好的演员就是能让人忘了作为演员的他们是个演员,马特呆萌就是那种。
在电影中,他就是生活在那个美国铁锈州的石油产业工人,曾经酗酒,犯过错,离婚,选举权都没有,女儿远走,母亲生病,没什么文化,但“有两把枪”的独身父亲。
让他出现在马赛,出现在素以政治觉悟高,向来以指责美国为正确的老欧洲法国人面前,就只用他美国的方式去行事,有点唐突,有点粗暴,可出于对女儿的爱,陌生的环境,又让他不得不这么做-“他甚至都没有犹豫”,就那么干了,找一面之交的独身女人做翻译,直接拿着网络平台照片去找嫌疑人,带着小女孩去把嫌疑人给绑了,为了方便给女儿找证人,他直接留在法国当“民工”,而这一切的的决定,都看不出他的深思熟虑,几乎不想后果的行为只能引出一个最“可悲”的结局-来之不易的,又弥足珍贵的感情来临时,他就只能远离。
真的,生活的残酷就是如此,在拼尽全力为你所信靠的证明什么的时候,发现所谓真相不过是个谎言,代价又如此沉重,转个身,就回不去了,唯有固守着错误,将错就错。
多好的电影啊,呆萌不做探员的时候,依然果断,留起大胡子,眉头紧锁,目光飘向远方,仿佛终于有了为之努力的目的。
然而,然后,一切都是虚妄,生活依旧以着本来的样子。
看着他慢慢涨起来的情绪,孤独的在海中把脸迎向夕阳的时候,又落寞,又替他高兴。
克制的爱意是曾经混蛋自己的抗拒。
静水城 (2021)7.22021 / 美国 / 剧情 惊悚 犯罪 / 汤姆·麦卡锡 / 马特·达蒙 卡米尔·科坦作为一名中年男人,近阶段最好的状态除了是在父母家里,慵懒的躺在沙发上刷着手机,看着电视,陪老俩口有一搭无一搭的聊天之外,怕就是能一个人安安静静地喝杯茶,抽颗烟,看一部优秀的电影了!
当然,这两种状态都很少实现,毕竟生活的压力来自四面八方!
今天晚上难得有空,泡上一杯茶,静静地欣赏这部电影,很享受!
就电影来说,我喜欢把电影分类,但是很多电影又无法分得那么清楚,它可能是剧情片又是犯罪片,它可能是悬疑片又是文艺片,本片即是如此!
很多网友和影评人认为本片是马特达蒙冲奖之作,而且本片的来源是现实中的“天使少女杀人案”,从这个角度来说,本片无疑应该定位成剧情片!
但是,本片说的就是男主为了解救女儿被判杀人入狱的故事,那理所当然是犯罪片!
“艺术来源于生活高于生活”,本片在故事原型的基础上加了改编,特别是片尾加了反转,所以它既是文艺片又是悬疑片!
其实,很难有导演把一部电影拍成纯粹的剧情片或者文艺片,这样的电影即使能拿奖,也很难获得高票房,这是所有制片方和投资方不愿意的事,所以就像本片,在剧情片和文艺片的基础上,以犯罪片的故事主线,加上悬疑成分,这就增加了电影的观赏性,也就能获得更好的票房,这是皆大欢喜的事!
故事说的是美国的底层人士一名工人,去法国为了解救自己女儿,期间偶遇一对同样是法国底层人士的舞台剧演员的一对母女,最终两人抱团取暖,走到一起,最终虽然经历了曲折蜿蜒解救了女儿,却和那对母女相隔异地!
片中不管是从大环境,还是街景到家境,甚至车辆,无处不在展示着底层人士的艰难困苦,说实话,这样的生活条件真心不如我这个五线小城市的普通职员!
但是,就是这样哭穷卖苦的电影才更容易得奖,因为这才是真实的生活!
当然让我这样的五线城市小职员的自豪感也油然而生,我为我的祖国傲娇!
扯远了…就演员来说,马特达蒙作为冲奖男一号,演技必不必说,但是他那张帅脸,无疑还是会给他的演技减分的!
个人认为演技最出色的是片中饰演马特达蒙女儿的小演员,那家伙,说到动情之处就潸然泪下,真实!
还是那个可爱的小女孩玛雅的表演也是老到啊,让观众明明知道她是在表演却看不出来她在演!
