(一)三月 迷失东京昨天在路上,一直在想迷失东京。
索菲亚科波拉的电影。
虽然有点太事儿。
毕竟科波拉只是一个美国长大的姑娘。
但是事儿的讨巧。
事儿到很多人内心深处。
身体越近,灵魂便越远。
Scarlett Johansson.不得不承认科波拉对女性视角的拿捏。
这当然也表现在对演员的选择。
包括玛丽安东尼里的邓斯特。
她说剧本就是量身为邓斯特写的。
这个斯嘉丽众所周知的不一般。
唱歌的声音也不一般。
是震惊。
这样的女子,没有人再苛求她有莎拉布莱曼的声音吧。
我这女子看了她这女子都很动心。
可以文艺得像画又可以长腿大胸妖娆的大大方方。
我对那种明媚正气的美女有特殊爱好。。
她和娜塔莉太多不一样了,有一种安静的性感即便不一定表现得精明伶俐。
很羡慕那样的一段情感,虽然有点装模作样。
这种装模作样都让人憧憬。
这就是生活,你得为自己编排出好多骗局让自己以为在享受。
知道有那样的一个人,是谁不重要。
你能记得有过这样的一种很柏拉的暧昧,最后没有落进常规。
那就真的美好。
美好就是得不到。
就这么矫情。
科波拉的处理还是很自我很含糊。
这种含糊的好处就是大家看完电影之后的想法出入很大。
虽然迷失东京有点浮夸啦矫情啦。
仍能看到导演的内心想寻觅。
每个人寻得自己想要,便足够。
就算最后我们又遇见。
谁会在乎说了什么。
很多时候怕得到比怕失去更深重。
得到了你不会记得如何失去。
未发生你永远在念想。
斯嘉丽回头笑了。
没有什么是注定。
只是偶然。
最后又在人群里见到你。
然后,继续生活,与你无关,勇往直前。
回忆只是有关于未完成才更珍贵。
即便臆想。
(二)地图。
时光。
那么遥远的。
好像我看你那些孩子气的光怪陆离的文字。
你看到太多真相。
真相只是真像。
那都是你太紧张。
所以你不快乐。
直到你妥协。
直到你重获自由。
(三)怀念未遇见。
开始回忆很多事情的时候就意味着开始失忆。
不知道这段时间都忙着做了什么。
好像没什么抓得住,没什么要纪念。
留作纪念都是不需要纪念的。
等我再想起这个三月。
我还有过什么呢。
我记得一个人。
他为自己做一些事为自己骄傲为自己快乐为自己伟大。
他也希望被纪念。
为什么他可以看透这么多即便未得到过。
我看我究竟能做多少我看我究竟能做多好我看我会不会像你一样。
我认为一切有坚持的人,不管在公众标准上是否被称之为合理,都是值得敬仰的。
所有的坚持都是一种神圣的自我意识。
值得尊重。
倔强也罢。
傻瓜也好。
有自己标准的人,在意不是这些。
而何况是这样的坚持。
你的想象还是别人的梦。
说什么也都是那样。
先看到终点。
并且不害怕。
这样的倔强和坚持。
所以才能一直往前走。
一个人到底可以这样坚持多久。
生命是用来这样挥霍的。
原来真就这么简单。
寂寞孤独的人有时很清高,他们习惯冷眼旁观,讥讽的看着周围的人每天认真的无聊着,就象夏洛特看那些专心插花的日本主妇、哈里斯在游泳池边看辛苦减肥的女人们,他们喜欢自己在一旁随意的做些什么,从不参与,认为无聊的人才会对被别人支配的事情乐此不疲。
寂寞孤独的人有时也很自卑,因为他们觉得看别人无聊的生活本身就是更无聊的事,反倒是那些认真无聊的人每天过的很充实,按照别人的指挥度过算是自己的每一天。
到底那种生活更好,有时真的很难判断。
寂寞孤独的人更敏感,周围发生的事情很容易让他们联想到自己,越是热闹喧嚣的时候越反衬出他们的孤寂,当望着车窗外五光十色的街道他们会流下眼泪;当与别人一起在深夜里疯狂K歌时他们更习惯坐在外边;而当他们独自躺在床上时,他们却难以入睡。
正如前面说的,他们孤独寂寞不是对现在的生活感到厌倦,而是对生活本身。
描写婚外情的电影搂来一大把,无非就是两个相见恨晚的饥渴男女颠鸾倒凤最后又无极而终的老套情节,如果不是我太寂寞了而手头又没什么合适的三级片可供娱乐,绝对不会去看这么一部难保也要坠入此间俗套的好莱坞电影。
一个过气的电影明星,一个步入中年危机的秃发男人,跑到东京拍一部无趣的啤酒广告,他甚至无法和周围的工作人员沟通,而为了避开这维系了二十多年的沉闷婚姻,一迈脚来到了这个名曰“东京”的古怪地方。
那里看似一座噪音鼎沸的钢筋森林,霓虹灯迷住了过路人的眼睛,难以理渝的鸟语、压抑中变异的人性、声色俱全的夜生活和被工业化浸染过的一切不可思议的东西……可是他照样逃不过妻子半夜发来的传真和无时无刻不追着他的电话,那该死的红色地毯好像就是他们如今生活的缩影,沉闷的可以使人窒息。
一个在电影一开始就用两瓣美若洋桃的屁股瞪着观众的妙龄女郎,足足三十秒,如果看不到股沟那就是你的视力绝对有问题。
我想今晚我还是逃不出色情电影的圈套,my god!
