奇巧计程车

4游戏应该要让人逃避现实才对，然而呼朋引伴让自己变得有利，花钱花时间变得有利，这样根本和现实没两样。

田中革命。

人生总像是在寻找什么，同时却也总是无法满足，拼死获得了什么的时候，得到的只是一瞬间的快感，那远远称不上幸运，不过是分泌多巴胺时一瞬间产生的快感，“然后呢？

”，这是得到想要的东西之后一定会出现的一句话，“然后呢？

”、“那有如何？

”，我向另一个自己追问，它必然伴随而来，与虚无成双成对，它的真面目是没有实体的快乐，然而我现在真切地感受到自己活着，因为在失去渡渡鸟的那瞬间，我找到了想要的东西，不同于过去那些到手后就没意义了的收藏品，而是光想到要拿它来做什么呢，就令人兴奋不已拥有无限可能性的稀有道具，我想任何人都有攻击的冲动，自己越没有罪过就越是兴奋，具正当理由的攻击冲动，在那之后过了三天，我一直走着，反正我早已习惯追求低得吓人的机率了，不过这次不一样，我确实有一股预感，有人说放下执着才能真正得到，其实还有另一个能获得想要事物的方法，那就是紧握着超越一切的强烈执着。

6破窗效应。

9恐惧症不需要理由。

对自己的极端否定和厌恶，我就是说这种人很自恋，一般人不会对自己这么感兴趣。

——那我该怎么办呢？

不要去寻求不确定的多数人，而要去找你能够信任并尊敬的导师，只要有评判的标准就不会动摇，要是觉得这个很难，就认同自己，总之就是要自己认可自己。

11他关于事故的记忆完全消失了。

《ODD TIXA》里所有的角色在小户川海象的视角中都是各种各样的动物，从剧情来看小户川海象似乎是单纯从角色外观赋予动物形象：警察兄弟都是狗，黑猫的替身仍是黑猫。

有那么几个角色放在当今的社会百态下显得尤为真实：平平无奇的田中猫为了满足自己毫无价值的虚荣沉浸在收集与攀比的漩涡里、收入仅够维持日常生活的柿花猴想要获得女生的青睐背上巨额网贷将自己包装成举止怪异的大款、校园里胆小怯懦的桦泽河马惦记着线上的赞许和流量经营着与自身背道而驰的人设。

他们平淡无趣，远不及可爱且唱跳俱佳的二阶堂犬那般光鲜亮丽，也不及样貌普通但满是段子的马场马诙谐幽默。

这对小情侣为了出道仍在苦心经营，毕竟像他们一样优秀的人比比皆是。

可是啊，平庸得毫无特点的更多，他们甚至没有人模人样的外表，也没有闪闪发光的灵魂。

他们也想得到与自身条件不符的认同，在另一个世界里换上另一副皮囊，将自己营造或自己努力跳一跳似乎还能够得着的模样，或明知遥不可及但肥皂泡般的梦境。

只要不戳破那一张薄薄的窗户纸，他们享受追捧带来的慰藉就足以支撑一眼就看得到尽头的生活。

尽管活得毫不真实，又无比真实。

剧场版不好看时间太挤了，如果没看过剧根本看不懂B站有几处删减，一次是几乎不露肉的🛏️，我动态里有，大家可以看看，嗯切画面。

还有一处是中子dan的戏，直接是一束黑光照在伤口的地方。

还有一处勒人的是全删掉了，还有最后一集删了十几秒。

不过怎么不影响观看。

介意的最后一集可以看其它渠道的😙

合照。。

男的丑丑的以及最后妙子木有死，杮花应该是抓和田恒的时候见义勇为还是什么的得奖了。。。。。。

首先想把我认为的塑造一个好故事的条件说一下。

“好”的定义实际上是非常主观的，不同的时代、不同的人群、不同的环境，都会影响作品受到的评价。

因此评价作品的好坏通常是有局限性，或者受到主导话语权的人或集体影响的，这也解释了“经典都是经得起时间考验的作品”，在时间长河中得到不同时代不同人群的认可的作品自然有其特别的地方。

扯远了点，我从个人的阅历出发说说我觉得好故事的条件。

第一，故事需要逻辑性，我认为这是不言而喻的，没有逻辑的故事只是分散的只言片语，既不能把事情讲清楚，也无法传达任何的含义，有的只是观众的臆测，我认为这是作者的失职。

设置得当的前因后果能使故事更具有说服力，也更能帮助作者输出想要表达的东西，这与第三点是息息相关的。

简单一点说：挖了的坑要填，不该挖的坑就不要挖。

第二，不落俗套，物以稀为贵，就好像最初做出了三角恋设定的橙路，开启了一种新的人物关系，到现在烂大街的天降系、青梅竹马、金毛败犬等等类似的设定，刚出的时候确实吸引人，但是看多了也难免审美疲劳。

因此在这个观点之上，我还挺喜欢最近的《ssss.电光机王》的，单纯的机器人打怪兽可能已经不是大多数年轻人的喜好了，所以加入对dk jk的细腻刻画我认为十分讨喜；第三，要有表达的东西，或者至少要让观众觉得作者有想要表达的东西，唤起观众的思考而不是喂猪食真的很重要，尤其是现在这个短平快的时代，要说这是时代特征或趋势也罢了，唯利是图的创作者把观众想要从各种作品中获得感悟的权利都剥夺了，我觉得这种风气并不值得支持。

