詹姆斯·伍德在《小说机杼》中提出的"共情性认同"理论,本质上是一种作者与读者间的隐秘契约:创作者构建可信的拟真世界,观众则自愿搁置怀疑沉浸其中。
这种契约在《Ave Mujica》前四话中本已岌岌可危——当少女们可以通过争议自行决定这支最速登上武道馆的乐队的运营方向时,编剧实则与观众达成了一项危险交易:我们共同假装合同、经纪公司与商业规则不存在。
这种"选择性失明"本是二次元叙事的常规策略(如《轻音少女》对升学压力的消解)。
但当第五话突然让祥子祖父携"违约金""家族势力"破墙而入时,无异于编剧举着喇叭对观众喊:"醒醒!
之前都是骗小孩的!
" 这种对叙事契约的粗暴撕毁,如同在梦境高潮时被泼冷水——我们突然意识到,所有情感投入都建立在随时会被修改的流沙之上。
世界观的坍缩:从诗性留白到逻辑黑洞前四话的"现实真空化"处理曾展现出某种诗性智慧:经纪公司?
藏在面具后的模糊剪影商业合同?
化作舞台烟雾中飘散的文件碎屑艺人约束?
被祥子"这是我们的战争"的无言宣言蒸发这种留白本可以导向两种合理路径:要么彻底魔幻化(如《少女歌剧》的剧场结界),要么逐步引入现实重力(如《白箱》对业界的渐进描摹)。
但第五话选择了最灾难性的第三条路:将之前刻意回避的现实元素当作遥控器按钮,需要制造冲突时便随意启动。
当"违约金"突然成为悬在乐队头顶的达摩克利斯之剑时,前四集的所有行为逻辑都开始反向吞噬自身:既然存在实际合同,喵梦在舞台上私自暴走为何毫无顾忌?
若经纪人实际存在,睦的异常状态为何未被关心?
最致命的是——喵梦的炸团宣言在现实框架下已构成违约,她却能如放学后退社般轻松抽身?
这种叙事的精分状态,堪比要求观众同时相信"这个世界没有地心引力"和"角色刚刚因高空坠落而死"。
喵梦之死:工具人化的终极形态当编剧需要维持"少女自主抗争"的幻象时,喵梦是被允许掀翻会议桌的暴走王牌;当需要引入现实法则时,她又瞬间退化成对合同条款一无所知的傻白甜。
这种人格分裂集中体现在两个毁灭性瞬间:① 演技命题的崩塌艺校科班出身、藏书满架的"表演狂人",面对千载难逢的剧团邀约竟畏缩不前?
按前期人设,这本该是喵梦赌上职业生涯也要咬住的诱饵——毕竟乐队解散后残存的热度转瞬即逝,而正规剧团才是艺人镀金跳板。
编剧给出的"还需要精进演技"——即对睦展现的“演技”产生畏惧的解释, 在现实逻辑下暴露出更深的断裂——若真追求演技提升,参与专业剧团本是最佳路径。
然而演剧叙事与乐队主线的时间尺度冲突——一部剧从选角、排练到公演耗时数月,难道要让喵梦在公演上台时突然撕毁戏服:"抱歉,我要回去打鼓了"?
因此这里实则是编剧的大手又在操纵起自己的木偶了, 编剧需要她保持"在野状态",以便随时为重组乐队待命。
编剧这种让喵梦用文艺话术("精进")粉饰自己留下的逻辑漏洞的操作,恰似给破洞的戏服缝上金线,反倒让裂痕更加刺眼。
② 炸团的木偶在前四话的少女乐队世界里,少女们毫无顾忌的炸团尚算浪漫主义反抗;但当第五话揭示背后存在法律约束与经济制裁后,这种过家家式的退队宣言立即沦为荒诞剧——现实中经纪公司岂会放任艺人如此儿戏?
更讽刺的是,当祥子祖父以"我来付违约金"轻松化解危机时,所有"少女的战争"都成了特权阶级的剧本游戏。
至此,喵梦已彻底沦为人形剧情扳机:她的愤怒不需要心理铺垫,她的言行不需要逻辑支撑,她的存在价值就是按下"炸团-重组"的故事重启键。
编剧消失的遮羞布当祥子祖父带着现实法则闯入时,消散的不是剧中人祥子实现Mujica的"魔法",而是编剧最后的遮羞布:世界构建层面:前四话精心营造的"少女自治乌托邦"被证明是皇帝的新衣角色塑造层面:所有人物动机都暴露为编剧的手指傀儡主题表达层面:"反抗命运"沦为特权阶级的剧本游戏这种坍塌暴露出商业少女乐队的核心矛盾:在"现实元素"与"幻想叙事"间首鼠两端。
既想用社会派设定彰显深度,又不愿放弃少女乐队的事你别多问的幻想演绎,最终造就出精神分裂的弗兰肯斯坦。
好想成为人那唱的根本就是我你这个人,满脑子都想着自己呢让我忘掉一切过去软弱的我...已经死了 从MyGo!!!!!到Ave Mujica,我悬着的心大概是死了。
世界是一个巨大的......不可预测之舞台,所有中二病的大词汇成一句话:祝你幸福。
邦邦世界观中少女乐队给人们带来了希望和力量的有限现实叙事,转向到东浩纪所言的观光客式的数据库消费,说人话就是:我就是乐子人,我玩梗看弹幕截名场面刷二创,等编剧整活,等全员非人包饺子。
从《夜晚的水母不会游泳》强行包饺子开始,我已经没有什么好害怕了,露馅了那就当烧麦吃呗,至少比《吹响!
