀又悲痛的回到阴阳两隔的苦痛世界不能自拔。

回归演艺圈的Michael下定决心，为阿秀拍成一部叫做《高海拔之恋》的电影，并让其拥有一个团圆的美满结局。

关于分离、关于失恋、关于坚守、关于异域旅程中滋长的新情感，所以这些情绪上的涟漪和波涛，从来都是常规爱情片不可或缺的，也不要指望杜琪峰来带来什么新的突破，反正人之常情，有过相似经历的人必然都能或多或少的来点共鸣。

阿秀这边的高海拔分离，是一次人为难控的意外，一位爱你在心口难开的老公因找寻失踪孩子而带来的高尚牺牲；Michael那边的低海拔分离，则被置于八卦圈的聚光灯下，事业有成又专心对待爱情的他，竟在向圆圆（高圆圆饰）求婚时，被意外抢婚。

要说此片中关于人物情绪发展的惟一新鲜点，仅在于抢婚人身上，杜琪峰拉来了本色出演的王宝强。

操着河北乡下口音的矿工竟以一首《达坂城的姑娘》争回了两小无猜的圆圆，并让其甘愿抛开名利一道去黄河边卖板面。

人们又相信爱情了。

而作为《高海拔之恋》这样的戏中戏，从艺术片过度到商业片里，也早就屡见不鲜，关于电影人工作的情节，从来也是从业者愿意表现的，要么吐槽要么美化。

杜琪峰为档期爱情片所选择的，当然是后者，于是一声Action后，扮演小田的演员疲惫的漫天大雪中坐下，以最后一丝力气翻看爱人阿秀的照片，发动机的轰鸣过度为Michael为这段浓情谱写的《Do Re Mi》（罗大佑作曲、林夕作词哦！

），伤感而美丽的气场建立。

360°的旋转俯拍后，拍摄场景转为盗录版效果般的影院银幕，座位上泣不成声的阿秀随即替身入戏，于拥吻间过度为最精致的影像效果。

在舒畅的转场呼吸中，内外两部《高海拔之恋》也颇为优雅的融为一体。

当俗套的情感戏，被置于畜牧业小清新的伤怀背景，情人们或许也会有那么一丝升高的提问，美好也就有了那么一点升腾的空间。

有没有搞错啊，她老婆是棒槌吗？

七年的时间都想不出办法帮他老公走出树海？

如果是我，我老公进了树海一夜没回来。

不说别的 一定会在接来的日子在树海的出口建一个很高很高很高的灯塔。

一两公里内都是可以看到灯的，这样夜里还是在白天都可以看到方向！

每天都在出口放超大声的广播。

还有还有，搜山队的进去找居然没有找到人？

稍微有点智商的都知道在野外如果迷路了 用手电筒照向天空啊 ！

吹哨子啊！

还有还有他老公不知道用 熏烟火。

就是用干树叶把火捂住，让烟冲上天。

这样 在附近都是可以看到烟冒在天空的，外面的人就知道那里有人拉。

可以钻木取火的好吧！

还有还有 七年的时间，居然都没被狼啊什么的追杀？

还有还有，在树林里吃什么？

有水吗？

冬天可以吃雪，那夏天吃什么。

这么冷的天 为什么不生火？？

这剧本都不符合生活逻辑嘛。。

随意吐吐槽。

88

2012年的情人节档期真是很热闹，孙周的《我愿意I DO》、钮承泽的《LOVE》、马志宇的《真心话大冒险》相继选择在贴近情人节的档期上映；而朱延平的《新天生一对》、李棋的《变身男女》则早早在春节档期就已登录各大影院。

有趣的是杜琪峰新作《高海拔之恋Ⅱ》却选择了在这两者之间的夹缝中寻求突破。

尽管前有狼后有虎，但是凭借导演之名，《单身男女》之成功，就有很足够的理由让我选择观看这部影片。

而更有诱惑力的是，阔别4年的郑秀文再登大银幕，与古天乐上演一段酸酸甜甜的爱情童话。

《高海拔之恋Ⅱ》讲述的是各自寂寞的一对男女，在圣洁之地香格里拉相遇、相知、相恋的故事，带有很浓的童话色彩。

郑秀文饰演的是一个有故事的女人，古天乐则在演出一个有名气的男人。

尽管两位演员早已是熟男熟女的年纪，但是在导演的巧妙安排下，影片依旧带有偶像剧的清新之风。

古天乐在N部喜剧的形象挫败之后，此次反转造型，变成一个光鲜的大明星，同时也有很“糙爷们儿”的形象出现，使角色亮点颇多；其次是郑秀文，一直以疯癫形象示人的她偶尔总会表现出温婉柔情的一面，在这部作品中她显得特别恬淡、忧郁，是我喜欢的类型，加之主题歌的好感，对她的印象尤其好。

