周处除三害

-不是我上班没事干，实在是一篇我喜欢的解读都没有，更有一些乱七八糟的瞎解读。

B站有个叫阿冉叔的那一通瞎扯啊，真的，单词不认识不怪你，胡说八道就是你不对了。

小美的纹身是西里尔单词，非要说人家是cotton, 是棉花，代表小美是个玩物，我是真的哔了狗了.

Yandex 直翻这个纹身到底是导演加的还是演员自己的，真的，无所谓，这个单词到底什么语言，反正它不是英语，更不是Cotton。

谁懂西里尔字母和蒙古语的，出来解惑一下。

这个片确实有很多隐喻，有很多细节，但是给的都很直白，非常直接，就差拍你脸上了。

所以这就是一个爽片，非常爽的爽片。

片名就直接点题，周处除三害，所以陈桂林就是第三害，不要再说什么女医生才是周处了，那种没有接受过九年义务教育的纯粹的美还是藏起来吧。

我是真没想到这个片子还有人在打拳，说什么小美是男凝视角下产物，还有人说删掉小美的戏不影响剧情，纯粹为了裸露而裸露，我是真的，好多脏话。

这个戏里的几个女性角色简直就是近年来华语电影女性角色天花板，如果连这几个角色都看不懂，真的，别打拳了，回去洗洗睡吧。

我就从女性角色这个角度来解读一下这个电影，当然解读这个片可以切入的角度非常多，非常直白的贪嗔痴、香炉插眼、纹身符号、枪的符号、暴力和暴力的关系、暴力和救赎的关系、礼堂的行刑大典、毛发的剃度等等，这些都是导演直给的东西。

但是女性角色的部分，被导演藏起来了，没全藏，只藏起来了一部分。

这是我觉得特别好玩的地方。

先看三张照片。

别回忆了，这三个镜头电影正片里都没有，不光是内地版，我看的网飞版，也没有，这三个镜头只出现在了预告片里。

这三个女人分别在三害的身边，而且你们仔细看这三张照片里的三个女人的状态，是弱者么？

完全不是，非常强势，而且三个眼神是一致的，就是那种看垃圾的眼神。

（曾珮瑜你带我走吧！

蹂躏我吧！

划掉）第一个，张贵卿。

整个故事从她开始，从她出场我就觉得这个名字耳熟，贵卿，这不是文天祥的好朋友嘛，在狱中和文天祥最后相见，然后去世。

这可能是我想多了，但张贵卿也是最后和陈桂林在狱中相见，完成陈桂林的最后释怀。

我们仔细看一下这个角色，黑道医生，性别女，有小孩，肺癌晚期。

所有的故事是从她肺癌晚期开始的，不是陈桂林自己想搞什么自我救赎，是张贵卿在死之前想要消业障，这就是故事的起源，女性的自我觉醒。

张贵卿有小孩，但是从头到尾没有关于她老公的任何信息，一个带小孩的女人去当黑道医生，一当就是二十年起步，没有暴力手段防身？

没有大哥罩他？

儿子被绑架了那叫一个淡定，这个女人简直强到逆天啊！

在黑帮电影里死掉的医生那是数不胜数，这个医生很有可能是各方势力平衡下的结果，也就是说她谁都救，而且守口如瓶，整个黑道都对她很放心。

这妥妥的黑帮教母，她就是古惑仔里的牧师，叫人信耶稣没人信，她要叫人砍人，那估计不需要每个人掏500的。

在她眼里，那些黑道大哥都不过是些病人而已，而且她作为一个女人，看到了这些在外面八面威风的大哥的惨痛一面，这看男人的眼神可不跟看垃圾一样么。

第二个，小美。

争议最多的也是她，但这个角色其实跟张贵卿一样，很强。

先看设定，母亲在监狱，十几岁就跟了香港仔，被性虐，在理发店工作。

然后我们再看一下这张照片。

被捆绑，Joker同款口红，还是看垃圾的眼神。

明白了么？

别以为把女人捆起来就可以控制她们，她们看你还是垃圾。

经常玩SM的朋友都知道，主导权看似在S手上，其实在M手上。

这点导演明明白白拍了三次。

第一次，香港仔想要用烟灰缸继续爆头小弟，小美按住了他的烟灰缸。

第二次，警察来了，小美拿走了香港仔手里的剃须刀。

让香港仔上车，并且告诉陈桂林你不要再过来了。

第三次，小美在洗澡，香港仔突然拉开浴帘，小美继续旁若无人的洗澡，嗔怪的眼神，不是吓到，香港仔坏笑。

所以不要再说什么小美是香港仔的玩物了，你家玩物能从你手上把刀拿走？

这个人物是"香港仔"就已经很明显了，他是从香港来的，也就是说台湾不是他的地盘，他可能跟小马哥一样是接了一单什么大生意才来，然后就在台湾留下了。

而且他在台湾已经犯下大案，在台湾被通缉，无论如何都应该是回香港才更安全。

但是他留下了，他为什么留下来？

一开始可能是为了小美的母亲，然后就是为了小美了。

小美的母亲在监狱，没有父亲的任何信息，她一个十几岁的罪犯的女儿，要怎么活下去？

妈妈的黑道男友可能是个不错的选择，小美有一场浴室的裸戏，全身看不到伤痕，只有纹身，被绑在床上的裸戏，也没有看到伤痕。

导演还给了那个纹身一个特写，刚才Yandex也告诉我们了，这意思是mind, 你翻成心灵也好，灵魂也好，脑子也好，就是告诉你，这个女人不是弱者，她的心灵、灵魂、脑子都在她自己身上。

至于这个纹身到底是不是演员本人之前就有的，不重要，可能只是导演觉得不错就顺手给了个特写，但是意思还是一样的，不需要这个纹身完全可遮盖掉。

所以小美这个角色就是告诉你，不要觉得可以通过暴力控制女人，谁控制谁还一定呢，你香港仔早点回香港屁事没有。

学人家玩什么SM，惨了吧，死了吧。

第三个，子宫颈癌患者，萧湘湘。

说真的，我看片子的时候完全不知道这个角色叫萧湘湘，我完全不记得这个女人的名字有在任何一句台词里出现过，如果谁记得在影片中出现过她的名字，麻烦告诉我。

我是在片尾字幕才看到这个名字。

所以我觉得这是导演刻意为之的。

林禄和外号牛头，牛头人这个梗大家都玩烂了，所以在牛头人和萧湘湘之间谁控制谁也是很明显的，林禄和也只不过是萧湘湘的一个工具而已。

再看一下照片。

这就是大女王啊！

（真的，带我走吧！

蹂躏我吧！

划掉）榜一恶徒不过是我裙下弄臣，林禄和背上纹身是个鸽子，鸽子在佛教符号里面代表贪，这个很明显。

但是在男女关系里面，鸽子是被养的那个，白天飞得再高再远，晚上都得回到笼子里面。

所以牛头就是她的一个傀儡工具而已。

这个角色控制了林禄和，直接让他热辣滚烫了一下，整容级别瘦身。

林禄和死后直接接管尊者地位继续吟唱，享受了大Boss才能享受的最后被爆头待遇。

-从这里更新这个就是这个角色很有意思的地方，她其实才是真正的邪教幕后操控人，而且很清醒，我看有很多解读说萧湘湘是属于洗脑把自己都洗相信了，我是完全不认同的。

她在地下室明明白白说了，“我每天都说自己得了子宫颈癌，幸好这一切都不是真的”，人家都告诉你了，她知道这些都不是真的，你还非要说她洗脑把自己洗相信了我也是服了。

那她为什么要在陈桂林杀完林禄和之后立刻开始吟唱呢？

这就是真正的高手，洗脑达人，如果她这时候不立刻开始继续吟唱给那些教徒洗脑，那么她所有的洗脑权力会在10分钟内消失。

思考是需要时间的，死一个林禄和关系不大，邪教嘛，怎么都可以把故事圆起来，就说林禄和是以生渡恶，我要继承尊者信念，这故事很容易圆。

但是不能让教徒留空窗期思考，10分钟都不行。

一旦教徒开始思考陈桂林的行为，那完了，控制不住了，因为这里面有很多人还具备思考能力，他们会跑。

邪教失控的后果那叫一个不堪设想，要尽量控制多的教徒。

所以这个女人非常可怕，你们可以回忆一下，在礼堂杀陈桂林的时候，构图是这个女人在最高处，绝对C位，把尊者的照片都挡住了。

看下面这个镜头。

这都看不懂这个女人才是组织老大我是真的，又想讲脏话了。

陈桂林听到吟唱，知道除恶未尽，甚至只是伤了皮毛，立刻返身继续杀神使命。

很多人都在说为什么那些不一起上制服陈桂林，人家导演也告诉你了，你上就会被枪击，第一个上的胖子，一枪被放到，贯穿大动脉，那个血飙得呼呼的。

他们只是没用物理手段抵抗，不代表他们放弃抵抗了，邪教最大的武器是武力吗？

很明显是所谓的精神信念啊，最后的礼堂行刑大典很多人都说是屠杀，其实在我看不是，我认为这是一场对决。

物理暴力和语言暴力的对决。

邪教控制教徒就是用语言，施暴也是靠语言，整个电影有很多暴力场面，导演刻意拍出了一些不合理的疼痛感，比如高楼坠落、头擦墙面、铁钉入体，但是这个电影里最可怕的暴力是一群邪教徒在尊者带领下围着那个被骗的母亲，所有人一齐对她喊，杀！

