雷霆特攻队*

谁在说这片好看来着？

虽然复联系列基本都难看，剧本全是小孩子拿着玩具小人互相碰来碰去嘴里念念有词的程度，或许没烦到让人想退场就不错了。

其实我压根忘记之前的复联为啥死完了，随便吧，没什么有意思的旧角色，重点是这些新角色的能力怎么这么逊，性格也没特点，连冬兵在内的终战五人组有四个毫无超能力，确实是特工系，特工就是最弱鸡的超级英雄嘛。

勉强算超能力的穿墙术运用也无聊抵死，父女同组更是恐怖设定，到底是谁受得了和爹组队啊？？

再弱势再活宝，队员之间可以无话不谈，加个爹进来不败兴吗？

反派的强大是“包治百病”型，和没有任何超能力实际是一码事。

加入悬疑、创伤、幻觉这些元素当然比一味硬打强，有一瞬间想起JOJO里的替身二阶段了，但还是岸边露伴说的：“美国人神经太粗糙看不懂我的漫画”，非常平滑的大脑上肉眼可见的褶皱，悬疑、创伤、幻觉，每个环节都这么简陋是怕观众看不懂吗？

不敢造成后果也让黑暗面彻底沦为无聊调剂，就追求合家欢的傻乐呵。

此外，所有这类电影的主角团都喜欢在千钧一发时贫嘴耍贱的设定真的很烦人，只有反派对自己的事稍微认真点，但也没什么紧张感。

复联系列果然还是垃圾。

当人们还在为明年上映的复仇者5感到不安和不信任时，雷霆特工队*无疑就是承接新复联的最佳篇章。

漫威的一切感觉都回来了，凯文费奇更是直接告诉我们以前美队四，雷神四，奇异二…什么狗屎！

一支loser小队就能扛起新复仇者联盟的过渡桥段！

还有模仿大师开局直接被枪毙是否在暗示zzzq的结束（？

新复联没主力没有撑得住场面的标杆核心角色？

（编剧显然也明白这一点）没错，神奇四侠跨越次元这就来了！

这彩蛋味儿也终于富有了最浓厚的经典漫威气息关于结局什么talk结束桥段，这肯定是不可避免的方法。

但编剧已经很巧妙精彩的讲述雷霆特工队和探索bob的心理世界了可惜比较遗憾的就是没有看到bob眼冒金光变身正义光明形态的哨兵形态了。

相信以后有非常不俗的表现最后比较好奇编剧对冬兵的定位是什么样的，作为观众（包括我大部分来说吧）一直希望再看到冬兵霸气侧漏帅气逼人的一面，但是总是还是工具人和偏谐星的角色总体，不错，五星！

远超预期，非常值得进电影院一看。

复联4后最精彩的漫威电影，这个评价绝对实至名归。

在铺垫了整整两个阶段，二十多部电影和电视剧后，漫威终于推出了复联4后第一部英雄集结电影。

看了预告片后，我原本以为这会是一部山寨版的自杀小队。

但看完才意识到这其实是一部另类风格的复仇者联盟1，片中的很多元素都在很明显的致敬复联1的纽约大战。

救市民的片段让我重新找回了当初看复联1时候的感动。

乍一看这部电影的主题好像又是family，但实际上它并没有隔壁素鸡系列那么肤浅。

这部电影想表达的是，只有靠人与人之间的联结，才是战胜抑郁、精神分裂等心理疾病的最佳方法。

MCU对反派的塑造一直以来备受诟病，但这部里的大家的表现都十分出彩。

叶莲娜和鲍勃演员的表演堪称完美，瓦伦蒂娜和女助手的塑造也非常有趣（令人联想到隔壁夜魔侠的金并）。

吧唧则是越来越帅了。

动作戏占比不多但动作设计都很帅气。

我还特别喜欢片尾的动画和两个彩蛋。

缺点：模仿大师下线太快（涉嫌宣传欺诈），动作戏可以再多点，幽灵的个性不是很突出

有个摄影师朋友和我分享过一个如何分辨烂片的方法：如果看一个预告片的时候就基本能看到所有剧情和亮点，那这就是一部烂片。

我觉得非常有道理而且屡试不爽。

每个像漫威/迪士尼这种大制片厂出品的电影在上映之前都会举办多次内部试映以及媒体放映场，所以一部电影的好坏制片厂心里是心知肚明的。

他们所需要做的，就是依据这部电影的好坏来制作一个最能赚钱的营销方法。

比如漫威工作室早就知道《美国队长4》不好，于是他们早早就把红浩克的片段放到预告片里，因为他们知道如果不放的话会有更少的人去电影院看。

《美国队长4》预告片截图看《雷霆特工队*》之前其实对其满怀希望，因为我坚信哨兵不是最后的反派；《复仇者联盟：毁灭日》官宣了哨兵的回归——所以我坚信雷霆特工队对战哨兵一定是在第二幕，然后第二幕结尾哨兵改邪归正加入雷霆特工队然后第三幕大家一起对战更强大的敌人。

《雷霆特工队*》预告片截图事实证明，我大错特错了。

这部电影也是一个预告片就能看穿的电影，是一部烂片。

能看出漫威工业水平真是下降了不止一点，节奏慢得不像是类型片，大量的废戏，对剧情推进和人物塑造起不到任何作用；角色塑造更是严重失衡，为了捧寡妹加了太多废戏，反而幽灵、美国密探、巴基的人物曲线却不饱满了，尤其是幽灵，出场性格塑造就不明确，到第三幕救人的时候更是感觉很突兀，她的曲线根本就没达到向救人的英雄的转变；最后又是上伐木累价值观，太土太突兀了。

