第一遍看的两小时版,感觉包含的内容很多。
后来又看了一遍三小时导演版,好像多了些废话,剧情并没有丰富多少。
最后五分钟脱衣那段虽然已经有心理准备,但没想到又哭了,而且哭的更厉害。
想想看,其实前面的故事都是为那五分钟做铺垫。
前半段是人情冷淡,每个人都戴着面具,唯有女主角七海像一个误入地球的外星人,真诚的有点二。
孤独的七海先是在网络上像网购一样找了一个老公,本来只想找个家庭过安安稳稳的日子,然后就一系列撒谎,一系列被骗。
一直在“帮”他的“3T”公司帅哥安室有多张名片,多个身份。
表面是帮人解忧,其实帮人害人都干,有钱就行。
被丈夫和婆婆赶出家门后,走投无路的七海在又安室的安排下认识了想要找人陪自杀的真白。
这次都开始骗她的命了,她还是那么傻乎乎轻信,一心一意为别人着想。
但这次一个患绝症的AV女反而能全心全意的接受别人的善意和真心。
七海和真白两个少女之间的感情,有点desperate,像是冰冷世界中的最后一根救命稻草。
他们聊天玩耍,弹琴唱歌,互戴看不见的戒指,接着不是同性恋也不是异性恋的婚.....“你愿意为我去死吗?
” “愿意 ”--这是她们俩的最后一句对白。
为了这句话,真白放过了她。
最后的五分钟来了,这时如果你这时不巧去了卫生间就会miss掉整个电影的point。
岩井俊二经常来这一招。
在一直以女儿的职业为耻并和她断绝来往多年的真白妈妈家里,三个人本来正客客气气的交接钱物,真白妈妈突然当众脱衣,只为了感受女儿在公众面前脱衣是不是感到羞耻,安室突然打破职业式的客气假热情,也陪她脱下衣服。
三个人就在那里喝酒脱衣流泪,不停说好耻辱。
为什么把真实的自己示人会觉得耻辱呢?
我突然发现自己也泪流满面。
结尾,七海用面具蒙住双眼左右观望。
人生为什么这么平淡无味,繁琐冗长?
人们把自己的善良和真我藏在琐事下,藏在金钱下,藏在各种仪式下,藏在面子下,是不是本末倒置了?
如果每个人都脱下所谓保护自己的面具和盔甲,是不是会有想不到的奇迹发生?
岩井俊二的新作《瑞普.凡.温克尔的新娘》(又名《梦之新娘》),可谓是今年上海电影节最受关注也最受期待的一部日本新片,粉丝们当然一如既往的一片叫好声。
拗口的名字让粉丝们追本溯源,一度认为故事背景脱胎于一个西方版的南柯一梦故事,似乎又给文艺的岩井俊二这部新作多了一重神秘色彩。
不过,在电影节的见面会上,岩井俊二揭开了片名的奥秘,完全原创,与影迷们的猜测大相径庭。
但是,无论如何,这部新片与导演此前的那些诸如《情书》《燕尾蝶》《四月物语》《关于莉莉周的一切》都有着太多的不一样,电影节放映之后,也出现好多不同的声音,表示对这部电影的不理解与懵圈。
而在日本国内影片也是反应两极,一方面作为文艺片元老级别的岩井俊二,久违十二年推出的真人新片,而且启用了黑木华、绫野刚这样的当红炸子鸡做主演,首先就体现了他在日本电影界的地位特殊,颇受演员们的追捧;然而,影片3月底在日本上映时却几乎完全无声无息,首周末连票房十强都没有冲进。
或许大半原因是出在影片发行策略上,过小的上映规模造成影片起势颇微;另一方面口碑反应也很奇怪,一面是日本雅虎网友上映初始给影片3.38分的评分,到现在已经缓慢爬升到3.83分的高分评价,而一面是日本影评界对于这部影片,除了少数几个不咸不淡的评论认为影片氛围营造不错,几乎失声。
这或许是岩井俊二第一部各方面反差如此大的作品。
拜岩井俊二这次开日本电影界先河的发行策略,影片先于日本本土在海外先行放映的情况,我早在四月就去香港欣赏了这部电影,第一感受是,三个小时的导演版技术掌控仍然一流,然而讲述的故事却有些匪夷所思,让人很难理解。
与岩井俊二过往影片最大的不同,在于首先这不是一部聚焦于主人公青春期成长的故事了,或者也可以理解为年过半百的岩井俊二也终于不再沉溺于他不老的青春期回溯了。
其次,这次的故事也相当的线性结构,与之前他的电影习惯于网状氛围的营造不同,《新娘》非常单线型的故事发展,将压力完全承载到影片出场的人物身上。
影片的前半部分是一个网恋成功并且圆满结婚的故事,黑木华扮演的七海是个说话极小声的代课老师,虽然因此被学生投诉导致辞去教职,但此时她通过网络认识了铁也,然后旋即就决定和他结婚,以此为借口告别学生而离职。
因为担心亲友过少不能出席婚礼很失礼,而请来“使命必达”的绫野刚扮演的安室出席假扮亲人来填充场面,没想到婚后不久便发现丈夫外遇,又因为伪造亲人出席婚礼而受婆婆指责,更进一步反被婆婆指控不忠而被逐出家门。
影片的后半部分则是陷入绝境的七海透过神秘介绍人安室引荐,展开了一连串的奇妙打工,她不但也开始有偿出席陌生人的婚宴,更意外接到一份高额报酬的住家女佣工作,谁知这竟是一份几乎令她毙命的谋杀策划,然而最后的紧急关头,事主AV女郎真白最终放弃谋杀而让她逃过一劫,而经历了这样奇幻经历的七海也终于成长起来,看上去终于走出自己闭塞的内心空间,更加坚强了。
这大概是岩井俊二故事性最强的一部电影了吧?