没想到几年之后，再见郑秀文，她依旧是那么魅力摄人。

既然是熟男熟女，自然在演技上要比真正的小青春偶像优质许多，加上精致的情感曲线和导演独特的创意，这部作品显得非常特别，也很高质。

这还是我看杜琪峰作品中第一次感受到扑面而来的小清新感。

要说到杜琪峰，不得不赞赏一下片中有片的俄罗斯套娃特色，这是杜琪峰和韦家辉这对黄金搭档的独到之处。

他们运用“戏中戏、人拍人”的套路来表达情感忠贞不渝的观念，《高海拔之恋Ⅱ》的故事中展示另一段“高海拔”的故事，杜琪峰导演拍摄着古天乐饰演的导演，另辟蹊径的编导格局使影片成为情人节档期最有创意的电影。

因为电影选择在高海拔地区拍摄，所以在电影画面中能看到很唯美的白雪飘飘的画面，加上凝重的情感和亲切的演员，电影的剧情多有打动人之处，看完颇有荡气回肠的回味。

突然想起不久前热门的日本电影《挪威的森林》里那没有边际的苍茫感，《高海拔之恋Ⅱ》显现出一种虽然沉重，却依旧焕发生命力的乐观之态。

优美的画面、感人至深的歌曲、平缓却感性的节奏，杜琪峰把镜头变成了一个多情的女子，款款讲述着矢志不渝的坚持。

也许有过这样的经历也就不再遗憾无法永恒，而纯真到极致的故事也就变成了抚摸女子心灵的手，绕过她能再次感受到只有童年才能在童话中找到的美好。

这一次杜琪峰没有犀利刻薄，没有血色江湖，细腻的他心灵深处一定保存着一股小清新，使他在沧海桑田里总能存在着片刻的甜美。

世間情愛，若將香港中環的霓虹燈調暗三分，再將東京銀座的喧囂抽去七成，大抵便是《高海拔之戀II》中那片3800米的香格里拉。

此地白雪覆山，松林寂寂，連呼吸都帶著稀薄的詩意——愛情在此，猶如高原上的杜鵑，開得遲，卻開得倔強。

杜琪峰與韋家輝這對老搭檔，竟在此處褪去黑幫片的戾氣，以鏡頭為筆，蘸著雪水與月光，寫下一卷現代人的「桃花源記」。

鄭秀文飾演的阿秀，守著一間林海旅館，如同守著一座愛情的博物館。

丈夫的破卡車、失準的鋼琴、連「哆來咪」都走調的琴鍵，皆是她對記憶的防腐劑。

這般固執，宛如張愛玲筆下的白流蘇，在傾塌的城牆下等一個回眸，明知是虛妄，卻偏要以肉身為碑，刻下「此處曾有愛」的墓誌銘。

古天樂的邁克，酗酒頹唐如潦倒的拜倫，巨星光環碎成一地玻璃渣，卻在阿秀的寂靜中聽見自己的心跳——原來愛情的療程，不在心理醫生的沙發，而在高原寒風中一碗熱騰騰的湯麵。

