黑色党徒

种族主义这两年特别的多白人歧视黑人，对黑人的不尊重。

让人想起《逃出绝命镇》垂涎黑人强健的体魄，觊觎健美的身体，却从内心中厌恶低看他人。

一个戏剧化的反转，黑人扮成白人与杜克白人政党老大通话，获得高度的赞扬。

犹太人扮成种族主义歧视自己混迹在白人至上的政党中，而这两位竟是警察搭档。

每个立场都是那么的显而易见被接受，当没有中间者做协调时，则这条鸿沟越来越深，越来越不可逾越，各自为营，互不交流，便滋生强大的假想敌，滋生巨大的恐惧，滋生无法逆转的执念。

一到此境，便无解。

只能转移危机，转移仇视，轻则暴力频发，重则战争对外。

假想敌的强大，吓破了人民的胆。

一副即将成为受害者的姿态，却率先发起挑衅，因为你可能对我构成威胁，所以我得先下手为强，我没办法保持独立思考，因为周边的人们都喊着xx万岁 xx万岁 ，所以我也是在为xx而战。

人的脑子就是这样愚蠢。

在今年戛纳电影节拿到评委会大奖之后，影片《黑色党徒》沉寂了一段时间。

它并没有激发过多的话题性，也没有进入其他电影节的片单，反而在离颁奖季还有好几个月的时候就早早登陆了全球影市。

北美影评人显然对斯派克·李导演的这部回归之作充满喜爱，95%的烂番茄新鲜度和高达83的Metascore足以令其在一众新片中脱颖而出。

但相比之下，观众评分则显得十分平庸，而这其中多数的差评都集中在影片过于政治化的表达意图上。

不过，若是缺少这份政治意味，便也缺少了一份斯派克·李的味道。

斯派克·李是这个时代最伟大的黑人导演之一。

不同于其他电影人的是，他将自己的电影称做“Joint”。

这代表了他在影片制作中的多重身份，同时也表明了他和其他导演截然不同的创作风格。

斯派克·李1986年，斯派克·李的长片处女作《她说了算》亮相戛纳电影节。

虽然影片不在主竞赛单元，却也让这个当时年仅29岁的青年导演在国际上崭露头角。

而纵观李的导演生涯，三次入围戛纳主竞赛，两次入围威尼斯主竞赛，并在2015年获得奥斯卡终身成就奖，他的履历可谓辉煌。

1986《她说了算》斯派克·李的电影通常发生在他所成长的布鲁克林，他最擅长用镜头去记录街区充满生气的氛围，尝试着保留中产阶级化前的社区文化。

而强烈的政治色彩更是他作品的最大特色。

从《为所应为》中对群体暴乱的讨论到《丛林热》展现的特定社会环境下的黑白人种两性关系，再到《黑色党徒》对当今美国社会的抨击，他一直走在剖析美国种族问题的先锋队中。

1989《为所应为》

1991《丛林热》影片《逃出绝命镇》的导演乔丹·皮尔最初握有《黑色党徒》的改编权，他将电影交给斯派克·李，也是看重李强烈的个人风格能给影片带来的活力。

不过《黑色党徒》剧本所来源的真实事件，早已具备一定的震撼力，甚至连李本人都提出疑问：真有这回事吗？

影片《黑色党徒》改编自美国黑人警察罗恩·斯塔沃斯于2014年发表的自传，讲述在种族歧视泛滥的70年代，斯塔沃斯和他的白人搭档卧底3K党并成功摧毁其阴谋的故事。

3K党的全称是Ku Klux Klan，Ku-Klux二字来源于希腊文KuKloo，意思是“围绕”。

而Klan则是由英文单词clan（宗族）所变化而来，主要目的其实是为了让三个首字母读起来更加的连贯。

该组织由南北战争后的南方退役老兵组成，此后经历了多次更新换代，却依然延续至今。

但唯一不变的则是他们的白人至上主义，以净化美国社会的名义去打击他们所反对的个人或团体。

这其中就包括黑豹党。

黑豹党的理念与马丁·路德·金的非暴力抵抗不同，他们相信“枪杆子里出政权”，崇尚社会主义，以相对暴力的方法去争取黑人群体利益，因此也遭到美国政府严厉打击。

而片中自始至终对立的正是黑豹党所代表的“black power”和3K党所坚信的“white power”。

黑人至上的黑豹党在全国各地游说，鼓动黑人备好枪支准备一场即将到来的战争。

他们将官僚政府一律视为敌人，因为他们眼中的政府机构被种族主义者充斥。

而另一边的3K党，是一群愤怒，荒谬，甚至略显愚蠢的白人至上者。

他们无时无刻不在用粗鄙的言语形容黑人和犹太人，并计划实施一场针对黑豹党的爆炸袭击。

两股势力对立和交叉的最高峰来自后半部分的一段平行蒙太奇：一边是黑豹党领袖痛苦的回忆，一边是大巫师（3K党领袖）故作高深的仪式；一边是对惨痛过去庄严肃穆的哀悼，一边是观看格里菲斯《一个国家的诞生》时爆发出的阵阵辱骂和嘲笑。

