每分钟120击

【跟这部电影没啥关系，我就看到一文，然后瞎说一通，豆瓣能设置浏览权限就好了。

】豆瓣上，九只苍蝇撞墙“2017十大最想喷的电影”说这部片子乃至于当代同性电影最大的问题是重视事件，忽视人本身，容易沦为政治新闻专题片或意识形态的的战场。

我想了想，这么说也不能算错。

同性电影的内容指向、人物上向来都薄弱，立意较窄。

这部片子跟《达拉斯买家俱乐部》等带有很强的政治性；《请以你的名字呼唤我》代表的一大票纯爱电影，立意更窄；《周末情人》这一类电影试图将这群人还原为普通人，讲述生活；《湖畔陌生人》、《阿黛尔》一类以各种方式探讨人性。

后两者似乎是这类电影走出困局的一条出路，但也难免曲高和寡，孤掌难鸣。

问题是，无论哪一种，都不可避免的带有政治性。

艺术来自于生活，目前世界上，或者说国内吧，同性恋人群的生活是什么样子？

在我的经验里，他们的生活并没有“多姿多彩”，没有丰富的人物价值取向。

他们的实际生活的面向其实真就这么窄。

随着越来越多的国家开放同性婚姻政策，二次元和腐文化大行其道，整个社会看似十分宽容，但都是糖衣炮弹。

且不说这些是否只是一种对这个群体的“消费”，就说群体内部，只要下凡到各大聊天软件里，唯一的主题只有约炮，约炮只有颜值和金钱。

无论是北上广名媛，还是大山里的人民，无一例外。

那为什么形成这样一种及时行乐、纵情欲望的氛围呢？

当一个自知的同性恋跟社会接触时，他选择要隐藏自己，还是凸显自己？

当同性恋人群内部接触时，他们谈论什么？

在我的这将近十年的经验里，他们正在”退步“（或许用词不准确）。

现在在各个聊天软件里，包括微信QQ，gay与gay谈论的一切都会带上“男色”“性”和“gay”的标签，而没有自己。

他们聊天，但并不真的在乎你的工作、专业、生活、人生等等，他们在乎的只有一个：我们是gay，约吗？

在同性群体内部，性，几乎是交流唯一的目的和推动力。

在我小时候常常听到一些朋友因为家庭社会的压力深深为自己的性向痛苦，也常听到gay友失恋后反复叙述的难过，跟所有的恋爱并没有什么不同。

但现在，这些都已经近乎绝迹了。

这样来看，同性群体跟社会接触、跟自己人接触时用的是完全不同的两套话语体系。

我不知道这是一种意识形态式的自我内化，还是同性群体在社会位置上的变化使然，但这确实是同性恋群体的现状。

在激烈的所谓的”意识形态“的斗争中，同性恋要付出更多、更艰辛的努力来过的“正常”；或者走向另一端——凸显自己的特色，要在同性恋大游行、某国开放婚姻政策时保证自己的gay性如同党性，有严格的政治正确。

不客气地讲，同性恋群体的问题本质上是性和社会关系的问题，而这就是一个完完全全的政治问题。

这也引出了第二点，同性恋群体与社会的关系。

首先要问的是，到底还有多少歧视？

每一个跟基友勾肩搭背的人到底在多大程度上接受同性恋，他们如何看待同性恋。

这些问题都被遮蔽在流行文化里，遮蔽在“腐”文化里，作为一种消费现象出现。

你gay其实只能配合表演。

本质上，同性人群与社会的关系，没有得到任何的进展和解决。

法律允许结婚，只能解决某些人群的社会性问题，在根本的“人”上没有任何改变。

当然这也是一种进步，一种微乎其微的进步，然而许多人尤其是gay还是沉浸在这里享受巨大的胜利喜悦。

我也不知道他们是真傻，还是自我安慰。

所以，一个同性恋在社会生活中可供选择的面向其实十分狭窄。

要想不孤独就要融入群体里去，但群体的“政治性”与个人的属性是不相容的，所以你必须要换一种语言。

恋爱在同性异性里都是无解的问题，目前更多同性选择满足身体一时的空虚；这就构成了同性群体内部生活的主调。

而在外部生活上，要么斗争、要么隐藏、要么凸显自我。

他们并不会有太多的多面性，他们只有两面性：异性恋人群中的他，和同性恋人群中的他。

社会只是看似开放，同性群体远远没有人们想象中的“自洽”，没有太多的选择。

当我们批评这类电影人物扁平、事件大于人物时，是不是存在一个“现实正是如此”的问题。

是不是应该想到，我们所期待的“多姿多彩的生活”或者“复杂深刻的人性”背后的故事，是我们对于这样一个“既熟悉又陌生”的群体的一种想象，一种来自异社会的猎奇式的期待，而这部电影只是拒绝了这种想象。

