过界男女

这个片子整场色调都是带着无奈，无助，痛苦，勉强等一系列奔走在崩溃边缘的情绪，有点负能量。

整部电影只有寥寥几个片段有背景乐，所以看着应该会有点无聊。

但最后结尾其实处理得很好，阿辉最后拼死一搏，将太太偷运在李太太车子后备箱，过了界，所以孩子应该生在香港了，他一直困扰的问题也解决了，反观李太太看到阿辉的所作所为，也都明白了，丢掉车子，徒步前行，也就证明她一直沉迷的豪门梦也将梦醒，她将开始新的生活。

唯一不好的是片名，一部反映现在社会现象的片子，生生的变成一部婚外恋片，很无奈啊

很喜欢这部剧，两个演员完全用演技表达出了人物内心世界，被抛弃的太太不能宣泄自己内心强烈的不安，隐忍的表达不能让任何人发现的痛苦，从开始相信风水大师日日穿紫衣到后来逐渐认清要面对的现实，最后一幕，嘉玲面对坤哥和爱人离去的刺激仍然哭的非常隐忍，慢慢离开，颜色灰暗越走越远的镜头和以前的阿飞正传露露穿着颜色鲜艳的衣服娉娉婷婷越走越近的镜头给我心里巨大的反差，配上嘉玲姐的歌声，真是压抑的完美！

劉韻文(Flora Lau)一個電影界的新面孔、一個新晉女導演、一個港產憑著處女作走上康城紅地墊的導演。

近年的所謂新晉導演都已經是年近中年，在影視圈打滾多年的人馬，舉例如馮志強、梁樂民、陸劍青、袁錦麟都是默默由編劇、場記做到上導演一職。

劉韻文是幸運的，她沒有經過長達十多年的經歷，時正年青一躍就成為了導演。

還不止，第一部電影就有影圈的猛人助陣，張叔平、杜可風還有金牌監制俞琤與剛獲法國受勛的施南生。

幕前幕後雲集影帝影后，有聲勢，有國際影展的話題，新人的冒起可以讓我們期盼與寄望，聆聽青年人的聲音。

至少在港產片的議題上，有多久沒有出現過與社會性的題材？

當新晉導演的主流都拍那些既定的類型片時，又或者當一眾新人都是男生時，女性的聲音與視覺又有誰來聽聽？

無可否認，劉韻文的《過界》(Bends)值得期待，但實情又是否對準香港的社會問題，恐怕不。

近年，中港矛盾困擾著香港人，從搶奶粉、搶床位、水貨客的問題直困擾全港每一區，直接使港人喚起本土意識，保護自身的權益。

問題不只是來港生育、內地的孩子要接受香港的教育，而是擴展至醫療、房屋、生活的衣食住行的問題。

電影本來是珠玉在前，但可惜忽略港人的視角，只盲目的追求人道主義，欠缺港人的角度與批判，在劇本上難免是可惜的。

同時電影也欠缺了寫實的手法，角色設定上有感到疏離。

今時今日，中港的往來日益增加，過境口岸將會再進一步增加。

鑑於香港的法例，內地人選擇用多個方法來港，來港讀書待產的、口岸衝關的，各式各樣都有。

影響的不只是內地孕婦的身子，還影響到香港人自身的醫療問題。

港媽在醫院內因床位不足，情況未穩定就被迫出院，結果在坐月期間傷口破裂又再送院。

本來是預產期的港媽，因為遇上衝關的內地孕婦，孩子的生產一等再等。

這裡談的不是誰的生命較為珍貴，而是有些人沒想過孩子的健康，結果也影響到其他人。

說穿了，來香港生孩子不是為了內地的超生罰款，而是想做香港人。

香港不是第一收容港，要知道來港生孩子不但影響到香港人，而且對自己的孩子也不好，從幼稚園開始就每天一早過境上學，而且香港的開支也不好用，雙非父母有些沒有餘錢就影響到孩子的學習，又要重新的習慣不同的制度。

有些人還大大聲以為香港是應份養活所有人的。

電影裡由陳坤飾演的輝，看似很可憐，實則一點都不值得可憐。

超生不是一個要人同情的理由，非不得要到香港生孩子嗎？

電影裡呈現的是片面的情況，為了到港生孩子，可以去到幾盡，又可以付上多少代價?雙非孩子基本上可以稱為「身份迷失」的一代人，沒有一個確切性的家，穿梭在邊境之間，身份證上的家是香港，但實際上父母的家卻在別處。