杀！

杀！

这是非常可怕的，这种精神上的逼迫、折磨，会让一个人彻底崩溃。

这里就要讲这个电影的第四个女性角色，一个母亲。

这个电影里面几乎每个人的身份都是复杂的，比如陈桂林，他出场第一个让观众记住的身份是孙子，然后才是杀手、病人、犯人。

只有两个角色非常纯粹，一个是李李仁演的警察，你只知道他是一个警察，有没有老婆小孩一无所知。

再然后就是这个母亲。

她也没有名字，你只知道她是一个母亲，她老公也去世了，所以她曾经是一个妻子，现在也不是了。

那么一个纯粹的母亲在面对这种极大的语言暴力的精神压迫下，她的选择是什么呢？

她没有捅陈桂林，她知道陈桂林是想帮她，她也没有捅尊者，她儿子还在尊者手上。

她也没有无用地只知道哭泣，她选择了自尽，这是一种反抗，一种非常无奈地、决绝地反抗！

我们经常会在新闻里看到那些被霸凌的人，被精神折磨到跳楼的人，这个母亲就是这些受害者的缩影，他们选择自尽是为了逃避吗？

不！

这是一种反抗！

这些施暴者通过各种手段控制你，欺骗、殴打、集体洗脑、控制你的儿子、掏尽了你的财物甚至还想要同化你，这种情况唯一的反抗途径只能是自尽，不给敌人留下任何一点成功的可能性。

这就是为什么我说这是一部爽片，一部非常爽的爽片。

我死也要反抗。

现实里很多人对那些自尽的受害者冷嘲热讽、指指点点，说他们不够坚强，不会反抗，对受害者肆意点评，大言不惭地说些什么换成我会怎么样。

你可拉到吧，换成你早就同流合污了。

对我来说，后面礼堂的枪杀戏都没有这个母亲给自己的一刀来得震撼，来得爽。

我是真的在座椅上颤了一下。

这个母亲用自己的一刀告诉尊者，想要控制我，不可能！

这个母亲和陈桂林合葬。

陈桂林在她的尸体上重生，爬出棺材，回头看一眼来路，完成最后觉醒。

杀吧，杀光这些狗日的。

我们再回头看一下这些女性角色，哪一个是弱者？

哪一个是男凝视角下的产物？

哪一个不是剧情推进的核心动力？

还非要有人说什么小美和陈桂林看对眼了，是感情戏。

我是真想大嘴巴抽上去啊，一男一女互相看两眼就叫感情戏啊？

你们是多没见识过感情戏，小美帮陈桂林完成了第一个愿望，告诉媒体香港仔是陈桂林杀的，最后在监狱帮陈桂林剃光胡子，完成了剃度，这叫感情戏？

这TM明明是超度戏。

小美是几个女性角色里戏份最重的，她身上没有罪孽业障，但是她不弱，为了自己的母亲也好为了自己的生存也好，可以在暴力环境中生存十几年，这种隐忍、这种牺牲，这不叫女性光辉？

这种角色需要感情戏？

真的，回家看小时代去吧。

整个电影里连个爹都没有。

陈桂林出场就是给自己奶奶打电话，不知道爹在哪儿；张贵卿有儿子，没老公；小美的生父只字未提；自尽母亲的老公也去世了。

萧湘湘倒是准备让林禄和当爹，也明明白白说了，让你当爹是给你的礼物，这是女性对男性的恩赐，林禄和还没来得及当爹人就挂了，再配合他的绰号牛头，这个礼物是不是他自己的都两说。

（感谢评论区@Horn的指正，张贵卿有老公，我回看了一下，在医院等陈桂林奶奶做手术的时候出现了这句台词。

让小孩跟爸爸先吃晚饭。

不过不影响我的观点，这个只活在台词里的爸爸，毫无存在感。

）明白没？

父亲角色在整个电影里都是缺位的，就这都看不懂还打什么女拳？

我要是打女拳的都得把这片供起来。

我猜这也是为什么导演把女性角色的各种属性能力藏起来的一个原因，特别好玩。

如果导演哪天以这几个女性角色为主角，从另一个视角把这个故事再讲一遍，肯定更好玩。

吃午饭去了。

--从这里再更新--评论区很热闹啊，大家聊得很开心嘛。

这么热闹我也再说点吧，不说总觉得堵得慌。

评论区不停有人喷我男性视角，怎么男性视角现在是什么脏东西吗？

又开始给我科普女性视角，我是真想问一下，什么是女性视角。

什么，TM的叫女性视角？

什么，TM的，叫TM的，女性视角？

热辣滚烫？

我本是高山？

我要是张校长能把海清抽成陀螺你信不信？

我要是安藤樱能把贾0再抽肿100斤你信不信？

我讨厌这帮打拳的就是因为这帮货太蠢，除了增加社会对女性喜欢胡搅蛮缠的刻板印象之外毫无用处，完全说服不了我。

把所有的矛盾都归结于性别的不同，社会矛盾、阶层矛盾、经济问题，分配问题，全部归咎于性别的不同，出了事就到处哭诉自己是个女人，占了便宜说这叫Girl Power。

是的，有大量女性还在面对压迫，还有些地区有着女人不能上桌吃饭的荒谬传统，深山里还有女孩面对着要早早打工去供弟弟读书之类的荒唐事。

所以我们敬仰张桂梅校长，她身体力行贯彻了共产主义信仰，把一个个女孩从山区里拉出来。

但是那些没有张校长的地方呢？

那些遇人不淑的女孩呢？

那些小美呢？

她们怎么办？

难道就是每日以泪洗面吗？

你们看过《房间》吧，虽然我不太喜欢布丽拉尔森，但这个电影还是可以的。

不是说你被强奸了你被囚禁了，你就要去死，就要等着别人拯救，女性也好，男性也好，随你是什么97种性别也好，一定要反抗。

你打不过他可以不打，温言软语也可以是武器，隐忍蛰伏也是手段。

一定要记得自己够强大才不会有人欺负你。

没有哪个男的活得不耐烦了想去单挑张伟丽，也没有哪个傻逼蠢到让李兰娟院士回去带孙子。

对于优秀的女性而言，女性，是她们身上最不起眼的标签。

我TM才是真正的女权！

你们以为男人活得很轻松吗？

雄性动物为了择偶权以命相搏，雌性动物在旁边晒太阳。

算了，还是不聊这个话题了，越聊越上头，各种脏话压在喉头。

我是一朵白莲花周处除三害是近年难得的，批判社会和反思人性的佳作，各种场面调度上乘，演员演技全员在线。

阮经天不拿个影帝实在是说不过去，我现在是真想看看吴慷仁在富都青年里到底有多厉害，是怎么在金马奖把阮经天干掉的。

这个电影在台湾好像没什么票房，但是在我们这儿，在春节后这种垃圾档期愣是杀出了一条血路，引起广泛共鸣和讨论，我觉得我们应该思考一下，为什么我们对这种爆头处决戏反响这么强烈。

