总有一些逼格电影是我们无法用分数衡量的。
贾木许这次通过女王和抖森无法复制的吸血鬼视角,向我们存活的平庸且堕落的二十一世纪致以无声的呐喊。
也同时纠正了无聊世界对于吸血鬼们的错误判断。
靠美丽皮囊到处吸食人血早已是过去,爱好音乐的吸血鬼也可以对数学、古典学、生物学了如指掌,同时的他们也可以准确应用绝望、迷离、烂漫、文艺的情感。
说实话我逼格实在是low,所以对片里的女王家的古典名著一概不懂,抖森家的照片墙也一人不认,十几架古琴除了漂亮没有更高的判断,唯一了解的也只是身为理科生的特长量子力学了。
有人说剧情略弱,可是配着如此高的配乐、最适合的演员、诡异冷幽默的强调、神秘的中东底特律,有话如此也无可厚非。
节奏略慢,那是因为吸血鬼的时间就是如此的漫长不堪阿。
活了几世纪的苍白鬼魂,本身也是堪比博物馆的旷世珍藏了吧。
这片子值得多看几次,就算看不来吸血鬼缓慢的浪漫节奏,学学知识增加逼格也是不错选择。
最后仁者见仁智者见智,二者见二。
吸血鬼让人着迷的理由恐怕有三。
一是永生,二是食物单一,三是可拥有像超人般特殊强大的能力。
一和三的优势与弊端仁者见仁,我是太羡慕它们只能吸食人血。
与世间一万种美味佳肴相比,人血的味道恐怕并不能算是上乘,非洲地区也是有人类进行过喝血吃人的探索,可见这其中的奥妙并不在人血,而是限制了吸血鬼食用其他东西的自由。
想想看,满足饥渴的方式只有一种且只能是这一种时,你将赋予该种食物怎样程度的期待与欲望?
略微回忆下影片中的三位吸血鬼在喝了一口珍品之后的眼神与状态,熟悉吗?
就和高潮一样。
这也算是达到极致的一种好方式了。
人总是竭尽全力地向“最”的方向努力着,倘若“最”的基准等同于“死”呢?
很可能就是吸血鬼所达到的境界,也是人类永远无法抵达的时刻。
影片开场的funnel of love配的太好,爱情让人天旋地转,going down,down,down, and go deep into the funnel of love. 有一种武士道的气魄,爱之根于中深者,发之迟存之久,心痗至死亦不形于颜色,一鼓作气。
武士道的精华是什么?
切个腹,极致了。
真正的博览群书,真正的精通一万种乐器,真正的看破世俗万事,寡默少语的抖森也好,睿智精巧的斯文顿也罢,二鬼时刻充溢着人类难以修炼成的高贵感,真是教人好生羡慕。
【影片中的那些音樂、文學、科學以及數學梗】譯自於日本影院販售的小冊子,旨在頂禮膜拜賈導逼格。
雖然都是一些無關痛癢的趣味梗,但建議在觀影後閱讀。
關於人名/地名/作品名是否中譯,主觀判斷中文會認知度比較高的以外都保留了英文⋯不知道是否妥當,還請指正。
才疏學淺,略微吐槽,如有疏漏/錯誤歡迎指正,非常感謝(鞠躬)-不老不死的吸血鬼Adam與Eve,擁有著凌駕整個世紀的龐大知識量、經驗與華麗無比的人脈關係。
同兩人生於同一時代的人物、他們實時體驗了的事件與事物都有哪些呢?
♥musician、音樂家【William Lawes(1602-1645)】英國的宮廷音樂作曲家,魯特琴演奏者。
Adam那把1959年製的Supro吉他便是以他來命名。
【Eddie Cochran(1938-1960)】美利堅搖滾樂起步期巨星。
雖然由於死于意外車禍,使他的活動期間只有短短3年,但他仍以「Summertime Blues」等大熱名曲而家喻戶曉。
影片開頭,Adam見Ian拿來一把Gretsch吉他,便輕聲囁嚅「我曾看Eddie Cochran彈過它」【Jack White(1975-)】頻繁露面於Billboard榜單與格萊美獎的美國底特律出身音樂人,天才吉他手。
在組建了The White Stripes、The Raconteurs之後,現在以The Dead Weather名義活動中。
深夜的底特律,Adam向Eve介紹了他出生的地方。
【Charlie Feathers(1932-1998)】美國密西西比出身的rockabilly*1先驅。
貓王認為受到他極大影響。
影片中,Adam一開始放他的「Can't Hardly Stand It」便停電了。
【Chester Atkins(1924-2001)】多次獲得格萊美獎的美國鄉村音樂人、吉他手。
有著超乎常人的吉他演奏技巧,自創了「Chester Atkins奏法」。
Ian所拿來的Gretsch吉他便是Chester Atkins model。
Eve在預定前往Tangier機票時,Adam在一旁抱著吉他輕輕說了Atkins的名字。
♥作家、文學【Christopher Marlowe(1564-1593)】寫有『浮士德博士的悲劇(Doctor Faustus)』『愛德華二世(Edward II)』等代表作的英國劇作家。
與莎士比亞(1564-1616)生於同一年,才華的發揮卻早於後者,被認為給予了莎士比亞一定影響。
(不過沒有莎翁出名,難怪要扔飛鏢)片中Eve有所暗示John Hurt所扮演的Marlowe實際上就是他避人耳目地活了下來。
插播一則文學史上的八卦:在Tangier的咖啡店時,Eve與Marlowe對話所提及的是「莎士比亞的真正身份其實會不會就是Christopher Marlowe」這一假說在世間掀起的軒然大波。
之所以這麼說,是因為二者作品十分酷似,以及莎士比亞登場於Marlowe差不多去世的時期。
片中,在前往底特律的航班上,Eve閱讀著莎士比亞『十四行詩』中的第116首,沈醉其中,說出了Marlowe的名字。
另,在Marlowe臨終之際,他朗誦了莎士比亞『哈姆雷特』中的一節。
【Dr.Faust、Dr.StrangeLove、Dr.Caligari】Adam為了獲得血液潛入醫院時的數個化名。
依次爲:浮士德(歌德的小說『浮士德』的主人公,將靈魂出賣給惡魔的鍊金術師)、奇愛博士(原來你也看Kubrick)、卡里加利(Robert Wiene導演的影片『卡里加利博士的小屋(Das Kabinett des Doktor Caligari)』中主人公的名字)。
【瑪麗・雪萊 Mary Shelley(1797-1851)】英國的女流作家。
受拜倫(後述)「一起來寫怪奇小說吧」的邀請,她寫下了那部名作『弗朗肯斯坦(又譯:科學怪人,Frankenstein)』。
她是Mary Wollstonecraft(後述)的女兒,詩人雪萊的妻子。
Eve認為她是影響Adam成為浪漫主義者的人之一。
【喬治・拜倫 George Gordon Byron(1788-1824)】英國的浪漫派詩人。
代表作有『Childe Harold's Pilgrimage』『Manfred』『唐璜(Don Juan)』等。
同時與吸血鬼文學也有著很深的淵源。
