纹身

文/叶秋臣在综艺里被赵文卓圈了粉，冲着他主演去看了电影《纹身》。

看完全片后你会发现，虽然这并非是可以称得上精彩绝伦的电影，但也有许多可圈可点的部分，整部作品想要呈现的元素其实很丰富，比如兄弟情和父女情，异性之间的欲望，利益交换下的妥协，阴谋算计下的绝处逢生，结尾处还设计了悬念和伏笔。

再看看演员阵容，赵文卓刚刚凭借《披荆斩棘的哥哥》火了一把，完全可以做一些宣传联动；

饰演兰儿的王圣迪是《隐秘的角落》中的普普，《纹身》是她接触影视剧的处女作，拍摄时年仅7岁；

2016年在《余罪》中大放异彩的徐冬冬， 2017年拍《纹身》的时候，同样有非常妩媚惊艳的瞬间。

同时，电影亦有能够提升热度的爆点元素和话题。

比如赵文卓为女人们刺身的戏充满了微妙的气息和氛围，比如曾经看赵文卓绣花如今来看他纹身，比如卓嫂扛着大刀在赶来的路上，比如7岁的普普在做什么，等等。

但《纹身》这部电影最让叶秋臣感慨的，还是由此发现了动作片市场的陨落。

坦白讲，现在的动作片是越来越少，几乎没有明星愿意为了几个动作几场戏就去下苦功学基础，基本全都依赖后期制作。

所以现在市场上能真正贴上“动作”和“功夫”这类标签的作品，并不多。

《纹身》里，你能看到赵文卓的动作戏都打得行云流水漂亮自如，恍如当年看黄飞鸿，看苏乞儿，看聂风的时候一样。

一踢，一挡，一顶，一扫，一推，一撞。

最后的攻击，以单膝跪地卧刀横切来漂亮收尾。

此时我不禁感叹，这才是真正的动作片，那种真实感完全不是花拳绣腿可以相比。

赵文卓这种，才是真·打得带劲儿。

拍动作功夫片，是赵文卓为自己留下的“纹身”。

那是烙印在骨子里的，不肯放弃的某种坚持。

但现在的动作功夫影视剧，已经变得越来越稀缺。

就如电影《纹身》中的台词一样，那些曾经崇尚的侠肝义胆，已经过时了。

似乎随之过时的，除了片中所说的侠肝义胆，还有动作片本身，以及想去真拍动作片的那些功夫明星们。

抱着动作片看一部少一部的想法，电影《纹身》其实列入了很多影迷的片单。

有人留言说“一定要去影院观看”，有人在看过预告片后觉得“够炫够酷够燃”，还有人说着“拳拳到肉的打戏太稀缺”，以及“好久没看到这样的动作片”。

这些都是我们动作片影迷的心声。

然而，当你点开购票软件，打算为了心中那股不灭的动作片小火苗去买票支持时，却发现排片少之又少。

呼啦啦刷了几屏才看到片名，结果一个影院一整天最多只排了两场，还都算不上是特别适合观影的时间。

即便观众想去看看电影后发表自己的看法，哪怕是批评的意见，都鲜少有这种机会。

诚然，这部电影不够完美，一路走过来也波折不断。

2017年就开机，本来打算2020年上映，却突然遭遇了电影最低迷的时期。

宣发做得很难，演员没办法跑各地路演。

不足之处可以改，但辛苦拍出来很多观众看不到，这种不甘现状的悲愤，不止是《纹身》，很多电影都有类似的情况。

想想当年《百鸟朝凤》下跪求排片的事情，再想想今天电影《纹身》们的遭遇。

动作片，不应被这样埋没，销声匿迹。

动作片，也曾是一个时代下的“纹身”。

文/叶秋臣————————本文著作权归原作者（@叶秋臣）所有，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处—抄袭必究—欢迎转发评论—