她时常穿着内裤显露她的大腿,而胸部的跌宕起伏也足以让一个中年男人飘飘欲坠。
可是没想到导演的安排竟然不在我的想象之内:她读书读的是哲学、喜欢写作却写不出像样的作品、偶尔拍照又总是归于俗套、结婚两年却不知所嫁何人(丈夫和她的生活节奏完全不在一个步调)——我竟然慢慢由厌烦喜欢上这个女孩,有人说过,文学作品中的共鸣往往基于一些相似点。
两个一样在半夜睡不着的人出入在同一所酒店的夜幕下,酒吧昏暗的色调和红发女郎带着磁性的歌嗓,眼眉之间传递着暧昧。
我都在一旁焦急,赶紧“办”了吧,前面的铺垫已经做的很好,果然那个中年男人抱着酒醉的MM进了卧房。
他把女孩轻轻的平放在床上,但却拉起被子盖在她的身上,离开的时候用一双有着男性棱角的手轻柔的在女孩裸露着的肩部摸了一下,一带而过的举动,却万般柔情都凝固在了他转身而去的背影里。
他落寞的走出房间,我甚至感觉到他的步履沉重和一颗心每每的回头。
是个正常的男人都会对那珠圆玉润的女孩躯体产生幻想,可是他忍痛的离开却更让女性观众为之倾倒,那是成熟男人的理智在焕发光芒,虽然欲念被悬挂在了一线之间,可是爱的表达已经无边际的蔓延开来。
从头到尾没有一场激情戏,也能让观众坐的四平八稳不想离开银幕——钦佩导演的拿捏本领,终于使得这部影片在剧终之后人心不散,余香缭绕好像一味芳香持久的东方麝香,醒脑却不伤脑。
不愿绞尽脑汁去猜想最后他们耳语的究竟是什么话题,音乐声已经慢慢掩盖了他们的身影,我仔细的看了一眼,他们最后都是面带微笑的。
兴许迷失本来就是一个故事依附之上的调调,而回归才是生活的主旋律,他们找到了自己的目标没有?
那笑容兴许可以解释一切。
我竟然全篇写下来洋洋洒洒千字没有提及电影的名字——《迷失东京》!
正如海报上说的那样:Everyone wants to be found。
你会有发现。
有时会突然产生跨上背包远走的冲动,也许去一个向往已久的地方,也许去某个从未听说过的陌生之地;有时站在地铁站台等待列车进站,会很想要纵身跃进冰冷漆黑的隧道,然后在地铁逼近的最后一秒奋力逃离,或者干脆懒于逃离,像海子那样跟生命中不能承受的轻与重开个小小的玩笑。
潜意识里这样阴暗的想法,让我自己回望时都有些不寒而栗,不免有几分后怕。
可仔细想想似乎又没有什么,只是妄图背叛一尘不变的生活,这残酷而乏味的生活。
举起手枪在半空中扣动扳机,击碎沉闷凝滞的空气,我可不想就这样庸庸碌碌地活到五六十岁,还不曾跟随自己的心灵去做真正想往的事。
因此他对她说:“我正在策划一场逃离。
首先逃离这个酒吧,接着这个城市,再是这个国家。
你愿意加入吗?
”于是她莞尔:“算上我一个。
”所谓东京不过是个幌子。
对于寂寞空虚的人来说,孤独无聊的虚无感总是存在于斯,只是强烈程度有时发生改变罢了。
但东京确有她的特殊之处,这个交通拥挤、空气污染严重的典型国际化大都市,有着比其他任何地方都更多的对抗无聊的方式:卡拉OK、游戏机房、色情酒吧、日本漫画、街头巷战……如果你嫌这些东西太过低俗的话,甚至还可以去著名的神庙。
也许就像片中那个性格夸张的女明星说的,东京是最为接近佛学真谛的地方。
只是无论何种方式,都无法真正填补灵魂最深处的虚空。
而东京又是一个矛盾的所在:礼貌得略显造作的繁文缛节和冷酷无情的氛围,苍白得如同傀儡娃娃的新娘和艳俗地卖弄风骚的脱衣舞娘;高耸入云的摩天大楼以及世界尖端的电子技术和东京人矮小的个子。
至于他和她呢,一个是四五十岁正面临中年危机的电影明星,为了暂时躲避妻子忘掉儿子的生日和接拍报酬两百万美元的红酒广告来到异国他乡;一个是二十出头刚毕业于耶鲁大学哲学系的高材生,跟随身为摄影师的丈夫来到这里,面对未来茫然无措,甚至都没有一个可以倾诉的朋友。
两个迷惘的美国人,光怪陆离的东京,语言不通带来的闭塞感,背景文化差异引起的强烈冲击……于是孤独与空虚被前所未有地最大化,随时一触即发,喷涌而出。
这部没有太多故事情节的文艺片恐怕教许多喜爱主流电影的观众失望了,缺乏好莱坞大片必要的震撼因素,通部基调如同清淡的新茶。
况且男女主人公之间的关系也暧昧不明。
不是某些电影介绍上所说的婚外恋,没有性,似乎也没有爱情。
可是这样简简单单的旅伴关系又何尝不好呢。
生命本是一场通向不可知的旅行,我们都是不得归宿的旅人,无以聊赖,在劫难逃的是终极的虚无与孤寂。
是的,生活就是一场游戏一场梦,是德加画中青绿色、诱人而致命的苦艾酒,像存在主义者们所说的那样在茫然不安的瞬间显露出它的真相。
而所谓的理解也可遇而不可求。
我很喜欢这部电影的一张海报,女主角撑着伞走在熙攘的东京街头,表情淡然,背景正中的高楼上方赫然写道:“Everybody wants to be found.(每个人都希望能被找到。
)”意境与一首叫做I’m with You的歌有那么几分相似:我站在天桥上,我伫立在黑暗中,望着面无表情、脚步匆匆的人群,等待某人来将我找到。
我不知道你是谁,但我明白我是与你在一起的。
就像谁说过的,我们在粗略之处皆是知己,在细微之处都是秦越,就算是最为相爱的人之间也有不可逾越的鸿沟。
能够在迷失之时为一个可以听懂自己所说的话的人重新寻找到,我还有什么可奢求的呢?