而两者不约而同地，都在最后喊出了各自的口号。

两种如此背道而驰的理念，却又如此不可思议地显示出统一性。

斯塔沃斯和他的白人搭档就是在这样的两个极端之间周旋。

作为一个黑人，斯塔沃思赞同黑豹党的多数做法，但作为一个制度内警察，却又无法完全认同他们的观念。

他始终是以旁观者的态度，在黑豹党组织内徘徊。

而犹太人身份的白人搭档，却只能被迫用肮脏的言语和极富攻击性的行为打入3K党核心。

双重身份对其人物的影响基本一笔带过，一定程度上也显现了这个角色的被动性。

就是这样一个沉重且严肃的话题，李却给影片定下了喜剧的基调。

不论是从音乐的选择，故事的叙述亦或是人物的表情和肢体动作，都会有令人捧腹大笑的时刻。

尤其是戏份颇多的电话场景，斯塔沃斯妙语连珠的回答和3K党成员一本正经的歧视言论迸发出强烈的喜剧效果。

这样的处理在增强影片娱乐性的同时，更是斯派克·李本人对种族歧视所持有的轻蔑态度的强烈体现。

而演员精湛的演技更是给影片添色不少。

约翰·大卫·华盛顿塑造的斯塔沃斯风趣幽默，不同口音间的切换来去自如，某些场景更是能看到其父亲丹泽尔·华盛顿的风采。

亚当·德赖弗的表演一如既往的扎实，卧底的几场戏中对极端种族主义者的模仿简直惟妙惟肖。

而饰演3K党领袖的托弗·戈瑞斯则将伪善二字发挥到极致，口中不停念叨的make American great again也是颇有意味。

影片后半段，在斯塔沃斯和黑豹党女性领袖的谈话中，李借着主人公之口，抛出了这样的一个话题：你能否从内部去改变这个早已充满歧视和腐败的体制？

斯塔沃斯据理力争，坚信自己能够改变现状。

当他挫败3K党阴谋，逮捕了有着种族歧视行为的同事并风光地走进警察局时，他觉得自己终于做到了。

可局长令其销毁一切证据的行为再次把他拉回现实。

他愤怒地甩门而出，却又无奈地回来。

他所看到的是，牢不可破的僵硬体制依然在为当权者们服务，而不是民主社会下遭受迫害的群众。

但他依然坚信未来会有所改变，black power不仅仅是集会中的口号，更是撬动体制的杠杆。

影片结尾，在斯派克·李标志性的推拉镜头下，斯塔沃斯和女友谨慎地向窗口前进。

窗外的夜色之中是十字架燃烧带来的冲天火光。

围在一旁的3K党成员，他们黑洞般的眼神中只剩下无尽的燃烧与毁灭。

而正片后触目惊心的纪实画面：原始的暴力在现今的美国街头肆意横行，混乱与恐怖中倒下的是无辜的生命。

特朗普摇摆不定的态度更是警示着我们什么都还未改变，消除种族主义的路任重而道远。

斯派克·李对种族问题的深刻探讨和洞悉可能更多还是在早期作品中，但《黑色党徒》的直接可能是当下美国社会最需要的。

它不再是一种思考，一次剖析，而是有力的拳头，直面种族主义者肮脏的嘴脸，撕毁其虚假的面具。

作者| Fincher；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

如果你经常关注美国现任总统的动态，那么就无须担心被剧透，可以放心继续阅读了。

严肃的剧情介绍：赵铁柱（丹泽尔华盛顿的爆炸头儿子 饰）无意间得到一个诈骗集团3K公司的联系方式，出于好玩的心理，拨电话过去跟对方谈笑风生，更被该集团相中，获邀加盟。

赵铁柱虽然会模仿东南沿海地区的口音，但是却有着标准的北方人长相，担心线下与3K公司成员们见面会穿帮，于是请来自己的同事张全蛋（韩索罗的中二病儿子 饰）冒充自己。

在两人的配合之下，查明3K公司打算利用存在质量问题的手机实施炸弹袭击，袭击对象是进步女性李小花。

最终3K公司的阴谋被挫败，但是电信诈骗问题并没有因此得到遏制，反而愈演愈烈，遗祸无穷。

去看这部电影之前，没有注意到影片信息“类型”一栏有着“喜剧”的标签。

结果一开场亚历克·鲍德温的大脸还有半半卡卡的演说就奠定了影片的基调，不仅是逗乐，还有怼川普，毕竟这位大叔除了是阿汤哥在IMF的（故）顶头上司以外，更著名的身份是川普模仿秀宇宙总冠军。