新聞裡時常有提到「新香港人」的概念，大概的意思是有些內地人到港後常常用內地的目光看香港，要港人遷就，成為本地的土豪。

而這些「新香港人」實則對香港又沒有大的建設性。

在《過界》裡的輝，也是新移民，但他基本上也不太融入到香港的生活，有的是一個身份證上的身份，而不是真正的代入。

而電影裡的選角，也算是有心。

話說劉嘉玲最初在銀幕上出現也是充滿鄉音，但小妮子努力學習粵語，今天已經獨當一面。

可是，今日的新移民不願意融入本地生活，在電影中透視到一代人的差異，作出對比。

戲裡以富有人家Anna(劉嘉玲飾)的生活向下流與新移民輝的生活作出交集，故事的交接還看最後的一幕。

驟看兩個人的故事，找不到有共同點，唯一的交集的就是主僱的關係。

兩個人的生活都一臉惘然，他們都需要找尋方法解決生計。

Anna的先生離開，留下爛攤子，而她有的只有自己。

至於輝，生活雖差，但其實他在惆悵之中有太太的陪伴，深知道要達到目的並不容易，一有機會就要搏一搏。

每個人也忙於生活，從來沒有所謂四平八穩的事情，當愛已成往事。

在富家女的眼中，她的愛比不上卑微的司機。

電影的拍攝別具風格，填補了劇本的不足，整部電影流露出一份壓抑的感覺，揭示生活的不完美。

事實上《過界》也有導演前作《無情雨》的延續，同樣有對族群的注目與關心，可惜在《過界》中難免是有所傾斜，取了一個溫和的方向。

而本片的叙事空間也有很大的空間改善，人物之間的關係可以再多一點的共通之處與交集，其手法與劇本難掩學生作品的色彩，對電影方面需要有遠見與抓住命題的核心。

而《過界》裡只停留在人物的層面，而沒有把整體的大環境展示。

事實上，電影劇本有這樣的處理大致上可以推測到日後會否打進內地市場。

中港矛盾，也使這部電影走向矛盾的方向。

內地的觀眾自有他們的看法，香港的觀眾也有自身的一套解讀。

或者若干年看到《過界》的話，會成為香港電影與歷史的印記，比如說今天我們看《獅子山下》一樣。

兩地的解讀的方式或者不一，生活也不一樣，但我們要尊重任何人的權利，也要尊重不同地區的法治精神與香港的制度。

縱使電影是不完滿，且尚多的瑕疵。

談不上一鳴驚人，但在港產片當中有膽量交出這樣的議題，已經是一種嘗試，對導演的未來持觀望的態度，還是有所期待的。

文/Dorothy

看完第一感觉，这片子真不错，估计也得8分吧，可是上豆瓣一看才5.5，简直不能理解呀！

看豆瓣上好多人说这是文艺片，我历来也是看不懂文艺片，也很抵制文艺片，但看完这，真没觉得文艺，真真实实觉得很不错，真的被感动到了！

为什么打四星呢，在这电影的名字，什么过界男女呀，和过界有关系吗？

其实这片在下载了好久，一直没看，就是看名字再看海报，第一感觉就是陈坤和刘嘉玲两个出轨乱搞，不想看。

看完才完全不是这么回事呀，那起这名字干嘛，你觉得够吸引人呀，还听说这片子在情人节上映，就更感觉这电影的营销策划人员垃圾了，是要让情人们都出轨吗，什么烂名字！

为电影起的名字和海报扣你一星！

真的觉得陈坤可以凭这部电影拿影帝的，看了下获奖好像什么原创音乐奖，感觉很可惜，陈坤的表演真的很到位，把那种痛苦和无奈真的表现出来了！

真的把我感动了，想到自己现实的无奈，和他一样无助，还好给自己找了条路，真的无路可走的时候，我还有朋友和亲人的帮助！

《过界》是近年来让我觉得不仅值回票价，而且远高期望的文艺片。

《过界》讲一个拥有香港身份给富家太太开车的司机如何让自己非香港身边的妻子去香港生第二胎，获得香港身份并且躲过内地计生罚款的故事。

刚开始知道这个提要时，正值香港限奶令出台，想这剧一定矛盾重重，吵闹不断。

戛纳电影节时看当时看过的人写的微博说这电影节奏稍显冗长，并且剪辑有瑕疵。

所以，我去看《过界》的最初是为了看坤哥，毕竟是他今年唯一一部主演的电影，开场前想，哪怕是不好又怎样呢，91分钟的片子，唯一男主的戏份至少也得过半。

但事实，这片子给我带来的是惊喜远大于花痴，看完后能回味片中的酸涩、温暖、丝丝的甜纷繁错综。

