花牌情缘上之句

今年6月在上海看了《3月的狮子》，哭得不行；11月底在北京看了《花牌情缘》，也是哭得不行。

由于没有漫画、动画版的先入为主，人设我就不讨论什么了。

最深的感受是，日本人能将千万种传统文化变成校园的一部分，变成青春片的一部分，而我们呢？

《3月的狮子》的主人公是校园里下将棋的天才少年，将棋类似于中国象棋吧；而《花牌情缘》当中的花牌，其实是一种用日本的《百人一首》作为题材的游戏，由一人唱读出和歌的上句，参赛的双方从牌堆里找到下句的游戏，百人一首类比中国的传统，就像是唐诗三百首吧。

其实说传统文化，我国一点都不比日本差，他们有将棋，我们有中国象棋，那边有百人一首，我们有唐诗三百首，更别说还有宋词元曲诗经…但是日本将这些传统文化演绎到什么程度？

才是我们最望尘莫及的——无论是将棋还是花牌，都有体系的竞技化，在校园里有结社组织社团，会去参加地区到全国的大赛，会有能力等级评定。

他们都有自己的漫画、然后是动画、现在又漫改搬上了大银幕，让更多的日本青少年、世界各地的人，对他们的传统更感兴趣。

他们还擅长以这些传统文化的竞技项目为题材，从古人提供的文本中，找到现代人之间的情感联系，讲述一个个关于友情、亲情、自我认知和成长的故事，他们最好的明星最红的明星会不计个人形象演出这样的角色，让这样的故事，让古老的文明和现代的文化有机结合，传入到千家万户。

我们有什么？

我们有中国诗词大会的高收视啊。

可那不过是昙花一现而已。

我们那些根深蒂固的传统文化呀，却不及人家现在的枝繁叶茂吶。

说说我自己的 花牌情缘: 第一次接触《小仓百人一首》和和歌并非 这部电影或动画，在2018年的时候，在网上认识了一个日本女网友，她是一个自闭症患者，但是她喜欢和歌和歌牌，我当时唯一有过接触的是动画电影《名侦探柯南：唐红的恋歌》，处于对日本文化和《小仓百人一首》的兴趣，我在认识那位妹子第一天就在网上购买了刘德润老师写的《百人一首》中文赏析书籍。

那位有自闭症的日本妹子当时比较失落，我就经常陪她聊《百人一首》和和歌，鼓励她，最后她人也慢慢乐观向上了，在家附近的商城里面找到了工作，她还会去家里附近的和歌兴趣组织玩，但是她打不过那边的小学生。

然后我在2018年下半年去日本京都旅游的时候购买了 和歌（内附朗读的CD），至今放在家里没有拆开过，之后我看《百人一首》书籍的速度很慢，在2019年时我开始接触并观看了《花牌情缘》电影3部曲，然后我结识了现在的日本女朋友，她是一位传统的昭和大和抚子，虽然不精通《百人一首》但也是学过的，这个时候我又开始重新拿起《百人一首》的书籍并决定系统的学习，除了读刘德润老师的中文赏析书籍外，我还同时安装相关APP并查阅日本自己对《百人一首》的专业解析资料、历史背景乃至旅游朝圣等等。

今年初有一次和日本女朋友吵架闹分手，后来严重到拉黑了，后来互相实在放不下，我有一天期间发了2条《百人一首》中的2首和歌： 77 瀬をはやみ 岩にせかるる 滝川の われても末に 逢はむとぞ思ふ 崇徳院 97来ぬ人を まつほの浦の 夕なぎに 焼くや 藻塩の 身もこがれつつ権中納言定家发过去后立马把她感动了，然后....然后我们就复合了，我要感谢《小仓百人一首》、和歌，以及《花牌情缘》，之前书里面的100首我已经全部学完了，偶尔在2刷这部电影后，写下了这段。

