追影

今天一大早跑去美嘉看第一场。

看完以后我就心情难以平静。

联想豆瓣的评分，我都为吴爹叫屈。

好吧，头都起了，我就不怕被砖砸——我就是来“拨乱反正”或者“拨正反乱”的，怎么的？！

我相信，这绝对是吴爹4部电影里导得最好的。

搞笑也笑到了，囧也囧了，槑也槑了，靐也靐了，娱乐效果完全足够。

吴爹说没表情就没表情。

故事是没那么新鲜，致敬是没那么明显，讽刺是没那么激烈，但这电影的出发点就是娱乐，娱乐完了，你还想怎么着？

套用吴爹组里DevilTX最近十分中意的一句话：太认真，你就输了。

坐在我旁边的大概是两个中学生，电影演到大约半小时的时候，她们感叹：为什么我一点也不想笑呢……话音未落，谢娜登场，菜谱一翻开，全场笑倒。

我之前最担心的是这电影不好笑，而绝对不是致敬致得怎么样或者是故事有多么深刻。

因为现在有太多以“喜剧”做外衣的电影让人看了想哭。

而且现在满大街冷笑话泛滥，观众笑点普遍以几何倍数增长，能把人逗笑实在是件不太容易的事。

预告片看得我心惊胆战，因为我发现出现的罕有的几句台词几乎能把人冷死。

幸好现实不是这样冷酷。

至少作为一部喜剧，或者就说是搞笑的片子，《追影》还是合格的。

说故事。

古往今来，寻宝的故事多了去了，往往多方势力牵扯厮杀，最后幸运的捡了半条命杀进洞里，再筛掉那些脑细胞不够、死活做不出寻宝题的，再从天而降一个反派大boss横空抢夺胜利果实，而宝藏本身往往令人大跌眼镜。

能找到富可敌国的财富者，寥寥无几，大部分或金光闪闪或锈迹斑斑的箱子里装的都是些破字条烂布头，或者化成灰的文物，或者下一张藏宝图……总是这样，你搭上身家性命去赌一次博，结果血本无归，倒像被画图的人给玩耍了一通。

《追影》的故事就是这么简单而俗套，讲了一个被讲烂了而所有明眼人都明白的道理，甚至连藏宝图的载体都使用了古代藏宝寻宝历史上最流行的羊皮。

而很多台词更加是直白到让人想去死，比如明月心最后拍着石头哭喊她终于知道她要找的宝藏是一直对她很好很好的大胡子蜀黍。

可是故事的老套并不妨碍讲故事人的心裁。

如果你不去揪住这个老套的故事摇摇欲坠的那颗牙不放，你反而能看见一些露头的新牙。

我个人最喜欢的桥段是古镇长给明月心利用工作时间画了很多花……之后那一段，长弓默不作声地跟在明月心身后，听她夸奖古镇长可爱，然后墙壁上的剪影出现了一小捧明显干枯的草花。

然后伴着两人背影的离开，古镇长花费的那些工作时间，一朵一朵地被丢在回家的路上。

何必去计较故事的新旧。

警匪片永远都是正邪对抗着，爱情片永远都是男女纠结着，为什么我们看了一部，还看下一部？

说山寨。

其实我到今天也不是很明白山寨到底是怎么个意味。

那就姑且放过这条解释，大概出现在电影里面的明星脸们都可以统称山寨版某某某。

要赞一下那三位“成龙”、“李连杰”和“刘德华”。

很遗憾我们只记得他们是山寨的谁谁谁而很少有人知道他们的真名。

世界上一个长相熟悉的陌生人本身就已经够令人开眼了。

这三位倒把特点也都学了个十足，更不要说后来那若干个……“谢霆锋”、“周杰伦”、“李连杰的表哥”……还有“任贤齐”、“洪金宝”、“吴京”……我国果然幅员辽阔，人口众多，地大物博，人杰地灵……如果有人看到这些人的时候没有笑，那我相信……那个人……一定是…………不认识“李连杰”、“成龙”、“刘德华”……所以，笑过就笑了，顺带着连李连杰的“壹基金”、成龙的“四脚蛇”和刘德华的鼻音、动作都山寨和玩了一把之后，干吗还要讨论山寨得够不够水准够不够专业？

