生死契阔,与子成说。
执子之手,与子偕老。
人生路途的遥远漫长,曾经经历的风风雨雨,也许你是事业有成男人、顶天立地的丈夫、教子有方的导师,其实你只不过是一个平凡普通的父亲。
你回不到孩子的童年里去,也帮扶不了他们如今的人生。
孩子会隐瞒一些事情的真相,留着善意的谎言,目的很单纯,就是不想让自己的父母为自己担心。
一部老年公路片,也可以说是一个老头儿闲得没事自找闹心之旅。
拍得四平八稳,叙事还是挺扎实的,没有大bug,就是有些巧合显得刻意,也没有戳心窝的地方,可能会睡着;讲的是二环里有一座大院子(大概也值个几千万吧)的北京老头儿出远门突袭四个散落祖国各地的子女(我也好奇为何四个都放着帝都老家不呆,还有一个直接跑去天津了),最终一一戳破他们生活真相的故事。
大姑娘看似美满实则婚姻崩盘,二儿子是热血青年卖了房投身创业潮,有疯狂李阳的即视感,三儿子是个作逼文青出走西藏后遭遇雪崩,四姑娘放弃芭蕾梦还被老爹发现是个lesbian……以上大概多数人都能想到……都不省心,却也都有苦衷。
老头儿就活在他们因各自苦衷而织就的谎言里,可这些谎言和真相根本没有构筑起生活的本质,没有推倒横亘眼前的围墙,也没有真正撕开代际差异和解构所谓父权政治,可能根本上也没有这些能力,只是简单而庸俗的事实罗列、儿大不由爹、常回家看看和善意谎言的说教窠臼,从而也没有任何击中或者打动人心的力量。
另外也因为本身还是中产阶级那一套,有钱老头闲,任性子女作,张猛显然已经脱离过往聚焦小人物的底色,既没有提出问题也没有解决问题,只是轻轻划过生活的水面就走远了;这种夕阳红伦理题材其实很难处理,稍不留神就是一场催泪大戏,最终就沦为央视公益广告的套路和格调。
但张猛没把住,走向了另外一个极端,他在竭力压制,甚至把全片情绪都压制成了脱水的蔬菜,加上情节又太温吞,流水账白开水一块炖,最后还要大圆满来个自我和解,真是滋味全无,感动全无,还不如煽乎两下让人掉几滴泪呢。
人怕出名猪怕壮,中国又一位可能更牛逼的导演也沦陷了,至少这一次,走出东北的张猛,放弃了其个人特色的原乡叙事,既没了《钢的琴》里迸发的黑色幽默和大时代小人物的悲凉感荒诞感,更失却了其风格化的影像美学,整个感觉特别像片中植入的蒙牛的电视广告片,人物和故事一个个都空洞无物,没有戏剧张力也没有凹凸不平的情感波澜,只有合家欢。
想起了一部老片《过年》,同样是家庭伦理片和市井电影,但《过年》里那种父母与子女、子女与子女、丈夫与妻子之间的关系刻画、人性解剖真是力透纸背,观看的时候如坐针毡但又被其真实辛辣紧紧勾住,相比之下,《一切都好》就一切都够呛了。
ps:贾樟柯真是爱客串到处泡妞的煤老板,这部又没例外
“亲爱的爸爸妈妈,你们好吗?
现在工作很忙,身体好吗?
