捉妖记

2015年的暑期档异常混乱，没承想，这部《捉妖记》竟成了笔者目前看过的这几部电影中质量最好的一部。

甚至可以算是看过的国产电影中，特效做的最棒的电影之一，至少比徐克的《狄仁杰之神都龙王》要好。

电影导演许诚毅，人送外号“史莱克之父”，这次执导本片，自然也被人寄予厚望。

果然是出自梦工厂，电影中的妖怪的造型设计颇像梦工厂的经典动画《驯龙记》，尤其是那几头凶悍的大型妖兽，太像《驯龙记2》中的那几头巨龙。

而年轻的导演也将好莱坞式的制作方式带到了本片，确实令人耳目一新，尤其是电影的特效。

虽然妖怪的渲染还看得到一些动画痕迹，所以在先前看到本片的预告，笔者也以为这又是一部坑爹国产特效电影。

但是不用任何人来解释，这他妈就叫惊喜，妖兽的面部捕捉相当到位，角色口型也出奇吻合，最关键的一点是，本片几乎看不出合成痕迹，真实的角色和场景与虚拟的妖怪融合的相当好，连动作戏的配合也非常完美。

当然，最令笔者诧异的一点是，导演在今天的发布会现场说道，本片的特效团队竟然是全华班，我不知道导演是在开玩笑还是说大话，如果真如他所说，那么在本片的有限成本下电影的特效能做到这个地步，也算是华语电影的顶峰了。

同时，不仅仅是电影的特效做的很棒，3D效果也非常赞。

也许是因为笔者是在RealD 6FL亮度的LUXE巨幕厅观看，高亮度增强了影片效果，虽然《捉妖记》没有观众们热衷的出屏效果，但是电影的景物深度和立体效果确实也达到了笔者的要求，要知道笔者也是一个很挑剔的3D电影迷。

还有电影的配乐，满满的日式东方交响乐风，非常好听。

特别是那首从头到尾重复了好几遍的主要配乐，除了能感受到日本交响乐风格之外，还有一种中国奇幻RPG游戏音乐的感觉，仿佛听到了《仙剑》《古剑》似的音乐，和本片的风格和内容很搭配。

用一句话概括来说，《捉妖记》是一部合家欢电影，尤其适合带小朋友观看。

仔细想想，本片严格来说应该是一部真人动画，如同《宇宙大灌篮》和《蓝精灵》那种类型。

提到蓝精灵笔者又想插一句嘴，《捉妖记》的特效水准，不在《蓝精灵》之下。

电影中的妖怪们，很像《驯龙记》中的那些龙，乍一看很丑，但是你多瞧几眼，却发现他们很丑却很萌，人称【丑萌】。

尤其是主角胡巴，好萌好可爱，还有点贱贱的小坏，绝对能吸引小朋友们的眼球。

而对于大家关心的剧情，笔者只能以自己的观感来说，既然是一部真人动画，剧情肯定会偏低幼，影片中还插入了好莱坞动画电影中常见的歌舞，并用歌舞来推动剧情、渲染情绪。

《捉妖记》讲述了一个很简单的故事，和成龙的《宝贝计划》的剧情非常类似——作为专职捉妖的天师女主角和男主角意外得到了一个妖怪宝宝，要把它养好了拿去卖掉，结果相处的过程中产生了感情，于是在卖掉之后又良心发现要去把它救回来。

不仅如此，男主角的奶奶才真的与周星驰的《九品芝麻官》中的奶奶如出一辙。

如果再细心一点你会发现，把电影中的那些妖怪全部替换成野生动物，本片就成了一部【保护野生动物，拒吃野味】的宣传片，毫无违和感。

片中的妖怪们被当成猛兽遭捉妖天师追捕，抓住后却被卖给了拿妖怪做食材的养生餐馆。

这些妖怪们被生切、油炸、腌泡、清炖，而最残忍的则是生吃妖脑。

胡巴被吃的方式，竟与生吃猴脑一模一样。

看到这里，笔者再次确信本片其实是受了上面的委托，要好好宣传一下保护野生动物的重要性。

说实话，《捉妖记》也真的挺难的。

看到《道士下山》和《小时代4》中房祖名和柯震东的戏全部保留，换掉主角柯震东追加投资重拍的本片，真要哭死在某菊厂公的怀里了吧。

（以下观点仅代表个人）未上映前很多人吐槽妖怪的人设偏西方化，大概是常看日本动漫的关系，对人设并不排斥，且因电影定位魔幻搞笑合家欢类型，圆润设定觉得更贴近小朋友，萌系风格更容易做到老少咸宜。