杜氏鏡頭下的香格里拉，是一面照妖鏡。

都市男女慣以鑽戒量化承諾，以房產證丈量安全感，此地卻將物質稀釋成氧氣瓶裡的殘壓。

阿秀的旅館沒有Wi-Fi，只有壁爐的劈啪聲；沒有奢侈品店，只有一輛老卡車「突突」地咳著黑煙。

導演韋家輝狡黠一笑：愛情的純度，本該與海拔成反比——越是缺氧處，越能逼出人性最赤裸的渴求。

於是，當邁克騎摩托載阿秀追逐落日，當二人蜷在教堂偷飲私藏的酒，那些俗套的浪漫竟被高空的低溫凝成琥珀，閃著童話的光澤。

而林夕與羅大佑聯手的主題曲《Do Re Mi》，恰似一帖中藥方。

琴鍵走音，是阿秀對亡夫最後的佔有；「Do Remember Me」的諧音，是林夕對癡情者的溫柔勒索。

鄭秀文的嗓音，如雪水漫過鵝卵石，冷冽中帶沙啞——這哪是唱歌？

分明是將七年等待熬成鴉片，一口口啜飲。

最妙的是片中片的設計。

邁克為阿秀拍一部電影，讓亡夫在虛構的林海中生還。

戲裡戲外，真真假假，杜琪峰彷彿在嘲弄觀眾：現實太苦，何不容許藝術撒個謊？

當阿秀在戲院泣不成聲，銀幕上的團圓像一劑嗎啡，暫時鎮痛，卻也揭穿所有癡守的荒誕——愛情啊，本就是場自導自演的超現實主義戲碼。

高原的風終究會吹散執念。

阿秀放下照片，邁克戒了酒，二人相視一笑的結局，與其說是愛情戰勝死亡，不如說是時間赦免了偏執。

香格里拉教會他們的，並非如何相愛，而是如何與遺憾共生。

畢竟，這世上哪有什麼「海拔之戀」？

不過是兩個缺氧的靈魂，共用同一瓶救命的氧氣，在稀薄的喘息中，聽見彼此心跳的共鳴。

當片尾曲響起，影院燈光亮起，都市男女們低頭查看手機訊號，恍惚間竟覺得，那海拔3800米的雪，早已落在每個人心底最荒涼的角落。

这是一本，大概只有性情中人才会喜欢的电影。

因为这电影的瑕疵太多了：剧情有点弱，前半部分节奏略拖沓，叙事有点杂乱，大部分情节在现实中更接近“完全不可能”。

总而言之，它并不练达，更谈不上“完美”。

所以，为什么还想打五颗星？

是因为在放映厅里一会笑，一会又双手捂脸哭起来？

因为剧情曲折，一唱三叹？

还是因为放映结束，从电影院里走出来，雨雪天气里的恍恍惚惚？

我也不太懂。

只不过，当剧情高潮部分那首歌响起来的时候，黑暗里的我和片子里的郑秀文一样，彻底崩溃了。

同时，又感受到一种“解脱”，如同禅门“尊者的棒喝”。

很奇妙。

在那一刻似乎感受到很多，但现在又很多记不清了。

在进电影院看这部电影之前，已经看过不少杜琪峰的片。

杜sir的电影，常常是“瑕瑜互见”，又往往“瑕不掩瑜”。

（似乎总是一意孤行在讲自己的故事）这是有趣的地方，比起那些四平八稳的电影好看的多。

因为阅读障碍症的关系，我的词汇量其实很有限。

“瑕不掩瑜”这个成语，还是在小学四年级左右学到的。

那一年的我还想过，没有“瑕”行不行？

只有“瑜”可以么？

在更年轻一点的时候，其实有的时候还是会偷偷去想这个问题。

尽管答案早已不言自明。

看完杜sir的电影，好几次总有一个感慨：金牛座的情感实在是太细腻了。

“一句话不说，理解你心里的每个皱褶”，大概就是这一类人。

你甚至很难想象，这就是导演《枪火》，《暗战》，《黑社会》系列的那个杜琪峰。

那些至刚至柔之处，很让人动容。

前几天在一篇私密日记里写过一句话，“很多时候，人们都会有坚硬粗糙的外壳，也许是因为灵魂本身太甜美软弱......”。

在杜琪峰的电影里，他常常会剥开人物的“壳”，让那些内在的东西裸露出来。

所以就很直接，总是性命相见。

可惜，性命怎么能一直见。

尤其在这个时代。

人们更愿意保护自己，更妥当，更有利，不是更直接。

许多人觉得这本电影情节夸张，不够现实。

他们是对的。