影片的可看性还是挺强的,三小时一气看下来倒是不累,简而言之,这就是一个傻白甜少女,不经人事被莫名其妙骗婚又被莫名其妙逐出家门,接着流浪东京,开始各种底层打工,不过遇到一个全能又善良的东京拆白党,不但给她介绍各种奇怪的职业,还最终介绍她认识一名神秘的雇主,获取了高额的报酬。
而且导演的电影画面实在太唯美,美轮美奂的镜头比比皆是,日式电影中经常出现的一些似是而非的台词金句自然也少不了,诸如“因为你的眼泪,我愿意牺牲一切,甚至是我的命”“每个人的幸福都是有额度的,我的额度已经用完,所以只能用钱来买。
”这些金句对于本来就迷恋岩井俊风格的粉丝而言,简直是必杀技,不要太容易就纷纷被治愈了。
然而并不包括理性派的我,毕竟七海的遭遇也太过戏剧性,引入派遣员工、伪装亲戚等日本非常现实性的情况来铺衍,使得影片较之前的很多作品有着非常强烈的现实感,显然这并非是个寓言性的故事,既然如此,剧情的合理发展必须依托于人物自身的驱动才对,然而整个故事看下来却总是不间断的掺杂着一种微妙的违和感,这是为什么呢?
首先以七海而言,这完全是个木偶式的人物,毫无自觉性,作为派遣教师因为声音过小而被解职也就算了,姑且算是她第一份工作吧,然后与铁也的交往也是奇怪,完全没有交代两人因为网络认识以后,两人交往的细节,双方靠什么认为就必须结婚了?
雇用伪装亲友出席婚礼,在日本的确是一种风潮了,但一般是用来隐瞒对方家族的,而女主角连自己的老公都隐瞒,这种疏离感也真是没救了,然后对于婆婆明显借机驱赶她的行径,一不辩解二不反抗,为什么对特定的人会暴露自己致命的弱点?
这完全不是一个正常女性的反应吧?
七海自己的家人去了哪里了?
为什么不找自己的家人商量?
然后她又是凭什么完全毫无保留的相信安室呢?
轻易就相信安室参加伪装亲友出席婚礼还算可以理解,接受安室的建议,高薪担任别墅佣人也是可以理解,但之后对此完全没有一点好奇心,也是太不符合正常女性的心理了。
为什么知道真相之后,还是与真白一起疯闹?
为什么能够和最后的杀人犯一起欢笑?
七海完全是个没有思维的玩偶吧?
所以,即使是实力派演技卓越的黑木华出演这个角色,也让人觉得完全没有实感,绝对不可信。
然后是安室这个角色,绫野刚的表演让这个角色有一种通吃黑白两道的能人即视感,当然与他过往演出的《新宿天鹅》等影片有关,这也没什么不对,问题是他是守财奴吗?
而且他与七海的关系非常奇怪,他为什么要那么无条件的不断帮助七海?
是心存善良还是对后者有一丝暧昧的爱意?
而无论是哪种,从剧情设定来看,安室早就知道真白要找一个人陪自己殉葬,那么将七海介绍过来就是完全不合理的,或者所有为了七海做的一切都是因为事先要为真白找这样一个殉葬之人?
且不说单纯为真白找这样一个人,已经相当于共谋犯,承担这样的风险对于安室这样的老油条来说是否合理,或者只能说安室这个人已经坏到了骨子里,那就完全没法解释最后在真白死后拜访其母亲的那一幕,无论如何看起来,在其母亲影响下也脱光自己的衣服,很显然是想表达这个角色无限的后悔,但无论是一个老油条还是大恶棍的设定,安室真的那么容易被打动吗?
而安室这个角色也就是一个小恶棍,实在让人痛恨不起来啊。
其次就是真白这样一个角色,也是众多的迷之困惑,一个AV女郎为何可以入住如此豪华的别墅?
真白得了绝症的设定很容易被猜到,然而她是如何选择殉葬人的呢?
七海是她随机选择的还是有一定要求指定安室去挑选的?
观众完全不知道。
所以对于她最后放弃让七海陪绑去死,也就缺乏更深的感染力,难道真是百合情的因素?
太多蜜汁困惑,让观众完全迷乱。
这样看下来,虽然故事很有趣,但是却总让人无法深究细想,因为三个人物竟然没有一个能够立的住脚,看上去全部沦为导演手中的人肉道具肉屏风,导演指东就不能西行,虚幻得让人无法代入,这大概就是我这样的剧情派观众很不满意的原因吧?
也许岩井俊二没有错,他太了解他的受众喜欢什么样的电影,所以只要有美丽的演员,只要有美丽的镜头,只要有暖心的金句,只要有治愈的情节,无论怎样,粉丝们都会叫好吧?