Eve雖認為他也是影響Adam成為浪漫主義者的人物之一,對此,Adam卻回憶說拜倫是個「討厭得要死的傢伙」。
【Mary Wollstonecraft(1759-1797)】英國的社會思想家,女權主義的先驅。
前述瑪麗・雪萊的母親。
在下象棋的過程中,Adam回憶道「她很美味」。
【Stephen Dedalus】登場於愛爾蘭作家James Joyce所著『Ulysses』中的青年,夢想是成為一名作家。
預約底特律前往Tangier的機票時,Eve念出的Adam護照偽名。
【Daisy Buchanan】F. Scott Fitzgerald的小說『了不起的蓋茨比』中女主角的名字。
預約底特律前往Tangier的機票時,Eve所使用的護照偽名。
2/19
電影史最酷的吸血鬼夫婦。
上帝先用了七天創造天地, 萬獸花草, 主認為大地需要管理, 於是依照自己樣式捏造泥土, 吹氣入土, 物成為有生命靈魂的人, 取名阿當(Adam), 後來神見男人獨身不好, 取他一根肋骨造了一個女人, 定名夏娃(Eve), 配偶管理大地, 衍生子孫世代。
吸血鬼英語是Vampire, 種族以吸食人類血液為生, 不能見日光, 晝伏夜出, Adam與Eve活了數百年, 從古時生擒活人咬破頸椎管道的原始吮飲, 到現代喬裝醫生在醫院購買陰性O型血, 時代變遷, 老一套不管用了, 疾病肆虐的中世紀感染病毒死亡人數多如沙粒, 棺木數量不足以安息死者, 阿當夏娃尚可以飽餐後棄屍荒野, 同堆積如山因病去世屍體蒙混過關, 到了二十一世紀, 疫苗醫療完善, 難有中世紀死亡枕籍出現, 用完了的身體不能隨處放置, 老練成精的阿當想到了利用人類賴以維生的買食物水源貨幣 ― 花不完的鈔票, 購買金屬鋁瓶血液, 黑人醫生Dr. Watson數著大束紙幣, 幹了非法買賣, 交易長期生效, 他賺的是名副其實的[Bloody Money], 吸血鬼就是看中了人的貪財如命, 犬牙刺入大動脈同獵物肌膚相親獵食的吸血鬼視人是僵屍(Zombie)的厭惡求生大可不必, 阿當活膩了, 他看透了世道, 以往在天文地理為世人創立新理論的偉人大都遭到當時未能接受石破天驚理論的平民唾棄, 更甚者視為異端處以火刑; 音樂家可以創作人畜無害樂曲, 留傳後世, 所以阿當樂於或是撰寫樂譜給樂師代為發表, 或是觸發當代作曲家靈感, 寫了名曲, 音樂千秋萬世, 搖滾、騷靈是阿當的鍾愛樂種, 也是他喜愛的作曲泉源。
吸血鬼不吃人間肉食, 不喝果汁啤酒, 腥紅鮮血是族群的唯一食糧, 人到處可尋, 血液不絕供應, 集合了數百年經驗智慧的俊美吸血族不恥牙頸交合, 無奈穿上同日常深色調子相反的鮮綠醫療制服, 臉露不悅的同醫生賣家交易, 買手對於血液供應商發現古董沒有回應, 阿當生存十代人生, 經歷了細菌、槍的摧毀人命, 亦體會了勇於發表突破前人困窘創造新論反被漠視排斥的哀愁, 他尊重只有少數他稱為[僵屍]的學者, 吸血鬼唯一的現世接洽人類Ian只是付款辦事的合作夥伴, 他要人類以物料交托工匠製作木子彈了結殘生, 人完成了差事, 收了豐足打賞買了車子, 阿當不會拍Ian肩膀稱兄道弟, Ian想借Adam家室洗手間, 阿當以設施長期尚未修妥為由拒絕, 人與吸血鬼界線清晰, 阿當可以多付額外錢予Ian, 人的便溺不能留在自視高人一等的吸血房舍, 儘管抽水系統很快的沖掉, 阿當就是這般輕視人, 錢財是身外物, 可以給; 排泄體液弄髒避世居所, 就是褻瀆。
髮妻夏娃居住坦吉爾(Tangier), 她不是住在廢城底特律(Detroit)丈夫阿當除了買血檢查電力設備的足不出戶, 她會相約老相好Marlowe聚舊, 他性喜閱讀古典文學, 家藏古籍甚豐, 枕美沉醉文字是人經年的愁腸百結、愛情抒發, 有了愛, 有了文字, 夏娃有活下去的動力, 她不像丈夫及同類Marlowe在音樂文學範疇建樹良多, 高瘦女子感染了人類藉文學作品流瀉的愛打動了欲自我了斷的阿當, 她的心思花在怎樣製造驚喜給丈夫, 淋上血汁的冰棒是奕棋時最隹冷卻丈夫昏熱腦袋的美點, (Tilda Swinton吮食時可愛極了, 一點不像五十五歲)。
阿當帶同夏娃乘車兜風, 是丈夫對妻子的最大讓步, 亦是融入死寂孤城丈夫對妻子的浪漫情懷, 白色轎車疾馳的幽暗馬路, 仿如時間迴廊, 領著不老不死種族同人間界周旋, 純淨的血沒有了, 異地談論地球水量多少, 人體血量多少統統都是開脫再度原始犯罪的幌子, 數百年的文學、科學, 音樂代表人精神層面最高峰克制不了餓昏了的食慾, 牙齒伸張, 回到了百年前的原始咬噬。
Patrick Chan寫於2015年3月8日
“这对恋人是典型的局外人,富有智慧并经久世故,但仍然具有完全的动物本性。
几个世纪以来他们都用特殊的眼光来看待世界——因为他们恰好是吸血鬼。
”——吉姆. 贾木许
***作为美国最成功的独立影人之一,贾木许的“任性”可不仅仅表现在作品永远与好莱坞的“唱反调”上,导演、乐手、编剧甚至是诗人,在做电影的同时,贾木许一贯的姿态往往是跨界跨界,再跨界,悠游文艺圈。
然而他也足够出色,似乎但凡涉足的领域,他都能够混的风生水起。
广泛的兴趣爱好使得贾木许的电影极具个人特色,这也正验证了尼古拉斯 . 雷说过的,“如果你想做电影,不要只钻研电影,因为电影里什么都有。
”《唯爱永生》就是这样一部极端华丽的高逼格的作品,它带着文艺片一贯的一本正经,甩向了我们这帮注定平庸的文青们,回声飘荡,经久不息:快来膜拜吧……
***《唯爱永生》的两个主角是一对分隔两地却十分相爱的吸血鬼情侣,亚当和夏娃,他们已经一起生活了几个世纪之久。
亚当是一位极其低调的音乐家,他痛恨出名,是摇滚青年们心中真人不露相的大神,因为早年常常混迹于雪莱拜伦那一众小文青之中,使他对死亡始终有着宿命般的沉迷,现独居底特律。
夏娃住在摩洛哥的丹吉尔,和亚当不同,她在丹吉尔有个吸血鬼老朋友,马洛(莎士比亚的“影子写手”),夏娃也同样热爱艺术,然而比艺术更让她放不下的,是她的爱人,亚当。
这天,她决定飞往美国和爱人团聚……故事就这样展开了,来到底特律的夏娃开始了和亚当神仙眷侣般的生活,两人白天睡觉晚上活动,在荒凉、破败的底特律空城,两人拜访了杰克 . 怀特的童年居所,曾经热闹奢华的剧院,还有早已淹没在烟尘中的摩城公司,恢弘的时间幕布在两人流动的谈话声中却只是永生生命中的短短一节,亚当、夏娃俨然成了时间本身,纵然永生不死却也敌不过沧海桑田。
然而平静的生活却并没能持续太久,因为熊孩子——夏娃的妹妹艾娃咬断了人类的脖子,为了隐藏身份,两人不得不逃到了丹吉尔。
故事的全部最终结束于两人到达丹尼尔后的生活。
不要吃惊,实际上贾木许的意图也根本不是故事,骄傲如贾木许,他怎么会想花时间给我们讲个恐怖故事呢?