绝不仅仅是一个尺度大可以解释的。

我猜就是很多人代入了陈桂林，看爽了。

很奇妙，我们每个人身边好像都有傻逼，我们自己也或许是别人身边的傻逼，但是我们不可能像陈桂林那样把这帮蠢货全毙了。

这个片妙就妙在陈桂林最后接受了法律的制裁，那枪毙之前的面部表情大特写，可以解读的东西太多了。

本来还想再仔细聊聊电影的，聊聊善恶、正邪、功过、赏罚、黑白，聊聊睁一眼闭一眼，但是那天我收到一条短信。

我不知道你们那儿有没有收到哈，我猜测这个应该和这个电影的热度有关，这几年收到的都是防诈骗的，防邪教的第一次收到。

至此，这个电影在我这儿已经功德圆满了。

江苏上大分最后再聊点电影背后的八卦吧，这个电影的制片人叫李烈，台湾知名电影人，演过戏，搞过电视剧，罗大佑前妻，罗大佑和尊者长很像大家都知道了。

其实李烈在罗大佑之前还有一个前夫，叫毛学维，而这个人，真的在台湾被通缉过。

李烈还监制过一部电影叫《健忘村》，健忘村主演王千源，王千源演过《钢的琴》，在《钢的琴》里面，王千源也叫陈桂林。

所以这个名字是由什么神奇之处吗？

影片引用的“周处除三害”典故，见于《晋书·周处传》和《世说新语》。

据记载，少年周处身形魁梧，武力高强，却横行乡里，为邻人所厌。

后周处只身斩杀猛虎孽蛟，他自己也浪子回头、改邪归正，至此三害皆除。

通缉犯陈桂林（阮经天 饰）生命将尽，却发现自己在通缉榜上只排名第三（讲真这个成绩已经很优秀了），但他决心查出排名在他之前的两名通缉犯的下落，并将他们一一除掉。

陈桂林以为自己是当代的周处除三害，却没想他所遭遇的复杂人性和伪善大恶，才是需要神的审判的终极罪与罚。

在得知身患肺癌、寿命只剩下三个月后，陈桂林决定“干票大的”，为了能留名青史，他决定杀掉通缉榜排名第一第二的大恶人：林禄和和香港仔。

如果说香港仔直接以恶人的面貌出现，他无恶不作、逆行人伦、强奸养女，那林禄和则诡异伪善得多，陈桂林只身前往乡下寻找林禄和时，他甚至没能认出来他。

所到之处，他看见的是一片世外桃源般宁静祥和的灵修殿堂，在这个灵修堂上，尊者教导信众要放下贪嗔痴、放下世俗之物，一心向善追随尊者，方能获得新生。

一生都在血海江湖之中跋涉的陈桂林，在这里遭遇了不求回报的照顾和慈悲。

这里的祥和与平静吸引了陈桂林，他决心放下屠刀、立地成佛。

然而殊不知，就在这片安详慈善的灵修堂上，陈桂林将面临与最大之恶的终极较量。

陈桂林行走江湖，什么人没见过，什么烂货没吃过。

当灵修堂里的尊者和蔼可亲的照顾他，并且告知他，因为他放下了贪嗔痴，他的绝症正在好转，已经有了康复的希望时，陈桂林也不免心动和上当——邪教就是巧妙地利用了人性的弱点。

在世俗世界里活得不如意的众人，轻易就被邪教劝说放下世俗之物和所有牵挂，一心一意跟随“尊者”修行。

一向机敏的陈桂林很快就发现了这所灵修堂里不为人知的秘密：每一个前来受教的信众，都被告知要上交所有的财产和情感依赖，灵修堂借此骗走信众的钱财、切断他们与社会的联系，残害控制信众，甚至指使信众害人杀人。

从里到外将信众生吞活剥、敲骨吸髓。

被骗的信众已经没有了自己的思想，只知道忠于尊者、奉献自己的所有，他们就像一根根微笑的浮萍，放弃了自我，跟随着别人的意志而盲目摇摆。

在这个世界上很多人活着，却已是行尸走肉，他们只是别人手里的奴隶、玩物和工具。

看不起自己、盲目屈服，把自己的身家性命寄托在别人身上，动不动就想火坑里跳。

直到陈桂林找到尊者那座豪华奢靡的地宫，他才看到，这世间最大的恶，就是以最阴柔的面貌出现。

宣称能拯救人于苦海、慈悲为怀的尊者，只是抽干别人的血肉供自己享乐的恶魔，他才是藏匿于人间的最大的刽子手和恶人。

陈桂林一枪击毙了尊者，但尊者的众多追随者依然围绕着他的尸体愉快高歌，他们是尊者的奴隶、是他的信众，也是他的继承人。

望着一屋子眼神空洞、随着教曲狂热摇摆的人，陈桂林明白，余孽不可救但可以继续为祸人间；恶在繁衍、在被传颂、在被信仰，他必须要斩草除根。

血洗灵修堂是整部电影的高潮。

《周处除三害》那爽利的邪魅暴力美学，在尸体横布的灵修堂上演。

微笑的陈桂林一身轻松，他一次又一次补充子弹，直到杀光了这满屋子不停歌唱的信徒。

人对人的精神控制层出不穷、人对人的利用绵延不绝。

有些人作恶多端却能高高在上、受他人的供奉和信仰；而有些人一生善良却穷途末路，被别人剥夺和控制，陷入自我怀疑，最后沦为被压榨被抛弃的人肉肥料。

恶魔身披上帝的外衣，依靠乌合之众吞没个体，进行系统性群体性的谋杀和控制。

人世间其实并无对错和正义，有分别的只是人的智慧和层次。

大恶就像蛇、它可以很软弱也可以很圆滑，想分辨出它并不容易；而大善有时却以凶恶和杀戮出现。

陈桂林身为恶人，最后却以行刑手法惩治罪恶，对这黑白颠倒、善恶倒行逆施的世间；对执迷不悟、癫狂失智的众生，他自己都不禁哑然失笑。

看到众生的局限性，所以陈桂林杀起人来毫无负担。

生死有命富贵在天，他只筛选，不教育。

陈桂林不是个好人，但跟这人间至恶相比，他都算好人了。

不仅如此，相对于狡诈阴狠的尊者，陈桂林更像救世主，他义无反顾救众人于水火。

他笑这世间人的盲目和愚蠢，他讥讽所谓好人的伪善与阴毒，他毫不留情杀掉了尊者留下的所有余孽，血洗灵修堂、斩断邪教的余脉。

邪魅疯魔、桀骜不驯的陈桂林，至此有了慈悲为怀的身影。

如果说《周处除三害》那拳拳到肉的邪魅暴力美学酣畅淋漓，那它在除恶故事中所蕴含的对人性和社会的深刻觉察和思考，才是最重要的内核。

它提供了一个尖锐的视角，展示出了这个世界的复杂性、多层次性和荒诞性。

善恶都分层次，恶到一定程度，就有了阴柔伪善的面孔，这才是最难让人识别的。

明枪易躲暗箭难防，聪明的人身在社会最高层次、驾驭人性为己所用、予取予夺鱼肉他人；正所谓窃钩者诛、窃国者侯。

而愚昧的人只知道依赖、追随和盲从，任人宰割沦为底层。

正义或者善恶，从来都只是工具或者表象。

（原创影评，署名党阿飞，首发豆瓣，转载必究）

“这种尺度的片子也是我能在大银幕看的吗？

”观影时，内心一直如此低语。

限于你我都懂的“规则”，限于观众处于“被保护”的模式，这种级别的影片是很难出现在影院的，特别主创全员中国人。

如果你经常走进电影院观影，那么本片可以让你看到与以往不同的（大陆电影中不会出现的）——尺度（包括打斗和血腥部分），对“坏人”的刻画更加立体，毫无存在感的“警察”，对一些黑暗世界的披露（黑帮、毒贩、性虐、洗脑组织），另一种死刑方式等等。

总之，看过之后让人大呼过瘾。

饿了太久，看到好吃的，难免会很惊喜，也会疯狂吞咽，仿佛没有见过世面的样子。

——————————————分割线————————————————以下内容观点比较散，是我对电影呈现内容的一点点看法，如果还没看影片，以下内容涉及剧透和自我见解，建议观影之后再看。