别无所求。
就这样像两个无依无伴的、不合时宜的小孩一样靠在一起为彼此取暖,好让暴戾的生活略微收敛起他狰狞可怖的面容,多好。
电影只有短短的102分钟,动人的相遇也将很快走到尽头。
轻轻的拥抱、浅浅的吻,还有她哭红的双眼和他嘴角一丝难以捉摸的微笑,从此又是两个不相干的孤寂旅人,无依无靠,各自用尽全力默默走完余下的旅程。
但稍纵即逝的萍水相逢却已成为生命中的一部分。
我认识你,永远记得你,杜拉斯藉由她中国情人的口说。
毕竟虚无和孤寂是最终的宿命,你逃不掉,而我,也不能怎样。
所以只好借他曾用来安慰她的话安慰自己:“你还那么年轻,以后一切都会好起来的。
”会好起来么,或许吧。
人生在世,孤苦无比,如果得知原有些人和你一般孤苦,是否心里会好受些?
看《迷失东京》前,未曾料想会收获这样一种感觉。
看完之后,就想起了《红楼梦》里的话:莫失莫忘,不离不弃。
原来人最终不能忘却和离弃的人只是自己。
拍电影的人,演电影的人,看电影的人,不过都是为了在里头取悦自己。
于是我撞见了自己,《迷失东京》里的过气明星和敏感少女,不过是换了脸谱的另一个自己,辛辛苦苦,粉墨登场,自己演来自己观赏。
东京只不过是一个符号,一个场景,人到哪里都在迷失,又无所谓是在东京还是纽约。
不过是另外一个自己。
女主角夏洛特,年轻脸庞,苍老心灵。
爱人睡在身边却仿佛隔着千山万水。
在巨大陌生的城市里行走,没有目标,失去方向,到处光怪陆离,教人窒息。
缺乏安全感的人,走到哪里始终走不出寂寞。
也曾遇见可人的画面,温馨的场景,但这一切与自己何关?
所谓的许诺与厮守不过坠落成心头的念想、风中的呓语。
人生而孤独,这天赋随身携带,日渐扩张,大过天地四季白昼黑夜,大过情人的眼泪和命运的安排,谁都休想夺走这孤独,除非死亡来找你。
亦舒说过:谁会免费爱谁一辈子?
所谓美好与幸福不过是应了此时心情此时景致,彼一时来如何变幻谁能担当。
不过是另外一个自己。
如果你是中年男人,请对号入座:男主角鲍波,开始臃肿的身材,日渐黯淡的眼神。
妻子关心地毯的颜色多过关心他的想法,每次交谈总是从孩子开始自装修结束。
可笑的后生小子开始对他指手划脚,他的意见与想法不再是权威与荣耀。
他开始被遗忘,被忽略,成为一个可有可无的符号。
过着不知所云的日子,麻木不仁的生活,心灵先身体而急遽衰老,对此,他无能为力,无动于衷。
这样一对男女,两只野鬼,于异国他乡,千里迢迢撞见另一个自己,相似的灵魂,如何不颤抖,如何不惊悸?
电梯里的初相识,无非是四目相接,短暂局促。
酒吧内再相会,一出你说你好,我说打扰的默剧。
没有波澜壮阔的情景,没有排山倒海的表白,如此简易,默契十足。
对于辨识同类和异己,他们有着天生的本领。
在3000万人的东京,在喧嚣繁杂的闹市,仅仅用几个眼神和寥寥数语,他和她完成了识别,抵达了领悟。
《花样年华》里的男人说:如果有多一张船票,你会跟我走吗?
这一句不该说出口的话成为畿语。
这样难堪无奈的局面没有在《迷失东京》上演。
生活不过是这样的本质,赤裸裸的结局大家都要看清楚,无法抵抗不了,不容改变,又如何有资本去演绎这一场患得患失的相识与离别?
鲍波与夏洛特能彼此给予的,无非是三天两夜,月升日落,相对沉默,抵足而眠,倦怠时把头放在对方的肩上靠一靠,相伴时用指间传递相互的一丝温暖与慰藉。
不过是另外一个自己。
在该告别的时候告别,该落幕的时候落幕。
没有生离死别的恸哭,没有落花如雨的渲染。
只有一个深深的拥抱,一个肃穆的吻,一句无言的呢喃。
鲍波与夏洛特就这样眼睁睁地看着各自的命运交付由各自承担,而孤苦重新降落到身体内。
短短几日,恍惚中这孤苦似乎飞离过他们的躯体,却又近在咫尺,如影随行。
现在这孤苦又重回到体内,他们都知道,谁都不能替代对方去消受,这长在身体里的物事,既然无法拔除,只好妥帖保管毋生牵挂,各自珍重。
未曾遇到你,一直迷失。
让我遇到你,一起迷失。
与你分别后,迷失到死。
迷失是一种终生习惯,不是迷失此间,就是迷失彼岸。
这般的迷离,是爱是情还是宿命?
不需要下定义,在天大地大的人间,一场相遇已是奢侈,还贪图些什么,纵使往后命运扑朔凶险,至少有可反复咀嚼的片段与时光。
不过是另外一个自己。
等待晚上,迎接白天,白天打扫,晚上祈祷,如此而已。
这是我们各自的命运,这是我们各自的孤苦,没有一场救赎能轻易了却残生。
无聊整理出来的 算是琐碎个人见解吧不知道这个世界上有多人能够真正的被理解,你想表达的每一个心思,都通过话语一字一句的展现出来,可又有几人能够真正的听透呢?