人设便是我说的皮，故事性是我说的是骨。

（看报道说导演参与过史莱克制作，所以画风相似实在难免，毕竟不是人人都是小畑健，过分苛责大可不必。

）先说优点。

有“情爱”。

情在男女主角间。

大爱在于天荫的父亲甘冒天下之大不韪收留一众妖怪，并让他们披上人皮留在人间，又将他们生活的村庄起名“永宁”。

这些妖怪也严于律己吃素为生，大家都希望在永宁村里过永远安宁的平和日子。

小爱在于天荫虽然被迫接受了孕育胡巴的责任，却在胡巴出生以后很快进入为人父母的角色，将这个小妖王视作普通的孩子一样照顾爱护，父母呵护孩子的天性简直溢出屏幕外。

欣赏天荫对教育胡巴的态度——孩子没有教育好是父母的失责，这既是电影里对胡巴妖怪天性的改造起源也是现实的写照。

胡巴由此从一只只会吸血的小妖怪转变成带有一定人性的食素小妖王。

看完电影后脑洞大开又YY出一种爱。

天荫奶奶虽然老年痴呆却从不苛责自己的儿子，她内心深处应该是理解天荫父亲离家出走的原因的，虽然她已经表达不出来，却仍旧心心念念于外出寻找自己的儿子。

有“情义”。

四钱天师姜武和曾志伟、吴君如这两只妖怪夫妻的“相爱相杀”是情与义。

原本执着于捉妖的姜武秉持“正义”原则，见妖就抓，包括天荫肚子里尚未出生的小妖王也在他追捕之列，然而在命悬一线得到曾和吴的援手后终于明白妖怪并非认知中的邪恶，与人一样有好有坏，并调转枪头保护他们，有种报恩、理解和“惺惺相惜”之情。

有立场。

三观正。

姜武与曾志伟、吴君如之间的斗法挑开了妖有好有坏的大幕，人与妖对立不再针对种族，而是针对于做事情的态度。

好的施以援手，坏的大家讨伐。

终极boss葛千户人皮崩裂露出妖怪真容并大放厥词后，站在他身后原本与他一同对付胡巴一家三口的天师们立刻醒悟并弃暗投明转队到胡巴他们一方，一起讨伐葛千户的真身。

故事里的世界有独立性。

妖界有自己的语言；妖界男女可以从手脚数量上分辨，男的四只手两只脚，女的两只手四只脚（感谢导演和钟汉良在访谈里爆料，所以认真看了看）；妖怪以血为食，但也可以素食。

遗世独立的永宁村的建筑与人间其他建筑完全不同，大概是妖怪建立起来的，带着明显的萌系风格，夜晚的全景看起来更像是个世外桃源；使用的碗筷疑似是树根树枝做成的，自成一系，既漂亮又独特。

精益求精的胡巴。

萌宠作为动画类人气角色已经是一种约定俗成的设定，何况既是主角又是萌宠担当的胡巴呢动态的胡巴无时无刻不散发萌的气息，导演无尽的、有趣的想象力在胡巴身上得到尽情地释放：刚开始被天荫教训不服气的倔强；格格大笑的形态；嚎啕大哭的悲伤；费尽力气地放个屁；解完大手还要学猫咪用土把粑粑盖住；屁股也不懂得擦就一下子窜坐到天荫脸上不停地蹭啊蹭；吃了枣子却又吐出来堪比暗器；正是这一招到最后进化成胡巴机关枪，大面积扫射威力无穷，即便是功力高深的葛千户也在这种密集扫射下被撕开了人皮面具。

