一个和四个

作为一部导演的处女作来说，这部电影的质量可以算是非常的高了，因为影片有着准工业的制作水准和非常成熟的电影技法，有几个镜头调度相当给力，让人完全看不出来这会是一个年轻导演的第一部长片，果然有个当爹的大导演在旁辅佐就是好。

在故事架构上，影片有着类似《罗生门》般的叙事结构--几个陌生人在暴风雪中的小木屋相遇，互相猜忌，互相欺骗，互相对峙，形成了一场紧张刺激的心理博弈，虽然观众也不知道到底谁才是真正的坏人，但在看这几个人互相证明自己不是坏人的这个过程中还是非常愉悦的。

此外导演在影片中刻意添加了许多藏族文化进去，让影片的文化背景与国内的其它悬疑电影做出了明显的区分，在我看来这也是相当聪明的一个做法。

剧情讲的是反派是一名盗猎分子，在这天中他开着假的警车进山，准备与当地的接头人碰面，然后和接头人交易鹿茸和狐皮，最后反派再拿出去高价售卖，反派和接头人并没有见过面，两人是靠约定的地点和信物作为标志碰头的，但反派在进山的途中被两名蹲守的真警察盯上，警察一眼就看出来反派是盗猎分子，所以随即对反派展开了追捕，双方便边开车边射击，最后双双遭遇车祸，一名警察不幸牺牲，另一名警察和反派侥幸在车祸中捡回来一条命，由于两辆车发生车祸的地点距离较远，警察无法第一时间看到反派的位置，反派也担心被在后头的警察追上，所以继续徒步逃跑。

主角是一名护林员，一个人孤独的守在这个寒冷的山上，每天坚持写着《巡山日记》，兢兢业业的坚守在岗位上，这也导致了他的妻子和他闹离婚，在前一个晚上，同村的一个好友还千里迢迢的冒着暴风雪来到护林员小屋给主角送上自己妻子的《离婚协议书》，让主角签字，主角非常生气，便把他的好友给轰了出去，之后便在小屋借酒消愁，睡到了第二天。

很快主角便迎来了不速之客，受伤的反派敲开了小屋的门，接着用自己随身携带的假警徽等物品编造了一个自己是警察，在过来抓盗猎分子时遇到了车祸的故事，虽然主角一开始还不信，但在他通过了主角的几个随机问题测试并带主角重返车祸现场验证他的故事后，成功骗过了主角，让主角完全相信了他真的是来抓车祸受伤的那个盗猎分子的警察，反派见计谋得逞后想赶紧通过主角来找到那位神秘接头人的下落，便询问主角前一个晚上有没有人来过这里，主角便诚实的告诉了他自己好友昨晚过来送《离婚协议书》的事情，反派敏锐的感觉到他可能就是接头人，大喜过望，为了躲避外面的极端暴风雪天气和另一名正在搜捕自己的警察，反派当晚就住在了护林人小屋里，而且就算是警察来了，他也能让主角认为那名警察才是真正的盗猎分子，就这样两人在小屋度过了一晚。

第二天一早有人敲响了小屋的门，打开门一看才发现是主角的那个好友回来了，主角便问他上次不是被自己赶走了吗，怎么没回家，还呆在山里，他就说是因为暴风雪，所以迷路了，便原路折返回来小屋找主角了，反派看到后，因为不确定他的身份，便以警察的名义将其五花大绑了起来审讯，最后在反派的询问下，他慌忙说他看到了盗猎分子在山里藏了装有鹿茸等物品的麻袋子，反派听到后，因为自己从来没有藏过东西，所以立马意识到可能是自己的接头人放在那的，反派便以警察的名义让主角的好友带他到那个藏麻袋子的地方，留主角一个人在小屋看家。

可当反派带着男主的好友到达那个藏麻袋子的地方时，却发现麻袋子已经被其他人拿走了，反派意识到事情不对劲，很可能自己的行踪已经被真警察发现了，便带着主角的好友赶紧往回赶。

果然真警察找到了主角的小屋，主角听到敲门声来开门后，看到了受伤严重的警察，警察拖着那个装有鹿茸的麻袋子，向主角说明了目前的情况，并讲了主角之前遇到的那个人是假警察，那个人其实是盗猎分子，而主角的好友很可能是盗猎分子的接头人，主角听完现在也很迷糊，因为按理来说，自己的好友不可能去犯罪，但主角看到那个麻袋子和听完他的说辞后，决定相信他说的话，便和他一起在小屋里伏击回到小屋的反派和自己的好友。

