茶啊二中

超预期的好电影，让人不禁回忆起了初中时代，影片讲述了茶啊二中初三三班学生与老师从冲突到相互理解的故事，十分爆笑且感人，里面的很多经典情节没有上过中学的人是get不到的。

久违的大笑，作者自认以为笑点很高，可是这部电影真的是从头笑到尾，久违的快乐，轻松幽默又恰到好处，不会尴尬，真实中夹杂心酸。

“人在一起叫聚会，心在一起叫团队”任何团队的建设都离不开同心同德，共同奋斗努力。

这不禁让我回想起了青涩的学生时代，我并没有遇到那个让我爱上某个学科或者与我有过独特过往的老师，我的成绩总体来说是中间水平，班级里的小透明，甚至有点怪胎，偏内向孤僻，我曾有过“无硕师名人与游”的苦恼，也为教育资源的不平衡而自卑。

但是这部电影深深的触及到了我学生时代所缺乏的东西，一群无话不谈的朋友，一群活泼可爱的女孩，一个严苛负责的老师。

影片想表达的东西很简单，无非就是师生间的动人故事，往往是最简单最纯真的最动人。

学习成绩并非唯一定义学生的尺度，学校是一个小社会，我在里面深深的品尝到了社会上的功利味，我曾经得过奖被鲜花簇拥，也曾经倒数被老师放弃，我也被老师苦口婆心教导该如何努力，也曾求着老师们对我多加费心。

当学习成绩与老师绩效挂钩，教书育人变成军备竞赛，必然有“差生”要被放弃，傲慢的优等生，无助的后几名，说回电影，我从来不觉得后几名差，也不会以成绩取人，每一个学生都是一块宝藏，在进入社会主义之前，因材施教更加重要，我们应该照顾的是所有学生的发展，而不是个别尖子生的利益，每个学生都有受平等“教育”的权利，这也许是我反对“衡水教育”的原因吧。

