暮色心约

暮色心约今日收官，有些心里话终于可以说一说。

李昂与任嘉伦筹备暮色心约之时，两人全心浸透、全情投入了好几个月，以致任嘉伦几次直播有机会谈起此剧，都难掩兴奋。

直到暮色另一主演落定，贾sk公司确定为出品方，此剧便忽然从现实主义都市题材走向冲突魔幻，除了番位大战，观众再难以对此剧有任何兴趣与印象。

一部原本诚意十足充满创新的真人传记式作品，就这样因出品方的绝对地位，而不得不进入生存与毁灭的逻辑困境中，在不断修缮、妥协、缝补、将就间，磕磕绊绊走到船到桥头的直处。

可以想象，李昂在万般焦灼与克制极限下，发出的那一句番位落锤的微博。

其实，暮色心约的命运，在彼时已经刻下飘摇凛冽的结局。

没有对观众的剧情铺陈，没有对故事的长线引导，没有对宣传的一致投入，没有对演员的印象脱臼，暮色心约在极其狼狈的上线酝酿与极其糟糕的固有声名之下，就这样在平台与出品方的斗气耍性中，骤然降临——契合了观众的所有不关注与无所谓，逢迎了观众所有的坏印象与旧认知，终究换来了一声叹息。

人类往往为颠覆一个固有印象，要付出数十年甚至一生的代价。

贾sk与李昂，显而易见地，都对口碑风险的预判与人性认知的黏度，严重预估不足。

一个极致的负面印象的消除，不可能在一朝一夕间反转。

尤其，是负面印象载体的本身，并没有真切深刻地认为自己应从尘埃之下缓缓谦卑站起，而仍高傲固执地守着一文不值的假面俯视世界的时候——坍塌、被漠视，就是最直接且唯一的结果。

《暮色心约：爱与治愈的心灵之旅》 在当代都市的喧嚣与繁华中，电视剧《暮色心约》宛如一股清新的风，为观众带来了一段温暖而特别的故事。

这部剧由李昂执导，任嘉伦和杨颖领衔主演，改编自御井烹香的小说《只因暮色难寻》。

它讲述了编剧祁连山和心理咨询师刘瑕机缘巧合下成为同租室友，从最初的针锋相对，到慢慢了解后相互吸引，最终携手共渡难关、治愈伤痛，不仅在事业上各自迎来高光时刻，也收获了浪漫爱情的故事。

剧中的祁连山是一位充满奇思妙想的编剧，他常常通宵达旦地创作，在自己的思维中尽情扮演各种角色，行为举止有些疯狂却不失可爱。

他的人物设定真实且贴近生活，没有常见的都市剧主角光环，只是一个为了梦想努力奋斗的普通人。

而刘瑕作为一名专业的心理健康从业者，她具备出色的专业水准和强大的共情能力。

在一次偶然的事件中，刘瑕成功运用心理学知识救下了一位想要跳桥的女子，这一幕恰好被祁连山目睹，也因此开启了两人之间的缘分。

祁连山力邀刘瑕当他剧本的顾问，刘瑕为了帮助更多人，成立了自己的工作室，致力于为那些面临心理压力的来访者排忧解困。

在将祁连山的小说改编成影视剧的过程中，她充分发挥专业优势，给予了许多宝贵的建议。

而祁连山也逐渐被刘瑕的魅力所吸引，在她的影响下，慢慢参与到公益事业中，与她一同帮助那些身处困境的人。

他们的感情在一次次的携手合作中逐渐升温。

剧中的“戏中戏”构思是一大亮点，祁连山创作的故事里，一个人要同时扮演好几个角色，这种情节的设定增加了故事的趣味性和丰富度，也让观众在一部剧中体验到多种不同的情感和氛围。