作为去年的电影,也算是新片吧,就不剧透了,推荐大家去看看,特别是你们这些爱电影又懂电影的资深影迷!
推荐指数:⭐️⭐️⭐️⭐️
电影将表现两代人和两个城市的,甚至两个城市所代表的国家文化的差异,冲突,融合,和发生联系时的碰撞都柔和在一个谋杀案中。
主角嫌疑人女儿,在马赛留学,一个南法著名的排外传统欧洲城市。
男主马特呆萌饰演的父亲来自俄克拉荷马州,美国的保守党保票仓。
马特·达蒙脱下超能间谍的身份,作为美国蓝领代表飞度重洋,来马赛试图调查翻案,救自己因谋杀罪入狱的女儿。
有一对法国本地母女接纳了马特达蒙饰演的父亲,使他能够在语言不通的情况下推进理清案件真相的过程,并因此产生了浓烈而没有结果的情感。
一定要看到最后,父女二人回到美国,坐在自家院子前,马特达蒙说:一切都变了。
《静水城》像向丢内心静水的鹅卵石,质问人们曾经奋力追求的,毫不怀疑的东西,如何面对拨开迷雾后的土崩瓦解。
异国他乡,语言不通,律师不管,自己调查。
这几乎是不可能完成的任务。
莫名其妙跳出来个退休警察,主动告知DNA监测一事有些突兀。
但至少给了Bill一个目标,就是拿到对方的DNA。
然后他去到了对方地盘开始打探。
这一切前提都和能够飓风营救女儿的Liam Neeson差不多,但可惜这次来的不是Jason Bourne。
让人打了一顿,眼睁睁的看着想找的人从自己眼前离开,他无能为力。
四个月,Bill其实已经半放弃了帮女儿脱罪的想法了,他留下来或许只是因为没有回去的理由。
毕竟女儿还在这个城市,而且他又有了新的牵绊。
带Maya去看球其实也代表他开始融入了正常的生活,并接受了现实。
或许他的计划是在马赛待上四年,每个月接女儿出来一天,反正她和Virginie母女相处也不错。
但更大的可能依然是他没有计划,所以继续延续当下的生活。
但他看见了Akim,想起了最开始的初衷。
退休警察发现了和现场不明DNA符合的样本,这件事本身就很有疑点。
退休警察怎么发现的,从什么人身上发现的,他怎么拿到的,他拿到后又是什么契机让他会和五年前的一起案件进行对比。
交易的时候一直说这事危险,不能让人知道。
结果这事他自己就给揭晓了。
验出了可疑DNA,那就知道了嫌疑人是谁,既然放了Allison,那应该就会开始通缉Akim。
但真相却是Allison其实是牵涉其中。
所以只要警方抓到Akim,就必然还会牵连出Allison。
所以结尾的脱罪,其实总体来说并不肯定。
这让最后静坐看云卷云舒时除了对心境改变的感叹外,还在现实中有些不确定性。
Bill问Allison为什么选择来马赛,她回答因为离家远,可见她对家庭是有抵触的。
再加上妻子的遗物全都遗弃,以及和自己的母亲相处也并不融洽,可以知道以前的Bill并不是个顾家好男人。
因此他在法国和Virginie母女相处时候的种种,也是有些不可思议。
只能用年龄到了转性了来解释吧。
故事里头的呆萌,是平凡得不能再平凡的父亲。
都是吃的没文化的亏,呆萌基本也就是个靠出卖劳动力换取糊口的中年男子,该有的中年危机,一个都没落下。
就是这样的一个男子,还得去语言不通的马赛去看女儿。
女儿在马赛已经坐牢坐了五年,接下来还有四年。
这次见面,女儿给了呆萌一封信,让他转交给律师,说当年的案子,如今有了新的证据,希望可以获得重新审理的机会。
当然了,这信是法文写的,呆萌看不懂,也就是个信使的角色。
律师一口回绝,仅凭一些“听说”,法官是不会重新受理的。
按照故事的套路,这十有八九是一起冤案,呆萌绝对会解锁他“隐藏”的特工技能,然后顺利的把女儿救出来。
可惜实情可不是这样。
故事对女儿的案情,交待的遮遮掩掩,得耐心看下去,才知道女儿究竟犯了什么事儿。
话说这事儿,当年还真引起过轰动。