回到主题《奇巧计程车》如果让我用一句话来评价一下的话就是：披着子供向演出的成人向动画。

这可能是很多这部片的受众可能会错过这部片的原因，但不得不说的是，子供向的演出也是这部动画带来的奇特体验的一环。

简单介绍一下故事内容，围绕主角小户川，一位即将步入中年的计程车司机，以及他周围遇到的人所发生的一系列离奇的事情。

其中有黑道、偶像、搞笑艺人、夜总会服务员、居酒屋妈妈桑、小医院的医生护士等，各种人物都因为某些原因与小户川相互交织在一起，涉及枪击、绑架、仙人跳、杀人、抛尸、中彩票等不寻常的事件。

（这与高中生拯救世界可太不一样了）这些故事都可以浓缩到一句感慨：日本真小。

当然也正因讲述这些事件时的真实与全部交集在一起的不现实（以及子供向的作画演出），给人一种既熟悉又陌生的“间离感”，让观众有思考的余地。

前段故事每集看起来并没有特别明显的连续性，实则都是在为后面动画故事的明线的收束埋下伏笔，并且还有广播剧作为故事的暗线。

最近很喜欢的一个词就是“间离”，也就是影视赏析里经常提到的“陌生感”（实际上我认为手绘动画这种形式的作品本身就是与现实的间离），我想《奇巧计程车》的演出应该就是塑造“间离”的典型代表，你内心觉得周遭的一切都是人类社会，但里面的人却都是动物的形象，这实际上是在提醒你这里面的并不是现实；而更妙的地方在于这样的“间离”手法是为叙述故事服务的，而不是单纯的为了区别而区别。

作为一部实际上的悬疑推理动画，其实每处细节都已经在前面铺垫好了，观众也跟着主角在探寻真相，这种本格推理的互动性对于前期没仔细观察的观众来说，揭秘的时刻往往会带来更大的快感，而且制作方还用了动画和广播剧两种形式为故事进行补充，将线索串成一条线的喜悦以及知道真相后的恐惧也是奇巧计程车带来的奇特体验之一。

另外就是故事不落俗套，虽然也有传统的黑帮、偶像、居酒屋等常用元素，对于互联网以及SNS上的某些人的特点把握程度之高应该是现在其他作品里少有的。

例如那个河马小胖子，为了在网上爆红各种蹭热度，却不知道为什么要红，这显然是讽刺了一些现在网络上的人，给青少年看的动画可不会有这些内容。

还有很多成年人才会明白的东西，例如偶像C位的争夺、黑道小弟对地位的争夺、氪金男童年的不愉快记忆对长大后的影响、大龄单身男人对于美好爱情的期望等等。

就像小时候看头文字D的时候不知道为什么再快的86也追不上叔叔的奔驰一样，这样的体验是无法跨越时空的，只有当你明白了你才能明白...总之，奇巧计程车在当季各种面向青少年看的动画中算是一股清流，在众多打怪升级异世界动画的审美疲劳下，不妨尝试一下这部写实的虚构作品，也许会有不同的体验。

故事平平无奇，而且大多数伏笔都比较容易察觉，比如跳舞没以前利索等。

13集就是讲了一个高中少女失踪的真相。

刚开始看第一集，就把动物和人物性格关联起来。

比如主治医生是大猩猩，护士是羊驼。

矢野是刺猬，往深里想，和动物的食物链也有关系。

已矢野的角度讲，就是生物链逆袭失败的故事。

一天看完，回想起来给我的印象就是海象那种沉稳和智慧让我觉得不可思议，仿佛他一开始就知道了整个剧本。

花柿的天真，我也无法理解，那种对幻想的执著。

太多看不懂的地方了，而且很多都太刻意了，感觉一般般。

宣布咖喱味BGM全场最佳→1。

故事本身是群像剧，各种人物怀抱着自己或大或小的目的，有意或无意卷入故事各个章节，推动它从细枝末节处变化，进而到主线汇合、纠缠，从而扭转故事前进方向。

各角色中个人最钟意、最戏剧性的是由一块橡皮引发血案的灰猫（或獾？

）：

他本身是完全脱离男主交际圈·非常机缘巧合·非常意外才接触到的人，但却一度成为威胁因子No.1—— 起因是男主害他游戏抽不中dodo鸟 …… 嗯，就很扯，但是当他一句一句把经历讲给你听，我凑，李菊福，如果我是他，放·着·我·来·我就地手刃男主 —— 第4话他的一大段独白最后那个笑，是要做噩梦的程度，既可怜他陷入疯狂、也为压他陷入疯狂的“稻草”曾是如此轻易感到后怕。

凡事执念不能太深，关键是游戏不能氪金过度【误】 我本来期待这剧会像《永生之酒》一样用混乱叙事造就神奇，毕竟喜剧外皮能够模糊阴谋主线，让关注悬疑的观众从大片烟雾弹里捕捉到蛛丝马迹时更有成就感。