他想展示的实际上仅仅是他心目中的完美吸血鬼:过去,今天,一个人生活时,同居时,在底特律时,在丹吉尔时。
整部影片没有完整的情节、高潮和结局,贾木许做的只是改变了这对吸血鬼夫妇的生活的两个维度:时间和空间,通过日夜和回忆的行进来展示时间,通过地点的不断变换来构建空间,用这横、纵两种方式,贾木许完成了完美吸血鬼的塑造,而编织故事,不过是“商业片导演的敛钱手段”。
***但依然有人拼命寻找影像中的各种细节,试图给这部四处弥漫着颓废、诡谲气氛的绝美电影以意义:影片最后亚当、夏娃杀死人类的选择应和了艾娃,这说明贾木许想表达的是再高雅的艺术修养也难以摆脱动物本性。
哈哈哈哈,听到这个,贾木许估计要放声大笑了:你们这群愚蠢的地球人。
贾木许会好心关照一下人类(或者说关照一下观众)?
你想多了:他把人类称为僵尸;痛斥现在的人类不仅污染水源,还污染自己的血液;他看不惯今天文化的走向:人们沉迷于油管,被想象力和创新吓得半死;他将西方史上最顶尖的名人横系于一个吸血鬼身上,满墙的名人画像,竟全是亚当的已逝好友。
贾木许在一次采访中曾经表示:“因为在在墙上出现的名人肖像太多,我的团队甚至无法搞全授权,但这部电影我唯一的画面标准就是“酷”,真是辛苦他们了。
”甚至从影片的放映时间看也不禁让人浮想联翩,虽然贾木许本人一再否认自己是在感《暮光之城》的时髦,但《唯爱永生》的上映时间却恰好赶在了“吸血鬼+人类+狼人+三角恋”这种俗烂模式的大火时期。
按贾木许自己的说法,“从某种意义上说,这时一部相当个人化的电影。
”作为吸血鬼文化的忠实粉丝,贾木许不能容忍吸血鬼文化遭到如此“玷污”。
事实上贾木许本人就像一个吸血鬼,他是个夜间动物,所以他的影视作品也大都发生在夜里,他一年四季都爱穿身黑衣服,而且还像电影里的反派那样,留着一头茂密的银发——从小他就习惯自己替自己剪头发,打理造型,他还常年混迹于纽约的地下音乐,酷爱前卫摇滚,因此了解他的人在看过《唯爱永生》后通常都会认为贾木许实际上是在借亚当来表现自己,对于这一点,贾木许也并没有否认。
贾木许的电影从来都不走亲民派路线,这往往被人们诟病为“不断地重复自己”,他的主角永远都是孤独、难以融入社会的边缘人群,他们往往都具有浓厚的艺术气息,在《破碎之花》中是每晚都要品尝古典乐的独居男人,在《帕特森》中是会写诗的公交车司机,帕特森。
但这些热爱文艺的平凡人显然是没办法和《唯爱永生》中的亚当比的,他拥有无尽的时间,亲历了几乎西方历史长河中的一切文明,可以说在贾木许的眼中,亚当连接了过去与未来,他成了一个人类文化的结晶。
这便是贾木许心中的完美吸血鬼——搞音乐,爱读书,和名人谈天说交朋友,然后学贯中西。
那些你咬我,我咬你抢老婆的吸血鬼算什么鬼东西,怎么配在吸血鬼圈活着!
是在不够逼格.
首先,向伟大的翻译们致敬。
对出现的各种乐器,人名,理论,事件,还有书籍的翻译与解释,真的是太伟大了。
你萌,辛苦了。
其次,致敬导演。
我最喜欢这种知识量特别大的电影了,引经据典,想象却又天马行空。
这种感觉就像我以前崇拜金庸一样。
关于吸血鬼的传说很多。
有人说吸血鬼是lilith的后代,lilith是亚当的第一任妻子,作为女权主义的觉醒者,当然就是遭受了男神们的集体报复,被放逐,后代被迫害。
作为积极的回应,她努力的生孩子并且去杀亚当的后代。
但是无论如何,她和她的后代始终是被放逐的。
也有说亚当的长子该隐因为妒忌而杀了自己的弟弟亚伯,收到了放逐和诅咒变成了吸血鬼。
而他的子孙后代也是吸血鬼。
无论如何,吸血鬼总是一群不受神灵待见被放逐的种群。
对于他们的放逐,与人不同,倒不一定是要在穷凶极恶的环境中生活。
而是回不到阳光下,永远游荡在时光的瀚海中,找不到生存的意义。
其实,他们是被放逐到了时间的荒原上啊。
这个地方荒芜的只剩下自己。
我一直认为吸血鬼是这个世界上最可怜的种群。
永远活在黑暗中,不被人爱。
即使有永恒的寿命,超人的能力,又有什么用。
其实不光是吸血鬼,我对一切永生的东西都有着奇怪的怜悯。
尽管这并不管我的事。
看德古拉等了四百年终于找到轮回的妻子,紫萱生生世世都在寻找转世的徐长卿。
不光爱情,还有友情,莱格拉斯和阿拉贡告别,和吉姆利告别。
享有权利的人总是希望永生。
可是对于普通人,在感情面前,除非能一起永生,否则时间永远是精神的枷锁。
而即使永生了,时间则更可能变成感情的杀手。
和爱的人一起永生,自然是好事。
可是,有一天爱被时间杀死了呢?