紧接着是一行典型黑人英语的字幕，具体内容记不清了，好像是说电影基于真实事件改编。

黑人主角登场，那嚣张的发型怎么看也不像是纪律部队的执法人员。

他去应聘警察，面试官相当可疑，分明是纽约警局黑警组织HR的重要干部西蒙斯。

上个月看的男主他爸丹泽尔华盛顿主演的《伸冤人2》里，还出现了这位面试官的克星豆豆警探。

主角被安排去整理文件，遇到种族歧视的同事，憋了一肚子气，申请转岗去当卧底，正好有个黑人学生会请了一个黑豹党的干部去做演讲，警方担心这场演讲会宣扬激进的内容，就让主角混进去搞窃听，必要的时候可以让那个黑豹党的伙计闭嘴。

结果主角去了以后，发现里面个个都是人才，说话又好听，反而被演讲嘉宾洗脑了。

顺便他还勾搭了人家学生会主席。

因为这次窃听任务，主角认识了警队中的两个伙伴，一个是日天日地弑父弑君的凯洛伦，还有一个样貌和声音都有点像史蒂夫·布西密，最后一看演员表，果然姓氏相同，原来是哥儿俩。

话说这电影还真是爱找知名演员的亲戚。

接下来，就是本文开头提到的内容了，这也是影片的核心情节，主角给3K党打电话，结果被吸纳为成员。

我对这部电影评价不高，主要是因为它有点标题党的感觉。

看之前，以为真的是一个黑人混进了3K党，心想那得多夸张、多刺激？

于是对这个故事抱有极高期待值。

结果实际上执行潜入任务的是凯洛伦，主角只负责打了几个电话。

而且那几个电话也不是非主角打不可，凯洛伦人都去了，顺便把打电话的活儿也接过来就得了。

对这个主角的第一印象还不错，可能是因为演员身上那股云淡风轻的感觉有点像他老爸。

可是电影给他的人设实在是不讨喜，老是甩脸子给队友，像是别人欠他的一样。

没错，黑人确实在美国遭遇不公正待遇了，可是他的队友是犹太人，人家的族群还遭遇过大屠杀呢，也没他这么苦大仇深。

更重要地是，这部电影里面真正危险的卧底任务都是队友执行的，队友要跟拿枪的神经质3K党直接打交道，所有的危险都是队友在扛，结果导演却强行让黑人小哥当主角，可是观众又不傻，能看出来谁才是真正的英雄。

你去看《智取威虎山》，最佩服的一定是杨子荣，而不是少剑波，何况就这个大破3K党的故事来看，黑人主角的重要性还达不到少剑波的程度。

如果要说主角发挥了什么关键作用的话，大概就是激起了犹太队友对3K党的憎恶，那么他就该作为一个导师一类的配角退居二线，电影的核心矛盾应该是受到歧视的犹太人如何对抗3K党。

可惜导演是黑人，因此黑人角色的故事哪怕没什么可看性，也要强行被扶上男一号的位置。

这部电影根据真实事件改编，或许有人会借此为导演辩解，说历史上就是这么发生的，所以就这么拍了。

如果原始事件就是这个尿性，那么这个事情本来就没什么可拍的。

替两个男主撕番位这个事情就此打住。

换个角度，单看反派的话，这电影还有点意思。

我估计很多人也是跟我一样主要冲着3K当来看的这部电影。

里面的党徒们简直都蠢哭了，而且能看出来都是些游手好闲的屌丝。

把严肃社会问题用喜剧手法呈现出来是导演最值得称道的地方。

我们不需要担心严肃性和社会意义被喜剧消解掉，恰恰相反，导演让3K党丑态百出，反而加深了观众的危机感。

3K党徒们表现出的这种不可理喻的状态，极易链接到观众的真实体验，让人们联想到与之有相似特点的传销组织、邪教组织，以及疯狂的粉丝团体。

这里我又要老调重弹一下，引用自己之前的观点：愚蠢远比智慧更容易叠加。

一个蠢人或许还有点萌，一群蠢人就很惊悚了，没有理智却具备强大执行力的人，就像丧尸一样可怕。

这部电影其实是借批判3K党来怼川普。

我非常尊重导演的个人立场，而且我也不喜欢川普。

但是直接让3K党大佬说出类似“让美国再次伟大起来”“美国优先”等川普金句，把川普和3K党露骨地划上等号，手法并不高级。

结尾的纪实影像资料当中直接出现了川普的身影，其实导演的意图已经很明显了，正片里面继续无节制地兜售私货，未免用力过猛。

扮演3K党大佬、川普化身的托弗·戈瑞斯把上面提到的那种蠢萌发挥到了极致。

说点题外话，这次开场前的贴片预告有汤老湿的《毒液》，巧的是托弗·戈瑞斯正是老版《蜘蛛侠3》毒液的扮演者，而本片女主角还是去年《英雄归来》里面小蜘蛛的女神学姐，所以这部电影也算是蜘蛛侠电影宇宙的编外作品了。

