猫在巴黎

《猫在巴黎》是一部融合了法国审美和轻松幽默的2D卡通片，手绘本的画风，追打情节中出现的巴黎圣母院，埃菲尔铁塔等等都显现出鲜明的法国风格。

里面的猫和大盗很酷，那只每次都叫的狗很萌，连犯罪集团头子的心理和行为都很卡瓦伊，女仆描绘得很有暴力倾向（对香水气味飘散开去的描绘是个经典）。

还有一点东方气质，小女孩的妈妈打的拳竟然有着太极风格。

总体来讲，绘风充分展现了动画片比普通电影更强的天马行空般的想象力和独特的带有绘画语言的电影魅力。

故事讲得好极了，画面转换如同富有想象力的镜头转换。

断电后的黑底白线的描绘式动画又优美又流畅，和划火柴，打开手电时局部出现的彩色动画竟然结合紧密，比普通电影更有意思。

1个小时内情节紧张跌宕，出人意料，又处处表现温馨的亲情友情爱情：猫和大盗的默契配合，猫对女孩的喜欢忠诚，女孩妈妈的坚强和，善良。

还有超多的幽默手法，令每一个紧张情节中总是有轻松的法兰西幽默氛围包围！

本片法兰西味道浓郁，是一部和美国不同气质和风格的好片。

很少看欧洲动画电影，一打开...很是丑啊应该是自己不知道鉴赏的点在哪儿吧。

画风不是那种唯美向的，但是故事讲的还行，起码看的过程中心情还是有起伏的。

有时镜头拉的很近、构图总是很满，画面有时像二维有时像2.5维的空间有一种笨贼的幽默感，偶尔会勾起我想到如果是人来演大概是什么效果。

很喜欢白描救人的那段处理和情节。

对我而言重要的地方，开启了个想法，以前我家猫都是这样出去鬼混了？

风格这种东西是渗透出来的，吃什么样的面包唱什么样的歌。

有一段比较有意思，尼克剪断了电路，屋里一片漆黑，每个角色剩下了白色的轮廓线条。

众人在黑暗中各有联系又看不见彼此，尼克和蒂诺在各人间穿梭游走，救出了佐伊。

忽然一个匪徒点亮了打火机……感觉有点儿点到即止，如果再做得透彻点，那该多有味道啊。

这难道不是一部黑色侦探片吗？

该在深夜中进行这样一部电影,涣散着所有和想象有关的情节,像一起做了一场梦,在城市的屋顶飞檐走壁,大巨兽绕过埃菲尔铁塔,沿着蜿蜒街道一步一个脚印地走向前,经过了每个人的梦境,不打扰,继续迈过整座城市...这种梦还没有醒,这样的梦还在继续,暂时我只是触碰到了它的一点边缘,像个观众一样旁观他们的梦境,迷幻惊险温情绚烂,然后想着会不会有一天我会身临其境,成为了故事里的一个角色. 他曾经啃着法棍看着夕阳下埃菲尔铁塔的窗台是哪一个,我想如此的城市容得下一个安静的心吧,足够了.在黑暗中,我们一样,可以看清一切.像猫一样去活,倔强独立而神秘主义......

这部动画剧情比较普通，无非是正邪较量，可是细细回味，发现导演又并没有把黑与白分界那么清楚。

男主是个小偷，而科斯塔也是个小偷。

在这同一种身份中，又看到了两个不同的内在，于是发生了一场有趣的较量。

这部片子不管是其手绘的画风，恰好的配乐，有趣的构图，真的抛开剧情，都让我看得赏心悦目。

剧情里面又带着不经意的温暖，而这里面最可爱的角色就是那只小猫，没有一句台词，却陪伴着每个人。

想起之前看的那部电影九条命，或许猫真的是上天派来陪伴每个孤独的灵魂的礼物。

来自自己的博客（配图版完整版见http://mjmkacg.com/une-vie-de-chat/）摘要：作为获得2012奥斯卡动画长片题名的影片，网上不乏对『Une vie de chat/ A cat in Paris』（猫在巴黎）的评论。

动画里的黑色电影元素以及受到20世纪表现主义、后印象主义、立体主义影响的画面风格，无疑成为诸多评论关注的焦点。

当下网上的评论，个人比较推荐三联的文章《猫在巴黎，向19世纪浪漫主义致敬》。

正文：去年，人们猜测奥斯卡题名的时候，由Alain Gagnol和Jean-Loup Felicioli联合制作的《猫在巴黎》就被当作第83届的『The secret of Kells』（凯尔经的秘密）备受关注。