《过界》是一部很特别的电影，无关爱情，没有常见的冲突，整部片子没有让人心瞬间揪紧的地方。

看电影多了，总有点坏毛病，总会到了一些地方就进行俗套的猜想，如果中了就暗暗吐槽。

不幸的是，整部《过界》看下来，我的俗套猜想一个也没中。

就像阿辉把妻子放车尾箱里，开车过境却遭到查车，本以为会是一番狼狈慌张，没想到查车却在李太太下车询问时通过；李太太在酒吧里看到一个背影很像自己丈夫的人，本以为那人一定是她丈夫，本以为会是一出好戏，没想到是认错人；李太太和这个背影酷似自己丈夫的人缠绵过了，在这个人洗澡的时候穿好衣服拿上手袋走了，一切悄无声息开始，又悄无声息结束。

整个故事水到渠成，就像听一个冷静的故事人，用带了不缓不急的语调，不高不低的声调，娓娓道来一个既悲又喜的故事。

故事的节奏确实是比较慢，但不拖沓，因为这是一部表现内心的电影，音乐是这部电影不可缺少的部分，人物间的对话不多，主要表现人物的是眼神表情以及音乐，剪辑的瑕疵我不是专业的没看出来，整个故事看起来是完整的，没有特别突兀的地方。

总体像一首悠长的咏叹调。

电影节奏慢，那么注意力就可以集中在演员上了，片子之所以好看，不仅仅是因为故事是一个好故事，一个让人不辨悲喜的故事，还因为主演们的表演，这次我是深刻的体会到“飚戏”这两个字的意指，有时候主演们的表演带来的惊喜大于故事本身。

整个故事一共三个主要人物：婷婷、阿辉、李太太，一个隐形人物：李先生。

李先生只出现过一次，就是他失踪前和李太太出席家庭舞会。

他和李太太的舞蹈成为全场关注的中心，赢得全场的掌声，这暗示着失踪前的李先生在他交际圈里是一个中心人物，或许因为他的能力，又或许因为他的财力。

然后他和李太太温馨的打闹了一下，就失踪了，准确来说，是从台前转到台后，因为尽管他失踪，他的影响还在。

他的失踪令李太太的卡都冻结了、令李太太不得不为了维持光鲜的外在甚至为了生计把股票全套现，把家中的收藏都变卖、他的失踪断了远在美国的女儿的生活费、然他却在失踪的时候把房子卖了。

李先生虽然没有再出现了，但他却恰如一朵阴云笼罩在人心上，挥之不去。

刘嘉玲的李太太演得真好，刚开场时富家太太的贵气，美丽极了，无怪在舞会里成为晚会的焦点。

看完回味过来觉得这里的李太太就像《项链》里的那位太太一样，舞会后，李太太也失去了她最光鲜的项链——丈夫，不同的是，她不需要像《项链》里的那位太太一样辛苦操劳十年还债，然而她却需要假装她的项链还在，苦苦支撑她光鲜的外在。

李太太本是一个温婉而稍要面子的人物，不是女强人，相反却是一个地道安分的富家太太。

丈夫的失踪，让她在迟疑惊讶里渐渐认识到她和丈夫的同床异梦。

我特喜欢李太太从丈夫公司回来后在床上压抑的哭，李太太是如此爱惜自己的面子、时刻要求自己展现出富家人的高贵，甚至在家里，甚至在自己的菲佣面前。

丈夫的失踪，自己居住的房子被丈夫暗暗变卖，令她一点点的从自己珍爱的华丽外衣里出来。

就像与开场相呼应一样，李太太又一次来到上一次与丈夫一起出席家庭舞会的房子外，透过玻璃窗，里面依旧莺歌燕舞，只是这次的中心已经不再是自己了，她躲在门边想要开门却又不敢开门，几经挣扎终于在门外走开，回到家里把家里的收藏都变卖了。

值得玩味的是，她变卖的收藏里有一幅当年李先生和她结婚时送她的画，估价八十万，她却说能不能把价估高一点。

言外之意，可能是当年拍卖回来的价远高于八十万，就像她这段婚姻一样，有一个华贵的开始，却落得一个贬值的结局。

田原的婷婷，是一个怀了二胎躲家里的孕妇。

现在广东很多地方女人怀二胎已经不用躲躲闪闪了，街坊也睁一眼闭一眼，只要你肯交罚款就行了，交不起其实也没什么，只是户口上不了。

像婷婷躲得那么辛苦的，大概也就是十多年前广东的作风。

十多年前，二胎孕妇小心翼翼的躲家里，不能工作，不敢出门，每天对着家里四堵墙，每天家里收拾得干干净净，等待孩子出生，顺便还为罚款发愁，脾气阴晴不定，田原都演得丝丝入扣。