很快反派和主角好友回到了小屋，他们两个刚进门就被真警察控制住了，之后反派和真警察便开始在主角的眼前互相对骂，指责对方才是真正的盗猎分子，而且两人各自的理由和证据都非常充分，搞得主角也不知道到底应该帮谁了，但最后却是主角的好友先坐不住了，他其实就是盗猎分子的接头人，他拿了把手枪冲向前，把一脸懵逼的主角当做人质，并大声询问两人到底谁才是真正的盗猎分子，不说就开枪杀了主角，反派和真警察看了看目前的局势，真警察决定下手为强，先救下主角，就果断开枪把主角的好友给一枪爆头了，这时反派抓住机会，赶紧拿着手枪对着真警察开了一枪，与此同时真警察也往反派身上打了一枪，最后两人双双死亡，主角看着屋内的这三具尸体陷入了沉思，影片结束。

在剧情介绍部分，我个人如果有理解错误的地方欢迎各位友邻在评论区指正

🎬 《一个和四个》在寒冷的冰天雪地中，每一场逃生都将危机重重；在幽深的荒野最深处，真相如同雪花般漫天纷飞；探寻冰冷的眼神背后，隐藏着不为人知的大秘密。

一次跨越不同文化和人性边界的冒险，一个在极端环境之下考验人性的故事。

暴风雪来临前的雪域密室大逃脱，悬疑之下无关真相的人性大挣扎。

一个和四个 (2021)6.82021 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 久美成列 / 金巴 王铮

宣传方也真是的，捧它是藏地电影的新突破，格局小了，要放在类型片里去衡量它的价值，怎么能在藏地电影里是个突破就值得观众进影院支持呢，搞得藏地电影很弱势一样。

这部剧从戏剧结构来说，它的角色、环境设定是非常封闭化的，去大背景的一个故事，所谓的大背景就是政治、文化氛围之类更广阔的背景，也决定了这部电影的思想深度有限，这是我觉得这部电影欠缺的地方，它展现了人性的复杂和多面，但是这个谜团并未触发我对人性的思考，而只是让我苦苦纠结于一个事实性的回答：谁是警察，谁是盗猎者？

——于是电影真多变成了一场荒野求生的记录、一次狼人杀的沉浸式推理（当然了，我也可以扯一些更深层次的东西，毕竟电影的深度也要靠观众的解读）它在一场戏剧化的游戏中探讨人性。

说它是一场游戏，是因为它对观众的开放度非常强，从镜头语言的表达，以及叙事的方式来讲，这部电影力求将观众包裹进叙事之中，激起了观众的参与感。

这部电影的谜底：谁是盗猎者？

是导演交给观众去观察、判断和思考的。

护林员的角色带着一些观众的视角，因为他知道的信息和观众是一样的，同时又有他自己的性格和故事，比如他一开始怀疑森林警察的身份，也引导观众去怀疑，他是有自己思考的，后来根宝和警察走后，他开始写日记，虽然写的多是事实性的陈述句，但是在写作、回忆、整理这个警察叙事的过程中，他也产生怀疑，他的脑子里总出现警察变身盗猎者的画面，也就是他的潜意识并不相信这个人是警察，观众代入这种视角也会自然地产生怀疑。

有一个反转让我惊喜，原以为根宝和盗猎者是互相知道身份的，没想到根宝也不知道谁是和他接头的那个人。

这样根宝的视角也是缺失。

前半段的叙事是谎言叙事，那么他合理的部分在哪，不合理的部分又在哪。

由于后来出现的警察叙事很少，因此难以判断他的身份。

完整的视角只有警察和盗猎者才有。

所以有意思的是观众可以自行根据线索和视角的拼凑。

这部电影就是一个推理游戏，叙事技巧、镜头语言、音效氛围渲染玩得炉火纯青，这些技巧上的东西做的很不错，遗憾就是拘泥于这个游戏了。

在一个封闭空间中人性因为欲望、本能而展开的一场猎杀，少了一些思想深度，即欲望、本能之外的言说是缺乏的，这一点可能就比不上欺诈游戏、忧郁游戏这样的作品。

作为导演的处女作，还是肯定一下！

罗生门故事，藏地狼人杀，悬疑，95后新导演，惊艳处女作……这些是《一个和四个》这部电影贴得比较多的标签。

我还是饱含期待的，但看完之后，只能说，头开得浓墨重彩，尾结得潦草敷衍。

这部片子的服道化不错，起码比较真实的还原了大部分人眼中藏族护林人的蛮荒形象：胡子拉碴，头发打绺，高原红的两颊，满是污垢的指甲，起了包浆的皮袄……景也不错，白雪，森林，小木屋。