媒体的标题,基本也是极尽吸引眼球之能事,渲染成“蕾丝因爱成恨,杀死同居伴侣”。
不过,马赛的法律也够意思的,根据故事透露的细节,当时女儿的舍友死亡的时候,女儿还在酒吧,虽然俩人确实曾经争吵,但就这样稀里糊涂的把呆萌的女儿送进了监狱,也不知道凭借的究竟是什么法条。
关于这点,呆萌的女友,也曾经抱怨过,大概在马赛,确实有很多不尽如人意的地方。
反正不管怎样,呆萌的女儿是光荣入狱了,但是心里还是委屈的。
凭着女儿的一句话,呆萌就开始了寻找真相的旅程。
在这个人生地不熟的地方,特别是语言还不通,呆萌需要一个帮手。
这个帮手,是通过“对不起,我不会说英语”这个梗才认识的。
在故事里头,老实巴交的呆萌,只玩了两个梗。
这是其中一个,另一个得呆萌上了三垒才能玩。
没钱的呆萌,在异国他乡,被狠狠揍了一顿。
没有解锁“特工”技能的呆萌,被揍了一顿后,立马老实了。
为女儿翻案的事儿也就这么拖着,呆萌在马赛出卖出卖体力,慢慢就和房东太太建立了感情。
就这样一直等到女儿可以获得出狱一天的机会。
知道翻案无望的女儿,出狱后倒是和呆萌的“一家”相处的相当融洽,一天过后,回到监狱,女儿选择了自杀。
内疚的呆萌,对自己的无能为力无法释怀,但又无可奈何。
这件事儿,成为了呆萌心中的一根刺。
奇怪的是,自杀未遂的女儿,在此后却相当坦然,反过来劝呆萌,一切都可以放下。
此时的呆萌,大概也习惯了马赛的生活,不知不觉,呆萌也和房东太太摸上了本垒。
可是冥冥之中自有安排,呆萌在和“小女儿”看球赛的时候,又看到了当年的小伙儿。
这次呆萌没有犹豫,直接把小伙儿禁闭在地下室,然后花了大价钱请私家侦探检测DNA。
当年案发现场出现的不明DNA,如果真的出自这个小伙儿,天知道呆萌会干出什么来。
可是事情的发展,从来就不在套路上。
地下室的秘密完全没关住,DNA检测结果还没出来,警察就已经找上了门。
其实这段很疑惑的。
事后,私家侦探向法院提交了DNA检测报告,法庭根据这份报告,立马释放了呆萌的女儿。
那呆萌囚禁小伙儿完全没有意义,还搭上了房东太太和“小女儿”的信任,有点得不偿失。
不过,在囚禁的过程中,呆萌仗着自己半吊子的法语,从小伙儿口中得知了一个秘密。
这个秘密,呆萌一直等到和女儿回到了美国,才和女儿一起面对。
故事就是这么的反套路,随着剧情缓慢伸展,基于已知信息的推测,基本都是错的。
呆萌最后还是和房东太太说了再见。
他和“小女儿”的感情,或许只能以后用来回味。
现实或许就是这么无奈,接受可以接受的,学会接受不能接受的。
日子慢慢过,时光缓缓流。
主观评分:9/10客观评分:8/10优点:-优美的摄影,极佳的光影和色彩-对马赛细致的刻画,朴素的氛围营造以及合适的场景选择-特征鲜明但又不符号化的人物刻画-主角与一个跟他格格不入的社会之间的关系刻画-主旨明确,没有在与主题无关的事物上花费太多篇幅-较好的节奏把控和充实的故事内容缺点:-影片后半段人物行为有些失真 跟我第一部影评的电影《弱点》一样,《静水城》也是我曾经在刷百度的时候偶然看到一篇文章才得知的,这部电影跟人一种很整洁的感受,从简介,海报和那篇文章开始它的组成就很明确:马特.达蒙,红脖子,法国城郊,刑事案件,很难说到底是什么元素让我后面一直记着它,也许它们都对引起我的注意有帮助,但是大概率还是那篇文章里提到的影片主旨——身份认同。
故事主要讲述的是蓝领工人比尔漂洋过海去帮他的女儿洗脱罪名的故事。
主观评价:最终,影片深深戳中我的有两点:对现代法国市井的环境描写以及身在他乡的疏离感。
先说前者,我对法国的兴趣可能超过大多数欧美国家,这里是电影的起源地,法国大革命和拿破仑都是传唱度很高的历史事件和形象(记得最先是小时候看《天才眼镜狗》才得知的,算是最早接触的欧洲历史事件),到后来我最喜欢的长篇小说是《悲惨世界》,最早通关的开放世界游戏是《刺客信条:大革命》,算是通过娱乐作品对其有了印象。