当天荫不得不驱赶胡巴离开到属于他的世界去生存之后，胡巴妖的本性即将显露要吃活物，却马上想起天荫的教诲，捡起草丛里的果实吃起来。

那个被酸的小模样和吃完之后求奖励的要抱抱，最终失望的神情都惟妙惟肖。

最后有一处戳心的情节，天荫驱赶胡巴的时候佯装愤怒，怒吼不要他了、让他走，勾起天荫对父亲当初“狠心抛弃”自己的回忆，也终于明白父亲的一片苦心，开始找寻父亲之路。

此处和日本动漫《全职猎人》撞梗，不同的在于，天荫小时候完全不理解父亲的作为，内心是憎恨父亲的；而小杰脑回路强大，认定能抛弃幼子离开的父亲一定是去做更厉害的事情。

结果倒是一致的，都要找爸爸。

一直觉得撞梗虽然是偶然的，但也有必然性，毕竟都是人创造的，有相似不奇怪，最后还是要看导演、编剧对这个梗的发挥和诠释是否更符合自己的主题。

再说缺点。

作为合家欢电影，内涵太深孩子看不懂便失去了意义，即便是目前已出的故事情节，有些“小梗”小朋友还是不明白的大概也已经权衡了成人们的笑料角度。

仅就电影定位来说，剧情已经足够，个人觉得稍有瑕疵的是对故事背景的铺垫和陈述。

比如开篇对于人妖不两立的阐述觉得不太详细，若能说明妖是如何祸害人间，人类又是如何对待妖怪的，则剧情的冲突会变得明显而顺理成章。

天师的等级如何划分、捉妖使用的各种小工具都没有讲解，对小朋友来说，也就只能看热闹，不能看“门道”了。

因为听说电影会做第二部，作为一个自成体系的捉妖世界，基础知识的科普还是必要的葛千户开场出现的目的有些模糊，也许第二部会明确，不过隐线不够突出无法勾起对第二部的期待。

最后大战葛千户时，天师们得知葛老板是老妖时的镜头给的不够足，几乎是瞬间，他们就秒懂了葛千户才是他们的敌人，立刻向葛千户开战。

如果能给几秒钟让他们露出几个反应该多好，路人甲们也是可以有表情的啊。

最后，能坚持几年做一部自己想要的电影，是电影人对自己理想的追求、对电影的负责，值得观众尊重与敬佩，特别折服于许诚毅导演强大的脑洞想象力，真是又萌又搞笑。

真人与特效的结合已经非常不错，不刻意挑剔的话，完全看不出问题，瑕不掩瑜，绝对是国产魔幻电影的良心之作。

———以下是夸奖角色的分割线，非粉丝可以略过不看———作为反派“钟”级boss葛千户，很想多写一些。

这个极端在乎人类俊美皮相的“自恋200%”的妖怪，旗下是一个完整的产业链。

煽动天师捉妖→卖妖（他买）→杀妖烹饪→开妖席餐馆赚大钱走上“人（妖）”生巅峰（→撬动妖界平衡）。

这样一个成功“人（妖）”士，钟汉良将妖的邪魅、狡诈、狠辣和人类饭店大老板的高贵用肢体语言精彩地糅合在一个躯体内——情势完全在握时眉飞色舞、意气风发、咄咄逼人、心狠手辣；情势失控时阴鸷、凝重、沉稳面对；还不忘照顾小朋友们的感受，在各种精致、惊喜的表情之中加入了非常出挑的、适合小朋友理解的“萌”系坏蛋微表情，非常出彩。

一觉醒来发现大半个月之前看过《捉妖记》媒体场后发的豆瓣短评已经被顶到了最前面。

我是这么写的：蔡康永那句“我们不是妖怪”，就是对本片最好的解读。

这其实是一部“撑同志反歧视”的电影，讲的是披着直人外衣的同志们，以及直人与同志从隔绝到理解的过程，井柏然和白百何分别饰演对同志子女宽容与不理解的父母，钟汉良演的则是一个恐同深柜伪直男。

