宿命

黑色。

是这个电影的基调。

很暴力。

很心酸。

没有看到最后一刻你也无法揭开前面留下的种种迷题。

权相宇塑造的角色很成功。

很抢戏。

朴韩星可圈可点，虽说戏份不多，但很深刻。

宋承宪有点可怕。

剧本在塑造找个人物上没把握好。

情节不是很明了。

要是没有那么不疑问，电影就更流畅了。

很男人的片子。

我放了几个星期才拿出来看。

每次看完韩国黑道片子，我最大的收获就是更加灵活骂人。

里面一定是三句就会有国骂。

看的时候想到上回看赵仁成的黑道片《卑劣的街头》，也是一直听他骂人。

这次又复习了一片。

突然想到看过的<>，中文名字叫杀手没有假期。

看完后也是对F.U.C.K.这个单词的应用印象深刻。

和Pioot讨论过，这个万能的单词基本可以用在任何地方，表示你很爽，也可以表示你不爽。

最流行的单词。

怎么运用它完全是看你的功力了。

黑道的通病。

太文明了就不叫黑道。

想到港产的黑道片，好像没有这么多国骂。

难道是我们中国人更加文明和含蓄。

也是，如果不带脏字骂人也算是一个本事。

韩国黑道的故事永远都是这样的主题。

欲望和背叛。

从最早的张东健演过的《朋友》到如今三大帅哥联手上演的《宿命》。

黑道里的每一个人都在欲望和背叛交错中挣扎，这就是宿命。

经典的一句，人在江湖，身不由己。

进去了就出不来了。

一直走到尽头，死亡或者是成为老大。

所以作为一个合格的黑道，必要的素质： 1.当然是决心。

要狠的下心。

无论对谁。

要时时刻刻抱着死拼的决心。

特别是在打斗当中，你死都不怕了，就只有别人怕你的份了。

这一点，三位帅哥都做的很好。

2.有了决心，是不够的。

身体也是关键。

身体才是本钱。

要经得起打，最好是刀枪不如。

随时随地训练自己的身体，如钢铁般就再好不过了。

就算被刺，也能忍住疼痛再来几十个回合。

这一点，三位帅哥也做的很好。

3.有智谋。

反正大家都是黑吃黑，谁更有脑壳，就注定了谁更有混的更好。

说到底，大家都是为了生活打打杀杀；谁都有累了倦了厌了烦了的一天，要退休的嘛。

所以钱才是关键。

一切都是为了钱。

黑道中人大多都是天生家庭贫穷，学历也不太高，聪明的人往往更容易走到高处。

这样的智谋很难拿捏，不能太聪明了，聪明过老大，老大会杀了你；太笨了又受不到重视。

怎样做个让老大喜欢又放心的乖孩子就是每个人必修的功课。

这里面，池城帅哥的分数最高。

他不张扬，也不暴躁，老大觉得他很稳重，比较放心。

太张扬的权相宇帅哥总是容易暴露自己的欲望，老大会害怕。

而宋承宪帅哥还做梦想逃出黑道，他难道不知道人在江湖，身不由己。

黑道又不是厕所，憋不住了就进来大小便，完事就出去。

而且宋帅哥还晓得有义气这两个字，这是黑道大忌啊，朋友再好，也要自己吃饱喝足了来嘛。

所以最后的结局，当然只有温文儒雅的池帅哥获胜了。

他光荣打败了其他两个帅哥和他们共同的顶头上司。

成为了新一代的BOSS.狡猾的那个人永远藏在暗处，等到他们这些人杀来杀去，最后来拣个胜利的果实。

中国的古话又出来了：蚌鹤相争，鱼翁得利。

动物怎么赢的过人呢？

综上所诉，作为一个混混，要有决心，有身体，有脑壳。

缺一不可。

想了一下，我肯定不是黑道的料

最后， 宋承宪和权相宇勾肩搭背的特写，眼角已不年轻的鱼尾纹很容易就难受了可能已经对韩国审美疲劳了总觉得他们看似激动的动作情节中，总有着痕迹很重的表演味道但是片子真的很好不管怎样，都是宿命人们到最后，都有遗憾，也有美好最后总会有人把你的所有都拿走，可能是敌人，也可能是亲人可能是情愿，也可能是不乐意一生中总会被别人伤害过，也总会伤害过别人因果报应，是非循环，这也就是人生那谁又会在哪里等我？

