少女乐队的呐喊

女孩子玩乐队也算是名作辈出的题材，早年有使山田尚子一战成名、音乐CD创造了当年日本Oricon公信榜动漫歌曲新纪录的《轻音部少女》，近年有掀起热潮近乎“封神”的《孤独摇滚》。

但蜂拥而上的结果就是成了新的“八股文”，乐队里要有某个因为某种原因离开其他乐队的A，要有A的迷妹B，要有性格奇奇怪怪的“家里蹲”C，要有个家世良好却不愿意接受安排的D，然后这些人因为命运的安排走到了一起，开始搞新的乐队，当然乐队会遇到一些问题和困难，也可能会有些争执和误会，但不用担心，最后肯定是会圆满解决，在LIVE中完美结束。

OK，这样的套路看一部尚可，看两部就已经开始无聊了，看第三部那真的只能说观众老爷真好伺候。

本季两部少女乐队番也都没有逃出这样的套路，所以注定不会给予高分和推荐。

《夜晚的水母不会游泳》，工业糖精超标，人物性格、剧情发展美好得没什么真实感，套路化严重。

制作质量不错，但也就是良作水平。

《少女乐队的呐喊》，看得很难受的3D画面（当然也可能是我的原因），真实感比水母更强，女主性格别扭，剧情稀薄，但看得出想玩点不一样的（比如竖中指），歌还不错，有点摇滚的感觉。

话说，我心目中少女乐队题材天花板是《佐贺偶像是传奇》，哈哈哈。

优秀的演出好听的歌曲习惯了3d之后发现对舞台效果提成巨大剧情。。。。

与其说是少女乐队的呐喊甚至感觉有点像暴力治愈乐队心理问题的地方（夸张说法没有别的意思尊重每个人的内心）但是我真的不太喜欢主角仁菜啊。。。。

是不是我年纪太大了一些想法都理解不了了😭😭😭😭可恶啊果然什么年纪就该干什么年纪的事，岁数大了已经远离“少女乐队”了但是是好看的，喜欢桃香😭，很理解桃香的想法，好爱486十二集十三集简直让我对仁菜的想法感到无语，如果说长大变成成年人就是会想我现在这样权衡利弊畏手畏脚的话，那我想我承认自己老了，感觉仁菜也很狡猾啊，一整季都想强调桃香没错，桃香是正确的，但是离队分什么对错呢，桃香也没觉得他们是错误的啊，一次次的强调桃香是正确的，一路走来多么不容易本质上是自己不愿输给好朋友，个人恩怨强加在整个团体身上这样就是对的吗，而且周围人都愿意陪她啊说不好是羡慕还是嫉妒了

制作好强，这么美型又流畅的三渲二不多见诶，看爽了，人物形象也设计得很好，衣服都好看。

但也有很多不足，导演水平一般，live的演出很平，可惜了这么好的制作，不够嗨。

live歌曲质量也很一般，这个太可惜了，没有能真的炸场的歌，比不上孤独摇滚和mygo，但配乐倒是意外地有风格，还可以。

剧本比较平庸，有佳句无佳章，整个故事结构有潜力但没hold住炸不起来，校园霸凌的题材选得好，非常适合摇滚，但对这份压抑的释放编剧并没有找到好的切入点，使得最终的呐喊只能说平平淡淡，当然我还是有些被打动了，作为一名姑且算是被校园霸凌过的人，我对校园生活也没什么好印象，那句歌词“怪我未曾抗争，只顾着胆怯”着实打动到了我。

剧情偶尔的野性表达还算有特点的。

后两个入伙的角色塑造好单薄无趣，五个人的人设和塑造其实都一般，甚至有些套路，她们之间的关系塑造在我看来比较浅薄，还有硬卖百合的既视感，真是太商业流水线了花田的剧本。

女主还是个不讨喜的钻牛角尖小孩，很多地方就是青春期想不开的味道，不过这种别扭感刻画得还算细致，就是很多时候我都觉得她太较劲要强了，其实只是自找不快，有种没冲突硬扭点冲突的感觉，相比较来mygo的冲突就自然有张力得多。

5分。

开篇以为是偏现实严肃的乐队题材作品，不知是出于商业考量还是主创偏好，在十三集的篇幅里，基本放弃了音乐相关的描写，如何处理角色内心的问题才是故事的主线。

而故事一直过于都合的展开，看不到主角付出成本的描写，以及角色对关键问题的态度不明晰与回避和矛盾处理的轻拿轻放，让故事几乎失去了悬念和角色抉择的分量，好似主角选择离家出走后直到结尾一直都能处于不败之地。