但剧本虽有起承转合，叙事其实很顺地按时间线来、并不怎么劝退，只是悬疑浓度未免有些漫不经心，严谨度略孩子气。

例如男主曾把制服坏人的计划倚仗在智商不太靠谱的警察弟弟身上，唉孩子都傻成这样了，就不怕他秃噜嘴说漏当场大结局么……例如经纪人大黄狗挨了毛利兰一扫堂腿就大彻大悟世界和平、事后也不鱼死网破了……稍微过于理想和童话了？

情节设计上，真凶貌似在半程时就用排除法呼之欲出了，我一直期待的一瞬间“恍然大明白”这种真相爆破的冲击性居然没有出现，啊遗憾。

←2。

整体还是值得一看的。

不是指看这个 毕竟它够独特。

首先是画风轻松，不仅没有帅男靓女，色块都是平铺的、恨不得阴影都没画2333。

尤其在可爱画风的衬托下，那几帧恐怖氛围的猩红背景、渗人BGM就显得更灵性了。

另外你见过“男主是人群中最丑那个”的设定么（抬头纹识男主）？

还从头丑到尾啧啧。

只是花江的声线蛮清冷，每次都觉着不衬脸的反差感。

然后男主顶着这张老实巴交的厌世脸精准抓梗、正襟危坐地吐槽一切，巴西格斗技BGM被槽“还以为要开始跳印度舞了”，下半年就指着这梗笑了，看一次笑一次，快给我向全体巴西和印度人民道歉hhh

看到这个链球没有？

下一秒就飚男主脸上 剧本主题也不是主流的言情或者少年热血，相反地，大部分角色的行事逻辑都带着点中年市井猥琐那味hhh。

像打手狒狒在传言里日均打爆八条街，私底下却挂牌金牌人生导师——

像羊驼女的斯德哥尔摩综合症，

像男主这么一老好人，三观极正毒舌满格，

当有年轻美女跟他表白时，明知对方别有所图仍是掩饰不住地雀跃开心，emm……有点真实。

论表现力还是要反复夸夸灰猫田中那段 —— 正是你我生活中发生的小事们逼他疯狂，他意识到自己病了也清晰地剖析出了心理层面上的原因，但发现时已经一步一步沦落到寄托太少、生活目标太单一那阶段了，终究没有拉住他继续往深渊里滑去。

灰猫最后复仇一枪的BGM，就像摩托车油门拉满，憋得脑仁疼。

枪响了，就清静了。

最后忍不住提一嘴还比较失望的一点是，性别印象稍微刻板了些。

女性角色多是兔子猫咪西施犬等纤细形象，或者袋鼠羊驼等温顺、符合母性印象的动物，河马、豹子、牛族是不配拥有女性么？

能反推出“女性一定要是美丽的”的角色设计思路，略微有点失望。

3。

——————谜底剧透预警——————— 以上评论写在第12话之前，当时女高中生的下落已经找到、银行抢劫已经进行完毕，甚至连ditch-11都被揪出来，我以为大部分主线都推得差不多了，剩下的就是减速慢慢靠边停车。

没想到还是有“震你一下”的爆点的 ,这使它区别于《BEASTARS》甚至小说《Animal Farm》—— 它让我最后的不满问题也不是问题了，关于为何女性多被描绘成纤细的动物？

答案是：不是由动物种族决定了她们美丽与否，而是按照美丽与否被分配了动物种族(防剧透划掉)，种族是基于后天而不是先天的话，我无法评论说作者对性别印象刻板了。

（顺道解释了为啥浣熊跟山魈打破生殖隔离生出了猫……） 另外剧中女性确实也不能用乖巧、娇滴滴、弱势方来定义，从女武神到女基拉，不论正邪，起码都遵循本心，独立地贯彻执行自身动机。

———————————————————————————————————————— 行！

以罗曼蒂克的开车坠海收尾。

另外回收标题，漫才艺人组合要是解散，槽点放着让自带官方吐槽的男主上好了233333

看了下剧本是原创，那确实挺难得的，虽然我觉得更难得的，是我居然从第一集开始就对着风格疑窦丛生，并最终疑对了谜底……太给面子了监督！

哪家真诚的动物拟人或福瑞向会保留人类的手和脚的，明明三指或四指才是古今中外动画的王道！

没错，在别扭人方面，霓虹总要显得突出点，之前早有BEASTARS，风格化思路就和本作如出一辙，但BEASTARS有食杀，清晰无比地瞄准了原始的动物性，连带也点出本作“壁橱之谜”揭晓时的bug，小户川怎么可能分辨不出来人和动物呢？

真正的小动物既不会穿衣服，也不会讲话，更不必工作（喂），躯干构造和个头大小的区别更是……讲道理他如果无法区分二者，根本走不出医院大门（认真脸）。

因此从风格化开始埋雷固然是监督的缜密，但对此敏感的观众而言，和开端里坐着个大黄觉也没啥区别，带着这个疑惑撸番，集集都有破绽是正常的。

除此之外倒没什么可埋怨，多线叙事繁而不乱，悬疑伏笔环环相扣，整个故事的气质阴郁而不浑浊，散发着现今最流行的“淡淡的死感”。

人性侧描里最深刻的，自然是以桦泽和田中为代表的赛博双连杀，一个信徒聚集，一个精神单机，一个以彻底的平庸篡夺土偶的神座，一个以无用的偏执篡改生命的真谛。

本质都是无可救药的都市孤独症患者，说到底，究竟“对自己极端地否定和厌恶，这就是所谓的自恋，一般人对自己才没有这么大兴趣”和“不是世界拒绝了我，而是我拒绝了世界，在我的世界里追逐我的独特才是真正的价值”哪边更可悲呢？