我的人生什么样？

要不是宋承宪和权相宇，我才不会把这部电影从头看到尾。

韩国的黑帮片越来越让人失望了，怎么就走不出一个套路呢。

看的过程中倒是想起了日本也有一部电影叫《宿命》，同样是两大帅哥伯原崇、藤木直人领衔，罪案悬疑风格，与暴力无关，虽然也是看开始就能想到故事梗概，但仍让人有看下去的欲望。

人要死的其所人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。

面对死亡泰然处之，既然选择面对死亡，就要学着笑对。

鲜红的血液充斥着思想，于是乎绑架、挫折，死亡和报仇就成为惊悚类型影片的元素。

二十世纪90年代，金融危机影响下的亚洲电影处于低迷状态，表现爱情、伦理道德，惊悚以及邦派纷争黑势力动作片占主导，像泰国《初恋这件小事》、中国《80后》《无人驾驶》、韩国《大叔》、《情书》某种意义上具备相通性。

2010年得韩国电影更注重死亡后，活着的人态度《宿命》、《今天》影片开始交代死亡人，当事者以及与事件有关的嫌疑人，影片的重点不是探究死亡事件，找寻真凶，查询杀人动机而是逝者的亲人朋友如何继续生活。

死亡的意象是构成电影的主要情绪，如幽灵般徘徊着死亡威胁。

比如电影《下女》开始有人看到自杀，在结尾处，相似的镜头再次出现作为影片的交代性结尾，大大增加电影恐怖悬疑的戏剧效果。

通过死亡恐怖笼罩的电影类型，乞求残忍的复仇可以被了解或原谅，冤冤相报会给犯人带来巨大的痛苦，观众喜欢看到的是他们遭受痛苦折磨，越发残酷地越受大家观看热情。

兄弟爱恨憎恶，复仇永无止境。

(《大叔》《宿命》)触犯国家规律，代表国家权力机关的监狱、警察、视若无物。

整个家族的兴衰与主人公的命运紧密联系在一起。

电影就是要借家族仇恨为情节点，上一辈的恩怨转嫁到上一辈，被迫他们复仇，为了拯救家族替父报仇，他舍弃自己变身冷酷的复仇者，实行私人的仇恨。

从某种意义上说，在90年代后期，2010年得韩国电影以朴赞郁的复仇三部曲《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》第一个是关于一群人的血战。

韩国经济大萧条，全片只出现过一次并且还在结尾出现的一群人属于某个政治集团，老百姓都死去，黑社会势力逍遥法外。

《老男孩》是关于两个男人的复仇。

《亲切的金子》：关于一个女人的救赎，影片开头只有白黑红三色，一段做蛋糕的场景，明眼人一看就知道红的果酱暗示鲜血，最后白黑红勾勒出了李英爱的脸，白脸、黑眼、红眼影。

导演的良苦用心。

影片体贴地照顾到了外国评委的口味，不但有一个说英语的配角，还牵扯到了宗教思想，圣诞节、天使、圣母玛利亚、牧师……不拍末日审判还真可惜了前面这么多的铺垫。

金志云的黑色片，柳承莞的动作片成功上市为代表呈现出新特征。

这些导演电影的运作和普及，展现出一个多元化的韩国电影市场、动作、惊悚片从非主流到商业大片的广泛传播，意识着韩国电影新的发展趋势：从国家到个人，从特定到特殊的转变。

2004年朴赞郁的电影《老男孩》在戛纳电影节获奖，经过加工包装的小成本电影在海外大放光彩。

西方媒体认为《老男孩》拍的是韩国电影，主流电影占据亚洲类型电影市场，以刺激的画面和暴力的描述满足西方市场份额的需求。

作为亚洲地区产生的制造的一种类型电影，更像是一种文化商品和个人情趣的买单。

在全球化的今天，韩国动作、惊悚类型片的兴盛是西方视线与韩国电影工业市场情况的共存关系。

之前所说的曾经的“民族”韩国电影追求的是明显的金钱权力，家族企业、社团联合开始取代民族的位置，起码新的意识形态主导作用。

家族或者说是集体利益逃脱真实现实的“虚假”是当前韩国此类电影所呈现的欲望或幻想。

电影即就是将上述若干具体和细节化，残酷的暴力和复仇则以一种独特的视觉审视角度化。

《宿命》最后场景中，处心积虑地等到复仇的金于民（宋承宪饰）开门拥住女友准备逃离，门外铃声大作，邮递员包裹送到，高兴地忘乎所以被“邮递员”一刀捅死，定睛才看出是当年四兄弟之一。