当然可以说这是在牵强附会，一笑而过即可，不过我又严肃地想了一下，就从这个“附会”出发，竟然得出了一个很有启发性的结论。

那就让我再展开一点说一下这部电影。

《捉妖记》当然是一部优质精良的商业片，娱乐效果十足，对于此前一众国产商业大片可谓是拨乱反正。

乱在哪里？

就在张艺谋陈凯歌之类大导演的那些大片，又想取悦所有人制造商业卖点，又放不下架子继续强装深刻，于是就拧巴了，在完全落不到实处的虚幻故事里挖掘所谓现实人性，最后呈现出的只有人性的扭曲，观众没有半点共鸣。

不如像《捉妖记》这样，故事是幼稚了一点，可欢乐也能彻底一点。

而且谁说简单的故事就装不下人性呢，最后井柏然要和胡巴分别，我还鼻酸了一下呢，也不知道为什么。

后来我发现，这一幕，似乎有点像我爸跟我说过的一番话。

那是我跟爸妈出柜没多久，有次聊起以后要不要回老家工作，我爸就说，还是别回老家了，你这个样子，离家远一点比较好。

看过电影的朋友应该能看出这两幕的关联。

我之所以会把《捉妖记》和“同志”联系起来，其实就是在钟汉良饰演的葛千户露出妖的本来面目然后大开杀戒之后，我当时心里就嘀咕：这不就和恐同深柜伪直男一回事儿吗？

有很多不敢出柜、自我认同不完善的基佬，害怕别人看清自己真面目，于是对同性恋表现得超乎一般的唾弃鄙夷，其实他们只是不能接受自己。

这样一对照，其他各项元素基本上也都能对应起来了，整部电影由两条主线穿插起来，一条是“捉妖”，对应的就是“恐同”；另一条是井柏然与胡巴的感情线，对应的是同志与父母之间的关系。

最后两条线合流，后一条战胜了前一条，整个就是一出“撑妖怪反歧视”、“恐同父母最终接受同性恋儿子”的励志大戏啊！

井柏然本来也是对妖怀有深深恐惧的，可是自从肚子里怀上了妖，又把妖生下来，对其就产生了自然的感情。

天师白百何以捉妖为己任，对胡巴这个小妖王更是要除之后快，可也架不住被其可爱所感染，最后态度慢慢转变。

这多么像同志的父母，在孩子出柜之前，对同性恋是不理解的、惧怕的，可骨肉亲情总能战胜理性的盲区。

还有一点值得注意，对于胡巴而言，井柏然更像是母亲，是他怀胎受苦生了胡巴，后来也是他细心照顾胡巴，完全就是慈母一位啊；而白百何呢，就更像严父了，大部分时间里都是铁面无情。

