二手杰作

写在前面：这整个电影就是，为了偷拍同学的流氓打掩护，窝囊废老子借儿子跳楼想出名，如果有正常的三观建议别看，会气好几个小时缓不过来。

以下内容中，马墨为郭麒麟饰演的偷拍女同学的流氓儿子，马寅波为窝囊废爸爸。

刚开始看的之后只是稍微不适，后来太不适了才开始记，你自己看看你写的什么玩意儿，理由如下。

1.马墨发型狼尾，你说要是帅点也就算了，咱当个青春偶像剧看，又狼尾又不化妆，是怎么呢这，太割裂了，造型师扣大分；2.能不能一方言就陕西话，真是服了，全国方言这么多种就陕西话好学是吧；3.马寅波作为一个语文老师，又这么喜欢文学，《丧钟为谁而鸣》怎么还要买新书有封皮，还是说非要给儿子买家里没有的书看，那他爸到底自己看过没；4.马寅波把马墨偷拍女同学叫摄影艺术，编剧你恶心；5.儿子在医院病危，爸妈来啥都没听见，护士也不告知事项，直接让签字？

编剧你但凡看过医疗剧就不敢这么写；6.跳楼之后，警察直接进入上课的班级，说要询问班里的女同学，那不是等放学了直接联系更合适，哪有上课进来的，学校都是巴不得捂住别让其他学生知道一点消息；7.大尺度杂志老师怎么可能直接在课堂上问是谁的，为了制造矛盾冲突不顾现实了；8.代笔的遗书空洞无物，怎么就人人觉得有天赋了；9.确实是存在校园霸凌，但是编剧竟然不讨论这个点；10.一直拿豆瓣开涮，是不是编剧自己以前写的烂东西太多了搁这暗戳戳讽刺呢；11.于和伟老师不像是熟练使用键盘的，那个打字的手指头，跟我乱敲钢琴键盘一模一样；12.高叶演的女主持，笑着说人家儿子自杀了，就算是喜剧你也不能这么演啊；13.写网文有几万粉丝的女生当陪酒女，编剧你自己觉得合理吗，白天写网文晚上陪酒是吧，合着24小时无休了，而且有几万粉丝当啥陪酒女，早挣大钱家里躺着了；14.颁奖典礼的时候，特意介绍礼仪小姐是同学代表，编剧真的不至于啥颁奖典礼都没去过吧，哪有介绍礼仪小姐身份的，即使是要特意点出是同学，那也该说是同学代表献花；15.马墨的观念里，自杀比偷拍女同学耍流氓更丢人；16.于和伟演和倪虹洁一起对戏吵架那段，生动形象演出了中年男人的无能狂怒；17.陪酒女都要跳楼了，还摆着一双高跟鞋，穿着一双拖鞋，道具组扣大分；18.跳楼准备那么久了，俩人叭叭好几分钟，消防员不上来，搁这黑消防员呢；19.在楼顶跑着去自杀都差点没拦住，楼底下垫子倒是移得飞快，赶上救了男主一条狗命；20.马墨一个偷拍女同学的流氓，竟然说他有摄影天赋，还考上电影学院，他偷拍那几张照片我是一点没看出来有构图光线什么的，编剧你别太离谱；21.最后特意补充出版社老板收到法律严惩，再无害群之马，这么一片祥和，我就问你史航现在境况怎么样了。

总结就是，别看，太烂了，郭麒麟你还我的钱。

今天小乔要谈的是看了很久了的《二手杰作》其实小乔本来想看《困兽》的无奈，放粤语版的那家影院真的是太远了真的很爱吴妈

抱着看喜剧电影的小乔，去看了《二手杰作》可是笑不出来，甚至觉得委屈难道真的只是在庸人自扰之

王子昭导演许渌洋 刘晓丹 王子昭联合编剧于和伟 郭麒麟 倪虹洁 许恩怡 张子贤等领衔主演豆瓣评分：6.7分，推荐指数五星院线正在热映

接下来内容涉嫌剧透，请谨慎阅读于和伟饰演的男主马寅波，人到中年很多都力不从心面对漂亮的老婆都心有余而力不足

别的不说，倪虹洁身材是真的好家里还有一个令人头大的孩子高一复读了两年，功课依旧跟不上同事们，甚至怀疑他的智力有问题

郭麒麟饰演的儿子马墨，看起来智力确实像是有问题的样子郭麒麟为了这个角色付出蛮大的呀变得又胖又丑，差点认不出来了

马墨喜欢班里一个女生，经常拿着手机偷拍她许恩怡饰演的许思思，就是被暗恋的那个女孩许思思根本不喜欢马墨，甚至有点讨厌

马墨还是一如既往的跟踪偷拍许思思甚至爬到了女生宿舍楼上去偷拍不知道是不是太激动的愿意，坠楼了一下子昏迷不醒了

儿子被定性为流氓，作为父亲的马寅波自然觉得丢人他连夜挥发自己的文学才华，为儿子写了一封“遗书”把不学无术的流氓儿子，包装成了阴郁公子一封情绪饱满的遗书，更是让他变成文坛冉冉新星