看网上平分蛮高且票房也不错，特意来看。

都是学生时代的生活细节，非常能引起共鸣。

编剧用了非常老套的煽情套路，就是“坏孩子”和老师最终相互理解，并且相互成就，这一“俗套”，但是非常奏效，几次我都被感动得泪目。

还有值得一提的就是，里面人物的颜值和身材都很在线，说明国人的审美普遍有了提高。

期待看到原版人马的其他新作品。

不是影评。

一“这《茶啊二中》是个啥电影啊？

”暑假模式的爱人，委在沙发上扒拉手机，发问了。

“你瞅瞅海报里那校服！

”“这不附中校服吗？

拍的附中？

还（hài）黄星的！

”“嗯，不嫌哄肉麻的话，咱们还能穿着校服去看。

不过你的校服还在吗？

”我的校服还在，还（hài）压在长春的衣柜里，散发着最后一丝丝少年心气儿，在默默地变成古物之前，化为动漫周边，这是我和它都始料不及的。

东北师范大学附属中学，校服秩序分明。

初高中校服款式一致，唯有底色不同。

初中校服底色蔚蓝，碧空如洗的颜色；高中校服底色青紫，青出于蓝，更加成熟，或者说阴沉，像晴转多云，像被十五岁削出来的乌眼青。

这是初中小朋友，乃至高中大朋友，都没能参悟的暗示。

七八颗大大小小五角星，星星一样散布在右胸口以及右上臂处，这里学问更大。

五角星有红、有绿、有黄，分别代表一个年级：初一绿星，则初二为红星、初三为黄星，高一二三与此相同。

待到黄星初高三变成校友，初高一新生便会黄星加身。

一代黄星终将滚蛋，但总有人是黄星，红黄绿星，星移斗转，交通灯般轮换着。

我和爱人是黄星，电影里的那个黄星。

我的黄星校服丢了，是丢在学人书店了吗？

是丢在艺校食堂了吗？

也备不住是丢在362路公交车上了吧。

黄星虽不发光，但黄星校服已发光，我斥百元巨资，只能买到下一级的红星校服了。

对于学校方面这无心的“你就凑合凑合”吧，我偏执地认定，是我挑战象征秩序的开始，身着红星乱入黄星，我就是那不祥的天象。

我听着walkman中的Never Mind，挥舞着做题的笔，在校服背上的空白处涂鸦，反正背上印的那幅世界地图也一样嗷嗷潦草，像恐龙绘制的白垩纪地球。

“HERE WE ARE NOW, ENTERTAIN US”，我写道。

穿上校服，我便七个不服八个不忿，将此刻衣柜里的少年心气儿，散发在桂林路、西康路、自由大路，牡丹街、长庆街、新民大街。

应该不是效仿我，应该是时候到溜，校园里在背上涂鸦人日渐增多。

同辈们压制不住的自我意识，纷纷涌出翅膀根部那方巴掌大的涂鸦，像粘稠的皮脂溢出不大点儿的青春痘，作关不住的一枝枝红杏。

眼看着校园里满园春色，我却突然感到无聊了，而我还有什么出格的事可做呢？

我打算去宝丽金，再整两盘打口带。

“我校服早没了，”爱人说，“咱毕业都有……”“有二十年了。

”我的校服还在，还压在长春的衣柜里，散发着最后一丝丝少年心气儿，Nirvana的歌词其文漫灭，我也穿不上了。

二暑假模式的爱人和我，委在沙发上，《茶啊二中》推广曲MV在电视上一支一支地跳着。

我们看到了朝阳区背街处不再变化了的道路，看到了常去的道边小烧烤店，也看到了54路有轨电车驶过红旗街，不过速度快得出奇，可能正如付菡所说的，年轻人都是快速的。

我们还看到白白净净的偶像，在白白净净的教室里，白白净净地笑着，并不像我们的同学。

除此之外，似乎还少点什么。

“他们咋不找林志炫呢？

”机灵的爱人又发问了。

2011年11月11日11时11分，凑齐了十个一的时刻，百年一遇，又恰逢东北师范大学附属中学的课间。

我毕业后才有的青华校区教学楼里，兴许是有人冷不丁嗷唠一嗓子“抓不住爱情的我”，便有人应了一句“总是眼睁睁看它溜走”，唱起歌的人越来越多，大家聚在天井周围，趁着课间，将这首歌唱完了。

这是一个Do You Here the People Sing或《富人只会吃白米》式场面，渔歌互答，此乐何极。

当然，这更可能是早有预谋，几个眼睛滴溜转的男女机灵鬼，趁着老师不在的晚自习，哈哈一笑，拍了拍脑袋和大腿，便将这载入校史的风俗谋定。

《单身情歌》的最后一句，得到了声量最大的回应。

此后每年11月11日11时11分，附中的课间，青华校区，人们都会聚在天井周围，扯嗓子合唱一曲《单身情歌》，再眉飞色舞，你捅咕捅咕我，我捅咕捅咕你地，心满意足地回到教室，劳下一节课的老师为他们收心。

这是附中的人会干的事情，爱人和我认为。

我毕业已久，在人人网看到这一幕，撇了撇嘴。

在我听Nirvana的年纪，让我唱《单身情歌》？

哼！

这样唱了几年，录了几年，我在人人网看了几年，看到人人网没了人，又在B站看了几年。

我的生活像校服一样由蓝而紫，晴转多云，Nirvana听不动了，嘴也撇不动了，这时，林志炫本人出来立下约定：东北师范大学附属中学的同学们，如果大家能坚持到第十年，我会到学校，和大家一起唱这首歌。

2020年11月11日11时出头，林志炫结束了隔离，前来赴约。

红黄绿星的人们，像他们胸口的红黄绿星，散坐在操场上。

人们向校园大门翘首，有些人站了起来，他们身后传来的不满的咒骂。

大喇叭响了起来：“同学们不要动！

同学们不要动！

林老师长途奔波（bē），需要去趟委生间！

”林志炫不是从校园大门进来的，而是声东击西，穿过教学楼，在欢呼声中来到领操的台子上。

“志存高远学求博深”高悬在他的头顶。

他像在电视上一样，挺能白话，同时等待助理提示他11时11分的到来。

他听了将令，劝说人们，结束单身不是目前的任务，还是到了大学再说吧。

他的话语，一半被长春初冬的寒风吹散，另一半也没有飘进人们的耳朵。

他的身后，分明有情侣模样的学生依偎在一起，举着手机拍摄；教导主任模样的老师背着手，似乎很开心，但也没有笑。

时候到溜，人们耳熟能详的吉他旋律响起，大家兴奋地抢起拍来。

林志炫用力的指挥，掰不动人们更用力的歌唱，就像学校请他说的道理，掰不动他在歌里唱的感触一样。

“所以为啥不找林志炫呢？

”我们从不同角度——操场上咒骂着的人、林志炫身后的情侣，乃至无人机——见识了这段2020年11月11日11时11分的盛况后，爱人继续发问。

“也许是要价比较高，或者单纯没（mèi）想到吧。

”“也不知道要多少钱，我有个同学还（hài）说他是投资人……”“要不你跟他说一声？

看这样儿他们应该会拍第二部的。

”“算了吧，未必好使。

没准还不如你写点啥，”爱人指出，“人家兴许看得见呢。

”