纹身是什么？

是神秘、性感和魅力的象征么？

是坏人专属的标记么？

为何在旧社会帮派中成为入会考验之一，能得与同侪的认同？

抑或是一种勇气的表现？

作为古老神秘文化的一部分，不同的图案为何有着深不可测的寓意和暗示？

这答案，得从2022开年动作电影《纹身》中找寻。

顾名思义，在这部电影中，“在时间上伴随人终生、在空间上直接与肉体相融合”，你将会体验到真正的刻骨铭心、相伴一生，让人心潮起伏，久久不能平静。

《纹身》这部电影正如片名一般，在元旦春节这个全年最重要的电影档期市场上独树一帜；在近几年上映的动作电影中，也是难得一见的主题视角和艺术风格。

虽然在院线排片上处于劣势，但仍难掩这部电影的光芒，被影迷观众们发掘出来。

一部相差百年的传奇动作电影重回大众视野，既在意料之外，也是情理之中。

首先《纹身》的最大亮点在于重内容、强情节。

故事发生在1935年的中国西南盐业重镇，剧中多次展示了奇特秀美的西南地貌。

青龙会成员纹身大师阿昌（赵文卓饰）技艺精湛，一心向国抵抗日寇的同时，被神秘势力轮番陷害，卷入了一场所在帮会的连环暗杀。

等阿昌发现这一切阴谋根源之时，已经是身陷绝境。

为了让女儿活下去，他凭借着自己一颗炽热的爱国之心与邪恶势力一决高下，选择背水一战的故事。

《纹身》作为一部动作电影，在“凌厉迅猛和拳拳到肉”上做足功夫外，并未只关注几场高燃打戏的处理，反而更加强了故事逻辑线和人物多重关系的层层推进。

讲好一个故事并不容易，特别是在观众已经谙熟各种题材的剧作套路之后，如何不断创作出新的故事，制作出能够站得住、传得开的动作电影，成为超越创新的瓶颈。

好的电影一定把故事讲得很好，主角人物立得住，这部电影做到了。

电影围绕赵文卓饰演的纹身大师角色展开，前半程铺设了很多悬念。

日本特高科浅野为何总要来找他，动机目的究竟是什么？

每次赵文卓与浅野相约地点都会有无辜帮会成员被杀，究竟是何人在陷害赵文卓，意欲何为？

赵文卓的两个把兄弟在生死关头能否挺身而出？

他们会选择帮派老大还是兄弟情义？

警局罗局长同样是帮会成员，电影一开场他就对赵文卓说：“哥，你待在我这里不要走，没有比我这里更安全的。

”这句话的背后是更大的阴谋还是真正可以信赖的兄弟？

《纹身》制造了非常强的悬念，引领观众进入结尾的生死一战，诸多疑点才得以大白天下，也让人唏嘘不已。

为了避免剧透就不一一阐述了。

同时，在导演陆一铜的调教下，赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣等诸多演员为影片奉献了精彩的表现。

在《披荆斩棘的哥哥》中，赵文卓总是能不经意地戳中观众的笑点，外表铁血硬汉，总是能够做出一些呆萌动作，而在舞台上他几次武术展示又惊艳全场，这让赵文卓在2021年又火了一把。