我觉得还改得挺好的。

在去东京前就下载好了，却跑去重温了动画的前几集，被燃得一塌糊涂。

于是就老是提不起劲看真人版的，想到最爱的太一是周平，没抱多大期望。

然后在代官山茑屋书店看到上之句拿到了dvd最畅销No1，作为花牌情缘粉感到莫名骄傲。

回来这几天就陆陆续续把电影看完了。

首先小奏和小晃神还原啊！

太像了好评。

然后周平确实初看担当不起太一的颜值，而且剧中弱化了太一的学霸属性，可能是篇幅有限吧。

动画片中mamo以强大记忆力在心中默算牌听得人耳朵怀孕，想要重现这一幕以及很多幕经典画面毕竟还是贪心了点。

剧中的太一开始比较毁人设，尴尬的刘海，22的样子。。。

不过弹幕里出现了神奇的一句话治好了我的尴尬：周平有点像宁泽涛。

不管要不要去看眼科，我觉得自从看周平顺眼一些之后，看剧心态也变顺畅了。

另外桌子君好娘啊，不能找板寸头来演吗，我想看桌子君搬桌子，然后被太一把桌子举起来砸走！！

肉包君好瘦啊，我想看他大吼不要叫我肉包君！！

须藤前辈眼睛好大啊！

我想看瘦瘦的眯眯眼抖S---来自一个花牌真爱粉的呐喊。

不过，漫改虽然比动画片平淡奇怪，却还是值得一看的。

没看过动漫，也觉得很燃～想起了去年三月在同济拍的小仓百人一首上海歌留多大会。

那次活动工作室几乎“倾巢而出”，（虽然那次出场费少得可怜～）真实的比赛现场虽然没那么夸张，但确实扣人心弦，身为旁观者都能感同身受：一面是和歌的悠扬清越，一面是比赛的激烈。

p.s.千早有点像林依晨，抖s同学有点像瘦版潘玮柏～新超帅啊～附上当时同济小仓百人一首现场照一张～

从京都回来后，迫不及待的重温唐红的恋歌，想要拾取关于旅行的记忆。

看着看着，却莫名的特别想弄明白，第一遍看的时候觉得莫名其妙的歌牌到底是怎么一回事儿。

去了趟日本之后，对百人一首那些直白的有点幼稚的情诗，和吟唱时拖沓的无法忍受的腔调，都逐渐的变得包容，甚至，开始欣赏… 文化，果然是一脉相承的呐。

片子是动漫改编，不可避免有些夸张和喧闹，但也还是没有脱离日本电影正能量满满的传统，总体说，是可以看的。

只是片名翻译的，实在，有点，惨不忍睹…🤪

作为原作漫画党太一党还是说几句吧。

对于原作党来说电影就是原创故事。

但即使这样也不得不承认，作为原创故事来说，电影改得也相当不错。

电影秉承了漫画里歌牌比赛时的热血同时也删除了漫画里比赛时冗长的心理描写，节奏其实比动画漫画都要爽快，比起动画和漫画其实更喜欢真人版这里的比赛节奏。

电影对小时候穿插的描写其实也比动画和漫画做得好，作为原作死忠粉经常笑说，花牌漫画之所以不好安利，就是因为前面小时候的剧情太无聊了，事实上也是，很多看慕名来看花牌情缘的人都坚持不到后面高中部分。

对于歌牌来说即使在日本也是非常小众的运动。

即使作为原作党我也不喜欢歌牌，歌牌的部分除了太一其他都跳过，最近因为漫画正在比赛部分，所以也导致无论是贴吧还是微博最近漫画更新都没人讨论，就连汉化组也消极怠工。

所以真人这样安排歌牌比赛真的做得非常棒，少之为精。

多了，你就不会有精彩的感觉了。

花牌之所以是部好漫画，好的就是他对歌牌比赛之外，通过歌牌所构造的联系和成长。

在说说不满的地方吧，其实最不满的地方有两个，一个是最后太一把纸条交给了千早。

这是电影中太一人物形象最大的ooc还有后面对新诉说对千早的恋爱也是。

漫画原作里太一是直接把纸条还给了新，让他自己交给千早。

太一喜欢千早，不是默默守护的喜欢，也不是甘愿成全的喜欢，太一是不会去当新的传话筒的。

他的喜欢带着争取与自私，默默将爱恋藏于心中，不让任何人看见，不将自己的想法告诉任何人，漫画里用“相思眉宇上，欲掩不由心，我自优思甚，不需诘问人”电影改成这样，味道全没了。