上低音号》......对抗现实然后被击败才是现实,解围之神不存在(当你想要来个人救一下的时候,真的救了你又不乐意);叛逆和不妥协已经退环境,这很不摇滚,“毁灭吧,赶紧的”,带走我们那糟糕的生活。
单论剧情,母鸡卡是失败的,它是卡夫卡式绵延的梦境:我们缺少什么就越是幻想什么,但幻想总是被现实打断,于是我们只好编造更离谱的幻想,最后在一种极其深刻的无奈和无力感中醒来。
《MyGO!!!!!》中音乐作为宣泄,伴随角色情绪爆发;而《Ave Mujica》中充满宗教与哲学隐喻的宿命感的舞台表演(日常),在戏剧(象征界)爆发的是现实(界)的入侵。
这是一种双重转置的镜像试验,如同夹在两面镜子之中的章鱼小祥。
你幸福吗?
当这种中二的问题被严肃地抛出,维持日常生活的默契被打破:爱来爱去,上两天班就老实了(客服祥子),过日子要现实一点。
幸福是一种双重否定:我不是不幸福的,所以我想必是幸福的。
白月光是当初没选的路,只存在于过去,是因为缺失(不存在)而存在。
另一方面,要是你发现自己过去已经具有了某种东西,这个发现就让你永远的失去这个东西。
往大的说,职场语境未尝不是一种中二。
只是二次元的中二往往是一种过度的正确,而草台班子的中二是过度的不正确,以至于需要太多的重复和证明,越没什么演什么。
我们都是“职场梗文化”的合谋者,只是你不能在开会的时候发弹幕,也不能当着面“哈”人。
那……能陪我组一辈子的乐队吗?
じゃ……一生 バンドしてくれる?
一辈子太重,只争朝夕。
要是对未来没有信心,变得更加急功近利,只能通过不断实现世俗目标来麻痹自己,直到终点,甚至绑定在下一代的身上延续。
而“这种被异化的成功”(你这个人,满脑子都想着自己呢/玩乐队快乐吗?
)不可能完全被内在化,总有某种创伤性的残留:我好想…成为人啊!
为了避免陷入虚无,成年人既不能说出二中的真话,也不能忍受沉默。
最好的选择是:跟自己的声音维持一种外在的关系之中,喋喋不休地把对自己的言不由衷外在化,并希望自己被带进了可靠的现实。
但是这种扭曲并不能完全地让自己心安理得,只是被戏剧的魔法迷住,如同不能摘下面具的人偶。
大多数人,这一生中吃过最大的亏,就是自己骗自己。
不应该把什么东西思想到已有的概念上,而是我们在这些概念里实际上思想到什么东西。
所有的结局都是好结局。
值得,是每个人自我安慰的防波堤,我们需要安置内心的“迷途之子”,那些原以为被浪费的时间,其实也曾真切的被活过。
如果说偷摸零是灯塔,她已经go了;把祥子当成白月光的睦头人裂了(心理层面);要忘记的从来不是Crychic,而是儿时的星空啊;初华:哈?
圣爱音:那我呢?
若已委身于沉重假寐之中 那么沾污己身也无妨伪装?
脸上假面的意义是 不要畏惧 我即是馈礼原发布于个人公众号:久石乞,欢迎关注。
从mygo开始入坑bang dream的。
不同于mygo的一次性补完番,ave mujica我真的追了一个季度。
一个星期等一集,有时看的感动,反复看然后截图,有时也很平淡,看完会心一笑。
追番最大的体验感就在于我仍记得看到小睦和大墨老师那一段的震撼,以及那又是怎样一个星期四,我内心的迷茫和故事里的她们如出一辙。
像这样的有一幕一幕,数不清的追番记忆。
不可否认我比较喜欢前期的mujica,但是后期的她们同样很有魅力。
趁着刚看完番,心中热情还未消亡。
我来回忆一下mujica最戳我的几个点。
最强记忆点来自小睦。
一开始在mygo出场时我就对这个种黄瓜的少女很在意,三无,有些淡淡的人机感,非常强烈的存在感。
mujica把小睦的故事补全了,首先我很认同对"墨提斯" 这个角色的处理,她是小睦演技的延伸。
要不然真是什么人格分裂这有点太恐怖了,如果这样这应该去真医院看真的心理医生。
虽然说小睦摔下楼梯和大墨老师抢角色那段真有一些诡异了,但搭配师玩偶崩坏的BGM感觉很带劲。
延伸去讲,我们每个人都至少有不同的两面,会有一层保护色,会有真实随性一面,有啥都不想就是干的一面,有逃避退缩的一面。
我私自认为这是小睦这个角色想要告诉我们的:不用去否定我们心中的任何一面,我们自己成为自己“多首的怪物”,那会很有趣的。
所以,即使看起来非常二次元非常不可能在现实中出现的人设,我反而觉得真实得可怕。
小睦理所当然是我最喜欢的doll。
关于小祥,贯穿全剧的、掌控整个剧本节奏的角色。
整个故事因为她的一颦一笑而向前推进。
以她的迷茫奋进和失败逃避为故事的转折点。
这么说未免太无聊,但是她是mujica团中最有表现力的角色。