然而不管怎么挣扎，他们的生存危机都是以最基本的欲望，欲望又是以最初级的“我想要”涂在世界的墙上。

消费社会+赛博空间的双重加持，人的欲望被高度异化之后悬空而转什么的，写得很好，但置诸霓虹恒河沙数般的人性张贴里，又中规中矩，不太惊艳。

所以对我而言，还是另一组对比更有趣，脚本用夹杂的私货啊不是，没落的传统（漫才、落语、搞笑艺人等），搭配没落的黑道所传递出的，对已然逝去的“好时代”的追慕和怀恋。

黑道不可以杀人但可以分尸，不可以火并内讧但可以尔虞我诈。

黑道的受益者小户川和黑道的受害人柿花是好友，女团偶像“神秘之吻”是饱受剥削的黑道敛财工具，而黑道大哥则是重情重义的慈善家。

唔，落语家是配得上和后者做挚友的……不，莫如说，这本是标配，没有黑道大哥做挚友的落语家不过换毛期的山鸡，是没有斑斓可言的！

大旦那就是为笑风亭吞乐而存在（震声——）！

最后一集飞车长镜头加分。

所以说圣诞节下雪的话，果然就能实现心愿吧（等、等一下，这条对南方人会不会太不友好了）。

逢魔时刻之外，也还有奇迹之夜。

真好，那伤痕累累的计程车，仿佛要用无人认领也无人在意的钞票，买走所有人无法跨越也无法自愈的伤痕般，就这么了无遗憾地，朝着漆黑的极深处坠落下去了。

最好的圣诞礼物，大概莫过于挣脱束缚，从新出发的明天吧（但我觉得真凶同学你怎么也算会错意了，让你从新出发不是故态萌发）。

以及最后的吐槽：白川女士真的好像……成年版静香……

半夜看完odd taxi的更新，很难忍住不来夸一夸这个动画。

当小户川开车飞向夜空的一刹那，前半集絮絮叨叨铺垫了很久的心理活动所带来的情绪铺洒而出，说不上是感动，更像是一种怅然。

借用中二台台长夸odd taxi的话来说，这是一部成人动画，所有角色都在用着成人的思维在行动的动画。

我认为这是最贴切的夸奖，也是这部动画真实感的来源。

仔细去推敲，这部动画的每个角色都有相当不真实的成分，黑道几位性格迥异的任务，或黑或灰，干非法营业的勾当。

当在表现上加上了唱rap这种让人会心一笑的属性，加之动物的外表，这份违和和其顺畅的人物逻辑带给人荒诞的喜剧感。

包括小户川本身沉闷中年人的形象，搞笑艺人拿捏的恰到好处的对话节奏。

这种荒诞的表现手法正是动画的魅力之处。

在论坛经常看到说odd taxi很像日剧，诚然如此，但倘若拍成日剧便成了不折不扣的社会题材轻悬疑剧，又哪来这样“真实的动画”的乐趣呢？

再一就是动画的台词和演出，日常集数中可以说所有的对话拿捏的都很好，给足了信息量就快速切到另一个视角或者下一个阶段，不可谓不干净利落。

即使是说教也是点到为止，阴沟那一段更多是丰富了人物形象。

更不用说过于优秀的4集和13集念白的氛围塑造。

田中碎碎念中一边自我反省又自我沉沦，配合快节奏的故事推进演出，压得人喘不口气来。

13集所有线索几乎明朗，小户川在被追捕之时恍然失神，过去的种种不幸映入眼帘，在飞奔向夜空与月亮的时候，我想小户川也许真的觉得，这样的人生结束在这一刻也不错。

当他如往日一般沉入水里，将要窒息。

这次不同的是，他的善意所拯救的白川小姐从天而降，救出了他。

小户川得到救赎，治愈了疾病。

我们也可以发现，小户川再也不是童年中不幸的孤独的孩子，只能靠想象成为动物抵御对于外界的不信任与害怕。

他的善良果敢引来了诸多关心他的人，或是朋友，或只是熟人。

最后结尾依然是突如其来的荒诞，小户川失去了能力无法辨认出真凶，而真凶搭上了他的车，这样的开放结局令人多少恐慌，小户川的结局会如何，做怎样的猜想都有可能，这样的荒诞似乎也很真实。