除了主角，剧中的其他角色也刻画得十分生动。

例如，配角们的存在为剧情增添了更多的色彩和情节支线，他们各自有着独特的性格和故事，与主角之间的互动共同构成了一个丰富多彩的都市生活画卷。

《暮色心约》的优点显而易见。

它没有将心理咨询这个职业高高在上地呈现，而是真实地展现了其工作场景和面临的挑战，让观众对这个职业有了更深入的了解。

男女主角的关系处理节奏恰当，循序渐进，没有落入一见钟情或对头冤家的俗套。

祁连山性格可爱、奇奇怪怪，制造了不少笑点，使剧集具有较高的可看性，男女主角的演技也都过关。

然而，该剧也并非十全十美。

国内都市偶像剧常见的一些做作和强行冲突的桥段在剧中也有所体现，人物线和配角线的推进有时显得有些刻意。

尽管存在一些不足之处，但《暮色心约》依然以其独特的魅力吸引着观众。

它不仅展现了爱情的美好与力量，还深入探讨了现代人在事业、家庭和情感方面所面临的压力与挑战，以及如何通过相互理解、支持和共同努力去克服这些困难。

这部剧让我们看到了在暮色降临之时，爱与希望的光芒依然可以照亮人们的心灵，引领他们走向美好的未来。

总的来说，《暮色心约》是一部值得一看的电视剧。

它以温暖细腻的笔触描绘了都市生活中的点滴，让观众在感受浪漫爱情的同时，也能对生活、对人性有更多的思考和感悟。

无论是祁连山的执着与热情，还是刘瑕的温柔与坚定，都给人留下了深刻的印象，使人们在追剧的过程中，不知不觉地沉浸其中，与角色们一同经历喜怒哀乐，一同成长。

救命为什么这么好的剧没有火啊，一开始是因为任嘉伦去看的，结果真的被男主祁连山的真诚感动到了，他怎么这么真诚啊，就算被伤害过也依旧保持真诚，和女主的拉扯里也真的很会说啊，会因为和女主玩了剪刀石头布，明明一直在输，但是被问及什么是浪漫，他回答剪刀石头布啊！！！！！！

而且整部剧任嘉伦一人分饰四角，但是每个角色登场能明显分的清楚，而且明明四个不同风格，但是都很帅，帅的各有不同，太会演了吧，完全不跳戏。

明明没有故意挺直脊背但是依旧能感觉到气场，同样的动作在不同的角色里也能感到气场的不一样，这是真的融入角色了吧。

而且在结局的时候，明明可以选择让贾真付出代价，但是却用了我意外的方式交代结果，虽然一开始愤怒于贾真的不要脸，祁连山和袁元的退让，但在最后，过去和现在，现实和剧本的交织里渐渐理解男主和袁元的选择发人深省。

而且在剧中每一个被做出的选择又和男主自己说过的某些话重合，男主的人设真的站的越来越稳。

倒数第二集导演对男主祁连山和贾真关系结局的独白我愿称之为全剧最高光，至少个人看来是最触动我的环节。

浅薄的言语无法说明暮色心约的好看，看和朋友聊天的截图，朋友不是任嘉伦的粉，本来是为了女主杨颖来看的，但是最后却被任嘉伦狠狠吸引，我的宝藏啊，终于再一次被人认可+1！！！！！！！！