你想表达的痛苦,在别人看来不是痛苦,你表达出的孤独,在别人看来却是冷漠,你表达出的爱却被人忽视。
所以能真正被别人理解的人才是感到幸福的人,能被别人理解的人的世界是欢乐的国度,但那个理解你的人却不一定能给你幸福,能给你的也只不过是亦真亦假、中庸忠恳的建议,最终要做出选择的还是自己,寻找答案的路还是会一直走下去。
我觉得迷失东京就是讲的这么一个故事,Lost in Translation译名迷失东京,字面上的大意是迷失在翻译中,单从字面上看给人一种很恍惚的错觉,实际上说白了就是翻译的事儿,只不过这种翻译不只是简单的跨国语种之间的直译,更过的是语言与语言翻译之间背后的心意,语言理解的魅力就在于此,你既可以在语言中理解出单纯的字面信息,也可以从这些信息中分析出更深刻的主旨用意,这一切取决于你的心境、环境、身份背景、时间和经历,片中的人物多处于以上几种介质的隔阂中,所以难以在精神上相互融入甚至交织,唯独男女主角却走到了一起,他们之间有着相似处境,类似的心境、不同的年龄但相同的阅历,这些巧合恰巧凑成了一对忘年之交,并开始了一段前调冷寂、中调激情、基调却是悲伤的奇异异乡之恋。
前调:影片开头男主坐在出租车里醒来,仿佛一个中年落魄之人降生于一个陌生的都市,串流不惜的人群,都市中阴冷灯光的色调,空灵回畅的音乐将人物带入故事,紧接而来的热情接待将男主从中年危机的忧郁中带来了一点不同于常人的色彩,并交代了明星的身份,伺候便难以掩饰那种商业利益带来的让人作呕的虚假气氛,男主为了应酬而不得不勉强去迎合、融入周边的环境,伺候男主收到一封传真,从这里开始揭示了男主此后将在工作与家庭中痛苦的挣扎。
首先,主角身在异乡必不可少的要融入这个环境成了问题,这促成了男女主角第一个交叉点,之间为凸显冷寂用到孤独、寂寞、与对环境产生的强烈陌生感而排斥一切做了很多功课,这都是为了更好的表现,主角们在寻找自我调整的过程中遇到不可抗力的挫折,从而转向寻求共同语言的铺垫。
男主在这个融入问题中还伴随着中年家庭危机、事业危机的多重压力: 如:开始时电梯里的身高差距、人见欢迎的场面与独守空房的画面转换对比,陌生浴室的淋雨喷头无法的高度,甚至最后那双套着亚洲尺寸酒店拖鞋大脚的特写,这都是难以融入环境而产生的孤独表现; 还有看着全然无法理解带着荒唐感的电视节目,然后一位由甲方介绍来仿佛按照男主年龄需要的中年女性工作者,来提供服务,开门见山的使用日本本土产生的性趣文化“食”来犒劳、拉近合作的距离,还有就是后来参加的吵闹电视节目,这对于一位异乡人来说简直有如电视中播放的“东西”,让人摸不着头脑,即便理解了来意也提不起性趣,文化差异造成的障碍已经俨然成为一种尴尬,让男主感到疲劳和彻底的厌烦。
这是难以融入文化而产生的寂寞。
整个环境的距离、文化的差异不配套,预示始终被一种陌生的气氛包围。
另一方面家庭: 开始一封忘记了孩子生日的传真,一句反正孩子也不会在乎,狠狠的讽刺了这个失败的男主父亲, 凌晨4点20 家人传来的传真,可以很明显的看出妻子根本没有照顾男主处于东西方的时区差别, 随后寄来了地毯的样品让他选择,却根本没有用心注明一切,让主角在毫无防备的同时只能无奈和妥协。
最后事业上也好不到哪去: 经纪人由于利益的驱使,男主被当成枪指哪打哪,先是放弃主业电影拍摄,而来到这里拍摄广告, 广告拍摄场景1,导演一番话语 带着各种做作,仿佛这种对待明星的戏导只不过是为了剧场人员而表演出来的(明明只有简单的几句台词),而身为主角则云里雾里,虽然主角知道大体该做什么,但完全无法理解导演想要表达的感受,只能凭感觉照做,这里出现了语言上不通导致沟通的冲突, 男主下一幕影棚中男主表示迫不及待的马上离开,却遭到经纪人新的安排,这也让男主陷入困境(之后一个人在酒吧喝出醉意),值得一提的是在影棚中 有点讽刺日本英文口语的感觉,各种发音偏差,R/L的不分,让男主觉得可笑,只能在无奈中苦笑着应付完。
两次试镜的不如意 让他彻底失去了仅存的耐心和试图去融合环境、理解意识的尝试。
这三重压力交代了男主彻夜难眠的原因,最终迫使主角放弃了挣扎,选择采取运动、游泳等减压的方式来需找精神上的支柱,为与女主相识提供了必要前提 。
女主方面处于融入、事业、情感(与主角相似却不同)的抉择中。
由于丈夫工作的缘故来到这里,女主从一开始漫无目的的走在地铁、寺院、繁荣的街道、插花团、游戏厅似乎在看、在找什么,但又无所适从, 毫无违和感的女主又选择与故乡的朋友联系,希望能得到一丝安慰 在寒暄中回答的 it’s great here,带着一种失落、及马上即将情绪失控颤抖的希望博得同情的苦诉,一种对于陌生产生出的强烈孤独感所带来的气氛宣泄,但对方整个通话却完全无法感同身受的停留在了日常寒暄之意中,也没有去理会女主的情绪,这使女主彻底绝望,这边形成了文化差异的陌生孤独感, 因为专业的缘故难以找到合适的工作,只能做义工,这也是女主为什么会随丈夫一起来的原因,可以看出女主一直在寻找可以做并值得尝试的事情,可是插花、游戏厅、宗教都不能给予她精神上的寄托,正是因为没有目标才使其盲目的寻找接下来的答案,这成为了一种无助的寂寞, 女主处境的时候在深夜说道:你没睡着吧?