说回影片。

后半段的节奏明显出了问题，跟最近的国产片《西虹市首富》结局部分有点像，凯洛伦的身份暴露，观众的心情都随之紧张起来，按理说接下来应该是他面临杀身之祸，观众想看他怎么应对危机。

结果导演却话锋一转，去讲女主角遭遇的炸弹袭击了，凯洛伦身份曝光的事情不了了之，导演制造了紧张感，却没有对此做出呼应，而是用另一边的危机掩盖这边的潦草收尾。

除此之外，汽车被炸那一幕，感觉上对应的是剧情线当中主角失去一切、陷入黑暗时刻的节拍，结果下一幕就是主角智擒种族歧视的同事、大获全胜，让人有点跟不上思路。

正如上面提到的，这部电影里勇闯虎穴的是凯洛伦，主角一方作为警察，唯一曾经有过射击动作的也是他。

而黑人小哥干的最重要的工作，就是在身上绑着窃听器搜集证据。

或许这部电影应该改名叫《窃听风云》。

最后给出纪实影像，已经是近年来用烂了的招数，但是观众确实吃这一套，我也被震撼到了。

这样的手法放在《萨利机长》那种五星佳作里面，就是扣分项；放到本片则成了加分项。

此外片中的时代金曲也值得一听，男女主角在餐厅约会时的背景音乐是Brandy，去年的《银河护卫队2》也用了，还是星爵爸妈的定情曲。

关于电影的看法写在最前面，可能因为主题太复杂，故事讲的很一般，有点管中窥豹感觉。

电影的转场有些突兀，但是画面的设计很有意思，尤其是真正的Ron在和David Duke通话时同屏幕的画面，漫画感和喜剧感十足。

看完关于David Duke的维基百科，发现片中的的话基本都是原型的原话，意识到了隐藏在深处的种族主义是多么可怕。

BLM活动彻底让世界都看到了美国存在的体制内系统性歧视，作为旁观者，感叹于一个种族的凝聚力，终于在多年的不懈努力中取得了一丝成果。

片中以Flip为代表的白人／非非裔的警察看似很正义，但其实他们只是有正常认知的普通人。

对比白人至上主义者，这些普通人身上有了正义的光环。

对于白人至上主义不想多聊，讲再多的道理也叫不醒装睡的人。

只谈一谈最近回伦敦以后关于自己身份的认知变化。

留学的最开始住在学校宿舍，身边都是来求学的学生，非英国人占比更多，从哪里来的人也都有，并没有觉得格格不入，毕竟大家都是外来者。

因为学生的身份，大家自然在相处的时候并没有感觉到有很不一样的地方。

后来搬到了温布利，身边好多中国留学生，工作的地方也是中国人，好像回到了上海，只不过是“外国人”更多一些的上海。

经常和室友说，虽然学的是口译，但是觉得自己的英文水平比刚出国的时候差了很多，上课全都是中国人，下课也大多和中国同学玩，实习也是去的华裔公司，上班说中文，下班回家和室友说中文，周末交朋友来，大多说的还是中文，一直呆在自己的舒适圈。

20多岁的年纪到了伦敦，没有像移民二代的身份认知问题，清楚的知道自己是个中国人。

在国内生活的时候，大家都是中国人，并没有也不可能意识到这些。

在自己的普通生活中，总是想要找一些能够让自己与众不同的地方，好像这样拧巴的生活才是意义所在，现在回看，就是经常和朋友说的蔓延在上海的假精致吧。

当时的自己没有追求物质上的假精致，缺追求了精神上的假精致，还把这种假精致凌驾于那些物质假精致之上，实在幼稚。

这次回伦敦，告别室友和过去的交友圈，搬到了公司附近，自己成了街区里少见的东方面孔，突然在通勤的路上开始留意，这节车厢里有几个少数裔，这辆公交车上是印巴裔多还是白人多，又有几个黑人。