她的隐隐的傲娇属性,一边对着灯说不要再来找我,一边将灯写的每张便利贴整齐的压入笔记本。
甚至最后和祖父抗争时,返回豪华的大宅子只为拿到这本笔记本。
灯是mygo的白月光,而小祥是mujica的白月光。
一开始小祥转学、打工、开启mujica团这样的故事就展现一个美强惨的人设,在雨中痛哭走在人行道上,这画面好看得令人心碎。
虽然那时谈不上软糯,可是那样坚强地扛起整个家庭,也是令人心疼。
更别说,作为一部音乐番,“祥子”创造出了至少三首神曲,而且像宝石一样镶嵌在番剧的整个过程中。
mujica的op和mujica初代团曲已经很炸。
后期出来的初华的心声表现曲,祥子在一个月夜独自面对钢琴开始编曲,这可太有天才钢琴美少女的感觉了。
最后一集的live,前奏声一出就知道这又是一首好曲子。
作为一部音乐番,这些曲子,可以说很优秀。
就算之后故事会淡忘,旋律不会,会深深地留在我的脑海里。
还想提到祥子的真红玩偶,一开始寸步不离地带着的精神寄托,到后来和祖父谈判时祥子只拿了灯的笔记本,却并没有带上真红玩偶。
也许是昭示着祥的心境已经变得坚定,已经不需要真红的力量,与之对比她更珍视朋友的情谊以及最初创作的源泉。
若麦的塑造也很让人喜欢,首先紫色短发这很美了,她的名字也是很特别好有记忆力。
她的出现和小睦的演技的部分互补了。
还有初华,应该是初音了,太神秘太难分析。
其实还是更喜欢mygo时期的初华,也就是sumimi时期的。
现在的初华小心翼翼的,有一碰即碎的美感。
还有一位海玲,导演对她不是很偏爱,我唯一有印象的剧情就是海玲逛商场暴力消费拎满购物袋。
于是会猛地意识到基于整个剧情构造,初华才是主角,虽然mujica是由祥子创造,可最终是为初华塑造的最强舞台。
歌唱者,抒发感情者也正是初华。
只有她如此细腻的表情才可以体现mujica峰会路程一路来的故事性。
开播前的PV整得跟恐怖片似的,开播后祥子的背景被揭露,令我惊讶的是居然和刺猬猫上同人的设定大差不差,我先前可是对这些同人设定很嗤之以鼻的,结果居然是我被打脸了,然而相比之后面来看,祥子的背景还算合理了,后续的展开越发离谱,睦的多重人格更像恐怖片里的设定,才三四集时就有人疯狂唱衰了,但当时的我却不以为然,毕竟原创番是不可预知的命运舞台,在我看来在一切尘埃落定前一切还都有转机。
会有这种想法的我还是追番的经验太少了,我是带着对MYGO以及对BANG DREAM这个企划的热爱在一周一集的按时追番,每周四一到十点就按鼠标刷新网页,第一时间点开最新一集,但到剧集过了一半,当我看到唐突包寿司后不断的烂活,我心里却也不免冒出了没救的想法,C团的最后一场live并不符合我的预期,live上就两首歌,《想要成为人类之歌》难听我是能接受的,毕竟这歌最开始就是灯的日记,后面察觉到她们要演奏《春日影》时我可激动了,毕竟我就是在B站上二刷《MYGO》的C团《春日影》时被感动到,然后才彻底迷上了MYGO,而C团这最后一场live的《春日影》能这么难听是我没想到的,我能理解制作组想要传达的效果,可真的很难听啊,除了歌外还有人的问题,看爽世这个臭脸婆笑得这么开心,我真是心疼爱音......事实证明我的想法是对的,先前网上流传的剧透图原本因为太离谱我是不信的,可没想到上面的剧透居然被一一证实了,所以为什么要在BANG DREAM的世界观里加这么多乱七八糟的东西啊?
可能这就是摇滚吧。
接着来聊聊鸡团五人——祥子:在片中的表现就是阴晴不定,人物的心路历程与弧光是没有的,是哈气祥还是软糯小祥全看剧情需要,作为本作的核心人物,其形象却没有立住,难称立体,硬要说的话其人物形象就是反复无常吧。
初华:冒名顶替的伪物,作为乐队的主唱门面却毫无作为,剧情前大半没啥戏份,好不容易有戏份了,居然是在幻想中要把人从楼梯推下去,后面的戏份也基本是和侄女的家事,属实金毛舔狗,真替李子感到可惜,摊上了这么个神人。
睦:原先还很心疼这个提线木偶,在双重人格出来后也是,直到多重人格这个设定被揭露,那怪她妈对她不管不问的,是我也会对着她发怵啊。
喵梦:搞不懂到底是什么人在吹这只键冒,值得一提的是《MYGO》时看她的身份及穿着我还以为她是大学生或社会人呢,结果居然只是高中生么。
海铃:团里唯一的活人,可惜随着剧情发展形象从酷姐变成搞笑颠婆了。
看最后一集live上的最后一首歌演出时,我想的是要是mujica没整这么多烂活,而是平稳落地,那我最后在看这场演出时不知会有多感动......