二者的确有许多共通之处。

它们的画风都是极富特色的2D手绘，内容面向儿童却与传统儿童动画有别，甚至两者的制作过程也颇为类似：动画团队中都有法国动画家和比利时动画家的身影，预算一个是600万欧元（凯尔经的秘密）一个是500万欧元（猫在巴黎），制作周期一个至少4年（从Tomm Moore的官方blog推断）一个是5年半，它们都被GKIDS相中，作为艺术动画（相对于商业动画而言）的精品出现在北美电影圈。

诸多重合并不让人意外，欧洲作为过去和现在的艺术中心，经过长期的发展与积淀，其动画作品自成一体，加上能够负责长片的工作室并不多，互相交叉是常见的事：《凯尔经的秘密》是工作室Les Armateurs和Vivi Film继《疯狂美丽都》之后出品的动画长片，Les Armateurs还制作过剪纸动画大师Michel Ocelot的《王子与公主》和《嘰哩咕與女巫》。

《疯狂美丽都》的导演是Sylvain Chomet，他的另两部知名作品是去年奥斯卡长片题名的《魔术师》和黑色短片《老妇与鸽子》。

《猫在巴黎》来自Folimage（疯影），疯影的上一部长片是工作室创始人Jacques-Rémy Girerd执导的『Mia and the Migoo』（米芽和米咕人）。

Girerd是大名人，不仅仅因为获得第64届奥斯卡短片奖的《和尚与飞鱼》以及被视为欧洲动画标竿的《哗啦哗啦漂流记》，更因为他为推动法国动画事业所作的贡献，尤其以成立Folimage和动画电影学校La Poudriére（通常译作炮提叶，原意为火药粉制造厂）为人乐道。

La Poudriére、Gobelins、École des métiers du cinéma d’animation，一南一北一西，呈三足鼎立之势。

Sylvain Chomet就受邀在La Poudriére讲课。

不得不让人感叹，尽管地球非常大，却尽是些小小的圈子，其中动画这个小圈子无疑让法国人自豪万分。

国内观众对主流动画为3D动画的印象来自于输入的美国大片。

美国动画长片市场上已鲜见传统手绘作品，Disney的大制作手绘长片在1985-1999年间达到巅峰（其代表《美女与野兽》也已3D重制，即将再次放映骗钱），在2000-2003年间迅速落败（皮克斯等CG动画公司带来的冲击，迪斯尼自己的财务问题，和人们审美兴趣的改变都是重要原因）。

09年的《公主与青蛙》被设定为向老迪斯尼致敬的挽歌，可惜这临终一曲没有再现辉煌，无论口碑还是票房都很是黯然。

在其他动画长片市场上纯3D动画却并非主流，除了大家熟悉的老顽固宫崎骏先生坚守纯手绘阵营，放眼欧洲也大致是2D动画主导。

尽管各国动画学院都将CG作为一大方向开设专业，无奈能够连续运转、在短周期内完成3D大片制作（每部长片的制作周期为两到三年）、并进行市场投放的只有钱包鼓鼓的御三家：皮克斯、梦工厂、蓝天工作室。

从学校出来的CG动画学生，要么追求独立的艺术理念在小工作室做短片或者十年磨一剑憋出部大的，要么等着大佬采选进入豪门当颗螺丝钉。

无论是傲慢的高卢公鸡、还是自怜的大和抚子，面对庞大的美国商业机器，都渺小的像独立制作人。

《猫在巴黎》制作组中的动画师只有12位，这在御三家怕难以想象。

Gagnol接受采访时说，他拍完本片后特别担心票房差对不起投资方，好在反响不错，总算松下一口气。

这恐怕代表了所有在美国3D动画巨作冲击下动画长片制作者的普遍心态。

有关商业口味和艺术品位的争论由来已久，我可不想踩进这滩浑水，但平心而论私心还是偏向艺术性更多些。

固然影视作品的商业性和艺术性并不总是此消彼长的关系，但一口咬定商业性不会牺牲艺术性实在是法西斯的说法。

有人说艺术品也是商品，曲高和寡忍受清贫是活该，颇有点目不识丁的伙夫嘲笑文人落魄的酸味。

依照盲目的‘使用效用’标准，最成功的影视作品非AV莫属，纯功利性的准则最终会引发灾难的狗屎后果，看看日本动画界色情横行的状态、还有天朝动画界遍地的垃圾便会知道。

当下为艺术性动画发声的言论比较多，难免招来‘文艺青年装逼’的讽刺，在我看来商业动画和艺术动画根本不是同一个重量级，前者是100公斤重的泰森/后者是69公斤重的亨德森，硬生生放在一个围栏里较量的公正反而不公平，多挺一挺艺术性动画对维护动画生态圈多样性必不可少。