《纹身》这部电影中，赵文卓饰演的纹身师阿昌就如同“哥哥”中那般，是一个非常具有反差萌的角色。

赵文卓出生于武术世家，出道近30年诸多代表作，电影《纹身》是其最擅长的功夫题材，但人物角色又是一次新的尝试。

考虑到该片的时代背景与角色人设，武戏上加入了一些现代格斗术，所以在中国传统功夫的唯美之余又有现代格斗的冲击力和爆发力。

值得一提的是，生活气息与传统文化交相辉映，构成了《纹身》的生动底色。

即使在波澜壮阔的抗战中，依然少不了生活中的鸡毛蒜皮、父女斗法、兄弟互助，这就是历史的本来模样。

《纹身》的味道是丰富的。

它有动作电影的“燃”，也有年代传奇的“真”。

它用诙谐荒诞手法来完成一部动作电影，导演让这部作品显得与众不同。

它写女儿用一个小小的弹弓如何在小伙伴中立威，也写父亲阿昌和兄弟们是如何爱护她，疼爱她。

这里有热血豪迈的江湖情，也有深沉动人的父女情；这里有充沛的信念，也有无尽的热血。

这是一部“文武双全”，文戏和武戏同样精彩和感动的电影。

“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

”乱世出英雄，无数豪杰人物涌现。

锄奸扶弱、破除阴谋，影片中行侠仗义的赤子情怀，很能引发共鸣。

《纹身》通过人物命运的浮沉诠释了善良包容、忍辱负重、坚毅刚强、的中华传统文化，讲述了一代代中国人不畏艰难、追求幸福生活的精神。

也许这就是艺术作品直指人心的作用吧！

蒋熹熹｜文

文/桃妖不是妖最近片慌，在电影院盲选，看了赵文卓的新片《纹身》，竟然是部很有风格的西部片，我挺喜欢的。

大荧幕上的赵文卓，还是帅得让人心动。

影片由陆一铜执导，赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣、桑平等联袂主演，整体色调清新、复古，又带着多线叙事的神秘质感。