细节吗……护林员桑杰显然是受过教育的，因为他每天记日记。

而且，他的日记是用汉字而不是藏文记录，这很能说明一些情况。

毕竟，九年义务制教育再普及，藏区很多地方的孩子还是上不了学的。

丁真没红之前大字都不识一个。

一个受过教育的人，有火有水，馍干成了石头，不知道用开水泡，只嫌弃的丢在一边。

护林员的伙食是全要靠自己解决吗？

如果没有打到那只兔子，是要靠吃雪维持生命吗？

不自己带干粮的话，就纯靠林子里逮各种所谓可以吃的活物吗？

只有一把斧子，没有兽夹没有枪，是要怎么样才能补充到足够的食物呢？

恕我冒昧了，我是真的不太理解和明白。

90来分钟的电影，我等了一半的时间都没出来第三第四个人。

罗生门也是需要每个角色都出来编理由的呀。

久候终至，根宝还有几个闪回，小个子出场即结束。

这枪开得莫名其妙，人死得不知所以。

如果没有最后那行字幕，我确实没搞明白到底谁才是盗猎者。

即或有了这行字幕，我也仍然没搞明白为啥小个子是森林公安。

这是一个逻辑很难自洽的所谓悬疑电影。

当然，它也不需要自洽，你认为不能自洽那是你水平不够，欣赏不来本片高深的立意。

各种专访一边倒的在吹捧，最有希望的藏族青年导演，不到30岁的新锐处女作，令人惊艳的藏地电影……我有点懵，但凡涉及到少数民族，诸事慎重。

我就去百度了一下导演久美成列，究竟什么样的天纵奇才能有如此高的评价？

哦，原来还是有个好DAD！

我自己也是少数民族，我也非常希望少数民族能够有更多的机会和发展。

只希望在好爸爸的加持下，能够看到导演更多更成熟的藏味作品藏地电影。

看的是路演 ，是95后导演处女作。

首先迟到了几分钟 但不影响剧情。

优点：1非常能看出来导演科班出身。

有镜头感。

（拍的精致 美学底子）声音设计很好。

收声很细。

2情节设计也很明显 ，是一部比较可以作为情节设计科普的电影。

3取景地就两个 小屋里面和森林雪树枝户外。

拍摄成本不高且不受时间限制。

4.觉得妆发不错很对味（语言有点奇怪）缺点：1镜头太晃了 故意的从上到下一步步 太细了。

故事没什么张力 就是镜头晃，导致隔壁隔壁座位的老人都坐后排去了。。

追赶戏有点故弄玄虚。

2 画面特写太多了。

3家里太干净了 ，导致非常暴露是设计的场地 。

不是真的护林员家。

置景问题。

4人物设计 这个妻子出轨离婚的老实护林员怎么没半点自己主见 说a是a。

感觉完全自己不思考 头脑简单。

就没看头。

5情节设计感觉就是一个人做的 ，不是一个团队设计的，真的处女作 稍微有点不成熟。

渲染用力感很强。

映后收获：1声音设计是可以单向配合设计专辑，可以专人做专事的。

2小说改编拍摄是一个新路径。

小胖导演说开放性结局 推荐看小说。

离场感 恍惚，回想发生了什么。

感觉蛮才高气傲的（不是贬义）3. 藏地电影和类型片 的融合。

抽象而不是现实主义。

在讲复杂性。

鹿纳入叙事。

传统配乐 弦乐。

实验音乐。

感觉都没涉及过。

总体来说 导二代处女作很合格了！

选择“这个”，还是选择“那个”，是《一个和四个》的主要问题，也是类型片里常见的，善与恶，警察与坏人的影像游戏。