电影如果来反映他们的生活，不可避免的会涉及到“政治性和意识形态”；如果把他们当做一个活生生的人，来更好的展现某些主题、某些人性和生活的断面，这似乎是一种更好的方式。

但又要担心这只是把他们当做一个较为特殊的视角，而不是关注他们本身。

但话说回来，如果“同性恋”像“乐观”“高大”一样只是人物的万千标签中的一个，这又能不能被称为“同性电影”呢？

如果来探讨这个人群的的深刻处境和心理状态，或者说他们与人群的关系，那这本身就是一个政治性问题，虽然他最终可以指向社会生活的各个方面和主题。

如此一来，电影得以丰富的余地到底在哪里呢？

归根结底，我在想的一个问题是：如果抛却政治性，他们的生活会多姿多彩吗？

他们这个群体或个体身上会更有冲突性吗？

他们有可能更加复杂而深刻吗？

答案怕是否定的，大多数情况下，像这部电影一样，这些事件便构成了这个人的全部，他们无暇他顾。

说到底，他到底首先是一个“人”，还是首先是一个“同性恋”呢？

放大来讲，作为某一个族群的人类的一致性和作为你自己的个体的特殊性到底谁先谁后？

我们经常质疑艺术作品的真实，但是你真的认识“真实”吗，你试图去了解过“真实”吗，你敢于面对“真实”吗？

我们知道，一切艺术作品都来自于真实现实，但为什么某些你不了解的“真实”被包装成艺术作品后，你就可以形而上的评论它的真实性呢？

而当一个同性恋染上艾滋病，他本就狭窄的生活里重心将变成什么样子呢？

对于艾滋病本身，也是一个很特别的话题，它几乎是唯一一个能预知自己生死的疾病。

当一个人知道自己十年后会死去，而为了这十年不得不严格按时吃药，他的心理乃至整个人生观会产生什么变化呢？

恋爱几乎是不可能的，约炮是被唾弃的，隐藏也是藏不住的。

似乎就只剩下了为了生存而斗争，为了斗争而极力强调自我的存在和尊严。

但是我们依然可以问，真的只剩下这些了吗，或者说他们真的想这样吗？

如果没有社会的歧视，如果他们能较为心安的把艾滋病看做一种“慢性病”而得到大部分人友好的态度，他们是不是就没有必要成为一名斗士，而做回一个真正的自己呢？

像普通人那样上班、聚餐、读书，而不是只想到自己孤独而冰冷的、秘密而“肮脏”的死亡。

《每分钟一百二十击》里，主角张牙舞爪的宣示自己的权力，他们诉求的只是得到像普通人一样的对待。

此他要小心翼翼的放肆，就像电影里组织里的老大。

或者索性放弃对社会的幻想，只为了生存斗争，拒绝一切对于他们的来自于距离的“想象”，拒绝一切虚假的认同，袒露令人恶心的伤疤。

但无论如何，他都要面对预知的死亡，并且要在来自社会生活的所有压力之下，处理自己作为“人”的一切欲望。

他也要处理他原本的梦想，他可能想要人知道他是一个诗人、一个老师、一个空气动力学家，一个普通的白领，一个文采好的人，一个拾荒者。

他的全部努力就想说明，他首先是一个活生生的人。

然而为此，他却必须首先得放弃自己，去变成一个“斗士”。

战斗时，他也不能哭丧着脸，他还需要笑容。

在中国环境下，开始的我完全没有理解和代入那个年代的艾滋患者中，觉得艾滋是自己的责任，而破坏是对自己愤怒情绪的发泄。

但是剧情的推进展示的是不同的一面，科研进展迟缓，特效药几乎没有希望，疫苗更像是天方夜谭；能延缓病情的药昂贵且难以获得；保险拒绝理赔，甚至在死后也难以获得安葬的权利。