我现在外地挺好的,爸爸妈妈不要太牵挂......”一切都好,从在微博上看到这电影的插曲MV以后就决定要看的电影,原本规划元旦首映当天,还提前约了朋友,最终没去成,眼看票房不高影院排片日渐稀少,再不去就只有等网络上线了,提前观看的朋友说这完全是一部可以等网络上线再看的片子,我任倔强的要在影院看,哪怕是22点55才上映的场次。
对这讲述亲情的电影一位常年不在家的父亲,人到中年,配偶离世,子女外出,想有一份完整的家庭记忆,随即开始鼓弄一本家庭记事本《回忆录》,因此踏上探亲之旅的“公路电影”这人叫地址学家管治国。
管治国,齐家治国平天下,五六十年代的人起名要么建国,要么治国,可出现在影视屏幕上的这类人基本人设多是家都治不了的中年大叔。
孩子是两男两女的设定,计划生育时代应该被罚了不少钱。
嗯``````应该是这样。
跑题了O(∩_∩)O说到管治国就不得不说张国立老师,对他的银幕形象一直停留在康熙微服私访记的康熙大塑造,怡妃,三德子跟着满街跑的大帝。
之后也有很多片子不过都没怎么看。
这次再看到他,入目是眼角的鱼尾纹,额头的抬头纹,也许是我长大了,也许是他老了,对这种中年失意大叔人物的塑造有中本色出现的味道。
当然老戏骨的演技自然不差,把这个渴望补足孩子们记忆的中年人物形象诠释的入木三分。
几次怀疑子女那疑惑的眼神。
两次坐在儿子门口等进门的落寞,看到女儿是同性恋不是舞蹈演员的失落,知道大女儿已经离异的打击,小儿子西藏失踪的震惊。
一个人坐在回程火车站的伤感不高兴,都是那么想让人去给她一个拥抱。
带他回家听听他的故事,慰藉一个年迈的老人。
全片没有剧情波动,就像一杯白开水一样索然无味。
非要说出个起伏,那就是老人家在地道被二痞子抢劫那段,为护着对旁人来说一文不值对他重比千金的家书,心脏病突发,还以为要去找他老伴了。
不过就是这种毫无波动平淡无奇的家庭叙事,老爷子每一次的失望,每一次的欲言又止,每一次知道孩子们在撒谎又不敢点破的镜头,有着水滴石穿的韧性刺激着对家有着向往的人。
故事情节简单到任何一个人都能知道下一个剧情的走向,却能让每一个为人父母,做人子女的人在里面找到自己。
怕他们担心对爸爸妈妈从来只是报喜不报忧,殊不知这样只会让他们心事重重,谁人没有当过子女,都懂这种心情,此情节剧中就有体现。
老人家到澳门后小女儿管楚就说到“对您,只能做到报喜不报忧”哪怕她已经早就不跳舞,现在每天在餐厅从事着扮演旋转木偶的工作。
也只是餐厅外流泪抽烟后继续站岗。
为的只是让老爷子认为他们一切都好,过着老爷子已为的人生,创造夫妻和睦家庭美满的管清,明星教师工作稳定的管全,开摄影展的摄影大师管好,场场爆满的芭蕾舞团台柱管楚,而现实却是管清离异,管全卖房创业,管楚餐厅打工还谈起了同性恋,加上三姊妹联合隐瞒的管好西藏失踪。
四个孩子,四个截然不同的设想相反的境遇。
老爷子心脏病以后的梦境自问自答,巧妙的用子女儿时的形象来回答确认他的答案。
可见老爷子是多么的心知肚明。
醒来那句“原来这种方式才能聚一聚”戳中泪点。
好在最后老爷子想通了,没有点破孩子们的谎言,给孩子们带去心理负担,用自己的方式留下照片接受了他们的一切都好的谎言。
,过年一家子也吃上了团圆饭。
全片温馨而暖人,四位青年演员的演出属于正常发挥,没有特别出彩的地方。
最后在这个票房为尊的时代。
这部片子其实应该在春节前夕上映,不该在元旦小长假。
被埋没了,票房其实可以更高。
看片的时候,《一念天堂》的感觉还留在我心里,所以看到《一切都好》的时候,觉得眼睛被拯救了。
无论这个片子怎么样,至少眼睛看起来很舒服,各种电影语言的应用,感觉也都很到位。
整个片子感觉像是一首叙事诗,很多让人会心一笑,也有些许动人的地方。
只是……故事的主题很好理解,套用张爱玲的话来说就是:生活是一袭华美的袍,上面爬满了虱子。
只是,为什么总有种奇怪的感觉?