马寅波甚至借助儿子的名气，把自己没能出版的作品出版了甚至还成了畅销书一下子火了拿了奖，有了粉丝，还赚了很多钱

这一次他终于站了起来他的作品终于有人认可了接着儿子的名字抒发着自己难以抒发的情感

他开始流连于酒吧，他依旧趾高气傲以为是自己的才华终于被发现了

他以为自己终于被看见了他以为所有的喝彩是因为自己的才华可是妻子告诉他，书火是因为儿子，而不是他

他为了证明自己，找到出版社为自己出书可是出版社却拒绝了他，转头就为玛丽苏小说出版他愤怒的咆哮：你们不是为了文学！！！

最后马寅波自费出版了自己的另一部作品事实却是无人问津反之原先KTV坐台小姐写的玛丽苏网文的签售会却是门庭若市这个世界是怎么了，是病了，病了很久了！！

可是他还是没有放弃，组织了一个打榜小队以为有观众看到，就会被认可却被说是抄袭，被说成是儿子代笔他感觉委屈和愤怒，却又无力似乎忘记了，这不是他为了面子而造成这样的吗？

被抓，被误会，被骂他开始反思，开始认清现实他烧了自己的书，他到天台喝闷酒

在天台上遇到了那个网文女孩因为出版社用她之前的工作来炒作现在女孩坐台的事被所有人都知道了，羞愧的想要自杀在天台马寅波语重心长的劝说着她，何尝又不是在劝自己认清现实，活在当下切勿“庸人自扰之”

这个电影和毛不易的《像我这样的人》真的很搭毛毛的歌声一出来，内心就五味杂陈鼻子酸酸的，想要哭却哭不出来明明觉得委屈，却又理智的告诉自己“认清现实吧”

马寅波为了救那个女孩，掉了下去很幸运没摔死，却火了马寅波真的还活着吗？

小乔觉得他死了，活着反而是最大的讽刺这个世界没有任何改变

这是很难得的一部，完成度很高的黑色幽默魔幻现实主义的题材，看似荒诞却都🈶有迹可循的真实案例全员演技在线尤其于和伟老师，具象化的表演出了什么叫做“庸人自扰之”

最讽刺的是彩蛋，假模假样的把出版社搞了下去

可是有一部分观众看不懂，真的很羡慕他们他们一定是想要什么就能得到什么吧学会与自己和解，承认自己的平凡与普通做一个泛泛之辈，做芸芸众生中的一员也挺好世上本无事，庸人自扰之

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

《二手杰作》用一种温柔且自嘲的态度，涉及了一个经典问题:“才华”（或者说一种自认为的才华，一种本该具备的天道酬勤）与市场之间不可调和的矛盾。

姜文在《让子弹飞》中，也提出一个问题:好人就该被人用枪指着吗？

荒唐。

世道人心，好人难道不应该被追捧，被敬仰，被保护吗？

可惜，人心与社会的规律，从不这样单纯。

尴尬的是，好人，往往都是被枪指着的。

《二手杰作》远没有姜文老师的犀利态度，但也试图阐述一件事：才华，就是尴尬。

本该是这样的事儿，怎么就偏偏成了那个样子了呢？

（套用《一步之遥》语）难道不应该是，越有才华，越发人深省，才会越受人喜欢，市场销量才能越好吗？

还真不是。

《二手杰作》前半部分，专注于描绘怀才不遇的尴尬，以及在当今的娱乐产业中，商业化和市场规律往往会主导创作和推广的方向。

这也导致了一些优秀的作品被忽视，无法得到应有的关注和赞赏。

而那些能够迎合大众口味、符合市场需求、符合新闻炒作的作品却可能大获成功，即使在才华方面并不突出。

举个例子，当下影视改编作品多是些片中小美所写的那种玛丽苏“文学”，至于真正的严肃文学则鲜有问津，也就近几年诸如《人世间》这样的由严肃文学改编的影视作品才受到大众更广泛的关注。