几乎在每个人的记忆深处，都隐藏着一个暴躁的班主任，和让人无可奈何的学渣同学。

但却很少有人真正理解班主任的“暴躁”和“学渣”的内心驱动力。

由剧集版改编的电影《茶啊二中》的上映，为我们呈现出了他们鲜为人见的另一面。

作为一部青春喜剧片，《茶啊二中》剧集版自从2014年第一季播出后，这一IP便深受欢迎，而7月14日上映的电影版更是剧集版的原班人马打造，其质量可见一斑。

更重要的是，电影版《茶啊二中》的IP虽然来自剧集版，却是取其精华，不仅故事情节紧密、笑点连连，更是立足现实，让人代入感十足。

我在看完这部电影后，尤其对体现出来的三个喜剧特色感触颇深。

一、以小博大，充满想象却立足现实一部好的作品，往往是取材于生活而高于生活，这一点，在《茶啊二中》中体现得非常到位。

比如，在影片中，有很多充满想象的地方，如暴躁的班主任石妙娜和学渣王强的灵魂互换，这个点可能我们在其他喜剧中也曾见过，但这并不是这部影片的“灵魂”，它只是服务于故事走向的一个节点。

举个简单的例子，基于这一想象，影片合理地向我们展示了男生眼中的女寝，以及女生眼中的男寝。

当女同学把寄居着王强灵魂的石老师邀请到自己的寝室时，王强开了眼界：细心的女生有很多物品，比如根本不同分类，会准备很多盆子和毛巾，于是，女生宿舍，并没有想象中的那么整洁清爽。

而且，女生在睡觉的时候，也会磨牙打呼，各种声音夹杂在一起，如同交响乐，王强居然在这样的噪音中心烦不已，一不留神，又回到了自己的身体里。

而寄居着石老师灵魂的王强跟着男同学回到寝室后，也涨了一番见识，比如大家总是丢钥匙，以至于要用斧头“开锁”；开门后更是惊悚：床已被“造”坏，窗户上的蜘蛛网是大自然送给他们的“纱窗”，拖把上居然已经长了蘑菇；更可怕的是，他们居然以盆充锅，把蘑菇给煮了......

虽然有夸张的成分，却依然让人直呼现实，真的是把男生和女生的特点，表现得淋漓尽致。

学生都被“吐槽”了，老师也不能例外。

因为整个影片是以公开课为基调的，所以在影片中，我们还会看到现实公开课的影子，比如石老师在准备公开课的时候，重点偏向于讲过的课，并且和学生一直重复演习。

真的是没有演练过公开课的学生，不算拥有完整的学生生涯，这个情节，是不是一下子就击中你了？

虽然心中感叹，《茶啊二中》是真敢演，但却不得不承认，这样立足于现实之上的鲜活，带给我们的乐感却是真实又感人。

二、金句频出，东北口音演绎天然喜剧细数近年来的国产喜剧，虽然也不乏时有优秀的作品出现，但大部分都停留在段子、屎尿屁等低俗的点上，比如前段时候我去看的一部片子，虽然也能逗笑大家，但从整体来看，更像是把网上流行的段子结合在一起，怎么看，都有“网红”之感。

《茶啊二中》就不一样了，这部电影中的搞笑点，并不需要这些鲜明的设计，也不需要以角色出丑来逗笑观众。

它的喜剧色彩，是服务于整个故事的，也就是说，所有的笑点，都是基于角色的塑造和情节的推进。

比如寄居在石老师身体里的王强，会抓住一切机会，带同学们玩耍，又是拒绝占课，又是开轰趴，而寄居在王强身体里的石老师，便会利用王强对自己头发的在意，迫使王强带同学们好好学习。