除此之外，还会留意观察情侣的组合，这个亚裔男生旁边站了个西方面孔的女朋友，那个印度女孩旁边是个白人男朋友，或者是亚裔女孩和黑人男生等等各种搭配。

身处伦敦，对于同性情侣到没过多注意，只觉得很美好。

在这个过程中，很庆幸自己没有那种觉得白人更好的想法，也没有觉得哪个族裔的人会更差。

作为一个东方面孔的个体，感受到的漠然比区别对待要多。

这里之所以不说善意，是因为大家都在忙自己的生活，没有人会因为你不同而多出几分善意，而且，这种不同也只是自己脑海中想象的不同。

不知道这种明晰的身份认知是不是给自己带来了一些困扰。

坐地铁、走在路上、买东西、逛博物馆美术馆等等，不论干什么，都像是困在了孙悟空给唐僧画的那个圈里，不自觉的就会带入自己的中国人，也有可能是社会强加给女性的一些思想——谦逊、少言、顺从。

这些总结出来的特征已经让自己感觉受限。

进一家餐馆之前，总是会闪过一丝犹豫，这家餐馆我走进去会不会让人侧目？

去看一场戏剧的时候，在有意思的地方笑出声会不会让前后左右不认识的中国人觉得自己是在装本地人？

这种脑海中的小剧场总是不断上演，自己给自己画圈，一个又一个。

也不知道心理学上有没有这样的一个步骤，首先是意识到问题，然后再是改变。

第一步是走完了，就看第二步如何能够正视自己的身份，而且能够在保留自己的同时，去接受不断改变的自己。

先讲讲本片吧电影改编自真实事件。

对于真实事件的翻拍，个人感觉是挺难的。

太过写实不如去拍纪录片，搞艺术美化又需要把握一个度。

不然就容易成了导演的私货填充。

然后对真实故事的本身也有要求，得选一个戏剧性强，容易拍成故事，且能体现人物的真事吧。

电影里边让我感受到的就是故事很不合格，不明白为什么把黑人小伙儿当成主角。

作为一个新人，用真名给3K党打了个电话，编故事说自己是白人至上，仇视黑人犹太人，妹妹被黑人勾搭恨不得剥他的皮。

这就叫卧底？

你电话还用的是警察局的电话，3K党作为一个这么极端且疯狂的组织（后边表现出来的），你连警察局的电话都不查证一下吗？

好，就算这样子搭线是可以的，那人家要线下见面你黑人搞不定，必须找个白人同事，请问为什么你是主角？

所有的危险都是同事在搞，见面被试探，被威胁，被枪指着头，被迫装成一个种族歧视者，被迫忍受一群狂热种族主义，甚至可能死掉。

他才是卧底啊，他才是主角啊，所以主角你干了什么？

打电话？

而且为什么不能把打电话的内容也交给同事呢？

非要你接电话他见面，天天两个人串消息又累又危险，后边不就因为父亲住院地点差点暴露？

男主干的有用的事一是扔砖头转移了注意力，但是这又很扯，刚刚好吓到了疯子的妻子，你要是扔到客厅，这些人这么疯，直接窗口给你来一枪把你打死，然后队友暴露不一起死了？

要是那个疯子因为这个反而起了疑心，接着审怎么办？

还有他队友都快被吓死了，难道就僵持着等外边的警察队友转移注意力？

这卧底也太不行了吧，最后你抢过手枪对着车尾灯开几枪这就能证明身份了？

后边黑人小哥又靠打电话拿了会员卡。

现在事情进展这么顺利仅仅是因为3K蠢，看不出警察的能力来。

卧底卧底，全凭谎话，混入一个松散的组织，获得了所有人的信任，连个身份证件都没核实，虽然美国没有身份证，但是一个党总要核实一下会员吧，打个电话就可以当会员参加核心行动了？

这核心行动可是杀人要判刑的，团里还有两个能搞来C4的军方成员，就一点点的策划和保密和核实都没有就进行这么危险的活动，真实靠着对面的蠢来破获了一起案子，你对比一下无间道。

真的是，故事没有亮点。

尤其是后边知道了要爆炸，两个警察差点就来不及救人，也没有叫支援，炸弹还是炸了，要是手抖胖大婶放门口不也成功了？

你阻止了啥？

故事是真的烂。

犹太队友本身也是被歧视者，也是少数族裔，在里边舍生忘死，我不理解为什么黑人是警察。

当想到好莱坞近些年的尿性，我懂了，黑人的政治正确。

展开扯一下，这剧里唯一值得可看的就是片尾了。

美国民众的身份政治导致的巨大分歧，以及一直以来的种族问题。

除了从文化的角度。

我更想从更宏观的角度看美国民众的分裂。

白人对黑人的仇视是一直以来的，虽然没有了明显的种族隔离与歧视，但整个社会还是明里暗里，在黑人的居住环境、收入、教育、职业、职位等方面有着歧视。

对于黑人的偏见仍然存在，有个调查问题是“一般而言，比照白人、黑人在就业、收入和住房上都要差。

你认为这些区别主要是由歧视造成的吗？

”结果：白人受访者中有 60％多的人的答案是否定的。

当问及这些差异是否主要由于大多数黑人 “缺乏改善自身贫困的动力和意志力”时，大多数白人受访者的回答是肯定的。

一些文章中提出，右翼的宣传有很大影响，他们宣扬“持续存在的种族冲突和种族问题的主要原因并不是白人种族主义，而是由于黑人底层的暴力倾向、黑人家庭的 “机能不良 ”以及黑人对福利的 “依赖 ”所致。