所谓的成功，相比于内核、思想深度，更应与流量、数据、高讨论挂钩（尽管这种讨论或许本就没什么意义）。

主角马寅波（于和伟 饰）看似是借子上位，实际上文章都是他自己的。

即使得了名声，大众讨论的也只是“天才少年”，而不是“天才少年”所写的文字对社会心理、大众面貌的呈现与反思。

流量、话题，一直凌驾于内容之上。

《二手杰作》的后半部分，则专注于自嘲，以及自我和解。

通过黑色幽默的剧情，化解主角心中的执念。

有执念，就有偏见。

主角马寅波（于和伟）的偏见，分两个部分。

一是自认怀才不遇，虚荣又自卑；二则是文艺作品与市场导向长久以来的矛盾。

市场看的，从不只是才华，而是大部分读者真正的喜好，即市场需求。

而大部分读者，真正喜欢的是什么？

喜欢趣味，喜欢新鲜，喜欢名利，喜欢八卦，喜欢美色，喜欢虚荣，喜欢媚俗，喜欢媚雅，喜欢自恋，喜欢一切穷极无聊的消遣，却唯独不喜欢一种经过深思熟虑的、能反映时代面貌的、有内核的东西。

我知道有些人不信。

那我举个例子前不久《长安三万里》都看了吧，李白算是中国历史第一才子了吧？

诗仙太白，才气冲天。

杜甫评价李白，天下人欲杀之而后快。

即李白才华出众，惹人嫉妒，恨不能杀！

然李白如此有才的人，也郁郁不得志而死。

荒唐吗？

因为李白觉得，仙人抚我顶结发受长生。

我应该做宰相，做将军！

但是唐玄宗说了，你就一个写诗的，所以你一辈子只能做个翰林，皇家御用诗人。

再加上杨贵妃、高力士那些事儿……即，唐玄宗眼里李白的才华，和李白眼里李白的才华，不对称。

才华a≠才华b因此，多数人定义的“才华b”，和“才华a”本身，就不是同一种东西。

这便是才华的潜在矛盾。

世人不反感才华，而是反感才华不能被世人所用！

马寅波经历了这么多，文字定然不错，但为何受不到重视？

首先，你没后台，一个普通高中老师想出书是很难的；其次，你没有包装，书卷气十足的教书先生写的书，跟跳楼自杀的少年写的玩意儿，其待遇定然不同。

大众要看的不是“质”，而是一个噱头。

这便是才的潜在矛盾——你以为的才，与市场需求，不是一个东西。

因此，要让多数人认可自己，最重要不是你有没有才华a，而是认同，是你得让多数人“以为”你有才华，即才华b。

带着这个观点，我们来看看《二手杰作》中，马寅波（于和伟）是怎么操纵/炒作“才华”的。

写了30年文学，像废纸一样不被欣赏。

一夜之间，因为“傻儿子”“耍流氓”坠楼，却借此机会，拿自己的文章给儿子包装。

这便是一起成功的营销包装，儿子摇身一变，成了自杀的才子。

你看，话题，八卦，炒作，刻奇，新闻传播学，跟才华有半毛钱关系吗？

这片子，算是把爱跟风追捧盲从的人，给黑得体无完肤了。

文青媚雅，于是一个本该是流氓的人，也有了丰富的灵魂。

这下马寅波高兴了。

虽然是借着儿子跳楼炒作，但他觉得自己的才华，终于被认可了。

但是老婆一句话揭穿了真相:你的书能卖出去，到底是因为你的才华，还是因为儿子的自杀骗局？

这句台词，就是这部电影的核心问题。

于此，电影进入后半段，自嘲虚荣，自我和解。

此时，马寅波还活在虚荣里。

于是乎，他开始了自己的商业运作。

但他忘记了，30年投稿都没被出版，是为何？

同样的稿子，以自杀的傻儿子的名义出版，就能卖百万本，又是为何？

是市场营销，是自己虚荣，是中年人的自嘲，唯独不是他偏执的那份才华。

众人皆认为，毕加索又有才又善于营销，所以才伟大。

梵高有才却孤僻，纯洁而不喜功名，所以才籍籍无名。

大错特错。