动作戏更是毫无记忆点和创意，少而糙，也就巴基的几个动作能看；打哨兵那场堪称灾难，特效、声音一团糟，特别僵硬。

第三幕居然又是嘴炮不说，这种精神空间具像化的情节也太电视剧了，我一下梦回CW《闪电侠》了。

嫁接的喜剧类型也非常低级，就是搞反差——最简单也是最低级的喜剧类型，这么多性格迥异的角色真的是浪费。

《雷霆特工队*》预告片截图最后更是没有结尾？

这个真的太令人震惊了，这么大制作的电影第三幕决战之后居然没有一个收尾，比如瓦伦蒂娜和新复仇者的一些互动和后续、巴基的议员身份、女秘书的后续、纽约被虚无变成黑影的后续，统统没有，在大战结束公布新标题之后就收尾实在是太草率了。

最后彩蛋也很是敷衍，虽然大家的新制服真的很好看很帅我很喜欢，但是居然一个客串也没有，要么美国队长要么神奇先生要么其他复仇者，片子都这么烂了最后彩蛋来个熟人新人露个脸让粉丝嗨一下都不行吗？

另外，从《黑寡妇》到《假如…？

》，里面的俄罗斯角色形象塑造实在是太纸片太刻板印象了，上来几个符号加口音往上一放就俄罗斯人了，反正俄罗斯不是目标市场也就不用管俄罗斯观众了是吗？

你们迪士尼尊重多元、文化平等的价值观呢？

难道是不适用你们市场覆盖不到的地方吗？

还有模仿大师上来就领盒饭，更是经典的自己打自己脸。

个人猜测是为了在后期换成所谓的“真正的”模仿大师——也就是男模仿大师，如果真的是这样那就实在是太无语了——既想照顾美国下沉市场基本盘，又想照顾白左精英，既要又要。

你要是决定了颠覆漫画形象就贯彻到底，中途放弃吃相太难看了；更何况性转或者颠覆漫画形象的电影角色有不少好的先例：古一、以及这部的幽灵，都是男转女，因为自己没塑造好角色加之红脖子粉丝不同意就换，还是太没骨气了。

漫威电影宇宙版模仿大师最后，提一个漫威一直以来的bug，现在宇宙做得越来越大，角色越来越多，光是纽约一个城市就已经集中了不少超级英雄了：奇异博士、蜘蛛侠、凯特·毕肖普、夜魔侠等等，发生了像虚无把全纽约变成影子了这样的大事都没人出来一下？

还是都变成黑影了？

太不合理了。

感觉这个事件可以做成一个类比“烁灭”一样的大事件，在决战之后的收尾部分用新闻报道之类的提一下，但是什么都没有。

这些都是宇宙越做越大之后不得不考虑的事，要不然观众难以沉浸在这个电影宇宙里，这也只能凸显出漫威现在做工的粗糙和草率。

这部电影看的是个提前场，最后赠的杯子质量倒是不错。

咦，漫威咋还活着哦。

这片最大的问题并不是动作戏份少，而是文艺片出生的导演想要朝着《美队2》那种凌烈写实的动作片风格靠拢，但结果却是打戏无看点，文戏成了皮尤女士的个人秀。

首选，看得出来这片只有皮尤女士和那位反派女议员是在用心演戏，其他演员的表演真的是太差劲了，即使连384在本片中的表演也毫无亮点，甚至戏份少的可怜，妥妥的成了工具人。