侠义江湖在画面里徐徐铺开，会纹身的阿昌大师，痞帅的阴阳人，憨壮的汪德龙，还有鬼灵精的小兰儿……这部电影，既有动作戏拳拳到肉的打斗，又有悬疑戏的紧张刺激。

精致的服化道，每一帧精美的画面，都带着西部游侠的浪漫情怀。

只是，这样一部制作精良，质量上乘的电影，上座率竟然少得可怜，毫不夸张的说，一张电影票买到了包场的快乐。

平心而论，最近上映的影片中，《纹身》无论是影片类型，还是演员阵容，都属于佼佼者。

关注度如此之低，也是迷之无解。

真的太替它惋惜。

其实，赵文卓的这部新片，影迷们早有耳闻，也都很期待。

据说，影片的从拍摄到上映，一路充满挑战。

电影资金出现问题，导演甚至贷款借高利贷想完成电影无果。

出品方中影上元董事长陈希是在项目危难时期江湖救急接手项目，还力邀陈兵、于泓波等圈内大佬做监制和制片人，从艺术角度、表演、制片到后期宣发环节全程保驾护航。

待到电影精心拍摄完工，原本希望2020年上映，谁也没想到遭遇突如其来的疫情。

好在两年后，终于在大荧幕上“纹名不如一见”，但因为疫情等原因，台湾及国外演员无法前来路演，也让电影在宣传上备受打击。

电影《纹身》的遭遇，更像是中国电影近几年的一个写实侧影。

很多头部影片一飞中天，可背后也有很多像《纹身》这样的电影正在被埋没。

一直以来，“唯票房”论的刻板印象，让很多人觉得票房不好一定是片子很烂。

可现实却是，流量明星很容易形成票房引流，而那些被精心打磨的沧海遗珠，却需要观众们“自来水”的力量才能够被看见，从而为自己赢得绽放光彩的机会。

此刻，我也想做一次《纹身》的自来水，为自己的男神打Call，为这部电影助阵。

虽然，影片做不到百分百的完美，但整体观感还是值得反复回味的。

你听过那个边陲小镇的江湖传说吗？

赵文卓饰演的阿昌大师，是个纹身高手。

看他给人纹身，是一种视觉享受。

有人鬼哭狼嚎，有人稳若泰山，还有人满眼含泪，却倔强惹人疼爱……每一幅纹身的背后，都有一段难忘的故事。

可当画风一转，他给西洋女、东洋女纹身，半裸露身姿曼妙，眼神迷离，伴随着纹身带来的疼痛，整个情境十分香艳耐看。

然而，暗藏的杀机，也从这香艳中蔓延而来……小镇依然熙熙攘攘，可神秘的青龙帮，却随着时代动荡卷入洪流之中。

阿昌心系家国，与日本特务斗智斗勇，可在这场时代的大变革中，有人却说“从古至今，只有时势造英雄；你成了，说的话就是规矩。

”阿昌大师的江湖还在吗？

游侠的浪漫，和他所崇尚的“侠肝义胆”已经过时了吗？

千万别错过《纹身》这部好看的电影，因为这里藏着一个潜龙在渊的江湖，还有你想要的答案。

周五不上班，影院里又没人，就拉上爸爸去了。

没想到正好看到了一部爸爸和女儿的电影，还是一部很风格化的动作片，看完第一印象居然是可爱和浪漫，音乐也好听。

电影以主角的旁白贯穿。

主角是帮派中人，纹身大师，和兄弟们过着杀人越货，忠孝义的田园牧歌生活，直到来了个日本人。

片中的计谋我拼拼凑凑了解了个60%左右。

因为片子透着可爱，我特别为那些看着不连贯的计谋辩解，就觉得这个片儿挺真实。

你看，按照我们的刻板印象，混帮派的人学习都不太好，逻辑思维可能差点儿。

主角以写日记的形式告诉我们发生了什么事儿，就也不用苛求了，就一起懵懵登登吧。

挺有代入感。

片子一开始就可爱。

我以为能看到的黑暗气息，厮杀和凶狠，全被跟《天使艾米莉》似的人物小传给带跑偏了，然后一直都没回来女儿和父亲的片段铺满了好听的背景音乐，最后片尾字幕也是那首曲子，我还特地听完了才走的。

主角阿昌师父，我感受到了是个闲散，有艺术天赋，女人缘不错，一些侠义，有点儿倒霉，带点儿幽默，又不太聪明的人。

从头到尾作为黑帮帮众没升级，但资历挺老，心地挺好，所以有小弟跟着他。

当然，功夫好，出手不多但最干净利落。

我喜欢他的很认真有派头的纹身动作和vintage工具匣子。

另外，我察觉他有个恶趣味，好私自改动，纹一些顾客没要求的东西。

比如最后跟女儿说，给你纹个小弹弓哈，然后纹了个她妈。

给小姑娘哭得呀，哈哈哈哈哈。

阿昌师父的兄弟们都挺漂亮，不是长得，是打扮得，得体、个性、精致、漂亮！

赛博朋克？

杀马特？

哥特？

我觉得是视觉系吧。

兄弟们和女儿都没少惹麻烦，但都没怎么负过责任，所以说阿昌师父有那么点儿倒霉呢。

有个缺点，镜头切得很跳跃，人物情绪转变突然，剧情也走得飞快。

这点我稍微适应了一下才跟上，通常需要脑补个几秒画面。

片子给我的感觉，着重点不在剧情连贯，在氛围。

这可能不是导演的意图，却是我的直观感受。

就像现在我刚出电影院，回忆它更像是回看一篇散文，都是片段和细小的情节，不是整个故事。

片子结束得很“恬静”，是个求仁得仁的结局。

阿昌师父生活得很认真，很自在，也尽自己所能负起了最后的责任。

唯一的遗憾可能是没有和兄弟和解，还有运气实在差了点儿。

总结来说，片子风格真的独特，有种实验片的感觉。

不是传统功夫片，是黑帮纹身师傅的日记，透着点儿浪漫。

就在不久之前，“纹身”又上了热搜，说是足协又发了几条意见，其中最关键的一条就是，征调国家队的球员，不能有纹身，如果有的要进行“遮挡”。

再想想之前，影视综纷纷禁纹身，有明星参加综艺节目，后期还要给纹身打上马赛克……一时间，纹身又成了一种“原罪”。

连累得1月14日上映的，由赵文卓主演的院线电影《纹身》也几乎没有几场排片，票房非常凄凉惨淡。

说实话，《纹身》是一部命运多舛的电影，能够和观众见面，属实不易。

因为项目资金出了严重的问题，才由现在的出品方中影上元接手，不仅清还了之前的债务，还找来了学院派的专业导师来监制和负责艺术指导，保证了影片的故事性，连贯性和艺术性，《纹身》这部电影中充分呈现的家国情怀，其实就和中影上元接手后的一系列投入密不可分。

但是，一部好电影，终究逃不过偏见。

就好像《哪吒之魔童降世》里哪吒说的那样：人内心的成见，就像是一座大山，任你怎么努力也搬不动。

人们看到纹身，首先想到的一定是古惑仔，是一些不美好的东西……但不要忘了，现在不是上个世纪80年代，我们现在身处的是一个开放性，多元化的时代，如果连一个小小的纹身都不能包容看待，那这三十多年改革开放难道还没解放一些人的思想？