这种感觉虽为二人世界却 有着一种 独处的孤独感,想换起丈夫的关注和理解,得到的却是一个毫无情感的拥抱;女主打完电话后化妆改变状态重、挂上插花,并表现出对男友吐槽工作在乎的情感,希望男友发现她的变化从而关注与她,希望从仅存的唯一的寄慰中得到一点关怀,但最终却被忽视无法得到深入的沟通,随后下楼男友遇到前模特女星的热情洋溢让她把男主搭在肩膀的手拿了下来,可以看出这是在感情方面产生了强烈的距离感,并再次陷入沉默。
综合上述也就说明了女主彻夜失眠的原因,这些总体占用了电影一半的时间,就是为了突出整篇主人公内心世界无法被人翻译解读的孤独感,为下面两人一拍即合做了契机。
中调:这部分基本上占用了影片的中后半部分,在交代主角多重压力之后,曾经心中迫切想要得到理解的欲望已被浇灭,只得默默的选择游泳、午夜喝酒的方式来缓解痛苦,之后便有了相遇的场景。
主角第一次相遇在电梯,男主一直观察女主,同时表现出兴趣,但绝对不是由于深处异乡遇到老乡的喜悦,因为前面交代过男主对于不感兴趣的人是冷漠(酒吧里被人认出,显示身份,过气明星,对于陌生的寒暄早已麻木、不以为然)。
而这时的女主 则毫无察觉,似乎还只是在自己的内心世界寻找答案 并未试图通过外界来打开心扉,或是不感兴趣。
(这个场景有明显的隐喻情节两人在拥挤的小世界中夹杂着异域的文化) 第二次见面则是无法脱身的男主在酒吧穿着礼服喝的满脸醉意,引起了女主的注意,男主在打发距离下一个档期的时间,早已习惯的孤独感并不予理会。
第一第二次的注意让主角们留下深刻的与众不同的印象。
两人第三次见面 女主终于忍不住来坐在了一起,通过简单的交流,发现男主其实是以为充满了睿智和幽默感的中年父亲,女主是哲学专业毕业生已婚打工,两人发现都不知该怎么面对人生的危机。
第四次 男女主角见面的时候他们 再也忍受不了周遭的冷漠 做了更近一步的交流,男主说我正准备筹划一场逃狱行动,这好像是无法把握自己的生活而此想要逃避的讽刺。
之后男女主角渐渐发现 有很多共同点,每次见面都会意外的碰面,才慢慢想打开封闭的世界,但欲言又止,不知该从何谈起。
直到相约外出酒吧这幕,将激情迸发到高潮,有交流、有文化融入、有惊险、有欢乐,直接拉近了两人的感情(不得不说 日本人的夜生活和大多数文化不同,但又万变不离其宗 一个字 换!
玩HIGH了就换地方, 始终能在HIGH的状态。
),同时也改变了男女主角对于环境、情感的认识,重新打开了双方的内心世界,男主在回到酒店的时候尝试给家人打电话,女主之后重新看了男友的合影若有所思, 医院场景更是表现了两人对于环境的接受和融入,男主主动问老人问题,女主耐心欢乐的听着医生讲解,虽然他们都听不懂,但就是觉得快乐,当和喜欢的人 能理解自己的人在一起的时候 周围的世界也会得美好有趣,不在是冷漠的感觉。
双方也进入了一种可以相互寄托的阶段。
随后夜晚主角之间通过平淡、平静的交谈彻底的平息了心中的波澜, 事业上: 你越了解自己想要什么,越不会感到困扰。
是, 我只是不知道我应该干什么。
你会开窍的,我不担心你,继续写文章吧。
但我太平凡了。
平凡不错。
情感上: 婚姻会好起来吗?
很难。
我第一个孩子出生是你人生中最可怕的一天。
但你之前并不知道?
你的生活,在你觉察以前,就已经完了,一去不返。
他们很快学会说话走路,你和他们走在一起,又会感到很美好。
他们在谈话中慢慢睡去 男主摸着女主的脚说:你还有救。
虽然没有解决任何问题,但给予了男主给了女主希望、安慰和理解,这些都化解了她心中的疑虑,让生活重新回到了正规,让她不在寂寞孤独、有了安全感;同时男主也决定正视生活面对电视节目,重新与家庭建立关系接到电话与妻子摊牌,但不幸的 长久造成的局面 已经不能够被一时的心血来潮所改变,男主再次受到打击,心灰意冷之际做出了错误的泄愤。
这也使电影进入了下一个转折点。
基调:是通过结尾尴尬的处境和离别的伤感来贯穿全篇,虽终归悲伤,但心中不在孤独。
最后男主在浴池和妻子电话摊牌,但却被早已冰冷现实的妻子用犀利讽刺的话语予以致命的反击, “我不想再吃意大利面 想吃 比如说日本菜” “那你干脆留在那里,这样不就每天都能吃了” “孩子们好吗?
” “他们很好,他们想念爸爸,但他们早就习惯你不在身边了” 听到这些男主瞬间失去了战斗力,完全没有主动权和胜算, 妻子最后一句: “我是不是有必要担心你一下?