梵高书信中，梵高一直在和兄弟讨论如何营销，如何包装，如何提高画技开创流派，如何把画卖出高价。

他的功名心确实不重，但绝不是没有。

因为即使是梵高，也懂得艺术和市场的关系。

同样的梵高，生前无人问津。

死后天下闻名。

因为梵高用自己的死，创造了历史上最成功的营销方案之一:被误解的天才。

这才是人类最喜欢看的，不是才华，而是人。

有人，才有市场，才有人买账。

出版社不做亏本买卖，名利场只讲钱，不讲才华。

艺术 ，原本就是为市场服务的。

尤其是后现代，资本主义的体制下，艺术早就已经和资本勾结在一起，充满了淫逸的气味。

在外部的名利，以及自己内心的偏执，双重挫折下，马寅波举步维艰。

说到底，这是作者在自嘲虚荣，虚荣到自杀。

一个人希望被理解，本质是渴求客体满足自己的需求，让自己的需求不言自明，召之即来，心领神会。

而一个人格完整的人，是不可能每天都期待于别人的理解的。

人格完整的人会发现，自己并不需要别人的理解，本质具足，这才是彻悟。

马寅波最终在跳楼的天台上，彻悟了。

人生，虚荣，认知。

他们的看法不重要，自己的虚荣是笑话。

于是，这个彻悟的灵魂，回归家庭了。

儿子最后坦白的时候，说的很好——你眼里的我，不是真的我。

要成为你那个我也可以，但是我想成为我自己。

儿子从未踏入过虚荣的世界，反而活得很透通。

难怪他妈说，咱儿子智商比爹高。

你遭了歧视，不去管就好了；你受了排挤，装看不到就好了；你穷，是你不够安贫乐道；你弱，就老老实实待着。

*国人甚至在电影里都失去了想象的权利，身边永远生活着一个道德警察，头上永远有虽迟但到的官爷。

在一个无法真正讽刺的社会里，《二手杰作》通过讽刺弱者完成了一种特殊的“救赎“，那就是认命。

这无疑是爹们最想看到的结果，用两个字说的话那就是”别闹“。

委屈可以，难过可以，但是别添乱。

在一个强者无法被讽刺的社会里，导演发现讽刺弱者依然可以带来笑料，还能兼具宣教的功能。

弱者必然不善于利用人情和物质的规则，所以一旦想要挣扎，就会带来巨大的滑稽感。

如果导演能为弱者设置一个激发式的困境，让弱者不得不有所行动，弱者讽刺电影成立的条件就有了。

马寅波和马墨是一对弱者父子，爸爸受同事欺负，儿子受同学欺负，电影开篇的半小时几乎都在反复确认这个事实。

接着导演安排了“激发式困境”，也就是马墨坠楼，“缺钱”和“救子”这两座大山一下就把马寅波的弦上紧了，使他不得不站起来和命运抗争。

但导演在这个困境的设计上犯了迷糊，一方面马墨坠楼的原因十分猥琐，根本不是可以幽默的素材，另一方面半夜在学校爬楼偷拍这件事本身又特别超现实，于是片子开始有一种笑不出来的荒诞感，像极了马墨“傻x+流氓”的人设。

坠楼让马墨完全成为了导演的工具人，因为观众从马寅波和潘东妮身上完全感受不到悲痛。

马墨好像只是暂时去参加了一个夏令营，过一会儿就会返场。

马寅波自导自演的遗书跳楼戏码十分粗糙，编剧首先以成人视角意淫所谓的“文采”能扭转同学们对马墨的看法，然后一边展示着校长和其他老师的伪善，一边又草草缝补一个“全员善人“的段落结局。

前一秒校长还在发愁“自杀“和”流氓“都不好听，后一秒得知霸凌的他却突然悲天悯人起来，使得医院里的道歉和解成为可能。

这个转向让故事之后的发展柔和了很多，主角们又可以过家家了。

点到为止的恶到底是在服务什么自不必说，但导演嘲笑而非讽刺的意图是很明显的——马墨的意外始终是被他的“社会地位”所定义的，导演并没有解构这种成王败寇的逻辑，反而是以一种奇观化的视角旁观马墨的“翻案”。