因此美国白人也普遍将持续存在的“种族分裂”归咎于黑人底层的“道德缺失”或者指责黑人中产阶级不能为黑人底层负责。

而这样的指责持续到现在。

黑人仍然是懒惰群体的代表。

而资本主义下贫富差距下更是激化了矛盾。

一本《美国怎么了》的书从批判了资本主义下底层人民的绝望的死亡、成瘾、酗酒和自杀。

从收入阶层看，阶级分化是在加强的，底层阶级的生活是在变糟的，底层人民的上升渠道在减少。

受教育水平低，人均寿命低，从酗酒嗑药逐渐走向死亡，死亡率的上升和阶级分化，经济的衰退、工作形势的严峻。

面临着越来越严重的社会孤立，健康不佳，精神痛苦症状。

而人群中的底层阶级，主要是黑人群体，白人群体则是工人阶级，比如铁锈地带收入下降，面临失业的人群。

矛盾是愈演愈烈的。

这种时候，甚至就像马原里资本主义将要灭亡的前兆，无产阶级们联合起来讲矛头对准资产阶级。

但是如果将矛盾转移就可以了。

将原来不同资产等级的矛盾，转变成了不同身份之间的矛盾。

政治角度主要是族群、性别、性取向三个方面。

再可以增加宗教、部落、职业等标签。

而凭借着身份开始的社会运动，可以为其所在身份群体寻求政治认同。

而民众也对身份政治欣然接受，一方面是社会性的人在群体中能够找到天然的认同感，其次是通过身份政治可以掩盖自身的失败，将个人的原因归因于群体因素而非个人。

所以特朗普对工薪阶级的演讲中可以将美国的萧条归罪于中国，白人会将自己的收入减少归罪于政府对黑人的福利过高。

失业的白人将自己的失败归罪于社会对黑人的偏袒，工作才被抢走。

黑人的失败被归罪于种族歧视。

失败的理由千千万，身份政治帮你将这些理由整合。

在身份政治下，政治正确被确立，少数身份群体成为了最强力的护身符，而借助特殊身份取得的利益反过来让主流群体觉得不公平，长此以往下造成了更深的隔阂。

而种族则是矛盾最为激烈的一部分。

政治也随着被身份政治而绑架。

为了获取某种选民的选票，必须产生与其相配套的政治理念与政治主张，从而必须舍弃另外一部分群体。

争夺过程中政策也被极端化，从对某一方向有倾向逐渐变成完全强烈支持。

比如特朗普政府对墨西哥边境墙的修建。

在换届过程中更是容易产生政府政策的完全相悖，如特朗普政府对奥巴马政府医保政策的完全颠覆。

更是限制了政府在其任期内必须完成政治承诺。

反复的两党轮换，造成的是不同倾向民众在不同时间对政府产生不信任。

信任危机从水门时期就开始，到现在民众对政府的信任度极低。

选举投票人数也在下降，政治参与度下降。

更多的游行示威，民众冲入白宫，在这期间矛盾从语言冲突到肢体冲突，最后演变为器械冲突。

整个形势岌岌可危。

将无产阶级与资产阶级的矛盾转移之后，也改变不了政治危机的产生。

或许解决种族矛盾，缓和黑人与白人的矛盾，是将他们化为同一阵营：“全世界无产者，联合起来“。

不是兄弟们，不是同胞们，不论性别、宗教、种族、性取向、职业，而是同志！

【微影评】《黑潮》（Malcolm X）以后对Spike Lee 还是有些期待，但他多年没有拍出过硬的作品。

新片《黑人党徒》(BlackkKlansman) 还是令人失望，还提出一个问题：能不能把电影拍成政治宣传片？

电影说的是七十年代初一个黑人和犹太人警察搭档，打入3K党内部调查的故事。

彼时美国种族矛盾深刻，3K党大行其道，黑人民权运动余温未绝。

虽然剧情应该是好看的，但看着看着突然乱入川普的竞选口号(图2，3，4，5），还是令人错愕：这反川主义未免太赤果果了吧？

果然，电影已川普演讲和他上台后的极右翼种族主义骚乱结尾，实属败笔。

文艺的魅力不在直陈政治，在于发人深省，顿悟中获得启发。

电影如果只是为了控诉，就必然上不了层次。

况且这部电影的音乐.... 胡粘乱贴，音画失和，简直就是半成品都不到的水准。

斯派克·李难道耳朵也浑浊了？

看过《黑色党徒》的人，大概才能理解诺兰为啥会选小华盛顿来担纲《信条》。

据说诺兰就是在18年看了《黑》片后做的决定。

必须承认，小华盛顿作为一个退役橄榄球运动员和半路出家的演员星二代，令人惊艳得完成了《黑色党徒》的角色。

从第一个镜头开始，便牢牢掌控着整部戏的焦点和节奏。

克制，准确，而又不动声色的幽默感，将片中黑人民权运动的反思和解构表现得既有深度，又充满亲和力。

他可以是一个闪光的演员，只要遇到一个好剧本和好导演。

这里要大大推荐Spike lee导演和这个剧本。

这基于一个真实的故事，在七十年代的美国，一个黑人警察如何加入白人3K党成为卧底的故事。

这是怎么办到的?你一定觉得很好奇。

慢着，这还只是矛盾线之一。

除此之外，黑人警察被派去执行的首次任务是监视黑人民权活动而爱上了政治观点不同的女友。

一个同样被3K党仇视的而对自身信仰认识模糊的犹太警察也参与了卧底行动。

还有3K党内和警察局内的各色人等，这林林总总各色矛盾，结结实实得填满了两个小时。

铺陈精致，高潮迭起，真是非常过瘾的卧底探案类型片呈现方式。

而成功绝非仅仅于此。

在2018年讲这个黑人民权故事有其非常的现实意义，在2020的今天看来简直一语成谶。

Spike Lee导演用高超的技巧和深刻的反省，让我了解了让黑人不得不发出呐喊的困境，及他们自身对呐喊方式的困惑和挣扎。

用喜剧的方式让观众共情是非常难也非常高级的。

此片拿了好几个最佳剧本奖，成全了华盛顿的完美表演。

真心希望诺兰能一直像《黑暗骑士》那样，仔细打磨他的剧本。

戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。