Gagnol被自家窗外每天游荡在夜色中的猫咪所吸引，以此为契机创作出影片里过着两种截然不同生活的猫——白天在警官家中受女孩宠爱，晚上跟随贼穿梭于巴黎的屋顶和房檐。

Gagnol继而又加入恶棍、恶棍安插在警官家的卧底，恶棍无能的手下等角色，完成黑色电影中标准的棋子布阵。

随后通过各种机缘巧合，让人物碰面、发生冲突：女孩意外发现恶棍的阴谋，处境危险，紧要关头得到贼出手相救。

警官因贼对自己女儿的见义勇为改变了主意，与其联手对抗坏蛋。

末了恶棍被幻像迷惑从高处跳下身亡，其他帮凶亦被捕。

另一边，女孩终于克服心理障碍开口说话，警官和贼亦两情相悦，阖家幸福。

Ganol直言动画受到美国40/50年代黑色电影的启发，《The night of the Hunter》和《White Heat》的影响尤其直接。

动画中恶棍欲加害知道内情的女孩无疑来自描写邪恶继父的《The night of the Hunter》；恶棍最后被心魔迷惑，跃下身亡的情节显然类似《White Heat》Cody大叫着‘Made it MaTop of the world’的癫狂结局。

除此以外，片中宿命式的警匪纠葛、偶然因素作用下角色的被迫行动、不偏重情节叙述而以大量流畅的追击带动节奏都是活脱脱黑色电影范儿，符合钱德勒的冷硬派风格。

拍出一部儿童能看的黑色电影（原计划并未针对儿童，最后定调为儿童电影是基于商业考量），这可是过去没有的主意。

有评论认为，《猫在巴黎》之所以能获得奥斯卡题名是因为其中的黑色电影元素，从今年怀旧风被学院奖捧得老高的情况看，此种说法也不无道理。

《猫在巴黎》入围多个竞赛单元，恺撒奖、昂西动画节长片、奥斯卡动画长片，却只见题名不见获奖，问题恐怕还是出在黑色电影上。

黑色电影强调反派的无耻与冷酷，和正派的愚蠢与无能，只有如此才会爆发出激烈冲突并展露冷峻的内核，使得黑色来的更有重量，直接压倒观众。

《猫在巴黎》为适合儿童观看只好走中庸路线，恶人的形象不够鲜明，紧张感弱了许多，冲击性大打折扣。

例如动画中的反派boss貌似只是个转进牛角尖的家伙，脾气暴躁了点但不过分，我多次期待他对拖后腿的不中用属下出狠招以反映其残暴的一面，结果他总是刀子嘴豆腐心地既往不咎，甚至可以中断要事救手下一把。

他不贪财、不欺诈，只图抢到内罗毕巨像（仅做个人收藏，而不是贩卖赚钱），在坏蛋里可谓是正人君子，作为黑色电影的灵魂人物，实在太平淡了。

再比如《猫在巴黎》将恶棍的手下们设定为憨厚老实不断犯傻的家伙，用反派莫名其妙失误的幽默来中和犯罪时极度惊险的氛围（这类动画的典型有《The Pink Panther》粉红豹）。