中国的电影要崛起发展腾飞，也不是靠山寨化的。

明明是只搏一笑的事，为什么非得苦大仇深？

说武侠。

总应该承认这片子打得很好看吧。

向谁致敬什么的我就不清楚了，看来是敬得不好，不然不会有那么多人拿这个说事。

武侠是一种情怀，没错。

但它同样也是一种载体，一种表现形式。

当它达不到情怀那么高的境界的时候，它作为一种好的载体和表现形式，是不是比空追求情怀而不达要好呢？

更何况，近几年的电影里似乎很少出现“武侠”了，除非有人愿意把《十面埋伏》算上的话……不过要说的是，吴爹说过这片子里没有血，果真如此。

但因此也让大家对琉球美丽女人者的自愈能力产生了小小惊叹……百斫而不死啊……说演员。

演员其实没什么好说的，除了吴爹以外，基本约等于本色演出了。

吴佩慈专门打电话向林志玲学发嗲，可惜后来是配音的。

吴爹的国语大有进步，并且幸好他台词很少并且不需要什么语气……谢娜、房祖名、党浩瀚主要负责搞笑，任务完成得很圆满。

说导演。

吴爹真的进步了很多，片子画面相当华丽丽，叙事也流畅了很多，能把自己要说的东西拾掇到一起了。

这对于他这种思维极端跳跃的人来说，是很不容易的……在《自从他来了》里面，他借那个拍什么什么反压迫宣传片的导演之口说了一句话：艺术创作是很个人化的东西。

他亲身实践着这句话，并往电影里丢了不少他非常个人的记号，比如……环保……作为导演，他的前三部作品从票房到口碑几乎每况愈下……究其原因其实有很多，但很重要的原因之一是：那些都是习作。

习作，总是难免水平不稳，始终是在走一条摸索的路。

大家以为他在玩的时候，他正正经经地拍些他想说的正经话出来，结果被人嗤之以鼻；现在，他做的不是“习作”而是“作品”了，他够胆轻松地去玩一下了笑一下了，结果碰上无数正经人皱着眉头一本正经地追根溯源和指摘。

当电影是什么？

又当《追影》是什么？

教育片么？

伦理片？

人家明明白白告诉你四个字“武侠喜剧”，有人就爱那么认真，恨不得把“武侠喜剧”四个字每道笔划都找出点和《追影》不对付的地方来。

太认真的人，你们不适合看这片子。

如果笑完了还要找些写论文的话题，还是《赤壁》比较合适。

甚至有人拿吴爹的“过亿”来说事儿。

还说你不认真？

王晶嘲讽他前三部电影加起来票房才几百万，跟《00狗》没得PK。

但吴爹说，自己看自己的儿子始终觉得最漂亮。

给五星的确有偏心的成分。

这片儿远算不上完美或者经典，也许过几个月就会被人忘掉了。

但你笑过，不重要么？

豆瓣上牛人很多，正经人也很多，五分钟的动画也可以写出思想深邃的三千字长文。

我辈凡人，关注的无非是电影好不好看、合不合心而已。

如果是喜剧，它让你开心；如果是悲剧，它让你悲伤；如果是鬼片，它让你害怕。

之于我，足矣。

不是无脑思考，只是脑也不是时时都要思考。

《追影》里面，小薇最喜欢说自己喜欢不用脑的游戏，但却是她解开了寻宝路上的一个迷题。

电影是一门艺术，同样是一种娱乐。

艺术引人思考，但不是要人钻牛角尖；娱乐是艺术与商业的结合产物，注定了被摆到显微镜下切片研究是一种伪学术的表现。

如果看完这篇文章，你生气了你愤怒了你不屑一顾了……恭喜你，你认真了。

每个人心中都有一个宝藏每个人都为了得到它而一往无前的活着心儿和长弓的相遇对弹真是典型的爱情回忆每对情侣心中都有那么一段永不忘记的影像吧许三官背着小薇的时候说[藏宝图？