”便是最后通牒 男主:“随便”便是重回妥协。
心情瞬间跌落到谷底,聚散之际做出了后悔的举动,让与女主的关系一下变成了尴尬。
巧妙的是导演通过一场意外的险情 又让两颗孤独的新重新走到了一起,但也成了最后的离别。
即将要离开的男主与女主一起喝了最后一杯酒,像一开始的调侃 男主说:谋划了越狱,这里却说:我不想走。
女主回答:不走就留下来 我们组个爵士乐队。
(这让我想起了王叔墨镜哥的:不如我们重新来过) 握手 告别。
最后居然还加了一段送大衣的桥段,男主心中明显充斥着一种淡淡的不舍之情,希望能留下点什么,但女主却只字未提转身离开,男主这才如梦初醒这一切的结束没那么简单,必须有个句点!
如果就这么结束简直是人生的遗憾,更会给软妹此后的世界留下一个更加悲伤灰暗的过去。
但这一切都晚了,他不能再回头了,只有无助的望向窗外。
本以为就这么结束了。
但结尾却如同奇迹一般,让男主在息壤的人群中看到了女主的身影,他抓住了最后的机会,抱住了女主,并用最后一句话安下了女主的心, I have to be leaving… But I won’t let that come between us. Ok? OK 不留遗憾。
完美的结局。
虽然故事没有告诉我们该如何走回生活的正轨、没有告诉我们该如何真正的走出迷失、也没有婚外情让人迫切祈求的一夜激情,更没有让大叔、软妹双剑合璧,有的只是从迷失中抽离自我,用真实的自己去拥抱另一个自己,这比任何一种大团圆都具有难以诉说的爆炸力,就好像一只冰冷的雪花在最后飘然落入一颗炙热的心,在融化的那一刹那释放了所有的寒冷,融入了温暖的拥抱。
最后响起的音乐,Listen to the girl,——As she takes on half the world—— Just like honey.(倾听这个女孩 因为她等于半个世界 就像蜜糖)。
早已经困了,却迟不能入睡。
这些日子自己的身体仿佛在不停做长途的旅行,出发,然后回来,完全不受自己的控制。
我的脑袋里仿佛永远有一个模糊的时差,在中国的时候知道法国的时间才合适,到了法国后,却又开始想念中国的日出日落。
多少次在高高的空中看见壮丽的日出和略有凄凉的日落。
大片的云朵延伸到遥远的天际,弧形的天空呈现出壮美的色彩……而那些时候飞机只是前行,带着一个总也困倦的我。
一不小心便又忘记了时间,甚至丢掉了位置和方向的我。
下午的时候坐地铁赴约。
不用地图,不用思考。
只如同生活在这里的大部分人一般,似乎早已经习惯了这里的一切——换乘站的某个转角会有免费报纸,站台上的健达缤纷乐永远都是两块钱,车子的最后一节车厢永远都会停在这个位置,随车卖艺的男人已经演奏了3个月同样的歌曲……大家都说这里的人们并不愿意常做改变。
当然,爱情永远会是例外。
于是索性在与老师的约会中聊起爱情。
老师问我是否有做好至少再留在这里三年的准备。
我微笑着点头。
他说这三年也许并不容易,你看以前的你和现在的你,会不会觉得失去太多。
我半晌低头不语。
最后说,你看我……永远没有足够的朋友,但永远也不缺朋友。
你如果一定要追问我的失去和获得,那也许只有“孤独”这一样值得品味的事物。
呵呵,那么久那么久,我独自居住在这座巨大城市的某个角落里。
不停地听自己喜爱的歌手的歌,吃自己做的难吃的晚餐,然后打开窗子看着并不遥远的铁塔发呆,眼皮下的城市灯火安静闪烁……除此之外再无他物。
偶尔喜欢一个女孩,女孩却只会在这里做短暂停留。
我们只可以用奇怪的法文交流,却乐此不疲。
在冬天空荡地老街上我们小心翼翼地接吻,在深夜骑车横穿整个城市。
我问她,为什么,我们两个外国人,用着这个国家的语言,却始终可以明白彼此。
她说其实很简单,只因为我们了解彼此作为“异乡人”的孤独。
那晚我们靠在一起看《迷失东京》。
“你瞧……东京。
我要去的地方。
离开德岛后我用4年适应京都,现在又会是新的一切。
真担心啊……”我只可以记得她这句话。
一段时间后她回去找她的男朋友,我继续在这里生活。
多么平常的事情。
与老师的约会结束后返回地铁车站。
我刻意在地铁图面前认真看了很久,看遍了这张复杂图片上的几乎每个角落。
以前住过的地方,现在住的地方,认识的人们的家,或者只是路过的地方。
其实一个月前在伦敦和香港,认真阅读那里的地图也是我出门前必须要做的事情。
我不明白自己为什么要试图去认识一座完全陌生的城市,去故意地知晓那里的一切,包括如何搭公车,如何买面包,或者只是把手表调到当地的时间,弄清楚自己的位置和要去的方向。
总在长途飞行的飞机上丢掉这一切,却也总需要把它们一次次拾起。
第一次看《迷失东京》的时候在北京。
这座并不是我的家乡却给了我太多的城市。
是不是因为就要回去,所以此刻我的身体,已经开始去适应那边的你:)PS:未来的日子总那么的不确定。
如果可以足够养活自己,倒也想有机会去到东京。
哈,其实像你说的,决定这样生活下去,很让人担心啊!