杨颖比早年尤其是云中歌时期进步了很多啊，不过也就是还行不出戏的状态。

山子这个角色上我看到了编剧的自我投射，我真的觉得这个角色是按照编剧自己写的。

首先这个剧本我觉得结构是设计过的，主角写的赛车和悬疑的剧本是和主线平行的，最后写暮色的剧本内容，又像是主线的支流又像是和主线首尾相连。

然后赛车和追凶两个本子都还挺可以，是比较独立完整的故事了。

男配角们有的是霸道总裁爱上我里面有心理疾病的霸总（白），有的是偏执大佬强制爱里面的阴郁大佬（杨）。

也是无语。

就像剧中说的，东抄一段西抄一段。

副线有闺蜜和哥哥，有贾和袁，过于丰富了，40集感觉还没交代彻底（比如杨后面的注资公司的下场）。

总的来说感觉剧本对男主的塑造大于女主。

最令人无语的是，女主的心结故事最后才出来，被威胁了这么久观众都无语了，反正一直不说。

真的无语，悬念留太久了会让观众有更大的心理预期，以为后面真的有什么特别重大的，事实清晰的，足以被威胁这么久每个月两万的大事。

还以为讨债的时候刘误杀了这男的兄弟，然后因为这男的非法讨债也不是什么好人所以不敢报警，一直拿这个威胁女主。

结果居然是目击她母亲的跳楼死亡……最后一集警察说了一句话太对了，他说办案是讲证据的。

十几岁的孩子不可能拉得住一个成人，能够排除女主存在救人的客观条件。

再就是就算没有当晚的记忆，之前的记忆总有吧，自己是否存在杀害母亲的主观意愿自己不清楚吗？

当事人有心理疾病其他人都有吗？

尤其是这个姓杨的你这个人设真的差的可以，居然也挺到了最后几集才被抓。

稍微想想就知道女主杀母的可能性很小，非要催眠一个孩子去害女主。

这孩子真的很勇敢很优秀，你也下得去手……我说你们古早强制爱文男主真的有病。

女主线真的令人无语，男主线还可以。

副线太多填了40集。

剧本逻辑清晰结构巧妙。

5分差不多吧。

2015年被称为网络文学IP元年，自那年起网络文学IP化集中爆发，类型化IP也产生了类型化影视作品。

流量成为最常见的计量单位，数据成为各项资本进驻的标准。

网络文化影响力的价值被提升到了一个前所未有的高度。

无论文字创作还是影视呈现，在前无古人的范式当中，掌握了类型化的奥秘，以井喷的状态，复制着相应的人设、架构、模式化的反转逆袭、套路结局、每个作者/编剧人手一本“糖与刀”手册，将创作变为制作，手握市场最年轻的那一批类型化固定读者/观众群，坐拥最稳定的阅读播放期待————这几乎是一场今朝有酒今朝醉的狂欢。

任嘉伦却从未走进过这场狂欢的核心。

诚然，他创造出了众多经典的类型化角色，有古偶类的苏而不油的霸总型、深沉大义的隐忍型，现偶类温柔克制的居家型、仙侠类纯真向善的小白花型，但单从选择来看，他不是一个和类型化大热IP深度捆绑的人。

他的经典角色，实际上渗透着他本人表演上的天分和对这份职业的思考与热爱，之所以他总是能在已经类型化的角色中，依然树立一个独特的标杆，正是他赋予边界模糊、内涵不清的人物小传以“清晰、实在的实指”，用一些真实、真诚和情感赋值取代套路、迎合、甚至自我削减。

在既定的框架内，这是一个演员在角色范围内的所做的最大努力。

《暮色心约》于他，于我，都是类型化框架之外的东西。

类型化的高运转是有一些既定要求的，比如不复杂的开篇、不隐晦的线索，明媚甜腻的风格，这些都是开局保障。

《暮色心约》几乎全部回避，叙事多细节、男女主人多“游历”、少“开挂”、情感线细腻日常少多巴胺、与反派战斗常常“反高潮”处理、几乎无全知视角、全程限制性叙事……这些通通都与“爽”无关，甚至它还在构建时空、塑造主体和反思资本上表现了“先锋性”，做的异常大胆。

事实上，在类型化网络文学已现颓势的市场，这股新的力量已经预示了未来。

但是在滞后的影视制作中，《暮色心约》来的太突然、太意外、太猝不及防，也必然将承受先锋所将承受的压力。

幸而，任嘉伦和他的粉丝，《暮色心约》和他的观众，彼此拥有。

去类型化的演员任嘉伦尝试了一部真诚的去类型化作品。

这一次创作，这不是简单的冷门热门频道交替、或者技术性的元素融合。

这一次创作没有单纯地迎合欲望，而是在叙事中渗透着人生的体验和生活的思考，导演“生活流”的镜头以“反情节”的方式融入日常生活的美感，任嘉伦则以反类型化小生的表演方式，用一种真正与角色合二为一的绝妙创意，超越生理性快感，在今天“《逐风》点映会”的虚拟现场，在我真实的泪如雨下中，洗净了一方纯粹艺术的新景观。