1、三害是什么？

影片名为《周处除三害》，这个典故见于《晋书·周处传》和《世说新语》。

与原故事不同的是，原故事的周处并没有真的身死，而是意识到自己是害人者，遂改过自新。

而影片中，三大通缉犯直接内部消耗了，可以说真的做到了全军覆没。

当然，陈桂林说到底也是“假周处”，真“周处”其实是医生。

但他却很符合原本故事的前半段，一个恶人为了清除另两恶，甘愿同归于尽。

若我们拉开眼光，站在社会层面，这所谓的“三害”或许是这三个具体人物所代表的黑帮、贩毒、洗脑组织（某个词容易和谐，以此代替），属于危害社会稳定的三大毒瘤。

2、陈桂林的笑陈桂林从出场就一直笑容满面。

吃饭时，他在说笑，听着不认识的小哥谈起自己的江湖传说，开怀的笑。

和奶奶打电话时，他温柔的笑。

成功枪杀目标之后，在逃跑时对警察展示那得意一笑。

（亮瞎了我的眼！

）转身走出灵修堂又听到歌声想起，被气笑。

在自首时对着媒体，骄傲的笑。

与医生面对面谈话时，自嘲的笑。

以及最后行刑时的抬头，与这个世界告别一笑。

（直刺我心。

）为什么他的笑这么让我挂怀？

可能因为从他的笑中，我能看出他是一个本性单纯善良的人吧。

可能你会说，做杀手怎么会单纯善良？

我们稍微把思维打开一点点，杀手是一个职业，他本身并不是恶的化身，而只是因为在法制社会中这种职业是不允许的，所以才成为通缉犯，而且他杀的人都是黑吃黑的范畴。

我们暂时不做职业选择上的道德评判。

单单说这个人的性格。

陈桂林是单纯善良的，他做一份“工作”做的还很好，能赚到钱赡养奶奶。

可惜最后这次出手被警察看到，于是躲藏四年，奶奶病逝。

他的眼睛里没有了光。

他的单纯善良在于，在解决第一个通缉犯时，他也解救了被继父侵犯十年之久的小美。

他没有在杀人之后一走了之，相反，返回给小美披上衣服，揭开绑带。

虽然老大已死，如果他不回去，一直被觊觎的小美也会被楼下待命的两个混混继续控制，无法获得自由。

他的单纯善良在于，就算他想要获取线索，也只是假装绑架医生的儿子而已。

他的单纯善良在于，在找寻第二个通缉犯时，真的被忽悠相信了神迹，却依然保有对小孩的关怀，以至于发现真相，最后冒死揭露让母亲快走。

他的单纯善良在于，他对于妇女、儿童、弱者一直都是保护的姿态。

他在杀，也在保护。

3、洗脑组织之前看过一些新闻报道世界各地都有类似的洗脑组织，用一套理论让人放弃现实中的牵挂和金钱，转而进入一种类似寻找更平和的与世界相处的方式。

说到底，类似于看空一切，维持最基本的生活所需，即可。

洗脑组织常有，但影片表现的部分有几点很有趣。

一是当陈桂林返回组织之后，用枪指着尊者，他并没有展现出害怕的姿态，相反更加气定神闲，仿佛要说服对方“老天爷也是让很多人死，有人怨恨老天爷吗？

我也只不过让一些人死而已。

”说出这样的话，其实他已经把自己当作神了？

站在一个可以决定众生生命的高度来看问题，可见不仅仅是给他人洗脑，自己也给自己洗了彻底。

基本在他看来，其他人都是可以随时为自己奉献和牺牲的，自己就等同于神吧。

二是当陈桂林将尊者杀死，转身却听到歌声想起，不仅震惊。

他发现，杀了一个人是不够的，还有第二个人可以支撑起组织不死。

于是他转身，倒数让大家离去。

这时好玩的事发生了，很多刚来的人最开始跑掉，之后是一些信仰不够深的信徒，甚至也有身在骗局中的打手，但真的还有很多人没有离开，他们是真的相信——放下贪嗔痴成为新的人，而且也不惧怕死亡。

于是，面对如此坚定的信仰，陈桂林只好一一送走。

这个时候，我反而觉得这些被洗的彻底的人，是有信仰的，只不过信错了对象。

陈桂林对他们来说，是否也成为了一个超度者，反而遂了他们的心愿，帮助他们上了所谓的天堂？

当一种信仰，让你放下一切，改变之前的认知和生活方式，甚至可以献出自己的生命，这种信仰，是好还是坏呢？

可能好与坏的差别在于，宣传这种信仰的那个人，是否能真的和其他人一样吧。

而不是从其他人身上吸血，用欺骗的手段为自己谋利。

4、刮胡子陈桂林只有在开场和结尾是刮掉胡子、剃了平头的清爽样子，其他大部分时间都是胡子拉碴的颓废样子。

个人感觉，不刮胡子不修边幅，是他的一种隐藏方式。

有很多人认为最后小美去监狱给陈桂林刮胡子有点画蛇添足，其实不然。

这是对陈桂林的善良的一点回馈。

这部分略带煽情，但也体现出法理与情理之间的平衡。

一是女孩子对之前恩情的一种回馈，我认为这其中并没有爱情的成分。

试想一个女孩从小看到母亲被亲生父亲虐待，之后自己又在继父的淫威下被禁锢十年之久，她的生命中是没有这样一个保护自己的男性出现的。

她对他的感恩，只能用自己能做的表达。

二是对警察的人情味的一种展现——陈灰并没有因为自己因为陈桂林瞎了眼睛折了脚就对他很刻薄，相反陈桂林的自首在他手上，也算是圆满归案，这对一个追逐多年的警察而言也是一种放下。

所以他也没有刻意为难陈桂林，甚至还让他在媒体面前稍有展示。

他也在自己职责范围内，圆了女孩子见桂林最后一面的梦，也让他体面干净的“走”。

5、可能被吐槽的点一是他有没有癌症自己感觉不到吗？

其实看他这么能打，我就很怀疑这是一个3个月就没的人吗？

但如果是主人公，本身就生活不规律+心情低落+常年抽烟+意识灌输，是会相信自己不久于人世，并且会感受到身体变差。

二是洗脑组织的胸片就不能换个新的吗？

洗脑组织中其实根本洗相机器。

所谓的拍片本就是骗局，拍摄设备存在也只是做作样子，根本不会真的有洗相设备。

一直都用一个片子在糊弄人，所以在陈桂林弄坏自己唯一的“道具”时，医生才会大叫“你怎么弄坏了我的片子”。

这就像你老板让你达成某个工作量还不给你活动资金一样的。

三是对岸的行刑警察不会有心理阴影吗？

这种死刑方式还是第一次见，如此近距离。

执行的那个人会不会有心理负担，以及之后是否需要心理疏导。

因为我们知道目前某些方式是注射死刑，且要3个人执行，执行者根本不知道自己手里是不是起作用的药剂，如此来减少心理压力。

但对岸的做法也是让我开了眼。

四是活埋那么容易出来吗？

按道理说，一个人的棺材本就小，而放了两个人更加没有空间，其实从真实逻辑讲，他是连屈腿屈肘的空间都没有，又怎么能把棺材板顶起来？

但这部分就当作是主角光环艺术加工吧，没办法。

最后要说一句，之所以影片能如此完整的呈现，估计还是符合了引进标准。

我们在观影时也可以看看对岸是怎么敢于拍摄和敢于暴露罪恶的，同时也可以反思一下，为何其他中国电影人在大银幕上呈现不了这种题材？

是某些地方没有这种事情发生吗？

是艺术创作没有现实生活的土壤吗？

2024年2月25日 星期日 1点26分

周处年少时，凶强侠气，为乡里所患。

又义兴水中有蛟，山中有白额虎，并皆暴犯百姓。

义兴人谓为三横，而处尤剧。

或说处杀虎斩蛟，实冀三横唯余其一。

处即刺杀虎，又入水击蛟。

蛟或浮或没，行数十里，处与之俱。

经三日三夜，乡里皆谓已死，更相庆。

竟杀蛟而出，闻里人相庆，始知为人情所患，有自改意。

乃入吴寻二陆。

平原不在，正见清河，具以情告，并云欲自修改而年已蹉跎，终无所成。

清河曰：“古人贵朝闻夕死，况君前途尚可。

且人患志之不立，何忧令名不彰邪？

”处遂改励，终为忠臣。

周处（约236-297年）这是典故《周处除三害》的原文，出自南朝时期的笔记小说集《世说新语》，全文不过191个字，却完整讲述了一个处处充满矛盾冲突、曲折陡峭的故事。

小说开篇便介绍了周处的为人——霸道强悍，任性使气。

紧接着便介绍了为祸乡里的三害：水中蛟龙、山中白额虎、周处本人。

为了解决祸患，有个人想了一个“以毒攻毒”的办法，就是去拍周处的马屁，哄他去除那两害，这样的话，三害便只剩下一害了。

《周处除三害》/戴宏海 绘周处受到大家的吹捧，只身一人先射杀了猛虎，后在水中与蛟龙搏斗了三天三夜，地方上的人都以为周处跟蛟同归于尽了，便互相祝贺。

不过，周处并没有死，等到他杀死蛟龙上岸后，却得知自己也被当作了一大祸害。

文章最后，作者写了这样一句话：“处遂改励，终为忠臣”，也就是说，周处先杀虎屠蛟，后又“除己”，成功除掉三害，并从此改过自新，终成一代忠臣名士。

用一句话来诠释这个故事的内核，便是：放下屠刀立地成佛。

电影《周处除三害》也有其搭建于“世说新语”之上的一套文本系统。

细心的观众应该会注意到这部电影的英文名：The Pig, The Snake, The Pigeon.这既有致敬《黄昏三镖客》（The Good, the Bad and the Ugly）之意，同时猪、蛇、鸽子也恰好对应了片中三大通缉犯的特征：陈桂林的小猪手表，香港仔手臂上的蛇纹身、林禄和背后天使般的鸽子翅膀纹身。

他们分别从事黑帮、贩毒、邪教三大危害社会的职业，可谓是标标准准的“三害”。

而玩弄苍生的林禄和、愤世嫉俗的陈桂林、贪恋美色的香港仔，也分别成为了佛教中人的三大烦恼“贪、嗔、痴”的具象化。

尽管导演对传统典故进行了新的诠释，引入了宗教观念和社会议题，加入了对人性善恶、罪与罚的探讨。

然而，其中的多半内容均被转化成为令观众大呼过瘾的暴力元素。

就像在郊区大棚中陈桂林与香港仔、街巷中与警察陈灰的肉搏，它突出的是原始且具有征服性的暴力。

可以肯定的是，陈桂林这个人物形象参考了台湾犯罪史上知名的重刑犯刘焕荣。

此人身背多宗枪杀案，手法冷血残暴，由于只针对黑道中人，故被称作“黑帮杀手”。

刘焕荣在被捕之后却痛改前非，不仅在服刑期间著书作画，还参与“拯救雏妓运动”，向慈善团体捐款助人，而在执行枪决时，昂首阔步慷慨赴死，这一幕又与戏中陈桂林坦然接受死刑何其相似。

刘焕荣那些杀人场面不过是导演刻意外显的“癫狂”，此片真正的暴力之处，我认为是在影片后半部着力刻画邪教阴影下对信众的身心控制。

不得不说，灵修中心这个教会，坐落在一个依山傍水的好地方，每天都有新老教徒坐在礼堂里听尊者开悟、给尊者进贡，除此之外，就是一群人翻来覆去地唱那首《新造的人》。

陈桂林到灵修中心的这段，是最符合“新造的人”的设定的，在尊者和信众的感化下，连这个昔日的通缉犯都逐渐开始了内心的动摇，甚至打算加入这个灵修中心，开始自己的新生活。