在回来的路上，我也一路在想，电影到底是什么。

是不是有的时候，电影就是太不现实了。

让人迷糊。

电影像魔术，像不断吐着泡泡地造梦机器，像世界尽头笑而不语的守夜人。

那些活得很现实很妥当的人，还是不要去看这部电影了。

会失望。

豆瓣被"5毛"毁了，香格里拉被《高海拔之恋2》毁了，爱情被缺氧毁了。

戏中戏题材，戏是戏中戏的2，还是戏中戏是戏的2，我没搞明白，反正都是二。

古天乐当着众多媒体向高圆圆表白，高圆圆对着镜头绽露出幸福的笑容，然后两个人结婚，司仪问高圆圆，你愿意在他身旁一身一世么？

高圆圆甜蜜的说，我愿意。

不料此时傻根出现了，傻根说，你忘了我们在月光之下立下的誓言么？

想必高圆圆想起来了，就和古天乐说了句对不起，随傻根回去结婚了。

至此后，古天乐每日借酒焦愁，喝醉了就搭错了郑秀文的车跑去了香格里拉。

从此开始了高海拔之恋，由于海拔过高，空气稀薄，这段恋情就是开始有点缺氧了。

（不够我看完之后还没明白，所谓高海拔之恋是古天乐和郑秀文的恋情呢？

还是郑秀文和李光洁的恋情？

）秀从水沟里救了醉酒的乐，乐就此发现了秀是一个善良而美丽的姑娘，常话说要忘记一个人最好的办法，就是重新开始一段新的恋情。

这点乐应该是明白的，所以就漫漫发现了秀的故事，7年前秀恩爱有加的老公洁，为了救一个孩子，走进了林海，不见尸骨，不得音讯。

所有人都说他死了，而她始终无法相信。

人的心就像一个玻璃容器，被一个人填的满满的，又如何去爱上别人。

乐泡妞还是有一手的，骑摩托车带她去追日，又带她去看电影，女孩子都喜欢的嘛！

可当两个人的感情温度升到一定程度时，突然回香港了，（欲擒故纵）临走给了秀一张名片，秀就带着名片去找他了。

结果刚到香港就收到了小妹的电话，找到洁的尸体了，洁临时的时候还抱着秀的照片，这让秀大肆感动了一把。

乐又跑回昆明去找秀，他原本以为此时的秀需要一个坚实的肩膀依靠，死命的把秀拉到自己怀里。

可没想到，却遭到了秀的反抗。

秀说，他走了七年，就差500米就出来了，他死的时候还抱着我的照片，我不会和你回去的。

乐不死心，就去找圆圆，重新拍了秀的故事，但结局是洁走出来了，夫妻团聚。

请秀去电影院看，一整个影院哭的那叫一个感天地泣鬼神。

其实我觉得故事本身是感人的，一个男人迷失在森林里，仅仅因为一份信念，一个爱人，哪怕是吃树皮，吃虫子。

坚持7年，我甚至无法想象这七年是怎样看着日出日落的，又怎样饱受思念的。

但是电影作品要感动观众是要有情节的，而不是找一帮人在电影里哭，观众就真的跟着哭了。

电影看完了，秀把自己的照片埋了，意思是把过去埋掉了，（其实把自己埋了）去哪里逛了一圈，又重新回到了香格里拉，在这里和乐重逢，乐问：你的会员卡还续费么？

（会员卡是看电影的）秀点头，电影完。

高圆圆到底爱谁呢？

一个是高大帅气有钱的巨星，一个是矮小穷酸的矿工，并且高圆圆还表示了愿意嫁给乐，结果嫁给了民工？

这点说明了，女人的心思真难猜，不合常理，不合逻辑。

美丽的香格里拉变成了吃人的林海，进去了就像中了咒语一样走不出来，并且一个人可以在里面不吃不喝活7年，既然7年都活过来了，那说明已经具备了生存经验了，结果又死了，而且死在里出口500米的地方。

秀大义凛然的告诉乐，你回去吧，我不会和你走的，此时我还相信她是一个非常坚贞的女人，一个男人在森林里守了她7年，她出去旅了趟游就把这茬给忘了，回来和乐续费了。

看来在强烈的爱和伤痛都抵不过时间，时间真是一把杀猪刀，什么都能给你砍的面目全非。

所以这个世界没有什么是永恒不变的，唯有变才是不变的，那么请告诉我，这个电影是想讲述一个感人至深的恋情，还是老公死去后的移情别恋呢？

高海拔之恋，不知道是谁和谁的恋，严重缺氧。