这种感觉,就是这个片子虽然认认真真给人展示了各种美好的画面和镜头,也像模像样的展现了生活看起来美好实际上艰难这个事实,但是,为什么感觉这么平淡呢?
回来以后一查,原来改编自托纳托雷的《天伦之旅》(其实原本的片名翻译出来也叫做一切都好)。
作为我曾经最爱的导演,赶紧把原版看了一遍。
不对比还好,对比以后,原来如此。
不知道导演为什么要把原片做这样的改编?
原版里面主角的孩子所遇到的困难,要真实得多,现实得多。
而在张猛版里面,表面上看去孩子们都过的有各自的不好,但是其实比许多人都要过的好。
我就记得陈郝作为小儿子,从西藏那边回来以后看起来一脸苦笑的穿着黄色T恤,坐着电动轮椅移动向他爸,说出那句:“爸,我其实混得很不好”。
不好——什么叫做不好?
你有一个摄影工作室,你有满工作室的各种镜头,你有钱弄电动轮椅,觉得孤独的时候,还可以去西藏。
我真的想问,你说你过得不好,到底是你真的过得不好,还是你不知道这个世界过得不好的人,是怎么过的?
是不是导演和制片方觉得,这种隔靴搔痒的矫情,只要搭配上经典的镜头和结构,就可以了呢?
原版里面有各种真实的意大利,远远不像想象中美丽。
而中国版却似乎在刻意回避中国的不美之处,恨不得把整个中国拍成世界花园。
既然如此,这个主题又怎么体现呢?
你要表现生活实际上不美好,但是人们用美好的愿望来看待生活这个主题的话,就要表现生活的不美好。
你一边用镜头来表现生活的各种美好,却用剧本让主角不停的说,我好痛苦啊,我好痛苦。
这怎么能让人相信呢?
这种纠结之处,确实是让人有点想不通。
我总觉得张猛肯定能看透这些,问题可能有几个原因,一是他自己也不信这个主题,只是因为翻拍经典,不得不按照原来的主题;二是为了迎合市场,毕竟是假期档,谁也不想看个悲伤的片子?
按照张猛的实力,我更愿意相信是后者,但是后者的逻辑是错的。
主题、故事、影音需要一致,才会讲出一个可信的故事。
而不可信的故事观众绝不会买账的。
<图片1>平安夜,一个人去看了《一切都好》。
张国立老师饰演父亲的形象深入人心,带着简单的行李,走过天津、杭州、上海再到澳门。
看到自己的孩子们过的并不如意,看过一些心酸事,又无法言说,只好托起行李前往下一个目的地。
陈赫饰演的管好一直作为影片的暗线但直到最后才出现,配音很奇怪,想要煽情却又吊里吊气,像一口气憋在嗓子里,让人憋闷,一脸欠揍的表情也着实让人爱不起来,反而童年的管好可爱许多。
说到童年,这部影片中塑造的小孩子形象都是缺少天真烂漫的,一种独特的手法——让小孩子以大人的口吻讲述一件事,每个人物登场也总会以儿时的模样做当下的行动,从而产生强烈的对比,在老管的眼里,他们永远都是孩子。
印象最深的是窦骁饰演的角色管全。
原本的生活该是安逸且令人羡慕的,在上海有房有体面的工作,只是安稳的生活会磨灭一个人的斗志,管全原本就是充满激情与乐于挑战的形象,辞职-卖房-创业-做自己喜欢做的事情。
他有勇气,也有行动力,并热爱自己现下的努力。
这些,都是令我艳羡的。
我也毅然决然的辞了职,在我妈看来完全就是任性,是的,确实是任性,因为我并没有安排好我的下一份职业,我究竟想要做什么,到现在我都没有想明白。
来来回回换过几个工作,却都不了了之。
愤然离开家乡,一个人跑来北京,做一份自己还算愿意的工作,得过且过,随遇而安。
所以,我对管全是羡慕的,他有理想,有目标,而我,还在摇摇晃晃,怅惘而行。
最感同身受的对话:“你总是觉得我什么都不行”“我什么都没有说啊”“你就是那么想的”如同我和我妈的对话,然后陷入冗长的沉默中去……而像管楚,自己的热爱却没办法实现,只能认清现实,向现实折腰,这也是我在过去一年里终于看明白也看懂了的事情。
那又如何呢,生活总是要继续的。
委曲求全,做一些与自己的热爱沾边的东西,说起来也算是没有完全放弃。
还没到那个年龄,所以没办法评说管清的生活。
一直单身,所以也没有办法感同身受。
画面唯美温馨,暖色调为主,处处洋溢着爱与被爱的感受。
只是最后一部分画面的堆砌很有问题,亮暗对比太强烈,眼睛受不了。
另外感觉噪点比较大,尤其在光线比较强的地方,也不知道是放映问题还是原片的问题。
但是!