就像上海电影节上粉丝们用几倍于原价抢到与他合影的机会,再PO到社交媒体上满溢出来满满的幸福感,谁还记得也就是一年前,上海影城旁边举行多场发布会的银星宾馆大堂,满是影迷与记者,而岩井俊二没有被一个人认出来,穿过大堂的他虽然身材高大,但在我看起来无比孤独。
或者,无论怎么样,你们喜欢就好。
这是继二零零四年《花与爱丽丝》和二零一五年《杀人事件》后,岩井俊二导演一次真正意义上的剧情长片回归。
依旧是极具辨识度的镜头语言,一贯的女性视角,故事却如同怪味茴香,讲的飞起。
三小时的影片中,笔者看着镜头下的皆川七海,就如同看着一只惊吓过度的离群羊羔站在高速路口,胆战心惊。
与王家卫一样,岩井俊二也是捕捉女性情感悸动的高手,那些羞涩敏感,关注自我的女人在岩井俊二的影片中闪耀着最为独特的魅力。
笔者曾经无数次的感动于《情书》中博子,在埋葬爱人的雪山面前,向自己的过往呼喊告别。
还有《四月物语》中,独自从北海道来到东京的卯月,她在雨中撑起的那把有点歪的红伞,代表着爱恋最为鲜艳的色彩。
在岩井的影片中,这些“被动的”女性形象有着共同的特质,她们性情温和,讷于情感的表达,被突发事件改变命运轨迹而与周遭生活割裂,固守着自己的情感一步步退让,直到无路可退,在最后的崖边被爆发出最为汹涌的情绪流动。
《瑞普·凡·温克尔的新娘》无疑是岩井影片谱系中情感立场表达最为隐晦暧昧的一部,皆川也看似是众多女性中最为不幸的一个。
我想,《瑞普·凡·温克尔的新娘》令许多众多观众摸不着头脑的是因为它既颠覆了我们所习惯的逻辑与行为之间的因果关系,又颠覆了我们在其它叙事中积累下来的情感预设。
影片没有预想中弱者的反击与复仇,也没有加害人必受制裁的传统情节,依旧是慢条斯理的节奏,那么看似“三观不明”的岩井导演想借此表达什么呢?
我想,岩井俊二根本无意落重锤批判诱骗皆川至生活破碎的若干人等(在他的影片中从未出现过这类批判),也无意痛心于皆川的温驯与软弱,而是用一贯优美和煦的镜头,一路摇摇晃晃,跟着皆川起起落落,在幽默了当代危险的人际关系以及虚伪脆弱的婚姻生活的同时,为我们呈现了一种城市人群的心理症候群,一种极度被渴望的情感需要。
失位的情感,才是岩井影片中永远的主演。
岩井俊二正是以这样一种极其文艺的镜头,狠狠打了当下众多文艺小清新电影的脸。
而对于皆川七海,这样的人并不少见。
在午夜的热线,我们可以听到很多女孩儿这样的故事。
我相信只要可以带给皆川,哪怕是一丁点的温暖,就可以占据这颗空荡荡的心房。
正是这种心灵强烈的依附感,让皆川经历了最让人揪心的两场骗局:前半部她被自己的婆婆和代理人安室设计陷害而被驱逐出家庭,在后半段则被安室诱骗受雇于身患绝症的AV女优真白,险些作为陪葬而送命。
导演借安室之口在影片伊始就直接指出了皆川的情感缺陷,盲目信任,情感匮乏,软弱,辨别能力极弱,是完全被动的人。
影片始于冬日莫扎特k299舒缓的长笛声,皆川在与鹤冈初识就发生了关系,事后竟没头脑地在社交网络吐槽找男友就像购物,不久后便与鹤冈结婚。
导演用巨大地篇幅呈现了婚礼前后的种种细节,庄严又煽情的婚礼与皆川和鹤冈的稀松平常的感情关系形成了巨大的反差,我想哪怕是换一个男人,皆川也会和他走到这一步。
在得知丈夫出轨后,皆川不知所措,失去情感依靠的她,本能地对代理人安室产生了亲近与好感,而安室却严肃地告诉了她,“如果皆川被他攻陷,不是他的原因,而是皆川自己的陷落”。
被婆婆设计遭到驱逐之后,在bwv1068悲伤的氛围中,皆川就像一条丧家之犬迷失街头,只得再一次拨通了安室的电话求救。
可以看到皆川是如此脆弱、被动的一个人,现实生活中一个朋友都没有,只能靠网络维持虚幻的人际以达到内心被需要的满足。
在得知被设计后,皆川只有唯唯诺诺地哭泣,甚至连脏话都要人领着一句一句吐,这样的个体,在这城市的丛林法则中,也无可避免地被他人驱使与侵害,最终沦为他人的提线玩偶。
在旅馆勉强恢复生活的皆川,在安室的介绍下,作为演员出席了她的第二场婚礼,她同样目睹了一场外表华美内里充满欺骗(重婚)的婚礼。
近乎透明的她只有在与完全陌生的人相处时才显得安全。
而这个由陌生人临时组成的欢快的晚餐,是影片中的第一抹亮色。
这种即拍即和的组合方式,令大家得以在陌生人前卸下面具,彼此敞开心扉。
作为看客的皆川在这第二场婚礼中,竟然收获了发自内心的快乐,而之前的痛苦也得到了某种程度上的消解,麻木的感知能力也渐渐地复苏。
影片的奇情之路由此开始。
影片的下段,皆川被介绍给曾有一面之缘的AV女优真白,受雇为真白人生最后旅程的殉葬品。
可是在这场险些丢了性命的骗局中,在与真白短暂的亲密时光中,皆川的情感却得到了最大的满足,她感到自我前所未有的被人需要,在与真白的爱恋中收获了人生的最大的幸福与感动。
在那幢内外被死亡的气息笼罩的别墅中,皆川经历了属于她的第三场婚礼。
这是一场没有他人在场的婚礼,在冰冷蓝色房间中,皆川与真白相拥而眠,答应真白可以和她一同赴死。
此刻皆川的情感彻底地走出了悲伤的影子,达到了充盈的顶点,划出了一道极其诡异却也绚烂的曲线。
而皆川全身心的依赖也鬼使神差地治愈了真白内心对死亡的恐惧,最终放过了皆川,独自地走向了死亡。
我们不由得为皆川在此捏一把汗,在如此被动又渴望的情感支配下,弱者的生与死真的变成了随机事件。
那么皆川在经历了被作为死亡伴侣的恐怖事件后,有了些许成长么?