好了，终于到阿辉了，对于这个人物，实在太多想说的，都堵在脑里错乱着。

首先，感谢整个剧组，创造出阿辉这个人物，我的感觉是——惊艳！

这是一个很有层次感的人物，作为丈夫，为妻子能在香港产子奔波受委屈的阿辉、作为爸爸，对女儿温柔慈爱的阿辉，作为司机，对上司谦恭认真的阿辉。

看着银幕上的阿辉，我惊讶的找不到陈坤从前演过的任何一个角色的影子，这是一个很纯粹的新角色。

我看到的不是陈坤演的阿辉，而是一个挣扎在底层的小人物。

阿辉，这是一个很平凡的名字，一个在港产片里和卖鱼胜、猪肉荣一样没有特色的名字，一听就知道不是一个精英的名字，他是一个很普通的底层人士，依靠给富家太太开车，每天来回半山别墅和交际舞会，但他却是一个多面立体的人。

作为丈夫的阿辉，他的心头始终压着他即将生二胎的妻子，他要让妻子在香港生孩子，他要让自己的孩子有香港身份，这样他就可以躲避计划生育的罚款，因为他交不起这罚款。

为了取得香港产子的床位，他找内地所谓赴港产子机构，他在等待咨询时前面一对夫妻正在交钱，他在二十万纸币放进点钞机里哗哗声里沉默地等待，可以看出他在数钞的声音里越来越紧张，终于他起身走了。

同样是沉默的场景还有他去买马的时候，攥了马票伏在车窗听跑马，这里的沉默确显得躁动，仿佛看到一夜暴富的幻境，却又自知不可能，而听数钞的沉默却更想等待一个命运的审判似的。

他为了能弄到让妻子赴港的钱，偷偷把李太太的车零件变卖了，正应了那句“可怜之人必有可恨之处”。

我尤其喜欢阿辉在答应变卖蝶式刹车时眼神闪烁的抽烟时流露出的怯懦、侥幸、害怕。

作为父亲的阿辉，是温暖柔软的。

他对女儿非常珍爱，有一个场景，他为找不到床位的事回到家里气闷，女儿不小心把自己锁在房间里，他气冲冲地上前把门踹开，踹门之前让女儿远离门的话就如平常父亲安抚儿女一般。

前头求前度帮忙开具医院证明被拒绝，对着远去的列车大喊“为什么你们不肯帮我”，忍了一泡眼泪在眼眶里打转，一转身去接女儿回家，看到伏案睡着的小女儿，那可是柔情似水。

阿辉的父爱总是伴随阿辉作为丈夫的辛酸寻找床位而未得的苦闷出现的，仿佛这种父爱是对自己作为丈夫的失败一种对自我心理的补偿。

确实让人动容。

作为司机的阿辉，是一个谦恭的人，他每次给李太太开车门都是躬着腰，每次给李太太递东西都是双手的，都是头微微低下的。

他开的车都是平稳的，从来都是循规蹈矩，就像他给人的感觉一样。

唯一一次，他把李太太的车四个车胎都换了A货，他开着那个车在平台里疯狂地左转右转，雨后的平台溅起水花不断，这个就像他沉稳的外表下不安的因素。

就是有这不安的因素，才有他把妻子放车尾箱过境的做法。

阿辉和李太太的对手戏，最喜欢的是，最后汽车半路抛锚，婷婷要生了，阿辉把婷婷抱出车尾箱放上出租车去，李太太在车外与阿辉对视。

这里实在是有千言万语，我看了一遍还没看出门路，以后多看几遍再说。

阿辉有大量重复的动作，例如抽烟，在自家里趴在窗台抽烟解愁、和菲佣聊天时慢悠悠地抽烟、卖车零件时的两次抽烟，一次边抽烟边眼神看得远远的，大概想很多东西，一次边抽烟边眼神闪烁，明显的有点愧疚。

还有沉默，前面说了。

还有开车的眼神，一般状态下认真开车，被换件后车子开着开着出问题后他的瞬间张皇失措，开着李太太的车去接妻女时的开心满足的开车，带着老婆过境时的开车局促不安而又小心翼翼的眼神。