如上图。
个人觉得会一语成谶。
做个不负责任的预言:观看母鸡卡最好的体验应当是主动降低期待,忘掉这是mygo续作,而当成一部音乐剧随便附带点剧情,可能会感觉剧情意外可以。
说得不客气点就是母鸡卡与MYGO切割之事宜早不宜迟。
mujica剧本写作的上策,也是完全放弃延续原剧本,跳出原有剧情,甚至放弃讲故事,专心致志只聊音乐和音乐创作,还有可能吸引一群对上电波的新观众。
中策是浅尝辄止地聊聊一群看似有天赋的新人,怎么在严酷的商业化音乐市场的中挣扎,最终在昙花一现的成功后中道崩殂。
丰川祥子这个角色只有在巨大悲剧命运的舞台上迎接她咎由自取的终焉,或者以某种远离音乐的姿态,拓宽人们对音乐的理解。
才有可能尽量避免成为一个丑角。
作为mujica的灵魂人物,这个角色看似讨论度很高,包裹层层谜团,但其实能供发掘的可能性已经很小。
下策就是成为舞台装置,包一盘用欢笑与热泪预制,用精良的演出制作和杰出的音乐作品加热的饺子。
最后只在二创MAD、AMV和音乐软件歌单里出彩。
最下策就是妄图讲述大女主剧情。
但鉴于角色要进卡池,所以允悲。
未来很有可能发生的是一种滑稽的反差:即mygo的受众好评度、商业价值远远超过mujica。
这会导致一种观点:祥子直面现实的残酷,主动放弃了过去脆弱的自己,选择商业化路线的乐队,居然在商业价值上被她心目中的家家酒乐队模式干碎。
那么就不要怪观众“分不清现实和虚构作品”了。
中国有很多人,是抱有强烈的结果导向实用主义的,而很多二次元,是抱有强烈的远离现实残酷追求纯真理想乡的感情诉求的。
mujica的危险就在于,它可能会一次性得罪上面两种潜在观众。
或者是让同时抱有两种价值观的观众被冒犯twice。
至于万万不能去挑战的剧情,就是妄图在这个故事里,讲述与命运决斗或与命运和解。
因为现实里,遭遇了比丰川祥子更厚重命运,并且在命运舞台上比她更耀眼的人,着实太多太多了。
睦,翻滚。
前四集速度太快,剧情还是比较紧张的,还算不错,值得当时8.8的评分。
到第五集速度开始变慢,虽然说第四集交代了部分可能要解散,但一上来就解散乐队,什么意思?
第五集到底讲了什么?
无人知晓。
第六集,睦头被Mortis进行心灵上的背刺,导致原有人格沉睡,编剧把Mortis搞成心灵控制塔了?然后之后原有人格和第二人格开始打起架来,最后翻滚。
不是,这是谁想出来的?
是有点创意,但是……属于拉了坨大的。
第七集,一上来就soyo堵sakiko的门,后来不知道什么原因就被拉过去了,我知道这部sakiko是当之无愧的主角,但是,编剧忘了谁是主唱的对吗,好几集都在讲Mygo和CRYCHIC的支线,真就忘了Mujica。
总结,前四集高开高走,后三集低开低走。
乐队粉真想溜冰的话,这边还是建议去看隔壁GBC,轻音,或者元老邦,Mygo之类的,Mujica已经是全系列最烂了,或者还有可能继续烂下去,要是这么下去大结局到5.5就简简单单了
母鸡卡大概率会搞出:一部作品,包两次饺子的“史”诗级操作。
祥子那么好的悲剧人物,被软弱的剧组如此亵玩,脸都不要了。
就像把水墨画里的留白全部填满再雕花一样,就像围棋落子在气口一样,把mygo的余韵和人物的想象空间堵了个七八成,真有你的mujica。
伪物!
伪作!
丰川祥子是剧中唯一一个处于结构性困境的人物,根本不可能被传统少女乐队那套叙事拯救。
她要的不是与他人和解,而是与这个世界爆了。
因为她面临的是资本对亲情的解构,是父亲在倾轧下失败后的自弃。
是她试图建立的唯一寄托被剧里剧外评价为过家家。
这是她在这个世界的悲剧命运。
不可能是乐队或任何人以乐队伙伴的身份能承担的。
她是C团的白月光。
但更重要的,C团是她的白月光。
如今,她既摆脱不了丰川大小姐的身份,也摆脱不了女儿的身份。
所以在母鸡卡成为人偶,是她对抗资本对亲情异化,又要追忆似水年华的避难所。
从这一个角度,虽然我曾撰文抨击她爱乐队超过睦宝,达到了恋物癖的程度。
但是从人类的需求层级来说,睦宝能给予她亲密关系和自我实现的需求;而母鸡卡满足的则是她最底层生存需求,是容身之所。
在这里,她不是女儿,也不是逃避资本对亲情异化的落跑令孃,她终于不是祥子,而是OB一串字母小姐。
所以当月光撒下,人偶短暂复活。
为何她要说把“把一辈子交给我”。
你不能将其看作承诺,而应该理解,这是种撒娇式的索取。
所以现实中,初华和睦头对她再好也无济于事,因为她要的是逃离现实世界,她们必须与祥子一辈子沉沦在母鸡卡世界。
为了生存,阿贝母鸡卡需要商业化,母鸡卡的音乐是她的呐喊,而呐喊来自于祥子在这个世界的伤痛。
讽刺的是,这些伤痛却只能被她自己作为商品出售,以换取乐队存续。
当商业二偶企划终于展露出獠牙,我们终于看清缠绕在少女脚踝,穿透锁骨的金丝,那是提携的绳索,也是束缚的镣铐。
只有在癫狂的舞台,在扮演人偶时,小祥才被允许,将这个世界赋予她的伤害,呐喊出来。
这个世界的恶意,有来自这世界之外,造物者的恶意,只要她是丰川祥子的身份,她就很难获得幸福。
所以祥子是配得上这句“我只剩下母鸡卡了。
”真相是才是刺穿睦头的快刀。
祥子的那句“我讨厌自己”也绝不仅仅出于对伤害睦宝的追悔,也隐含对自己身份的厌弃。
辗转反侧,溯洄从之,何枝可依?
所以才会有对灯的那句:“组乐队就能幸福吗?
”这远远不是一场隔靴搔痒的春日影就能救回的。
在我看来,本作中C团和春日影的宝贵,就在于昙花一现后的毁灭。
剧中人从毁灭中新生,从毁灭中获取不甘、悔恨、迷惘、无常、珍重和悼念,从这些情绪中燃起力量。
再不断地回顾和念念不忘中,坚定自己的初心。
所以任何形式对于C团的复辟,都会减轻这份重负带来的力量。
西西弗斯为何乐在其中,因为他身负巨石。
可是编剧已为祥子生命降下了不可承受之重。
不得不为她减负。
所以曾经C团的毁灭有多么重如泰山,第七集春日影的重奏就有多么轻如鸿毛。
编剧在为祥子减负之后,路在何方?