贴上艾滋病患者的标签意味着不公正的待遇，只能看着自己的生命之火慢慢熄灭。

但影片表达的不是这种悲伤绝望的氛围，是活力的诉求，愤怒的嘶吼，发出属于自己的声音。

沉默意味着死亡，行动代表着生存。

改变了我对艾滋病代表的滥交，活该去死的看法，他们都是活生生的人，有着生命的活力和对死亡的恐惧。

可惜我们还是沉默的大多数，任由社会异化污名化艾滋病和同性恋的标签。

最后将骨灰洒在那些所谓精英却不作为，不在意边缘群体的生命和权利的脸上时我笑着流泪了。

终于体会到至死的抗争精神，为自己作为人该有的权利的斗争。

评价中所谓的破坏，自私和应该对自己负责的言论就是没有体会边缘群体的处境。

当然毕竟大多数人都不会为他人着想。

影片中两次死亡出现的标语：沉默意味着死亡，行动代表着生存。

我们的权利不是靠当权者的施舍就能得到，而是靠行动和斗争为自己争取人权。

看着上世纪法国人的斗争，希望我们也勇于为自己正名，作为边缘群体，每分钟120下心跳的活力才能为自己和群体有尊严的表达自己，有尊严的活下去。

在《请以你的名字呼唤我》和《每分钟120击》当中要选出今年最好的同志电影很难，但如果问我哪一部更重要，我会毫不犹豫的回答：《每分钟120击》。

重要，因为这是一部让人感同身受的“沉浸式”电影。

它的故事发生在艾滋年代，但罗宾·坎皮略没有用现代眼光回顾得云淡风轻，而是自始至终都带着沉郁的激情。

LGBT观众仿佛只要纵身一跃，就能身临其境的感受到病魔的无情、社会的恐惧和人性的对撞。

那些感动、羞耻、绝望、亢奋、焦灼、愤怒、欢笑、泪水和鼎沸，就像搅动生命的万重浪，又像川流不息的动脉血液，每分钟都在锵锵敲打心脏。

但无可否认的是，这也是一部非常“挑观众缘”的电影。

它的前半部分是激荡的群体运动，后半部分是个体的爱、病、死，衔接两者的是一段露骨而缠绵的同性床戏，像是考验观众的“分水岭”。

不少异性恋观众都在这里退场（我在电影院看了两次，两次如此），让我很怀疑导演是故意为之——用冒犯性的内容赶走叶公好龙的观众，然后才进入私人化的视角。

接下来电影的节奏由疾转徐，像从湍急的河流折入幽深的湖泊，讲述两位男主角在病痛中相爱的故事，剪辑也充满了诗意：巴黎公社的起义篇章和抗艾人士被铐起的画面交叠在一起；上一秒是夜店轻舞飞扬的尘埃，下一秒变成病毒对细胞的入侵；触目惊心、被鲜血染红的整条塞纳河；雪夜里断续如白烟的呼吸…就艺术性而言，《120击》毫不逊色于1/4世纪前的《费城故事》。

然而和《费城故事》不同，《120击》的主角不是艾滋病人而是艾滋组织“ACT UP”。

这个词组其实是一个缩略语：“Aids Coalition To Unleash Power”（艾滋病人联合起来释放力量），它从一开始就是一群愤怒人们的集合。

如果说之前的艾滋电影已经让人们见识到这个群体如何对抗制药公司、对抗政府机构、对抗社会偏狭，《120击》则是让人们看到了这群人如何对抗自己。

ACT UP内部的冲突和对抗是《120击》塑造得最成功的地方。

这些来自四面八方、各不相同的个体每周集会、平等发言；大家认同就打响指、反对就发出呲声，充满开诚布公的争吵。

电影里几乎五分钟一小会、十分钟一大吵：要不要泼颜料？

要不要使用手铐？

要不要参加新药的临床试验？

如何让口号和海报更加“冒犯”？

每个人都面对艾滋不同程度的威胁，每个人都有不同的诉求，求生的欲望让他们声嘶力竭的呼喊，哪怕伤害同伴也要提出自己的主张——因为沉默意味着死亡。

男主Sean抨击一位血友病男孩的母亲，事后他只是耸耸肩：“她很强大，她受得了。

”ACT UP巴黎负责人去医院看望病危的Sean，问他为什么讨厌自己，Sean怼得理直气壮：“我也不知道”。

这种群体内部的“戾气”是之前所有艾滋电影都不曾有过的真实，它让ACT UP在革命情谊中带着私人的碰撞，呈现出运动最丰富立体的一面：也许我对你不爽，也许你就是个碧池，但在这一刻我们是战友，我们共同面对死神的镰刀；你的倒下让我同情、让我愤怒、让我悲伤，让口号更加沸腾、让游行更加悲壮。