虽然我个人愿意相信小户川能凭借他的机智逃脱，但是真的因此死去，也并非不合理。

总之，Odd Taxi作为一部动画，真的很优秀。

注：本文首发第十放映室，现经授权发布作者：兔丸 从《兽娘动物园》《赛马娘》《动物狂想曲》《动物新世代》，再到男主是个蜥蜴人的《异兽魔都》。

动物拟人题材的动画，几乎年年都有，让人忍不住想吐槽：日本业界到底藏了多少furry控啊！

也正是出于审美疲劳，我当初错过了主打动物群像剧＋悬疑元素的《奇巧计程车》。

现在想想，真心后悔。

还好，我终究没有错过这部年度好番。

01. 如果观众里有盖·里奇的影迷，估计看到第三集，DNA就动了。

我指的是，《奇巧计程车》是典型的多线叙事，整个故事由诸多巧合和环环相扣的人物关系网拼凑而成。

众所周知，多线叙事/非线性叙事是块宝。

但放眼整个好莱坞，能做到信手拈来者唯三人也，昆汀、盖·里奇，以及诺兰。

算上中国电影圈，除了宁浩，拍《无名之辈》的饶晓志和《追凶者也》的导演曹保平能算半个。

要想把这套玩的溜，绝对是个挑战，一不留神，可能就玩飞了。

就说前阵子的爆款悬疑剧《无罪之最》。

这剧前三集，还挺惊艳，可惜随着剧情的展开，真相逐渐露出水面，主线越来越疲软，多线叙事沦为鸡肋。

观众明明已经能拼凑出前因后果，但考虑到故事完整性，还得统统再演一遍，这不开个1.5倍速能忍？

相比之下，《奇巧计程车》的多线叙事更扎实细致，更完美。

比如说，它几乎没有重叠的废戏，不同视角，讲述的故事也必然不同。

保证完整性的同时，有的支线负责埋伏笔，有的负责推动主线的发展。

以主角去医院治疗失眠这条线为例。

表面上，他和医生天马行空地聊了半天，从落语、磁带、留声机，一路聊到爵士乐。

但眼尖的朋友会发现，此处埋下了最终反转的线索。

作为群像剧，《奇巧计程车》的人物塑造也相当出彩。

会跳巴西战舞的羊驼小姐姐、人狠话不多的狒狒阴沟、沉稳可靠的大猩猩医生刚力、爱说rap的黑道大哥、渴望脱单的猴子柿花、性格腹黑的偶像二阶堂、温柔可亲的居酒屋老板娘，还有一黑一白的大门兄弟。

不同于有的编剧把配角当成工具人，一切只为主角服务，本作中登场角色虽多，形象却非常鲜明。

分享两个有意思的桥段。

柴桓是个漫才艺人，他所在的漫才组合人气长期低迷，挣不到钱的他只好靠打工过活。

第六集，他打工的酒店里突然闯进了某个持枪暴徒，其他人立马跑了。

柴桓却来了一波反向猛冲，冲到暴徒面前，然后开始讲段子。

事后，同事问他到底在想什么，他边冒冷汗边说，“说实话，要是被枪击会很搞笑吧。

”明明差点被射中，还在惦记什么喜剧效果。

笑死，我愿称他为“漫才界以生命搞笑第一人”。

矢野，传说中的“不说rap会死星人”。

自言自语的时候，会说rap，跟人打电话，要说rap，教训手下，也得说rap。

在大街上玩滑板撞到小户川，又当众来了段freestyle，愣是把人给整尴尬了。

后来，矢野精心策划了一起抢劫案，当他发现费尽周折抢来的10亿日元居然全是假钞时，他急了。

最好笑的是，他的手下第一反应不是上当了，而是一脸惊恐地说，“老大，你没押韵！

”大概，这就叫可爱又迷人的反派吧。

最关键的，是叙事节奏张弛有度。

编剧始终牢牢把握着手里那根引线，该紧就紧，该松便松。

故事的松弛感，很大程度来源于本作的主角，一位几乎不被任何欲望所困扰的神秘老司机小户川。

印象里，出租车司机大多人均懂哥，上至天文下至地理，逮啥聊啥，无论多复杂的国际局势，一旦到他们嘴里，就跟坊间八卦似的。

但小户川给人的感觉不太一样，他总摆出一副懒洋洋的模样，甚至有一丝不易觉察的冷漠。

面对那些性情古怪的乘客，不管对方多话唠，表达欲有多旺盛，恨不得趁着坐车的零碎时间说完一生的故事，他也永远不动声色，偶尔才吐槽几句。

在这辆午夜出租车里，他倾听着形形色色的世俗烦恼，以及都市传说。

第二话，小户川接到的乘客正是他最喜欢的漫才组合。

这对漫才组合由于万年不红，已经到了解散边缘。

刚上车，两人就开始互怼，节目效果直接拉满。

马场被柴桓吐槽是“全人类的搞笑排名倒数第一。

”