直接翻译下，它就是一个生与死，存在与毁灭的悬念问题。

观众也乐意在头脑里，来一场史无前例的暴风雪。

有时候，像科恩兄弟，在开头加上“改编自一则真实故事”，效果更佳。

然而，《一个和四个》所引发的问题，不仅仅是这样一道选择，在我看来，它牵扯到另外一项，更严峻的问题选择。

一度，许多人会觉得久美成列的导演之路，顺风顺水。

从青海，到东京映画祭，到亚洲电影大奖，《一个和四个》走了很远的路，绕上很大一个圈，拿了不少奖……无论如何，再大的圈，始终是圈。

圈，是圆满，圆满就是圆满。

不料，即是半年间，亦发生许多事。

如今上映，再看大家脑海想象的圈与圆。

也许，雪地上的轨迹与线条，没能始末相连。

线，也没有顺着既定方向，走弧线，而是向下坠落……最后有公映，这一个点，一部电影的终点。

看起来，倒更像是一个问号。

问号，是维系电影紧张感的悬念，也是长片首作导演的真实困境。

从哪来，去哪里，下一程路线，终点未知。

《河边的错误》中，遮遮掩掩，虚上又虚的劲头，无非还是我公安不能是杀人越货的坏人，不可以犯明显的，刑法和道德的错。

它带有类型片元素，实际上又是在反类型。

而《一个和四个》从开拍到物料宣传，呈现的都是一个类型片，硬核、粗粝、凛冽，天寒地冻的西部高地。

人物生猛，脏污，带血。

警察还是歹人，点指兵兵，身份未知，命运未卜。

如一定要从角色入手，《一个和四个》的人物，往往只有神情、台词、动作，而没有笔墨，去建立具体角色的人物关系，即左右人物性格的悬丝与提线，比如渲染警察同仁的友情，表现盗猎分子的奸诈协作之类。

正因观众无从知道警察认识谁，歹人更不会将秘密全盘托出，倒不如以类型片人物来写：警察做好事，会牺牲。

坏人会伪装，落法网。

身份，是电影最重要的点，硬壳与果肉里的核。

电影不太离开那座护林小屋，更渲染走不出森林，一股暴雪将至的灭顶意味。

四个人，都处在迷路的状态，又刚好在护林小屋相遇。

这时候，有几样东西的存在，就特有意思，如巡林日志的笔记实录，它象征着所见（看）、所记（写）、所得（读）。

护林员桑杰是唯一暴露了脆弱内在的人物，他充当人类的和平视角，是卷入者，也是旁观者，更是调停者，貌似软弱，居于观众的位置。

桑杰人在森林与小屋，心在村子与家庭。

他不想在这里，只能把自己灌醉。

出于职守，他又不得不在这里，摆脱不了“人在这里又不在这里”的存在主义窘境——一个类似于电影院观众的人性角色。

门被敲打，推开的那一刻。

出场的几个人物，都要迅速获取他的信任，然而，他最终还是变成了人质，与被斩掉双角的鹿，并没有本质上的不同。

鹿作为生灵，也作为受害者，充当了逾越人类存在，介入的一个更高自然视角。

它受到伤害，但永远都在。

其他几人，则都需要掩饰面相。

作为主角，观众相信了护林员桑杰绝对没有问题，他瑟缩于内心。

可是，警察的到来，并不等于正义裁决的到来。

一是鹿死谁手未可知，一是他作为闯入者到来，他本人也并不清楚，护林员是否变节，乃至于跟盗猎分子是一伙的。

传统电影里，观众不该建立起对坏人的情感信任，否则一旦有了深刻共情——坏人当然也有老婆孩子乃至巴士上遇见的小学同学，以免在最终大清算来临之际，表现坏人之死的干脆或痛苦，都会遭遇人性悖论和剧作矛盾。