真要拔剑四顾心茫然了。
回顾第五集前半段,丰川祥子长久一言不发,沉默像藤蔓般悄然生长。
只剩环境音的寂静中,一些细小情感,短暂重获了呼吸的权利。
但此时,对于整个作品及灵魂人物丰川祥子人物塑造的考验才正式开始。
如果骑士将剑沉入湖底,堂吉柯德在没有风车的世界游荡。
那或许是人物在命运舞台巨大的悲剧,也可能是闹剧的开幕。
我去年在母鸡卡尚未开播时预测,丰川祥子这个角色只有在巨大悲剧命运的舞台上,迎接她咎由自取的终焉,或者以某种远离音乐的姿态,拓宽人们对音乐的理解。
才有可能尽量避免成为一个丑角。
也许,只有现实世界,评论区以她为中心,展开的旷日持久的争议。
包括那些灰心失望弃剧的人,包括写了多篇抨击祥子的我在内;才终于让她在一些人心里有了位置。
旁观的我们,咬牙切齿的人,熟视无睹的人,欲语还休的人,我们的呐喊与谑笑都传不进少女的耳朵里。
竟连我们自己,也在默默承受这个世界的荒诞与异化。
最终,一切沉默将变成巨大的喧嚣,成为这场盛大傀儡戏,震耳欲聋的谢幕掌声。
【词曰:】闷欲呼天说。
问苍苍、生人在世,忍偏磨灭?
从古难消豪气,也只书空咄咄。
正自检、断肠诗阅。
看到伤心翻天笑,笑公然、愁是吾家物!
都并入、笔端结。
英雄儿女原无别。
叹千秋、收场一例,泪皆成血。
待把柔情轻放下,不唱柳边风月;且整顿、铜琶铁拨。
读罢《离骚》还酌酒,向大江东去歌残阕。
声早遏,碧云裂。
故事已经落幕。
最后,追着母鸡卡写了七八篇杂谈,终于想停一停了。
作为睦厨,我几乎从来,就没有觉得追母鸡卡开心过。
笑自己和睦宝一样,讨厌过祥子,却最终像个祥卫兵似的。
终场谢幕,这是我的最后一舞。
倘若说有一部动画片,在开播前就备受期待,依靠场外宣传制造话题,编剧擅长描写细腻复杂的情感关系并且有代表作,开播后假药满天飞,且主角都是一个在他人精神出现问题时只想着自己,给对方疯狂上压力的人,那么这部作品是······《成神之日》!!!!!
你猜对了吗?
《成神之日》后期,男主压力已经坏掉的女主
孩子们,丰川祥子也干了玩笑归玩笑,把还没完结时就把《颂乐人偶》与《成神之日》相类比,似乎是有失偏颇的,但是你不得不承认,这两部作品犯了很多相同的错误,甚至《颂乐人偶》更加过分,以至于后来居上,成为了我新的动漫黑月光。
《颂乐人偶》与《成神之日》最相似的,也是远超后者的问题,就是它既要又要。
编剧在创作剧本之时便定好了第四集mujica要解散,第七集丰川祥子要与Crychic旧将和解,然后把各种劲爆剧情塞在中间,完全不顾角色建构与情感流的渲染。
《颂乐人偶》,亦称《Ave Mujica》播出到第七集了,前四集和后三集各有各的失败。
前四集只顾戏剧冲突,对佑天寺若卖,八幡海玲和三角初华的刻画流于表面,除了第三集相当意识流地表现了睦精神分裂的过程,没有渲染足够自然的情绪流。
后三集则是把丰川祥子这个角色疯狂推向深渊,再让Mygo的成员降格为工具人,最后在第七集完成一场堪比春晚包饺子的喜剧演出。
为什么口碑的彻底滑坡是在第七集?
这便是《成神之日》与《颂乐人偶》又一大区别。
《成神之日》烂就烂在单元剧模式结束之后的主线剧情和人物塑造就是一地鸡毛,但它没有前作,冒犯成度真比不过mujica。
《颂乐人偶》的第七集是对《迷途之子》的剧迷最恶劣,最下作的背叛。
续作就要有续作的样子,前作的人物既然要出现,就要像正常的故事发展一样给予她们发展的弧光,而不是把她们降格成为工具人。
长崎素世,她忘不了Crychic,她对睦的情感极度复杂,却还是担心她,在前作第十集的《诗超绊》中,彻彻底底融入了Mygo。
她怎么可能那么轻而易举地原谅说出“要忘记C团,不认识睦”的可恶到极点的丰川祥子,又怎么可能不说一声缺席Mygo训练,千早爱音问还在和椎名立希扯皮谁去回呢?
以前作观众的视角,长崎素世与Anon一季下来的羁绊,比不过她对极度过分的白月光的 xing yu。
千早爱音,Anon酱,在前作便被封为圣爱音,但她也是脆弱的,她会从英国逃离,会在初中同学面前冒冷汗,会在以为自己不被Mygo需要时离开。
《颂乐人偶》中,爱音则彻彻底底沦为了工具人,这不是最过分的,最过分的是她依然是圣爱音,但是似乎没有人关心她。
她一直在帮助解决c团历史遗留问题,却一直被冷落。
代入一下第七集吧:你是Anon,大家都是你的朋友。
Soyo和Rikki不说一声就缺席了彩排;明明是乐队演出的彩排环节,却很识趣地把舞台让给了那帮家伙和解。
哪怕是对爱音无感的人也应该认识到:她实际上只是一个促进C团和解的工具人,她被那些和她结成羁绊的家伙们冷落了。
可她太圣了。
没想到吧,邦邦世界观里也有自己的黄部长。
黄部长:爱音,你为什么会在这里?