再然后,结合上面的因素可能还伴随着其他辅助原因我还在我现在的学校里选修了法语,借此也展开了更多的认知。
而电影里所展现的法国是一个让我感到熟悉而又陌生的地方,它是一个属于普通人的世界,油光发亮的小轿车和面包车停泊在有着保守估计几十岁的房屋和狭窄的街道之间,堆满杂物的客厅中坐着用着苹果电脑的人们,在闹市,你还可以在街边发出各种五颜六色的光和声响的玩具商那里买到跟国内一样的低质量塑料玩具(虽然我以前买的少,但看着比尔给小女孩的那个玩具坏掉的时候还是感同身受)。
古老的环境里迸发出不和谐的新事物,整座城市仿佛在走向现代化和保留自己的历史底蕴之间左右为难。
虽然我生活在深圳,这个城市并不老,我依然能够感受到如此矛盾感的存在,而我有时在旅途中能够见到一些老县城,我的老家也是其中之一,它们能带来更加直观的感受。
我感到陌生是因为片中的马赛与我以往认知中的法国有些不同,而我感到熟悉也正是因为这不同,反而与我自己的家乡有些共同点了。
影片对于摄影,色调的把控使得市井氛围能够成为一个看点。
而身处于一个陌生环境,与周遭的一切都有着一层看不见的隔阂,则是氛围刻画的进一步衍生。
我在对《弱点》的影评里就提到过我自己小时候去美国的一次经历:“在我三岁的时候,我的父母带我去过一次美国,都说七岁以前人没啥记忆,但我却依然记得有几次去过当地幼儿园的感受,那只是一些残缺的片段,现在想起来却依然不寒而栗。
耳边一片嘈杂,一名老师在用我所不能理解的语言呼唤我,而我则缩在洗手间的墙角几乎埋着头,与这片嘈杂的环境奇怪的融在了一起。
”我觉得这段话值得为《静水城》再回收利用一遍。
《静水城》里所展现的隔阂是语言,以及文化。
周围的人全都说着与比尔不同的语言,而当我们听着我们不熟悉的语言时到底是什么流入我们的耳朵里?
我们不知道这些句子的含义,因此我们不会展开联想,我们只会听到这些语言的声音本身,换句话说,陌生的语言屏蔽了我们,在耳朵里它们只是一团乱码。
对比尔来说自然是如此,在最开始,法语便是一堵高墙,堵住了比尔寻求帮助的渠道,即便在女主的帮助下其限制依然存在。
而比尔直来直去的性格还与这层隔阂展开了进一步的碰撞,简单来说,他见任何人都说英语,知道对方会英语就大段大段的说,对待法国小女孩也是直接用英语交流,有时候说了一大堆发现对方不会说就拎包走人,留下对面的一脸懵。
而当他情绪激动起来的时候,比如去急诊看望自杀未遂的女儿时面对不会说英语的医生依然坚持用英语表达他要留下来。
这样一层限制,搭配他作为一个蓝领工人的身份,将他在这个陌生社会的渺小体现的相当鲜明。
在我写这篇影评的时候,还有不到一个月我就要去美国留学了,之后我意识到,从《弱点》到《静水城》,我都一直在着重关注这些与其身处环境格格不入的人,我实际上将我自己代入了进去,我注意到并观看这些电影是我对未来的期待与不安的体现。
客观评价:即使是从客观角度来讲,本片也依然像一部高分作文一样对其主题,也就是“身份”,拥有相当明确的强调,换句话说,编剧很清楚他要写一个怎样的故事,而一个明确的写作目标基本为讲好一个故事打下了基础。
在影片的前半部分,比尔的女儿让他送一封信,但她仗着他不会读法文,在里面写上了不信任他等内容(后来请人翻译才能知道),包含这段剧情在内,整部影片都在塑造这样的对立感。
现在我就不说更多,上一部分已经讲的很明确。
而抛开“身份”这一主题,《静水城》也有使它能够讲出好故事的基石,对人物动机的强调。