说着说着，柴桓又自嘲他俩的“知名度就和银行定存利率差不多”。

听到最后，小户川忍不住开口，戳破了问题所在。

这对组合之所以面临解散，原因不在于谁的天赋和人气更高，而是他俩对于未来的期望值不同。

马场觉得自己没啥天赋，混混日子就行，柴桓却一心惦记着要火。

看到这，有人可能会误以为《奇巧计程车》是类似于《深夜食堂》的治愈番，或者日常吐槽番。

但值得注意的是，片中第一个镜头就昭示了本作的暗黑色彩。

深夜，一具尸体沉入东京湾，紧接着广播响起，全剧的最大谜团浮出水面——失踪已久的练马区女高中生。

女高中生究竟是谁？

藏在小户川家里的“神秘人”会不会就是她？

又或者，小户川才是真·反派？

这些谜团，会不断牵着观众往下走。

也正因为有悬疑主线作为支撑，整个故事里旁逸斜出的部分才不会显得过分松散。

02.有条短评，说《奇巧计程车》的个别镜头和情节让人想到了《阿基拉》。

为啥呢？

明明前者既不赛博，也不朋克。

后来我仔细琢磨了下，诶，果真有点内味儿。

比如，主角都是游离在社会主体之外的边缘人，《阿基拉》的男主是暴走族，《奇巧计程车》的男主是昼伏夜出、远离社交活动的出租车司机。

再比如，剧情表面写人，实则都在展示东京背后的魔幻现实。

单就开场来说，二者还有个相似点——镜头里出现了偶像唱跳的画面。

为何偶像文化对日本人来说如此重要？

或许，是因为伤痕累累的日本人急需精神寄托，而作为恋爱养成幻想存在的少女偶像，恰好是最佳目标。

如果无法逃离这个充斥着残酷竞争的现实世界，那么躲进“粉丝与偶像”这种既真实又虚假的情感关系里，去寻求安慰和治愈总是可以的吧。

逃避虽然可耻，但它真的有用。

所以，哪怕这是需要用金钱才能维持的幻象，许多日本人也甘之如饴。

而以偶像文化为切片，故事最终折射出的是一种内化的“虚无”——《阿基拉》是因为惧怕毁灭而不得不走向虚无，《奇巧计程车》的虚无则与赛博空间的蓬勃发展紧密相连。

先说《阿基拉》。

它本质上写的是核爆阴影，而日本人对于战争和科技失控的“恐惧”则具象化为那个险些摧毁新东京的怪物，以主角为首的暴走族更是广岛核危机的直接产物。

因此，片中许多角色不可避免地带有自我毁灭和失控的色彩。

他们飙车、逃课、犯罪，在霓虹泛起的残影里相互厮杀，破坏秩序，时刻渴求肾上腺素飙升的快感。

诚如宫崎骏所说，“异能少年站在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋。

”以“废墟”作为意象，《阿基拉》传达的是疯狂而颓废的时代情绪。

同样，《奇巧计程车》也捕捉到了负面的时代情绪。

这里有两个关键词，崩坏与虚无。

首先，是社交人格的崩坏。

河马桦泽是个沉迷社交网络的大学生，他迫切渴望受到他人的关注。

当他与小户川的合照被疯转时，他意外发现了流量密码——在逃通缉犯阴沟。

为了登上热搜，他开始公开喊话，说要制裁阴沟，宣扬正义。

很快，他靠拍宣战视频一跃成了网红，这些被炒作吸引而来的流量，使他越发膨胀，醉心于编织更多的谎言。

与流量伴随而来的，是他此生从未有过的权力感与快感，除了金钱和名利，还包括自愿献身的女信徒们。

有的信徒把他当成正义感爆棚的“正义之神”，只有他自己知道，躲在这张假面背后的他，实际是个货真价实的键盘侠，一个可悲、自私、怯懦的赛博小丑。

离开网络的庇护，他连一秒钟的英雄都装不下去。

面对信徒的质疑，桦泽瞬间破防：

面对阴沟本人，他立马痛哭流涕，下跪认错。

清洁工柿花苦于找不到对象，索性在相亲APP上装成有钱人，用假身份去和妹子聊天。

线上聊天时，他不停地吹牛，炫耀他的财富和生活。

可一旦离开线上，他的心态就崩了。

两人在西餐厅约会，他紧张到手足无措，为了避免出丑，只好不停解释，“这里是这种习惯啊。

”

为了维持人设，他开始疯狂地借高利贷，准备借钱买钻戒向人求婚。

结果，他落入黑道设下的仙人跳陷阱，差点没命。

二人捏造虚假人格的原因，本质上都是出于自我厌恶——真实的“我”很无趣，很穷、缺乏魅力，所以才否定和放弃真实的自我。

就像桦泽说的，他恨自己，“恨不得能够消失，甚至一死了之。

”以上，我愿称之为社交网络后遗症。

虚拟世界如同一面凹凸镜，不仅放大了个体之间的差距，还赋予了人们虚幻的权力和错觉。

它让人们错误地相信自己，相信可以通过社交网络找到幸福，拥有更强大的力量。

最简单粗暴的方法，就是立人设。

而虚假的人设，总有崩塌的一天。

再者，是精神世界的崩坏。

今井是个狂热追星族，他把应援偶像视作某种执念。

逢专辑必买，开演唱会必去，靠氪金在爱豆面前混了个脸熟。

但，他是真的喜欢二阶堂吗？

还真未必，就像他说的，他从中获得的是“身为早期死忠粉”的优越感。

为了维持这份优越感，他把积蓄用来买专辑和门票，连1000块的车费都不舍得掏，被小户川吐槽，“你不是明明有钱吗？

”