2019年奥斯卡尘埃落定，“排排坐，分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜，但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份，留下一句机灵的自嘲：““每次有人开车，我就会输。

”（他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》）。

《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事，为什么斯派克李如此愤怒？

黑人和黑人，不应该站在一边吗？

我们先来看一个齐泽克讲的笑话：关于犹太人在犹太会所集合，公开宣布他们的失败的笑话。

首先，一位强大的拉比说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，不值得你关注！

”在他之后，一个富有的商人说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，没有价值！

”接着，一个贫穷的普通犹太人上前说：“上帝啊，宽恕我，我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说：“这个可悲的家伙，他以为他是谁啊，竟敢说他什么也不是？

”这就是一种包装过的“政治正确”。

齐泽克接下来说：政治正确对肯定白男的特殊认同（认为这是压迫他者的模型）的禁止，尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供，却又给了白男一个核心的位置：这个对肯定自己的特殊认同的禁止，使他们变成了普世的-中性的媒介，变成了这样的场所：从这里，我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。

这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中：他们的这个活动的真实目的，不是帮助他者，而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn，即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。

对白人认同的自我否定的问题，不在于它走过头了，而在于它走的还不够远：虽然它阐明的内容看起来是激进的，但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。

所以，是，他们宣称自己“什么也不是”，但这个对一个（特殊的）某物的放弃，却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的，在这里，我们可以想象，上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了：在比如说，一个黑人说“我什么也不是！

”的时候，一个白佬偷偷对他的（白人）邻居说：“这家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？

”但我们在这里，我们可以轻易地，从想象过渡到现实。

大约十年前，在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上，我还记得“批判思想家”中的几个大佬，一个接一个地进行自我鞭笞，把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上，严厉地指责“欧洲中心主义”，等等。

接着，出人意料地，一个黑人活动家加入了讨论，也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。

听到这个，白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光，这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？

”……奥斯卡作为美国的左派集中营，它所选出的电影，都是站在白人中心，大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史，奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁，但这样的呼吁远不至于是颠覆性的，就像白人在喊“我们什么也不是”的时候，往往手里拿着香槟，享受着白人的福利，而不是站在黑人民权运动的前线。

斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的，其实有点反应过度的意思，但对当下美国（像很多国人指出的，奥斯卡其实是美国内部的游戏）的黑人的状况来说，斯派克李的电影更有力度，更具现实力度，《绿皮书》更具普世价值和广度。

《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时，激进派和保守派的内部斗争。

斯派克李同时讨厌的，是《绿皮书》明显的“白人思维”。

就像影迷指出的，《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本，也是《为黛西小姐开车》的改编，这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱，他们所宣扬的是普世价值观，同时有出色的戏剧性和视听效果做包装，又在内容上不那么直白激烈。