命运再次同他们开玩笑，陷入绝望中的他们没有出路，背叛、阴谋与复仇围绕着这些男人，让他们陷入无法回头的境地。

因果轮回，画面定格在过去儿时一行人共同打拼、踢球的场景，耐人回味。

电影在有限的四框内展现不可或者不给看的内容，需要观众充分发挥想象感到不尽如人意。

关于丧失和死亡的对应。

面对死亡，电影《诗》《看见恶魔》能给我们具体形象两种截然不同的态度。

在这里，不评价哪种态度的好坏，只想说《诗》电影开头出现“无辜”“善良”的学生跳桥死亡，它确实唤起某种社会记忆，非常含蓄的隐喻，活着的人在世界的存活，意义是对亡者的愧疚感，他的死虽不是我杀却是因我的“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的犯罪意识，包含社会的些许不满，政治上的解读无需过分强调，仅从影片自身看，写剧本，拍摄的过程中，皆是创作团队的主观意念所决定的。

我一直循规蹈矩 但命运却处处与我为敌 让我对找寻出口绝望 我们怎么会是先现在这样呢？

这人生让我恶心 希望可以尽快变老， 这样我们就能摆脱一切 让我们忘记一切 我们会慢慢领悟的 一定要身体健康 不要原谅我 人生有时确实很恶心 你要做的是 学着去接受 我终于发现 这些纠结在一起的关系是不会放过我的 命运从没有怜惜过我 永远没有 请原谅我不曾尝试追求幸福 PS：这部电影唯一让我记住的台词

本来想给一星，但是为了池城，给了三星。

池城用他令人惊艳的演技成功的演绎了英焕，成为了这部剧里最为出彩的角色，但是很遗憾导演留给池城的并不多，为了凸显两大主演煞费苦心，结果却不尽人意。

这是一部很久之前就听过的电影，但是却让我数次打开又关掉。

电影的开头就是一场混乱的争斗，让人不明所以，理清了思绪之后就发现是一场俗气的背叛，哲中坐稳了他的位置；大哥被断了一条腿；道万表情像个懦弱的神经病；宋承宪则是选择自己抗下罪过去坐牢。

身为斗满的小弟的英焕默默去帮大哥包扎，我不知道此时的英焕是习惯性的去收买人心，还是已经预见到自己会利用他至死而感到的愧疚使然，这个不起眼的甚至有些让人温暖的小弟眼中却少了几分温度。

宋承宪出狱后，英焕开车来见他，告诉他哲中其实很惦念他，宋的表现感觉有点奇怪，这也是我唯一一次感觉宋的智商上线，宋有些防备英焕，但这种防备就像看着自家的小狗一样透着不屑。

之后的剧情就不赘述，多余的打斗情节，充斥屏幕的脏话让人失望。

所有人都沉浸在自己的世界，而英焕则始终像旁观者一样静静等待，鹬蚌相争，渔翁得利，畜生，是斗不过人的。

英焕杀死斗满那一刻满脸的戾气吓坏了哲中，这个以耍狠著称的哲中在英焕的面前怂了，对，没错，确确实实的怂了。

可即使这样，他仍旧没把英焕放在眼里，确切的说，没有意识到最大的敌人其实是英焕。

如果哲中知道这个故事最终的结局，也许就不会大着胆子去挟持英焕的老爹。

英焕给他留了一通电话的时间，然后毫不留情的撞飞他，后座的道万一脸飘飘欲仙。

之后道万杀死宋，英焕拿走钱一切顺理成章。

主角说，我还是逃不开这宿命。

其实和宿命有什么关系？

你看重爱人，但是却让她白白等了那么久，受尽侮辱；你看重兄弟，为兄弟找回老婆，可是你的兄弟亲手刮花了自己女人的脸，最终被关进精神病院。

你的重情重义只是你的一厢情愿，只是一场个人英雄主义的浮夸电影。

反观英焕，这个导演并未着过多笔墨的人物，每一次出场都是重要的时刻，你们心甘情愿的被他利用，理所当然的被他收走小弟，这个看似毫不起眼的弟弟一步一步的成长为最终boss，斗满的时代已经结束，英焕的时代却刚刚开始。