所以，坏人一向在电影活得简单，跋扈之简单，嚣张之简单，残暴之简单，又死得干脆。

俗烂不堪的类型片，尤其擅长让他们在高光处（临死前）说出来最长、最可笑的一段台词，衬托主人公的事后凛然。

为了导向干净利落的结局，《一个和四个》的牌面，掩藏到了最后一刻，完全不去轻易提示和交代，谁是警察，谁是坏人。

至少在我看的电影节版本，它是没有任何提示的。

再到院线版的小个子字幕，最后站位对峙的剑拔弩张中，一名观众更关注的，只会是血脉偾张的对手台词，以及走位要挟的情绪氛围，而无法从那个空间里，以留意和辨识体型。

大与小，是尘埃落定，另外一样参照依据（事实上，绰号脱自江洋才让短篇小说原著）。

而有枪和没枪，救谁还是打哪，才是传统类型片的硬道理。

正如关于悬念的故事，必然有陷阱，迷藏，会兜转、绕路。

《一个和四个》讲的善恶难辨，就是一个看不见的致命圈套。

当观众意识到线索拉紧，林中小屋杀机迸发，你已经脖颈上束，四肢被缚。

结尾一行字，可能会导致不少人迷糊，至少同在那个屋中，他们没有大小之分，只有困兽之斗。

就好比，堕入歧途的，何尝不可以是一个前警察呢（或如诗云：我亦不复受身为我）。

森林警察与盗猎故事的故事，影迷观众不免要溯回二十年前的《可可西里》。

从多布杰饰演的角色，到《一个和四个》的身份难辨，电影还埋设了更重要的一个文化/语言的差别，听不懂藏语的闯入者，出卖灵魂与继续牺牲的藏地人。

换言之，警察抓坏人的类型故事，是可以像藏戏故事那样，重复搬演，也是一串通行于电影史的省略号。

而那个消失不去的问号，是久美成列会否继续走类型片之路，是选择走出藏地，还是会去重新发现故乡？

这般奇怪的问题，就像是在追问年轻的导演，你是选择四个，还是选择那一个。

是个问题

雪地，山野，深林，盗猎，算计，枪战。

粗粝男人，荒野生存，正邪对立。

不拖泥带水，不磨磨唧唧，没有明星，没有女人，全程快速高能。

可以称作中国“西部片”，同时又带着几分卓别林《淘金记》的戏谑味道。

没错，就是这部正在上映的《一个和四个》，尽管排片不多，但是保证精彩。

一个护林员，四个闯入者，其中两个是森林公安，两个是盗猎者。

他们围聚在护林员小木屋的四周，虎视眈眈，猜忌对立，抢夺着生存机会。

其中还掺杂着护林员的离婚纠纷，他和盗猎团伙或明或暗的联系，根宝正邪难辨的复杂身份。

种种混搭之下，这场警匪悬疑大戏徐徐铺开。

01. 离婚书：尚未说出的真相整部《一个和四个》充满着粗粝阳刚的气质，因为名副其实，全片总共就5个角色参演。

没有一个女性角色正面出演，但是故事中一条重要线索，便是护林员桑杰的离婚纠纷。

他的妻子成为了唯一被提及的女角色。

在小木屋的墙上，还挂着一张她跟丈夫的合照。

但是平日里油滑善变的根宝，带来了等着桑杰签字的离婚协议书。

不仅如此，根宝还多嘴多舌，直接戳穿了桑杰妻子早已出轨的真相。

尽管桑杰愤怒地将根宝推到了门外，但是很显然，他已经相信了自己被出轨的事实。

这是全片唯一的情感线索，在原作小说中，这份离婚协议书被比喻为雪片，纷纷扬扬盈满人间。

因为它其实暗含着桑杰被背叛之后，内心的伤痛和犹疑。

这份犹疑，也开始将他自身的立场模糊了。

离婚协议书引出了第一个疑点。

根宝忍饥受冻跑进山林来，就仅仅为了给桑杰送一份离婚协议书吗？

他又不借钱，他和桑杰妻子之间，有没有什么牵连？

以及，他第二次走入小木屋，是带着一把斧头，如果没有其他人在场，他到底想做什么事情？

是否想在没人目睹的情况下，直接解决掉桑杰？

这就是从原作小说延续至本片的叙事张力。

有太多的意图含混不清，每个人的讲述都不一致，对护林员就是一个“罗生门”的故事。

但是护林员本身，也并没有他表现得那么谦卑、软弱以及坚定。

喝酒的细节透露出他破坏规则的习惯。