《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声，自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。

至少斯派克李是这么想的。

但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人，所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐，在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。

这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满，对影片表达了相当的不满。

真实的 Don Shirley，不是一个远离黑人社区，不懂黑人音乐的人。

他积极参与黑人民权运动，他是 Dr. King的朋友，一起参与过在Selma的游行。

他和黑人音乐家 Nina Simone，Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。

像很多其他同类影片一样，《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写，重要的不是是时代戏剧化处理，这本无可厚非，而是主观性的掩盖和简化。

就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。

这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度，而这部分其实是斯派克李最在意的。

电影是戏剧和历史现实的战场，有时候，现实更加有力，比如意大利新现实主义电影，就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的：以前如果我们想拍一部关于罢工的电影，会讲述一个爱情故事，罢工成为了背景。

而现在，我们直接拍罢工。

但大多数时候，电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略，比如《黑豹》，从它在中美两国得到的不同待遇来看，显然是给美国黑人的“美梦”。

福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ，而是讲述神话的年代”。

《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素，更反应了它对现实政治的敏感，并以此最好的献媚，只不过这次的对象不是美国白人，而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。

就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化，黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后，需要一部电影来作为里程碑，这就是《黑豹》，一部简单纯粹，适时出现的“纯黑人电影”。

“政治地去拍电影”，戈达尔这句话经常用于对电影批评，可以说这成为电影批评的一项尺度，用来衡量电影“反应现实，改变现实”的力度。

如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端，那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端，而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。

《黑豹》是架空历史和政治的电影，是“口号式”的电影，在拍摄方式上遮遮掩掩，在内容上则毫不掩饰献媚的态度。

《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的，就如同电影最后的纪录片片段，直接将电影撕开一个口子，将现实世界的空气引入电影，这就是“政治地去拍电影”。

奥斯卡就像一场化装舞会，每个人都带着面具跳舞，背后是政治的博弈，获胜的是政治，像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现，它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入，但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。

这电影告诉我们，19世纪60年代开始的美国内战，至今尚未结束，尤其是上世纪60年代，简直是种族内战第二波小高潮。

结尾的真实影像让人触目惊心。

我可以理解为什么这类电影总是能拿奥斯卡，对美国人来说，这永远是一段屈辱、伤痛的历史，是不能忘却的。

我也能理解为啥许多中国观众不喜欢，有人说这片儿故作严肃，但更重要的是，这种显性的，体现在民众与体制之间的种族冲突，中国人是无法想象的，电影最后，我们能看到悲剧至今仍在发生，我们就会觉得：这太憋屈了。

前几天看到了所谓“孙立平社会观察” ，他提出无论何时，美国人骨子里对自由的热爱都不会使其堕入纳粹主义。

那么，就用美国人自己拍的这部电影来驳斥孙立平吧，天真的他应该想想，某些美国人骨子里爱的自由，到底是为啥准备的？

若以其“文明和野蛮”论，这些举着火把的愚昧的新纳粹分子，崇尚的是否是文明的自由？

由斯派克·李执导的《黑色党徒》无论是从剧情上还是主题上，都可以说是一部佳作，虽然在奥斯卡最佳影片上输给了《铁皮书》，但他却有独特的风格与《铁皮书》相媲美，都涉及了白人与黑人，种族主义的话题，但一个悲伤沉重，一个治愈幽默。

我不是很了解历史，所以以下的说法比较浅薄，《黑色党徒》首先就主题而言，它涉及种族歧视，在这个看似平权的地方，美国白人宣扬其地位至高无上，歧视黑人和犹太人，黑人与白人之间始终存在随时都有可爆发的战争，从黑人警察到警局报道，在档案室里工作，遭到白人同事的嘲讽与打压，以及最后罗恩逮捕康妮时被两个警察抓捕毒打，但却始终不相信罗恩是卧底警察，在白人康妮的言论下，白人警察不由自主的还是相信白人康妮的话，都能看到种族歧视的影子，虽然影片一直在说种族歧视的问题，最后升华到了平等和呼吁和平的主题上，某种意义上来说有种严肃的现实意义，去反思社会现象。

音乐很有特色，紧紧围绕着情节和人物的心境，或急促或缓慢，或愉快或悲伤。

黑白对立，这里的黑人不再仅仅是被压迫的，他们开始了反抗，他们想要平权，平等的工作，教育，这样一个严肃的事件被赋予了喜剧的色彩，在欢笑之余，内心五味杂陈。

平等和平是每个国家每个人每个时期都在呼吁和追求的，这部《黑色党徒》，把黑白分明的对抗年代展示的特别幽默，好几个地方特别有趣又直教人深思其中的荒唐。