显然没有,葬礼后,她依旧和安室一起来到了真白的家中,面对酗酒成性的真白母亲,皆川在真白母亲的疯癫和安室即兴的表演中,被吓得一脸茫然。
她依旧渴望融入进来,融进人群,她逼迫自己大口的饮酒,衣服也扯落肩膀,和他们达到了一样疯癫的状态。
影片的结尾,岩井俊二用干净的不能再干净的画面为整个影片抹上了最后一笔黑色。
在一个放晴的早晨,皆川一人独自般往新家,对前来送家具的安室依旧深深地道谢。
我们知道皆川完了,这样一个迷失的女孩儿怕是永远也找不到自我的意志了,一个心理与情感的缺血患儿如何走的下去呢?
上帝会不会赐予她一个可以依靠的归宿呢?
答案是未知的,我们也显然乐观不起来,我们只能在屏幕之外,看着皆川善良的面庞,祈求命运对其给予善待。
对于一个长达三个小时的电影,点击播放是需要点儿勇气的。
对岩井俊二并没有过多的研究,知道这部电影也纯属巧合。
所以当满头雾水的看了半小时之后,我便搜了个电影介绍,知道了个故事大概。
但当最后把电影看完时,我后悔了。。。
悔不该去看那个故事大概,因为电影的每一步发展真的都戏剧化的超出我的想象,令人深思。
电影从始至终弥漫着一种压抑,但与此同时清新干净的画风和娓娓道来的故事中又好像充斥着一股暖流。
正如很多评论中提到的,导演的这个故事里包含了太多元素,网恋,出轨,同性等等。。。
两位女主由于各自成长的背景,使得她们在面对这个世界时那么的无助,无奈。
七海被学生玩弄,被婆婆算计;真白被妈妈嫌弃,就连她自己都觉得自己不值得被爱,而病魔还死死抓着她。。。
就是这样的两个人,她们遇到了彼此,相互取暖,并产生了一种相互依赖的感情,甚至超越单纯的所谓同性之情。
虽然最后真白还是去世了,但七海的生活却像是乌云密布被撕开了一道缝隙,照进了一束阳光。
真白去世后,她也终得到妈妈的理解和眼泪(看到几个人脱衣服那段,真的是要哭了。。。
)生活甚至生存可以是被动的,无奈的,但即使这样也无法剥夺人们爱的权利。
关于安室,虽然表面上看起来这个人唯利是图,但在电影里,换个角度来看,他确是有些许上帝视角的角色。
所有的人通过他关联起来,当然这种关联有好的,有不好的。
但很多细节也看得出,他不是个“坏”人。
至少看完电影,对他没有恨意或者厌恶。
不管怎样,他还是值得七海最后的那句“谢谢你”。
最后,电影的很多画面确实美得没话说,蓝色的水母房里,两个女生穿着婚纱依偎躺在在白色的床上。。。
这个画面可以让人怀念很久。
1作为极度喜欢电影的人,因为已经过了挥霍时间的年龄(命运),大半年竟然没看过一部完整的片子。
趁着过年,想挑一部清新的片子来看,所以被岩井俊二和黑木华合谋骗了。
然而骗得值得。
在我以为,及格的剧情片, 是观众与电影的交流,不是看懂了什么,而是电影能够在心里内化成什么。
幸运的是,亚洲电影(除了中国)还未很大地受到工业流水线操作的冲击,还没有成为资本商的傀儡,所以还能出好电影。
这部片只能由日本人来拍。
但这部片不仅只给日本人看。
2如果一条无毒的鱼生活在有毒的海洋,它会怎样?
真的,日本到处是毒,恋母癖、骗子、敲诈犯、学坏了的中学生、AV女优……他们就像旰螺、水母、蓝环章鱼,成为社会和自然界的必然存在。
按照常规的逻辑,一个善良单纯,或者说无脑的人活在这样的环境中,只有被欺骗被侮辱被驱赶被吞噬的份。
我们黑木华同学饰演的七海很不幸地都将这些倒霉事儿挨了一遍。
所幸人性并非如此单纯。
不然七海就是那种被卖了还帮着别人数钱的笨蛋。
人性中隐藏着对关怀的渴望,关怀中又理所当然地包含着淡漠,淡漠之余又无可避免地互相产生交集。
在交集中,家人、朋友、恋人会成为显性的路人,或难以沟通的隐性的陌生者,结婚仪式会变成固定的拥有欢笑和沉重的游戏,但莫名的,陌生人却会产生一种羁绊,不管它是否为错觉。
我们需要 这种羁绊。
我们需要这种关怀。
人是不可以孤独的动物。
因为孤独,比死更可怕。
不管我们是顺着规则去做了医生律师公务员,还是逆了规则是去做妓女流氓抢劫犯,我们都得死。
更可怕的是,我们在死之前会意识到恐怕就连死亡本身也是孤零零的。
一具尸体,一场仪式,就此了事。
在未看电影前,我莫名地想到一句话(我经常这样),一个人要验证自己是否真的孤独,大约得等到死的时候看看有多少人会为你流下伤心的眼泪。
然而,孤独之所以为孤独,就在于那个场景你永远不可能看到。
死亡如果无可避免,如果在死前还有一件事能够委托,就拜托一个人陪自己去死。
是真心实意地陪自己去死。
但如果知道真的有人能够陪自己死,大约目的也就达到了。
让人陪自己死是极其自私的要求,不仅自私,而且幼稚。
不仅幼稚,而且可怕我们这些“巨婴”原本就是幼稚而可怕的存在。
3人是很复杂的。
最大的复杂性表现在他(她)会惩罚自己。
将自己视为垃圾视为肮脏的存在,这大概是最大的惩罚。
因为这样,我们会觉得承受不起别人的恩惠。
人是需要温暖的。
但这种温暖不是通过组建婚姻所能达到。
它需要两个人,在同一个场景,有同一种伤痛,需要相同的抚慰。
忘了哪本书上讲的,日本文化集中表现在“羞耻”两个字上。
羞耻即对自己的耻辱感到羞愧。
但文化的泛义远比这要复杂和深刻。
在一个人面前赤身裸体,这是很羞耻的一件事。
事实上,没有一个人能够完整地在别人面前赤身裸体。
如果有,那个人一定愿意陪自己去死。
不去做一件事,你将一无是处,但去做这件事,你将一辈子将自己视为羞耻的存在。
你怎么办?