如果是团队戏那就请参照《银护》系列，虽然我也不喜欢这个系列，但不得不说每个人物的塑造和戏份那都是相当平均的。

这里不得不吐槽一下，模仿大师的扮演者是因为档期冲突么，还是编剧是在倒立着拉💩，一不小心流进了脑子。

还有，哨兵的压迫感还是不足，这个家伙可是漫威世界里宇宙级别的大人物，而最后又是用那套嘴炮戏来取胜。

我是真的想不明白，是因为迪士尼现在削减预算，还是实在是设计不出亮眼的BOSS战，所以现在米耗子迷恋上了打嘴炮（汤姆猫咪赶紧出来追老鼠啦哈哈哈），D区。

最后，7月的漫威和DC要么是欢乐颂，要么就是葬礼进行曲，等着瞧吧。

开头依然是漫画翻页片头，但是加入了哨兵漫画分镜，有一张还是哨兵叫虚无闭嘴。

片头逐渐被黑暗吞噬，暗示虚无登场。

叶莲娜说：我有些不对劲，感到空虚。

我以为是在姐姐去世时开始的，现在却觉得没那么简单，是陷入虚无，暗示她将进入虚无。

叶莲娜的纵身一跃，既是对《复联4》黑寡妇跳崖的影射，也是对“坠落即重生”的隐喻。

黑寡妇的跳崖是终结，而叶莲娜的坠落却是开始——她不再被过去的阴影束缚，而是以更自由、更反叛的姿态，迎接属于自己的战斗。

叶莲娜走廊战昏暗颗粒质感象征虚无侵蚀，打斗时地面出现双方长长的影子，暗示后面哨兵会把人们拍成长长的影子。

走廊站复刻韩国电影《老男孩》长镜头打戏，漫威工作人员证实本片受到了《老男孩》影响。

美国曾翻拍《老男孩》，灭霸和旺达上演禁忌之恋。

而《哥斯拉1》也曾讲述旺达和快银的爱情故事。

叶莲娜来到了OXE集团，这一团体在漫威漫画中也存在，是瓦伦蒂娜的机器人替身创建的。

叶莲娜发现一只被困在迷宫中的豚鼠，如同实验台上的小白鼠。

而鲍勃，则是这场更大实验里的另一个牺牲品，错综复杂的迷宫预示主角团将深入鲍勃内心的记忆迷宮。

后来叶莲娜的台词也与豚鼠迷宫形成呼应。

叶莲娜最终选择救走豚鼠，暗示了她在后续剧情中将扮演“拯救者”的关键角色——就像解救被困的豚鼠一样，她也将帮助鲍勃挣脱精神牢笼。

背景出现了两个影子，后来我们得知这是鲍勃做人体实验时留下的，这个镜头暗示哨兵计划已经成功，鲍勃已经拥有将人变成影子的超能力。

《美队4》红浩克砸了白宫，如今已经修好了。

而华盛顿纪念碑还在修。

华盛顿纪念碑真惨，《蜘蛛侠：英雄归来》中被齐塔瑞武器炸了，刚修好没多久又被红浩克毁了，华盛顿纪念碑遇到复联真是遭老罪了。

反转了，幕后黑手是MJ。

《美队3》宣传视频中巴基亲口承认是他刺杀了肯尼迪，这简直闻所未闻，脑洞大开。

如今巴基却成为了国会议员，说明在美国当公务员不用政审，至少漫威宇宙中是这样的。

无独有偶，杰米·福克斯曾经是黑奴，后来成了电光人，再后来就成了美国总统。

所以如果你的朋友说他在考编，四舍五入他是美国总统。

赶快给他打50块钱吧，过两天你就是他钦定的复联队长了！

巴基提到了布鲁克林，这是他和美队出生的地方。

加里议员由温德尔·皮尔斯扮演，他还在滚导版《超人》中演星球日报主编。

《超人：钢铁之躯》星球日报主编由劳伦斯·菲什伯恩扮演，他也在《蚁人2》中演比尔·福斯特。

说明漫威HR专从星球日报挖人，或者星球日报是漫威安插在DC的卧底培训中心，两任主编接连叛逃至漫威宇宙，这波渗透计划堪称完美。

有内鬼，停止交易！

红色守卫也在《自杀小队》中演国家安全顾问，在《生物突击队》中为弗兰肯斯坦配音，期待他在《新新超人》中演星球日报主编。

瓦伦蒂娜的发色和图尔西·加巴德（Tulsi Gabbard）很像，瓦伦蒂娜是中央情报局局长，图尔西是美国国家情报总监。

图尔西堪称现实版的瓦伦蒂娜，她起初是民主党人，并在2020年以民主党人身份竞选总统，竞选失败后她退出民主党，并谴责民主党是“战争贩子的精英主义阴谋集团”。

2024年10月她加入共和党并表态支持特朗普，11月就成为了美国国家情报总监，一切都按照她的计划进行，看来她下一步就是制造哨兵、成立复联、单挑毁灭博士了。

两人除了发色很像之外，瓦伦蒂娜参加了听证会，图尔西也在今年参加了听证会。

但图尔西去年11月才成为国家情报总监，此时电影早就拍完了在做后期了，拍这个镜头的时候导演不可能预判到图尔西会成为国家情报总监。

破案了，导演是穿越者。

并且我们可以推测导演是和丹·特拉亨伯一起穿越的，后者拍过《黑镜》第3季第2集，又名《导演穿越到2014年拍了雷霆特攻队2》，讲述美国密探和幽灵加入新复联后相爱的故事。