宿命什么的，不过是一个笑话。

看来电影的名字就已经基本猜到最后的结局了。

看完电影的第一个感觉就是，特别喜欢其中的布光。

既然是黑帮题材，影片的基调肯定不会是明亮的。

剧中演员们的穿着，他们所在的场景设置，无不都表现了一种灰暗的情境。

超级阵容，帅哥云集，宋承宪、权相宇和池城。

三个原先就是走不同风格路线的人，在电影中又是展现了另一种形象。

宋承宪饰演的宇民，不用说什么了，就一个字帅。

第一次看到宋承宪去呈现这样的形象。

他的眼神之中充满着杀气，但对着朋友和恋人的时候又是温柔无比。

他讲的是一个义字，首先，为了兄弟们，他选择一个人把所有的罪名承担。

出狱后，对于好友哲中的背叛，他想要选择遗忘。

看着道万癫狂地举动，他无奈把他送走。

可是，宿命，不会让他离开他所在的黑暗世界。

最后的最后，结局谁都能猜到，已不会掉泪。

权相宇的第一次演反派，哲中。

其实，哲中的背叛和出卖，全都源自于他的贪婪。

但是，我在电影中并没有看到所谓的贪婪，而更多的是无奈。

哲中，在我看来，有点孩子气有点无奈。

看着他和妹妹的对话，看着他对底下小弟们的训斥，说实话，挺好笑的。

觉得他有点傻傻的，虽然他杀了人，虽然他胁迫他人，但是总觉得他骨子里没有那么坏。

当然，他最后的结局，或许可以换一种方式……池城演的莞，其实是电影中我最喜欢的一个。

冷静、智慧，其实似乎是他在掌控着一切，到了结尾，我都不能分辨他是好人还是坏人。

在剧中，他没有动作戏，而且他的戏份也不是很重。

可是，每次他的出场，都让人有种冷冷的感觉。

不知道他是忠于谁的，也不知道他的目的是什么，总之，最后只有他存活在这个世界上。

之后，可能他会坐上老大的位置，或者他是一个更残忍的人。

命中注定兄弟相残，宿命决定他们会灭亡。

女人在这部戏中，只是点缀，爱情更是被蚕食地只剩下那么一点了。

而友情，似乎也没有看到太多，更多的让我看到的是每个人的选择。

背负太多，选择就会很难，而宇民就是有太多的牵挂了……

这一切 都是宿命即便想改邪归正 想做个好人 或者远离这样的生活想拯救朋友 一起逃向远方在最后一刻 一切都破灭了人生就是这样 总有人会来打乱你计划好的事情最终的赢家才是隐藏最深的终极boss始终是黑色一大片一大片的黑色映在他们的衣服上他的脸上装钱的皮箱上还有最后 那道沉重关上的门上一切都被关上了那滴眼泪 不是为了得不到的幸福而流只因一切的一切 都是应了宿命那年 最开始的时候他们在阳光下奔跑笑的那么灿烂她们如花般开放但是 有谁知道多年以后如此这般的宿命是谁都躲不过的结局这部片子里有我最爱韩国男人 如果为了看帅哥 也算是值了

香港黑道片没落已久，而韩国的黑道片还在重复着同样的情节一意孤行的走着，还能走多远呢?韩国的黑道片在我看来都像是极力模仿香港黑道片的过家家版本，始终没有摸到港版的精髓，动作夸张，语言啰嗦。

当年香港之所以黑道片拍的好是因为拍片的本来就是混黑道，拍的很真实，混混打打杀杀那是要一刀致命的，没工夫来那么多花哨pose，混黑道的没文化骂脏话天经地义，但是在电影里关键时刻大喊一句——操你妈——就足够了，用不着从头到尾“西八!西八！

”的没玩没了。

本片编剧和导演浪费了宋承宪、权相宇、池城三个韩国顶级帅哥（本人觉得权相宇除了身材好之外，脸真不算帅），整个电影就像我家的流水账，没有节奏，没有重点，像摊大饼一样把故事摆在观众面前，这倒是最简单的拍摄手法。

就算是黑道片黑帮火拼的大场面整个电影里有一场就够了，用不着从头打到尾，节省出点时间描写一下之前四个好兄弟的义气、友情，做点铺垫，大概观众接受起来更容易，也更能体现出导演想要表达的男主悲剧宿命的主题。

宋承宪破衣烂衫的落魄造型，再加上权相宇油头粉面的嚣张造型，装酷耍帅整俩点儿，但是在我看来最帅的却是池城，安安静静的一个眼神，琢磨不透的一个笑容，就算连台词都没有照样瞬间绝杀两大主演帅哥，秒杀观众，池城饰演的正焕才是本片塑造最成功的角色，金仁权饰演的道万也不错，唯独这两大主角太失败。

电影想把男主宇民塑造成一个重情重义的汉子，但却不幸跑偏让人感觉男主有些天真太理想化，男主你想要的也太多了：一艘风雨飘摇的破船载不动这许多爱情亲情友情金钱，想把心爱的女人带上，想把受苦受难的妈带上，想把过命的朋友带上，还想把过命的朋友的女朋友也带上，最要命的是还想把钱也带上，这纯粹是作死的节奏！

男主不死天理不容啊！