潘冬妮与杰西卡：一个硬币的两面潘冬妮是社会规训的家庭代表，也是弱者困境的人格化身。

当马寅波没有获得世俗成功时，她的回应是鄙夷；当马寅波成功投机时，她又本能地想要“悬崖勒马”。

这正是儒家价值观的一套正反打：既要你上进，又要你安贫。

弱者的困境从某种意义上就来源于此，好好走正路被欺负，稍微越线又被各种道德狙击。

潘东妮在和马寅波的互动中永远一副嫁鸡随鸡、相夫教子的传统女人形象，两人之间除了夫妻恩义之外基本没有其他情感，低俗的性事笑料更加凸显出这段关系的无味和贫乏。

虽然不会奢望导演能够通过性别视角的考验，但仍旧惊讶于其能将女性角色设置得如此刻板无聊。

杰西卡这个角色，完全就是为了配合马寅波而出现的。

KTV包房的戏份杰西卡被用来反讽马寅波的清高，签售会的火爆证明了马寅波的失败，最后跳楼的情节成全了马寅波的救赎。

KTV的戏份中，两个弱者走到了天平的两端，互相照射出对方的不堪，作为食肉者的书商反而神隐，又或者说是躲藏到了摄影机后——导演的视角其实与书商的非常相似，既嫌马寅波清高事多，又觉得杰西卡这种低贱的陪酒女大谈写作十分荒唐。

签售会部分的重点完全在马寅波失败和刷榜的骚操作上，并没有对杰西卡有任何更加深入的呈现，而骚操作也稳如预期地被机械降神打断。

到了跳楼的情节，马寅波的人生大课强调最多的就是“不要管他们“，根本没有对陪酒的道德正当性做出任何讨论。

选择堵住耳朵而不去问为什么，如此犬儒主义的表达也能放到一部所谓讽刺电影的高潮结局处，只能说导演和肉食者们实在是同气连枝，这也暴露了整场弱者讽刺的本质其实是一种顺民的规训———好好负重前行，别给爹爹们添乱。

马墨：权力脑的夺舍在善恶有报的中国电影逻辑里，恶人必须得到清算。

对于马墨而言，坠楼算是清算了他之前偷拍的罪过，这也意味着，如果马墨在苏醒后继续作恶，就必须为他找到新的报应。

由于导演已经预设了一个大和解的结局，剩下的时长明显不够再为马墨安排一个报应，唯一的解决办法就是让马墨从良。

然而马墨从良会面临另一重的矛盾，那就是很难解释他对许思思态度的转变。

昏迷前马墨冒着生命危险也要爬窗偷拍，证明了他对许思思是何等地执着。

醒来后马墨摇身一变成了无欲无求的忧郁王子，执念消失得无影无踪，甚至冠冕唐皇地成为了许思思的偶像。

许思思怎么可能崇拜一个伤害过自己的人呢？

唯一的解释就是她被导演的“权力脑”夺舍了。

这种权力脑有两个层面的特征，其一是以社会地位取代道德标准，合理化光鲜化一切上位者的行为；其二是面对偷拍这件事展现出的“男性逻辑”——偷拍既不引发经济损失也没拍到裸照，那对于我许思思而言就没什么大不了的。

为什么说这是一套男性逻辑？

因为导演完全没有意识到偷拍这件事所隐含的性别权力结构上的倾轧，自然也就不明白“伤害”从何而来。

这同样是一套权力逻辑：在权力系统中尊严无关紧要，唯一需要捍卫的是向下的威严。

马墨的偷拍并不伤害这种威严，自然也不会对权力脑造成伤害。

能被上位者利用，这简直是权力脑求之不得的事。

二手杰作证明了一点，那就是揭露并不等于讽刺。

在常年自我阉割的氛围中，摄影机后的人对表达的艺术拿捏得已经炉火纯青了，说的东西都是场面，站的位置才是真的，只可惜这种屁股决定的脑袋的思路看客们也很清楚，再怎么包装，还是能感受到座位上的余温。

总体上来说，电影有点虎头蛇尾，前半段远好于后半段。

据说是翻拍外国电影，也因此有好几个部分在本地化的过程中就显得特别拧巴，例如对媒体环境的夸大和臆想就非常的胡扯淡，还有医院的各种相关元素也是不切实际的[捂脸]于和伟倪虹洁郭麒麟等人联袂演出的一部荒诞讽刺轻喜剧，影片开头看到坏猴子出品几个字就知道电影不会太差，事实上电影质感不错，只是全片调色都有点暗沉有点啡色绿色发霉的感觉，这又是为了哪样呢？

这个确实没想明白[闭嘴]电影的摄影剪辑配乐都可以算是一流，夫妻二人几段吵架用的手抓机拍摄，隐忍到位贴切，展示出导演的专业素养[强]影片各处对韩寒的调戏是最大的笑点，郝云毛不易的歌曲选用又有着画龙点睛的高妙[鼓掌]硬挑刺的话，影片悲大于喜，荒诞大于讽刺，执拗大于逻辑，比例略失衡，导致影片结束时很难用莞尔一笑来画句号[坏笑]影片的女二那个小女生，真是形象声音演技全方位翻版薛凯琪，选角最大败笔[抠鼻]另外，为啥那个“青文学大赛”口型对不上，全是后期补配音的？