同志、变性人、流浪汉、瘾君子…不同性格、面貌和身份的水滴汇聚成乱涌的潮水，反复拍打社会不作为的长堤，这样无序的前进才是草根运动最富有生命力的地方，它和最后横七竖八躺在广场的血肉之躯一同构成了边缘人最决绝的反抗。

在病和死之外，爱是一个单独的主题。

坎皮略在接受采访时说，他没有刻意讲述同性爱的死生契阔，更多的是爱在特定年代的不拘一格：很可能6个月前你就打算把他甩掉了，但艾滋让这个计划无限被推迟。

你见证他的枯萎他的憔悴，陪他一路走到最后；你对他有了责任，他对你有了愧疚。

电影借Sean之口对男友说“很抱歉那个人是你”就是基于这种现实，病痛和死亡对爱的入侵，就像艾滋病毒改造人体免疫系统一样让爱发生了变质。

但变质的爱依然是爱，这样的爱只发生在艾滋年代，带着冷暖自知的荒谬，充满离经叛道的尖锐，让人在死前还想着撸管泄欲，跟朋友做爱时会痛哭流涕。

电影里没有圣人，只有肉体的温度和对人性的贴近。

很多人都说《120击》最后20分钟有些拖沓，就像在看晃动而不肯熄灭的烛光。

读过坎皮略的访谈后我想我能理解，那是一种亲身经历者的事无巨细。

导演以《追忆似水年华》般的心情，将敝帚自珍的亲身经历全部重现在大银幕上：给男友整理遗容、陪男友母亲煮咖啡、开骨灰分配的玩笑…坎皮略说他清楚记得当时的心情不是难过，而是丰富到漫溢的生活细节。

电影中也有这样的呈现：卧室里是停止呼吸的死者，客厅里大家都在笨手笨脚的改沙发床；有人找吃的、有人聊天、有人准备第二天的游行和葬礼。

亲戚或余悲，他人亦已歌——生活总是以琐碎的、日常的形态推进。

因为评委原因，在戛纳电影节上《每分钟120击》没能拿到金棕榈，阿莫多瓦甚至委屈得掉眼泪了。

其实无论获得金棕榈与否（or入围奥斯卡外语片奖），这部电影的重要性都毋庸置疑，它已经在同志影史上留下了自己的一笔。

它提醒着依然可能被边缘化、被污名化、“存在即是原罪”的我们：如果普通人的心跳是80下，LGBT需要每分钟120击——因为只有每分钟120击，才能让我们不受践踏的活下去！

刚刚从墨尔本影展看完放映回来，憋了一肚子的话来捋一捋因为错过了Call Me By Your Name的放映日，无意间扫到的同样作为headliner的LGBT影片BPM。