这种打乱男女性别的传统定位，在国产电影里还真是少见，仅此一点就让我有些兴奋了。

除了这几个主要角色，整个故事背景也和同志处境很像，村子里的妖怪都要假扮成人类的模样隐忍偷生，正如现实世界里大部分的同志，都是以异性恋的面目生存。

我看到有人评论说，电影里的妖都过于卡通了，特别是胡巴，可爱过头，完全不像中国的妖怪，而是走的好莱坞的那条路子，这样一来，真人和动画似乎就有点不搭。

可我想说的是，在中国的传统故事里，妖从来就是可爱的，这正是中国文化区别于西方的地方。

西方传说中的妖，都是需要驱除斩杀的恶灵恶兽，可你看《西游记》里，奔波儿霸霸波儿奔之类，那些小妖哪个不可爱？

还有孙悟空和猪八戒，不也都是妖吗？

还有白蛇青蛇、《聊斋》里的那些女妖，更是寄托了中国古代无数文人的集体性幻想。

所以“妖”在我们的语境里常常并不是贬义词，而是古人对抗传统礼教的一个出口。

只不过，那些传说故事中的妖，都是成年以后的妖。

我们没有看过一个刚出生的妖是什么样子。

很有可能，它们就会是胡巴这种萌萌的样子，有点调皮顽劣，但并无大碍。

为什么井柏然和白百何会放下戒心，就因为他们看到一个新生的妖的成长过程，他们不相信胡巴长大后会对自己造成威胁。

于是我的脑洞就打开了。

我们从来都只看到一个成年以后的同性恋，而不知道一个刚出生的婴儿同性恋是什么样子。

你们不是说同性恋是先天基因造成的吗，也就是从娘胎里就带出来的嘛。

那能不能在每个婴儿刚出生时就检测一下，看他是直的还是弯的。

这样就会免去好多麻烦啊，一个基佬刚一出生就对全世界出柜了，长大后也就不会再为是否出柜而纠结了。

更重要的是，谁会对一个被检测为同性恋的婴儿感到恐惧呢？

如果恐同者们都能看到同性恋婴儿时的样子，我相信他们的负面看法都会自然消失的。

强烈建议科学家赶紧研发出同性恋基因检测技术，在每个新生儿出生时都检测一遍。

到那时，柜子自然就消失了，世界会更美好。

蔡康永说“我们不是妖怪”，而我想说，我们就是妖怪，我们是一群可爱的、磨人但无害的小妖怪。

这是一部不完美的好片子。

真人与动画相结合，这并没有开创先河但也确实是一大亮点，既兼顾了小孩的视角也不会让大人觉得无聊。

看到网上对捉妖记里的妖怪形象褒贬不一，有人觉得过于西化也有人觉得没那么千篇一律。

偶然看到过一个捉妖记许诚毅导演的采访视频，才知道这些妖怪形象都是他自己在草纸上一个一个描绘出来然后又经过多次修改，最终才选出来这么几个形象。

头发是用各种蔬菜植物来表现，头发的颜色可以随着心情的变化而变化，每个妖怪不是只有两手两脚一尾巴，我觉得这些都是创新，都让这些妖怪在并不美丽的外形上多一点可爱之处。

两个主角的表演在这部电影里面并不是最吸引观众眼镜的。

毕竟那么多大咖客串：汤唯姚晨吴君如钟汉良闫妮等，每一个都是可以饰演男女一号的人物。

那么为什么他们愿意甘当绿叶，你不能说全靠导演投资人制片人的好人缘吧，你要是剧本不好，哪个大咖愿意砸自己招牌。

一部分人吐槽剧情过于简单，但这本就是半部动画片，要考虑到小孩能否看懂，在这基础上再适当深入剧情，这点不功不过吧，剧情简单易懂但也不至于让人觉得无聊。

观影的过程中观众多次大笑，每一个大咖出场观众都充满惊喜，并且每个人的角色确实都很亮眼有自己的特色而不像某些电影大咖乱炖，能骗一个是一个。

胡巴，真真是太可爱了。

从刚出生时与生俱来的妖性，到最后电影大结局那一副忍者难受吃下自己不爱吃的东西时那一脸求表扬的神情，我就化了，也是那一个表情成了我的心结，也是整部电影里让我最难受的地方。

就像钟汉良唱的主题曲“离开曾经靠椅过的大树，放开所有包袱，要义无反顾”。

每个人都要成长都会长大，也都会面临离别和委屈，但也不得不义无反顾。

其实胡巴又何尝不是我们呢？

最大的区别其实也就是一个性本善一个性本恶吧。

在这里说句题外话，钟汉良唱歌还挺好听的，特别是配合当时的剧情，简直让人流泪。

期待第二部，因为我想看到胡巴的成长，就像回顾自己的成长。

今天匆匆在巨影看完，播放期间停顿6次，当然这不是我给出差评的理由之一。

不可否认，在特效上已经追平好莱坞，但是看完我没有感受到看大圣归来的感动，豆瓣在评分上已经分出了高下，观影期间我多次低头看手机，无聊的剧情，受不了主角的生嫩，我对小鲜肉什么的不感冒。