[闭嘴]电影原作叫世界上最伟大的父亲，现在改成了二手杰作，这个名字我完全get不到想干吗，不点题不喜剧，倒真有点符合那个绿了吧唧的色调，轻喜剧带出了惊悚片的味道[擦汗]最后夸一下倪虹洁，她的演技越来越好了[强]

《二手杰作》是一部让人眼前一亮的电影，讲述了一位高中语文老师在50岁生日时，以奇怪的方式圆了自己的作家梦的故事。

这个故事充满了温情和幽默，让人在欢笑中感受到了生活的酸甜苦辣。

电影以一种独特的视角和敏锐的观察，将我们带入了一个既温馨又幽默的世界，让人在欢笑中感受到了生活的酸甜苦辣。

电影的情节设计非常巧妙，每一个细节都让人拍案叫绝。

特别是在描绘父子关系方面，电影的表现手法既有趣又感人。

电影的配乐、摄影和特效都相当出色。

配乐与电影情感的契合，使得观众更能深入地感受到角色的情感起伏。

电影的摄影也很好地捕捉了每一个重要的瞬间，使观众仿佛置身其中。

特效的使用更是给电影增加了一份奇幻色彩，让整部电影更具有视觉冲击力。

演员的表演也是这部电影的一大看点。

于和伟的精湛演技和他对角色的深刻理解，使他在电影中扮演的父亲形象栩栩如生。

而郭麒麟的表演也同样出色，他扮演的儿子充满了活力和好奇心，给观众留下了深刻的印象。

整部电影有一种完整但不和谐的氛围在。

作为讽刺喜剧完成度很高，但作为表达中老年黏人壮志未酬最后一蹦跶这个主题，所有电影加起来，都没有当年贾志国同学会后那一场哭闹动人。

只是，最后《像我这样的人》起到了洗衣粉的作用， 尤其那句“像我这样莫名其妙的人”，多少引起了物伤其类的感动。

只是那一刻分明被感动了，事后咀嚼又哪哪都不对劲。

归根结底，是因为这个主题已经被徐峥等一拨人讲恶心了。

男主角一律又怂又油，说是人生理想，挣扎的本质统一是有名有钱有权。

偏生还认不清自己，把自己的不得意责任甩给这个世界不识金镶玉，最后一律认清平凡是金回头是岸，心不甘情不愿的认命结尾。

再想想说这种话的人又往往是徐峥这种实际掌握话语权的爹系男孩，一想到自己居然有那么片刻和他们共情，就更腻歪了。

从头到尾都是中年男人对镜自怜的那点事，镜子大概是惜命，满嘴瞎话绝对不吐一颗象牙。

男凝，当然是男凝，但总没当年的夏洛那么招人烦，虽然许思思是简直是照抄的秋雅人设。

即便如此，我仍然觉得评分6.9低了些。

但是原版《世界上最伟大的父亲》分也不高，回头去看看那个。

另外，片子里的永远年轻永远矫情的豆瓣是很多人想象的豆瓣，真实的豆瓣其实是“永远烦着呢，永远离我远点”，可见这批电影人在意豆瓣评分，却压根懒得搞懂豆瓣。

爹系男孩们总以为豆瓣是一群伤春悲秋的80年代文艺女青年，为什么是80年代呢？

因为80年代是他们的青春时代，那个时代承载了他们对女性的所有美好想象和求之不得的痛苦再加上因为求之不得带来的因爱生恨，就跟冯小刚的文工团一样，要不怎么永远是男孩呢。