讽刺的是，这个全片色彩最温暖、最明亮的地方，却是最暴力的地方。

当所有人如同驯化规范的机器人一般，涌到了陈桂林面前，嘴里不断重复着“杀杀杀！

”新受众不忍重压，在善与恶之间选择了结束自己的生命。

陈桂林则“回赠”了一场恶趣味式的屠杀。

陈桂林声称他做到了，死刑即是救赎，那么“杀戮”是如何与“救赎”之间建立联系的呢？

换句话说，《周处除三害》的精神内核其实非常的质朴，像极了古代白话小说，简而言之就是八个字——以暴制暴，除恶务尽。

有人说陈桂林是个英雄，改邪归正了。

我不太同意这个观点，我觉得他始终就是个恶人。

就像周处，除三害并非出于善心，更多是依靠杀虎斩蛟来展现他的勇武。

同理，陈桂林的所作所为也不是出于正义，他只是想在死前轰轰烈烈地干一票大的，留下姓名。

一直戴着奶奶留给他的粉色小猪手表，这既代表着他对爱的最后一丝渴望，也让他在疯魔癫狂之中带着一股单纯浩然之气，固执地渴望人死留名的样子，就仿佛在痴痴地寻找自我。

那么他为什么没有通过杀小美去寻找意义呢？

因为那对于他来讲没必要，也没劲。

可以发现陈桂林的对手都是很厉害的男性，警界精英、通缉令榜上有名的大人物。

而且对方越恶，越厉害，他杀起来就越过瘾。

陈桂林从香港仔手中救下小美，小美便代替他实现了肉身上的自由。

再说邪教的那些信众，陈桂林原本只想杀林禄和一人，完事扭头就走了。

但是为什么下楼之后听到他们继续唱歌就又回去了呢？

回想一下陈桂林为什么去找香港仔、林禄和就明白了——要留故事在人间。

留下信众的性命，和他把小美救出来，把车留给他，告诉她他的名字，都是为了留下目击者，因为他们都是日后都会成为讲述陈桂林故事的人。

有一种说法是，良心发现的陈桂林为了不让邪教继续为祸人间才有了最后的大开杀戒。

我不能说在看到了信徒母子的惨剧后陈桂林心里毫无波澜，但我认为驱使他这么做的依然是恶之本能——当歌声再次响起，直觉告诉他，这些人不会像他期待的那样，向世人讲述他陈桂林的故事。

反而会把尊者塑造成一个耶稣般的殉道者。

所以他干脆回去，把子弹通通射向毒蛇和羔羊，将生死交予天意。

一个恶人不能因为杀掉了其他恶人，就成了良善之辈。

肯定有人会问：不是说放下屠刀立地成佛？

陈桂林最终确实做到了放下屠刀（自首），还不算吗？

首先，我们首先应该弄清楚，佛到底是什么？

很多人会不假思索脱口而出：佛就是心地善良，连只小蚂蚁都舍不得踩的人。

也就是我们通俗意义上的——好人。

在大家的印象里，好人往往和老实敦厚、不吵不闹、温良恭俭让联系在一起。

可这样的好人，遇到坏人怎么办？

难道苦口婆心，动之以情晓之以理？

退一万步讲，无论如何也不能动用暴力手段啊，你要用暴力还算好人吗？

在人类文明中，普遍意义的善良总是伴随着怯懦和犹豫，尤其是咱们中国人一贯受到儒家传统文化的影响，从小就被教育要忍，不与傻逼争长短，要调整好心态，狗咬你难道你还去咬狗么？

所以大部分人总是会很怂，经常觉得活得憋气、窝囊。

于是在古代，人们寄希望于以武犯禁的侠，现在，我们将情感投射在影视作品中，造就了近几年反英雄电影的流行（如《毒液》、《小丑》），虽然你未必认同他们的做法，可光看看就觉得爽啊。

《周处除三害》就这样把“恶人还需恶人磨”这句老话做到了极致，让你酣畅淋漓地爽透了。

所谓怀菩萨心肠，行霹雳手段。

一个制服不了坏人的好人，是成不了佛的，若要成佛，必先强大。

至于是继续手握屠刀，还是放下屠刀？

不如在枪响的一瞬间承认，我们有时候就是喜欢恶人的。

文：摸鱼暴龙兽（贰十二世纪）

我可能比自己想象中更喜歡《周處除三害》。

電影在香港的評價非常兩極，但票房大概確實不好，院線的排場並不算多。

無論是否喜歡它，「黃精甫一點都沒變」這一點評價大概是再中肯不過，兩邊的人都不會反對。

就像當年拍的《江湖》，喜歡的人很喜歡，不喜歡的人很不喜歡，如今這部也是。

黃精甫從我們的視野中消失這麼多年後，拍了一部台灣電影，還入圍金馬獎最佳導演，令大家以為他也許有些改變。

一同看此電影的朋友說黃精甫僞善，我一時不知如何反駁，後來回到家再細想，也許是誤會了這部電影，至少是我可能誤會了它。

我誤會它是一部與社會議題有關的電影。

這也怪不得我，起了一個這樣的名字（「周處除三害」畢竟是有出處的），以及這幾年台灣電影乃至全球電影對社會議題的偏好，再加上邪教那一段劇情，很難不讓人對它有此誤會。

段落式的敘事，表層展現出來的憤怒，或許又令它看起來有點像是台灣版的《天注定》。

但想想黃精甫過去的幾部電影，他對於社會議題似乎並沒有太多的關心。

這部電影雖然表現了台灣社會的一些荒謬現象，或涉獵了台灣人所關注的一些議題，如黑幫猖獗、警察無能、廢除死刑……但這些其實都只是背景的點綴，而非主題。

我不介意說自己年少時也喜歡過《江湖》甚至覺得《阿嫂》也不錯，現在我也願意相信黃精甫只是想講一個關於愛的故事──對，就這麼老土，一如十幾年前的黃精甫。

解除了這個誤會，電影裏一些看似不合理、不統一的東西，比如簡單如「阮經天飾演的主角陳桂林到底想怎樣」，就變得說得通，而原本看似串聯不起來的故事，在精神內核上至少是一致的。

身為通緝犯之一的男主角，到底為了什麼而要去殺死另外兩個通緝犯？

如他在電影裏宣稱的那樣，是要在病死之前做件大事讓人人記住他，還是為自己曾經「作惡」而贖罪？

贖罪嗎？

他其實沒有那麼「壞」，在邪教修行營大開殺戒之前，他殺死的沒有一個是無辜的，都是黑道上可說是窮兇惡極的人──當然，身為黑幫的殺手，他也不是為了什麼正義，純粹為了賺錢而已，但即使是為了賺錢，也非個人的享樂。

潛逃的日子可不好過，連唯一的親人也無法親身探望，他不像袁富華演的那個香港仔，視通緝令如廢紙，一直在警察眼皮子底下繼續行兇作惡。

他四年前殺人賺錢，是為了他相依爲命、年邁的奶奶而已，儘管實際上他奶奶並不需要那麼多錢，他只是以為錢就是能給奶奶最好的愛。

他看到奶奶留下的那隻表，可能也明白了奶奶需要的不是錢。

他自己也是一個缺愛的人，無論奶奶給了他多少愛，都填補不了父母的缺失。

他大概以為，奶奶給不了的，是經濟問題。

由謝瓊瑤飾演，四年前曾為他療傷，在他潛逃四年期間又替他照顧奶奶的「赤腳醫生」，在他眼中，或許也是母親的一種替代。

在未知道二人真正關係之前，看起來就挺像那麼回事。

當然，兩人關係的着墨並不多（這是整部電影其中一個主要的問題），但在奶奶過世後，他在她面前毫不掩飾地痛哭，一定程度上表現了他對她的信賴。

陳桂林跟「周處除三害」故事的「周處」並不一樣（劇透：真正的周處是那位醫生）。

他由始至終都只是因為自小缺愛而在追尋別人的關注，他除害不是替天行道，也非贖罪──這也解釋了他人不算蠢，卻為何那麼容易受了邪教蠱惑，也解釋了他發現被欺騙後，會有那麼大的憤怒。

與他相反，邪教教主在成為通緝犯之前其實有一個母親，之後甚至曾寄信給他母親，對自己的貪念所引發的惡行表示懺悔，但這些懺悔當然都是假的，他告訴陳桂林「牛頭」林祿和已死也是假的，因為他本人就是林祿和。