又恢复到一个人的状态,在无边的时光的牢笼里游荡,却除了游荡,什么都不能做。
因为已经活的太久,能做的事都做过了。
有了之前充实的有爱的生活,失去爱的未来会变得更空虚吧。
而这个片子的吸血鬼却不一样。
他们是两个人一起生活了几百年。
即使有时候肉体不在一起,心,是在一起的。
两个人想对方了,就一起生活。
见够了,就分开。
不用逼着自己永远和对方在一起,直到有一天消磨了所有的感情。
你喜欢看书,我喜欢音乐,各有各的生活。
你不粘着我,我不粘着你。
但是我们的心在一起。
随时打电话,视频。
我想你了,我就傲娇的叫你来看。
你抑郁了,我就开导你。
而你也总是不辞辛苦的冒着危险跑来。
你理解我,我理解你。
没事干还能结婚玩。
外加有钱,不拖家带口,妹妹那都不算事。
这种设定才是人间最幸福的啊。
只要有爱人相伴,无尽的生命便再也不是神的放逐。
寂寞也不算是完全的寂寞。
因为你知道,总还有一个人会听你说话,懂你说话。
自然,即便如此,他们也还是寂寞的。
否则Eve也不会对着所有的动物,植物亲切的打招呼,Adam也不会想死了。
看遍了世间百态,任何波澜也不能在他们心底产生涟漪。
赞美,诋毁,帮助,打扰,确实容易让人觉得生无可恋。
就好像Adam不再愿意发音乐,马洛不愿意再发文稿,Eve对路边问她要货不的人视而不见(后来Adam发火多半是饿的)。
Adam对寂寞的反应更加明显,只是因为不像Eve是个只喜欢读书的文艺女青年,有了书,有Adam的爱生活就很美好了;Adam经历了十六世纪到十九世纪那段那么辉煌的时光,看到今天底特律的破败,人们盲目的活着像行尸走肉,比较容易觉得不想跟这个世界好好玩耍了。
试想,你懂了你想懂的一切,发现再也没有新玩意儿,而身边的世界一天比一天还糟,你会不会想死。
还好Adam有Eve,Eve已经习惯了Adam的作死,所以Adam情绪一不对,Eve就能及时的感受到并且劝解。
而Adam倒也并非真的要死,否则,也不会再Eve用枪指自己的时候生气了。
Without love, he will not be alive. 虽然片子里面不知道他们的明天会怎样,但至少结束的那一刻是好的。
片子的配乐很好听,超级有那种作死,颓废的气氛。
开头的Funnel of Love配上女王时装秀,抖森卖肉,和脚唱片,旋转和蒙太奇,瞬间就停不下来了好吗。
丹吉尔和底特律那种要死不死的气氛真是太美了。
背景总是准确的透漏出——老纸就是活了好几百年啦的信息。
颜色和搭配太美,关于床的一切都像是油画里面挪出来的。
好喜欢这种信息量很大,引经据典,却又天马行空的质感了。
好像午夜巴黎,却又不是。
因为贾木许居然把很多名人暗搓搓的损了一遍:比如说——腐国男演员入门祖师——莎士比亚。
还顺道表达了对现世的不满。
从来不知道,原来吸血鬼电影可以拍成这个样子,贾木许真是打开了新世界的大门。
优雅,却有另一种方式的优雅。
漂亮的杯子喝血,就像高脚杯喝红酒,只是,似乎都不屑跟人用一样的杯子。
复杂的见面礼,愣是把脱手套脱出了脱衣服的质感。
所有的行为充满了情欲却又克己。
而吸血鬼的生活也变的更日常。
他们也会饿。
21世纪的吸血鬼也会怕警察,不想处理尸体。
只是——他们是不是不用拉屎?
再说说逗逼的地方:医生play,小辫砸,喝完酒的高潮脸和勃起的小尖牙【我最喜欢Tilda女王喝完血被染红的双唇,她喝的最美了】,脱线妹妹Ava,说go and fuck you each other和你们两个矫情的装逼货的时候真是太搞笑了。
再说一个——其实我超级喜欢米娅的,一直觉得她特别高冷,没想到演二逼也有一手。
说实话,这个片子真的挺逗逼的,抖森一直说no,女王面对一切都像哄小孩,妹妹蛇精病。
但是,我就是看哭了。
最后一幕俩人的表情那么好笑,我就是看着那一幕哭了。
可能还是我有病。
没错,我就是高逼格型人才,王家卫的片子挨个哭过去(2046我没看懂,蓝莓之恋我没看哭,因为觉得假)。。。
可是我还是觉得虽然导演说only lovers left alive, 可我觉得最重要的还是don’t let only one lover alive. 我并非爱情至上主义者,甚至对我来说爱情是排最末尾的,所以我一直觉得人活的真是太久了。
活着么久真的有意义吗?
可是细想,在你不知道还有多远的路要走的时候,尤其是你知道这个路永远没有尽头的时候。
只有一个爱你能让你依靠懂你的人才能让你走下去。
而这个人也会让你更愿意走下去。
永远不要想打败时间,就好像你被流放到苦寒之地,你不能打败那个地方一样。
但是,有了你的陪伴,永恒的时间就不是放逐。
第三次进BFI Southbank,正好是情人节。
外面正风雨大作,落座时,荧幕上是满天星辰。
贾木许的片子看得少,也看的晚。
若是年轻,或在校园,一定爱得要死。
看到一半心里忍不住跳线:这,这不是王家卫吗。
120分钟里我无数次感慨,贾木许一定是被抖森迷住了,抓着他的美和眼里的光——再黑的夜也遮不住的光——一点一点雕琢开来,演技似乎都是次要的了。
而Tilda Swinton,她是如何做到把一个孩子的纯真与母性的沉着相合一的?
她是少女,是爱人,是姐姐,是母亲,是知己。
于是亚当可以孩子气,傲娇任性,才华横溢却不屑一顾(好吧,我真的没有在说夏洛克)。
两个吸血鬼就像村上笔下的木月和直子,对人世隔绝,疏离,但他们是[正能量版]。
热爱艺术,哲学,智慧,对人类文明的精粹心怀崇敬,又结合着私人记忆时时怀恋,用尽心力去呵护维持。
他们经历几个世纪的世故,却毫无城府,心如明镜。
一个纠结了失望了,另一个就小心翼翼地倒着夜班飞机飞过半个地球来陪伴。
他们享受孤独,却在深夜与遗迹起舞。
他们是时间的儿女。
这份温暖在影院里暗自涌动,令人会心一笑。
这是这部电影最打动我的地方。
不是那些装酷的慢镜头,更不是台词,不是色调甚至不是音乐,是在于意图,导演孩子气又野心四溢的念头。
与舒伯特谈音乐,与拜伦吟诗,为莎士比亚写作?
我若流连千年,一定也割舍不下这些。
谁也割舍不下这些。
Life is about surviving things, appreciating nature, nurturing kindness & friendship, and dancing.贾木许也和王家卫一样,让演员自由发挥台词。
而这是tilda的即兴发挥,听说也是抖森私人最喜欢的一段。
看电影时,身边一对小情侣一直在激动不已,尤其是女孩。
男孩在我邻座,一直温柔的安抚着她,时不时还与我相视一笑。
最后散场,观众都止不住笑着鼓掌,仿佛说着“真有你的,贾木许。
”空气里都是"brilliant"“really good”,更不用说那些为抖森的美貌所折服的感慨,几乎要把我的耳朵吹红了。
总之我老了。
看两人惊为天人的裸睡图,第一反应是“这pose一定摆了很久吧。。
”出了影院,心里的os都是“贾木许你个假(不)正经!