结局与一个被塑造成主角一体两面的青梅角色的简单矛盾要生硬的拖到结尾才解决：主角之前想着商业化大红爆红成绩超越假想敌的目标失败，现实受挫，但好似收获了得以温存的小团地，在live上看见青梅的脸就突然想起青梅一直和自己音乐喜好相同然后就和解了？？

那你之前是失忆了？

同时放弃了留在事务所实现商业最大化，那你之前莫名其妙冒出来要爆红特红的想法几个人纠结了大半季有半点意义？？

类似的处理在片中的其他集也比比皆是，十分荒谬。

片中不时的出现角色的歇斯底里和忘记是在ep8还是ep10明示的主角自毁倾向，荒谬的剧作结构和想方设法模仿二维的表现形式，不存在观众的live和不时要来个走马灯的破碎mv式表现手法，莫名的我想起妄想代理人的ep8：死者为大，片中其他角色的一切行为也只是告慰亡灵的过家家闹剧。

/原案画的挺可爱，ed比正片好看太多，ep1ep11ep13单集来看觉得还可以。

就在最近，四月爆款原创新番《Girls Band Cry》迎来了完结，以一个饱受争议的结局在这个盛夏给每一位观众留下了爪痕。

而作为2.5次元企划的TOGENASHI TOGEARI（无刺有刺）乐队也将迎来线下展演活动。

无刺有刺乐队 川崎演唱会宣传海报同一时间，另一个传奇少女乐队动画作品《BanG Dream It's MyGO!!!!!》也宣布了最新剧场版的PV。

两部动画都是真人声优出演动画中的乐队成员，同样是3D类型的动画风格，主题也都是“少女+乐队”，叙事的主题也是围绕着少女们的内心矛盾而展开。

两部作品因为风格相似经常被观众们调侃，各种二创中也有两部作品的“联动”，但是始终是没有任何相干的作品。

只不过是迎来了同样忙碌的下半年而已。

直到2024年7月5日，一场突如其来的新闻发布会如同闪电一般，划破了天空的漆黑一片。

只存在于梦中的幻想，观众们的调侃，居然变成了现实？

两支传奇少女乐队确定了联动演唱会，用BanG内的游戏术语来说，就是“对邦演唱会”（两支乐队之间的PVP）新闻发布会上，更是邀请了MyGO乐队的主唱高松灯的配音演员羊宫妃那，以及无刺有刺乐队的主唱井芹仁菜的配音演员理名，采访了她们对于对方乐队的看法，以及对于联动的一些感想。

最终也是确定了在2025年1月举行联动线下演唱会。

新闻发布会摄影图片 左：羊宫妃那 右：理名但是，两支乐队的硬实力在粉丝们看来胜负已经分晓，与MyGO乐队同步“现实（reality）”与“虚拟（character）”的乐队理念不同，无刺有刺乐队在创立时期已经是一支主打三次元的乐队，乐队的成员也是通过层层挑选而出，是东映公司大力扶持的乐队。

乐队中的主唱理名更是仅有16岁的先天摇滚圣体，在配音和演唱方面虽然都是初次实践，但是已经爆发出极强的天赋，有着出色的演出表现。

网友们看见这样的差距不禁开始担忧起MyGO乐队的处境，并表示“MyGO打刺团？

真的假的？

”