第二个不满当属桌子造成的瑞泽内部混乱。

漫画里是桌子自己实力不够，输了比赛，加上瑞泽其他人各有想法没有关心他，才造成了他闹着要离开。

漫画就是从这里开始太一认识到作为部长的责任，其他成员也意识到了什么是团体。

怎么说漫画的格局更大，更有意义，电影这样改，把格局改小了，桌奏的cp也没了。

漫画里是认识到了自己的努力还不够才回的瑞泽，电影里莫名其妙的搬出了太一的名台词，来说即使没才能也要努力，让桌子回队毫无说服力。

ps:这段漫画后期有好好的做呼应，可见末次安排的用心。

电影也把这段毁了。

其实整部电影太一并没有大家说的那么ooc，看他一直拉着桌子君就知道，他依旧是漫画里温柔苦逼的真岛部长，只是颜值有些不像太一。

太一的演员其实感觉也是神奇。

电影对太一ooc的地方他演得根本没法看，电影对太一不ooc的地方他就演得很好，看见新和肉包比赛时的失落感，在神社对老师述说时的看似轻松，实则痛苦的表情语气。

在比赛时，不空挥，不同于他人的非常痛苦的盯着牌，像要把牌吃掉的表情，在车站看见千早打电话给新的时候受到伤害的表情。

这样在观影的时候给我的感觉就是“啊，这就是太一”如果颜值在高些，就几乎可以把他当做是太一从漫画里走出来了。

认识周平是通过若者たち，那时的周平更多喜欢藏在自己的小柜子里，偷偷爱着姑娘，时时带有一种阴郁的气质，当时并没有get到他的颜，所以当在ちはやふる里看见这么一个sunshine的小伙儿时，我内心是小震的，完全不同的形象，毫无障碍的表演，只能感慨一句：霓虹国的小生都是厉害角色啊；すず是海街日记和怒り认识的，一直都很喜欢她的长相，而在这部电影里的她更加灿烂，嗯，私人很喜欢，外加美得简直可以截图壁纸的风景，所以五分无疑～其实只是想和大家分享两张图，短评不能贴，长评必满140字。。。

其实我的评价只有一句：整部电影看下来感觉就是：青春，燃，还有美的不要不要的风景，スッキリ!!