暮色心约从传出任嘉伦接，空降果播，粉丝二创存活时间极短，到VIP完结才放出杀青特辑……我虽不算是完全经历者（不混粉圈，信息滞后），多少也是知道些它的特别。

而暮色于我最特别的吸引力在于我二刷都不开倍速，不拉副线，还在不断发现新的闪光点。

从小到大看的电影电视剧太多，经典的作品少说也几十部，却从未有一部剧/电影让我有兴趣扒拉它的配乐，更是前所未有地让我似乎无师自通般看懂了一些镜头语言。

是的，我看了几十年片，竟然从未留意过导演运镜、构图有什么含义，想表达什么。

说暮色心约为我的影视剧观影启蒙不为过。

过往看别人精彩点评里那些多次出现，对于我却一直陌生的名词，突然在这部剧里有了意义。

更何况，在这部剧里，我看到任嘉伦看山还是山的封神演绎，那简直把我直接震懵了！

我绝没想到在周生如故看山不是山之后不到一年的时间，他的表演已然进化到如此程度！

所以，在我这里，暮色心约是任嘉伦所有已播剧的top，不接受反驳，反驳就是我对！

[锦衣之后的这3年，由于各种原因，任嘉伦的剧我几乎专注地只关心他的表演，从开始注目于精致的脸蛋，到微表情、动作反应、人物逻辑、内在表达，剧的其他都没有过多引起我的兴趣（锦衣的服饰除外，原谅我对陆大人衣饰的偏爱）。

]暮色心约不仅在故事里让我开怀大笑，找到跟自我和解的方法，更启发我如何陪伴有心理障碍的人，帮助他们面对和走出心灵困境，这一切都温暖着我的心。

即便暮色心约的数据并不好看，可看世界的角度从来不是只有一个，何况在ZB几乎可以只手遮天的内鱼，所谓好看的数据又有几分真几分假？

与其执著于虚无缥缈的数字，不如看顾好可以把握的当下，好好去欣赏一部佳作，愉身悦心。

第一次看国产剧这么急于验证自己猜测的大结局，看到最后有一种果然如此又意料之外的惊喜！

我之前猜测了两种结局，一种是整部剧有另一个人在写祁连山，另外一种是祁连山其实有人格分裂。

万万没想到，人格分裂这一段居然是用在了剧中剧《追凶》里，罗成的师傅有人格分裂！

好大的惊喜啊！

远远超出我预料的复杂性！

而祁连山的身份也并没有我猜想的那么简单，结局只是一个画面交代是另一个人在写他，而是在结尾之前又设置了一个悬疑点，就是祁连山说他要把自己的故事写出来，名字就叫《暮色》！

这个设置就增加了一种可能性，也许祁连山依然是真实的，只不过是他把自己的经历写成了故事而已。

那么问题就来了，到底是有另一个人在写剧中剧中剧，还是祁连山在写剧中剧？

一部好的片子都是有多义性的，例如《盗梦空间》里的陀螺到底倒了没倒？

《禁闭岛》里的小李子到底疯没疯？

这些都是能激起观众无尽讨论的一部好片子的多面解读空间。

而好的多义性并不是拍不明白就不拍了，也不是单纯的开放式结局，是当你去解读每一条线的时候逻辑都能自洽！

就像《盗梦空间》，我曾经推演过三种结局，从不同层梦境醒来都是可以逻辑自洽的，《禁闭岛》里的小李子，疯和没疯两条线的逻辑都是通顺的。

同理，我看《暮色心约》推演剧本是不是祁连山写的也都是通顺的，剩下的就交给观众来选择自己所喜欢的结局就好了结局1：暮色是祁连山写的切入点是在祁连山和刘瑕吃火锅的时候，祁连山说我想把我们之间的事情写出来，名字叫《暮色》。