看了一下预告，被紧实的配乐和男主的眼睛深深吸引而定了票。

全片144分钟，色调偏冷。

其实我不太喜欢民间团体的运动的题材，电影掺了政治味变得太冷酷。

但是这一步冷得温度正好。

裸眼3D做的病毒在细胞内增殖传染和现实的镜头相互渐入渐出。

那种悄然而生，在生命力旺盛的欢呼声下，悄然发生的破坏，让人理解并且原谅了ACT UP那些破坏性的抗议活动。

这是他们不知道自己何时丧命的末日狂欢。

搭配强烈的音效与闪光灯，一切都是美好的，不忍白目的。

最喜欢的是导演对床戏的处理，一丝不挂一点不露，这已经在众多文艺片里习以为常了。

而绝妙的是导演把回忆里的性爱场景与当下的画面，借由人物身体的轮廓做了Dissolve。

这样连续的裸露镜头看着，不但不违和，因为连续性被延续，反倒创造了一种与角色同步呼吸的观影体验最震撼我的还是在医院，Nathan和Sean的飞机戏（有这个说法吗？

不能说是床戏因为两人并没有上床啊喂）Sean绝望的大眼睛像是一面平静的湖，他虚弱到连掀起涟漪的力气都没有了。

他对Nathan说着”我想你”，眼泪滑落，Nathan上前亲吻他，用嘴唇给他最切肤的安慰。

Nathan抚摸Sean的下体，两人疯狂的亲吻，也许是因为最后一次，也许是因为分开太久，也许是因为爱的太委屈，也许是因为还有太多的爱没有办法做了。

我隔着屏幕， 能感觉得到满屏的负面情绪，有无助，有怨。

Sean发出的，不知道是哽咽还是呻吟，他扭动着身体仿佛用尽了他最后的力气完成了这一次与爱人，特殊的交媾。

他笑了，如往常逗人一般地笑了，那一瞬间他仿佛还是那个在地铁里谈笑风生的Sean。

Nathan用纸巾擦干净Sean小腹上的精液，然后再抽了一张拭去爱人眼角的泪水。

这一幕看得我真的是太揪心了，我曾片面地认为染上艾滋就是因为频繁性爱和”行为不检”，可是看完那一幕我才理解：人们的爱是那么深， 那么浓，这样的爱不是纸笔，音符，颜料能够传达的；只有最纯粹最原始的切肤交合，才能表达。

我们想要表达，我们需要表达。

而我们之中就是有人那么轻易就爱上一个人，那么轻易，那么“随便”地，把身体献给自己爱上的人，在床上、在桌上、在阳台、在湖边。

这是一种最直接的告白，用不会说谎的身体告诉对方对他的爱。

从这个角度看来，并没有作贱自己伤害自己，至少故事里的Sean，他并没有。

对着被染红的河流的长镜头（那个时候我实在憋尿憋不住错过了两分钟！！！！！

）仿佛在暗喻着，死于艾滋的人们也血流成河。

躺在病床的Sean，去到舞池却没了爱人陪伴的Nathan，他们即将和可能会成为那血河的一滩血水。

Sean死的时候，镜头的特写给到Nathan的同时也用余光给了Sean不瞑目的双眼。

他的眼睛像陈意涵一样无辜，天真，悲伤。

Sean的两成骨灰被洒在了下一个抗议运动的会场，他会被雨淋湿，然后冲击下水道，他也会蒸发成云，与自己的理想和爱自己的人们一同奋斗。

我讨厌骚人他人生活的，“莫名其妙”的抗议示威活动，但很难去谴责这故事里的这群人，如果他们不持续向制药公司施压，制药公司就可以一直装死：反正得艾滋的不是我，有没有至于药物与我何干，我大可以有意限制生产，提高价格，大赚一笔。

而那些被视为滥交的“淫乱“之人，却要承担经济，心理，身体，道德偏见上的四重折磨。

最后影片在高强度的闪光和节奏中戛然而止，没有后续交代，没有二十年后。

就像为理想奋斗过的运动，也许是自己内心崩溃的发泄口，也许是对社会歇斯底里的愤怒。

运动没有结束，运动不会结束。

就像Nathan的爱不会因为Sean的死就五年守寡，触屌生情。

他的爱情，人们的爱情；他双唇的激情，人们在床上的万千体位，川流不息，不会停止。

这部电影就像是一束冷冷的火星，多加了蓝色的冷色调，冷静的欢愉，冷静的悲伤，冷静的崩溃，看似强悍，实而迷惘不安的嚣张。

Nathan最后与Thibault雨云之际还是崩溃大哭。

是对Sean的心疼与不舍，还是群体伙伴们殊途同归的结局感到悲伤。

每分钟120击 (2017)8.32017 / 法国 / 剧情 同性 / 罗宾·坎皮略 / 纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特 阿诺德·瓦卢瓦一首关乎爱、疾病、死亡与抗争的交响曲影片的背景设定在20世纪90年代初的巴黎，那是一个被艾滋病阴影笼罩的时代。

全世界范围内，因艾滋病而死亡的病患数量达到了惊人的500多万，而且感染人数仍在飞速增长。

在这样的背景下，法国巴黎的一个抗艾组织挺身而出，他们通过集体行动，唤醒大众对患病群体的关心，并迫使政府和医药公司正视问题。

这是一个为艾滋病患者发声的组织，他们不求治愈，但求人们能给予这些病患更多的关爱与尊重。

而90年代比较流行的house music，这种音乐的拍数正好是每分钟120次。

我不知道这部电影的名字灵感是否脱胎于这种音乐，但是这种音乐风格它自身强烈的节奏感和紧张的氛围，是可以完美体现了影片中同性恋群体在艾滋病危机中的生存状态和抗争精神的。