对于《纹身》如此低的排片，我不能理解，对于有些人对这部电影的诋毁，我也很难接受。

《纹身》这部电影，之所以能够找到动作明星赵文卓合作主演，我觉得就因为这部电影和赵文卓的气质非常吻合。

那就是有实力，而不张扬。

其实放眼如今的影坛，在动作水准上赵文卓绝对是一线明星，但是他始终不温不火，带着一种与娱乐圈疏离的气质。

即便是他主演的影视剧，我们也不难发现，他的动作片，虽然打斗极为精彩，但本质上，却都是反暴力的。

包括这部《纹身》也是一样。

杀，是为了以杀止杀——杀人，更多的是为了救人。

《纹身》是一部电影感浓郁，叙事手法又非常高级的电影，它以男主角的口述视角作为叙事主线，正因如此，故事有着明显的意识流痕迹，有些情节，是随着主角的叙述而跳脱的，给观众留下了很大的想象空间。

《纹身》这部电影所构筑的世界，其实很有陈可辛那部《武侠》的风范，都是西南边陲的世外桃源，哪怕是在纷争四起的年代，也保留着特有的价值观。

可以说是在纷繁乱世之中，依旧按照本地的经年而成的秩序运行着。

因此也就形成了一个帮会、侠义、江湖、家国……融合在一起，父女情，兄弟情，儿女私情甚至艳情交织，悬疑，喜剧，动作，多重元素合而为一，呈现出了一段光挂陆离的民国奇情故事。

赵文卓的动作戏依旧是全片的亮点，面对着青龙会的挑衅，他为了家人只能挺身而出，捍卫着自己内心的侠义信条。

电影里一共有两段打戏，一个是赵文卓和武僧一龙的那段，还有就是和青龙会特务的终极对决，看到这里，你就会明白，一个好的纹身师有多重要，因为手要稳，所以刀更狠，他的短刀完胜东洋长刀，更加是他所代表的忠义对日本想要鱼龙混杂搞乱中国的胜利。

关键时刻，我们中国人始终是团结的。

不过，这部电影不光有家国之情，也有父女之情。

他为了洗清冤屈而不得不动手，但却为了保护女儿选择了自我牺牲。

我非常喜欢这部电影的那句宣传语：纹名，不如一见。

这句话，可谓一语双关。

当你怀念一个人，很可能会把她的名字纹在自己的身上，但是纹上了名字想要记住一个人，终究不如勇敢的去见那个人，就好像赵文卓饰演的阿昌始终惦记女儿，却又不去解释那些隔膜……父爱的深沉，大抵如此。

通过这部电影，我明白了一个道理，纹身，并不是纹上一个名字让自己记住，也不是纹上一只猛兽要让别人害怕。

纹身，真正的意义，是对纹身者自己而言的，是要让自己相信，给予自己力量。

而那纹身也不是名字或图案，而是代表了爱与信仰，每一个名字，都是一份爱的见证，每一个图案，也都是相信的力量。

所以，禁止纹身，这档纹身，纹身又有什么罪？

非常遗憾的是，这部电影的排片大多数都不是黄金场，想要看到很不容易，但是不管怎样，我还是要称赞这部电影，也希望可以有更多的朋友可以走进影院去观看，让这部品质之作，不至于被埋没！

以前一说到西部片就会想到美国的西部牛仔，其实我们中国也有西部片。

寻找一颗星2022年看了第一部电影便叫《纹身》，该片由陆一铜执导的动作片，由赵文卓领衔主演，徐冬冬、李岷城、桑平等出演，为我们讲述了发生在1935年中国西部的一段传奇往事，当然以一系列神秘“纹身”图案为线索，看得寻找一颗星惊心动魄，重重迷雾之后大呼过瘾。

电影《纹身》在1935年的风景如画民风淳朴的中国西南盐业重镇，可是平静的外部环境内潜藏着妩媚诱惑、动作枪战与生死对决，时不时会有拳拳到肉的打戏，也有义薄云天的兄弟义，乱世儿女情，更有让我们潸然泪下的父女亲情……影片可谓武戏文戏情感戏，戏戏皆精彩。