这里有个镜头的来回切换，是从玻璃棱角后面给的两人的镜头，两人都分别折射出几重虚影，此时的虚实结合也许就是伏笔，从此之后的故事将进入祁连山的剧本！

第二个切入点是贾真看完《追凶》剧本后，此时导演的画外音出现了！

这里就有点明示了，告诉你们这些都是故事里的人，而这个旁白的声音很明显是宽哥，那么合理推测，《暮色》最后被拍成了剧，导演就是宽哥，而我们在看的就是他拍的这部剧。

补充一条编剧可能是祁连山本人的推测：祁连山第一次遇到刘瑕是看到她在天台救人，所以他写的剧本最后一幕也结尾在天台救人，只不过变为刘瑕被救。

意思是救赎他人的人也需要被救赎～结局2：编剧另有其人，祁连山只是笔下角色之前打破第四面墙，祁连山问编剧是谁，这里可以解读为有另一个人在写他。

还有一个比较明显的证据，祁连山的车和最后合上剧本的那个编剧的车不是同一辆车，车牌也是不同的。

这里一定程度上可以解读为两个编剧不是同一个人。

一些共通性：举个小例子，祁连山第一次感觉到和贾真的兄弟关系渐行渐远的时候，回家看了《英雄本色》，后来在《追凶》的剧本里又让罗成上演了《英雄本色》里的这一幕。

这里可以解读为是祁连山在创作的时候把自己的经历代入了剧中剧，当然这种桥段非常之多，只是截取一小段做个例子。

同样如果解读为有另一个编剧早就想好了这些剧中剧的联代关系，也是可以说得通的。

最后说一下这两个结局有什么本质的区别，区别就在于，如果编剧是祁连山本人，那就说明《暮色》的版权最后是拿回来了，而我们已经看到了成片，就是现在播的《暮色心约》！

如果编剧是另有其人，那么《暮色》的版权仍然在贾真手里，然而无所谓，因为贾真也只是剧中人而已。

把这二个鸡贼鸭婆给凑和到一起了。

还好离婚了，要不凑一起还不容易，没有CP感。

男未嫁女未娶。

第二集就挺符合现实的。

厕所谁先用，阳台谁先晒衣服。

客厅分时段。

马桶谁打扫。

至于其他的剧情，基本上我这个文盲加法盲，加剧痴（白痴），就彻底看不懂了。

黄大大，戏路越走越窄，这个背背，戏路到是越来越宽。

反正抚养费是公摊的。

目前谁也没有生二胎，什么赡养费就等着二婚有个接盘侠，然后死翘翘了，再争个遗产税什么的。

也不知道黄教主到时候怎么想办法避税。

山东律师不少，搞个什么境外资产转移，甚至是什么离岸乱七八糟的也不是不行。

反正可以开公司。

我再补个板砖，儿子有了，老公离了，拿着前夫的钱钱，谈个妥妥的恋爱。

前男友身材好，现老公有资源，经纪人会理财。

搞个英美式的小丑微笑唇，西方人的轮廓，东方人的骨架。

这样天生靠颜值吃饭，从嫩模一路滚到影视圈的，名声还要好听过周冬雨。

中式颜值搞个地下恋情都会被伦理化，这混血的颜值，绯闻传的上天入地，惊鬼泣神，也会被夸性感清纯骨感，甚至是什么背背。

小眼睛小地盘，大眼睛大饭碗。

我不是来看电视剧的，我是来传八卦的。

还有那几个上海过气的小姐姐，未婚的二婚的离婚的，还在心心念念什么傍大款小鲜肉。

这都国际化了，先是国际章，再是韩流化，然后就是没钱装嫖有钱非卖，奶茶表流墙咚——婚内出轨外遇破鞋都能用来洗粉笔擦地板了。

这让生物生理甚至是医学生怎么想，教书的比不上卖书的。

卖书的搞个外遇，还能分几亿个资产，铛铛铛，铃儿响叮当。

教书的啥也没干，就被炒家灭口改行卖桌椅板凳，当个网红明星搞个网络诈骗，马上就要去缅甸卖人体器官了——卖自个儿的。

新东方旧西方。

东方不亮，西方亮。

固定资产还是比不上智商税，不好盘活。

搞影视的也比不上卖口条的，脱销。

什么相声小品脱口秀黑哈婆，小岳岳都能上春晚了，正了八经的影视科班的，还在这儿拍皇片呢。

你猜我猜，我猜猜猜，《天赐的声音》编个好大的剧本，一堆歌词秀拿恋爱脑作题材。

比《异人之下》还异人，比《长相思》还长相守。

影视剧本，秀场务秀剧组，音乐编导，秀剧本秀题材。

整个乾坤大挪移，各种搞活整改。

魔改！

还是逛超市比较现实。

APP太多了，全是卖假货假药的假视频的假新闻的。

各种高科技电子产品层出不穷。

就没见到哪个是自动程控的APP，真能养个鸡喂个猪代替人类的。

这导演多实诚，我就是编个假的，假中假，剧中剧，编上编。

有俊男美女当背景，放个大响屁都闻着香，拉坨大巴巴，都吃得欢。

假的就是假的，我拍假的，编假的，有什么上限，要什么下限。

我得存档了。

白白。

对了，几个配角也要夸奖一下，个性鲜明的。

甚至有个长相白鹿的，我还特意去查了一查，妆容也像，还出现在同一部剧里《周生如故》，影视圈真没有人了。

长相都能当背影板，雷同到让人一眼分不清，二目看不出，三瞳就变二郎神了。

据说配角个个封神，我还没看到榜。

这个贾真，又真假像了三分孙红雷。

还有个像“大嫂”的，实在分不清演员是谁了。

《暮色心约》是由李昂执导，任嘉伦、Angelababy主演的当代都市剧 。

根据御井烹香的小说《只因暮色难寻》改编。

2023年6月29日腾讯视频开播。

该剧讲述了编剧祁连山和心理咨询师刘瑕机缘巧合下成为同租室友，二人从初见时的针锋相对，到慢慢了解后相互吸引，最终携手共渡难关、治愈伤痛，不仅迎来各自的事业高光，也收获了浪漫爱情的故事。