最后的结尾非常意蕴悠长，阿辉截了出租车和妻子闯急诊室，李太太离开抛锚的车一个人一步步走远了。

一人一个方向，渐行渐远，给人留下许多遐想。

也许，阿辉的妻子产下了小孩，顺利获得香港身份。

也许，阿辉失去了李太太家的司机工作，却又找到另一份更好的工作，也可能更不堪。

也许，李太太找到了李先生，也许，李太太放弃了这段婚姻，重新开始一段新生活。

反正，故事结束了，生活继续着，一条路，两个方向，从银幕走到现实里。

分不应该那点，但也不算低吧。

记忆中是很久没看刘嘉玲的电影了的。

李太的出场给我一种很经典的贵夫人的形象。

有着会赚钱对自己不够亲热的丈夫，远在异国过着自由且自私的女儿，还有一群只会与自己攀比的各家贵太朋友们。

或许她还要高贵些吧。

她主持着慈善晚会，她会是舞池中央美丽的焦点，会是最尊贵的女主人。

她会努力维持着这些东西，因为这是她的生活，谈不上喜欢。

改变开始于做头时发现卡被冻结了，会赚钱的丈夫一夜之间就和他的一切消失的无影无踪。

她不相信生活的变化，她开始寻找。

但可惜一直无果，就在一场莫名其妙的出轨后，回到家中的她发现卧室混乱的现实，这可能是丈夫回来过而且收拾走了一切能用的细软。

于是她在悲愤中认清了现实。

不过接受现实又是另外一回事了，但不用担心，现实会对你不离不弃让你不由得不信。

女儿的不懂事，女佣的快速的背弃，朋友们等着看自己的笑话对自己没有丝毫帮助，就连母亲也不体谅自己，最后再加上丈夫对自己最后的索要。

她必须接受要现实并寻求改变了。

她的方法很简单就是卖，除了房子暂时不能动其他的都可以考虑，当然还有车。

对了，当所有人都对自己出界的时候，只有身边的司机阿辉始终站在他那个位置，没有丝毫的改变。

而且她第一次在外人面前崩溃就是在阿辉面前，而阿辉也给了自己加油的安慰。

好吧，那车暂时就不卖了吧。

之后我们看着她对自己的出界，不再身披华贵出席在聚会，开始尝试路边的美食。

生活下去。

阿辉最后的利用，尽管温柔却也是最后的出界。

她的又一次哭泣，又一次擦去眼泪踏上前路。

生活总是在没有任何通知的前提下默默改变，我们只能接受并做出自己的应对，事后还要叹息一声：啊，时间过的真快啊。

前两天在豆瓣上看了很多过界的烂评。

真是觉得可惜咯之前苹果日报有对女导演刘韵文做过专访：我来搬运：型女导演，说话斩钉截铁、没有尾音、没甚么脸部表情，不吹水不讲故事。

老实说是我碰过最难问的导演，或者说香港像她一类纯文艺导演毕竟少，我不是很习惯，你平时是否很少讲话？

「有需要就讲。

」刘韵文第一部执导的长片就众星拱照：主角刘嘉玲与陈坤、监制施南生和俞琤、杜可风摄影、张叔平参与造型设计。

电影《过界》这边拍完。

那边就入围康城影展。

对於这种平地一声雷的个案，香港人通常可以马上评论一番（然后不需要理会究竟拍什么）：一定是有家底/有后台/好懂的赚钱之道/运气太好──刘韵文坚信自己凭的不是这些。

「我觉得他们都是钟意这个剧本才接。

」弃优工从影刘韵文的履历表很简单，在电影圈干净如一张白纸。

她从小喜欢看电影和摄影，当是嗜好，从未想过做电影人。

中学毕业，她考到美国哥伦比亚大学读经济；长春藤天之骄女，02年返港，入银行做分析员，却觉得苦闷。

刘：「读经济，起初是想到国际组织工作，觉得会帮到人。

到正式坐写字楼，做分析员写报告，却觉得不知道自己正在做什么，研究做出来的东西好似帮不到人。

」年轻女郎返工返到冇意义，好正常的，weekend修甲shopping做义工，日子眨眼就过，一样升职加薪展开丰盛人生。

刘韵文不做这些，她买了部DV机，每个周末走去拍菲佣。

—————————————Po主都被感动了，真是想做些东西的人————————刘：「起初动机很单纯，就是好奇为什么她们要来香港。

菲佣好多都是大学生，为什么要来香港做家务助理？

他们对香港付出了好多，但没什么人关心她们，我想知道她们的背景，于是带部DV机访问她们，就这样对住镜头讲，她们都好乐意，不会有戒心。

」有一个故事她特别深刻：女佣Rema，生了女儿后来港工作，错过了女儿所有重要成长片段，好不容易返回菲律宾，女儿却视她如陌生人，认婆婆做娘亲──这些外佣的无奈与寂寞，触动了刘韵文，「聊着聊着发现，这些故事很值得让大家知道。