圣爱音:编剧让我当挺王
黄部长:艹,我懂的我懂的而在最需要情绪流的live环节,在阔别许久的live环节,两个坐在路边的小家伙好像羁绊才是最深的。
仔细想想,前面Anon在TGA的时候,也只有乐奈理了她,好猫。
舞台上编剧的大手挥舞着,强行让灯唱着跑调的歌谣,在套公式时发现“跑调+哭腔+自然情绪流=催泪”的公式三缺一却还要硬套,让live变成了无与伦比的喜剧小品。
海玲的一句“能和我重归于好吗?
”对于这部作品实在是锦上添花。
姐,你在想什么啊?
从头到尾你对《颂乐人偶》的归属感的唯一描写,好像还是借Mortis之口啊。
··················我一向是不喜欢在作品完结之前盖棺定论的,《颂乐人偶》除外。
你很难找到这样一部续集,由前作的原班人马做出的“前作的优点三不沾”的话题垃圾。
没有细腻的人物塑造,没有合理自然的情绪流,甚至没有不错的live环节。
最恶心的是,《颂乐人偶》中Mygo的深度参与会导致《迷途之子》的评价被续集中的工具人属性反噬。
千言万语化作一句话:爱素党,输麻了。
我只能说对偶说最好是真的,第13集千早爱音心灰意冷离开mygo远走伦敦才是她重新降格为人的最好结局。
……2025.2.15,在飞机上百无聊赖的时候旁边的人在哼歌,《浮夸》,那句“我旧时似未存在吗”给了我一点灵感,仔细想想,我觉得《浮夸》与现在的千早爱音很契合,就马不停蹄用手机剪了一个MAD,生怕灵感消失了。
【千早爱音/MAD/浮夸/烂活】远走伦敦,降格成人_哔哩哔哩_bilibili【千早爱音/MAD/浮夸/烂活】远走伦敦,降格成人_哔哩哔哩_bilibili哎,我还是忘不了mygo。
mujica,你罪大恶极。
······2025年3月20日回旋镖之日公式化重逢,公式化不知道哪里来的情绪爆发,公式化拥抱哭泣。
更胜一筹的是轻而易举地对抗看似可怕之物的“闹麻了”。
更加好笑的的丰川祥子的“我要成为神明”。
我了个飞天大笑,这片子真是《成神之日》这就是柿本广大献给麻枝准的情书啊哈哈哈哈。
幸福的番剧各不相同,不幸的番剧千篇一律——列夫·丰川祥子第七集贡献了目前两季中最拉垮的演出表现之第三次春日影,极度恶劣的直白性,有点像终极勇敢牛牛。
如果改写一下雾月十八日的著名开头“伟大的历史事件总是出现两次,第一次是悲剧,第二次是喜剧,第三次可能是情景喜剧但是是情景喜剧不太可能”这一版春日影中间直白的闪回和独白恶劣得不应该和诗超绊出现在同一组动画里,相当于直接把诗超绊的整个结构-作为增补而越位的音乐-取消掉了,顺带将整个mygo和前半段mujica的问题性取消了,成功地以这种言语直白性反对了自身:之前所有失败的交流,逃跑,呐喊都显得像笑话。
音乐实际上不重要了:因为在crychic齐聚排练室的那一刻所有crychic的问题都已经解决了,剩下的只是回声哭丧风光大葬灯灯吹个唢呐有气无力感动甚至持续不到结束在素希闪回时候我就愣住了。
场内外紧接着对Crychic的疯狂消费更显得好笑(好笑吗?
跟**一样),武士道似乎不明白如何能让逝去的记忆真正安宁,那我只能祝你们将来在地下也不得安宁了
先叠个甲,看的很爽,和群友讨论的也很开心,也不谈论任何作画的问题 个人虽然比较偏向于现实以及悲观主义作品,但是以现实为原本,寄予作者希望和其中有部分逻辑误区靠设定圆的作品来娱乐也是不同人的选择,类似于苹果,橘子,梨都一样好吃无分高下。
1.29更新:现在看起来像三个精神病人和两个还比较正常的大乱斗,这种互相攻击,互相看不顺眼的神人乐队之后怎么凑一起?
这种连人物基本都不会刻画的编剧之后怎么写。
2.13 更新包寿司喽,果然如此,臭编剧根本就圆不回来。
苦了制作的超级帕鲁们和上班回家期待的牛马帕鲁我们。
一.人物塑造Ave Mujica乐队1.祥子 碍于面子和自尊没有接受自己外祖父的帮助(这点编剧也是逆天什么祥子加辈。
去查一下日本法律,直系亲属都是有完整继承权的,各国都一样);为了靠自己能力,不仅向酒鬼畜生父亲,也是向自己死去的母亲和对自己给予厚望的外祖父,展现自己的决心所表达出来的的权欲和野心,譬如强大的行动力,找到了能用的所有资源、对乐队内成员的严格要求以及几乎无休息的处理家务和编曲,这都是丰富人格魅力的好手法。
但是你既然都这种性格,不如直接给苦来兮苦说是自己家里有事(碍于面子吗?