我个人感觉纵观所有的故事,“亲情”,比如本片的父女情,一直都是很狡猾的万能大前提,只要环境够极端,只要主角是一名家长,或者是一个孩子,并为了自己的家人而行动,你作为编剧就可以让他/她有各种表现而不显得突兀(当然是相对的,得看整体的剧中环境甚至是选材)。
如果“身份”是影片主旨和戏剧冲突点,比尔对女儿的爱便是支持剧情推进,支持他作出坚定选择的理由。
《静水城》的导演很聪明的抓住了这一点,并将其融合进自己的场景调度中。
在得知比尔要寻找的潜在嫌疑犯可能藏在一栋像九龙城寨般的廉租公寓中后,这座建筑群便成为了影片前中部分的一个象征,它当时被给了一个镜头,镜头里这座陈旧的建筑宏大,肃穆,并伴随着画外音里女主警告比尔不应该去“那种地方”,我就知道,比尔一定会去。
在此后,每回他开车/坐车(记不得了)都会看一眼那里,当他盯着的时候,我们能感受到,他在盯着保释女儿的机会。
而到了片子的中途,被人物动机的驱使下他终于来到建筑脚下询问是否有人见到那个男孩,那个嫌犯的时候影片也没有辜负观众的期待,让我们见了他一面。
只是即使有如此强大的动机,影片后半段比尔依然做出了一个相对失真的重要选择。
(重要剧透,没看过的可以撤了,总体我是满分推荐你去看这部电影的,真的很值得看!
)他在几经周转后一个人逮到了那个男孩,但他选择把这个人像很多犯罪片,恐怖片一样囚禁到了地下室里,大致是要确认他无罪才让走。
尽管主观来看事情发生的太快,他一时也没有别的选择,但在这个几乎无依无靠的社会,他也应该明白一但这件事曝光就又是另一场跨国案件,和整个偏写实的故事相比,这一举动依然相对夸张。
好在最后由于大家社会地位都不高,在警察的暗示下女主放走嫌犯后,整件事情被大事化小,小事化了了。
结尾的这件事似乎像是编剧需要将对案件的追查和与女主以及她女儿的生活两条故事线进行收束而写的。
总的来讲,相对合理,但还是有点突然。
最后,这不影响《静水城》的独特和优秀。
它的故事讲得很好,甚至没有,个人认为,明显的逻辑问题,而它极为突出的优点,对主题的刻画等,使我相当推荐它。
很不错的海报,把主要元素凸显的很明确。
1、从女儿的不认可到最后结局对父亲的认可,这是一种关系的升华。
父亲的努力得到了回报2、要学会运用规则——生活是残酷的,不必抱有愧疚3、个人认为女儿并没有做错,制造矛盾的冲突,只是想让心静下来更加明白自己想要努力达到的结果,多么重要4、电影让我明白不是纯正的法国人,真的不要体验法式穿搭了,真的很没有那种特有风情。
剧中卡米尔的穿搭太迷人了5、一个成熟的人,更应该从经历中获得发自内心的感悟。
与年龄大小无关;任何人际关系里,想与不想之间,交织着是否愿意深刻的去理解对方6、对于结局,父亲说的话——是对曾经与母女俩那段岁月,投以最真挚的怀念综上,结局我还是很满意的
看完的第一想法是宣泄,这个电影带给了我久违的感触,父亲靠自己的努力拯救自己的孩子这样的剧情真的很普通,所幸这个父亲的角色也带有自我属性的变化:生活中的失败者在这个过程中经历逃避自己-面对自己-改变自己,这就是我们每个人在面对生活带给我们变化的真实写照。
至于整个电影涉及的种族冲突也好,还是根深在不同社会的多元文化主义也好,都是客观存在的,可以深思但却是没有答案的。
很棒的一部片子!
影片前半段好像《巴别塔》第二部,Matt Damon饰演的父亲,从外形到气质到认知,都是一典型的普通美国蓝领,他被公司裁员失业后,和墨西哥人一起打零工,同事聚在一起时都不说英语;到了法国,身处异乡语言不通,想给女儿帮忙,女儿还不信任他,好像他所到之处,世界都在排斥他,边缘化他。
但他仍觉得自己是公正的,他想要替女儿伸冤。
如果故事接下来只是这样的走向,那不论男主成功与否,这都只会是个老掉牙的陈词滥调而已。
幸好,影片从下半段开始气氛陡转,本是在男主最无能为力之时,他遇到了他的归宿!