这不仅是摆在av女优面前的命题,不,所有人都会面临这个问题。
至少对于我来说是如此。
在别人面前脱衣服只是羞耻的一种,可怕的是在别人面前还得献媚还得迎合。
当我们终于知道自己是这种人,也只能做这种人时,会怎样看待自己?
我们也只是游曳在水里的蓝环章鱼而已。
4.影片的叙事尤如用水墨去画一幅杀戮的图景。
正如菊花与刀。
这大概是日本人极为喜欢的一种方式。
它没有任何宏大的疑问,也没有任何圆满的结尾。
归结到底,电影只是别有用心地叙述者而已。
我始终相信,万恶的大自然在尔虞我诈的背后也是允许一条无毒的鱼在海洋中存在的。
哪怕羞耻,鱼就是鱼,人就是人,我就是我。
2017.2.1于家中
岩井俊二选的女角总能在美貌与亲和间取得恰宜的平衡,她们总是干净、可爱、忧伤、素雅,她们都不是那种惊世的美貌,而是有着澄澈清新的透明感。
时隔这么多年后拍出片名这么拗口的片子「瑞普·凡·温克尔的新娘」,许是年纪大了的岩井俊二,曾经纯爱纯美的伤痕青春片已经无法表达这位中年大叔的成长痕迹了,而今用了一部纷扰人世的影像表达了对于人的生存原点——绝对孤独和寂寞的敏感。
一如既往的散文结构,一如既往的随性而至的剧情,一如既往的素净雅致、温婉细腻,大叔依然清新。
女主教师七海, 低到尘埃里面的女子,被学生欺负也逆来顺受,被学校开除,用与网恋淘来的男子结婚来拯救失业,不知根不知底的把自己嫁了,婚礼中通过网络找来的万能先生——安室,安排群众演员出席冒充娘家人。
把人生赌咒压在结婚上的七海,本以为婚姻生活将是自己美好的未来,却发现丈夫出轨,反而被夫家诬陷不忠,净身出户。
失婚加失业的七海,拖着行李箱茫然行走于大街小巷,无家可归、无人可联系,悲痛下求助于网上认识的陌生人——万能先生安室,这段背景空净阴郁,背景乐低沉闷心,竟倒出了七海最重的哀伤。
在万能先生安室的安排下七海成为婚礼欺诈团队的一员,像自己婚礼上请来的群众演员一样冒充别人的亲友团。
一样的司仪,一样的婚纱燕尾服,一样的流程,一样的洁白、幸福的婚礼之后,人们很快就会领会到幸福对岸的动词:欺骗、背叛、挣扎、死亡。
在这场冒充亲友的婚礼中,七海结识了同样无依无靠的AV女优——真白,作为冒充亲友的她们似乎找到缔结关系的纽带,可是转眼消失在东京街头的真白,让七海跟影片开头寻找网友那样,站在东京繁华街头不知所措。
城市里人与人缔结的关系过于脆弱,无论是现实的还是网络的,再牢固的关系,都会一不小心遗失在拥挤的人潮中。
这是一扇门,接下来的奇异旅程注解了它的玄机:欺骗。
这扇门为七海打开一个全新的世界,成为女仆住进古堡就是其中之一。
古堡中七海与真白再次相遇,两个孤独的女生跌撞在一起,岩井俊二捕捉到了两抹生动的美景。
片中,古堡的暖意、水母的幽蓝、女仆制服的黑白、婚纱的雪白、黑与红的金鱼,洁白的钢琴,轻盈的背景乐,均散落在剧情间,增添出两人情感的失控感。
结婚那段,真白掏出虚空的戒指戴在七海手上,手指与手指之间,无声的演绎默契的戏份,双手无声,却代女主们表达了许多的意思。
这是段岩井俊二风格的回归,一贯的将忧伤、残酷消减至最浅,成为新娘的真白选择了自己最幸福的时刻,用自杀的方式结束了自己的肉身,而七海原来只是真白雇来陪自己一起死的人,七海成为了「瑞普·凡·温克尔的新娘」。
片中的万能先生安室呢?
岩井俊二把这个人物的设定始终贯穿于全剧,跟七海相关联的人和事,这个人全程参与,七海的网络学生有次问七海:东京是个什么样子?