特别值得一提的是，整部影片有着极其浓烈的中国西部风情与气势，而且融合了古今文化符号特性的“纹身”是如此的独具特色，让寻找一颗星记忆深刻不能忘怀。

阿昌作为一个技艺精湛的纹身大师自然受到美女的青睐，而且声名远播，一些西洋女、和东阳女也慕名而来。

影片里那曼妙的身姿、迷离的小眼神加上刺激的疼痛感，把纹身的情景全方位展现出来，让人期待又窒息。

为了让女儿活下去，一心向国抵抗日寇的阿昌选择背水一战，即便是有神秘势力的轮番陷害、昔日手足的步步紧逼，即便是阴谋一个又一个身陷绝境，他也无所畏惧。

赵文卓饰演的阿昌刚柔并济又亦正亦邪，与他昔日饰演的将军或大侠截然不同，但刀刀见血拳拳到肉的打戏风格有过之而无不及，很是爷们很是精彩很是过瘾。

徐冬冬饰演的一位艺伎很“揉”很惊艳，她这次风情万种，把女性的美与媚拿捏得恰到好处，但娇弱的外表下暗藏着无限可能的杀机。

12岁王圣迪饰演的兰儿也有可圈可点之处。

你看兰儿活脱脱是一个假小子，她手拿弹弓，一边痛骂父亲阿昌乱搞“狗男女”关系，一边不断给阿昌制造麻烦趁机报复，这就是她的日常……

相对于打戏、阴谋与跌宕起伏的情感纠葛，寻找一颗星更看中阿昌与女儿兰儿温暖的亲情，这也是阿昌凭借着自己一颗炽热的爱国之心与邪恶势力一决高下保家卫国的动力。

身逢乱世，阿昌又要躲避仇杀，因此他时常不在女儿身边，父女初次见面时，兰儿对从小陪伴他长大的帮派老大赤龙很是亲近，倒是对阿昌的出现不冷不热甚至可有可无……但是接下来的日子他们要面对前有江湖仇家几次上门，后有邪恶势力插圈弄套的局面，阿昌与兰儿就在一次次的相互拯救保护之中解开心结。