面对自己最亲爱的朋友和自己的第一支乐队,当时确实被废物老子伤透了心,不能说实话打个幌子,之后逐渐向朋友们诉说事实就可以过去,非要说的这么毅然决然去不负责任的“退出乐队”尤其是自己也清楚高松灯、长崎素世和立希的性格)。
不过能遭受到那么大的打击,别说以前娇生惯养的大小姐,甚至普通人都无法做出理性的判断。
换句话说要是这样的话,也没后面那些七曲八拐的事情。
别扭的话倒也可以理解,总体来说丰川祥子这个人在二次元动画,尤其是少女乐队中塑造的不仅是可圈可点,甚至是极其优秀和丰富多彩了。
(这是看第二集写的) 收回之前的话。
三集结尾和第四集祥子显得有点太过固执,完全不照顾他人感受,只是一意孤行。
几乎达到偏执,也是受到重大打击之后的典型创伤表现。
自己有世界观的大纲也不商量,就是按照自己的来,毫无领导力和决断力,乐团的人气氛和谐才是立足的根本,人都没了你怎么完成你的世界观?
最好的朋友木头也是被你无限压力,也根本看不出来木头都快要爆了。
up主瓶子君152的一句话:“现在看着只想给丰川祥子一嘴巴子。
” 评价是不如和初华睡一床观众爱看。
2.哈基米 为了钱无可厚非,但是赚钱方式既纯又剑,最恶心的还是故意拖长尾音对他人生活和样貌肆意评头论足,生活中这种真的是时时刻刻想找机会来个满蓄力的右摆拳👍🏻,看见都觉得眼睛脏 爆的更大是有一段时间哗哗流水。
但是一点都考虑队内人的情况,尤其是出华经纪公司和祥子、睦本身的性格情况;以至于到时候也没钱可赚,被人网暴致似。
哈基米公司的公关也是上大学新闻传播挂科挂四五科的天才,不知道怎么进这么大的主播公司的。
对于她自己嫉妒木头到合情合理,毕竟平常谁做出这么大的努力,结果人天才只是随便那么一坐,就能在你最擅长的领域达到比你更好的效果。
(对于有人说哈基米靠人家流量吃饭还背后蛐蛐人家也是下作,人家说的也只是日常一个人待着,没有侮辱性的心里话,而且也没当着木头说,怎么就成下作了?
第四集更新:服了,当着人面说了,那现在就彻底没优点了。
你有什么资格说对不起幕后的工作人员,你摘下面具之后对得起人家精心的彩排和这么多天以来帕鲁式的舞台工作吗?
前后割裂的性格和对事情的态度更倾向于编剧就不会写这种人,而不是编剧什么下一盘棋,想起一个彻底的颠三倒四,阴阳怪气,自私利己的人。
) 但问题是你想拉人家出来单干,人家是喜欢她的朋友又跟你又不熟,而且出来单干之后流量是人家的。
比如说以前解散的那些女团,在里面人气低的出来单干之后无一例外的流量不好 又来个什么家人温暖,谁没家人?
希姆莱也有家人,猫小子能不能去集中营陪他?
鲨卵编剧写臭一整个人物,你这是少女乐队动漫的配角,不是复仇文的反派,也不是喜剧的龙套。
这样塑造一个角色显得很尴尬,很无聊。
唯一作用就是作为工具人推动剧情发展;唯一优点就是有事说事,指出队内同样跟他病的不清的人的问题3.若叶睦 底层人确实同感不了大小姐。
不过这种天生的压抑后爆炸已经很接近双向了,可以说是大小姐里面的特殊情况了,即本身性格内敛不愿意张扬,但是又在一系列的巧合下被暴露很多次。
爆了最正常,逻辑也最简单。
4.初华 为了爱情而痴迷,几乎放弃一切。
这种钕铜在现实中几乎也是不存在的,不过就以动漫记忆的美好传说为幻想蓝本,希望现实中这种痴情者能找到自己的小祥共度余生。
5.海玲,立希没啥说的 最正常的一批。
当然立希有什么事情就急躁也是她的问题,不过能在乐团里面明事理,懂得怎么在关键时刻去正确的安慰人已经超越99%的现实人类了。
MyGO乐队6.粉毛 除了虚荣之外几乎完美,虚荣也逐渐在改,而且也接受了过去的自己,这就是一个完美的人。
7.月之森恶妇 放现实生活妥妥也就一冷漠自私,目中无人却又对自己得不到的人和事物卑躬屈膝,甚至是物理上的下跪挽留的super绿茶。
后期那么大的转变和成熟也基本不太可能,人格是啥就是啥,性格变还有可能,没有器质性创伤情况下人格大变除非你突破了精神病学的限制。
8.猫 没啥说的,随心所欲不逾矩。
不关心乐队也不关心里面的人,自己也不伤害其他人,想干啥也在情理范围之内。
不过你既然组乐队就应该对乐队负责,其他人排练的时候你就应该来。
当然猫是超级天才,也没话可说,不排练就能完美融合乐队,这玩意儿纯靠编剧放空的去搞设定,也无可厚非。
9.高松灯 不断成长,不断接受变化的世界,不断坚强自己的内心。
说实话写这些就像小学生写作文,但事实情况也就是这些。
除了把什么错误都加在自己身上,这种轻微自虐的人格,今后可能会在某些事情上伤害自己之外,也几乎是一个完美的人。
二.不合理的逻辑1.关于Ave Mujica启动资金的问题 那么多乐队,那么多美少女,凭什么你们乐队就拉到初始的天使轮投资,现在变着花样玩儿,优不优秀已经不是流量的关键了,当然颜值是这方面的必要条件和前提 这点强行解释为偶然被经纪公司相中,运气好拿到了眼光长远的老板的启动资金,可以勉强说过去。
不过能在那么大场馆开始巡演,还需要考虑武道馆的问题吗?