说了这么多，为啥还是给4星呢，还是因为完成度高，能把一个故事讲明白，其实从来不是一件容易事。

两星半给于和伟老师，剩下半星给毛不易。

两个感兴趣的细节试图解读一下。

1 马老师坠楼时笑了这一次他完成了作为一个老师传道解惑的使命，护下了学生。

又作为唯独清醒且痛苦的思考者，终于拥抱了这个世界，实现了马墨遗书中的所有心声，“我去死，你们去活。

谁的结局更好，只有神知道”。

原来马老师的最后一课，一开始就教给我们了。

2 马老师最后说了三遍，我想回家。

一方面，马老师折腾了一宿，意识到自己单打独斗的虚荣徒劳一场，没有人认可他写这本书的事实，除了他的家人。

他后悔为了面子舍弃家人，所以悔过决定回归家庭，逃跑时用床单包裹隐喻家人会帮你对抗世界，相互扶持，遮风挡雨，真正的朋友也会帮助你。

这可能是过审版想让我们理解的意图。

但事实上，潘冬妮的笑，是她前面从未出现过的表情。

即便是她真的笑了，那也会是中年妻子在长久婚姻折磨下突然有的一丝欣慰，不会像电影展示的这么释然美好。

于和伟和倪虹洁精准的演技，似乎传递出，这是美好的结局，但这不是真正的结局。

马老师跌落，就是真正的结局。

联系“绵羊才成群结队”，暗喻做独行的猛兽太痛苦了，他想回家，回到人群中，宁可从未清醒过。

马老师宁可无人问津、在阳台笔耕不辍，也不想承认文学已死，无人在意真文学，现在的文学就是拿来请客的，尽管他曾经那么“身体力行”地实践过，试图让更多人关注文学，看他写的书，听他讲的话。

这是脱离了肉体的意识最后的呼救。

世人畏惧的死，他试过了，也不是好的结局。

什么才是好的结局，可能是荒诞本身。

空有创意，剧情没有被设计出好笑的感觉，这也挺不容易的，这么不好笑的剧本就不应该被拍出来，幸好买票才花了25，不然我会觉得亏。

唯一的笑点竟然是配角，那个保安用喇叭播录音最好笑，除此之外就没了，但是保安这个剧情之后，对真假写手的追索也没有继续下去，而是转到了救人鸡汤，玛丽苏写手和于和伟的拯救桥段极其拙劣，求求你们打磨打磨剧本再拍吧。。

有话题度才能火，参考《房思琪的初恋乐园》。

现实中你如果真的跳楼了，有幸上了热搜，人们也顶多看看你的新闻，真没那么大耐心去读你的文字，这个非常的现实，到底是文学的衰落还是时代的困境，现实就是现在的人不爱读书了。

除了生活节奏加快之外，我感觉余华说的也蛮有道理——是因为读者没有信任的媒体作为荐书来源（至少我就很少去看各种商业月刊推荐栏目的书，官媒报纸上的推书更是不会当真），也没有时间成本去承受踩雷风险获取阅读一本陌生的书，新作家方面呢，他们也无途径打破无人问津的局面，我关注了一些读书抽书的博主，他们发布的信息一味的赞扬，清一色的马克笔画线句分析亮点，吸引力说服力是非常有限的。

反观电影的路演也好，短视频宣传也好，声量似乎都好过新书推介发布会，书籍方面，哪怕是名家老手出新书，研究侧重的场所很多也只限于文学院和专业小圈子，局限在与世隔绝充满车轱辘话很少有新东西（个人印象）的象牙塔里。

短视频快餐的年代，要么顺应它，要么避开不看它，要么设法改变它，男主角是从郁愤不平地想要拼搏以至改变现状，到顺应潮流与之俱黑，最后无论走哪条路是什么结局，都能发人深省的，编剧选择最后用鸡汤的温情朦胧的热气煞了尾，赋予他一个过于戏剧化的救人成名结局，于是他花好稻好家庭和睦事业有获得感，可是社会上还是有无数上一个阶段的马寅波们怀疑着一样的现实，他们笔耕不辍，他们屡战屡败，他们走向死路。

所以我说这结局掩盖了一切尖锐的矛盾冲突，这和解只能是无根的伊甸园，一言以蔽之，就是从现实到梦境，这是讽刺现实之作最不应该的走向，这不是我想看到的。

倪虹洁饰演的妻子，三观忒正，我觉得不太现实。。

张艺谋刚上的《坚如磐石》，把于和伟拍的那么带劲儿，令人嬷之，但这部就像一盆凉水泼下来，好演员也要有好剧本来配，可惜了于老师的表演。

我对张子贤有章宁滤镜，即使他这个发型我还是挺喜欢的，语文老师演的很有魅力呀！

希望他多做一番二番，《万里归途》惊鸿一瞥至今难忘🐱本来想给三星，但实在给不了，就两星吧。

简介的趣味，正片是全然没发挥出来，失败啊。

非要一字一句解释明白才能看懂吗？

以下是二编转发的我爱的3号检票🐱就是非常失望的批评，如果有阴阳怪气的感觉也不算你误读，是因为我对创作者能力与发挥怒其不争，我作为观众被辜负，我作为自由的评论者发表消费感想🐱人物塑造潦草而割裂，社长和编辑脸谱化到坐在电影院怀疑今夕何夕，倪虹扮演洁的妻子，动机非常莫名，明明因为孩子坠楼，到了需要抵押房产的地步，却在马寅波靠代笔和炒作赚到钱的情况下，阻挠代笔，后面还突然提出离婚。