环境改变人，这话一点儿也不错。

观影下来，寻找一颗星觉得阿昌是个有点匪气的英雄，他为了家、为了国而走上了这条充满杀气的英雄路。

在乱世中，即使在帮派里，但在阿昌心里女儿很重要，女儿活着很重要。

2022年，给父母一个拥抱、给爱人一个拥抱、给孩子一个拥抱，拥抱很温暖，拥抱有力量。

现在孩子们都放寒假了，虎年春节马上到了，我们多陪陪孩子，别如电影《纹身》里的阿昌一样错过了女儿的成长——家国天下，家很重要，爱很需要！

不管警察局长是不是真正的汉奸，至少说的那番话让人热血沸腾，可主角连自己定位都搞不清楚，还在吼什么忠义？

赵大师，中日都开战了，还在讲江湖，哈哈，是剧本的问题，还是赵大师只想成为一个武师？

警察局长虽然手段不太光明正大，但确实是为了杀死日本人，除掉帮会，至少是大义，赵大师说人家背叛，感觉不明是非，不辨忠奸了，活该被打死。

没家国情怀的人，怎么会有一群舍生取义的朋友？

赵大师，你的正义感呢？

之前怎么也没想到那么硬朗的赵文卓会去参加综艺节目《披荆斩棘的哥哥》。

当然，赵文卓在节目中展现了一个认真、专业，也有趣的“灵魂”。

可还是觉得“打起来”的赵文卓更有看头，比如最近上映的动作电影《纹身》，赵文卓化身“纹身师”，打嗨了，也让观影者看燃了……

实话说，很长时间没看认真打的动作片了，但总要看看从小看到大的赵文卓这一次会怎么打？

奈何《纹身》排片少得可怜，大北京只有寥寥十几个影院，且场次不多，难道这片的品质有问题？

可买到票走进影厅又发现上座率不低，几乎都坐满了。

而看过影片的最直观感受：很不理解《纹身》排片为什么会这么少？

电影的故事、架构很有新意，赵文卓领衔的打戏打得相当有品质，还有拿捏到位的情感戏份，以及香艳的纹身过程，整体看下来绝对是让人肾上腺活跃的那一种。

《纹身》的故事设定在上世纪30年代的西南边陲某地的乱世江湖，赵文卓饰演一个有江湖背景、纹身技艺精湛、打斗实力强劲的“社会人儿”。

不过，这一次赵文卓不仅负责打，还要兼顾照顾女儿和应对几路美女的爱意，以及与恶势力的鏖战和好兄弟的背信弃义。

不得不说，《纹身》里赵文卓饰演的阿昌，比牛仔还忙。

而通过阿昌的恩怨情仇视角，观影者看到了一幅集结了旧工业风、西部粗粝气质兼朴实民风、鱼龙混杂帮派风，且极具想象力的“良心动作画卷”。

这种个性化、风格化的动作片，有点儿《武侠》的影子，但《纹身》貌似要比《武侠》劲道、妩媚。

说到《纹身》的劲道，就得提到片中的“劲道担当”赵文卓。

赵文卓饰演的阿昌，面对错综复杂的各方势力，打出了精气神，那拳拳到肉的劲爆视觉效果，近年内地影坛少有。

负责任地说，《纹身》在动作戏有了赵文卓压场，动作场面和细节就都稳了。

还有《纹身》的妩媚。

既然影片名叫“纹身”，那就少不了纹身的戏码，但你能想象纹身师阿昌（赵文卓）给身材劲爆的徐冬冬纹身，会是怎样妩媚的画面？

反正看片的时候，我挺喜欢这一段的……又香艳又耐看，身姿那叫一个曼妙。

除了劲道和妩媚这两个气质，《纹身》对于各种情感和错综复杂关系的处理，也非常用心。

总体来看，在偌大的城市，只有十几个影院排了品质还算不差的《纹身》，真有些说不过去。

一个影视朋友说中国观众一直有个刻板印象，总觉得票房不好就等同于电影不好。

问题的关键是《纹身》连票房好的通道都没有，何来高票房？

个人觉得，院线该重视一下足够燃的《纹身》，如果想赚钱的话。

给大家安利一部刚刚上映不久的优秀的风格化动作类型影片——《纹身》。

相信大多数人和我一样，并没有留意到这部已经上映一周多的影片。

因为开片只有2.7%的排片率让大家在购票APP上选择影片时，在首页推荐中基本看不到《纹身》这部新片。

如今，唯票房论让我们错过了很多优秀的影片，其实票房不好并不能代表影片不好。

尤其是《纹身》这部影片，仅仅因为低迷的票房让风格化动作类型片的影迷们很难在影院欣赏到这部精彩绝伦的动作电影，真得是有些可惜了。

《纹身》是由赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣等主演的风格化动作类型电影，我之所以能够理直气壮地安利它，也是因为看过影片后那份安耐不住的激动心情。

对于我来说，上一次看“拳拳到肉，招招凶悍”直击肾上腺素的影片还是他主演的《刀》。

其实，赵文卓在《纹身》中的角色阿昌和《刀》中的角色定安是有相似之处的，就是和对手决斗时的眼神，这是属于武者的眼神，那种压迫感让我发现，我们的赵文卓又回来了，这一次他的身份是一位纹身大师。

《纹身》的故事发生在西北城镇，赵文卓的角色是青龙帮的阿昌——一位纹身大师，被帮派怀疑自己是内奸后带着女儿开始了逃亡之路。

一场场的血案、一次次的阴谋、背叛、暗杀，阿昌与对手们斗智斗勇、背水一战，但谁也想不到背后的大BOSS竟然是……。

这个悬念我觉得还是自己亲自去影院揭开比较好些，在这里我就不多说了。

其实，赵文卓的《纹身》也让我想到了另一部口碑不错的影片，就是陈可辛执导的《武侠》，当初陈可辛导演把自己的这部影片定义为微观武侠、科学武侠、医学武侠。

这与《纹身》一样，就是都有属于自己的独特气质，类型元素也很完备的风格化动作类型影片。

但《武侠》的命运与如今的《纹身》如出一辙，就是口碑爆棚、票房低迷。

也许一部分人还不太能接受这种风格化的动作类型影片，或者还没有给自己一次观看这种动作类型影片的机会。

个人觉得，我们往往就是因为这样的“一念之差”错过了一部好片，尤其是《纹身》这样的好电影，我们不要把风格化的影片当成另类，它的故事中也会有儿女情、兄弟义、父女情，而且每一个点也会让人动容，并不是为了风格化而风格化。