瓦伦蒂娜提到总统变成红色怪物是《美队4》的剧情。

瓦伦蒂娜说有多个国家的科技水平已远超美国，指的是瓦坎达和《黑豹2》纳摩的国家塔罗坎，与她参演《黑豹2》巧妙呼应。

瓦伦蒂娜说：shield（保护）公民的责任在我们身上。

SHIELD也指神盾局，暗示瓦伦蒂娜企图取代神盾局的战略地位，成为类似尼克·弗瑞的人，暗示她会像尼克·弗瑞那样建立新复联。

瓦伦蒂娜说了一大段话，说我们没有可靠的英雄，保护公民就落到了她身上，暗示她在成立一个团队。

她曾在《黑寡妇》招募叶莲娜，在《猎鹰与冬兵》招募美国密探，如今这些悬念终于得到解答，瓦伦蒂娜是在建立新复联。

红色守卫在看苏联阅兵，当年他也在，不得不说红色守卫年轻的时候真年轻，瘦的时候真瘦。

他家里有《红色守卫》电影海报。

叶莲娜来到金库，在这里发现哨兵计划的文件，有一份文件是哨兵的战衣，

有一份文件上写着瞭望塔（watchtower），漫画中是哨兵的基地，电影中是瓦伦蒂娜为复仇者大厦取的名字。

美国密探登场，人称“美队内测版”。

叶莲娜的电击武器名为“黑寡妇之蛰”（Black Widow's Bite），与黑寡妇装备同源。

早在《鹰眼》中，她就用它攻击过回声。

黑寡妇同款武器让鹰眼想起了黑寡妇，鹰眼决定向叶莲娜求婚（不是）。

叶莲娜的飞刀直取幽灵，幽灵转手将刀甩向模仿大师。

刀锋撞上盾牌，反弹的寒光直射美国密探。

他凌空接刀，刀光再度划向叶莲娜。

短短几秒，一把刀在四人之间完成致命接力。

幽灵杀了模仿大师。

模仿大师：谁说我模仿不了幽灵，我现在不就是幽灵吗？

美国密探说模仿大师毁了半个布达佩斯，布达佩斯行动首次出现是在《复联1》，

《复联4》中布达佩斯行动被再次提及，

直到《黑寡妇》才揭晓谜底：娜塔莎当年炸毁了一整栋建筑，当时还是小女孩的模仿大师在爆炸中重伤。

“模仿大师毁了半个布达佩斯”指的是《黑寡妇》中模仿大师在布达佩斯追杀黑寡妇、叶莲娜。

瓦伦蒂娜用超声波武器阻止幽灵穿墙，

这一技术源自《无敌浩克》，

瓦伦蒂娜派出的追杀小队，车上也装了这种声波炮。

瓦伦蒂娜准备毁尸灭迹，好在美国密探见多识广，他看过一部叫《藏海传》的纪录片，知道开关就在这个房间里，四舍五入是藏海救了他们，你们出去后高低得请藏海吃顿饭。

古代人都知道设置机关，谁找开关就射谁。

而瓦伦蒂娜由于没有充会员（没看过《藏海传》），任由主角团逛超市似的找开关。

美国密探说：在你左边。

这一台词最早出现在《美队2》，美队和猎鹰跑步的时候，美队每次超猎鹰一圈都会说这句话。

《复联4》猎鹰复活后的第一件事就是对奇异博士说：我求你了，传送门一定要开在美队左边，这样我就可以对他说“在你左边”了，如果你答应我，你让我干什么都可以。

奇异博士：真的干什么都可以吗？

山姆：当然。

奇异博士：那我要命令你考上清华，然后造一台光刻机，论文写我的名字。

瓦伦蒂娜是罗斯的前妻，

而罗斯和奇异博士是好基友，

奇异博士和鹰队有交易，鹰队和巴基是好基友，这关系太复杂了，去坐摇摇车都摇不明白。

叶莲娜碰到鲍勃，进入了回忆。

《黑寡妇》中扮演童年叶莲娜的演员Violet McGraw回归扮演叶莲娜。

鲍勃在自言自语，美国密探还叫他停下，暗示他有双重人格。

美国密探跳上去，消失在了黑暗中，暗示后面主角团会进入虚无。

一群有着心理疾病的人在爬深井，所以他们又被称为“深井病”。

深井病爬深井的时候构成了星号形状，正是对片名的星号的视觉注解。

井口近在咫尺，他们却不知道怎么上去，看得强森和神盾局特工芭芭拉血压飙升：教程白录了？

美国密探碰到鲍勃，进入了记忆，记忆中他在看新闻，新闻讲的是《猎鹰与冬兵》中他cos《飞屋环游记》老爷爷的事。

鲍勃提到他打暑假工的经历，后来我们在他的记忆中看到了这一幕。

瓦伦蒂娜举行了一场活动，纪念《复联1》纽约之战的初代复联，她想营销以前的复仇者，贩卖情怀，从而推销新产品（新复联），懂了，你就是迪士尼本尼。

每根柱子上都有复仇者的剪影，比如这根柱子上是钢铁侠，旁边是美队盾牌。

这个头上长了一朵蘑菇的鹰眼没看出来是谁，可能是徐锦江吧，毕竟他是雷神。

柱子上写着“纽约之战”和“纪念纽约英雄”。

这里陈列了洛基权杖，上面已经没有心灵宝石了，

齐塔瑞枪、

齐塔瑞手铐，

《复联1》的关键道具，作用是锁住锤基这对CP，

《复联4》再次出现。

巴基出席活动后顺走了齐塔瑞手铐，后来用它拷住了幽灵。

展品还有齐塔瑞人的头，告诉薛至武，头找到了，在瓦伦蒂娜那儿。

墙上的海报写着“纪念纽约英雄”“纽约之战”。

《复联1》中史塔克大厦残存的"A"字母灯牌——这是纽约之战后唯一幸存的字母标识。

钢铁侠后来为其添加箭头标志，将其改造为复仇者联盟的象征符号。

瓦伦蒂娜买下复仇者大厦后，哈皮搬家的时候只带走一部分东西，至于A灯牌、洛基权杖、齐塔瑞手铐，这些钢铁侠眼中毫无收藏价值的破铜烂铁连他的私人仓库都进不去，只配作为卖房的赠品丢给瓦伦蒂娜，如今它们被瓦伦蒂娜精心陈列，在聚光灯下熠熠生辉，成了活动上的明星展品，这种反差赤裸裸地暴露了两人根本不在同一层次。