迷失的人还会再迷失,相逢的人还会再相逢。
一座城,总有一种撩动人心弦的东西,或许单单因为遥不可及的缘故,就这么简单。
迷失东京,一座陌生的城市中两个寂寞人的故事。
而我想说的不是他们如出一辙的寂寞,而是陌生。
与生俱来的陌生感,会产生被隔离在外的错觉。
东京,除了电影之外,一无所知。
直到有一天,我知道了H君住在东京后,似乎对这座城市产生了一种莫名其妙的亲近感。
年少时期的懵懂情绪与那些不知愁滋味的青春日子,像极了珍藏已久,一本厚厚的心爱之书,依然散发着令人着迷的气息。
这似乎就是时间的力量,把人心的薄膜一层层温柔地剥离下去,依稀回到从前,上课时心猿意马的想些少年心事,关于他好看的眼睛,乌黑的发,以及神采奕奕的神情。
有人走来,有人离去。
去则存,留则忘。
马达走了。
很多人都在揣测他从高空坠落的原因,多数选择他是自杀,有人说和他吸食毒品有关。
我并不是他的影迷,只是在多年前,知道有这么个人存在,不红,吸毒,拍了一部自己经历的电影,把那些伤口拨开,展现给别人看。
是绝望,还是别的什么。
总之,我们看到了那些痛楚。
不要猜测别人是怎么想的,因为你不是他。
而我们往往都用了自己的意志强加在他们身上,似乎都感同身受,其实我们只不过只能解读自己的人生罢了,能做到这一点已不容易。
已是盛夏,而我似乎感觉到了秋的萧瑟,刮风的天气到更像提前进入下一季。
周末,我带了2台胶片机外出,4A105和AE1。
当我站在十字路口,向着VIKING旧居对焦时,无意间也成为了别人眼中的一道风景。
一个头发凌乱,穿着绿色棉布裙子,脖子上不知挂了多少东西的东方女人,拿着一台老古董的相机,专心致志的低头拍照,这的确容易引人注意。
最终,我对他报以一笑。
陌生人之间,除了这平淡的一笑,我们擦肩而过,继续走自己的路,看风景。
还遇见一老头和我谈论相机,我为他拍了一张照片,希望这次不会再像OSLO经历的,最终没有为那对双胞胎老太太留下任何影像。
在我给AE1上卷时,遇见一对美女,看我笨手笨脚的摆弄相机,以为出了什么状况,过来帮忙,其中一位是正经的摄影师。
我尴尬的对他们说,我脖子上挂的东西太多,要一样一样卸下来再说。
拍照的过程是忙乱而愉快的,虽然笨手笨脚,但也拍到了一些美丽的风景,只是这一次,希望要比上一次的好一点。
手动对焦,很难追拍那些流动的风景,除非他们都静止下来,让我慢慢的对焦,斟酌构图,我真想对那个手舞足蹈的精灵说,停,不要动,等我一下下就好。
但是,这又有何意义。
风不会停下,鸟儿继续南飞,昨天则永远成为昨天,不会再像电影胶片中一个个倒退的身影,做什么都徒劳无益。
好吧,就让我们静默的倾听,听生命的迹象,不再强迫自己是否记录下完美的那一刻。
他与她,两个陌生人,在一座陌生城市相遇,产生好感,一起谈过话,喝过酒,唱过歌,就那么简单。
她是别人的妻,他是别人的丈夫,父亲。
这又有什么关系。
地球是圆的,只为了让他们相遇。
没有惊心动魄的刻骨铭心,没有涓涓细水长流的深情,只有云淡风轻的心动,掠过了甘甜的微痛。
这样的故事,似乎每个人都会经历。
记得从前长沙的雕刻时光,上海的莎莎,我们也曾遇见,那个夜晚,一起跳舞,听爵士乐,品黑方,抽小雪茄,仅此而已。
摇曳不定的小小烛光照亮闪烁的眼睛,那时的我,喜欢穿长长的裙子,让裙摆随风摇摆,也会把扎紧的马尾松散下来,温柔如水。
他说,好像回到了初恋时光,只是,我们并非恋人,只不过像迷失东京中的陌生人而已。
最初搬到搜狐博客,仅仅因为村上的这两句话。
迷失的人还会迷失,相逢的人还会相逢。
我并不期盼着再次相逢,时间不会复原,但有些东西不会消失,就像咖啡壶底的渣。
那些花,开在野草芳华。
搞什么,一晚竟随机地click了2出 Scarlett Johansson的片子。
而且都神奇地看完了。
《黑色大丽花》,《迷失东京》。
或许你在3个世纪前已经看过。
前者没什么好说的,就是看完只会记得那具裸尸。
完场前它与乌鸦合演的一幕倒是看起来蛮艺术的。
所有的人名已经忘得一干二净。
《LOST IN TRANSLATION》说的就是一个寂寞蠢女人的故事。
发达国家的小甜心。
·“我的丈夫是名摄影师,来东京出差,我没什么可做,就跟着来了”·“我试过当作家,但我讨厌自己写出来的东西;我试过摄影,你知道,那也不尽完美....”他对着老男人诉说她的无所事事以及放弃。
同时在电话里抱怨“哦,天,我不知道我到底嫁给了谁”而她的丈夫正(也许为他们的家庭)在努力工作赚钱(忘了或者是太累,而没和她做爱?
)。
oh.......宝贝,为什么哭呢?
你是为自己的无聊在负责而已。
如果你的确已经努力过而不成功,那么没有人会责怪你。
或者你可以选择不那么文艺的工作,因为文艺工作自然要求更多的天分和努力,去选择更易完成的工作?
便利店的收银员?
公司的职员,画廊的老板?
或者可以对自己的摄影多加坚持?