”我不会为这样的电影摇撼,但它让我快乐,像是一场美梦拂过心头。
无论是最近热(bei)播(hei)的韩剧《来治猩猩的你》还是抖森这部高冷的充斥着“你们这些愚蠢的人类”氛围的高级文艺片,都脱离不开一个共同的话题:如果消磨时光。
用不完的金钱和挥霍不尽的光阴,如果加上横溢的才华,合起来却不会是“完美无缺小组合“,而会是“天了噜这个世界真是太无聊了你们这些愚蠢的人类”,但是对于我们这种资质平庸,睡眠不足又贫困潦倒的凡人来说,这种YY的设定简直就是太诱惑了。
如果集齐以上几点,我大概会先去找一间大房子,我的卧室中央是柔软的榻榻米,周围散落着线装书,最好铺上羊毛地毯,这样就可以让我赤脚跑来跑去。
再有一间房间挂满孤本拓印,大抵会用无穷的时间把所有喜爱的绘画临摹一遍,然后再把所有喜爱的书法临摹一遍。
再去找找当代的有趣的艺术家们,最好能让我赶上把杜尚痛打一遍。
不过像女神夏娃一般优雅如斯还是难以做到吧,真是一举一动都有着难以言喻的美啊,架得起华服也披得了18世纪旧睡袍大抵当如是。
往箱子里面装书的那一幕真是太太太棒了,简直就是我梦寐以求的旅途。
纸质书的魅力是kindle这种东西完全无法替代的啊!
女神蹲下来和蘑菇说话的一幕也好有爱,有的东西大概特别的人才能够懂吧。
用拉丁文和葡萄打招呼,低头安慰蘑菇们,但是那会是有多落寞呢,还得落寞那么多的世纪。
“那是我们第三次婚礼,我们看起来好年轻。
”而与《来治猩猩的你》比起来,唯爱永生还真是严肃而认真的假想呢。
如果我活了那么久,怎么能跟不生出“你们这些愚蠢的人类”的想法呢,就算资质平庸如吾辈,都会时常有这种想法,对世界绝望的冲动。
亚当简直太太太太符合我现在内心的状态了,我是资质平庸的傻瓜,而你们这群傻瓜又弱于我。
天哪这个无法继续生存的世界。
说到底,果然还是唯爱永生。
我这一路上都指着这句话过了。
我一辈子都指着你活了。
谁都知道混豆瓣的一般都是文艺青年,豆瓣不看过几十部电影,不喜欢几支乐队,不看过几行诗,都不好意思说自己在混豆瓣。
这些混豆瓣的文青们其实还分类型,吐槽型欢乐咆哮型整天开贴“男神昨天答应跟我去喝咖啡啦哈哈哈哈”的,伤春悲秋民国风情七言绝句小清新型“昨夜 雨 想你 淡淡 心疼”的,专业研究学霸分析深度“…对话关系不可归结为指物述事的语义关系/这个镜头运用了@%…”的,………等等各种各样不同类型应有尽有的文青们,虽然现在大家似乎都不太喜欢被人称为文青,大概是因为不知道什么时候起,“文青”这个词就不再单纯指“很文艺的青年”,而是专指那些小资、装逼、周末专门拿着玛格丽特杜拉斯听着苏打绿陈绮贞或者Adele【话说是谁把她和贾婷婷放在豆瓣爵士的标签里?
槽】蹲在咖啡馆靠窗位置喝着earl grey的家伙们。
嘎。
但实际上,在同学聚会时别人讨论Dolce Gabbana和Charlotte Olympia的时候你高冷一笑,“这都烂大街了,连Talyor Swift都穿过的东西还能看?
建议你们去看看Zadig Voltaire,他们的cashmere还不错。
” 又或者是别人都在讨论Greendays,Coldplay,Linkin Park,Maroon5的时候嗤笑一声 “哟,这不是著名的伪摇四巨头吗?
竟然还有人会听他们的歌?
可悲可悲可悲。
” 然后摇头晃脑地故意用旁人听到耳朵疼的音量自言自语“…的悲哀,我的JAMC,Bauhaus,Clash,Pixies…堕落啊堕落…” 淡淡拂袖而去,留下一个寂寥的背影,特别遗世独立高端上档次。
再或者是在图书馆偶遇到的男神时,假装不经意地抬肘露出拥在怀里的《悲剧的诞生》和《里尔克诗集》的时候,是不是特别爽?
特别得意洋洋?
与众不同品味独特的自己真是高贵冷艳啊,没人懂自己的感觉真寂寞,空虚,冷。
然后只见贾木许跳出来指着所有人“哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈”地疯狂大笑,你们这也能叫文青?
别开玩笑了!
恍恍惚惚好红红火火何厚铧黑乎乎。
以为听过几个小众地下乐队就能叫自己文青了?
逼格太低!!
他说其实我是吸血鬼咧,你以为你读莎士比亚十四行诗很牛逼?
劳资告诉你!
劳资他妈是莎士比亚的影子写手!
那个正规教育都没受过的民工哪会写诗?
是老子写的!
老子闲着没事写着玩家里手纸又太多就随便给他了!
谁知道那个婊砸居然拿去发表!
不过像劳资这等不凡之人不与蝼蚁计较!!
拿走拿走!!!
【误】好吧,即使贾木许没那么有聊到真的是莎士比亚的影子写手,但对于之前不太熟悉他/因为汤抖森滚过来看的人来说,从这部文艺版伪暮光之城真•中二吸血鬼姐弟恋日常的电影中,仍然可以看到这个被称为“独立电影界一枝花”的鲜明特色。
异域风情的弦乐,一贯把看似不相干的镜头剪辑的凌乱又紧凑相接,整部电影弥漫的隔离和惆怅,都在告诉你:这个导演是个忧伤又爱自嘲的标准文青。
他让两个活了上千年的吸血鬼喊人类zombie,僵尸,行尸走肉,痛斥现在的人类不但污染水源,污染自己的血,还缺乏想像力和恐惧创新【觉不觉得膝盖有点疼?
】,整天只会上油管膜拜别的傻逼。
当看到一堆喜欢摇滚的青少年超级崇拜Adam,不远万里走到这个类似鬼屋的地方想见见他们偶像一面,满心期待地按下门铃。
屋内Adam却“槽!
怎么偏偏这个时候!
”“槽!
滚开!
我玩的是私人音乐谢绝外传!
”“讨厌的死小孩!
哼!
”,那简直就是贾木许借Adam之口傲娇地发出自己的宣言啊,“不要崇拜我!!
我不需要你们崇拜我!!!!
死开死开死开死开!!
让我安心搞创作!!
”想当年傲娇至极的贾老师在大受好评,舆论甚好的时候就不拍电影了。
一转身又去组了支乐队,叫Del-Byzanteens。
自己又是当主唱又是当键盘手,四处巡回演出,还发行过一张专辑。
偶尔和在别的导演的电影里晃一晃客串或者指导一下,要不就窝家里和自己的一众好基友看看电影。
反正就是要在大家都觉得他从此走上功成名就广为人知的时候默默地就隐退了,再在几年后迅雷不及掩耳之势扔出一部作品,“来啊僵尸们,这是我的新作!