松弛节奏的效果的确达到了，然而将截然不同的黑色喜剧与黑色电影糅合在一起，总感觉不伦不类，就好像你往嘴里塞着大把的爆米花，嘎吱嘎吱嚼得正高兴却突然咬到一粒葡萄干。

可以说本篇最大的特色就是最大的败笔，黑色电影本来就不是给小孩看的，全年龄向的黑色电影还能称作为黑色电影么？

Gagnol和Jean-Loup在《猫在巴黎》之前，已经合作了十年，一起拍摄了许多短片。

负责人设和背景的Jean-Loup，风格一直是这样子，人物的眉眼像莫迪利亚尼、身段像马蒂斯或者毕加索、举止像夏加尔，背景绘制像博纳尔。

大众过去没有注意到他，以为这是本片的特色，其实是Jean-Loup的个人标签，梦幻、极富装饰感，具有独特的张力，但它适合黑色电影么？

恐怕就不那么肯定了。

尽管并不契合锋利的黑色主题，《猫在巴黎》通过极其精确的故事板实现了非常流畅漂亮的运动镜头。

夜色下角色们在窗台和窗台间纵然一跃，宽大的裤管和伸平的双臂构成书法般的画面，神秘而轻盈，这是看起来质感都差不多的3D动画永远无法实现的。

《猫在巴黎》还不能摘取最后的桂冠，但它的优秀仍旧是毋庸置疑的。

TheFilmStage采访《凯尔经的秘密》导演Tomm Moore时，做了一张影响地图，用来显示动画的灵感来源。

我为《猫在巴黎》亦作了一张，希望对那些想要了解本片的读者有所帮助。

无意中开始看的一部电影，完整的看下来，觉得真是浪漫猫咪为了女孩捉的蜥蜴，尼克为了女孩的勇敢，女孩妈妈关键时刻对尼克的帮助，爱，让这部电影显得那么的浪漫，巴黎，这个浪漫的城市有着浪漫的人，和一只浪漫的猫。

我们根本无需通过现实来评断电影中的某些情节是否合理，只要合情就好。

我也曾经想过，猫咪出去散步，经常是在房顶，她们究竟看到的是什么样的世界，经历什么样的生活，当镜头跟着猫咪出去散步的时候，我真的觉得那么兴奋和好奇，而她的离奇伴侣尼克更是充满了神秘。

我喜欢happy ending，这就是巴黎人的浪漫吧，爱，不问过去，只问现在

今年第三次从巴黎旅行回来，看这部电影算是重温巴黎。

实际上，作为一个游客，匆匆地游塞纳河，上铁搭，瞻仰圣母院，身上所沾染，鼻尖所呼吸，内心所感受的巴黎，也许还不及一个小时看这部电影所能得到其中的精华，巴黎的浓缩的精华，那种只能说是一种氛围的东西。

去过欧洲许多城市，最后才发现，让我深深着迷的，不是那些个巍峨的大教堂，那些藏宝无数的博物馆，而是每个城市那些特别的线条，如同DNA密码，这些城市的自我藏身在隐秘的细节之中：屋檐倾斜的角度，窗户的大小，墙壁的颜色。

比如意大利的屋檐较法国的平缓，因为法国冬天更寒冷，需要更倾斜的屋檐来卸下积雪；普罗旺斯地区的山居窗户都很小，因为那里经常刮大风；西班牙的街道沿街外有拱廊，为路人遮蔽如火的骄阳。

还有一些细节为爱探索的旅行者提供了深入历史的入口：法国的尼斯一带建筑的墙壁，为什么也像意大利一样，是那种特殊的粉橙色？

原来这一片地区在历史上曾经在一起，都属于一个叫Savoy的公国。

而巴黎的DNA就在它那条特殊的天际线：由铁搭、圣母院、圣心所定义的那条天际线，而连接其间的便是那重重的屋檐，它们高度惊人的一致，有着同样乌青的屋顶，雪白的山墙，一样的带遮雨檐的阁楼的窗子，一样的香烟尾巴般黄色的矮矮的烟囱。

它们按照豪斯曼公爵的城市规划图工整地排列开，百年不变，于是即使萨特和波伏娃从蒙帕纳斯的公墓中半夜醒来想要随便走走，也决不会认错从前的路。

虽然从巴黎的大部分窗口并不能看到铁搭、圣母院和圣心，但是每一扇窗都能看到巴黎的海浪：这些连绵不绝的青色屋顶，邻居的烟囱、带遮雨檐的阁楼窗口。

从巴黎的酒店窗口，我不停地拍照，拍这扇窗看出去的那些屋檐，清晨的屋檐、黄昏的屋檐、雨中的屋檐。

后来才发现，对巴黎的天际线，对巴黎的那些屋檐莫名着迷的远不止我一个，这次买的旅游纪念品中包括一张摄影作品，正是夜色中的巴黎的屋顶，屋顶有两只猫，天上有枚月亮，远远的地方有个小小的发光的铁搭。

为什么我们对巴黎的屋檐如此着迷呢？

是因为它们看起来那么近，实际上却那么远？

别忘了，巴黎还是一个有着百万人口的现代大都市，有着所有大都市的冷漠和距离。

城市的建筑虽然百年不变，但是人口却是流动的，不同肤色、不同国籍的人，带着同样或不同的梦想来到这个叫巴黎的城，学习、工作、流浪、相爱、分手，然后又离开了……你看得到那些屋檐，却看不到那屋檐下住的是怎样的一家，抑或是一个人？