于是，每一处的笑点设计，都不会让你觉得突兀，就像是对于这个角色来说，这些都是自然而然会出现的，不低俗，也不刻意。

《茶啊二中》还有一个设计，也很打动人，那就是把东北喜剧和青春校园元素结合在一起，这便呈现出了一种很新的形式。

当那些金句被以东北口音说出来后，便有了喜剧翻倍的效果，如王强对石老师的吐槽：“要多沟通，别老勾拳。

”“别的老师和学生打成一片，你打一片学生。

”还有石老师在训学生时的超强输出，仅仅是口音，便能笑倒一大片。

青春里，本来就有很多欢乐的事情，这种组合式的打法，自然是让喜剧的色彩更加高级。

三、内容深刻，笑着笑着就哭了鲁迅先生曾说：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。

”所以，我们看喜剧，从来都不仅仅是看笑点，那些深刻的思想、被批判的现实，才是喜剧所要表达的本质。

《茶啊二中》中，对这一点也有多处表现，比如学生对严格管教自己的老师，总是谈不上喜爱，在给老师匿名评分的时候，也会偷偷给出零分；当好学生和差学生发生冲突的时候，不知道内情的人，总是会先入为主，觉得冲突的根源，一定是差学生。

这样的演绎，即使使用了夸张手法，也很容易引起共情，让人的眼窝酸涩。

所以，很多人在看《茶啊二中》的时候，情绪是复杂的，一会笑，一会哭，一会又质疑，对现实如此讽刺，这到底是怎么过审的？

值得一提的，是影片结尾中的一个网游片段，和开头王强逃学去网吧的相呼应：影片开头，王强和两个同学逃学去打网游，却被里面的“敌人”打得落花流水；影片结尾，已经认真对待学习的王强，有时候还是会去打网游，只不过，依然会被对面的“敌人”打无还手之力。

而谁能想到，这个“敌人”的操作者，居然是另一个老师，原来这才是隐形大BOSS啊。

心情莫名燃了起来，谁说管教学生，就一定要用暴躁的方式呢，用魔法打败魔法，也是一种不错的选择哦。

你看，这样一部有创意又有档次，还不怕“拉仇恨”的影片，能不受欢迎吗？

茶啊二中 50/100有想象力的校园动画片不算是很糟糕的电影，看了还是觉得好看的有趣的为什么会看这部电影，因为是看了很多片段，发现还是挺好看的让我比较差异的就是南北方学校的差异有些搞笑的情节，应该是在致敬周星驰剧情比较紧，结尾对我来说是比较好的至少没有浪费时间去再学一次unit9，而是直接学习了unit10生活这样的老师一定一定很少很少。

1982年，小学二年级换了语文老师，后来我们才知道，那是她第一次教语文，之前她是一位优秀的数学老师，后面除了三年级，她因为身体原因没有教课，一直教我们到毕业。

在那所等级森严规矩众多的学校，项老师像给一间黑屋子敲开了一扇窗。

她提问，不需要举手，可以坐着回答，而心明眼亮的她，在七嘴八舌中，找到对的或者不对的同学的回答，加以分析，让同学们理解。

有怀揣善意或者不那么善意的老师，称之为“茶馆儿式教学”，项老师不以为忤，沿用了这个名称。

那时经常有外校（有时是外地、外国）老师来听课，我们还去过厂桥的电化教育馆录像，只要是项老师的公开课，她一定坚持自己的教学方式。

到了1996年，我有了全区公开课的机会，当时的选择是执教的二班还是我担任班主任的一班。

前者人见人爱，长期保持年级12个班的冠军，后者相对散漫，但有时会有出人意料的表现。

我毫不犹豫地选择了后者，原因往小了说，是我的倔强，往大了说，有我的教育思想。

今天看《茶啊二中》，想起了我19年的校园生活，感谢我的老师，史家胡同小学的项红老师，后来她成为了校长。

祝她健康长寿。

怀念那个教育相对公平的年代，那个改革派风起云涌的时代。

《茶啊二中》这个IP是2014年开始上线的一套动画短片，校园搞笑，长春的动画公司制作，背景是以东北师大附中为原型的一所虚构中学，“茶啊二中”的名字是来自于据说是长春古称的古肃慎语“茶啊冲”。

14年可能因为本地推送，在网上看过当时还是动画小短剧的这个ip，今年竟然出电影了，昨天跟观影团点映看到，电影里面仍有挺多长春元素，南湖公园，文化广场，54路有轨电车，看剧情介绍还略好奇怎么把番剧的现实题材接入到电影奇幻的点，原来是放到了本来就有都市传说的伪满建筑地下防空洞的场景，遇到神奇钟表发生换身，挺有意思（学校原形师大附中是原来的伪满农业部）。