真的有宝藏啊人人都来找宝藏啊。。。。

我已经找到我的宝藏了，就是有点重]最后长弓没死真好有多少男子为了心爱的女人的心愿付出了一生恍然大悟后还有机会无疑是幸福的第一次见到这么恶劣的纳兰形象太毁了。。。

好多明星脸啊 周杰伦 任贤齐 成龙 李连杰 刘德华不知道哪找来这么多长的像明星的人。。。

追影，2.5分对这部影片很有印象，当初吴镇宇用《追影》和冯小刚的《唐山大地震》在中央六叫板了半天，噱头我现在还记得，只不过两部电影一个是造势太夸张让人不喜欢，一个口碑和票房都崩了所以最后两个都没看，这是无意中又看到这部电影想起了当时的事，所以看看影片跟现在的《西红柿首富》差不多（可能还不如《西红柿首富》）其实更像现在微博上没什么营养的小条漫，塑造了几个人设就开始飙段子，剧情基本上为零，当个段子看看还行，当个剧情电影也就太过于抬举了，不过段子看看还挺有意思的消遣娱乐打发时间可以不带脑子用二倍速看看

公司电影院放才去看的。

给我唯一印象深刻的就是那一堆明星脸不得不感叹，中国最不缺的就是人啦……

太牛逼了。

我只能用这样的词来形容。

吴镇宇……你是如何作践自己的影帝称号的？

吴佩慈……真的那叫一个丑这种丑，由内而外，简直是成人维生素催发出来的矫揉造作到让人puke谢娜……那口鬼头鬼脑的成都话…………或者是，中江话，还有川普她头上的饰品是在宜家买的9元9的地垫剪成的吧房祖名……不晓得如何形容你好了 就是无语到了极点还有那一群山寨出来的明星s果然很山寨 且很 “群”星云集刘德华、王力宏、任贤齐、成龙、周杰伦……5个周杰伦……唷，不错哦，很屌哦……天啊，劈死我吧……太牛逼了。

我依然只能用这样的词来形容。

我输了。

不过我也赢了因为，我没有去电影院看………………

我不该看吴镇宇我不该看房祖名!我该相信有谢娜的电影就不是电影!为什么1颗星是2分不能有0分!

又是一部莫名其妙的电影，除了主题有点含义以外：什么是真正的宝藏？

一个寻找的过程，不过方式的表达太过于俗套，似乎现如今的电影极其容易陷入这种恶搞的情境之中，感叹中国的电影！

吴镇宇带着追影的主演去快乐大本营宣传新片的那一期我看了，挺吸引人的，而且我挺喜欢吴镇宇和房祖名的，所以就看了这部电影。

如果你以看喜剧和武侠剧的挑剔眼光来看这个电影，肯定会觉得它太逊色了。

但是我觉得，这个电影还是有内容的，现在的喜剧电影花样百出，的确是很搞笑，但哈哈笑过之后脑子里什么也没有留下，我想，这个电影它虽然没那么搞笑，但是它是有些东西让我们思考一下的。

不管怎样，我支持吴镇宇！

关于搞笑。

从谢娜出场后，这部电影才有了笑料。

谢娜还是疯疯癫癫的样子，和快乐大本营里一个样，说着一口不知道是哪里的方言，确实挺喜剧的。

还有那个镇长，每次见了水都尿急，为了追心儿费尽了心思，还“利用上班时间画画”，挺逗的。

关于武打。

据说这是一部向武侠前辈致敬的片子，套用了很多电影的情节，不过我没看出几个来。

我个人觉得这部电影里面的武打没有什么精彩的，就拿纳兰和长弓争夺关外第一高手的那场戏，两个人打斗了大半天，还贴身肉搏，也没有分出个胜负来，最后还是被大炮和洞内的机关弄得遍体鳞伤。