」刚好储了一大堆访问带，不知怎么用，她决定去伦敦读电影硕士，认真研究电影语言，去把她认为值得的故事拍出来，「（转行）角度是一样的，都是想帮人，只是方式不同。

」09年她凭《无情雨》赢的新浪潮最佳电影奖，就是取材自之前拍下的菲佣故事。

中间的事　大家看不到学成归来，盘算下一步，她心目中有了《过界》的雏形，去阿姆斯特丹上了五个月的编剧工作坊，与此同时，她在社企天比高教写剧本，因而结识俞琤。

俞琤知道她有个剧本想拍，替她拉拢施南生，这里插一个施南生的访问，可能会让大家了解的更丰满一点。

施南生所以相识满天下，来自这份凝聚力，林青霞、俞琤、已故的张国荣及黄霑等都是她的好朋友，当中俞琤更促成施南生帮手筹拍《过界》施：「俞琤间天比高创作伙伴，经常收到好多年轻人的剧本，有次她给了个剧本我看，问我意见，我看完同她讲『不用拍了，没人看的』，不过位编剧刘韵文前前后后改到第十六稿，我忍不住问俞琤：『似乎你一定要拍啦！

』俞琤就话：『既然年轻人肯做又有创意，那就帮下她咯！

』」施南生除了找来刘嘉玲及陈坤演出，更拉拢已多年没有投资拍片的徐枫任出品人，施南生对电影的评语直接而中肯，没有硬销：「平凡而不失可观性。

」--po主接着搬运苹果的专访-施南生找来了刘嘉玲、陈坤；另一边厢，她另一位兼职有跟杜可风合作过，知道杜大导最近有意拍出香港电影，叫她去递剧本试试，一个拖一个，金钻组合，就此诞生。

黄修平拍完《魔术男》姑且等6年才再有一部《狂舞派》，她零长片经验，拍一部社会题材电影，两年便成事，而且星光熠熠，还要直达康城。

这几个月她听得最多的形容，大概是幸运（潜台词是「凭什么？

」）。

---po主又要插了--去年还是前年陈坤去到香港参加书展，sell他的新书，讲座就是俞琤做主持。

我又来搬运当时的音频文字记录啦。

图片插不进去。

我就只好大概说说：俞说自己在天比高遇到一个对电影好友热诚的年轻人想有自己的作品，她就帮了她，然后俞说我不是省油的灯，你也帮我下，帮下年轻人，大家可以薪火相传，那么他就二话不说来这里说了一连串的工作和一些比他更年轻没有阅历的年轻人。

后来俞又再敬他一丈，把剧本给陈坤看了，陈坤二话不说就接了。

后来那个年轻人惊魂未定的问俞：怎么我突然就走到了陈坤身边，？

俞回答她：是因为你愿意为年轻人做事，陈坤愿意为你做事，那么你要怎样报答陈坤？

就是有一日，有个年轻人走来跟你说你愿不愿意帮我一把，你都会二话不说，即刻答应，就是这样简单那。

其实过了好久PO主才知道原来就是过界，年轻人就是刘。

当时这个我是当励志故事来看，我还在想现在这个社会怎么还有这样的人--继续搬运刘导演的专访：她有点愤愤不平「当然不是一出来就有人帮我，中间的事大家看不到。

有年几两年时间，我见了无数个投资者，全部没下文。

俞琤带我去见施南生，施南生一开始也叫我不要拍，是我不断改、不断进步。

」《过界》最终开拍的剧本，是第16稿。

筹备准备了两年，电影用了一个月来拍。

人性是国际语言「好多人问我为什么，是不是缘分、是不是好运气，我觉得他们不可能接一个他们不钟意的剧本，尤其演员同摄影师，对住我一个新人，不会无端端帮你，因为有机会影响到他们。

「我是好运，但我亦都对自己剧本有信心。

」成功就是需苦干，只识得羡慕人好运，鬼叫香港人早已被训练到不相信简简单单的努力，和正正常常的成功。

刘韵文对标签很敏感，访问差一点为此而擦枪走火：我说电影中贵妇们投诉仔女facebook不add自己很精警有趣，她说演员们有份参与度对白，我自然接一句她们懂因為她们当中有贵妇，她忽然打断：「我不觉得你可以这样讲她们，她们都是演员，演员的专业就是吸收不同圈子的东西，我不觉得你可以话她们是贵妇。