由于前后缺少铺垫，无论是靠所谓朴素的正义感，还是靠因为靠儿子赚钱而愤怒，再或是嫌弃马寅波太爱面子这样的说辞，都是无法令人信服的。

只能理解为，她只服务于推进马寅波的成长，自己的形象和性格在编剧笔下并不重要。

结局上，为了囊括如此多的议题，已经展开了野心蓝图的宏伟一角，可最后马寅波意外坠楼，却没有一讽到底，而是在没有解决任何问题的情况下，让他们相互原谅。

出版社社长愿意为他出书，妻子不再提离婚，愿意带他回家……这样理想化的结局，显然与前面的种种批判和讽刺形成了自反，所有的荒诞矛盾都在这一刻落向了煽情，也落向了平庸。

如此现代的议题和如此落后的书写（三位女性角色皆单薄，马墨符号化无弧光，马寅波的人物设计也立不住，对于社会现实的叩问虎头蛇尾直至隐没无踪，人生进展相较现实世界堪称可疑），令人败兴而归，如此大跌眼镜，它确实是二手，也根本谈不上杰作。

二星作品名副其实。

另，我特别不喜欢片尾的“善恶终有报”交代环节，政治正确也好，完整结局也好，如果对影片表达无益，对主题提炼无益，何苦画蛇添足。

这就是电影的书封，多余的零件，甚至逐渐成为体现创作者黔驴技穷的遮羞布，越遮越单薄，以这个环节结尾的作品来看，很多情况下它是烂片的象征。

看这个片我根本不关心社长进不进🍊好吗。

我打分一向手软，想了想其实也是有些细节亮眼的，无奈确实没发挥到位，也没有把揭露创口的主线任务进行到底，我只能说是缺点多过优点，影院有观众全场笑声不断，但这个能力水准，或者私人化的讲，片方的审美和表达打动不了我，调性不搭，像我这样的人刚出的时候我就听了不感动，不舒服，它表达的中年男人的自我感动太满溢了，没有不喜欢mby的意思，他唱live的沉稳劲儿颇得我心。

一言以蔽之，见仁见智。

大概率不会回应，因为作品不喜欢所以深究不值得。

烧掉一间处处破陋的屋子重建好过在此之上修修补补，我是住房子的人，而建房子是剧本作家的责任。

最后，忍不住说个方向做法，试试《救猫咪》学到的一句话故事。

还是那个老问题，你究竟要表达什么，哪怕讲只好一个母题，比如虚荣心究竟是蜜糖还是毒药，虚荣心过剩害死人吗，虚荣心真的是“虚”的吗？

我们心心念念追求的东西究竟是什么？

名利更重要还是家庭更重要？

被虚荣心主导会让人失去自我吗？

还是说那个迷狂的自我也是真实的呢？

人是否甘愿为“虚荣”献出一切？

哪怕你谈谈这些，哪怕你就说虚荣心害人呢，至少给我一个逻辑自洽骇人听闻的完整故事呢。

喜剧难，讽刺喜剧更难，讽刺当代的喜剧尤其难，所以看完电影后我毫不犹豫地给了四颗星。

在这个浮躁盛行的时代，真诚而勇敢的创作实在是太稀缺了。

到处都是皇帝的新衣、鲜花和掌声，却唯独少了那个勇敢的男孩。

影片讲的是一个中年男人为了成名不惜弄虚作假的故事，以小见大，足够幽默也足够黑色。

为了面子，里子可以不要；为了名利，道德可以不要；为了虚荣，尊严可以不要。

到最后身败名裂，妻离子散，脊梁骨没了，人性之光也泯灭了，丢了人更丢了自己，生生把自己活成了最厌恶的模样。

于和伟演得真好，然而在这个癫狂角色的背后，是多少被成功学洗了脑的、被单一价值观绑架到人生毁掉都不自知的人。

他们固然可笑，却更是可悲的，可怜的。

喜剧的内核是悲剧，而最好的喜剧是让人在嬉笑怒骂中看到自己。

从这个角度来说，《二手杰作》不愧杰作两个字。