东京就是物化了的安室,万能、包容、欺骗、赤裸相对会感到尴尬的城市。
影片最后,七海搬家,望着杯里金鱼,在天空下、在阳台上安静的微笑,最后镜头聚焦在那双带着无形戒指的手,最终身处繁华东京的身影变得坦然,对一度纠结的命运选择释怀。
岩井俊二因拍各种女孩的故事出名,就算是《关于莉莉周的一切》主角是个男孩也用了影片从未出现过的莉莉周为片名。
他对女孩的偏爱也许源于他曾今如同雄一那样懦弱,但懦弱的性格当中又充满着对自己的自恋与迷恋,致使他拍出《情书》相互迷恋的镜像藤井树(女)与博子。
《瑞普·凡·温克尔的新娘》中的七海如同岩井俊二所创造的每个角色一样,懦弱胆小,人际关系处于被动,更重要的是七海对于自我的概念依旧模糊。
很难对在她身上造成的伤害做出反应,如同《关于莉莉周的一切》里头的雄一,《四月物语》的榆野卯月,默然看着发生的一切。
岩井俊二所塑造的主角,都是对自己不够了解,像是婴儿在探索,咬咬脚趾,婴儿不知道这属于他身体的一部分。
而影片中的七海如同婴儿一样,对丈夫的外遇轻轻地说了一说哎呀,到真白小姐死去的撕心裂肺,她如同婴儿一样知道了这些事属于她生命中重要的人,已经连接入她的生命,他们的背叛和离去对她来说是严重的伤害。
岩井俊二也在纪录片里坦诚,这部片子是先想好人物再经行剧本设计的,七海的扮演者黑木华来设计七海的形象,相当于是黑木华就是在呈现她自己,只是名字不同。
演员演自己,更多用在素人演员身上,素人演员无法跳脱自身,专业演员再演自己的过程当中是否会更加迷茫,能否明确自身定位,我们不得而知,但是影片当中,黑木华的表现相当出色。
这样的做法也很容易让人联想到伪纪录片,加上 《瑞普·凡·温克尔的新娘》没有看到岩井俊二熟悉的布光,不再是一如往常高调过爆的光线,一切没有《四月物语》里纯洁浪漫的阳光,没有《情书》透过窗纱的柔光。
到了东京的钢铁森林,熟悉的教室除了学生们浮夸的日本制服以外,光效变成了自然光。
岩井俊二在做一次改变,这次更加接地气,街拍的设置变得随意,室内也没有刻意的布置。
一方面是摄影机的运动范围更大了,避免穿帮,另一方面则是贴近了现实,这是现实中存在的故事与人物。
岩井俊二的片子藏有不安定因素,换言之就是影片的暗潮涌动,回想起来,岩井俊二其实是个黑暗系导演,就连最青春偶像剧的《情书》也藏着俄狄浦斯情节的自恋,《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》就更不用说了。
这次的暗潮很明显就是安室,从介绍婚礼假亲戚到介绍工作,其实是诱骗一个合适的女孩与真白一起赴死,获取一千万酬劳。
所有对七海的施惠成为利用七海的手段,最后七海说的谢谢像是对这一切的讽刺。
而安室永远琢磨不出的笑容如同一个恶魔的微笑,七海被迫离婚设计赶出来的计谋与执行都是安室所为,斩断七海情感依附。
那句“我能让你喜欢上我,不是因为我,是因为你想陷进去”,点明了安室对七海能随意的支配,又延伸了一个问题,那么七海最后同意与真白赴死是安室的安排还是只是顺水推舟,一切还是七海的选择。
而七海的复活就像《关于莉莉周的一切》星野修介一样,不同的是,星野修介死了两次,一次飞鱼,一次溺水。
星野修介复活了两次变成了恶魔,那七海死而复生的新生命里,她变得有情感主动。
对真白的离去不同与之前听到丈夫出轨那般不知所措,对于真白母亲的疯狂举动,也举杯而饮,最后谢谢安室主动握手。
这一切犹如新生的生命,打通了她之前堵塞的情感通道,在春风拂面的时光里,沐浴在阳光下,一切平静而美好。
在纪录片里岩井俊二要求要阳光只在无名指上,反复拍摄多遍,这个阳光的戒指是什么意义呢?
真白与七海在临死前的一个晚上,真白曾说“别人给她的一点点恩惠她就会感动至极”,情感如同溢出,七海恰恰相反,对于任何情感没有反应。
那个戒指笔者感觉是寓意一份生者留下的礼物,讲真白身上对情感感知的能力弥补给了七海,使得七海能好好继续人生。
3月10日晚七点半西门町Lux影城看的导演惊喜版。
800人的巨幕厅,坐在第四排(前三排不卖),全程仰视还要不停左右找视点。
(由于倾向使用自然光所以基本每个镜头的焦都很浅,离近看头晕)来的基本都是死忠粉,令人惊异的是180分钟的片长除了自己去走了两次肾之外没有发现其他人离座。
片尾从未出镜的小姑娘问女主:tokyo究竟是一个什么样的城市呢?
女主无法回答,戴上猫帽遮住眼睛,四处张望。
这是一个由于“在陌生人面前脱得精光真的会害羞”的城市。
这是一个人人带上猫咪面具外表友善坚韧,腹中各怀黑水的城市。
但cocco在生命最后一刻还是宁愿相信这个世界,其实满满都是幸福呢。
(挖坑有空细表)
岩井俊二的新片《瑞普·凡·温克尔的新娘》无疑是被寄予厚望的。
若按照上映时间算,《瑞普·凡·温克尔的新娘》距离他上一部真人电影《吸血鬼》已经过去5年了。
这五年时间他可一点也没闲着,拍纪录片、动画片、电视节目、MV;做编剧、制片、作曲,还组了个乐队。
本就是拍电视剧和MV出身的岩井从来不排斥这些活。
他乐在其中,既是帮助朋友,也是在探索自己的影像边界。
老实说,去年看到岩井主持的电视节目《岩井俊二的电影研究室》的时候心想,真是个好节目啊!