床底下堆满空酒瓶，墙上张贴着不准护林员饮酒的禁令。

这表明他在这深山木屋中，不遵守规则已成习惯。

那么他和根宝，和盗猎者，便有着难以言说的秘密。

这让整个故事越发饱满且深邃了。

02. 盗猎者：荒野山林的激战在警匪追逐枪战部分，《一个和四个》完成度很高，特别是作为导演久美成列的首部长片，更显出导演团队的厚积薄发。

越野车在雪地上疾驰，盗猎者已是无法无天，根本不把森林公安放在眼里。

开着车往山林深处冲去，还有同伙拿着半自动步枪朝警车扫射，挡风玻璃破碎，有鲜血溅在前窗。

激战之后，越野车一头撞上堆砌的石墙，车辆震动翻倒，两名警察陷入昏迷。

接下来，拿着半自动步枪的盗猎者，与只配有六四式手枪的警察，开始在这个完全没有通讯信号的地方展开生死搏击。

追逐、枪战，躲避进小木屋，挟持护林员，澄清自己的身份，每个闯入者都在自证清白。

但是每个人似乎都难以相信。

围绕着追捕盗猎者，冲突的主题却在不时变换，有时是要确定来者身份，有时要调查翻车现场，有时还要追踪猎物的去向。

观众的注意力也跟随着叙事主体（多数时候是护林员）不停切换，紧张不安。

相比起小说文本，电影镜头显然更为充实地呈现了激烈打斗和冲突。

在荒野山林中，在雪堆岩石间，警察和盗猎者殊死搏斗，没有什么起承转合，只要举起武器，就是剑拔弩张的时刻。

也是在多数时候，看起来懦弱无能的护林员成为了仲裁者的角色，他必须从闯入者的只言片语，他们的服装、姿态和表情来评判谁是真正的警察，谁是应该打击的盗猎者。

护林员不断陷入左右为难的抉择时刻。

当然，他本人的立场也显得模糊难辨。

03. 红布条：正邪难辨狼人杀冲突张力成功建立，小木屋就成了《淘金记》里面那个有趣的避难所，同样是各色人等进进出出，护林员就是此刻的卓别林，偶尔的戏谑舒缓了紧张的气氛。

护林员表现出了畏惧懦弱的样子，他看上去人畜无害，兢兢业业地守住岗位，这座风雪中小小的木屋，就是他尽忠履责的阵地。

但是酒瓶暴露了他，他并不是什么遵章守纪的善类。

在过往的值守和交流中，他同盗猎者团伙有着若即若离的牵连。

这正是该片的迷人之处，在最后两行字幕出来之前，片中没有一个角色毫无嫌疑，完全清白，各自的叙述均有破绽和漏洞，观众的好奇心被牢牢抓住，看到最后都在猜测着每个角色的身份。

第一位闯入者，他入场的方式是以一根步枪的枪杆。

他的疑点是手持盗猎者惯用的半自动步枪，持枪的姿势都非常接近盗猎者。

同时在看到被夹住的野鹿，他的第一反应是杀来吃掉，而不是保护动物。

他也说出了才多局长，但是却不记得才多局长的家乡。

他证明自己的方式是身穿警服，背得出自己和牺牲警察的警号，并且看到牺牲者的时候，发自内心的伤心。

可是，警服可以伪造，车辆可以转移，他的证据并不具备完整的说服力。

第二位闯入者，也就是根宝，他有很多疑点。

比如平常在村民中口碑就不好，都知道他油滑善变，心思复杂，俗称“三花脸”；

比如他跑这么远，仅仅为了给护林员送离婚协议书过来，“不想吃锅巴，不在灶边转”，他如何能洗清自己的嫌疑。

第二次进入小木屋，竟然还拎着一把斧头，他的企图似乎昭然若揭。

第三位闯入者，悄然出现在护林员的背后，他也自称警察，穿着警服，还有警官证，并且记得才多局长的家乡。

可是他的嫌疑也是最大，因为他受伤严重，同时提着装有猎物的麻袋。

又是最后一个闯入木屋，并且还以背后持枪的低调方式。

除开那位死者，如何判断这三人身份？

那块红布条起了一定作用。

起码可以确定根宝和护林员的作用。

根宝是盗猎员的同伙，他来的一项任务，就是要和通缉犯马春芽接上头，与他交接鹿茸狐皮等货品；木屋外铃铛上的红布条也暴露了护林员，他在这之前，一定程度上成为了盗猎者的帮凶，估计还为盗猎者提供了烤火与休息的场地。