」是或不是都好，其实我讲贵妇，没有冒犯或批判之意，但看得出刘韵文有些敏感，以及执拗。

《过界》本身也是执拗，电影关怀的对象，就是普遍香港人最不喜欢的两群人：贵妇，以及内地孕妇家庭──不要去讨论什么技法、分镜，看到最尾，要是你为剧中人物心酸过、同情过，对这位新导演来说，应该叫于愿足矣，「（讲贵妇和内地孕妇）就是因为大家讲的又是这个，我才觉得不是这样的。

为什么要摆人到一个格，譬如讲老师，不可能个个老师都一样。

我觉得要多层面地看一个人，不可以将人定型。

」由《无情雨》的菲佣与少主，到《过界》的阔太与司机，刘韵文的着眼点，从人物性格、延伸到关係、阶级、国籍、野心不小，「我希望我的电影可以做到好多层次，不止人物性格，可以见到他们沟通，以至整个社会。

电影里面描述的议题，像内地孕妇产子、超生，外国观众未必明白，但参加了很多影展，我发现观众都会看得很投入，会有很多问题，证明人性始终是国际语言。

」电影开画两日，票房未知，「当然想多人看，但我控制不到」，市道艰难，不阻她继续投产的决心，话到此她忽然又哥大经济系毕业生上身，「香港难，其实全世界都难，出去任何国家，个个导演都话没投资者、没钱、没支持，一样。

」换句话，你要选择坐在这里讲，还是站起身动？

---po主认为不仅仅是导演好运。

她自己都是一个很特别的人当然，一群香港前辈提携新人，是希望香港电影能打破泥淖。

当然我被这个幕后故事感动了。

所以看豆瓣分那么低，还是把这个搬运过来给大家看看。

希望大家支持一下新人。

更客观的去看电影。

正因为有这些人的坚持，才有新希望。

标题是抄lens杂志采访阮义忠的稿，原文可能有点出入，不过我想表达的就是这个意思了。

其实我是今年2月份在电影院看的《过界男女》，故事相当有现实质感，以刘嘉玲和陈坤代表的两地不同类型人物生存窘态对比来反映香港内地微妙关系的角度选得很好，但是被普遍诟病的节奏缓慢也是真的，这么好的题材处理得如此让人哈欠连天，实在是可惜。

因为节奏上的硬伤，也因为宣传上必须要低调，这部戏没有形成很强的话题性，也让这部片逃过了后面可能遇到的一系列口水风波——4月，内地小孩在香港街头便溺的新闻爆出；5月，内地网友反杜汶泽行动发展到高潮，他有份客串的《人间小团圆》票房被黑。

这一系列事件，都荒诞不经，却折射出两地人民暗藏的心结。

香港居民的感受肯定更强烈一点，因为小岛资源本来就紧张，近年交通、教育、医疗资源都在不同程度被挤占，日积月累的情绪，要找一个渠道宣泄。

内地人民呢，视乎参与挤占的程度而定，真有过境生子、安排子女在香港读书的，估计大多保持沉默；顶多平常过香港逛逛街或者根本没去过的，会觉得香港对内地充满偏见，极端的就在网上参与骂战，温和的自动选择少去或者不去香港。

上述闹剧爆发后，我也自动取消了五一去香港的计划，倒没有抱什么香港的经济要靠自由行带旺的优越心理，而是一方面觉得闹轰轰的，不省心，没有去的意思；另一方面也觉得应该体贴小岛居民资源受压挤的不容易（虽然我觉得香港人近年北上也有挤占内地资源的行为，但是内地市场较为庞大，挤占后矛盾不激烈，也就不讨论了），同时反思自身。