”然后我们这些愚蠢的凡人就像僵尸抢人肉一样蜂拥而至涌过去看了。
傲娇的Adam简直就是在影射贾木许自己,作为一个高逼格的文青,吸血鬼这种神秘古老富有哥特气息的生物简直就是追求文艺的最理想状态。
比起伍迪艾伦在《午夜巴黎》这部史上最强同人穿越中臆想让自己跟在偶像身后喊“我真的很喜欢你的作品啦!
”的屌丝自嘲,贾老师肯定更胜一筹。
他已经脑补到“舒伯特抢着发表了我的作品,我无所谓,因为我从来不是为了名誉。
”了。
而Adam整个人看起来就像Joey Ramone没刘海一样。
凌乱长发,忧郁眼神,长期不换的睡袍,强迫症又社交恐惧,跟拜伦雪莱风花雪月混过,从A小调随想曲这种高难度小提琴到迷幻摇滚拈手而来。
谁知道呢,说不定帕格尼尼也是抢了他的作品发表的。
作为一个傲娇,他整部电影就不停地在说No,我不要,我不要这个,不要那个。
特地强调“Adam才不要带你们去听歌”,结果下一秒镜头就切换到他面无表情地戴着墨镜坐在酒吧里。
对妹妹Ava的敌意小气到幼稚,不准她碰这个,不准她碰那个,强调她是从“自己”的家里偷带出来的血,反射条件的拒绝后看到Eva喝了又反悔地凑上去蹭一口。
太萌。
片头看到小哥拿一堆吉他给Adam简直是贾木许在炫富又炫高深又卖老遗老啊,Gibson,Hagstrom,Silverstone,Gretsch chet Atkins,还是mother of toilet seat的,看的人眼花缭乱目光迷离恨不得突破次元壁冲进屏幕里抱着它们嗷嗷直叫“这是我的!!
”而且在低逼格文青们仍在努力学习品尝出红酒年份的时候,人家已经在品尝乐器的年份了,还跟能触碰到他们灵魂似的给他们起名字定性别。
嗯,这是把男的,60年代,还是William Lawes的转世呢。
某些个开一次live就砸一次吉他的混蛋们啊,学着点吧。
现在朋友圈微博随处可见“来一场说走就走的旅行”,配图一定是欧美非主流黑白照或者美图秀秀ins暖色调抚脸自拍。
嘛,事实上能这么做的大概也只有土豪们了,因为有人帮他们安排一切。
穷逼们一定是要先经历先请假/被老板骂/熬夜查看打折机票酒店和最便宜自助游路线/精打细算收拾行李【超重也是要给钱的嘛】【衣服一定要好看不然拍照不美】,然后才风尘仆仆地赶到景点照张相,配言“来一场说走就走的旅行,人生只有游遍世界才有意义。
”别看不起微博和朋友圈那几个赞啊所以,人家可是很努力的,背后不知付出了多少血汗呢。
贾老师一定是刷微博看到这种东西看烦了,所以才决定让Eva来给我们这些愚蠢的zombie解释一下什么才是真正的“来一场说走就走的旅行。
”,两个行李箱,没有成堆的衣服,人家天生就是衣服架,随便穿都好看。
满堆的书,《月亮之爱》、尚•米谢、贝克特、《无尽的玩笑》、《船长哈特拉斯历险记》、《十六世纪作品集》、《唐吉柯德》,书籍范围从诗歌散文,荒谬剧覆盖到寓言式童话和阿拉伯语日语的的不明书籍,看着Eva轻轻抚摸那页印着亚当和夏娃浮雕,感觉他们就真的像被逐出伊甸园的爱人,世界只剩下彼此,其他一切于过眼云烟。
以及当Adam听到Eva说那个黎巴嫩女孩以后一定会非常出名的时候不开心地说,噢,不,不要出名,出名就可惜了。
这大概是所有文青都会说的话啊,一旦文青们的小众乐队、独立导演、另类画家出名了,不但风格会变得更商业化迎合市场满大街都是他们的口水歌或者复印画,而自己以后也装不了逼了,怎一个惨字。
贾木许也脱不了俗,作为一个独立导演,要同时兼顾市场商业和文青的要求简直两难,《破碎之花》刚出来时,有人说这是贾木许最好的一部电影,幽默冷酷有深度,也有人说贾木许为了讨好观众用力过猛太做作失去了自己的本心。
不过说到底都是出名了惹的货,换了之前,谁会故作高深去研究这些东西,好看就行了。
Adam这个傲娇,说什么自己没有hero,却仍然会怀念过去和有灵魂有思想的人类一起玩的时光,着迷于科学,痛恨糟蹋了科学的僵尸们。
墙上挂满了自己欣赏的人类:【我认得出来的】卡夫卡,Louis Armstrong, 巴勒斯,David Bowie, 波德莱尔,牛顿,海德格尔,左下角亚裔疑似芥川龙之介,疑似年轻时的海明威,居里夫人【真的有】,玛琳黛德丽【前面有位写了影评给了一个一星的愤文青,我找了很久都没有找到patti smith,求别黑】【咦等等真的有,给跪,这么小张都看的到?
】【军团公布名单为(从左到右)Joe Strummer(穿的特别工整),卡夫卡,巴赫,玛丽雪莱,居里,舒伯特,Bo Diddley,Hynde(所以不是Bowie),爱伦坡,霍金斯,马勒,拜伦,Tom Waits,波德莱尔,布纽尔,巴勒斯,特斯拉,牛顿等。
感谢伟大的抖森翻译军团】【我就说贾木许怎么会放这么名人(欣慰脸】妹妹Ava其实就是个普通熊孩子,没太大追求,喜欢穿的色彩斑斓随潮流,跟Adam和Eva那种随意简洁的风格相驰甚远。
既不喜欢真正的摇滚,又暗暗崇拜Adam那种颓废文青的高深,时不时胡乱拨弄吉他鼓捣下架子鼓。
又喜欢上油管扒视频,还要看自黑的,Eva温柔又好奇,当然觉得还蛮有趣的,但Adam这种摇滚型颓废文青就受不了了。
所以当妹子吸干了Adam唯一觉得还可以的zombie小哥被赶出家门后冲着他们俩喊“你们两个装逼货!!
”的时候我一点都不惊讶。
就知道这会发生,一般普通人都受不了文青的矫情劲,鄙视他们装逼高冷卖弄学问。
文青也受不了普通人的麻木呆蠢,粗俗随意大众化。
所以矛盾爆发是绝对理所当然的,但看贾导教文青如何面对此类指责:“go rock'in LA!