作为一部温情片,整部片子并没有那么“作”,也没有刻意煽动泪点,反而有种娓娓道来的叙事散文般的美感。
以及属于我们这个年龄的思想认同感。
可怜天下父母心,养儿一百岁,长忧九十九,父母都担心儿女,可是父母真的很多时候帮不了儿女。
儿女为了生计打拼也无暇时刻陪伴,只能报喜不报忧。
很平实真实的故事,我平时也这样,不说坏的,只说好的。
有几处真的很有感触,不算极端的背景,代表了大多数老人和儿女的情况,不催泪,很真实。
但是看完之后总觉得少了点什么,我不懂电影,看完了,总觉得少了点什么,应该是情节处理不够干脆,有点拖拉吧。
另外张国立虽然长着一张好人的脸蛋,但是他的眼睛贼精贼精的,表情也笑眯眯的,一副喜庆模样,不像那种年轻时候为事业的爸爸(应该是比较威严的),倒像是一个天天和孩子厮混的慈父,演这个角色好像和想象的有距离。
一部简单叙事平淡但又泪点多多的电影 总希望时间可以走慢一些 不论我们身为子女还是已为人父 总想和父母和子女可以有更多陪伴的时间 留着同样的血液 注定把我们与生俱来拽的紧紧的 一位父亲的心声 四个子女的感恩 情到深处自然不需要过多的语音还有高潮跌宕 每一个细节都让人鼻尖酸酸 源于生活
每个人的心思和想法都不一样,虽是同个父母生的,但各有各的活法。
老大管清(姚晨 饰)虽然在职场上叱咤风云,但婚姻失败。
老二管全为了创业付出一切,甚至卖掉父母帮他买的房子。
老三管楚身在异国他乡,心中怀揣着跳芭蕾舞的美好梦想,无奈现实苍白残酷,她只能在餐厅做服务生来维持生计,而且老父亲发现她还是个同性恋。
老四管好,是自由摄影师,却陷入了对于人生的迷惘之中。
看到这部影片的时候涌现出的回忆瞬间让鼻子酸酸的,不禁红了眼眶。
蓦然明白了什么叫感同身受……从影片里的父亲和孩子的身上,仿佛看到了熟悉的影子。
我家爸爸也是一个不善表达的人,我知道他很爱我,我也很爱他,但是我们从来没有互相说过我爱你这句话。
依稀记得小的时候他特别宠我,和我一起看动画片,唱里面的主题曲,我把他用来题字的墨全部用来在地板上和墙上涂鸦,他也只是轻笑着说了一句,我宝有天分,画的真好看,去他的班里找他的时候,他的学生们会跟我说他今天又讲了什么关于我的趣事。。
然而从什么时候开始呢,我俩几乎不怎么交流,偶尔说话客气的像个陌生人。
大概是上了寄宿制学校之后吧。。。
出外求学工作多年,有时会感到迷茫,也难免会遇到挫折历经磨难,和小时候不同的是,受了伤吃了苦却是不会再第一时间向父母倾诉,不想让他们担心,又仿佛想要向他们证明自己已经长大了,完全可以承担起自己的一切了。
报喜不报忧,也是唯一会做出的选择。
缺乏交流,是很多家庭都会存在的问题吧。
早已经习惯了所有的事情都自己扛,太多事情不能诉诸于口,也只能道一句,一切都好。。。
一切都好退休在家的地质学家管治国(张国立 饰),单冲着张老的演技去的!