还好，武打镜头并不多。

吴大美女的功夫也挺菜的，每次都受伤，要长弓来就。

唉英雄救美嘛!男女演员吊着威压在房上飞来飞去倒满有看头的。

呵呵关于山寨。

oh，my god！

雷死了!导演太牛了，不知道从哪里找来了这么多貌似大牌的脸，有成龙、李连杰、刘德华、周杰伦、吴京、洪金宝、谢霆锋、任贤齐、任达华。。。

“哎呦，不错哦！

”真的可以开个超级模仿秀了！

不知道房祖名在片场看到那么多貌似他爸爸的脸，作何感想。

呵呵貌似还出现了几句小沈阳的经典台词，太能恶搞了！

关于感情戏。

超喜欢吴镇宇的眼神，太有神了。

长弓对心儿那种深沉的爱让人感动，他喜欢心儿却不说，暗中保护她。

不让她受伤，也会摘她喜欢的花送给她。

长弓的表情总是酷酷的，所有的柔情与爱意都藏在那双惑人心弦的眸子里了，爱是不用语言表达的，只消一个动作一个神情就全都懂了，这种的爱浓烈内敛而深厚。

相比较他们这种深沉的爱，小薇和沈三官之间的感情就明朗可爱的多了。

沈三官喜欢听别人说他的好话，卖“糖装”的说他人见人爱时，他会开心的给他多几天期限交租，是个单纯可爱的男生。

他喜欢小薇，沈三官去收别人的租金，独独不收小薇的，当他背着小薇，他说：“我已经找到我的宝藏了，就是它太重了。

”那是他的脸上一副满足的神情，而趴在他身上的小薇也幸福的笑了。

关于宝藏，人为财死鸟为食亡，每个人都想得到这个宝藏，为了宝藏，他们自相残杀，整日虚假的过活，每个人都打着自己的小算盘，家也弄得支离破碎，可争到底也不过是一把锄头啊！

傻眼了吧？！

人总是到了最后那一刻才知道生命中最重要的是什么，沈三官找到了他的宝藏小薇。

心儿也知道了她心中的宝藏其实是长弓。。。

我们真的应该珍惜身边拥有的一切，不要失去后才觉得后悔。

真正的宝藏不是拥有数不尽的金银财宝，真正的宝藏是无法用金钱来衡量的。

我也找到了我的宝藏，你呢？

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羊蝎子讲究的是肉烂而不脱骨，如果火候不到啃起来会费劲得很，而且相当塞牙，几乎没有痛快淋漓之感。

影片《追影》的火候大抵就是炖了六成熟的羊蝎子，吃得有些不爽。

这样评价《追影》是相当实际的，完全没有恶毒之意。

据说编剧魏君子是国内对香港电影研究最为深邃的影评人，由于笔者并没有读过多少他的评论，这里也不好多说，但从《追影》的故事框架以及那些所谓的致敬喙头来看，传说是可以站住脚的，最起码的是影片的整体框架并无大的问题，比较符合老式香港电影的剧情发展。

影片的开篇很长，第一个段落是比武，关外第一高手之争。

这是一个伏笔，由于有着剧烈的打斗情节，所以这个伏笔一定会在影片结尾处用到，那是高潮所在，果不其然，影片结尾之时，面对宝藏，最大的冲突便是关外两大高手的对决。

长弓来到了中原，与明月心偶遇，于是便有了情感戏，而明月心更将长弓引入到了一场宝藏之争，于是，影片的主线便是关于宝藏的争夺，而长弓与明月心的恋情作为副线将贯穿全篇，这也是相当模式化的剧情安排。

在字幕出现之前，故事共设置了三个悬念，一是宝藏之争，二是长弓与明月心的爱情，三是关外第一高手之争，而在影片结尾这三个悬念全部解决，这种前后呼应的手法是港产影片常规架构的体显。

在影片的解决之道上，三个悬念与常规编排略有些不同。

第一是宝藏的问题，华语文化中的宝藏向来是道义，而非实物，所以金庸有“仁者无敌”这样的宝藏，而本片中的锄头其实也是道义的体现，虽然是实体，但却同样是道义。

这一点是符合传统主题的，但显然是少了一些娱乐效果，西方影片中的寻宝结果要比之更快乐一些。

从这点来说，关于宝藏的结果安排并没有超出传统剧情设置。

第二是长弓与明月心的爱情，明月心面临两种选择，一是宝藏，二是长弓，按照非喜剧的效果而言，长弓最后应该身死，然后明月心知道了真正的宝藏是一个爱自己的男人。

但此片是喜剧，还是团圆一些为妙，于是地洞虽塌，长弓却不死，而且终于合奏一曲，有情人终成眷属了。

第三是关外高手之争。

魏君子在这个线索的处理上非常有意思，按照港片的老套路而言，长弓应该在影片开头处输了，然后心灰意冷逃入关中，再然后在结尾处由于某种力量（假设是爱情吧）而取得最终胜利。