有了新的工作,感情被接纳和同情,还有个可爱的小女孩像对待父亲一样的依靠他和需要他,一切忽然间都变得和谐美好起来。
当然,好景总是不长,命运又跳出来考验他,最终男主还是选择了去主持“正义”,尽管确如他所希望的迎来了他想要的结果,但在这个过程中,他失去了很多,也改变了很多,以至再回头看时,世界似乎都变得和从前不一样了。
所以,这部片子是借了这样一个故事,描述出了当下作为美国人的,群体性和时代性的感受吧!
很宽容也很温情,有困惑也有反思。
今天聊聊美国电影《静水城》。
片名Stillwater (2021),别名静水 / 斯蒂尔沃特 / 止水。
《拯救大兵瑞恩》《星际穿越》《火星救援》,那个被救援了无数次的男人马特·达蒙(Matt Damon),这一次扮演一位美国父亲,远赴重洋前往异国他乡,去拯救他的女儿了。
如果观众想看一部类似连姆·尼森(Liam Neeson)《XX营救》系列电影的话,那就设错预期了。
本片并没有激烈的动作戏,有的只是一名普通父亲对女儿的爱。
影片在2021年7月第74届戛纳电影节上,获得了长达5分钟的起立鼓掌。
比尔·贝克(Bill Baker)是俄克拉荷马州的一名石油钻井工人,失业大潮席卷工地后他丢了工作,于是正好去法国马赛探望在那里被判入狱的女儿艾莉森(Allison)。
艾莉森坚持表示自己没有犯罪,要父亲帮忙找律师寻找“真凶”。
比尔人生地不熟,还不懂法语,但他相信女儿,为了帮助女儿,他开始了艰难“寻凶”之旅。
比尔遇到了维吉妮(Virginie)母女俩,在维吉妮的帮助下,比尔找到了久违的温情。
阿曼达·诺克斯在庭上。
先说说影片选择做背景的案件——阿曼达·诺克斯(Amanda Knox)案。
阿曼达·诺克斯1987年7月9日出生于美国西雅图,华盛顿大学毕业后前往意大利做交换生。
2007年留学期间,阿曼达·诺克斯的室友梅雷迪思·克尔彻被残忍杀害,阿曼达·诺克斯及其前男友被列为重要嫌疑人。
警方拿出诸多证据证明阿曼达·诺克斯就是凶手,而阿曼达·诺克斯则坚称自己无罪。
由于阿曼达·诺克斯相貌姣好,案情也曲折离奇,案件在意大利、英国和美国都引来大量关注,媒体还给阿曼达·诺克斯起了“天使脸孔杀手”的绰号。
一审法庭认定重要物证上的DNA样本存在瑕疵,按照疑罪从无判决无罪释放。
公诉人二审上诉,法院判决阿曼达·诺克斯谋杀罪成立;阿曼达·诺克斯继续上诉,意大利最高法院最终判决阿曼达·诺克斯无罪。
阿曼达·诺克斯无罪释放后回到美国老家,并以自己的经历写了回忆录《等待倾听》(Waiting to Be Heard: A Memoir)。
2016年时,Netflix以她的经历拍摄过一部纪录片。
可以很明显看出,现实生活中阿曼达·诺克斯被判无罪,而且也从来没有承认过犯罪。
《静水城》则取了故事框架做背景,并没有忠实按照无罪判决设定剧情。
因此在电影上映前不久,阿曼达·诺克斯就通过推特表达了自己的愤怒,表示这部电影从她的生活经历中牟利。
她写道:“我的名字属于我吗?
我的脸?
我的生活呢?
我的故事?
为什么我的名字被我没有参与的事件提到?
我回复这些问题是因为其他人在没有得到我同意的情况下持续从我的名字、脸和故事中获利。
最近的就是电影《静水城》。
”(Does my name belong to me? My face? What about my life? My story? Why does my name refer to events I had no hand in? I return to these questions because others continue to profit off my name, face, and story without my consent. Most recently, the film Stillwater.)