这样级别的导演坐在一群大学生中间教授经典电影,述说自己的拍片经历,评讲那些稚嫩的一分钟影像,简直是把电影学院的课堂搬到了电视上。
这样的节目国内肯定不会有呢,岩井俊二也要为日本电影的未来贡献自己的一份力量了。
但是岩井大神呐!
作为一个导演,终究还是要拍电影的啊!
这么想着的时候岩井俊二带着3个小时的新片《瑞普·凡·温克尔的新娘》来了。
在过去,岩井俊二塑造的诸多人物都有一个显著的特点,就是不太善于表达自己的情感,沉默,甚至有着被欺凌的经历。
他们被动的接受着周遭的变故,成人的眼光,直到最后的反抗。
如今那些初中生高中生长大了,变成了皆川和真白。
影片沿着皆川的视角展开。
平淡无奇的成长经历,不和的家庭,内向的性格造就了沉默害羞的她,上课时过于小的嗓音也被台下的学生耻笑,毫无老师的尊严。
到了要结婚的年纪才在相亲网站上找了一个“很容易就到手”的男子作为自己的丈夫。
老师做不成了就去便利店打零工,回到家就开始主妇生涯。
就像很多其他的主妇一样,很有可能皆川会在这样没有感情基础的家庭里面忍受终生。
但是安室出现了。
可以预见的剧情是,皆川会在这位神秘的人物的带领下认识社会的残酷无情,发展出感情,认识新的朋友,最后神秘人物安室的身份明细起来,这段感情也在此间渐渐淡化,但是皆川却由此成长。
啊,这样的剧情真是太寻常了。
岩井显然也没想这么做。
之前的叙述重心是在皆川周遭的环境上,并塑造了皆川的性格。
安室露面之后,故事的重心转到了安室和皆川的关系上。
在皆川面前安室几乎无所不能,但作为观众的我们知道,是安室一手安排了皆川境遇。
让皆川离婚,让皆川兼职假扮婚宴亲属,让皆川去做豪宅的女仆,这一切都是为了把皆川推倒真白面前。
就此安室的人物使命告一段落。
接下来就是皆川和真白的二人世界了,岩井展现了卓越的手持摄影的调度技巧,把两人身着婚纱的画面拍得非常漂亮。
直到真白手握芋螺自杀,皆川重新变成一个人的状态。
真白的行为也是符合逻辑的。
作为AV女优的她,在生命即将完结的时候用金钱来给自己找一个情感上的寄托,让自己不再那么孤独。
安室这个人物就比较诡异了。
安室作为一个良心贩子,他为孤独的人们提供有偿的帮助,他的所作所为是符合人物动机的,他遵照着与真白的协议,为她物色一个“朋友”。
但除了提醒皆川她容易被骗和最后与真白母亲裸身而泣之外,我看不出他与两位女主有更多内在的情感联系。
皆川和真白没有给他造成什么影响。
而且从片中也看不出来安室这个人物有什么样的前史推动他的性格发展,真是个神秘的人物啊。
于是从皆川的角度来看就比较奇怪了,她依然是被动地接受着安室和真白的安排,在与丈夫离婚和真白死后她人物成长并没有太多变化。
所以可以推测的是,皆川作为影片的主角,实际上提供的是一个旁观者的视角。
从人物设定上类似于《燕尾蝶》中的凤蝶和《关于莉莉周的一切》中的莲见,但他们的人物成长走势是截然不同的。
生长在污泥中的凤蝶,身边有着一群朋友,她用尽自己小小的力量去反抗这个架空的世界。
莲见在经历了周遭残酷的现实之后愤而举刀刺向自己昔日的好友。
而皆川就像是迷失在城市中一样,从真白那里她看到了自己可能的未来,从安室那里她认识到了社会的残酷,然后呢?
影片的最后她这样一个瘦小的女子,独自租了一间单身公寓住了下来。
她会像那杯中的金鱼,此后也这样独自生活下去吗?
如果单从皆川这个主角的塑造来看,这的确是岩井俊二导演最为写实的一部电影了。
大多数人对自己的人生是没有太多选择的。
但坦白讲我不喜欢这个结局,并不是拍的不好,而是皆川的凝视中缺少了一些力量。
我认为再弱小的人都应该找到与这个世界相处的方式,而皆川显然还没有找到。
如果电影没有展现这个过程的话,那就容易滑向社会景观的表现。
现在更加期待TV版的模样了。
PS1:原来日本人结婚也爱闹腾啊,国内的婚礼可以去学学片中婚礼表演部分,太有趣了!