其实让一位老戏骨来演会更加出彩，为电影增加点内涵和深度，与姜武对调下绝对会带来意想不到喜剧效果。

与我短评中所说差不多，妖怪不是种中国的妖怪，好莱坞特色的萌物而已，看惯了原滋原味的好莱坞，再搬到中国电影上来，已经麻木了。

负责搞笑戏份的奶奶是模仿七品芝麻官的老娘，形似而神不似，这是必须要扣分的知道吗。

电影里的妖怪有正派和反派之分，正派的妖弱爆了，全村一锅端，几乎看不到反抗，我也是醉了，这还是妖吗？

至于小妖王完全是来卖萌的，除了嘴巴模仿大内密探零零发，看不到任何杀伤力，结局也是看不到任何高潮。

对于女主角的演艺基本表示认可，演出了个性，不是花瓶。

至于同福客栈老板娘和色戒的汤唯几乎是可有可无，其实完全可以节省不少成本的。

天天森碟姚大罪的客串总算差强人意。

没有惊喜，没有需要回味的，一部普普通通的爆米花电影而已，让人感觉很不耐烦的电影，比之道士下山差一大截，我认为真实的评分应该5.56.5分左右吧。

从这部电影中可以看出星爷的影响力了。

暑假看电影真的是 在熊孩子中间看呀，各种吵闹。。。

电影整体拍摄不错，胡巴又萌有可爱，尤其笑起来的时候 特别有感染力，委屈 哭的时候也着实让人心疼，井柏然中规中矩 白百合黑乎乎的 但看起来也还不错，有的部分表演痕迹较重，另外再说说男神钟汉良，艾玛，一出场就给我秒到了！