每分钟120次的心跳，既是lgbt群体面对困境时的紧张与焦虑，也是他们坚定抗争、追求尊严与生命的节奏。

电影的叙事方式极具诗意，无论是蹦迪时灯光里的尘埃，还是游行时粉色的啦啦穗飘扬，都给人一种宁和的悲壮感。

而影片中对死亡的描绘，更是令人震撼。

当塞纳河水被染成暗红色的警示，当逝者骨灰如复仇的烟火洒向敌人的盛宴，这一切并非仅仅是同志情感的探索，而是一部揭示边缘群体力量的街头政治巨作。

《每分钟120击》不仅揭示了艾滋病患者的困境，也展示了同性恋群体在社会边缘的抗争和自我认同的觉醒。

影片中的每一个冲突、每一次抗争，都是对社会的偏见和不公的挑战。

而影片的成功，也离不开其出色的演员阵容和精湛的导演技巧。

这部电影在烂番茄上的新鲜度高达99%，这足以证明其受到的广泛赞誉。

这部电影给我的震撼无法用语言完全表达，只能说《每分钟120击》它不仅是一部电影，更是一部历史的见证，一部时代的呐喊。

在艾滋病无法得到有效根治的时代，在死亡驱逐着鲜活生命的恐怖下，艾滋病人的心跳仿佛每分钟都在加速，为了生存，为了尊严，他们不得不以更快的节奏、更坚定的态度去抗争。

他们的每一次心跳，都是对不公命运的反抗，对生命的热爱与坚守。

★★★★☆ “人前笑语花相映，人后哭泣倩谁听”多见LGBT的情情爱爱，这部电影确实直面了背后的真实“真正的勇士，敢于直面淋漓的鲜血”sean说出“我害怕”“我好想你”时候，心都碎了，他哭起来好像一只小绵羊，好想保护他影片不仅很负责的教会我们怎样保护自己，而且也折射出了少数群体的无奈。