不过，就像发布会中说到的，两家乐队的粉丝不要互相拉踩，而是通过这一契机接触对方深爱的作品，变成“二刀流”。

但是，国内的网友纷纷表示“有没有一种可能，两部作品的观众都是一批人？

”而在笔者看来，比起噱头满满的“对邦”，这一次联动的目的还是在于推广知名度。

作为同种类型的作品，必然存在着同样的受众，两支2.5次元企划乐队此时都处于上升期，此时的联动不仅让观众们直呼期待。

同时也可以让只看过其中之一作品的观众借此机会了解另一部作品，进一步使得具有宣传性质的动画发挥作用。

这一次突然起来的联动，也的确引爆了热度，让更多人了解到了这样两支乐队。

喜爱作品的观众买账，不熟悉作品的观众也被吸引，企划方也收获了作品的讨论度，也是皆大欢喜了。

文：白糖先森

剧情思想上最精彩的地方，像是套了个《魔法少女小圆红蓝篇》的壳子。

演出表现上最精彩的地方，是近距离复刻了现实世界摇滚乐队的台前幕后。

其实这两项想要更好兼容，需要像和面一样不断捶打搓揉，最后融为一体。

但是GBC直接给你端了盘包着乐队外皮，魔法少女杏子沙耶香外传馅儿的饺子。

这饺子皮太美味了，这馅儿也是极品。

然后创作者告诉你：这，就是摇滚。

啊！

赞美摇滚！

这哪里仅仅是摇滚，这简直就是魔法！

哦，这都是魔法了。

所以这果然是摇滚。

太摇滚了。

2.补充：第八集之后观感日趋下降的原因，一是乐队的真实场景，在前面已得到很好展示，又没有真正向内深挖。

二是仁菜表白和解后，后续剧情变成了“仁菜为何正确，因为仁菜是强大的，仁菜为何强大，因为仁菜是正确的。

”这就是魔鬼，啊不，魔法。

3.人云亦云地评价仁菜是“正论怪物”有失偏颇。

坚持践行内心的正确，并真正变得强大，是种“知行合一”。

本剧后半程看得别扭，是给很多观众一种感觉，为何仁菜一直输出正论，但好像却原地打转。

仁菜的内战内行，离不开伙伴和家人的迁就妥协。

家人妥协很好理解，因为爱。

队友宠溺的原因，一部分是编剧给了仁菜摇滚天才的外挂，另一部分则比较隐晦，因为小孩姐宁折不弯的别扭劲，同时是也心怀反抗精神的队友们所向往的。

不是一家人不进一家门嘛！

想要勇敢却又瞻前顾后，想要高飞却怕坠落，队友们宠溺仁菜的目光中，何尝不带着几分羡慕，几分欣赏，和几分期待呢。

喜欢仁菜，就是支持心中那个还未认输的自己。

看似小孩姐一个人在幼稚，其实是大家都陪着一起闹。

不过这条暗线有点隐晦，让人疑惑，怎么仁菜好似正确的完全体，是正确本身，类似某种因果律。

这完全是作品表达水平不够导致。

其二，仁菜看似是正论怪，实则是自闭怪。

作品同样却没有表达好。

证明仁菜是自闭怪而不是正论怪非常简单：仁菜口吐正论时，是作为手段，还是目的？

仁菜的底色究竟是正论，还是正论支撑下的“自我坚持”？

“她讨厌正论，但她自己又很喜欢讲大道理。

我觉得这倒可能是过往的压抑让她模仿着使用这种手段，因为她被惹急的时候就不会再装成正论怪兽，而是‘我今天就和你爆了’，不计后果地向前冲。

”众人眼中仁菜倔强，其实是因为她对于外界的价值判断，是有个类似敌我识别的系统。

这种敌意是建立于，她好像真的很喜欢这个世界。

不仅对自己，似乎对整个世界都抱有某种“非分之想”。

倘若世界上存在她不喜欢，或感觉不合理的事物，那么她必须要与之为敌。

“树敌行为”是让仁菜最能确认自身边界和存在的哲学。

她今日要念书，明日就休学；心心念念搞商业化和钻石星辰决战紫禁之巅，眨眼间就退社圈地自萌拜拜啦您，这些本质上都是对抗心态作祟。

朝三暮四的背后，是她始终要站在“假想敌”的对立面。

于是我们看到：世界虽然有恶意，但是有更多善意向她敞开怀抱的情况下。

仁菜却成为了一个充满敌意的自闭怪？！

世界以恶待你，你吸纳了恶意长出棱刺；世界温柔待你，而你选择自闭。

这本来应该是主角性格的主要矛盾，解决该矛盾，或者即使不解决，对矛盾存而不论地面对，都能让本作更进一步。

而创作者对此选择视而不见。

不得不说——“摇滚，爽！

”