老东西爱孙女真是伟大的。
2.初华的经纪公司 怎么可能不追究?
第一时间就让初华从乐队里面走了。
我们公司是靠你赚钱的,你这个流动金库之一就这么随随便便到其他乐队去圈米(资本方眼中的情况,但是情况是为爱痴狂,不过结果都一样),多少是有点侮辱现代卡特尔了,垄断固定的的资源并且追求无限度的扩大才能最大限度的榨取,这是常理中的常理。
资方不追求利益和赔偿真是哈哈大笑。
3.这点可以不做考虑 即现实中敌对公司的攻击,造谣;包括引导狂热粉丝还有看不得他人好的初生搅舆论浑水。
包括哈基米暴露开盒全队人员引起的堪比十分善良的舆论环境(要真实情况就会大部分人在评论区骂初华背叛偶像团体,若叶睦靠他老子娘背后大手推动,祥子家道中落,哈基米键帽原型等等) 以及后续引发的撕逼,经纪公司撤资等等问题4.编剧不尊重编曲的小问题“两周既要要演出又没灵感,还要编4首曲子。
”🤣疑似编剧跟编曲吵起来,在写小作文。
三.心关于人偶将如何在今后获取各自的心脏,互相走上救赎之路,这是本剧主要讨论的问题,看之后怎么写了。
到时候看完了再来写这一块儿。
我现在看mujica就像一辆失控起火的油罐车即将冲向化粪池那样,就算我知道结局,我也忍不住想看
本剧:是个人就觉得自己能当编剧的真实样本。实际:一群自以为是的冒牌货根本连基本的剧作结构都维持不了,只能制造出无数抖音小段子的拼贴。再实际:虽然烂,但炒作赢了,抖音小段子就是好看爱看,证明编剧确实只配拥有路边地位。
遗憾、叹息,短短九集气到颤栗、发怔好几次(上一次类似体验是在看京吹三收尾的时候)。//坏戏剧。观看的时候已经没有在“看”了,迷失在令人迷惑的文本中,遭受一次又一次阴乐对耳朵的摧残。//不理解也没办法以乐子人的心态来看,每周四追番已经变成了固定的身心折磨与低血压治疗,既然这样不如弃了。//热衷乱炒的wsd和失格的创作者们(柿本😡),我恨你们的残忍与傲慢。//ep10,歌和分镜演出都真好啊,uika望向saki的时候,人格融合的时候,几乎感动到落泪。但缓过来之后反而更生气,她们和她们本可以抵达更高更高,目所不能及的地方……柿本去死。//独角兽老师,我们敬爱你阿。//私人选择:5、10、12(13的海豚特写素在?但mygo的部分特别好,新歌很喜欢❤️
一颗星给大部分的歌和cv对角色的爱
有点为爆而爆吧,人物形象会崩坏的
我入宅十年,原来就为在这场勉强到犹如真做的假戏中,追寻着角色们共赴一切。
食髓知味,你们卖狗痴吃到屎了不是因为制作水平腰斩了,而是这些生搬硬造的煞笔女高中生本来就这个德性。白乐天老师教导我们,"试玉要烧三日满,辨材须待七年期。"如果你在当下觉得屎太苦,那么这并不是有人把甜甜的蛋糕给你换成屎了,而是因为你之前吃的也是屎,只不过是巧克力味的。你的舌头和脑子一样钝,没尝出来罢了。
看到第五集,四星观望一下,有点好奇后续剧情要怎么圆
屎好吃我爱吃续作继续
其实只做最后两三集就行,Mujica的live是神,主唱是神……初祥我真的嗑到了🥺🥺
【anime】怀念曾经小而美的邦多利。我必须承认自己在驳斥MyGO小时代论时大声了些
有几集真还不错…最后两集最好。
3.5。年度假药
不知道重点是什么。也不知道编剧是在抽象的描绘深刻的东西还是在深刻的描绘💩,你想干什么。
前四集颠覆传统日本乐队番剧,一场场live引发各种矛盾,音乐相衬人物处境,可谓精彩。但这个剧情仿佛人格分裂一样,把前四集正常的“爆”逐步转变成只讲情绪不讲逻辑的“爆”,把音乐变成附属品,导演分裂到为实现在一场live通过半集去消解全部矛盾。前四集和后半部分表现出完全的割裂感,第十一集出来更体现出五到十集的失败,mujica就像是一个被强制干预研发的试验品,各种大胆的突破全都毁在了导演的魔改下…
有意思,给我这个被队友敷衍挂掉电话,消息已读不回,live排练被放鸽子,把吉他借给别人看自己队友演出的粉毛虎牙美少女看笑了
如果他们最后包饺子就1星
祥子萌萌萌
爆,爆,都爱看爆点,这集爆成这样了,行了,走了。全员都是贱货,现实中该天天吃巴掌的东西,编剧想一出是一出,从mygo就初见端倪!前有推子现有你,没有大纲没有逻辑,就想抓住观众爱看逆天桥段的特点,跟b站鬼畜剪辑一样,把灵机一动想出的抽象段子拼凑成番,让一群该进ICU的神经病演绎出来,为了增加讨论度舍弃正常作品该有的所有东西。这不就是个番茄颠文么。反正你商业成绩已经如此成功了,观众就他妈爱看这个,有活就行,已经赚到money才是王道。但其实也不至于一星,mygo我点四星的。本企划,无处不在ky刷梗和百合入脑的粉丝,真的有点忍无可忍了。我现在非常雷这个IP,消失吧,求你😊
注定载入史册的作品,一路追完这部番的人大概都一辈子忘不掉了