我想，當陳桂林掘開林祿和的墳墓，發現棺材裏放着的只是一張林祿和和林母的合照時，他最大的憤怒不是自己受騙，而是林祿和也欺騙了他的母親，甚至埋葬了這段「親情」。

某程度上說，陳桂林其實「還是個孩子」。

這是他對孩子吐黑水反應那麼大，繼而發現那其實是個邪教的原因。

他想救孩子，也想救孩子的母親，因為那個母親為了孩子願意向教主獻出自己的一切，不正是陳桂林的生命裏所一直缺少的部分嗎？

這個怎麼也打不死的人，為且只為兩個人流過眼淚，一個是全世界唯一關心他的人，他的奶奶；另一個就是在他執行死刑前，為他刮鬍子的髮廊女小美。

刮乾淨鬍子後他流的那一些淚，不是悔恨的淚，而是得到了一種受到關注的安慰。

他本以為殺掉兩個通緝犯再投案自首，就會獲得全社會的關注，彌補他成長過程中愛的缺失，而最終，他的確贏得了一些關注（他自首現場不遠處圍滿媒體的情況，也挺符合現實中台灣媒體的形象），他沒料到他在關進監獄後也將很快失去這些關注，畢竟這些關注並不是真正的關心。

在他等待死刑的期間，唯獨還想起他的，就是他在除害過程中「順手」拯救的那個女子。

王淨飾演的女子小美，和陳桂林很像，都是缺愛的可憐人，但又和陳桂林截然不同。

她母親健在，但正在替救過她的男人坐牢，同時也導致身為女兒的小美背負巨債，並被救過她母親的男人所控制。

陳桂林開車載她到海邊互訴衷腸，有點不合理的浪漫，又有點老土，但老實說，我又很喜歡。

先是小美問陳桂林：你為什麼要殺香港仔；陳桂林沒回答，反過來問：你為什麼要為香港仔做到那種程度。

有意思的是，香港仔在被殺死之前，也求陳桂林給一個他必須死的理由。

小美最後「像」她母親那樣，為救過她的男人走進了監獄，但她不是去代替他坐牢，而是為他刮掉鬍子、乾淨離去。

他們走出了父母輩的命運，並互相安慰了彼此，陳桂林的淚為此而流。

陳桂林直到被執行死刑前，俯臥的他抬起頭，眼神裏仍然在渴求著他人的關注。

當你理解並且接受陳桂林這個角色「只是個孩子」，那麼他在邪教的殺戮，就不是在扮演「制裁者」的角色。

他只是痛恨邪教所營造出來的虛假的美好。

正如我前面所述，黃精甫大概是沒有「正義感」的人，我們只是誤會了他在這一段有社會議題的表達──當然，造成誤會，也可能是導演的問題。

此文寫到最後，我上豆瓣看了一眼短評，我也明白了朋友為何特別不喜歡這段戲──原來真的不少人當這場戲是「爽戲」。

導演的問題肯定不止這些。

警察那個角色就拍得不好，強烈的BGM加威風的出場，開頭和主角追逐、打鬥如此之長，還傷了一眼，最後卻戲份極少，然後又不合理地和一直追查的對象共情了。

決定去殺兩大通緝犯之前，陳桂林得到關帝的啓示，本來要去自首，結果到了派出所才發現，自己成為了通緝犯四年後，在警察眼中仍然是nothing，而李李仁飾演的警察，是所有警察中真正「在乎」他的人，他和陳桂林的關係，有點像暗戰裏的劉青雲和劉德華，一個咬着不放，一個帶着病軀「替天行道」，貓和老鼠，本來可以寫得更有趣或更合理一些，但結果成了徹徹底底的工具人。

2024年虽然开年不久，本年度内重要的影视项目也尚未问世多少，但是和往年相比十分不寻常的市场现象却已经有了很多。

春节档8撤4，以为会被好莱坞大片统治的3月，却在阿盖尔和蜘蛛夫人连续折戟后被一部台湾的批片《周处除三害》接管大盘。

由《周处》所衍生出的讨论与热梗也碾压了春节档那些有着它数倍票房收益的电影。

而在我看来这场让不少人感慨终于“爽到了”的意外狂欢派对，不过是黄精甫的无意识微妙而又宿命地和了内地观众的意识。

就像《年会不能停》中大鹏的被错调一样，《周处》被“错”批后得到了内地观众的无数言过其实的拥戴，被奉为石破天惊一般的创举佳作，这远比本片欲想表达但碍于导演功力没能完全呈现的荒诞感要重得多。

首先从影片的成片效果而言，就显然并非是一部认真制作，经过精心考量的诚意之作。

对男主角人物前史和更多外研信息的回避，配角形象的刻板和脸谱化，行为逻辑的简单粗暴，甚至大部分情节没有任何现实逻辑，都能看出来认真做好影像艺术最起码不是导演的初衷。

血腥的杀戮，在法律边缘的游走，不受制于任何体制框架束缚地发疯，这些直给的奶头乐才是黄精甫从萌生(剽窃)这部电影创意到实际执行这过程中最在意的。

而我们的观众现在之所以将这部电影吹上神坛也恰好是因为这部分元素的存在，只不过观众对这部分的情感投射，和这些元素会出现在这部电影里的原因并不相干。

黄精甫的前作就始终对于以暴制暴、血洗式复仇十分迷恋，这始终是他的个人兴趣所在，而邪教议题在台湾类型片中其实也屡见不鲜，将二者结合的理所当然就如同陈思诚将“99+次反转”和“凤凰男vs恋爱脑”拼凑成《消失的她》一般。

但一次强制机械降神，派来一位代表第三方清醒者势力的互联网“杀替”，不受制于任何道德绑架地自洽地屠杀一群执迷不悟、不思悔改的“又蠢又坏”的教徒，真是又契合大家由于现实的压抑只能赛博发疯大喊“都杀了！

”的心态，又符合因为上网冲浪而愈发加重的“厌蠢症”无从排解的心理。

“阮经天演我精神状态”大概就可以完美概述《周处》为何会成为爆款。

我无意嘲讽甚至批评这些情感投射者的集体狂欢，同样生长在此地，即便不会用同样的方式缓解焦虑，即便不拜同样的赛博神，但势必也会十分理解狂欢者的心理状态。

我们都很清楚彼此有多需要在内地的大银幕上观看一次这样的真.杀戮演绎，即便它有伦理瑕疵，即便它简单粗暴，即便我们知道它也本不是为我们而存在。

我始终也认为基于作品已有内容之上的一切衍生，甚至有些跑题的、过度解读的讨论比作品本身有价值。

因为大多数时候，我们并非因为原创作品的存在而找到港湾，而是因为二创内容的传播才寻得依靠。

影片上映后跟更多人讨论才发现，原来其实很多观众此前对于周处的故事一无所知，但这个故事我是从小听到大的。

因为我小时候就是周处那样一个远近闻名的“为害乡里”的顽童形象，所以当时我妈经常反复用“周处”二字鞭策我“改邪归正”。

时至今日，曾经在长辈口中充满说教色彩的寓言故事里的主角，不再是一个那样迷途知返、重廉耻、会自检的浪子回头形象了，而是一个一痴到底，一杀到底，并且乐在其中的枭雄形象，而这样彻头彻尾的解构与反写，却成了这个时代年轻人共同推上神坛的英雄。

由此便也可见这十余年间整个社会气候，时代氛围，以及文化环境到底在悄无声息间发生着多么天翻地覆的变化。

影片全部的讨论几乎都集中在第三幕陈桂林和尊者的互动里，除了屠杀的爽感涌出银幕以外，当下观众更呼唤“弑神”而非“造神”可能才是这场狂欢背后最重要的情绪支柱。

尊者表面和蔼可亲，讲话轻声细语，实际用尽手段PUA你，喂你喝下真.毒鸡汤，刚柔并济地逼你就范，褪去个性，服从体制的操作手段于我们而言也再熟悉不过。

作为一个东亚人，这世上表面生活和精神状态落差最大的一类人，从小大的生长过的每个公共场域都有无数个尊者像片中对待男主角一样对待你，今天终于等来了陈桂林这个清汤大老爷，君子出恶气，十年不晚。

但在观众被影片的奇观吸引，而又造就了互联网奇观的同时，我们也需要来到这件事的B面——“我们的观众是真的饿了”。

虽然本片在港台地区也都斩获了不错的票房成绩，但是于这两地的观众而言，《周处》无论是之于他们的文化生活，还是社会认知显然都并非如同其之于大陆观众一般如此惊艳。

放在正常的电影市场内无论是质量还是尺度都平平无奇的一部电影，对内地观众而言却成了大饥荒后的一次意外开荤。

千禧年之后成长起来的观众自小就被迫接受了一种向外的同时向上仰视的观影习惯，因为我们这里什么都没有，无论望向何方都是刘姥姥进大观园。

于是在如此可怜的文化环境旷日持久后，令人贻笑大方的国产保护档尽显满清遗风后，《周处》这样的庸作被奉为圭臬。

坦白讲，我厌恶看到这样“错调”后的耀武扬威，尤其是《周处》最近还陷入了抄袭风波，我为这样的作者感到不耻，为观众感到不值。

但我觉得更加尖锐的批评似乎也很难启齿，这也是为什么这次我罕见地没有多聊影片本身的内容(不值得深入分析当然也是一方面)，《周处》引起的文化现象让我想起药神中的“穷病”名场面，《周处》这方印度假药，是我们唯一能吃得起的药。

我并不是很确定在我的有生之年能否看得到“程勇出狱”以及“医保报销”，但是我很确定这样的假药我们不应该多吃，即便需要它为我们提供短暂的爽感，也时刻应该清楚它假药的本质。