巴基已经重新得到机械臂。

《复联3》火箭浣熊问巴基的机械臂卖不卖，

《银河护卫队：圣诞特别篇》中星云偷走了巴基的机械臂送给火箭浣熊作为圣诞礼物，看来巴基亲自杀到外太空把机械臂抢了回来。

至于他是怎么去的外太空不得而知，可能是骑着山姆去的吧，杨过骑雕，合情合理。

说到杨过和雕，就想起《美队4》。

山姆成为美队，就相当于《杨过4》是雕演杨过，然后雕的小弟成为二代神雕。

小梅给巴基打电话，叫巴基追踪她的手机，不仅揭示了巴基掌握叶莲娜等人行踪的方式，同时说明了他带众人去复仇者大厦的原因。

鲍勃用枪声引开敌人时，并不知道自己身负异能——他只想用生命换叶莲娜等人的生路。

明明才相识几小时，他却已把命押在这群陌生人身上。

这看似冲动的牺牲，在他记忆浮现时突然有了答案：那个为同伴赴死的背影，和童年护在母亲身前的孩子，从来是同一副灵魂。

鲍勃吸引火力的抉择，也暗示他有自杀倾向。

主角团中的每一个人都是失败者，是被生活击垮的残兵败将，是站在悬崖边的灵魂。

可当世界需要被拯救时，这群连自己都放弃的人，却为他人握紧了最后的希望。

弹雨洗礼后，鲍勃的衣衫千疮百孔，肌肤却纤尘不染。

他如复活的基督般缓缓站起，褴褛的布料是现世的荆棘冠，无暇的躯体即神迹的明证。

弹孔为冕，凡骨登神。

这一刻，凡人之躯已成神明。

他如同被圣灵托举的基督悬浮而起，他化作一道逆行的流星，如利剑刺破天穹，穿过流云织就的纱帐。

那是天堂的幔帐被再度撕裂，而后裹挟着神罚之威轰然坠地。

飞溅的碎石是溅落的圣血，震荡的尘埃化作审判的号角，连钢铁战车都在神威前战栗跪拜。

当冲击波掀翻装甲车时，人们才惊觉：这不是坠落，而是神子第二次降临人间的铁杖——只是这次，他选择以陨星之姿叩击大地。

叶莲娜把哨兵计划的文件给他们看，文件上写着“一千颗太阳爆炸的威力”“金色的善良守护者”“他将成为人类希望的化身”，这些话都出自漫画。

只不过漫画中是“一百万颗太阳爆炸的威力”，电影改为了“一千颗太阳爆炸的威力”，说明有中间商赚差价。

红色守卫说叶莲娜集结（assemble）的朋友都很厉害，暗示他们将成为新复联。

红色守卫启动防御系统，却激活蹦迪模式，与《雷神3》异曲同工。

巴基复刻《美队2》的战术，炸了反派的车，

反派当场死亡，只因他们不会尼克·弗瑞3秒挖好一条地道的技能。

巴基骑摩托车，转枪，开枪这一系列动作致敬《终结者2》。

我们从《复联1》得知齐塔瑞手铐可以防止洛基使用超能力，于是巴基用齐塔瑞手铐拷住幽灵，防止她瞬移。

巴基展开一番振奋人心的演讲，台词多半是别人帮他写的。

叶莲娜在闲聊中暗示不喜欢美国密探的帽子，

他记在心上，片尾彩蛋默默换了顶帽子。

没想到这个钢铁直男也有细腻的心思，难怪他能追到幽灵。

这是一顶贝雷帽，也是美国密探军人身份的象征。

瓦伦蒂娜来到复仇者大厦，她将其右边装修成黑色，暗示纽约将陷入黑暗。

《复联1》开头钢铁侠将新收购的大厦改建为史塔克大厦。

《复联2》开头史塔克大厦更名为复仇者大厦，电影最后复联搬到了新基地。

早在2017年的《蜘蛛侠：英雄归来》中，钢铁侠卖掉复仇者大厦的设定就埋下伏笔，显示漫威早有规划，但具体买家方案可能还未成型，这个精心埋藏了八年的伏笔，如今终于迎来揭晓时刻，买家正是瓦伦蒂娜。

《蜘蛛侠：英雄远征》中复仇者大厦已焕然一新，

但最耐人寻味的是工地围栏上那串“123问号”，问号显然代表4，暗示复仇者大厦的未来剧情和《神奇四侠》有关。

鉴于征服者康与神奇四侠的紧密联系，复仇者大厦的新买家身份，很可能最初就计划由征服者康来担当，既可能由征服者康带出神奇四侠的登场，也可能借神奇四侠引出征服者康的阴谋。

漫威虽未按原计划推进，却在《雷霆特攻队》片尾彩蛋中让神奇四侠飞船亮相，以另一种方式完成了这一叙事闭环。

值得一提的是，荷兰弟版《蜘蛛侠》三部曲导演乔·沃茨曾被被任命为《新神奇四侠》导演，但后来离开。

《洛基》第一季虚空之地出现了复仇者大厦，上面写着Qeng。

漫画中征服者康的变体之一狮鹫先生（Mr. Gryphon）从钢铁侠手中买下复仇者大厦，并在这里成立了一个叫Qeng Enterprises的公司。

而《洛基》结局出现了征服者康的另一变体遗留之人，再次证明当时漫威计划将征服者康设定为复仇者大厦的新主人。

随着《复联5》确认征服者康为最终反派，他多年前买下复仇者大厦的推测显得更加合理。

随着漫威将《复联5》重心转向毁灭博士，复仇者大厦的归属权也同步调整，买家身份从征服者康变更为瓦伦蒂娜。

小梅佩戴的项链是"鸣禽（Songbird）"造型——这正是她在漫画中的代号"鸣啼鸟（Songbird）"的象征性暗示。

瓦伦蒂娜说哨兵是地球最强英雄，

“地球最强英雄”最早出现在1963年《复仇者联盟》漫画的创刊号，作为复联的宣传口号，《复联1》钢铁侠也说过这句话，而且也是在复仇者大厦的吧台旁边说的。

巴基用车门作盾的动作，完美复刻了《美队1》中美队的经典操作，这对挚友的战术本能在此刻形成跨越时空的呼应。

他们挤进复仇者大厦电梯的瞬间，恍惚间复刻了《复联4》的经典构图，只是少了钢铁侠的毒蛇，多了几分菜鸟英雄的局促。

复仇者大厦里出现了洛基权杖、齐塔瑞枪。

瓦伦蒂娜说这里发生了很多事，轻描淡写的一句话，道尽了这座大厦承载的无数传奇与秘密：《复联1》钢铁侠与洛基对峙，锤基家暴，绿巨人摔洛基，复联制服洛基，《钢铁侠3》片尾彩蛋钢铁侠讲睡前故事哄绿巨人睡觉，《复联2》奥创袭击，幻视诞生，《蜘蛛侠：英雄归来》哈皮搬家，《复联4》复联偷空间宝石，洛基逃走。