《纹身》独特的风格化动作类型会让人观看完影片后有一种意犹未尽的感觉，尤其是在结尾的仓库决战中，当阿昌让女儿离开后他打开大门的那一刻，真的是赚足了我的眼泪，伟大的父爱不是每个人能扛得住的。

也许，我们的风格化动作类型影片让观众快速接纳的路还很长，但我还是希望赵文卓的《纹身》能够成为这种类型片的领路人，因为《纹身》担得起这个重任，让我们一起努力，走进影院把这部电影的排片率提升起来，毕竟一部好片就这样被忽略掉太可惜了。

文/慕容天涯赵文卓和范逸臣等人主演的功夫片《纹身》真心命运多舛，电影市场难，这片子更难。

拍摄资金链断裂，制作赶上疫情，元旦档期功夫片不受待见等等不利因素叠加后，上映日5%的排片让人扼腕，这一切都集中反映了眼下电影市场的一些现象。

想要用心做电影的人，遭遇到了危机却仍要克服万难，这是与眼下大环境所倡导的“逆势而动”最好的例证。

诚然，这部讲述帮派纷争兼具家国情怀的影片仍有很多不足，但是在视听方面非常用心，武打场面设计也亮点颇多。

如此看来，影片实际上看点足够，也做到了与华语市场主流的华语片等类型差异化营销，它理应在当下占据一席之地。

笔者认为影片独具的优势有三点：首先，便是这个背景设定在上世纪初的故事，有很大的想象空间留给观众。

时装功夫片不可否认是类型细分之后的主流，而诸多功夫明星转战如战争科幻等题材也是大势所趋。

但是这种鱼龙混杂，多股势力纷争的故事，依旧是老影迷的心头好。

灰色地带，只手遮天，都是很过瘾的背景设定。

这为影片提供了足够富有想象力的土壤，为佳作诞生夯实了基础。

再者，视听整体达到主流商业片水准，完全看不到导演的青涩。

比如在交待人物关系的段落里，主角与反派间对话时，镜头的设计感很强，气氛渲染到位，杀机四伏，引人入胜。

最后，便是“功夫”这个曾经恢弘一时的商业片绝佳看点！

再次在片中满血归来。

这一次拳脚刀剑配以枪火，呈现了不一样的想象力。

主演赵文卓的几场打斗还不错，与一龙的兵器交火，和其他角色的拳脚相加，都能看得出武打设计并不是所谓的“行活儿”，有编导的心血倾注其中，值得一看。

而且值得一说的是，片名《纹身》既是双关语，又让纹身作为线索事件，贯穿了全片始终。

几场纹身戏蛮不错：反派寓意深刻的“鱼龙混杂”，西洋女的香艳片段，徐冬冬出镜的东阳女大胆火辣，主角为女儿纹下“小弹弓”时的深沉父爱……每个段落里，纹身都是不可或缺的环节和对情节起到巨大推动作用的设定。

当然，在情节衔接上，尚有不足，很多谜团显然没有解开。

而片尾关键情节的出现，也有铺垫不足之感，让人觉得观赏体验不够流畅，是为瑕疵和不足。

希望有可能上马的续集来揭开这些谜团并将不足予以提升。

全片还有一个惊喜的点，就是小演员王圣迪蛮有灵气。

她出镜的段落里，影片对父女情的演绎十分动人，这种“铁汉柔情”的设定，让影片摆脱了功夫题材文戏先天不足的通病，进而使得影片的整体质量有所提升。

这就是《纹身》，当市场对一个曾经辉煌的王者题材冷眼相待，观众更应该为佳作喝彩而青睐有加，希望能够看到功夫片的未来。

我爱功夫片，希望它永在。

那一拳一脚，如纹在我身，亦记在你心。