完结了，做个总评:3D效果绝对是我见过所有3D里面最流畅，最生动的了，每个人物的小表情和小细节都很灵动、可爱，还有女主nina的塑造，这个女主和其他动漫的女主不同，她不像其他女主那样完美无缺，她有缺点，但你每集都能看到她的一些成长，我觉得这个角色的塑造是成功的，有人不喜欢她很正常，但是你如果因为不喜欢她而给这部作品全盘否定的话，这部番可能确实确实不太适合你个人觉得观感最好的三个神回是第5话、第8话、第11话，第5话和第11话的live看的我是真的爽，特别是nina的动作，看的我爽死了，台风十足除此之外我得聊聊这个结局，我说真的，这个结局确实是太急了或者说很普通，感觉不像结局，更像是过渡回，如果能把op和ed删去就好了，或者是把op去掉也行，因为这个ed属于后日谈吧，等于是完结之后发生的事都用ed表现出来。

最后的live部分我没有想到的是竟然只唱了半首歌，我以为会像11话那样唱整首的，而且我刚刚去听了一下完整版，我觉得最后一集就应该放完整版才对啊，大结局了你还唱半首歌，总感觉差一口气的感觉还有就是nina喊的那段我感觉好像有点断断续续的我敢说这绝对不是声优的问题，这就是音监的问题，能把这段剪成这样，还给它放出来也真是神人了，严重怀疑音监是不是开摆了，总之我最喜欢的两个live是第5话和第11话。

不过其实之所以会这样也不是不能理解，毕竟这部番的投入本来就多，最后一话工期算是爆炸了，监督酒井和男拉人来做、甚至拉他妻子过来了。

不管怎么样，还算是平稳落地了吧不可否认的是这部番确实有缺点但并不影响我在过程中收获到的快乐。

即使结局怎么样都并不影响在过程中收获到的快乐，就是真实的仁菜贯彻了摇滚精神，没有向钻尘服输，重开头到结尾一直没服输，就是不服输，全都在劝仁菜服输，但正因为是仁菜她不可能服输，她的经历告诉她服输的后果，不能妥协，因为这是不摇滚的。

摇滚不仅是一种音乐类型，更是一种精神。

摇滚可以反抗、可以叛逆、可以蔑视一切，可唯独就是不能妥协，妥协的摇滚是死去的摇滚是什么让刺团能走到现在的话，核心就是nina，能走向成功也绝对不能少了nina，她会用她的精神去感染周遭的人，也是这部番想要传达的青春和热情还有不服输的勇气，就像rupa遭遇客人嘲讽后仍然强忍着负面情绪去面对并说出那句“正因如此我也需要摇滚啊”

(希望能有第二季吧)

我到底要如何形容第十话的恶心呢？

我看第十话的感觉就好像一个被强奸的人被强奸自己的人按着头看自己被强奸过程的录影。

大团圆这么重要么？

只要事后给甜枣就可以随便打巴掌么？

妈的我花了三年时间还没疗愈完的伤口，我一边看前九话一边在努力继续自我疗愈，结果最后塞给我一句“不论如何你都是被爱着的”？

被爱着，意味着应当心甘情愿地受凌辱；因为别人给了你甜枣，所以它就理所当然地拥有了扇你巴掌的权利。

多么对等，多么公平的权利义务关系。

被爱的到底是什么呢？

是我的【身体】吗？

我时刻能够在你眼前出现，让你如此有成就感地看到自己的投射。

是我的【角色】吗？

我能够配合地让你在外人看来有一个美满的家庭。

是我的【身份】吗？

我是你的子女，我能够配合地实现你生儿育女的期望，配合地延续家庭和血缘的传统。

那我的【人格】呢？

你爱我的人格吗？

在校园暴力，以及其它任何形式的暴力中，我想没有任何身体或心理上的创伤真正比得上人格所受的欺辱。

如果你爱我的人格，为什么可以注视着我站在那里变得破碎、变得肮脏、变得自我厌恶呢？

如果你不爱我的人格，那么在你的眼里，我的身体、我的角色、我的身份，拼起来就是你的子女，是这样吗？

所以我说未成年其实是最可怜的。

被“管理”，呵。

什么叫真正的“管理”？

真正的“管理”是管理事情。

人可以被管理吗？

也许吧。

但是未成年仅仅是事情被管理，仅仅是人被管理吗？

不是，是【人格】都在被管理。

姐姐把钥匙抛给仁菜那一幕是不是很感动？

我只感到脊背发凉，感受到如路边野狗被抛来骨头的耻辱。

你做的事情不受认可，你的住宿的权利都被剥夺，和你有血缘关系的人可以轻巧地收回你的安身之所，让你在世界上没有容身之地。

所谓梦想获得支持，努力获得认可，也是建立在如同主奴关系的身份之下：你的存在价值由我所赋予；如果我不认可，你没有价值；如果我认可，我赋予你价值，你的价值不是你自身就有的，而是我觉得你配有才给你的；这时候，你应当做的就是感激地收下。