因为缺钱，他把希望寄托于彩票，满心期待能中大奖。

下车前，小户川随口报了一串数字，结果今井买的这张彩票真的中了10亿日元的头奖。

意外中奖之后，他没有任何新的人生规划，满脑子想的都是要豪掷千金，买下30W张专辑。

看得出来，他彻底迷失了自我。

第四集，田中革命是广受好评的一集，也被坊间传为“单集封神”。

小时候，田中为了和同学竞争，攀上班里所谓的“金字塔顶层”，用尽各种办法去收集稀奇古怪的橡皮。

但不管他再努力，也抵不过同学的“钞能力”。

后来，他为了买下号称“全球仅此一块”的限定版橡皮，从2000日元起拍价一直加到10w。

在成交的那一刻，他忍不住冷汗直流，既恐惧又兴奋。

兴奋的是，他幻想着借此发动一场“田中革命”，以个人的力量去打破班里贫富悬殊的格局。

可笑的是，这场拍卖原来是个骗局，他偷刷了父亲的信用卡，还挨了顿胖揍，最终人财两空。

等他长大，类似的悲剧再度重演。

为了抽到手游里的SSR卡渡渡鸟，他陆陆续续地氪了上百万，终于抽到了。

就在出货的下一秒，他恰好被小户川的出租车撞到，手机直接掉进水坑，到手的渡渡鸟就这么飞了…

以荒废人生为代价，到头来他又得到了什么？

答案是，nothing.所谓镜花水月，终究一场梦。

透过他的经历，剧情直接点出了“虚无”的主题。

限量版橡皮、渡渡鸟不具备任何实际意义，而只是“欲望”的象征。

无论是攀比、拍卖，还是氪金抽卡也好，一切只为满足欲望，换取快感，等到多巴胺消退，人生依然如此虚无：“人生总像是在寻找什么，同时却也总是无法满足，拼死获得什么的时候，得到的只是一瞬间的快感。

”而今井又何尝不是？

他们用金钱、时间、生命填补的与其说是厂商、经纪人的口袋，倒不如说精神世界的空洞。

最后，是真实世界的崩坏。

大结局，出现了最大的神反转。

对此，有的朋友可能早就猜到了。

前期给了两个线索，一是这段有点奇怪的对话。

问诊时，刚力医生突然发问，“我在你眼中是什么？

”他毫不犹豫地回答，“猩猩。

”

二是当小户川随口说出“她是三花猫”时，经纪人山本愣住了，明显是没听懂。

最后一集，真相揭晓——小户川患有认知障碍，他把所有人看成了动物。

这一设定不仅推翻“动物拟人”的世界观，也令人设更加饱满，简直宛若神来之笔。

看到这，我一拍大腿，连呼三声“妙啊！

”

从小，小户川就被身边人戏弄和嘲笑，因为他的软弱和不擅长学习。

另一头，他的家庭也满是裂痕。

父亲出轨，母亲整天借酒浇愁，没空关心儿子的生活，直到绝望的母亲决定开车带全家人赴死。

那一晚，小户川很开心，这是他第一次和家人在夜里乘车兜风。

父母去世后，脑部受创的小户川如愿以偿变成了“海象”。

当幼年小户川说出“变成海象真是太好了”的那一瞬间，我感受到了极其温柔而又浓烈的悲伤。

在他看来，人类是令人恐惧的存在，相比之下，能成为最喜欢的动物才是世上最幸福的事。

是，小户川确实有病，其他人更是病的不轻。

患有斯德哥尔摩症的白川被阴沟威胁和利用，反倒对阴沟产生了好感;田中失去渡渡鸟之后化身暴徒，四处找小户川寻仇；为了争C位，二阶堂企图谋杀搭档；桦泽摆明是个废柴，也能靠假人设四处割韭菜。

说到底，“东京动物城”不过是“众生皆有病”的另一种隐喻形式。

从这个角度来看，《奇巧计程车》是则以“时代症候”为题的社会寓言，其描述的正是这个病态社会的众生相。

《阿基拉》的结局，是金田骑上机车，驶向远方。

人类终究要走出废墟，重建家园。

《奇巧计程车》的结尾，同样给出了一则治愈时代病症的良方——尽可能去依靠那些可以伸手触摸到的东西，去寻找人与人之间真实的联结，以及面对现实的勇气。

就像最后，白川勇敢跳下河，拯救了溺水的小户川。

醒来之后，小户川虽然有点羞涩和不适应，但还是坦诚地面对了白川和刚力，恢复了本来面目。

同一时间，田中删掉了抽卡手游，柿花踏踏实实地去工地搬砖，还清贷款，还有桦泽也大彻大悟，准备求职。

这一刻，现实世界向他们敞开了怀抱。

今年最喜欢的剧集之一，来当个自来水。

涉及很轻微的剧透。

动画主题就如Keyvisual的设计：在东京夜晚的霓虹灯火下，阴影中的角色群和出租车司机小户川每一集都在抛下不同的线索让整个谜题的规模越来越危险，令人对结局的收束充满迫不及待的好奇但又畏惧贸然接近。

个人定义的这部剧集的魅力来自于方方面面的矛盾设计（取巧）和这些矛盾的调和（完成度），说人话就是动画团队在创作过程中给自己设计了一些有趣的难题，同时努力解决了他们。