这部影片其实应该获得戛纳的一种关注奖

1、即使弱小也没关系，因为我们有伙伴。

2、我们要向着阳光，去争取我们的权益。

3、我们不希望被遗忘，我们的声音必须被听见。

4、我们不是受害者，我们是战士，为了我们自己，也为了未来的人。

5、活着，就要坚持希望和爱。

6、我们的身体权利不容侵犯，我们的声音不容忽视。

7、我们不是无助的，我们只是在等待机会能够改变这个世界。

8、当你们沉默时，我们的死亡持续进行。

9、真正的勇气，是做了应该做的事，并不期待回报。

010、我们的行动会改变世界，每一步都是对压制的反抗。

11、团结在一起，我们将无所不能，我们将不再孤单。

12、每个人都有自己的战斗，每个人都有自己的挣扎。

我们不能选择生活带给我们的困难，但我们可以选择面对它的方式。

13、生活充满了痛苦和挫折，但我们必须从中站起来，继续前进。

——《每分钟120击》（百度）当时看到电影名字的时候，就猜到了120应该是心跳的速度，看完电影觉得这个名字取得真好。

世界上需要他们这样积极勇敢 充满生命力的人，希望每个人都能健康平安。

触动主要来自两个方面，一是法国政府的宽容程度；二是 Act up 的每周例会。

一这个问题不好多说，我就问我自己一个问题：如果这件事发生在中国，能推进到第几步？

我估计了一下，在组织成员在大约在十人左右、并且仅限于讨论的阶段，大概还能够幸存。

然而一旦采取任何行动，哪怕只是出个门什么都不做，也将是最后一次，然后存在过的痕迹就会被抹杀；而同时，只要人数稍多，就会面临借一个固定教室开会也困难的程度。

而 Act up 的会员们参加组织之余，只要身体还允许，当学生们的继续当学生，工作的继续工作，不能学习工作的还能领残疾补助，这是什么天方夜谭？

（和电影很大的最大的疏远感也来自这里，感觉是自己坐在冰天雪地里看人报怨空调开太高。

）120 bpm 里有大量的笔墨用在了开会上，老实讲，我每次都觉得他们吵成这样大概要就此决裂了，结果完全没有，甚至可以说是种高效的沟通。

他们就算争吵再激烈，甚至能算得上激烈的冲突了，也还是能够去听对方在说什么，从没有一次演变成没有主题的对话。

They are actually listening. 这太令人羡慕了。

中国的教育体系里从来太缺少这种良性的辩论。

很多时候人光靠自己想，很难察觉到自身的局限性，而通过和其他人观点的交流可以极大地加速这个过程。

但是这种事和听话太远，和唱反调太近，在中国的课堂，乃至之后进入社会，不仅不被鼓励，甚至被认为是危险的。

全片135分钟，几番明示暗示"沉默=死亡"，让我想起了陈奕迅的「浮夸」:你当我是浮夸吧夸张只因我很怕似木头 似石头的话 得到注意吗其实怕被忘记 至放大来演吧很不安 怎去优雅世上还赞颂沉默吗 不够爆炸怎么有话题 让我夸 做大娱乐家……句句回响，时代阉割理性，「浮夸」是Sean们的挣扎与反抗《每分钟120击》作为LGBT题材类电影，有其无与伦比的独特魅力，以纪录片的摄制手法，讲述在民间抗艾组织Act UP的活动中，患有艾滋病的Sean与Nathan相爱，通过记录一个抗艾组织的内部对冲与外部抗争，折射边缘群体的个体处境和公共命运，随着镜头的推进，爱情、欲望、死亡、沉默、呐喊、争吵、病痛、反抗、利益、尊严、恐惧交织捭阖，陪着一首冷调的“浮夸”。

‖ “即使弱小也没关系，因为我们有伙伴”相比起《达拉斯买家俱乐部》里马修向死而生且力挽狂澜的个人抗争和《费城故事》同性恋个人权利的争取，《每分钟一百二十击》更着力于突出“群体的愤怒”。

Act Up即"Aids Loalition To Unleash Power"（艾滋病人联合起来释放力量）的简写，对内冲突，开会及活动在片中过分频繁出现，响指与嘘声混杂，冲突与对抗逐渐激化；对外抗争，紧张与危险并存，勇气和友谊也慢慢升华，当这种内部矛盾与革命友谊相碰撞时，摩擦出来的正是导演罗宾·坎皮略追求的真实。

扔血袋、血染塞纳河是对二月革命的粗糙复制，逃不出民间组织的草根性；自主研究开发、抵抗制药部门无作为是对生命权利的热烈追求，闪耀着边缘群体的生命性。

‖ “因为你，我害怕死去”不同于同期大热的《call me by your name》,像一个童话，没有守旧的思想和歧视的目光。

《120击》中Sean与Nathan的爱情是不安且流逝的，病痛与死亡就像艾滋病毒消耗免疫细胞一样，侵蚀爱情的浪漫与美好。

当Sean躺在床上，骨瘦如柴，盯着Nathan说“我害怕”时，Nathan吻他，抚慰他的下体，给他高潮的快感，帮他擦眼泪，对坐着说笑，独独没有陪他悲伤。

“很抱歉那个人是你”上帝视角上的悲剧结局，结局必然晦涩，从没动过分手与抛弃的念头，还有时间，口腔被真菌感染也想吻他，带他去海边，为喂他吃药，陪他唠嗑，好好看他，祝他安息。

“我准备好了。

你不要为此生气。

替我结束它”故意戛然而止之前，爱情之外更多的是愧疚与不安。

‖ 融入的艺术及灵魂的裁剪就艺术性而言，《120击》获得棕榈桐奖实至名归。

前期节奏较快，与Act Up激进的行动相照抚，让观众沉浸在反抗的激情中，也创造了一种病毒迅速破坏与机体迅速衰败的同步体验。

后期节奏逐渐松弛缓慢，无形中带入Sean与Nathan的悲剧情感，回归生活原本琐碎平凡的一面。

片中剪辑功底深厚可见一斑，塞纳河源源的血红、时空延续的性爱、骄傲游行的渐变……尤其是狂欢排队空中散落的飞灰和3D的病毒在体内感染增殖两个镜头渐出渐入，悄然无声的扼杀交缠着末日狂欢，声嘶力竭的求救被主流正派文化活埋心跳为什么会加快？