是的。

我就是这么做的。

流下几滴眼泪，冲上去抱住我的【主人】，就像野狗冲过去舔舐人的鞋子一样。

去死吧这个世界。

如果血缘意味着理所当然被凌虐的话，我给这个世界看看我如何放尽自己身上的血。

而gbc？

我来看番是渴望被治愈的，不是有自虐倾向找人指着自己鼻子骂自己做错了什么。

众所周知，音乐发展靠包养。

两个世纪前，当考古学者翻越终年积雪的阿尔卑斯，穿行于广袤的河谷林地，渡过翠绿湖泊，终于抚上巴伐利亚古修道院倾圮的石壁。

他们吹开岁月尘埃，音乐史上的不朽史诗，千年沉睡的《布兰诗歌》被唤醒，再度传唱于世间。

《布兰诗歌》被创作后又百年，兰斯大教堂礼堂的唱诗班开始吟咏，迎接卢森堡伯爵马肖就任首席咏礼司铎。

他不会预料到，作为西方音乐史上公认的现代意义上首位伟大作曲家，在流传下来的140余部音乐作品里，仅有6首经文歌和1首《圣母弥撒》，而其他的绝大多数，都是在摸鱼时创作的爱情歌曲。

其中，在他60岁时为追求贵族少女而谱写的9000行长诗最为经典。

开篇“啊，美丽的姑娘，为你献上纯粹的赞美、服侍、敬畏和尊崇！

微不足道的我，只要见到你刹那的回眸，那渺小的愿望即告满足！

那是百倍的欢喜！

足以铭记千万年！

”等语句成为典中典，这千年下来，被无数爱而不得的舔狗引用。

拿音乐当饭吃的布兰诗歌，险些失传。

作为神圣事业的圣咏留下来六七首，而摸鱼时的创作被传唱了百余篇。

这就揭示了音乐史上一条深刻的真相：艺术来源于摸鱼，创作发展靠包养。

2.纵观历史，背靠经院的修士们给圣主献上雅歌，并不妨碍他们描绘无法跨越的鸿沟和咫尺天涯的挚爱。

被宫廷或贵族豢养的乐师们，架起音乐传承的桥梁。

游吟诗人和云游僧们，创造《罗宾与玛丽昂的游戏》这部历史最早歌剧，就是为了商业化。

横跨大洋，遥远的东方古国，苏东坡边吃皇粮边搞音乐，柳三变免费给最火的少女乐队钻石星辰打工。

所以，当我们重温GBC这部纪录片，再次端详一代摇滚巨星仁菜的早年经历，很难不发出疑问：在贵族少女486酱对其他乐队成员表示“我家房子很大”之后，究竟发生了什么？

从为尊者讳的春秋笔法中追寻真相，看破叙述性诡计中的不合常理：这有刺无刺乐队，究竟是不是卖my沟go乐队？

第一部完整看完的少女乐队番，轻音和孤独摇滚总让我觉得过于日常、青春、甚至萌过头啦……我想要看的是摇滚，是直接对这令人不满的生活竖起中指，是一挫再挫但仍有反抗“为什么明明错的事情却要说正确，对的人反成为错误”的勇气，是在对方生命中留下深深爪痕的力量，是激烈的争吵自我拉扯，是对自己所爱之人大声喊出心中想法，是在放声大哭时将音乐调到最大声……这太摇滚了！！

这才是我希望看到的乐队番：要将世界撕开一条裂痕，撼动某些顽固的事物，每个人背后都有能放大的话题。

击碎不堪，追求自由，这才是摇滚的意义。

nina抗争到底的性格完全契合主题。

虽然有时候让人不舒服，但这种淡淡的锋芒正是这个角色的魅力所在吧。

nina和mmk大吵的那段，nina回家的那段，赚足了我的眼泪。

上一次哭得稀里哗啦还是三年前未闻花名。

后面两集稍微有点赶，时间再充裕一点可以做得更完整。

前面的节奏无可挑剔！

一直到大结局，刺团的赤诚地时刻在刷新我对剧情的设想。

也许有些过于理想了，但没关系这是二次元，这就是我想看到的。