现场交流有达人提问是不是这里有美化中学校园和师生关系的成分（对应唯成绩论、对“差生”态度、小镇做题家、bullying等现象），个人体感中国/东北工业省会城市2005年代的中学校园主氛围差不多就是电车上那段同学们一起努力帮助老师也是帮助自己“这不燃吗？

”所代表的某种内核——每个人心里总体还是想往好了去的，无论学生还是老师，何况这还是断层省top1的附中，那时刚进入21世纪的国人们也开朗积极地相信着未来会好。

当然，跟这些“工业城市优秀中学”的学生比，前年底的《雄狮少年》有涉及过另一个环境下的“少年故事”，也是差不多同年代（2005左右）“区域村落中的留守少年”。

这部作品在南方沿海/广东的市场经济语境下，吸收了经典时期港片中“废柴成长”的故事逻辑，小人物也可以有大作为。

这种“草根成长”的市井港片，最繁盛的时期也是在香港经济上行发展、大众情绪也是拼搏赚钱的年代，不管不顾勇往直前的“少年叙事”更容易被人们接受。

而如今经济环境和社会结构的变化，完全复兴曾经的少年叙事可能会比较难，前几天和业内老师交流到，现在对于成长型/养成型的主角，若没有大IP自带数据的加持，实操上很难做起来，观众会期待出场满格上来就很成熟不犯傻的主角，具有生活经验的成年人主角、中年人视角的作品就多了起来。

我也发现，对比二十年前的剧集多样性，当时不仅有《少年包青天》《少年英雄方世玉》《少年王卫斯理》这样年轻主角的悬疑、冒险，甚至还有《九岁县太爷》《忠勇小状元》这样以小孩主角“少年视角”来着整顿官场职场的古装传奇。

而当前优秀影视作品里，想一想近来的国产高分，虽然仍是有悬疑和冒险佳作，主角却基本都换成了经历过社会毒打的中年人。

以往的“少年叙事”也被中年人更关注的“中年危机”叙事尤其是“中年男性危机”叙事所代替。

在这样焦虑、失意还有世俗困顿的中年危机视角下，未来有许多可能的少年形象多是危险的“坏小孩”、是有威胁的“潜在新上位者”，过往“少年叙事”中被积极展现的“少年意气”到“中年危机”这里变成了不被肯定的、负面的、有待教育和规训的、工具化的存在。

但我仍觉得“少年叙事”还是很有空间也是隽永能打动人心的，“少年心”是一种各年龄段共通的怀念情结，就像那句话说的：“有些人在二十岁的时候就已经死了，往后的余生只不过是他的影子，在日复一日地重复着往日的生活，等到七老八十才被埋葬。

”近十年来，相较一些过会被制作出来的“青春/校园”的产品，类似《茶啊二中》这种朴素的、纯粹的日常流真青春的真诚创作，不花哨不矫情、不抓马不强行燃或虐，不为了揭露而揭露，就有可能重新瞥见“少年情怀”的味道并赋予它进一步的力量。

就算有美化/升华的部分，也不过是像石老师在公开课上把unit 9换成unit 10，举重若轻的一念牵动的是一个实际上有很多影响的大决定。

成年人/中年人即便重解青春的时候也是克制的，可在某一瞬间发现“青春”所赋予我们的少年心气在以后的人生中仍然存在、仍然影响着我们趋利避害思虑之后的本心选择，这种感动是深层次的，也是我认为“青春”题材、中式校园创作主题可以进一步探索发力的方向之一，毕竟每个人都是少年过来的。