他们做什么工作？

每天去哪里？

他们的人生有什么故事、哪些梦想和遗憾？

如此近、又如此远的距离是一种诱惑，定格为窗口的漫长凝视。

也许只有一只猫，能够悠游而过，经过所有的窗口，看透所有的悲欢人生、世事变迁。

所以在我看来，这部电影的编剧和导游，一定也是有着这样一个梦想：跟随一只猫，去看看巴黎的夜里，那些屋檐下。

于是才有了这个故事，由一只猫，串起了两扇不相干的窗户，经历了一场历险，打开了三个人的心。

不知道这部电影在法国是定位在什么市场，在国际市场，起码，在中国市场，我觉得这部电影几乎就是一部巴黎的旅游宣传片。

在一场儿童梦想中的历险中，如此不露痕迹，却又如此完美地展示了巴黎无比迷人的天际线。

尤其是最后巴黎圣母院的一段，是我看过的对于巴黎圣母院最好的艺术再现了，那种迷人的光芒，奇特的形态——如果我是一个小朋友，看完电影一定会吵着要去看看那个神奇的地方了！

还有那些迷一般的小怪兽Gargoyle，平常因为“高高在上”为大多数游客所忽略不见，这回可是大大露了一把脸，起了大作用，再不会默默无闻了！

如果说伍迪艾伦的《巴黎星空下》太过文青，太多的历史人物背景妨碍了一般中国观众的观赏，那么《猫在巴黎》则更是一部老少咸宜，赏心悦目，值得回味的巴黎旅游预热片，推荐所有准备去巴黎的朋友看的一部片子！

140字我天，复制段自己近年经历，放这里吧纯属凑字数情这个字太重，真太重，看完了这么多个故事瞬间能理解18年奇葩说第五季马薇薇金句，真正那些深的羁绊都是泪水交织的，你想要简单，简单其实蛮好的，就如到现在还没看完的凉生里，凉生常煮给姜生的水煮面，同学坐公交送我从大学城到长沙火车站，在车里说的那样，你啊书看得多了，对很多东西会多很多感受那蛮好的，现在想想，你有时喜欢上一个人其实是愿意去斩断那些不断想去探索发现的触角的，因为你会觉得她胜过世界上那些所有你未知的世界。

你说我自私，可在在一个文科自考生读了一堆关于情爱的中外名著来说，占有一个人那才是他想象中的就如书中那般纯粹唯美的爱情一样，就像这世界上只有两个人才是最好的，可有时想想两个人的世界那也挺糟的啊，那也没有很多艰难困苦喜怒哀乐可体会的了，那失去了多少乐趣啊？

永远说你不会懂，大哥你从不跟我说我怎么懂，我身边老表同事没有一个不是这么说我的说我太傻或者厂长说你就是没听，可我有时自以为是的认为，虽然不能理解瞬间给出你们女生想听的或者要我做的，我只会傻傻捧着自己的心任由你们处置吧，我是真不知道该咋办，说啥做啥有时我就觉得会是亵渎绑架或者残忍等等，我当然不知道你们读护理的临床的会想什么面对各种人和事心底会怎么想。

我想知道我啥都想知道，好贪心吧，就是想时刻让你开心啊，不过想想时刻开心，开心显得也就不那么珍贵了啊。

我和小学同学那天去他研究生医学院宿舍时，入口处贴的那些医学生誓言，我在想大学几年你所在所思所行造就了个怎样的你，我当然想了解啊。

我也和你一样啊不想做任何伤害对方的事比如发了条什么又赶紧给删了，其实明明都知道对方没那么喜欢自己啊。

就喜欢渡人是吧，可自己也会累，也很期待两情相悦的那种爱情呀，那不才是正常的嘛，至少在很多人看来那样才是。

虽然插手一件事有时是抱着好的想法去的…当然有些事我们可以伸出手尽自己小小能力帮忙，但长远看就如潘晓来信邓小平回复的那样，要以人为本但每个人也要应社会需要努力实现自己个人自身价值，这他娘的才棒，才是不经一番寒彻骨，怎得梅香扑鼻来。