讲一件十分令我失望的事情。

《周处》中的女性形象塑造有多么刻板甚至歹毒想必已经无需多言，cult片导演没有良好的性别意识已是众所周知。

片中的女性不是在口交就是在口教，要么是王净这样的贤妻，作为尤物、性场面奇观存在；要么是黑医这样的良母，作为工具、贤内助存在；要么是奶奶这样冰箱里的女人。

而在此情况之下【展开讲讲】的主播康堤仍然给出此片五星评价，短评：“杀手下班听到灵修主题歌上楼返工，谁爽死了？

我。

”您确实爽死了，爽到忘记了自己做的年度总结中将《芭比》选为年度内容，还设置“年度女性创作”栏目表彰优秀女性主义作品，忘记自己平时在节目里不愿放下的性别观念的标尺。

我倒不认为以上罗列的这些都是源于她的虚伪，只是由此可见假药的威力，足以让一个我们以为的同温层KOL随时缴械投降。

所以最近仅仅是因为发了短评批评《周处》，就被粉丝们冲地地动山摇，而让我时常觉得周粉们像是被另一个尊者洗脑了一样的感受其实是正确的。

假药下肚，立刻成为《新造的人》。

周末看了《周处除三害》，确实拍得够狠够利落。

虽然之前早有耳闻，但礼堂大屠杀那段还是着实让我整个人都看懵了，华语电影此前大概没有这么直接不加掩饰、无序而怪诞的杀戮场面吧，何况还是大陆院线上映的电影，更是不敢想象。

只是看完之后，虽然也觉得本片的影像质感不错、演员的演技很棒，但在我心中总觉得差了那么点意思，观后余味远达不到8分+电影的标准。

思来想去，终于明白了别扭之处——这部电影前后两段衔接得过于割裂而生硬，影片篇幅又短，导致节奏过于仓促，对许多值得深入描写的东西都只能流于表面，什么都想讲、却什么都只能讲到一点点。

如标题所述，我觉得这部电影若拆成两部片子来拍，给人的观感可能就会自然很多。

要么就专心拍陈桂林大战香港仔、黑帮火并、救赎小美亡命天涯的经典台式黑道浪人片（阮经天：是又要拍《艋舺》吗？

这个我熟）；要么就讲述陈桂林如何被尊者洗脑、在新心灵舍里平和却诡异的灵修生活，层层铺垫最后大反转，搞一部类似《仲夏夜惊魂》的邪典宗教片。

而现在导演却将两个主题杂糅在一起，导致两边都显得不够齐整，两边的故事都缺乏铺垫和剧情说服力。

就拿前半段来说，你根本感觉不到陈桂林和小美到底有什么深厚的情感羁绊，不就是监视香港仔的时候顺便上门剃了下胡子吗？

两个人话都没讲上几句，后面这两位却忽然生离死别大搞煽情，似乎是多年红颜知己孽缘缠身，我实在是有点不能get到。

桂林仔还把外婆的手表送给小美……呃，我觉得你要送就送给药店张阿姨似乎还合理一点吧？

而后半段也是，陈桂林进入新心灵舍，才被洗脑感动了没两天，立刻就发现这个XJ社团的黑暗奥秘，原来一切都是一模一样的套路，先下药让人吐黑水、再用假的X光片哄人（拜托你们骗人时起码关个房门避避嫌吧，就差没张贴几个大字让人来偷听了）、最后用魔术焚化炉迫人大彻大悟，见状桂林仔一下就恍然大悟，感情自己白白挨了一顿鞭打加剃头，都在跟爷闹着玩呢，于是开始反杀之路。

这一切的进度似乎来得有点太快，但为了让桂林仔更快进入杀戮形态，编剧还让小胖子的妈妈莫名其妙地自刎，让被捅了一刀的陈桂林从棺材里爬了出来瞬间满血复活，很多人都在吐槽其中的不科学之处，这里我也不再多说了。

至于这家新心灵舍为什么能在如此简单容易拆穿的骗局基础上维持那么久不被其他人一窝端掉、尊者和其他教徒的罪恶一面更多的渲染和描述、XJ社团里的日常生活和被骗群众的精神写照……在这部电影里你都是看不到的，只能反复听他们唱那首洗脑教曲来表达他们内心被洗脑后的麻木和邪恶，而这样真的够吗？

我是觉得远远不能。

当然我知道，如果真拆成两部电影去拍，那就和《周处除三害》的标题没关系了，这部电影的主题本来就是要硬靠周处上山灭南山猛虎、下海屠西氿蛟龙这个典故，所以陈桂林一定得干掉其他两个榜单犯人包括自己才行。

但这其实还是编导能力的问题，你看大卫芬奇的《七宗罪》，人家也是类似的剧情主线，主角追凶到最后自决以完成最后一块拼图，但因为详略有当，剧情是连贯一体的，就不会给观众以明显的拼凑感。

而《周处除三害》前后段一半黑道搏杀片、一半XJ悬疑片，香港仔和尊者两个反派唯一的联系就是出现在同一张悬赏单上，一部电影的篇幅要让观众代入两种内核的情境，确实有点困难了，不是什么事都能“既要又要还要”的。

说了那么多，虽然整体观感怪怪的，电影最后将主角渲染得有如悲情英雄般的三观刻画也有待商榷，但我还是挺欣赏这样一部生猛异类的电影能在大陆院线上映这个结果的，这可是多罕见的事啊，希望是某种自由向好的预兆，而不只是为了弘扬正能量题材的昙花一现。

看《周处除三害》时，老想到中古时期的丰碑之作：《出租车司机》。

其实我个人不太喜欢《出租车司机》，但很喜欢这部片子提出的那种假设：在另一种可能下，男主Travis不是解救雏妓的英雄，而是枪杀议员的恐怖分子。

travis在枪杀黑帮后，自已亦受重伤Travis 并没有那么强烈的正义感，是非观，他仅仅是因为受“有毒的男子气概”影响，感到了自尊受辱——贫穷，受忽视，甚至连男权社会看不起的女人，都敢拒绝他的追求——于是非要出个头，彰显下自己的价值。

至于这种出头，到底是走向社会规则所鼓励的方向（执行正义），还是走向社会规则所禁止的方向（恐怖袭击），完全受大环境，和偶然因素影响。

即：男主在善恶问题上是被动的，或者说是冷漠的，那不是他关注的重点。

《周处除三害》里的陈桂林，也并不是什么传统意义上的善良，正义之人。

当然，任何人都有人性，陈桂林和Travis一样，都有某种朴素的道德观，片中尤其是后半段也有很多描写他善良的点，但在我看来颇为画蛇添足，最起码是过度冗余。

毕竟善良，正义，并不是一个简单的朴素道德观就够了的，不，这些东西没有那么廉价。

善良正义之人不会在黑社会当赏金杀手。

陈桂林一开始就是因为因为自尊受辱（居然只在杀手排行榜上排第三名），下决心要除掉榜一榜二大哥。

陈桂林颇为自矜地去自首，结果惊讶地发现自己和一群捡到运钞车钞票来自首的芸芸众生混在一起，这段是神来之笔榜一榜二大哥自然也不是什么善类，一生作恶，杀掉他们，一定能解放当下正被他们折磨欺凌之人，宽慰以前被他们折磨欺凌之人。

但这并不让陈桂林就从道义上成为好人，不然任何一场黑社会互殴，都是执行正义了，毕竟在这互殴中死掉的每一个大哥，都可能背负了很多命债和案底。

《出租车司机》的好，就在于它看明白了最上层这个很容易被误解为善的东西，并毫不客气地点明了他的本质。

并给了Travis在平行宇宙的两种可能：向左拐就是成英雄，向右拐就是恐怖分子。

不管朝哪边拐，他始终是他自己。

他并不因为向左拐，就从人格上高尚了许多，也并不因为向右拐，就从人格上卑劣了许多。

高尚和卑劣，不过是外人对他行为的解读。

很多英雄和被他们杀死的恐怖分子之间，反而有很多共同之处，比如他们可能都是Travis式的人物。

相比之下《周处除三害》就处理得差很多了，他没有给出那个向右拐的答案。

陈桂林在两次杀戮，都是向左拐。

他刚好遇到了罪大恶极，死不悔改者，然后杀掉了他们。

除了犯罪的细分领域，或者说风格不同之外，榜一大哥和榜二大哥并没有什么太大不同。

这点上说，两段剧情虽然看似差别很大，但其实是高度重复的。

杀罪大恶极，死不悔改者，陈桂林毫无心理压力，这时要出头的动机，和他朴素的道德观融为一体，能量十分强大。

解救小美是理所当然，也是顺手一带。

陈桂林真的可能面对的道德难题是：如果某位大哥真的彻底悔过，从良，成一位好人了，做了很多好事，还有家有口，一堆人靠他吃饭，和和睦睦。

这个时候他咋办？

毕竟这个时候他想出头的动机，和朴素的道德观冲突了，这就麻烦了。

在有些故事里，男主会因为这种矛盾，重新思索一次善恶观，最后他朴素的善恶观得到了升级，理解了更复杂的世界，算是完成某次成长。

榜一大哥尊者出场时，我以为作者要给陈桂林这么一个道德困境了。

要是你在宗教里待过，或是了解这种神神道道的组织，就知道这段恩威并施的入会仪式有多么真实结果···虚晃一枪，尊者果然还是个罪大恶极，死不悔改的恶人，陈桂林的逻辑又回来了，又可以轻松bangbangbang了。