”【槽尼玛关我屁事/滚回去听你的流行乐/滚回你们O2场馆离开我们的CBGB和海德公园/说了多少次魔力红和艾薇儿不是punk也不是indie有完没完(咦我到底在说什么】Eva实在太可爱了,明明活了这么久,还是会用iphone,会认真地跟臭鼬、郊狼、葡萄藤打招呼,会嘱咐毒蘑菇不要太早长出来。
坐在一千零一夜咖啡馆里等Marlowe那翘首以待的眼神灵动又活泼,她简直就像御姐和少女的混合体,纯真又沧桑。
明明和Adam两个人都老成古董了,互动却依然幼稚得令人发指。
先是正正规规地互相行礼,再正式地邀请对方进屋,为对方脱手套。
然后你撩一下我,我撩一下你。
吃饱了就懒洋洋地躺在沙发上不动,一起赖床埋头被窝,用话题岔开对方思路趁机将军,随着音乐摇摇晃晃地靠着对方跳舞。
电影里的所有细节都很动人。
人类总是习惯赋予他们解释不了的东西以神秘感,于是当吸血鬼这种生物被创造出来的时候,一切似乎都有了解释————影子写手啦,传说中才能出现的能量转换器啦。
而我们也总是怀旧的,向往想像着过去的辉煌。
所以故事只能发生在底特律和丹吉尔。
一个曾经的工业大城市,motown,soul,techno等音乐的起源地。
福特在这里发明了第一辆福特汽车,Berry Gordy在这里建立了motown music,让Marvin Gaye、Smokey Robinson,The Miracles的音乐风靡了世界,曾经的美国第一大人口城市的底特律,现在变成了一座破产的空城。
空荡荡的街道和废弃的楼房,曾经热闹奢华的剧院被变成了破旧停车场,摩城音乐公司破产了,也没人愿意听老掉牙的motown。
另一个上千年的古城,几遭经历侵略与战火,各种文化交融混杂。
Eva和Adam大概见证了它们的兴盛与衰败,所以一个颓废地想跟世界说再见,一个保持着古老的优雅却又对新事物好奇。
所以就有Eva和Adam这样的吸血鬼,既才华横溢又沧桑,会很多种语言写过伟大的作品。
又懒惰,一睡觉就睡到天昏地暗,靠着墙都能睡着,肚子饿的受不了也要睡觉。
贪吃,有喜欢的口味时满足得像嗑药了一样,看到有人流血会忍不住,还护食,看到Eva和Adam不准Ava去看他们放吃的地方简直萌死了。
不过大概也只有吸血鬼能这样,能够亲身参与和经历斗转星移,见证辉煌与衰败。
因为我们普通人活得再就再灿烂也不过昙花一现,大多数人需要现实地活着,没有挥霍或沉浸在艺术与文学中不谙世事的资本。
不过活太久也是种悲哀,背负的东西太多,却无法说出口,于是只有爱和彼此能支撑着让这两个孤独的文青活下去。
Only lovers left alive,Marlowe问既然你们离开对方就活不下去了,那为什么不呆在一起?
因为没有必要。
因为有“超距作用”——两颗相互作用的粒子即使分开在宇宙最远的距离,一颗改变,另一颗也会跟着变化。
Tilda女神演技是真的好到没话说。
Eva被她演的太萌太动人了。
我一直觉得一个演员的演技到了像马修麦康纳和女神这种境界,换一个眼神换一个造型,就完全变了一个人,不看演员表都不知道是他们。
记得当我兴高采烈地看完雪国列车表示太喜欢那个浓浓约克郡口音的Mason大妈翻演员表准备膜拜神人的时候惊恐地发现我勒个去!!!
竟然是女神!!
女神表示自己玩口音恶搞撒切尔玩得很开心。
今年看完布达佩斯大饭店发现女神也出现在演员表里面才知道原来D夫人也是女神,各种风格切换自如,女神我の嫁。
女神今年已经53了,除了这部和好朋友贾老师拍的电影之外,去年还和David Bowie拍了The star和The Next day的mv,担任channel 4关于冰岛音乐家Björk和David Attenborough讨论自然,科技与音乐关系的纪录片解说员和一部叫零点领域的黑色寓言讽刺电影,女神一直以来都是文青模范,出身贵族剑桥双学位毕业,95年行为艺术曾经躺在玻璃柜里让别人参观自己,去年又在纽约博物馆玩起来了。
写诗,客串乐队和声,演戏范围广泛到不查演员表发现不了是她。
从《英格兰末日》绚烂的腐朽,《奥兰多》雌雄莫辨的魅力,《破碎之花》里前女友,《海滩》里乌托邦女首领,《我就是爱》里疯狂的中年主妇…几乎每部著名的独立电影都有她的参与,讽刺黑色喜剧寓言科幻探讨人性,豆瓣上只要有她出演的电影几乎都上了7分,而且配乐都好听到让人想跪,基本上都是迷幻后摇,简直就是自带bgm。
但女神真正广为人知的角色其实是《纳尼亚传奇》里的冰雪女王和全面反击里强势的女律师,后者还给女神带来了一座奥斯卡,而女神根本不把好莱坞当回事,承认自己近十年来不断涉足商业片制作也是“尝试尝试”,并表示“我是以一名游客的身份去的,根本没想过要拿奖。
” 有人没想过要得奖结果随便就拿了,有人演神经病演疯子演同性恋结果还是拿不到,真是恍恍惚惚红红火火何厚铧。
当初看到电影海边Tilda和抖森相拥的时候,我脑子里就只剩下“这天究竟还是来了/腐国两大长腿大斗决/孰赢孰输结果扑朔迷离”,看过康斯坦丁的人大概都会被女神的加百列苏死,而迷妹们平时看抖森除了咚和发际线就是腿了,两个大长腿放一起简直杀伤力max。
而且汤抖森貌似自己就会小提琴吧。
手控简直可以死在他拉小提琴的那一幕了,纤长苍白的手啊啊啊啊实在太好看了嘤嘤嘤。
对于抖森,我其实一直抱有一种微妙纠结的感觉。
也许因为当初第一次知道他是在几年前视奸我女神的微博时发现满屏幕都是这个男的,瞬间就嫉妒了【这男人是谁啊发际线这么高凭什么占据女神的心啊】【咦可是穿西装好好看还是剑桥毕业的】【忍不住自己也刷屏】【但又忍不住黑他】……要真说,大概我就属于黑粉的类型。
一直觉得抖森的个人魅力和个人特色很强。
在现实生活中,这种人肯定是很有吸引力的,特别是看他的访谈的时候。
但作为演员来说,这种特征让选角成了决定成败的最关键因素:选的好,符合自己气质的角色就能演得好。
并不是所有演员都可以全方位转型的,有时候不适合就是不适合,用力过猛反而不讨巧。
抖森就特别适合演忧郁,优雅,情感内敛淡漠心理戏份复杂的角色,像Loki和Adam,而并不太适合演蔚蓝深海的Freddie或者前期放荡的亨利五世。
演爆发性情绪的时候总让人感觉很假很夸张,就像一美曾经形容某种演员“要像打气一样给自己灌满愤怒情绪虚张声势地爆发”。
每次看到他演情绪激动的时候我就特别想笑。
【不过奇怪的是看他的戏剧从来不会有这样的问题,果然他还是适合剧院舞台?