就像我转发的那篇，越想握住越不想失去的越想离开，可能真是文中说的恐惧逃避型人格作祟或是小时受的种种影响。

有时想想算了，终究会要离开流变，很多事情没能力选择，一把年纪不如你们一路读书稳稳下来所积淀，还有很多自己的事家里的事，要去努力，坚定勇敢最后能站起来。

我也不是能为了林徽因单一辈子的金岳霖，我只不过红尘俗世一俗人。

穷啊，还没给你买小熊(世界玩具著名品牌的要买确实看着漂亮酷)在岳麓山买了俩盒纪念明信片本来准备和同学一人一盒，想着买小熊了就不要这了吧(我苦苦一人痴心守着些什么，有什么啊其实？

人真的换个环境和各种人事打交道会自然理所当然忘记的，就如同学说的爱得死去活来的少，空间那张妹纸照片同学带我去一家书店看到的，当时走时是想加个微信有时真是就想看看活在大城市里优越家庭出身他们她们像我们那个十多二十多点的年纪他们她们的生活是哪般？

同学说你要承认自己欲望这并不丢人我们这个年纪这是欲望旺盛时)还是同学解人意吧，带回去给丫头吧(他给我说这句的时候我很受震动，从十几岁形成三观的高中一直到大学到研究生其实在学校那样自由开放的环境中是容易形成自己的一些大的框架三观什么的而我们这些一脸懵逼被丢进社会大海里的未成年，如果不是因为心中还有很多质朴及一些美好梦想是很容易就被涂抹成一副说不清主题的花花绿绿的画，谁又会支持我们去坚持喜欢一个人或者去经历一段段美好，只会说别想那么多，或者说算了吧，或者就是各种打击让你从来提不起信心的话，可骨子里的倔强，或者任由着自己思绪澎湃。

朋友是多么重要啊，一个人有时真的很难撑下去啊。

真如范玮琪一个像夏天一个像秋天那样，能永远支持着你，给你温暖，庆幸也还有这么几个)他待大城市这么多年和年轻人一路走来，待大学里快十年吧，大学那可是不论思想精神物质甚至各方面是一直领社会风气之先的地方，当然是要比我们这些机械简单粗暴整天和机器和无甚情趣事和人打交道高一筹，当然不是看低任何阶层，有时因为所处环境所受教育所接触人群及成长环境有时真的能在我们之间划开那么一条不深不浅的沟的。

有时小心翼翼注意自己每发的一条说说或朋友圈什么的，殊不知有些神经大条或者对你不那么在意的或者他们并没好好品尝孤思考是不会有什么波澜的，只不过很多时候是我们内心孤寂没朋友作伴所以才会加剧我们的情绪化吧，最终成长去经历见识学习更多之后，再回想回头看虽然依旧会有属于自己那时的美好青涩但有时也会觉得木然吧。

你为什么那段时间不追她了？

她问？

看着她那么开心啊还有觉得自己给不了她什么啊，觉得自己在她心里没位置啊……虽然什么事情都是自己主动争取的，对没错，可我这懦弱的玻璃心没那么坚定没那么勇敢永远是患得患失猜疑等等，或者确实也有希望她和他好……虽然我特么明知我觉得他就那样…可特么什么事情不都是你情我愿啊……懦弱好说好听的坦诚善良好或者一切毛病好我承受我该承受的可这世界上所有的事都是无风不起浪或者说是一个巴掌拍不响没有无缘无故的爱也没有无缘无故的恨咨询情感专家，以为他会说什么？

其实就是说要变成更好的自己，不要为了喜欢一个人去喜欢一个人而是真正去喜欢一个人。

而不是特么身边人说的男的吗睡了又不亏，或者尼玛更无耻的说什么一辈子不睡十个女生，死了阎王都不依。

劳资心想话就放着了不是真的冲着结婚去不是真正成熟独立自由自然两人相爱劳资一辈子还就不做那事～

不去分辨艺术还是商业，我只是跟随自己的直觉，喜爱这样的2D手绘夸张的线条和它表现出来的诙谐、紧张和温情。

把美丽的巴黎夜景一律简单处理成简单的背景，画面呈左右延伸移动的感觉，如一张画卷过来卷过去，所有的光芒都聚焦在人物和人物的动作身上，带动剧情的节奏和走向，处理得很成功。

肢体柔软的猫咪和擅长软骨功的盗贼尼克，一前一后相得益彰，在巴黎璀璨的楼顶上跳跃前进；黑夜中从恶人们手里营救小女孩，用白色粉笔勾勒，勾得我的心一抽一抽随着线条和情节起伏；还有那只邻居家对着猫咪狂吠不止的狗，被猫咪用拖鞋砸到，造成另类笑料，让人忍俊不止。