衣服很华丽 扮相也很帅！

中间就算胡巴搞得全场大乱，他头发上的装饰掉了 还是很帅。。

好吧我个花痴。。。。

大屏幕和电视剧不同 比较考验演技，钟汉良各个微表情还算到位，再来说说汤唯，虽然镜头不多，但不得不说汤唯在片子里真的好美，又带着俏皮，爱打麻将的老板娘。

还有天天和森碟 一看他们俩就出戏，制片方应该也是看观众对这两位小朋友的喜爱才请过来演的吧，不过好像有点失策，看森碟明显中间不太高兴。。。

当小胡巴独自站在山顶远眺，耳边响起了《奇书》的旋律，如果这一刻你心里有了一丝酸涩的感觉，那么你一定是被他们的真情感动了。

剧中各类大咖云集，都为小妖王当绿叶。

但不管是人也好，妖也罢，都有着各自的真心真情。

曾志伟和吴君如扮演的俩妖，延续着一贯的搞笑风格。

全力保护妖后以及千方百计营救幼主的过程中，有紧张气氛，也不乏温馨搞怪。

而在最后一刻救下姜武，让我看到他们其貌不扬的外表下，其实有最真的心。

是妖又如何。

井柏然扮演的天荫在阴差阳错之中生下胡巴，加上小天师白百何，本该是势不两立的人和妖却产生了舍不得，放不下的真情。

当胡巴看到天荫离去的背影，绝望大哭的时候；当剧终天荫让胡巴随众村民离开，一如当年父亲离开自己的时候。

谁还会在意究竟这是人是妖？

剩下的只有感动。

再说全篇最坏的角色，同时也是贯穿全剧始终，捉妖产业链上最顶端的人物，钟汉良扮演的葛千户。

千户大人华服登场，几个造型都可算极尽奢华。

钟汉良也一改往日暖男的温情眼神，露出一丝丝邪魅的笑容。

不得不承认这种坏笑更容易俘获人心。

虽然他坏到骨子里，连萌萌的胡巴都不放过，却让人不忍心恨他。

连女儿都说，钟汉良演坏人也演得这么棒啊。

转念一想，葛千户这个可恨之人，亦有他的可怜之处。

虽有层层皮囊在身，却改变不了妖的现实。

他的各种凶残，霸道，不过是为了掩饰心中的惊恐，掩盖是妖的事实。

当一切揭穿，一层层人皮开始褪去，钟汉良用细微的眼神，表情的变化变达了这些。

按照圆满大结局的套路，正义战胜邪恶。

而故事似乎不会就这么结束，剧中似有多处已埋下伏笔，也许还会有新的感动等着我们吧！

从指环王到哈利波特，国外的魔幻世界类电影已经非常成熟。

虽然看得很过瘾，但感官上还是略觉得遗憾，没有亲切感，毕竟西方世界的样子和我们熟知的神话感觉相聚甚远。

捉妖记的出现弥补了蛮大的空缺，也给中国电影提供了一种新鲜的血液。

导演是史莱克之父，西方影片的那一套感觉信手拈来，妖怪的外形上又结合了中国古典的山海经，又可爱又亲切。

故事的概念上，其实是很传统的两种不同世界的物种之间的矛盾与融合，既符合好莱坞各种魔幻科幻片的主旨，又贴切中国各种古代妖神鬼怪故事传说。

妖有善妖，人有恶人，当大家都深信这一点时，最后又反转，恶的也有可能还是妖。

简单，明确，故事叙述起来也就很流畅，一切都在情理之中。

故事情节是幽默感动兼备，这个人妖共存的世界中，有太多让观众新奇的点，他们身边的各种物品以及他们的举动都是笑点。

以胡巴为首的各种妖物萌态尽显，而与他们一起对戏时候，画风也自动切换到喜剧的感觉。

小妖王和男女主的交往则是由浅入深，点点滴滴，到最后感动到不行。

当最后主题曲悠扬的音乐响起，胡巴和爸爸妈妈依依惜别的时候，我已经眼眶湿润。。。。

演员演绎也非常精彩，无论主角配角，全部性格鲜明任务明确。

白百合的女汉子凶巴巴但不可怕；井柏然的妇男呆萌可爱；姚晨东北话搞笑烹饪；汤唯爱打麻将爱到痴迷；曾志伟吴君如真身的反差太有创意了；钟汉良邪魅一笑真是让我不寒而栗，演的也是出神入化，嚣张的动作夸张的表情，一个气场强大锦衣华服的大坏蛋活灵活现。

看最后人皮被划伤时的惊恐，死前讲话还要对着镜子，天天照镜子死也要死在镜子前，他是真的爱死这身人皮了吧，爱到把自己当人，看他捉妖吃妖时的得意和快感，真是变态到极致的坏啊。。。

也就他这气场和颜值能把这披上人皮自恋得要死的大反派演的这么带感吧～各方面都不错，综合起来就是一部非常优秀且题材新颖的中国电影了～若说有不足，就是感觉有些细节部分交待不是非常清楚，听说会有续集，或许是预留下的伏笔～

在这个出门铁板烧到家回锅肉的炎炎夏日，走进晶晶亮透心凉的影院去看一部老少皆宜的3d电影那简直是再舒心不过了。

首先说《捉妖记》真的堪称国产3d的创作新高度，整部影片动作流畅，节奏紧凑，台词对白清新幽默，前面插曲捧腹，后面主题曲落泪，动画部分的特效一句话：“艾玛！

整的跟真的似的！

”。

来来来，看在我一脑门子汗上，老少爷们们先干了这碗安利，然后听我说！

那个小妖王真的萌的一干男女老少没法没法的，它只有一个“萌”满值技能而且魔法值不限从无间断使用，这么纯这么粹这么纯粹的卖萌哎呦我的小心脏真的不行不行了！

尼玛它居然还是全剧泪点担当，好几次惹得一干人尤其是女士们泪眼花花个个摘下3d眼镜揩眼镜恨不得自己能抱在怀里悉悉疼慰。

胡巴一哭特么的我也跟着哭。

作为开天辟地第一个打破“人是人他妈生的，妖是妖他妈生的”定理的人，以男人之身生妖怪的设定估计已成教材样板，拥有缝纫与煮饭两个伟大理想的天荫弟弟，真是那啥的既视感，有几个镜头真是堪称“前方高能”，羞耻paly注意捂眼。