最后,,,,唱再多的K,看再多的脱衣舞,喝再多的酒,,,,,,只是越来越寂寞。
看来我们的小甜心有足够的资本去寂寞。
这的的确确叫人羡慕啊寂寞固然是最天然最自然的事,不过没有自己的天地(即使象日本主妇那样发明电子宠物),你不会有自己,更最终失去他。
至于故事发生的背景城市,对中心的影响可是很小的。
改名《迷失北京》,这样的情景也完全成立。
估计某饮品品牌,某酒店或某旅游局是背地的sponsor。
如果现在敏感于细碎情绪的Sofia Coppola小姐号召每人为女主角(抱歉,我已经忘了她在片中的名字)送一份观后礼。
我会选渡边淳一的《男人这东西》。
OH..........选这份礼物的前提是,她主观地觉得需要解决自己的困惑。
如果我不是如现在一般寂寞,看这电影我会觉得闷;如现在一样寂寞无聊的我,看这电影就觉得浅薄。
每个在异国他乡生活的人都会觉得寂寞,都会觉得身处异地。
是否能有段美好时光关键在你是否愿意尝试了解当地人的生活。
若只是猎奇,便一无所获,像个傻瓜。
在固有的生活圈子里过久了,老男人总是喜欢小女生,年轻女孩又没有工作,总是觉得迷茫。
住高档酒店,不愁吃穿,纯粹就是没事闲得找抽型。
美国人很少拍这种平淡无奇的爱情片子,看着还真不太习惯。这样的片子,美国人拍的实在太一般了。
一个人是孤独,两个人是一起孤独。并不是文明带来了孤独,只是在繁华拥簇下,它的形状一下变得鲜明可触。陌生的城市,陌生的文化,无聊琐碎得正中下怀~~~
Let's never come here again because it will never be as much fun.
两个孤独的人相遇不知不觉产生了情愫的故事陌生的城市,陌生的人流,当一个孤独的人与一个孤独的人相遇,成为互相的慰藉孤独可以催生情愫,也可以抑制情愫,现实的境遇,注定两人经历离别结局两人相拥,随后各自走向相反的方向,走向自己的原本轨迹,他们终究只是对方人生中难以忘怀的过客而已
“一切源于无处不在的寂寞,寂寞蔓延至头顶无法呼吸”,费解且聒噪的外语暗示人与人之间的隔膜,游戏厅和酒吧和卡拉OK的喧闹反衬出孤单,越热闹越空虚,没有方向,没有陪伴,没有慰藉,我们都只身在茫茫人海中挣扎着沉浮,好不容易抓到彼此,要抱得紧一点,再紧一点;吻得深一点,再深一点,才不被人流冲散,虽然明知这是宿命。你要好好的,知道吗?结尾哭得稀里哗啦。
白富美和准干爹发生在东京类似爱情的故事。
日本人好矮啊!日本老头好可爱的说~
不好看 两个愁苦的人就因为寂寞了,从而迷失了,所以这是外遇的理由,日
在异国他乡很寂寞,如果不是在这种情况下相识我们还会相爱么?
我一个人不孤单,想一个人才孤单。自然地就想起了这首歌。孤单是多么寂寞的词啊!寂寞是多么孤单的词啊!因为孤单寂寞,无论在哪个角落都会迷失。斯嘉丽适合明艳、风骚的角色,不喜欢她饰演的片中寂寞少妇。大叔我也不喜欢,东京我也不喜欢,只喜欢最后大叔奔下车在人群中抱着斯嘉丽对她耳语时的氛围。
感觉是一部“活物”电影,或许可以这么说,即便我们总是陷入文化权力上的讨论(我们对欧美人会有这样的猎奇观察吗?导演在此处引用了《甜蜜的生活》中马塞洛与美国演员的互动),不得不承认外来视觉强有力的敏感和陌生度,令影像的一切变得有趣万分,不妨说和同为斯嘉丽出演的《皮囊之下》一样,是某种新奇的但更加柔和的“外星人”视角。
大概是异国他乡比较容易产生孤寂感,不过文化差异罢了,东京基本上不参与叙事,这个故事放在亚洲任何一个地方来拍都能达到这个效果,迷失北京,迷失首尔,迷失曼谷,迷失新加坡什么的,当然迷失铁岭也ok。
别逗了,这真是我以前想看的片子。幸而没在装逼的年纪看。
我已经过了四十五度仰望天空无限忧桑的年纪了,这么做作,实在欣赏不来。
多年后再想起,发现那竟然是我与你相遇的桥段,我和你拥抱的细节,也或许是我和你分别的场景。
极度后悔在失眠的时候看这个电影,真的极度无聊,完全不能共情。拍的什么玩意,走马观花的风光片?日本人的形象故意拍一言难尽,看的我想s,真的尴尬癌来了,抠出三室一厅。科波拉真的不适合当导演,更不适合演戏,特别是在教父里面,她老爸给了她太好的圈内资源了,整个人都飘了。斯嘉丽我从来不觉得好看,矮肥矮肥的,一脸的怨妇样。
觉得跟今天的天气还有我的状态挺符合的一部电影,想看挺久,巧的是看片之时刚好是在这个特殊的时候:我也是在一座新的城市里,漫游;虽然这里有朋友,但当她忙于自己的工作时,我就像夏洛特一样,偶尔会有些落寞但不寂寞(还好,我与这个城市没有真正的语言障碍,电影和音乐这两个哥们一直陪伴着我)。
真是非常lost的电影。斯嘉丽好美,但好像也就是这点可以看了。感觉这俩人并没什么chemistry… 以及对日本的描绘感觉很东方主义。
这部电影提醒男人不但要有优质的事业,还要有强烈的性欲,否则被冷落的老婆就有可能会出轨。
如果说索菲娅科波拉准备用这部影片致敬王家卫的话,那我只能说她在本片中呈现出来的风格特征和王家卫的还相差甚远。当然王家卫确实不是谁都可以模仿的。杜可风标志性的摇摄,斜拍。王家卫影片中画面的精致:浅焦,光线,色调,配乐,升格的使用,人物富有诗意的旁白,这些我在本片中都完全没有看到。