飘着的☁️真的震撼到我了，amazing～

夕阳下的水田，火烧云的美景，就是一种美的享受

富士山作为日本的象征，我一直get不到她的特别，直到遇见她

最后一张贴上笑容灿烂如同朝阳的すず〜

提及今年的动漫，很多小伙伴都有一种动漫元年的既视感。

不论是新番[在下坂本，有何贵干？

][齐木楠雄的灾难]等日漫作品在豆瓣上的一路飙红。

还是[镇魂街][一人之下]等国漫的良心崛起。

又或是[夏目友人帐]新一季的回归，蓝胖子、蜡笔小新、海贼等经典童年回忆杀作品的剧场版内陆院线引进。

都将今年的动漫市场炒得风生水起，点击率一片欢腾。

但是，说到动漫姊妹产业的漫改真人版电影现状就......叫人心生抗拒、不忍直视，特别是在一干原著党的喷声中，难有一部佳作诞生。

稍稍回顾一下这两年的漫改真人版电影：

作为动漫狂热粉，瓢姐实在忍不住为这些优秀IP被毁，心生凉意。

可素，今天瓢姐要推荐的电影，却是这几年来，难能可贵做到神还原的良心漫改真人版。

不论是带着致敬原漫的情怀还是看作一部优秀的独立电影作品去肯定，都值得瓢姐给你好好扒一扒。

电影改编自「末次由纪」的同名漫画，分为上下两部。

上部一经上映，就揽下了十四亿日元的票房。

原漫虽然定位为「少女漫」，但整体感情线藏得很深。

所以实则内核上，更容易让人将其视为热血少女竞技漫画。

看下来，才没有那么多小儿女的小矫情，就一个字——燃！！！

女主角千早，由广濑丝丝出演。

是「花牌竞技」的狂热爱好者。

为组建花牌社参加全国大赛，贴个宣传海报连形象都不要了。

玩花牌时的高能女战士化身，吓傻了一帮想要入社的妹控。

神技能之——燃烧生命在玩牌，每逢比赛结束顿时进入“翻白眼死人状”。

在此，瓢姐也给小伙伴们扒来了「花牌竞技」的详解，不要说你不知道，连霓虹国的小伙伴知道的也为之甚少。

片中所指的花牌，实际是「和歌纸牌」，简称歌牌。

是日本千年前贵族之间的竞技游戏。

日本人将代表性的100首和歌，写在纸牌上。

游戏者用的牌上只写有下句。

听读牌的人读上句，然后以最快的速度，找出下一句对应的纸牌。

这是对游戏者记忆力、反应力、临时应变能力和速度的一大考验。

以下是现实生活中的花牌的比赛。

说回电影，为了演好这样一个神经大条，性格大大咧咧的女孩，广濑丝丝戏里戏外同样也是蛮拼的。

影片中有一幕关于千早因为练习花牌，而脚上伤痕累累的特写，并不是化妆组的特效。

伤痕都是广濑丝丝为了演好千早这个角色，天天真的练习几个小时花牌摔出来的。

为此，广濑丝丝还真是一路收获了超多名导青睐。

十七岁一出道，就被枝裕和选中参演了电影[海街日记]，饰演最小的妹妹。

并凭此拿下了第39届日本电影学院奖最佳新人。

枝裕和曾说：

随后，又被细田守邀请为[怪物之子]配音。

今年还和山崎贤人一起主演了另一部漫改电影[四月是你的谎言]。

此次搭戏的男主——野村周平（饰 男主太一）。

同样是岛国演艺圈实力不可低估的新生代领头羊。

当然，众所周知，周平还是水原希子的现任男盆友哟。

说回正题，千早组建花牌社困难重重，无人问津（当然，大部分是被她对花牌的痴狂吓走的）。

这时，一个自带蜜汁樱花特效，让她在天台遇上了「青梅竹马」的太一。

在她盛情再（死）三（缠）邀（烂）请（打）下，太一加入了她的花牌社。

可是学校规定，要有五个成员才能成立社团。

于是，接下来，出现了一波“高（怪）能（咖）”人士。

素有「肉包子」之称的话唠男。

他和千早、太一在小时候有过几面之缘，同样是花牌的潜力选手。

中二少女，深度古典控。

应着家里做和服的生意，对日本传统文化相当偏执。

起初，对花牌竞技中将和歌当成游戏的行为十分愤怒。

而后，经过千早在天台上的一番“谈情说爱”，最终决定加入花牌社为发扬和歌文化而努力。

最后一位出场的受型学霸——江湖人称「课桌桑」！

因为太爱学习！

太爱学习！

所以从来没离开过课桌。

人在箱在的标配是随身携带装满书的行李箱。

在太一要啥自行车的忽悠下，成功以智商担当入社。

凑齐五枚成员之后，成功召唤一年一度的高中生花牌大赛。

很难得的是，比之瓢姐之前跟小伙伴们分享过的类似新海诚作品中典型的日本文化固有的伤物语情怀。

末次由纪老师虽然也在倾诉着日本传统和歌文化的消失。

虽然是五毛钱二次元特效，还是很细腻的但是更为成功之处在于，老师将歌牌原本这项冷门运动，展现在现代文化中——如此「燃向」！