抛开真实故事不谈,《静水城》是以一起真实案件为背景,重心却并不在案件本身,而在父亲这个角色身上。
马特·达蒙这次扮演了一个标准红脖子形象,并且拯救阳光小美女阿比盖尔·布雷斯林(Abigail Breslin)。
比尔胡子拉碴,没有什么文化,既没有钱也不懂外国语言,但是依旧努力为证明孩子的清白而不懈努力。
他选择无条件地信任女儿,也为此做出了自己所能做的一切努力,他展现出身上强烈的父爱,这份爱不仅笼罩着艾莉森,也笼罩着小女孩玛雅(Maya)。
比尔不仅在努力搭救女儿,也在救赎着自己。
他为自己常年缺席父亲角色产生了强烈自责,并将这份愧疚补偿到了玛雅身上。
影片全部视角都放在马特·达蒙身上,观众可以跟着这位红脖子父亲感受普通男人的生活。
日子虽然平淡,也温情满满。
马特·达蒙在片中火力全开,尤其是比尔和玛雅分离的时候,真真催人泪下。
《静水城》票房1967万美元,马特·达蒙这次显然不是为了赚钱而来,如此精心挑选剧本、卖力出演,显然是为了获奖而来。
距离他上一次《火星救援》获得奥某卡最佳男主角提名已经过去六年了,距离他上一次凭借《心灵捕手》获奖,更是过去24年了。
他冲奥次数不多,希望他这次好运。
影片修改了真实案件的结论,显然也是为了给马特·达蒙更多的表现镜头。
说实话,马特·达蒙的全片表现已经很好了,完全不需要改变案件结论增加内容,白白引发当事人发飙。
阿比盖尔·布雷斯林为了演好片中角色,在拍摄前两周拿到了驾照。
因为片中有一场戏,需要她开车。
马特转业红脖子,拯救阳光小美女。
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不惊悚也不怎么悬疑…
现在明白为什么法语字幕的时候没有翻译过来了 那是一种语言和文化的割裂 纵使你牛逼轰轰的美国人到了法国 也照样寸步难行 如果连英语字幕也没有的话 我只能选择放弃 更是一塌糊涂的寸步难行
一个很著名的案件,但其实在电影里是一个很简单的故事,不悬疑,不够暴力,不够曲折,也不够煽情,但静静的时间流过,思绪却从未离开,内心起伏不定,其中表述了太多阶级,种族,国籍,文化的差异,但讲到最后,还是去寻找自我内心的归属,这个归宿每个人不同,但都在寻找
意思不大
我们这里就是这样的。疑罪从无。什么都不会的父亲。
罗生门
争Knox案似乎意义不大,这片的意思不在那案子,还是想说社会分裂这个大议题,宣扬包容和解的精神。类型片可以有那点言外之意,但根基还是故事本身完成的怎么样,我觉得这片还是不错的。这可能就是马特达蒙前一段上综艺说的现在好莱坞不太拍了的那种老派片子。这年头能这样安安生生仔仔细细讲故事的电影也真不那么多了。
我觉得并不好看,满满是争奥片的标准公式
突然间脱罪行动暂停床戏出来了。
没劲,看不完
隐忍,克制,细腻,精彩。
法国部分居然not bad,角色profile都很值得玩味。结尾显而易见的草率,Focus再次主动踩在了主流和独立电影之间的尴尬地带。
坚持了四十分钟终于看不下去了
少有地以红脖作为主角而且刻画也很中肯,但中段开始剧本走向失控,偏离主线太远,收尾也很仓促。女儿的角色设计特别失败,性格立不起来,转变仓促,每次出场有明显的功能性。从报导来看,借鉴现实人物的误导性改编对当事人也具有不良影响。
非常典型的不进油盐难以下咽的那种片
辛苦达蒙哥,你狠努力了,不过我还是不太能相信你是下层人。(故事就是看了个美式新闻联播吧——拯救杀大兵女儿)
达蒙的法国生活
哈哈哈哈哈哈谁遇上这对父女都是倒大霉
就是想表现的东西太多了,在这样一个有明确主线的电影里很不讨好几次剧情的高潮完全没有高潮电影有明确的真相,但生活没有
就很一般,没有Spotlight好。导演McCarthy出席了QnA,说预告片剪成了惊悚片,看完后悔的请去找Focus. Hmmm我觉得它温吞得像个家庭剧。