所以在这场正邪难辨的冲突中，他并不敢过于直白地表达立场。

至于另外两位闯入者，他们原本可以靠自己战胜对手。

但是在双双受伤之下，他们必须争取到护林员这位“中立者”的支持，才有可能在最后反杀。

这自然充满着狼人杀游戏的意味。

而且，在最后字幕出现之前，几乎没有观众能够凭借上述线索来确定谁是通缉犯马春芽。

除此之外，导演还安排了收音机、暂停的时钟、冻馒头、海报、黄历等丰富元素，虚与委蛇，给推理添加了不少趣味。

久美成列的《一个和四个》是带给我惊喜的一部电影处女作～极寒之地的一场盗猎追逐，在暴风雪降临之前，变成了焦灼内心与神经的人性悬疑对峙的过程。

旷野的追逐与斗室的对立，在四角关系中变换对视的态度。

枪口对准的是在自我判断之下，惊惶与愤恨的不同层面。

在成熟的导演叙事手法之下，在藏地元素之内，在简单的故事之中，用人性的多变来展示极简故事的纵深层面。

冰雪映衬的黑与白，在静谧森林之中的窥视与追踪，让“盗”的几重层面里，成为迷惑诱因的关键所在。

盗猎者的原罪、被盗用的身份、被盗走爱人的心......在盗亦有道的危险迷局中，让其中撕扯的关系变得扑朔迷离起来。

虽然会看到熟悉的类型片的影子与套路，却能在狭小空间中做出形式感极强的人物关系，这是让人很是激赏的新人表现。

悬在一线的躁动与紧张感，在演员不同状态里化为暗流，涌动在故事情绪之内，极简却极深刻。

技术到内核上面神性与灵性的展示，让电影带给观众很与众不同的观感，这是让人值得赞赏的。

从影像风格到音乐编配，在放大耳朵的声音情绪里，一切技术都将故事变得细腻深刻。

四个演员也很特别，在各自角色状态当中，刻画出一层复杂的人物表达。

寒冷饥饿感与内心触动，及肉体痛感之间，在特写与对望的状态里，写满了丰富的背景。

个人非常喜欢～

只看过一遍，罗列一些碎片吧，肯定有不准确的地方。

➣ 人物：1. 有文化的老实人 护林员(桑杰)2. 6381026号森林公安 (马春芽，盗猎者)3. 没有老婆一事无成的小混混，经常和桑杰借钱(根宝)4. 6375241号小个子森林公安(真公安，因公殉职)5. 6352708号森林公安 可能是同伙，也可能是真公安(一开始就死掉了)6. 可能是捏造的，出轨要闹离婚的，桑杰的妻子。

7. 可能不存在的抢走桑杰的混蛋(拉加才仁)8. 林业局局长(才多)

人➣情节：暴风雪来临前，兢兢业业的老实人护林员桑杰，在同村人根宝昨天晚上带来妻子要跟他离婚的消息后，喝醉了酒，做了乱七八糟的梦。

实际上，是根宝为了与盗猎者接头而故意灌醉桑杰。

受伤，深陷冻馁之患的盗猎者马春芽，假装成追捕盗猎者的森林公安，骗桑杰带自己去车祸现场找子弹。

返回途中遇到被盗猎者砍去鹿茸的鹿，饥肠辘辘的盗猎者险些漏出自己的真实面目，后靠给予老实巴交不会打抢的桑杰手枪而赢得信任。

随后。

二人碰巧打到兔子，饱餐一顿。

(这段儿的表演和配乐都太有意思啦！

)吃饱喝足后，根宝返回，盗猎者借机带他寻找鹿茸和狐皮(脏物)，而二人并未相认。

好在真正的公安，小个子，发现了二人的接头暗号，红绳，拿着枪进入了护林员的小木屋。

一通与马春芽类似的操作让桑杰产生了极大的困惑，他不知道该相信谁。

终于，二人归来，在桑杰询问才多局长的籍贯之后，局势倒向了小个子那一方，而，三个人仍然混淆视听纠缠不清。

最后，小个子打死了根宝和马春芽，马春芽大死了小个子。

物➣ 台词：说啥都不能再让那个狗怂再跑逑了这个怂就跑不掉了我不确定，难道你确定？

我哪儿会打枪，我们护林员又不发枪你是一个老实人，真tm老实你不识字吗，是巡山日志给——你又是来借钱来的吧我就是胆小嘛你会开枪吗？

一会儿直接开枪就行➣ 一些感受上面那个情节，只是一种解释，在我看电影前，就看人说，真相可能不止一种。

这种犯罪悬疑片，这样最容易出水平了吧！

从那个停在7点20的钟，忽然又转起来来看，我甚至联想过，那个后来出现的鹿，其实是死了的，只是幻觉。

那三个人，都是桑杰杀的，因为妻子，因为鹿，因为矛盾冲突上升到了极点让他瞬间失去了理智了和怂怂的基因，就算他有点儿小文化，脑子转的过来，也不能这么耍人玩儿不是，久美导演？

【手动狗头】这个片子是在黄轩推荐下买票观看的，公映第二天早上十点，一个五层楼不太大的商业广场的影院，这场只有三个人正常吧，也正常，毕竟那个“何必的error”还在热火朝天地放着……没有别的意思，就是某些粉丝想的意思哈哈……据说两年前就已经开始斩获各大国际奖项了。