剧情上也十分热血青春，虽然花牌社混搭五人帮。

被赛级选手抖S哥轻蔑过。

团队实力也是参差不齐，弱点爆表。

千早虽然动作快，但总是摸错牌。

肉包子，一跟女孩子对打胜率就大幅下降。

而太一，积极性不够，根本不做准备动作。

但是在一系列磨合的过程中，五人帮感悟到了团战的重要性。

在彼此的鼓舞、扶持下，成功克服重重困难，打入决赛！

多的就不剧透了，我们回归下这部「少女漫」的情感主线。

在这群热血少男少女的世界里，青春似乎都还是有着一份不明言说的小情愫。

太一小时候就喜欢上了千早，他之所以开始玩花牌，也是因为千早。

但小时候的千早，眼中只有另一位竹马「花牌天才」绵谷新。

太一在花牌上，从未赢过花牌名门之后的新。

对爱情的嫉妒，太一在一次比赛前，偷走了新的眼镜。

害得高度近视的新，在比赛时，连牌都看不清楚。

这件事，一直在太一心中久久不能释怀。

长大后。

他每次遇上命运战，总是失败。

在他看来，神灵已经不再眷顾他了。

于是，他失落，自我谴责。

同时也无人理解，就算全世界都知道太一喜欢千早，但千早却毫不知情。

说狗血一点就是——他爱她，她爱他，到底是哪个他的狗血三角恋。

说文艺一点，便是——

但是在爱情里，嫉妒又有什么错呢？

爱情本就是自私的，如果没有那一缸子的虐心醋味。

这三个字，又何以证明呢？

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太一的被神抛弃和在神庙的那些话和千早飞扑的时候我就gay里gay气的了（其实是突发性乙男啦）可能是因为没看过漫画和动漫，在没有原著的影响下觉得这个电影还是非常不错的，看了一下原著的评分，在庆幸编剧厉害和导演成功之外（无论漫画还是动漫的评分都是非常高的，然而真人版的得分也并不低，相比较国内的翻拍恩…算了在此不多做描述）还很庆幸没看过原著，可能看过原著的人会觉得这部剧毁在哪里，或者根本就不行之类的，（在我看来是很苛刻的）可是动画或漫画中的人物形象在创作出来时其实都是不具体的，当每个读者读过和看过之后才会有一个个人的具体人物形象，也就是说这个角色是“我”和作者一起创作的，但别人和作者一起创作的这个角色不一定是“我”创作的那个，这样看电影的时候会有“欸呀，并不是这个人啊”的这种想法，所以很庆幸没有看过原著，这样我可以和作者，编剧，导演一起创造出我认的那个完整的角色，这样的满足是看过原著的人没有办法感觉到的啊，感觉像是对翻拍电影的评价的说，刚刚看完上之句感觉有很多话想要说，堵堵的感觉，突然就空白了，写了很多自己的突发奇想，啊，得罪了！

没有看过漫画原著，直接看了真人电影，太好看了吧，人物形象丰满真实，配乐横山克，樱花校园画面也太美了……以前一直没有get到丝丝，终于在这里get到了……上之句和下之句最喜欢了，这两部有两个镜头特别戳我，喜欢的不得了，就是上之句里，太一被困在阳台上，充满朝气的丝丝酱踩着满地的樱花莽撞的闯进阳台，勇往直前的少女在激起了樱花雨的阳台上猛的转头看到了眼里充满惊喜的少年……（天惹，少女和少年在校园里的美丽相遇，加上配乐也太感动了），还有下之句里，太一和千早坐火车去乡下寻找新，在田间柳荫小路上，千早正犹豫要不要放弃寻找新回东京的时候，突然有个骑单车的少年与千早擦肩而过，然后慢镜头两个人惊讶得在微风里转头相望，丝丝头发飘起来的慢镜头扭头实在是太美了吧，少年因为一直扭头看向少女而无法兼顾还在超前骑行的车把于是一头栽了堤坝草坪边上，少女毫不犹豫的去解救，一不留神也踩了空一同摔了下去，太一喊着“啊啊”跑过去，看到那个少年撑着手难以置信的看着倒在草坪上的少女“千，千早？

”，丝丝酱的眼泪早就从眼角上滑落了，少女泣不成声的捂住了脸大哭“好想见你啊，好像见你啊…好想见你啊…”这两个镜头无论我看多少遍都会感动，可能和我高中的经历多少有些关系，看到这种慢镜头下的樱花，校园，制服，朝气蓬勃青春洋溢，从不考虑退路的一往直前……未施粉黛的少女和少年的相遇显得在人生的长河里异常的宝贵，成人世界里再也没有这样的相遇了，这才显得那个时候的事情令人无比怀念和珍视。

其他方面，歌牌对战，也拍出了那种激烈帅气的氛围……歌牌的小仓百人一首也太美了（这里吐槽一下，日本的俳句和诗啊歌啊什么的也太太太通俗了吧和中华诗词比起来……），这种情景下的感情也是看起来那么神圣。

据说动漫很好看，决定有时间去看一下原著。

（来自工作党的怒吼）