这部动画电影有做到这点，在尚未成型的国产青春校园电影叙事中其实难得。

电影《茶啊二中》通过妙趣横生的情节，带我们回到了那个充满热情和挑战的青春时代。

讲述了班主任石妙娜和学生王强意外互换身体，共同体验对方生活的故事。

在这个过程中，他们不仅理解了对方的处境，还找回了青春的热情。

本文通过深入解析电影情节和主题，向我们展示了青春的美好，告诫我们无论身处何处，青春永不凋零。

让我们记住，那份热情，那份期待，永远属于我们。

在生活的河流中，总有一段波澜起伏的青春岁月，那是我们最珍贵的回忆。

近期上映的电影《茶啊二中》就以其妙趣横生的故事线，紧紧抓住了我们的心，引导我们一同回顾那个充满激情和希望的时代。

电影讲述了初三三班中最顽皮的“学渣”王强（邢原源配音）和他的“暴躁班主任”石妙娜（王博文配音）意外互换身体的故事。

一向被压迫的王强有了尝试当班主任的机会，而一直对学生们严格要求的石妙娜也有了体验学渣生活的机会。

他们的世界瞬间颠倒，生活充满了未知和挑战。

而在此过程中，他们逐渐理解了对方的处境，成长了许多。

一部描绘了青春的喜剧，用最轻松诙谐的方式带我们穿越时空，回到了那个耳熟能详的校园生活，而电影中的每一个桥段，每一句台词，都让我们仿佛能闻到那个年代的独特气息，能听到教室的欢笑声，体育场的喊号声，还有图书馆的寂静氛围。

曾经，我们曾经是那样热爱生活，无论是考试成绩好，还是失败沮丧，我们都对未来充满期待。

我们翘课去网吧玩游戏，我们挤在烧烤摊边分享彼此的梦想，我们在走廊里讨论着最新的音乐，我们在操场上竞争，也在教室里互相支持。

这一切都在电影中得到了细腻的再现。

更让我深刻的情节，是电影通过石妙娜和王强的身体交换，让我们深入到了校园生活的每一个角落，让我们看到了教师的责任和学生的压力，看到了他们彼此之间的误解和理解，看到了他们从陌生到熟悉的过程，看到了他们的冲突和和解。

这就是青春，既有困惑和挣扎，也有欢笑和成长。

电影中的每一刻，都让我们想起了我们自己的那一段青春，那是我们最真实，最自由，最勇敢的时代。

我们曾经无所畏惧，我们曾经热血沸腾，我们曾经梦想照进现实。

电影《茶啊二中》就像一件闪闪发光的校服，将我们的记忆照亮，让我们重新找回了那份青春的热情。

当我们在生活的洪流中迷失方向时，当我们在压力的山岭下喘不过气来时，当我们在失望的阴霾中看不见前方时，让我们回头看看，看看我们曾经的青春，看看我们曾经的自己。

青春的我们，充满了力量和希望，充满了勇气和激情。

让我们再次穿上那件校服，让我们再次感受那份热情，让我们继续前行。

《茶啊二中》不仅是一部电影，更是一部寓言。

它告诉我们，每一个人都有他的故事，每一个人都有他的青春。

无论我们在哪里，无论我们变成什么样，青春永不凋零。

让我们记住，我们都曾经是那个身穿校服，满心期待，热血沸腾的少年，那个少年，那份青春，永远属于我们。

尾声电影《茶啊二中》向我们展示了青春的无尽可能性，让我们明白，不论身处何地，经历何事，青春的精神永不凋零。

青春是一段独特的旅程，充满了探索和挑战，也充满了欢笑和泪水。

但无论怎样，我们都要珍视那份属于我们的青春热情，勇敢地追求我们的梦想，坚定地信仰我们的理念，无悔地活出我们的自我。

因为青春就是我们的热血，我们的激情，我们的力量，永远属于我们，永远照亮我们的路。

一个男学生，有一个女老师，男学生很调皮，学习差，混子，还有一个一起玩的小团伙，是老大，逃课上网，不读书，女老师很头疼，两人追逐中意外换了身体，女老师有一个公开课要上，可以评优秀教师，本来应该让自己的三班上，可以成绩不好，校长大家都让他带成绩好的一班去上，互换身体后两人互相理解，在三班全体同学的努力下，老师带三班上了公开课