但此片中的高手之争的胜负关系则恰恰相反，长弓先胜后败，对手意外地死于明太祖所遗留下的宝物之手。

这就需要玩味一番了，显然，这不是长弓的成长问题，而是要强调明月心的心理变化，结尾处长弓处于劣势，此时才给了明月心发现自己爱着长弓的动力。

有了开头与结尾，再有了主线与副线，影片的中间部分便不难想象了。

需要说明的是，影片的副线显然增加了许三官与小薇的爱情线，由于许三官身怀藏宝图，所以他的这条线将主线与副线之间完全联系了起来。

从全剧来看，影片是一幅好的骨架，完全符合香港商业片的整体剧情编排。

笔者说过，这是一部只有六成熟的羊蝎子，那么血肉就涉及到了影片的细节以及各种桥段的处理。

据说吴镇宇拿到魏君子的剧本是文学本子，没有太多的视听语言，再结合影片中所涉及到的一些现在流行元素，例如小沈阳的说话腔调等，这就说明了影片在拍摄的过程中对细节的处理是非常多的，也是非常临时，这种方式显然更符合许多香港电影的制作模式。

提纲在手，现场对剧本改动。

在细节与桥段的处理上，影片主要涉及到了几个方面，一是武打设计。

本片的武打设计在几个地方还是有些新意的，但最主要的还是向一些老的武侠片的致敬，例如轻功一节，在动作上明显是对《卧虎藏龙》的敬意，但值得注意的一点，影片中许多画面的造型会让人联想到早期的小人书构图，尤其是以圆月为背景的情况下，在许多公案的小说插图中都能找到此类的构图方式，非常具有怀旧感。

当然还有一些忍者的诡异手法等，总体来说，影片在武打设计上还是值得一看的，不是由于更多的新意，而是由于能让读者想起一些老的东西。

二便是致敬的问题。

据说此片有多处向老的香港电影致敬之处，笔者虽然看出一两处，但不能完全理解，毕竟没有魏君子的水平，所以也强求不得。

作为观众来说，只要没有学究的精神也大可不必理会。

致敬本身绝不是坏事，但有些地方为了致敬而令情节游离影片之外则多少有些得不偿失了，或者有些地方的致敬并没有做足也不太合适。

例如影片结尾处边城小镇群雄一战，长弓要与明月心合奏一曲的细节以及饭店里点餐情节等，我们都能在一些香港老电影或金大侠的书中找到出处，但放在此片中，多少有些戏谑，而这种戏谑是跳出故事本身的，于是便有为了致敬而致敬之嫌，反倒是古庙一战时那“兰若寺”三个字令人会心一笑，简单有力，致敬得不留任何痕迹。

三是时尚元素。

这里笔者并没有提到喜剧元素，因为此片中的所谓喜剧桥段都是以一种时尚符号来体现的，用这种现在与过去的落差感来试图产生喜剧效果。

例如许三官的小沈阳腔调，明星脸之争，或者是机关中的奥运文字方块等等。

按照主副线来看，宝藏机关中的文字方块是与剧情最为贴切的，它直接影响到了剧情的发展，而其它的许多时尚元素大多便是游离于剧情之外的了。

吴镇宇不可否认是一名好演员，但作为一名导演，他的水平还有待提高，我们可以看出此片的诚意，也可以看到此片中的某些动脑之处以及创新的想法与尝试，但吴导却没有将这些细节与影片主线整合起来，也没有用细节来真正地点评一些社会流行元素，所以这些细节便生硬而令人嚼起来不太舒服，甚至很是塞牙。

这当然就是火候的问题了。

韩兮2009-9-8于通州

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