】但这次的Adam演的好,忧郁脆弱地让人心疼,文艺又敏感。
镜头给他眼睛特写的时候,那种悲伤厌倦似乎有种穿透镜头看向无限远方的情感让我没办法黑了下手,只能默默点赞。
【吐槽】【原来大晚上戴墨镜的不止是盲人,傻逼,还有吸血鬼】【小哥你也有模有样的摸出一副学他们戴墨镜干嘛啦哈哈哈太羞耻了】【要是吸血鬼闻到点血都把持不住的话她们生理期怎么办(喂】【按戏梦巴黎那套来吗】【我没救了】【我是o型阴性的。
现在自愿捐血中】【发型师你有本事遮一半发际线你有本事给抖森剪齐刘海啊】【求解他们到底把尸体扔掉什么水里去了?
化尸水?
】
看完以后得第一感觉是这片子实在太——太可爱了!
贾木许的文艺范里其实隐藏着伍迪艾伦一样的幽默感啊!
这一整个片子其实就是吸血鬼的日常生活嘛,只不过吸血鬼的日常和普罗大众,哦不,Adam口中的“僵尸”们自然是不一样的了,不过还是一地鸡毛,几多欢笑几多愁啊!
Adam这货,真是适合抖森来演,他说啥我都觉得像是voice porn。
曾经看到有人形容真探里的锈锈是个“寻死觅活的虚无主义小碧池”,这词用在Adam身上也太妥帖!
Eve姐姐估计很心塞,隔段时间就要发个“我老公又抑郁发作要闹自杀,怎么办,在线等。
”实在架不住空虚啊,又要和僵尸堆生活在一起,人生总要找点盼头。
当你能长生不老,又不差钱,久而久之就会陷在文艺堆里寻找人生和世界的意义,这也是可以理解的嘛,不过Eve姐姐是理解不了老公为啥寻死觅活的,人生明明还有这么多快乐的事啊,比如,跳舞!
不过日子也是愈发难过了,现代社会的污染也会影响到永生者,这想法可真妙,如此一来吸血鬼也不能超然于物外了,要发愁填饱肚子的问题,狼倒是得夹起尾巴躲藏在羊群之中,畏首畏尾,不得放肆。
放肆如Eve的妹妹Eva就是麻烦之王了,熊孩子一进门就把姐夫家当成自己地盘,早起跑到姐姐姐夫的卧室吵吵,一脚踩在没睡醒的姐夫脸上,不仅乱动Adam的音乐还把Adam的僵尸小伙伴给吸干了,感觉Adam简直恨不得发个“小姨子又来家里捣乱了,怎么办,在线等,急。
”把小姨子踢出门,料理了可怜的僵尸小伙伴,吸血鬼夫妇只好细软跑去Eve的地方避风头了。
这一段也超可爱,Adam一听Eve订机票说没有行李两眼都瞪出来了“那我的宝贝乐器呢”Eve用哄宝宝的口气说“别这样亲爱的到处都是宝贝乐器啦逃命要紧”,估计Eve姐姐这时候心里得意了,还好我的收藏只是书而已占地小随处跑。
于是两个人连夜飞到摩洛哥,到了家累的啥都干不了倒头就睡。
这一段的删减片段里还有两个人到家发现Eve外出的这段时间里被一家僵尸鸠占鹊巢的窘境,Adam啥都不管直接倒床上,压到小姑娘的衣服还说“抱歉夫人”简直太可爱了www醒了以后两只饥肠辘辘的吸血鬼外出觅食,然而却收到了原来供血的医生不做了的噩耗,真是晴天霹雳啊。
雪上加霜的是他们的大文豪朋友因为饿得受不了去喝了污染的血,行将辞世。
在与朋友见了最后一面后吸血鬼夫妇浑浑噩噩地走在可能和他们一样古老的街道上,满脸“外卖店家不做了,要饿死了,怎么办,在线等,急”的神情。
最后鸡都打鸣了,两个人好不容易撞见一对作死的小情侣,饿极了的狼亮出獠牙,扑向那一对羊羔。
啊,吃饱了又是新的一天!
这片子奇妙的地方,在于真实感,仿佛活了几千年的吸血鬼们若到了现代社会就应该会是这样,格格不入,然而又能熟练地运用iPhone之类的新事物,看着人类世界的变迁如同旁观一场大火,但也有火烧眉毛的危险。
就因为这些可爱和苍老,不过怎么说都喜欢这片子。
节奏略慢,但片子很美,音乐很美,Tilda和抖森很美。片子各种冷幽默各种小吐槽。结尾甚至略无厘头。无数次让观众会心一笑。最喜欢的一句台词“Have the water wars started?" "No, they are still all about oil." 真是精辟。ps,片子里抖森各种露,handporn,拉小提前弹吉他扮医生,各位请备好纸巾。
好喜欢!!!
已近过了看这种电影的年纪了,感觉是我糟蹋了这部电影
男神女神一相逢,便胜却人间无数。
别致风格的文艺吸血鬼,逼格略高。★★★☆
想到了《午夜巴黎》。《午》里伍迪老头儿致敬他的黄金年代。《唯》里贾木许也再次展现自己不俗的音乐品味和文学+科学的高逼格。蒂尔达女王和抖森这对最吸血鬼的cp和同样阴郁系的米娅(演技简直大爆发啊)+后摇感+异域+迷幻感+冷幽默+惯有疏离感,简直太酷太rock了!好喜欢!
矫揉造作
对这种城市游弋风格的电影完全没有抵抗力。【可惜没有找到高清版】【配乐好赞】
创意美妙而故事空洞,未能进入情境也就没法共鸣。人物看似有来历却无故事,导致所有人物即便不是吸血鬼,人物关系也能全部成立。妹妹一笔尤其明显。时间流动是美妙的,断瓦颓垣的确引发感慨,但个中没有故事,便与纪录片无二。
风格奇特又有趣吸引人,两位主角全程魅力四射,被迷得昏天黑地,各个层面的知识不停抛出,幸亏有个非常好的字幕,最独特的吸血鬼电影及最文艺的吸血鬼情侣
什么乱七八糟广告乱入的狗血剧情
美感是够了,但是片子太闷太长,不佳。我觉得抖森不适合这个角色感觉不来电啊。一个喜欢穿刺绣衣服会速读的女吸血鬼和一个爱玩医生角色扮演的男吸血鬼的故事
画面好美!!情节有点乏味。老少配真的没关系吗……
如果真想死怎么死都能死掉啊,又何必那么多眷恋。青春何其美好,还不是因为它转瞬即逝。
节奏缓慢,一点点才带出想探讨的事情,为了争取资源都会显露出本性,有如《食物》午餐部分的结尾,难得的亮点。片名或许是在误导,应该是欲望,是生活的必需。3.4
此等装逼,怎能不是我的菜?得此相依,此生无憾矣!风格化、掉书袋,摇滚范儿和异域情兼具,落魄和贵族气齐得。【有我抖森细腰长腿,还强求什么剧情?】
看到斯文顿这个老女人演吸血鬼太没感觉了。
“这是怎样牛逼闪闪的卡司特啊” 还是第一次看贾木许呢 嘻嘻嘻嘻嘻 真不好看 不过还是被搞汉化的“抖森翻译军团”给吓住了 呵呵呵
原来斗森可以这么美!
撇掉剧情不谈还算过关。好吧,看贾木许谁还看剧情?看巨型甲虫基神变身艳丽吸血鬼,就冲Hiddleston的颜和配乐的无限交合。