目前，我看了四集。

男主：好消息是：任嘉伦的台词有进步。

叹气声是没有了，就还是肾虚。

坏消息是：进步不大。

情绪、顿挫，依然是短板。

女主：好消息是：演技有进步。

吹眉瞪眼没有那么直观的辣眼睛了。

坏消息是：进步不大。

所以，这两位因为台词、演技备受争议的演员，在除了粉丝基本没人期待的情况下，还是交出了一份相对来说颇有进步的答卷。

但是，有进步不等于优秀。

从20分进步到40分，是很值得鼓励的，但是这个成绩依旧不够拿出去吹嘘。

不过，既然已经有进步了，还是应该夸奖一下。

毕竟，他们进步不进步，只要还有一点流量，都不会被资本放弃。

一点进步也没有，就依旧要荼毒我们的眼睛跟心灵。

有进步，也是他们为自己的将来做打算。

努力了看得到成效，总比那些说努力却一点成效都没有的好。

但是，他们努力了，而且取得了一定的成效，是不是就等于这部剧好看了呢？

并不。

不知道从什么时候开始，任嘉伦的剧已经被我划入了“烂剧”的范畴。

我上一次夸他，还是在《周生如故》。

而他这一次，饰演一个编剧。

国超这个演技，真没看出来跟《一生一世》里有什么区别。

粉丝也别说什么“天天《一生一世》，只看过《一生一世》了。

”他演这么一个角色，就让人想起他演过的剧，这只能说明他的演技同质化非常严重。

《请君》里的陆炎跟《周生如故》里的周生辰大同小同，连异都没有。

《暮色心约》里的祁连山跟《一生一世》里的周生辰大同小异，为数不多的区别就是祁连山没有周生辰那么怂了。

但是，他瑟缩的样子，尴尬的动作，不懂社交的表情，都如出一辙。

我不要求他剧抛脸，但是也不能总让我换了好几部他的剧，都感觉他在演同一个人啊。

对，是“不懂社交”而不是“社恐”。

他演不出“社恐”来。

本剧他的人设是个编剧，然后他写的故事会有他本人带入故事人物的演出，而他真的没有能力在一部剧里分饰几角。

这种设定，玩的就是一个演技。

结果，他剧里的编剧人设与《一生一世》里的周生辰差不多；这个编剧现在在写的故事人设，经他演绎后，跟《不说再见》里的穆青没什么两样。

根本分不清任嘉伦是在演男主，还是演男主写的角色。

真的，这部剧里他唯一能拿出来夸一夸的就是台词真的有进步。

前提是，与之前的他对比。

ps：任嘉伦真的不能剃一下发际线吗？

至于杨颖。

她的台词是比任嘉伦的好的，演技……稍微有点进步吧，至少能感觉到她是在饰演一个角色，而不是在炫了。

其他的我居然已经找不到话讲了。

总之，两位主演对人物的解读很迷。

男主演个编剧，是个创作体验型编剧。

我也见过一些编剧，不少都是写故事的时候会嘟嘟囔囔或者坐着比划几个动作的，但是像本剧男主一样这么哼哼哈嘿、活蹦乱跳的，我也是“小刀拉屁股——开了眼了”。

所以我觉得这个只是他的一种自嗨行为，就是感动自己，自己觉得自己很厉害，很沉浸，很忘我的……干了摄像或者导演的活。

编剧是不负责具体动作的执行的，大概写一下就行了，不可能这么细节。

导演为啥需要呢？

因为导演需要画分镜，他需要知道每个镜头怎么拍，所以他一定是要自己尝试的。

不尝试很难说清楚。

演员也是。

他们要多次尝试一个动作，看看是不是OK。

编剧对这些是没有要求的。

剧本是不会写“某某往前走了三步”这种的，只会写“某某走上前”。