没错，面对一系列事件背后的根源，作为内地人民微少一员，应该是反思：为什么有这么多蜂拥至香港购物、生子、受教育的情况出现。

经济上是汇率差带来实惠、港货质量更有保证、少部分人增长的奢侈品需求与国内仍以抑制奢侈品需求为主的经济措施之间的矛盾；社会上是香港政策环境更优、空间更广。

香港的经济社会先进度，或多或少是内地人民向往的模板。

而想要享受到这种先进，其实有不止一种途径，只是所需的时间和付出不同而已。

就好像看《过界男女》时，我身边的朋友都质疑，陈坤夫妇在经济环境这么差而且需要冒如此大风险的情况下，为什么还要选择到香港生二胎？

他们的困境可以说是自己选择造成的，他们大可不再生，或者存超生罚款，又或者——争取到政策的改变。

但是他们挤上庞大的赴港产子队伍，原因无他，这是一条最快能达成目的而且成功之后付出成本最少的路径，即所谓捷径，而捷径，是最多人走的一条路。

回到标题“身在哪里心就在哪里，所站之地就是故乡”，其实就是近年来习惯于走捷径的我们目前最缺少的一种认知，我们没有将未来的希望和自己的幸福与脚下的土地连结起来，很少付出，过多索求，一旦所处之地承载不了需求，想到的就是离弃转场，向外需索，这种只想占据优势资源却无爱护之情的心态，或多或少造成了被挤占资源者对内地人的反感。

同样地，“身在哪里心就在哪里，所站之地就是故乡”，也是香港面对资源困局的唯一自救之道。

当你真正爱护自己故乡时，就不可能用非理智声音和做法去维护它，香港其实最大的优势就是发挥其法治社会的手段，立法限制内地孕妇赴港生子就是一例。

其实对于真正合法合理的东西，内地舆论都是理智支持的，比如香港立法禁止内地孕妇赴港产子，内地舆论只是讨论但没有干预，因为除了那些想走捷径的人（一般都不敢公开发声），实在没人有理由去反对。

对于在地铁站吃喝、在公共场所便溺行为，无论是哪里的人，都应该运用执法手段，该怎么罚就怎么罚，事实上大部分城市文明程度的提高都是从强化执法开始的。

你只要站在维护自己一方土地的立场上，无分你我，一视同仁，合情合法，有理有据，自然能服众平纷争，这才是真正文明的表现。

≪过界男女≫，这片能上映就很不错了，因为片中涉及过去最热话题赴港生子，还是二胎，我觉得这是给当下的单独二胎政策做了很好的讽刺。

但不知道是不是内地版的关系，总觉得这故事讲的支离破碎，情节各种漏洞，最主要画面很昏暗。

也不论怎么说，这样的独立文艺片能拍出来算是难能可贵。

总之，值得一看。

过界在宣传上，个人认为是存在一定的误导，让我一直YY着两人会发生什么关系，然而这两个主角陈坤和刘嘉玲从头到尾都没有接触，亲密的接触只是存在同一部车中，别无其他，想必报着同样心情的人们去了都会失望吧。

给出三星，一星是为了陈坤先生的高低眉，在近镜头时候我无法关注其他，虽然导演已经努力在遮掩，用了偏分长刘海遮掩他右边的眉，但是这不能掩饰我对这高低眉的欣赏一星是为了刘嘉玲的演技吧，我可能无法理解更多，但是这部电影本身话语就不多，她的出场大部分都是一个人在表演，就算和闺蜜吃饭聊天，自己也是绝对的主角，从满怀信心的期望到最痛的失望，再到结尾看到陈所演的夫妇之间的感情而无法抑制的落泪后又擦干眼泪，依然决然的走，只给大家留下一个淡淡的忧伤的背景，至少就这部片子个人感觉比陈演的好，也就是看到结尾才有种看电影的感觉，不过正想看的时候却背导演直接切到字幕，一星是给编剧的剧本，不是剧本有多精彩而是敢于直面最真实的话题，因为陈所演的阿辉，在香港地区工作，在深圳住，在我这个没见过大世面的人眼中可能是一种美好的生活，但是现实并不是这样，他为了二胎而疲于奔波，在无钱支付中介，无法冲过海关的情况下，只能无奈的选择一种危险的方式（还是尊重下导演这个不剧透）。

为什么不在内地生？

因为是超生在深圳，他无法支付高昂的超生费用，所以想要一个港户。

表面上看这部电影一直在纠结如何到港生小孩，但实际上应该是编剧对计划生育的讥讽，对一种制度的无奈与嘲笑，还有通过两个不同阶级的生活来折射生活的残酷与无奈吧。

不管我们处在哪个阶层，最终都逃不过生活的玩弄。

你有你的无奈，我也有我的悲伤，就算我们有交集，那也只不过是擦肩而过，最终生活还要继续，我们还是要一路跌跌撞撞的向前。

整部电影生活化的镜头太多，有种看电视的感觉，也许导演也认为太沉闷，偶儿出现的大画面显得很透亮，但这种透亮并不足以让我对此片有过高的评价，也不足以弥补看完电影有种被骗了的忧伤。