接下来本是凉薄人，奈何动真心的女天师小岚，虽是二钱但却是整个正方的武力值输出担当，还好潜移默化被亲情和爱情丝丝渗透，最终喜见小女儿的娇羞。

我姜武大叔真是天然萌这么多年不容易，招牌沧桑大胡子和略显笨拙的思维和行动，都让人忍俊不禁，姜武大叔的每一次出现，基本就是全场笑。

今年过年不收礼，收礼只收罗刚做保镖，蟹蟹！

胖莹和竹篙两口子真是忠心不二且战斗力强悍的妖后护卫，两个人经过千锤百炼的夫妻恩爱。

后又和罗天师结下了深厚的革命战斗友谊真是棒棒哒！

大押店的老板娘，噬财如命心肠冷硬又酷爱打麻将，汤姐的演技真是于不动声色之中深入，回头再看，她已深藏功与名。

哎呦我美貌的厨子天使，啊！

是天师！

但见她妖娆美艳自恋级100+且技能不断熟练中，操刀切妖真是一曲惊鸿舞飘逸柔美不见菜刀上下翻飞但见口水垂涎食材瞬间魂飞魄散，好吧，你非要说自己是吃素的也没关系。

小小的商人葛老板是个万万没想到，作为唯一真正意义上的绝对的大反派，拥有运筹帷幄之中决胜千里之外的雍容和蛋定，其人皮也是好看到天崩地裂惨绝人妖两界，你以为他只有钟汉良一张人皮？

oh no！

图样图森破！

他是左一层右一层深一层浅一层一层又一层的无数张钟汉良的皮相！

尼玛，这么多的帅皮加了又加，尽管已经知道他的真实身份，然而并没有什么卵用，小心脏依旧粉红泡泡噗噗往外冒，星星眼在大喊我要赚钱我要当大户我要做贵妇人闫妮我要坐到那张桌子上跟大boss一起吃同款滋阴壮阳！！

其余各路角色也是可圈可点，大咖云集绝无拼凑感，演员都十分切合，全程稀里糊涂却执掌关键的奶奶，两个膘肥体壮的中年泼妇，流星锤使得密不透风的天师都是各有各的精彩，很多搞笑的小细节层出不穷，各位女士尤其要涂抹好眼霜以免笑的太开心导致眼角皱纹出现，嗯，一般人我不告诉他。

总而言之，这部剧的中心思想就是：坏的全都被捉住了，好的得以继续生存。

这部影片完全值得一刷再刷而且是带着全家，无论从哪个角度，导演，执行，表演，对白，道具，外景都算的上是恢弘大制作。

神州行，我看行。

所以，作为国产剧的良心制作，各位心地善良五讲四美的建设社会主义将初级阶段一百年的男女老少们，你们真真的值得拥有。

今天期待已久的捉妖记点映，于是立马买了票去看。

118分钟的时间全程无尿点，萌点满满，笑点乱飞，还有小小感动。

在国产烂片满天飞的暑期档，捉妖记算是部值得一看的片子。

作为一部喜剧，捉妖记显然是优秀的，这得益于片中的演员，从主演到客串都令人惊喜。

小妞白百合饰演的女汉子捉妖师毫无违和感，鲜肉井柏然没有柯震东的痞气倒多了一分憨傻，帅大叔姜武一本正经的搞笑倒也笑果十足，曾志伟和吴君如的贱萌角色简直为其量身定做，钟汉良演个反派也是帅到不行，汤唯披头散发做市井老板娘粗俗的搓着麻将，依然难挡女神范儿，姚晨搞笑功力一流，随便说句台词做个表情就逗翻了，闫妮和保剑锋求子夫妻档差点没认出来，cindy和天天两只小妖怪简直可爱到狂冒星星眼。

相比演员的出彩，动画中的各路妖怪显然要弱很多，首先形象有点丑萌，除了会做各种卖萌表情的萝卜妖王胡巴，其它妖怪并没有多大看点，就连大boss也没有十分凶恶战斗力爆表，反而显得有点傻萌和不堪一击。

妖怪的设计辨识度不高，如果不披人皮，我可能无法顺利将各个妖怪的角色对号入座。

在各路大咖配角不遗余力的搞笑之外，并没有宣传中耗资甚巨的大片即视感，没有震撼的大场面大打斗，各路人妖怪都是打情骂俏的小品即视感，3D效果聊胜于无。

总的来说，人的角色远比CG特效的妖怪角色出彩，喜剧色彩大于奇幻场景，这是一部演员出色情节流畅的精彩小品。

但是作为一部奇幻大片来说，却是有点差强人意。

看之前以为是古装版怪物史莱克，其实更像是奇幻版武林外传。