至于走了几步、怎么走，其实是导演、摄像和演员来处理的。

所以，我不太理解他这么嗨是为啥。

然后，我看了四集，居然丝毫没有get到男主的人物魅力。

这是一个平庸的男人，从事着一向不怎么如意的事业，然后，这是一部偶像剧。

请问：编剧想让我们看什么？

看台词里对国产剧剧情现状的吐槽吗？

拜托，吐槽别人之前，先写好自己的剧本。

不要让我们观众感觉台词好像在讽刺现在的编剧，但是又没有什么卵用。

杨颖。

我不知道作为一个在做自杀干预的心理咨询师，怎么敢自己把自己说哭了。

以情动人吗？

自杀干预要求情绪稳定啊，一定要稳定啊。

她自我感动个啥？

讲真，国产剧里的心理医生，但凡出现看病的情节，大多数时候我觉得像在做法。

我去看过心理医生啊，怎么没觉得他们这么玄乎？

就是很平常的聊天，希望我能信任他。

其实心理咨询第一步是建立信任，自杀干预也是一样，都是要快速建立信任。

结果，女主这个王牌心理咨询师，看到有人要跳楼，嘎嘎上去把自己说哭了……我要说点什么好？

还有后面她给一个女病人做心理辅导，大概有点催眠走幻境的意思。

我只能说，我有限的就医经验不足以支撑我理解这个情节。

可能因为我们看的不是一个病？

所以千人千方。

我的医生跟我聊天，给我开药。

这位女主就给这位姑娘做法了？

还是我小地方的人没有见过大世面啊？

我真的很想知道这种类似催眠的心理辅导是要什么病才能遇到！

谁告诉我一下，我去挂个号！

最后，这部剧里面的人，做事都一阵一阵的。

男主是，男主那个哥哥更是。

一下子就买了上百万的车，一下子又租了个很大的工作室。

我可以理解他的动机，但是我不能理解这个节奏。

他这人来疯似的，我只想到了“欲让其灭亡，先让其疯狂”。

这部剧的重点是反映目前国产剧编剧的不稳定精神状态的吗？

难怪他们写出来的东西都翔一样，区别就是大一点，小一点，臭一点，更臭一点。

最后说一句：粉丝也不要说我是黑子拿钱了。

我还认为是那些说这部剧好看的人才真的拿钱了呢。

杠也是我对。

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文：踏歌编：喵局长图：net＆截图

暮色心约这部剧，采用新鲜的剧中剧模式，用一个编剧主线同时带出3个角色副本，给人一种看快穿文的错觉。

与快穿文不同的是，它并不是一个故事完结了才进入下一个故事，而是几个故事交叉进行，讲编剧祁连山的成长故事完全映射但到剧本。

再说叙事风格，4个故事，都市轻喜剧、校园爱情、刑侦、赛车，4个人物性格。

主线：祁连山，“山猫”，偏日系，越看越有那种以前看治愈系日漫的感觉。

每一个人都有悲伤的故事，没有狗血的冲突，在日常中互相取暖互相治愈，看得整个人都暖暖的。

戏中戏1校园故事：顾旭阳，“阳弟”“学长”，偏台偶+韩系，整个故事都有一种唯美纯净的氛围。

戏中戏2刑侦故事：罗成，“成哥”“罗sir”，偏港系，警察和盲女，破案与守护，观看时适合配无间道bgm。

戏中戏3赛车故事：振海，“拽王”“海爷”，偏港+美系，车神被诬陷后又重返赛场，用头文字d的bgm最合适不过。

祁连山已经超越周生辰教授，成为我心中的top1了。

一部剧4个角色，完全不同，交叉着来，还根本不串戏，这就是任嘉伦的本事。