导演可能太想表现邪教那段故事了，所以舍弃了故事的丰富度，也要展现这段。

当然，可能导演就是要摒弃那种传统的“想杀恶人但他从良了”的道德困境故事，指明这种道德困境其实没那么常见，更常见的还是罪大恶极依然死不悔改。

真要这么弄到底，其实也很酷。

但导演又劈叉了··· 你无法解释，在这么一个所有恶人都罪大恶极依然死不悔改的世界里，为啥最后榜三大哥陈桂林，要彻底悔改，佛里佛气如羔羊。

反正这片很多逻辑不能自洽，怪怪的。

正是因为这种分裂显得它像一个缝合怪，我个人其实满倾向认为这确实是剧本抄袭的结果：抄袭者经常是满眼只有人家写的酷桥段，自身却没有能力把这些桥段统一到一个完全自洽的逻辑下。

《周处除三害》里的主角陈桂林，在隔壁春节档的《飞驰人生2》里有个异父异母的亲兄弟，就是沈腾饰演的张弛，他们的共同点，用知乎答主@李小卿的小号一句话总结：是一生要强的东亚男人。

陈桂林一辈子追求的，是证明自己是个牛人，要所有人都记得：我叫陈桂林，我有名有姓，以后不要再叫什么桂林仔。

这是他一生行为逻辑的基础，他高调地做黑帮杀手，去追杀榜一榜二大哥，都是想要证明自己的价值，他不怕死，他只是怕自己的“丰功伟绩”死后没人再记得。

《周处除三害》里用佛教“贪嗔痴”的概念来分别形容排行前三的通缉犯，陈桂林占个“痴”字，意味着他陷入“我执”的境地里走不出去，执着地要做自己认为该去做的事。

《周处除三害》和《飞驰人生2》为什么会有那么多男性观众喜欢和共情，是因为他们从出生开始就被这样教育和期待的：你是个男人，你这辈子是要做大事的，要光宗耀祖，要光耀门楣，要让全世界都知道你的名字。

当然，绝大多数人最终还是庸庸碌碌过完一生的普通人，没做过什么大事，也不会有人记得，但是这并不妨碍他们憧憬成为这样的人，对这种叙事逻辑不会有疑惑和抵触。

但是我们要注意的是，黄精甫并不是要把陈桂林塑造成一个正面人物，导演其实是在同时批判这三个榜上的大哥的。

陈桂林虽然下手狠毒，但他对奶奶的感情和孝心，证明了他并不是冷血无情的，可是，因为他要出人头地，要扬名，他只能用打钱给奶奶的方式来尽孝，在他逃亡的四年时间里，他一次都没有办法去看奶奶。

因为陷入了“要做个男人，要做大事”的执念里，他失去了可以和奶奶相处的每一天珍贵时光，而奶奶最终没有花他赚的钱，只用三百新台币买了一块粉红色的卡通塑胶手表——这一切都是在讽刺他的执念，他以为他搏命赚钱就是对奶奶好，可是她需要的根本就不是这个。

她需要的不是一个让黑道人闻风丧胆的陈桂林，她需要的只是一个能踏踏实实过日子的桂林仔。

男人从小被赋予的“做自己”的主体性，对很多人来说，其实是痛苦的枷锁，它要求男人要拼，要狠，不能示弱，更不能哭泣，加速内卷，力争上游……甚至荒诞到用自毁或毁灭的方式，去扬名，去让这个世界的人记住他。

陈桂林最终在警察和记者面前的激动，展现的是一个男人被父权制彻底异化的扭曲模样，一个男人居然将“人过留名”看得比自己的生命、未来的生活还重要，这种偏执，是可怕而不是可敬的，这是我认为《周处除三害》里最为深刻的部分。

《周处除三害》《飞驰人生2》和《热辣滚烫》可以说拍的都是同一个主题，三位主角都在面临一个抉择：人该如何度过一生？

这是很多文艺作品孜孜不倦讨论的母题，从《红与黑》到《钢铁是怎样炼成的》，从《罪与罚》到《月亮与六便士》，从《小妇人》到《走出非洲》……不同的是，男人对于做自己想做的事、实现自己的梦想这件事，是有毋庸置疑的自信的，因为他们从小就是被这么教育的，他需要考虑的是：我该如何迈向成功，成为一个人物。

就像波伏娃在《第二性》中说的那样：“男人的极大幸运在于，他不论在成年还是在小时候，都必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最为可靠的道路。

”但是对女性来说，这种主体性是不存在的，《热辣滚烫》讨论的爱自己、做自己的命题，对男性来说是理所当然的，但是对女性来说，还是崭新的、尚未被全盘接受的新命题。

女性但凡想要做什么事，首先要解决的，是性别本身带来的障碍。

因为女性在父权制社会的定位，是第二性，是客体，是不被赋予主观能动性的，无论社会还是家庭，都期盼她们作为一个成功男士、一个美满家庭的奉献者而存在，她们自我实现的需求和自身的欲望，都被教育要让位于她的伴侣、孩子和父母兄弟而存在。

传统女性，是不折不扣的奉献者。

尤其是出身于多子女家庭或是重男轻女家庭的女性，很多都会成为乐莹那样的讨好型人格，把自己所有的苹果都给别人，就算被伤害，也继续隐忍，默默付出。

看看那些常用来夸赞女性的形容词：乖、懂事、听话、温柔、大方……无外乎都是在规训女孩，要学会“委屈”自己，照顾他人的感受，以他人的需要为先。

陈桂林不会被问“你是如何兼顾杀手的事业和家庭的？

”但是已经婚育的职场女性就一定逃不开这个问题，这样的差别对待，就是大众的潜意识里都认定了男人去成就事业是理所当然的，而女性最重要的事不是这个。

女性还远远没有达到需要去烦恼我怎么才能成功，怎么才能留名的阶段（女性题材的文艺作品里就没有讨论这个的），她们还需要为取得男性与生俱来的主体性而艰难地斗争。

从更深层次的角度来说，陈桂林和乐莹，其实都是父权制陈腐观念规训下的受害者，一个被规训要成为顶尖的、男人中的男人，一个规训要成为一个温柔懂事的、忍让宽容的奉献型女人，如果不是被这些观念所洗脑和束缚，他们的人生，本该是另一种模样。

很一般，非常一般。

四不像电影，既不是爽片，也非动作电影，有的打戏如开头和警察的那段，完全是累赘，应简洁处理处却大张旗鼓。

亦不是cult片，邪教那段，邪感是突然降临的，属于导演一拍脑袋的杰作，之前铺垫和氛围严重不足，对迷信这一核心并未重点表现，相反重点依然在“揭穿”上，更大的问题是这揭穿毫无悬念，否则，观众在期待什么，你那么长进度条还装着什么？

观众都知道不会有真的好人，果然，没真的好人，但也就如此了。

以及全片严重忽略现实性 警察几十年找不到的人被他这么容易就找到了我一度以为导演有表现戏剧场面的能力 例如杀香港仔那场戏的前半部分，剃须时的交锋就暗流涌动，拍得有张力，设计了一些节骨眼，有节奏感。

后半部分杀人戏，有嗅着味道赶来的警察，有吃宵夜的手下频繁看到灯亮灯灭，有被绑在床上的女孩目睹自己的“义父”被人追杀，是多人交互的戏剧场面，营造了紧张感和戏剧性。

但有佳句而无佳章，最后一段粗暴的追逐打斗浅白到不能再浅白，把这些全都破坏了，而前面这种疑似紧张的戏剧场面也只是全片的昙花一现，后面再没有了，整个邪教段落拍得像一个阳痿无力地软瘫在床上，毫无兴奋点。

应该说，这个导演懂点技巧，但懂得不多，判断力有限，不懂抉择，创造力也有限，不会化解冲突和进一步延伸。

主题表现上也非常单薄。

全片无非为暴力寻找一个意义，但并没有对暴力的内在结构进行探讨，暴力本来就是符号系统的一种比大小游戏，我比你强所以我痛扁你，杀你，这里面是一种让人无奈的，不可抗拒的原始铁律。

而全片其实是遵循这一铁律的，看上去导演似乎对这么多年来充斥银幕的暴力心怀愧疚，有一丢丢的自省，想给暴力一点点圣洁（他借一名黑帮分子的自省来表达）但拍出来的，依然是暴力本身。

他的欠缺在于，陈桂林这个人是孤立的，绝对的，他的过往，他黑帮里的人际关系都被抹去了，一个人物身上可能最让人无奈和扼腕的部分，导演完全没意识到要去拍。

如能拍一些黑帮内部的结构，全力运转的逻辑，可能会更好，而不是最后变成一部男人自我感动的电影。

另，你呆湾为什么要用本国的典故？

你圣经里找一个不香吗？