《雷霆特攻队》其实就是《新复仇者联盟》，电影也确实有很多对《复联1》的致敬。

一位特工将一群格格不入的异类聚拢，从最初的互相厮杀到最终携手拯救世界。

这种从对立到共生的转变，构成了两部作品共同的精神内核。

时空在纽约上空交织出奇妙的镜像，两部电影的最终战都聚焦于复仇者大厦周边。

红色守卫抛掷叶莲娜的镜头唤醒《复联1》的记忆，连地理坐标都近乎重合。

瓦伦蒂娜在吧台的身影与史塔克当年的姿态重叠。

而新旧团队更是在同一片战场先后迎战外星军团与哨兵。

当雷霆特工队守护平民时，他们踏上的正是十多年前复仇者们对抗齐塔瑞人的英雄之地。

哨兵定格子弹的画面，重现了《黑客帝国》的经典一幕，两人都曾死而复生成为神/救世主。

从尼奥到哨兵，让子弹静止从来不只是超能力，而是跨越生死后，救世者们共同的语言。

红色守卫抄起小刀就要捅哨兵，哨兵是怎么做到不笑场的？

反观杨戬，你只不过是肉身成圣而已，你都被别人用刀挟持了，你怎么还笑得出来？

哈迪上校曾用刀迎战氪星人，美队想勒晕机器人，毕竟打赢了封神，输了也可以甩锅给装备，横竖都不亏。

哨兵将红色守卫击飞，就在我们以为他要死了，哨兵却突然出手将他救回。

其实《雷霆特攻队》上映前，《复联5》片场视频中座椅名单就确认了红色守卫等人会存活，也剧透了模仿大师会死。

巴基右手持刀突袭未果，却在武器脱手的刹那完成左手接刃。

行云流水的变招，正是他经年锤炼的战斗本能。

《美队2》巴基曾凌空突袭美队，美队虽为超级士兵，也只能选择躲避。

如今巴基再次跃起发动攻势，却无法对哨兵构成半点伤害。

哨兵抓住巴基的机械臂，并化身人形烤箱对其进行加热，只为证明他是一个暖男。

主角团败走后，哨兵和瓦伦蒂娜对话，提到复联有个神，指的是雷神。

三个超级士兵（巴基、美国密探、红色守卫）和两个普通人一起推石板，场面就像超人和我一起打佐德，其中一个人就是来凑数的。

好难猜啊，凑数的人是谁呢？

叶莲娜、幽灵内心OS：“血清呢？

我们的血清呢？

”富人靠科技，穷人靠变异，叶莲娜和幽灵靠演技。

石板最后被推翻了，但没人知道是谁的功劳。

可能血清三巨头占1%，而叶莲娜和幽灵的精神支持占了另外99%。

漫威告诉我们，超级英雄队伍里总得有几个气氛组。

哨兵将人拍成影子，灵感源自广岛核爆后的"人影残迹"。

原子弹爆炸时，强光与高热使未被遮挡的墙面、地面被"漂白"，而人体遮挡的部分保留原色，形成诡异的黑影。

这些影子并非真正的阴影，而是未被辐射改变的地面。

哨兵的破坏力正如同原子弹毁灭性的能量，这一技能堪称“人形广岛纪念章”，一拍下去，就让对方享受广岛阳光浴，瞬间变成永久艺术展品。

他们进入虚无，各自沉入记忆的渊底。

当巴基踉跄脱身时，身后的黑暗仍矗立着那座阴冷的实验室——九头蛇的洗脑机器在暗处嗡鸣，钢铁束缚带上的血锈像未愈的痂。

瓦坎达曾为他剥离神经里的锁链，治疗仪器一遍遍冲刷记忆的礁石。

可潮退之后，沙地上依旧嵌着金属的残片。

他以为自己已把噩梦封存，但虚无只需轻轻一叩，锈蚀的门轴便再度嘶哑着洞开。

叶莲娜问他们看到了什么，巴基看到了自己最痛苦的记忆，但他却说：“我的过去很棒，所以我没事。

”他刻意用反讽的轻松语气掩盖真实的痛苦，是典型的创伤后心理防御——用麻木或玩笑来避免暴露脆弱。

“很棒”是扭曲的自我嘲讽，将九头蛇的折磨“美化”成荒谬的“美好回忆”，实则是无法直面罪恶感的病态表达。

强调“没事”恰证明他仍在挣扎。

瓦坎达的治疗清除了洗脑程序，但心理上，他仍被困在“不配痊愈”的负罪感中。

作为曾失控的武器，他习惯性隐藏痛苦，避免队友担忧。

这种“逞强”反而暴露了他始终用孤绝的姿态承受记忆的噬咬。

哨兵露出牙齿，cos丁真牙膏logo，看来他平时也用丁真牙膏。

新闻发布会上出现了WHiH的话筒，WHiH是MCU的一个媒体，多次出现在漫威电影，比如《钢铁侠2》。

瓦伦蒂娜宣布主角团是新复联时，响起了《复联》标志性BGM。

这张海报的原型是美国在二战期间的“We can do it”海报，初中历史还考过这道题。

这张海报的原型是《华盛顿渡河画》。

这张海报的原型是皇后乐队的专辑。

这张照片的原型是1932年9月20日，美国纽约，几名钢铁工人坐在洛克菲勒中心高达70层的RCA大楼顶端的钢梁上用餐。

巴基的衣服上有个五角星，延续了《美队2》其机械臂上的标志性元素。

红色守卫的衣服上全是小广告，比如喜力啤酒、汰渍、Peloton健身，这些都是漫威赞助商。

美国总统用的都是Peloton动感单车，而汰渍曾和《美队4》合拍广告。

你说复联平时真的用汰渍洗衣服吗？

神奇四侠飞船登场，与此同时响起了《新神奇四侠》的主题曲。

这一彩蛋是罗素兄弟在《复联5》片场拍的，《蚁人1》的片尾彩蛋也是罗素兄弟在《美队3》片场拍的，《惊队1》的片尾彩蛋也是他俩在《复联4》片场拍的。

罗素兄弟可能偷偷开了家漫威彩蛋代拍公司，专接各种电影的片尾彩蛋订单，盲猜重启版《X战警》的片尾彩蛋也是他俩在《复联6》片场拍的。

《新神奇四侠》预告片中地球爆炸，神奇四侠的飞船在地球上空飞过。

仔细看这艘飞船和《雷霆特攻队》的并非同一艘。

这说明两个场景并非连续事件——很可能是神奇四侠成功阻止吞叔毁灭地球后，换乘另一艘飞船穿越到地球616。

神奇先生的黑板上出现了彭罗斯图，是研究多重宇宙理论的重要数学工具。

虫洞，上面写着入口、出口、另一个宇宙。

暗示神奇先生在研究多元宇宙，会发现里德议会，这是由所有平行宇宙的神奇先生组成的组织，以此自然让过往版本的神奇先生登场，最后神奇四侠坐飞船穿越多元宇宙来到地球616。