PS2:影片最后的葬礼上,AV女优的真白生前的很多同事都来为她送行。
岩井俊二真的就叫了一群AV女优和男优来跑龙套,并且现身说法。
我是喜爱岩井俊二电影的,这是一种缘分一样的东西,妙不可言。
他的电影不讲述哲学,却富含哲理。
他的着眼点很是不同,并充斥着小,人物很小,故事很小,哪怕讲到生死也通常一笔带过。
他总是能有别人不敢尝试或想不到的创意,是一种残酷的美感。
《瑞普·凡·温克尔的新娘》带着一种故弄玄虚的既视感缓缓到来,你会看到一场盛大谎言,也许导演并不想清楚铎定表现感情,只是让观影者体会自己所看见的,想看见的。
音乐恰如其分的升起落下,是与婚礼有关的主题交响乐,贯穿始终,与柔和中带着冷峻的光影一起,营造看似美丽实则绝望的人生。
主人公七海的平淡生活被一场婚姻全盘改变。
故事的前半段,你会看到一个不善于表达的内向的七海,在讲课被戏弄和被辞退时,勉强的笑里藏着无奈与痛楚。
因为在与他的相亲对象见面时,在与旧识相遇时,她都表达她想做老师的意愿。
通过一名同学对她的认同和贯穿始尾即使被抛弃也未停止过的授课来看,七海做老师的意愿非常之大。
然而她没有继续,她太容易就妥协。
七海自以为圆满的接受一场婚姻,让人看到的表情却是逆来顺受。
她是软弱的,或者是一种无奈的软弱。
自她被婆家赶出家门,与婆家就断得干干净净,可以看出她不想挽回那段固然委屈的婚姻,同样也不认可那段婚姻,倒是与多次"出手相助"的安室建立起了信任,却不知道她面临眼前的万丈深渊。
七海是善良和包容的,她惊异于她的同学拍色情电影,却并未露出厌恶神色;她无意间知道了安室对她的欺骗,听完解释后却表示理解;她得知真白也是色情电影演员,却仍然对她不离不弃;即使得知婚姻的出轨真相,她无再纠缠婆家,而是释怀。
说她自始至终是一个被欺骗者,不如说她经历了一场寻找真我的旅程。
电影后半段,处于连环迷局的七海,却在感受着温馨的友谊和爱,与对方互相信任、关怀,远离了猜忌、冷漠、不知所措,像是更有生活的热情。
所以,最后七海也只是在怀念那段日子,所以,在欺骗中她感受到了不属于她的爱。
那个制造一连串谎言的黑中介安室,得到了所有人的金钱,为七海营造过惶恐,也创造过希望,当然,也差点把她推向深渊。
他唯利是图,随机应变,残忍,有领导力和决断力,表面富有亲和力,是带着面具一样的人,让人分不清哪些是他自然流露,哪些是做戏。
安室是一个眼里只有金钱和雇佣利益的人,把所有关系建立在此之上,操纵着他"圆满"的目标。
他是资本主义社会的产物,一个金钱的嗜血者。
真白人生最后的愿望是找到一个不再让她孤单的知己,她和安室一样,认同以金钱为基础的雇佣关系,却选择放过七海,因为她终究被七海打动,也可以说是七海的善良和真诚救了她自己。
真白带着谎言永远离开了七海,让七海可以回忆那么奔放自由的岁月,没有谎言。
七海拥有一场盛大感人的婚礼,但那不是七海内心真正想要的,她真正拥有瑞普·凡·温克尔给与她的自由、真诚、纯粹、包容、没有谎言,可以肆意的爱的婚礼,她是瑞普·凡·温克尔的美丽新娘。
完全看不懂想说什么,琐碎拖沓凌乱至极的剧情,结合快进忍耐到了两个小时多最后几十分钟实在看不下去,关了。浪费我两个多小时的生命。
后半段真的超美
断裂的文本,莫名其妙的转折
满满的WTF感
岩井俊二还是不适合拍这种悬疑反转,拖啊拖啊,一集电视剧就能讲完的事愣是拍了三个小时,豆瓣电影怎么不能标记在看啊?我花了三天时间断断续续地看完。三星给最后脱光衣服祭奠那段,真够cult
大哭着大声说喝酒,真好喝啊。可也真悲伤啊。在真白面前,所有人赤身裸体也都比她肮脏。岩井俊二一贯的主题即是唯有死去的人才是最纯洁的。
浓郁的AV风
Haru太可爱了只想看着她一个人啊啊啊啊!摄影美,剧情咽不下去,如果只拍MV会很漂亮,尤其两个新娘跳舞那段。岩井俊二还是我初中那会看的感觉,这么多年了没什么新意也没有退步,令人欣慰。
完全GET不到导演要表达什么意思,女主的表演让人厌恶,看来对岩井俊二的钟爱只能停留在情书了。
用一种隔离的状态去表现沉浮,岩井俊二或许在捕捉这种微妙的状态
岩井俊二的镜头大概来自于未来吧,温暖而清冷,就像一个拒人于千里之外的微笑。暂为2016最佳,一开始以为是一个俗套的男女爱情片,但导演在叙事上都玩出了新意和花样,每一步的走向都出人意料,让你来不及去纠结于上一步的疑问,黑木华演的也太好了。
无力欣赏
过了一半一个半小时才出现电影名里的瑞普啥啥,说是百合又唐突地像是一场男性意淫出来的闹剧。黑木华的角色在整个电影里似乎是个极端善良的窝囊弱智,再也不看她和岩井俊二了,看见这张窝囊脸就生气。后者除了《情书》《花与爱丽丝》《四月物语》好看,还有《莉莉周》勉强可以,其他都烂。因为开的二倍速,所以浪费了人生一个半小时。
不如叫,成为包子的新娘?蠢和天真到底怎么界定,看脸?砍掉一半时间的话可以给打个四星。
这样一只待宰的羔羊,能活下来就全凭运气了。
兩小時劇場版,後半段急轉直下,也許原本就不應該有太大的期待。岩井桑快換個剪輯師吧,剪成這個樣子.........
有趣的故事,但真的不需要三个小时。
傻白甜的七海前半茫然若失,说话小声,被周遭的人轻视,过着畏缩的生活,本身的故事没有经过值得一提的冲突,由正邪难辨的代理人带入AV女优真白的生活叠合。真白在各种有毒生物水槽前给七海听酒的声音,七海就沉醉成为真白的新娘,过不清生活没关系,死前一醉一吻一语,你就知道虚拟和真实没那么重要。
是你自己想要陷进去
最差的一部岩井俊二 比吸血鬼还要差 简直是灾难