以小见大地例举一些：1.故事剧情和角色风格的矛盾“可爱拟人“的动物设计和与之相对的复杂危险的故事剧情的搭配是一个非常冒险也取巧的一点，任何初次接触OddTaxi角色形象的人都很难预料到他们的个性如此迥异，观众期待的可能是一个类似”深夜食堂“的稍有波澜的夜间治愈单元剧。

绝不会有人预料到它们甚至具有和外表相反的”邪恶“特征和性格--被罪犯买通的警察或是盗窃药物在黑市贩售的护士。

角色形象是一个天然的漏斗，从外观进入的观众会有先入为主的印象和预期，会有”想要看到的故事“，如果观众得到他们预期的内容，留存在这个内容的概率就会更高。

但OddTaxi选择了向右走，去讲一个颇具野心的故事，木下麦（原作）和此元和津也（脚本）的故事厚度征服了这些观众并创造话题旋风。

脚本由创作了被改编真人电影的漫画《濑户内海》的此元和津也，他在漫画完结后高度投入OddTaxi，极大拔高了剧本的完成度2.动画素人P.I.C.S的跨界挑战主要企划方，制作公司P.I.C.S和导演木下麦在OddTaxi之前从未做过TV动画，P.I.C.S过去是一家具有广告制作，音乐宣传片制作，电视节目制作，空间设计和艺人管理业务的综合影像公司。

总而言之就是和动画没什么关系。

他们甚至因为不了解动画的工业流程而使用了大量Prescoring（事前录音）的手法进行收录（这也是一种歪打正着）。

「独創性と革新性」を常に心がけ、新しい感受性を持った映像を通し、人の心に「楽しい驚き」を提供します。

https://www.pics.tokyo/不会做动画但又想做动画就要解决问题，他们拉来了OLM和Ponycanyon作为合作伙伴和动画领域的老师，学习和探索各种动画制作的知识之后逐渐加入自己的Knowhow--比如OPED的影像制作和动画外内容都可以直接继承真人映像领域所积累的技巧和能力，而对映像编辑的理解更是可以渗透每个分镜的设计。

Staff对作品的热爱和他们在映像领域成熟的积累转化成呈现在观众面前的影片质量。

3.丰富的艺术家的参与动画的音乐制作请到了日本的HipHop厂牌Sammit旗下的创作者PUNPEE、VaVa、OMSB。

他们与制作团队合作参与到OPED和背景音乐的创作，将各自的艺术风格良好地融入了动画并提供了另一个值得欣赏的要素。

声优也邀请到包括漫才演员，真人剧演员在内的了不同领域的艺术家的参与，也让一些我们耳熟能详的声优演员演绎了他们不曾展示在观众前的一面。

这一点在 @强壮的海绵体 的答案里有所提及。

OddTaxi将不同领域的艺术家集中在同一个作品，并用作品主题的魅力提取和调和他们的创作才能。

OP的单曲封面就很Sammit

在城市某处摸鱼或是沉思的小户川（来自OST封面）收集了一些来自采访和播客的有趣信息：1.为什么用动物做角色形象？

制作人平賀大介在播客采访中给出的解答是角色原案来自导演木下麦之前工作闲余的创作积累，而企划的起点就是这些“人畜无害”的可爱动物形象，故事剧情都在那之后产生。

2.为什么是这样一个危险的故事？

接上条企划诞生的契机，在有了角色讨论如何推进企划之时，团队觉得既然是做原创，那就不如放马玩一票大的，做一个和角色形象风格完全相反的故事。

3.关于小户川小户川在故事设计之初是作为配角出现的（主角阵容为樺沢太一和田中为首的大学生组）。

但故事创作中发现小户川这一人物是如此充满矛盾且迷人，便不得不将他设置成主人公。

4.为什么用Prescoring（事前录音）的方式进行收录除了前文提到的”对动画行业的传统作法并不了解“之外这样单纯的理由之外，动画团队也为了追求一种”更自然地呈现“使用Prescoring进行收录，这在工期紧密的动画项目中通常是无法做到的。

这样一种细节也拔高了作品的完成度。

プレスコは声優の演技を下敷きにして、アニメーターが自然な芝居を付けられる、または演技に合わせてアレンジが利かせやすくなるという長所がある。

5.关于剧本剧本在企划完全成立前便完成了创作，但由于木下麦欠缺对动画长度的理解，最初的内容约有20集的量，制作组在经过“非常艰难的选择”后将内容删减至12集。

（126注：而这些被迫删减的内容也是非常重要的，所以它们很大概率被呈现在了集间的广播剧里面）24分钟的番剧内容之外还有各种理清故事暗线的广播剧，焦距潮流要素的线下popup，制作班子采访等。

Odd Taxi在动画外也创造了一些颇具创新但又风格统一的形式，将作品内容延长进现实世界。

制作团队和艺术家们在参与进如此具有冒险精神且充满魅力的企划时自然也会燃起更多热情和创作欲望，发挥出超于平常的水平。

很希望这一类风格动画能带来不一样的审美潮流，虽是偶然结成但极具革新性的跨界制作班子，也能给其他企划带来一些思考。