值得的，是值得的。

不到一百分钟，静，就是现实中真实的人，在极其恶劣的环境下，展现的最真实的状态。

动，就是冲天礼炮，脆生生的一枪又一枪在你头顶，侧肩划过，只留下和角色一样的阵阵耳鸣。

刺激的，我全程带着鬼魅的微笑:）。

言归正传，我觉着，虽然它被誉为藏族新浪潮电影，是很首创的，类型片。

但没必要把“藏族”单独强调出来，和“港台”不一样，他们展现的也是中国人民的生活，只不过更难捕捉罢了。

一个和四个，以上，就是一个没文化的人的不完全看点。

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One and four

看之前就听说很类型，而且隐去了藏地文化的特质，似乎久美成列是有意和父亲的影像风格在做区隔，不想以“万玛才旦之子”的身份被人记住。

但当我看完之后我发现观众们还是自作多情了，相信过不了多久，久美成列就会彻底消失在影坛，他的作品必然是影迷不看，普通观众更不看，也就能留在家里他自己孤芳自赏的自娱自乐小视频。

今年发现了一个十分有趣的现象，很多自我标榜艺术片创造者的导演，虽然认为商业片是沾满铜臭味的脏东西，但是自己的作品要么用商业标签宣传，要么用商业类型遮蔽艺术片的本质，要么选用流量演员替心里没底的票房挽尊。

同时他们又会在经过了这一系列操作以后，将自己的作品打上“反类型”的标签，搞得现在的内地院线看起来像军阀割据，要么是敞敞亮亮收割基本盘的类型片，要么是影影绰绰既要又要的反类型片。

以至于我现在十分怀疑部分创作者到底还清不清楚“反类型”的定义到底是什么。

反正在久美成列这里大概指的就是把类型片五分钟能交代完的信息用实际时长85分钟，体感时长85年交代完。

一般我们对于艺术片超出一般影像的标准在于其镜头语言，视听手法，演员表演，内核表达以及艺术造诣上的发挥。

《一个和四个》中以上方面我认为皆没有超出此题材之下的很多类型片的发挥，所以我只能鉴定其为“做失败了的类型片”。

整部影片就像其中那头被割掉鹿角，掏掉鹿茸的鹿一样，空如一具行尸走肉。

有一种你看着他憋了个大的迈着稳健的步子坐下，结果哗啦一下拉了滩稀的既视感。

我很难理解久美成列在这部电影中到底想要追求什么，或者想要表现什么。

他定然是不care类型片观众的感受的，因为这部电影节奏很差，情节很水，信息量浓度很低，一部3分钟短片可以表现地毫无遗漏的内容他做成了长片。

他定然也是不care那些“以父之名”慕名而来的艺术电影观众的，因为这部电影内核无比空洞，前一个小时的铺垫和结局带出的主题可以说是毫无关系，其中也没有任何人物塑造，沉浸体验，情绪刻画，文化风貌的设计。

仔细琢磨了一下，可能从电影艺术的角度去分析这部电影是偏颇的，因为电影只是艺术形式，但是它很多情况下承担的作用，或者被赋予的工具属性其实和创作，和艺术都无关。

这部电影更接近于久美成列把自己青少年时期的某个春梦泥塑成了一台过家家的舞台剧。

结尾镜头给到墙上的时钟并没有行走，暗示发生的一切都有可能是男主角的幻想或是梦境，这个角色在全片占据最大量的戏份，却最工具，最不知存在价值何在，状态最恍惚，他大概就是久美成列给自己找的替身使者。

几乎都可以想象到久美成列想象着自己在一个真.暴风雪山庄中遇见一起全员恶人，人人身份成谜，人人自危，互相猜疑的悬案。

与此同时现实中刚好又有这么一部相同架构的小说供他改编，掩盖自己片场过家家的本质，又恰好父亲是藏地电影代表人物，可以利用父亲的光环吸引不知情者花钱买票看他的春秋大梦。

他自己完成这部作品的过程一定是十分陶醉的，否则也不会起一个小时又土又傻的范，拍一堆仅他自己可见的“严肃”“充满悬念”“危机四伏”的无意义空镜，写无数他想象中说出来应该会十分霸气，神秘，深刻，充满解读空间的低能台词。

其实倒也不必勉强自己了，垮掉的影二代占这个群体的大多数，阵没这个实力也没那个追求完全可以改行，最起码相比于给观众喂屎，做个默默无闻的人社会危害性定然是更低的。

有这闲时间拍自己的春梦，不如替影迷多策划几场万玛才旦的回顾展，也算替拍出这部戏这件事赎罪了。