哆啦A梦：伴我同行2

如今日本少子化问题愈发严峻，平均初婚年龄已达到男性31.1岁和女性29.4岁，而14岁以下儿童占比下降到总人口的11.9%。

内阁不得不设立少子化担当大臣，制定「一亿总活跃社会」目标，但这些举措无力阻止社会结构的衰退，原有家庭体制也难以维持。

《哆啦A梦：伴我同行2》原定上映日期前，日本最具社会话题性的电影当属《小偷家族》和《天气之子》，两部风格迥异的作品通过构建一场现实中几乎不可能发生的理想化实验——以不需要血缘纽带和生殖能力的羁绊共同体家庭为载体，揭示了少子化现象背后，不仅是年轻人生育欲望降低，家族文化的解体、社会机制的失职、儿童成长环境的恶化、年轻人无所适从的焦虑，哪一项都比空泛地鼓励成家生子更触及问题核心。

- 1 -2020年东京奥运会是日本政府寄希望重新唤醒民族凝聚力的契机，针对三一一地震和失落的三十年，分别提出「复兴五轮」和「世界上最不花钱的奥运会」两大口号，将东日本大地震和经济崩溃的创伤记忆与民族复兴的想象连结在一起。

宣称将借由奥运会为遭受苦难的地区注入活力，向世界展示日本灾后重振的面貌。

这无疑是想复制1964年东京奥运会的成功，彼时在四次景气和两次婴儿潮的催化下，日本走出了战败的阴霾，奥运会适时地调集起全民对国家公共领域的关注，运动员与成绩则滋长出民族认同与自信。

纪录片《东京奥林匹克》里，市川昆的镜头卸下了「天壤无穷」的崇高语境，捕捉到昭和天皇威仪之外的凡间笑容。

与之对应的是大和民族从「万世一系」的天皇架构中解放出来，将对战争苦难的共同记忆转化为现代民族意识形成的基础，并在围绕家庭奋斗为核心的经济繁荣中得到巩固。

如同《三丁目的夕阳》里帝国陆军退伍的堤真一想当然地把家族开办汽车公司的愿景附着在节节攀升的经济景况上。

但不成熟的民族意识没有完全摆脱传统儒家文化圈「家国一体」的混淆，民族主义的构建过程中往往会刻意模糊与家庭用语的区别。

是年奥运会马拉松决赛上取得铜牌的日本选手圆谷幸吉，因下届奥运会前夕竞技状态不佳，深感无法完成国家重托，留下了愧对家族的遗书后自杀谢世，重演了另一种形式的「七生报国」悲剧。

时至极端家国思想渐次退场的今日，日本政府正是意图借助2020年东京奥运会的全民参与感来复辟这种混淆，将宏大叙事与个人命运再度绑定，向深陷焦虑和恐惧的社会大众展示奥运到来的美好前景，以扭转少子化的困境。

反对2020东京奥运会活动由此衍生出的一系列宣传，却掩盖不了政府过于露骨的功利性企图：许诺的灾区重建让位于本已“一极集中”的东京更大规模的扩建，讽刺的是，圣火传递却避开了遭受核灾的福岛。

被蚕食盘剥后的奥运经济效益，也并不足以使《夜空中总有最大密度的蓝色》那群社会底层摆脱挣扎苟活的深渊。

这种言行巨大反差引发的愤怒，再加上筹建过程中丑闻和质疑频发，反而滋长了国民反对奥运的情绪，抗议活动此起彼伏。

「复兴五轮」也被贬为「灾害五轮」。

如同《小偷家族》里众人勉力维持的柴田一家的温馨幻象，在主流社会介入揭开真相后迅速瓦解一样。

1964年东京奥运会精心营造的日本复兴世界大同的幻想，到了新冠肆虐时局动荡的2020年也只能消失殆尽。

- 2 -山崎贵执导的《伴我同行1》曾取得超过83亿日元的哆啦A梦最高本土票房记录。

备受瞩目的《伴我同行2》却遭遇断崖式下滑，成绩仅达前作的1/3，甚至不及新冠疫情更严重时期推出的《大雄的新恐龙》。

山崎贵、野村万斋、佐佐木宏、川村元气等人组成的开闭幕式策划团队除了身为系列导演外，山崎贵一度是东京奥运会开闭幕式策划团队的行政创意总监。

如果没有新冠天灾，原定2020年8月7日《伴我同行2》上映时，还能迎来他另一项作品奥运闭幕式的公布。

二者的关系还不止于此，哆啦A梦不仅是2020申奥大使，在里约奥运会闭幕式上代表东京的哆啦A梦影像，也是由山崎贵所属的白组制作。

这些信息某种程度上可以解释，出现在《伴我同行2》的争议设计：大雄不可理喻的任性逃避、静香百般忍让的温良恭俭、婚礼现场的六环造型、“我和静香会构建一个不输给你们的幸福家庭”赤裸裸的成家宣言，以及片尾无限歌颂家庭至福的主题曲。

为何会与备受批评的奥运催婚宣传片「东京奥运，你和谁一起看？

」如此相似。

東京五輪あなたは誰と観ますか_腾讯视频电影中段匪夷所思地插入与青年大雄不相干的「45年后」剧情，重温儿时回忆，正是复刻1964年东京城市“推倒重来”的仪式感。

交换回身体后，毫无成长的青年大雄奇迹般恢复了结婚的动力。

在迎合奥运会宣传之外，随着时光机跳跃性地串联起野比一家从昭和到近未来间，生老病死婚丧嫁娶的家族时刻，故事散发出浓厚的寻根和大河情结。

在此语境下，如果说大雄是因恐惧和自卑而裹足不前的宽松世代典型，那静香就直接退回到传统父权制大家族里温婉贤淑的大和抚子形象，完全脱离了正常人的情感。

这样的静香一步步坍缩为家族伦理的卫道士。

向大雄表达“我讨厌这样的你”的不满，是家族秩序系统对冒犯象征大家长的奶奶的行为匡正。

而在逃婚引发一系列混乱后却宽容地表示“你只要做原本的自己就好了”，这迥异的态度差别源于将自我献身给家族道统的静香，根本不在乎许配对象是否成长，结婚行为不过是一项确立其在新家族归属位置的使命。