因为存在即原罪的悸动与爱因为污名化的斗争因为沉默意味着死亡。

“你希望五五开还是四六开？

”“二八，我二你们八。

”房间里所有人都笑了起来。

这是sean的妈妈与ACT UP成员在讨论sean骨灰的归属。

这是sean的愿望。

决绝又热烈。

这是一群前路未卜的人，他们所能做的仅仅只是用自己的一腔热血，染红了巴黎的河流、道路与天空。

用被痛苦的烈焰焚尽的灰，当做烟花，去开一场盛大的宴会。

来说说120击中击中我的那几下吧。

💉a kiss一次大家去学校宣传防艾。

nathan在发传单，一个女生走来嘲讽说：“我不需要，因为我不是玻璃。

”nathan无言以对，这时候sean突然吻了他，这是他们的第一个吻，对他们意义非凡，对我亦是。

从没有看过一个吻，是如此的有力量。

这个吻就像是一个孤独的斗士，不惧铺天盖地的敌军，不惧四面环绕的视线，铿锵有力。

给了nathan面对的勇气。

这一刻，我爱上了sean。

💉骄傲游行在一次ACT UP的周会上，大家在讨论本次骄傲游行的口号。

jeremie：“我不喜欢‘我想要你活下来’这个标语，就像活下来需要批准一样。

”于是大家纷纷建言献策。

“放心吃药，才能放心性交。

”“艾滋是我，艾滋是你，艾滋是大家。

”“也许这是我最后一次骄傲游行。

”💉seannathan：“当时你几岁？

”sean：“15岁。

”“就是在那年我和妈妈回到了法国，第二年我就感染了。

”nathan：“她是谁？

”sean：“是我的数学老师。

”“埃尔维·杜卡”“我才16岁。

我第一次做就被感染了。

因为没戴套。

”“他结婚了。

在教高中，听说有了孩子。

”“我不确定他知道自己是艾滋阳性。

”“我们非常地相爱，我信任他，他也信任我。

”“我们就像两个傻瓜。

”“一周后我病得起不来，我不知道自己怎么了。

”nathan：“痛吗？

”sean：“也许吧，我是说，当然。

”“我怀疑自己生病了，我很害怕，所以我去做了检测，阳性，就这样。

”💉nathan黑暗中，他们边做爱边交谈。

nathan：“他应该知道风险，是他传染给你的。

”sean：“是的，他应该知道。

”“责任不应该分割，当你把艾滋传给别人的时候，你应该负绝对责任。

”“而当你被被人感染的时候，其实也一样。

”“但那个时候，我们什么都不懂。

”“没人和我说起这个。

”nathan：“而这是这个国家应付的责任。

”sean笑了。

nathan：“不是吗？

”sean：“是的，是这样。

”💉绝望的前行sean病入膏肓， 在病房中，nathan来了。

sean：“我感觉很糟。

”nathan：“我知道。

”sean：“我浑身酸痛，我都不知道是因为发烧还是害怕。

可能两者都有。

”“我害怕。

”“我很害怕。

”“一直都是。

”“我很想你。

”于是他们接吻了，并且来了一场sex，用手。

克制而又放肆。

结束之后，两人都笑了。

nathan先是给sean擦干净精液，又拿了一张纸给sean擦眼泪。

后来，sean回家了，与家人共度最后的时间。

躺在床上，sean对nathan说：“我准备好了。

”nathan：“嗯。

”sean：“你要保重，尤其不要因此而生气。

”nathan：“嗯。

”💉骨灰，宴会，歌舞，做爱，哭泣来吊唁的人们充斥了整个房间，有的在找食物，有的在找饮料，有的在吸烟。

他们讨论了sean的悼词，讨论了sean骨灰的分配。

act up去了宴会，他们把sean的骨灰当做烟花，洒向这一桌桌的旁观者。

nathan在做爱，和jeremie。

人们在跳舞，音乐的鼓点击打着我的耳膜，就像血液跳动的声音。

大家都在更用力地活下去。

当sean和nathan面对无法避免的死亡的时候，sean说：“很抱歉是你。

”是的，我很抱歉，但是你要保重，尤其不要因此而生气。

nathan嗯了一声，表示知道。

sean死后，nathan和jeremie边做爱边哭泣。

这一段，反而使我最真切地感受到了sean的死亡。

sean死了。

但是还有很多人，在继续活着。