鹰队、叶莲娜领导的两个复联可能会内战，鹰队可能有尼克·弗瑞、惊队、雷神、蚁人、尚气、奇异博士、小虫丁真，

双方内战的起因可能是巴基发现了鹰队和奇异博士之间的交易。

巴基你就原谅鹰队吧，他只不过是犯了所有成都男人都会犯的错。

不要误会，我指的是考上清华，造光刻机，发论文。

叶莲娜说“现在有重大太空危机”，指的是《奇异博士2》中揭示的"对撞事件"，人们穿越多元宇宙导致宇宙相撞。

神奇四侠的穿越行为首当其冲，其宇宙与地球616的相撞已成定局。

这场对撞将产生连锁反应：不仅神奇四侠，整个X战警阵营都将被迫迁入地球616。

《惊队2》结局时撕裂的宇宙裂缝，实为连接地球616与X战警宇宙（地球-10005）的通道。

莫妮卡的意外穿越，正是通过这条新开启的路径。

《死侍与金刚狼》官方确认MCU主宇宙为地球616，而X战警系列所在的平行宇宙被编号为地球10005。

漫威埋藏多年的线索终于浮出水面：初代X战警将在《复联5》登场，而他们的到来绝非和平迁徙——这是一场生死存亡的宇宙流亡。

《死侍与金刚狼》揭露了残酷的宇宙法则：每个世界都有其"锚定之人"。

当地球10005的锚定之人金刚狼在2029年死去（《金刚狼3》），整个X战警宇宙将开始崩塌。

就在这生死关头，《惊队2》留下的宇宙裂缝成为他们的逃生通道。

《雷霆特攻队》彩蛋发生在正片的14个月之后，揭示《复联5》的时间点直指2029年——这正是金刚狼死亡、X战警宇宙末日的开端。

当地球10005的变种人如潮水般涌入地球616时，正在激烈内战的鹰队派系与叶莲娜派系被迫放下分歧，在剑拔弩张的气氛中结成临时同盟，未来，他们将成为真正的新复联。

而神奇四侠的立场抉择，将为这场"复联vsX战警"的史诗对决增添更多变数。

《雷霆特攻队》最初的片尾彩蛋是为《复联5：康王朝》做铺垫，内容涉及征服者康。

片名"康王朝"暗示这将是一部关于征服者康、王、朝暮雪合力征服多元宇宙的史诗，电影中征服者康还会把他欠我的500块还给我。

但因《复联5》计划变更，《雷霆特攻队》导演最终修改了彩蛋内容。

放出《雷霆特攻队》导演剪辑版！

最令我难忘的是小梅那句随口的坦白，外星人入侵（《复联1》）时她还在读高中。

我感觉影院下起了雨，淋湿所有老粉的回忆。

雨中浮现2012年，我们也是这样背着书包冲进电影院的少年，如今伞下只剩独自前行的身影。

当年《复联1》的荧幕光映照着我们的校服，而如今散场灯亮起，身旁的座位已不是当年的TA。

多少人想起当初一起追漫威时飞扬的青春？

可那时共享爆米花的人啊，早已散落在时光的洪流里。

我们握着漫威电影的票根奔向未来，再回首才发现，有些同行者永远留在了那个热血沸腾的夏天。

灭霸响指抹去的半数生命尚可逆转，而时间窃走的每一瞬青春，才是宇宙间最冷酷的永恒法则。

当初约好“永远一起追漫威”的誓言，终究输给了长大。

“漫威最佳”这种狼来了听了许多年，早就脱敏免疫，连带着“漫威翻身作”之类的也不敢信了，等坐到影院里看片尾字幕跑完才确认，这次确实没吹牛，比近几年那一堆打着漫威logo的数字垃圾不知高到哪里去了。

很多层面继承了《美队2》和（部分）《黑寡妇》的优良革命传统，比如政客是信不过的，比如逗比总是比满嘴仁义的更靠谱一些，再比如打斗回归主要以让演员吃苦头的近身为主。

山顶仓库的四人混战，复联大厦群斗哨兵，前一场是随时两两捉对花式五五开，后一场是小微超能人被（手下留情的）天神轮番吊打，即便滥用特效的毛病依然没改彻底，至少动作设计偏于朴实硬朗，不是光芒乱放让人翻白眼，是看了热闹还想再品一遍门道的扎实戏。

还有前半段的层层过关逃生，作为“小分队突围封闭空间”的动作片桥段，即便不是漫威而放在任何谍战惊悚军事片里，其设计编排也都有水平，商业冒险片的张力不拉跨。

更难得的是没有停留在“失意联盟救世界 ”的陈规里，哪怕即便这样拍也足以成为近年漫威鸡群里的丹顶鹤。

你不难注意到，从开头叶莲娜的旁白，就在不断流露主要角色都背负着巨大的孤独和空虚，每个能打抗揍的家伙，其心理状态都好不到哪里去。

都是同一副鸟样，工作没有价值感，人生缺乏意义感，往事创伤太深，伤痕累累内心破败无处诉说，随时用满不在乎来掩饰心理荒芜空洞。

刀口舔血的活儿干一天是一天，生死线上内心没有半点波澜，死到临头还在抢着蹦俏皮话，不是让你笑，而是试图唤起一种深深的同情和悲哀。

越是本事大的越是满不在乎地调侃死亡，这不是乐观积极的英雄主义，是一种发自内心的生无可恋，毁灭吧，不在乎。

某些时刻他们的状态跟你早高峰在地铁站目睹的行尸走肉们没区别，机械地保命和完成使命，唯一不同在于编剧仁慈地塞给他们一些诙谐段子，让他们在自嘲和互损中互相疗慰。

所以谁说漫威不会玩黑暗呢？

这电影的基调就够酸楚入魂的——不管你本事多大，一个能打几个，干掉过多少大人物，你还是难免沦为一个没有生气的社畜，在九死一生中麻木度日，不知道救赎会不会来，何时会来。

曾经的漫威是能力越大责任越大，而这群家伙则是能力越大精神状态越差。

注射血清那几位还算是中度抑郁，哭一哭激活副交感神经还能好受些，而强如哨兵已经是双向情感障碍和人格分裂了，需要用整个第三幕高潮来进行深度治疗。

你就说惨不惨吧，超级英雄是那么好当的吗，代价远比让亲人提心吊胆大多了。

电影第三幕仿佛《X战警：天启》的很多倍放大，某些气氛几乎像是一部大卫·芬奇或柯南伯格式的心理惊悚片了，这是一个始料未及的妙想展开，确实要感谢预告片把这些捂得严实。

拯救世界未必需要武功高强——尤其当你的武功在神级大佬面前不堪一击——有时候一个简单的拥抱能发挥更大的力量。

这种难掩鸡汤味的设定未必多么新鲜或动人，但在漫威糊弄特效和穷兵黩武了多年后，在下坡路终于滚落谷底后，他们终于开始向上攀爬了，而全片最后一个镜头神奇四侠的亮相，无疑给这次攀登加了一条粗壮的安全绳。