时间过得快啊,那个摸着肚皮晒太阳的顽主已经要饰演退休人物了!
时光如梭!
一切都好啊!
<图片1>
隔靴搔癢,矯情不真實。也就姚晨演的不錯。
私货太多,自以为煽情,自以为温暖,自以为翻拍只是把故事背景换一换,更像一部高铁宣传片
虽然不赞同那句“父母在,不远游,可是”当我们跻身于这个物欲很流的·社会里努力挣扎的同时,知道为父母报一声平安是远远不够的,相知相守,你知他们就应该守护他们
《一切都好》我最大感受是 怎么还没植入百事可乐的广告 急死我了都!
没有感人肺腑的感动
三星半吧,一切还好……
高铁上、少先队员红歌唱、年迈老团搓麻将,爬梯彩绘画壁上,影像捕捉去西藏,澳门天鹅舞橱窗,上海洋人开荤腔。养狗如养人、报喜不报忧,雪纷飞,四儿悄然归,父终弥补当年憾。王少雍在见面会上一哭是神来之笔,与主题如此相应。全片败笔:贾樟柯!
不像是张猛的作品,真的如题仅仅是翻拍了一边故事,戏没有魂,故事流于表面,平铺直叙没有深入,不知讲了什么,姚晨的台词进步了,陈赫台词最烂,张国立维持水准,原作未见得有多好,但拍出了欧美真实的家庭生活。
除了les情节是亮点,其他皆水。结局太不能自圆其说,只是将错就错。
大女儿在杭州,住高档别墅工作体面收入丰厚,却婚姻不顺。二儿子在上海,要创业卖了房子。三女儿在澳门,说在剧院表演却只是橱窗模特,还和一个女孩子交了朋友。小儿子在天津,是个摄影师有自己的工作室,却倍感孤独。一切都不那么如意,一切却都是生活的真实样子,这些真实,虽不如意,却一切都好。
《天伦之旅》中国版
平淡又感人
“最可怕是 爱需要及时 只差一秒 心声都会变历史”。虽然少掉美版的自然,多了一些尴尬/广告,但却注入了不少的中国式温情。其实张国立太适合演这类角色,只是这几年来被一些不必要的关注点给掩盖了。多的一星要给张歆艺和叶一云以及管治国多备上的那一副碗筷,堪称是最近最值得感动的一幕。
张猛导演在《钢的琴》后再次聚焦急速发展的社会对人伦关系的影响,但东方人最看重的“家”有更多的情绪与克制,真相与谎言。这不是一部单向情感输出的电影,不是令你厌烦的抒情与主旋律。做到了少有的双向观察,缺席的父亲给孩子们带来的影响,以及孩子们带着这些印记长大后的走向。
张国立、姚晨、张译这群演员凑在一起,演什么都不需要多费劲,如稀松平常,但是太过平淡,整个片子也没什么惊喜可言。
完爆美国版。这种故事只有放在东方社会才有代入感,不用死人,简简单单平平淡淡就能打动人,很高兴这次编导都抓住了这点。
想起龙应台的《目送》,父母子女亲情,不必多言语,一切都好就是最好的消息。
八十年代生四个孩子。开车的时候不看路。三十多岁升主任医。莫名其妙的“疯狂中文”现场。餐厅打人跑路。真的是要多bug有多bug。加上生硬的台词。管全吹胡子瞪眼的感人演技。唯一可圈可点的是镜头画面还不错。
同样是一开头,一念天堂怎么那么屎
高于预估,澳门好久不见