三年前，那个夏天闷热的夜晚，突然得知电影可以进入制作了。

走在南锣鼓巷的小胡同，所有人都有些恍惚，多年付出的努力终于有了回应。

夜月安静的有些沉寂，谁都不敢说话，生怕吵醒这梦境。

电影，是我做了太久太久的梦，终于有机会去触碰这个神圣的梦想了。

2016年 动漫展凝羽动画全员合影 （最右光头是我）刚开始工作时，动画行业还不太景气，市面上大多是FLASH动画，比如银行的操作动画、地铁里的安全演示动画。

那会没什么新鲜的好作品能让大家记住。

起初我一腔热血去做原动画师，是希望用画笔让角色动起来。

每天非常用心地画着二维动画，抠每个角色嘴型动画的细节，结果却被主管一顿批，说只要做张嘴闭嘴就可以，顶多区分一个大嘴大写O，小嘴小写o。

我看着那些赶工凑时长的分镜，觉得太过草率，决定重新从分镜开始学。

然后又发现做动画最大的难题好像也不在这，而是剧本，便又开始学习摸索编剧的工作。

后来便以编剧身份入职了凝羽动画，真正开始做我想做的动画了。

2017年带着第一版剧本大纲 前往彩条屋刚推进剧本那会，我们十多个人挤在一个屋子里，每天对着键盘一顿输出。

更多的时候，大家躺在沙发上，一言不发，一整天都没有太多满意的进展。

对于我来说，最痛苦的环节就是剧本了。

一上制作，每天都有推进，只要有人在，时间和工作完成度就成正比。

而剧本环节，可能几个月都没有能被采纳的思路；昨天想好的，今天一捋，就想完全推翻，我的头发也是在第一季开始弄剧本时掉光的。

这里是不是太流水账、想法是不是太低幼、我喜欢的其他人会不会不喜欢......每天每时每刻，我都不断地在自我否定。

老家方言最特色的部分就是平翘舌不分，加上我说话吐字不清，总担心自己讲不好故事。

同步开始的美术设计，二维画的王强我们就试了几十版。

想要设计出一个帅又不是那么帅，好看又不是那么好看的样子：他是最普通的主角，但要让大家记住。

其他角色可以有高矮胖瘦眼镜等配饰做特征，男主必须看起来最简单，却又最鲜明。

好不容易推进到模型制作，三维和二维还是很大区别，眼角开多高、嘴唇多长、瞳孔眼球的比例，不断的调整，毛发该多长，每一缕头发该什么造型，苦苦为难了我们一年半。

有时候我们开玩笑说，创作王强就像十月怀胎一样。

而后又是设计他的表演风格，怎么走路，怎么说话，他微笑起来什么样，愤怒时候又是怎样的表情，不断改进优化，王强才最后定了型。

直到想尽办法解决了剧本的问题，在进入故事版环节后，我才感受到自在，觉得没有什么可以再限制想象了。

那也是动画环节里，我最喜欢的地方。

每次画完故事版，叫一群人去看，他们笑了，还笑得很大声，我就实实在在地开心。

到了电影上，本以为我们只用把网剧的流程放大就能完成电影，后来才知道完全不是一回事。

电影的很多流程我们之前其实听都没听过，一些术语更是闻所未闻，不知道流程还是有软件支撑，不知道文件命名需要有多复杂和规范，不知道那么大的银幕需要什么级别的精度，不知道这样的构图到底是什么样的效果......我就像一个小学生，突然拿到了高考卷，数学题我只能看懂数字，却不知道如何解答。

我们就像一群纯“野生”的动画人，“野生”到就像楼顶上长的那些树木。

我们公司精心照顾的那些花草，因为多浇了一滴矿泉水就与世长辞，而那楼顶的树，甚至触碰不到土壤，也会自己从水泥石缝中汲取营养，一样活的很好。

我想我们也需要一直保持这样的饥饿感。

从基础开始，一点点学习，一点点摸索，加上兄弟公司前辈们陆续的指导，最后我们这群“差生”用了5年时间才交上这第一份电影的答卷。

又想起第一次路演，影院走廊里挤满了宣发的伙伴们。

看他们盯着银幕，盯着观众，为每一次喝彩开心。

回去的路上我们说，这么多人辛苦努力为了这一部电影，多希望它能成功。

那天豆瓣开分8.3，我看着那张图，半天没动弹。

群里、朋友圈倒是先炸了锅，所有参与的人都觉得那么自豪。

半天后，我才回过神，虽然我知道我们的第一部作品依然有很多不完美，但观众的包容却让我感受到：走了这么久的路，还是会有人能认可我们的啊。

又是一个后半夜，结束首映，我们又走在南锣鼓巷。

大家嘻嘻哈哈，不再沉默，偶尔仰天大喊，时不时放声唱歌。

五年的过往都随着汗水蒸发，留下满肚子快乐的脂肪。

五年前，大家什么都不敢说，生怕破坏了那梦境；而今，我们谈论月亮、谈论家乡的小院、谈论刚才的啤酒多么新鲜......我们专说那些与电影无关的鸡毛小事与天南海北，我们无话不谈。

因为我们知道，未来会充满希望的。

2023年首映后合影