1.电影叫做《雷霆特攻队*》明显是在欲盖弥彰，我觉得叫做《叶莲娜和她的小伙伴和她的大脸盘子》明显可以更引人一点。

2.因为很明显，电影正片以叶莲娜的大脸盘子开始，也以叶莲娜的大脸盘子结束。

用阅读理解来分析，叫做首尾呼应，贯穿全片。

3.瓦伦媞娜决定抛弃叶莲娜，多多少少受她体型失控的影响。

4.鲍勃：我有超能力。

叶莲娜：我有大脸盘子。

幽灵：我能穿墙。

叶莲娜：我有大脸盘子。

美国密探：我有血清。

叶莲娜：我有大脸盘子。

红色守卫：我有血清。

叶莲娜：我有大脸盘子。

巴基：我也有血清。

叶莲娜：我有大脸盘子。

巴基：我除了血清还有外骨骼。

叶莲娜：我除了大脸盘子还有大骨架子。

5.模仿大师因为无法模仿叶莲娜的大脸盘子而提前退场。

6.叶莲娜：我失去了一切，什么也没有了。

红色守卫：不，你还有双下巴。

7.叶莲娜最大的噩梦就是看见曾经脸盘还不“那么”大的自己。

8.烟熏妆有助于瘦脸，但效果并不很明显。

9.叶莲娜可以把自己的肥胖归咎于吃垃圾食品的父亲，所谓女儿像爸爸。

10.或许是受到叶莲娜大脸盘子的传染，巴基的脸也有变宽的趋势。

11.瓦伦媞娜虽然是个欺软怕硬的反派，但她吐槽叶莲娜需要做体型管理那句话绝对是发自内心的。

听到这句话之后，叶莲娜再也没给瓦伦媞娜好脸色过。

12.叶莲娜发现变成黑影的好处之一是身材可以变得苗条起来，于是她奋不顾身扑了进去。

13.因为体重太大引力太大，导致在幻境之中物体都朝着叶莲娜飞过来。

14.叶莲娜最终可以说服鲍勃的原因很大一部分归咎于她慈眉善目心宽体胖的造型。

15.这样吨位的姐姐甚至能拉停拥有超人力量的角色。

16.大家：啊啊神奇四侠打过来了。

叶琳娜：不要怕，有我的大脸盘子罩着，天塌不下来的。

17.聪明的造型设计师belike:

18.最后请大家吃点好的：

看得很感动，尤其当你感受到其中好莱坞左派和“纽约知识分子”（by伍迪艾伦）几乎溢满屏幕的失望和无力。

前两幕似乎仍然是漫威的样板戏模式，影片在工整的节奏中平稳过渡着，直到迎来那个皮克斯式的高潮。

在蓄满一切情感能量之后，带着“怀旧”的因子重返复仇者大厦，重返纽约。

整个第三幕与其说是对《复联1》的致敬与解构，不如说是一次感伤主义的回顾和更决绝的否定。

主创几乎是以一种悲观的姿态确认了“终局之战”的双重失败：在成功阻止灭霸打完响指的六年之后，世界却悄然以加速度滑向了更坏的一极--无论是戏内还是戏外。

于是，在“纽约大战”13年后故地重游，颇有种杜甫江南再逢李龟年的落寞感。

那个曾经开启了旧十年一切勇气和希望的英雄史诗的梦的起点，如今却始终笼罩着一层灰蒙蒙的萧瑟和疏离感。

小队争吵时背景画面中不断略过的行人迷茫冷漠的脸庞，似乎不断强调着老派英雄主义在群体中的瓦解。

足以威胁这座城市的不再是往常实体的破坏与怪力乱神（Hulk/Loki），而是某种更加现实主义的情感化的向内的精神症结，在不觉间改变了整座城市的“气氛”，直至每一个人都被吞噬在黑暗之中。

于是，在这一刻武力值不再重要，“Z世代”的救世主更需要的是某种能够抵达人心的超能力。

影片也以一种更轻盈更温柔更出人意料的方式走向了救赎的终点。

结尾的“新复联”宣言自然是理所应当地在一片质疑与啼笑皆非中以闹剧收尾。

然而在这般猛然滑向comic的戏谑语气之下，你仍然能够感受到一股真诚的坚定与力量：再给我们一次机会，我们可以回到过去，重新创造一个新世界。

这部是《复仇者联盟4》之后，难得一部能够维持并延续“复联”风格的作品。

反派“哨兵”演的不错，角色塑造觉不违和。

“冬兵”的人物弧光依然在，他的存在至少让我觉得这还是那个熟悉的漫威宇宙。

特攻队那种“废柴”又“逗比”的气质，跟银河护卫队有些相似。

不得不承认，这部电影有点“炒冷饭”的感觉，感觉漫威系列在情节上已经很难挖掘出什么新东西了，叙事上永远是那些元素混搭着用。

像传统评书里“打完一个擂台再搭个新擂台，解决一个反派又出个新反派”。

一开始就猜到，不会把“哨兵”设定成一个纯粹的反派。

毕竟好不容易塑造出来、有内心戏的角色，不可能就这么一棍子打死。

不然怎么赚钱呢？

当时我还在想，片方敢不敢狠一点，真的让主角团灭，至少让纽约被摧毁。

结果呢，他们还真不敢。

毕竟这是一部爆米花电影，需要票房。

但说实话，我还挺吃这套。

所以，如果出续集，我还是会去看。

可能我就是不那么深刻的人吧，而且很久没看这种漫威风格的电影了，还是有点怀念。

整个漫威系列之前能有那么高的票房，说明很多人就喜欢这种：不太费脑，情节容易猜，打斗精彩，但又不是太弱智；人物有点性格，但又不像DC电影过于深刻和沉重。

7分的电影，给四星，算是鼓励吧。