黏土人

【B–】一个拥有笨拙的非人姿态的形象先被确认，但重心不在于“阿扎罗”那般的寓言叙事和形象神化，这里的人与物（黏土）被建立起联系，并通过微小的行动牵动着环境（声音与配乐的转化，光线和人物所处的位置），而最终人的物化被完成，列入陈展。

+是童真的。小时候做噩梦的巨人好似拉斐尔。

"你知道什么是爱吗?""我看你的身体里从来没有一团火"，女艺术家，和她丑得有特色的"男缪斯"，这种带有反转的设定，两人之间并不相同的视野，暗涌的情与欲，以及突如其来的到来和离开，蛮有趣的一个故事。

+. 前段拥有非常可爱且笨拙的劳作行为，而在女主进入后，从观察到创造再到与“雕塑”亲吻完成创作，我们难以清楚分辨Garance对Raphaël的情感究竟是什么

一个不咋相信爱情的人都会信以为真的爱情电影

【4+】中间有点《不羁的美女》，相互作用在暗涌。可贵/动人的是做到了平等观看，至少在结尾之前都在维持着平等。

#venezia80 男主长相不俊美，身材不健硕，事业不成功（不算有什么事业），一只眼还是瞎。瞎眼象征着这是一个不符合传统完美标准的人，但他是女艺术家的缪斯，然鹅最后只是以匿名的方式进入艺术史。男性审美也要呼唤革新啦。

231005 终于去成了釜山 确实是我喜欢的城市

#80th Venezia# 地平线(拓展)

渴望爱与倾听的淳朴男人，自私的女艺术家，略带悲伤的生命之歌

3.99. 庄园布满了家族平面的肖像，然而它的记忆已经丢失，只剩下作为佣人的老奶奶记住了它连续的历史；同时，艺术家需要封闭自己，积蓄能量，在一个爆发性时刻将记忆带出。那么，影片无非是关于一种相遇：浸润一切的音乐和停滞—爆发的雕塑之间的相遇。正如粘土一样，该过程中混杂了太多的东西，欲望、阶级、艺术市场的商品逻辑。也是在这同一过程中，我们需要指责导演在最难处理时刻时的退缩，雕塑的凝结过程怎能如此简单以至于艺术本身成为欺骗。

7.6分左右。深夜闯入他梦中的女人，仿佛也闯入了他的一生，他甘愿做黏土，只是为了留在她身边。他从前是独眼，是她赋予了他第二只眼睛。好一出现代的复古童话。虽然结构很简单，可是这个丑男人真的自带一种令人信服和心疼的气质。电影的审美很不错，古典的器乐贯彻始终，结局不算太过悲伤，足以令人印象深刻。

观后留痕

出生于艺术之家（父亲是Karl Zéro）Anaïs Tellenne的处女作就颇为惊艳。艺术家女主的作品有苏菲·卡尔、阿布拉莫维奇的印记，一句「你的脸像风景」挑动了她的「缪斯」、管家Raphaël的心绪。与「夸西莫多」不可能的「美女与野兽」之爱，在电影结尾渐渐呈现出更内心的图景。游泳池吹乐器以及黏土人的设置都很不错。

土土的很貼心

新时代版《大鼻子情圣》，然而总是在将要打动我的关键点突然来个猝不及防的雷点，比如上🚢，让卑微的暗恋失去了神秘度，也失去了虐点。

艺术的优雅来自于对爱情的悲悯 一具满身伤痛的躯体心里也可以住着一团火 将身体包裹 凝固 重塑 回归最原始的样貌 稚嫩又天真

【1921】人和粘土和粘土人，慢慢地合成出（）

以《巴黎圣母院》的切口进入，涌入对角色认知的不断演变，使男主角的行动及想法与观众近乎平行，最后将情感交汇在永恒的面容与躯体，黏土人站立起，不变的艺术情愫被保留，所以这简单纯真的方法得到了开化，释放了本就该有的温柔、理解

他的年轮里藏着一场未完成的雪崩