闹剧不断也好，苦等一年也罢，任何个人情感都要服从于完成家族至高存续仪式的天理道法。

菅田将晖献唱的主题曲「虹」MV而电影正片未及表现的婚姻之后更大的命题——家族繁衍环节——则在片尾曲得到补充。

- 3 -育有三女的藤子·F·不二雄在「大雄结婚前夜」中没有仅把将女儿出生视为血脉延续，而是升华到对广袤生命的真诚礼赞，在家庭内平等关怀的共识上，尊重静香的爱情选择。

藤子·F·不二雄但到了《伴我同行2》，原作充盈的日式嫁女温情被隐去，取而代之的是大雄对大家长所有承诺的无止境兑现，在“岳父说我是能理解别人痛苦的人，那是来自家人对我的教导”的感动中，把自我价值矮化进宗族纲常的苍穹下。

这却无法解释没有哆啦A梦到来的平行世界里，依旧享有家庭庇护的大雄却无能到陷入与胖虎妹妹结婚的所谓不幸结局。

山崎贵的改编甚至未达到芥川龙之介笔下老年素戋呜尊的境界。

连新海诚都有了“在奥运会改变东京之前，写一个东京被改变的故事”的觉悟。

而与官方思路如此暗合的山崎贵，却被早已受够奥运闹剧的观众抛弃了。

- 4 -在以往成功的家庭题材作品中，山崎贵擅长提取可歌可泣的历史时刻，作为构建全民认同想象的基点，譬如《三丁目的夕阳》（即使很难想象这部电影所描述的时代与《电车狂》相去不远）中生生不息的街巷温情和映照晴空的奥运五环。

造成《伴我同行2》失败的原因恰恰在于：对往昔辉煌历史的追忆——无论是沉醉大日本帝国军乐的笠智众，还是憧憬神武景气远大前程的堤真一，乃至“大正浪漫”绵延至今的追捧——都只代表国民心理状态中将消极现实转化对特定历史时期乌托邦化侧写的自我慰藉。

因逝去而产生审美价值和距离的过去，并不会呼唤历史情境本身不合时宜地再现。

怀旧只有立足于远离现实的土壤才能成立。

即使复杂如《永远的零》对神风特攻战的争议表达，也是在垂垂老矣的二战当事人转述下才显得着力模糊。

而身为当代人的青年大雄，把虚构出来的昭和价值观照搬进自己的结婚宣言，彻底消解掉这层想象空间的对焦。

在既不浪漫也不真实的尴尬氛围中，大雄深情款款告白“我为了得到幸福而回到这里，是因为我一定会让静香幸福”所营造的空洞浪漫气泡，代入进当下语境，当然会在石桥静河“真的会幸福吗，明明连幸福是什么都不知道”的诘问下坍塌得一败涂地。

- 5 -在《新恐龙》呼吁全新进化的半年后，《伴我同行2》又倒退回传统家族至上的伦理观。

山崎贵把少子化症结生硬地归因于年轻人心理不成熟的杞人忧天。

在失落压抑的日本当下，这样一个既想指涉现实，又过于脱离现实的故事是必然遇冷的。

当对少子化现象诚惶诚恐过度干预的应激心理从日本政府决策蔓延到动画电影，反映出另一个问题：把人口增长的过去不假思索地融入思维惯性，继而将人口视为理所当然的资源门类，在工具理性影响下，不择手段地追求单向度的数据提升，不切实际地把消灭少子化假想成解决一切社会问题的良方，逐渐侵蚀私人领域，制造出成堆不知所云的离奇作品。

藤子老师的故事已然足够隽永，在《半泽直树》、《四重奏》、《我家的故事》、《我到点下班》等日剧风靡的今天，哆啦A梦有必要参与到那场浩浩汤汤的日本民族复兴主旋律浪潮中吗？

关于《大雄的新恐龙》：大雄的新恐龙：工具理性与天皇制的令和再反思

想想看第一部伴我同行已经是14年了，自己好像是1516年才看的，在家里用那个互联的电视，第一部的评价特别高！

但是剧情有些淡忘了，再谈回这一部，虽然说是哆啦A梦伴我同行，但是这一部对哆啦A梦的笔墨并不多了，反而投入更多到亲情友情爱情了；为什么说是一部细节满满的的作品呢，从穿越时空首位呼应到大雄一行回到出生节点，大雄爸爸刚来到医院的那一句：谢谢款待（酒局太多了哈哈哈没转过来），奶奶过任意门的时候还要扶一下门框，很多很多细节让我感动，剧情的话倒是没强求太多，画面很温暖，剧情也很温暖就足够了

哆啦A梦是我想象力的源泉，是我永远的快乐宝藏。

40部剧场版1 哆啦A梦：大雄的恐龙 のび太の恐竜 1980年★★★★☆ 冒险的开端！

恐龙世界+哆啦A梦的关爱眼神+大雄的宠物+静香洗澡+小夫想妈妈+剧场版胖虎+竹蜻蜓+便携式旅馆球+食物加工厂+在危机快要解除的时候才出现的时空巡逻队……所有剧场版需要的元素，这部里面都有，而且是第一次哦！

小夫从此养成了遇事先打退堂鼓的坏毛病。

2 哆啦A梦：大雄的宇宙开拓史 のび太の宇宙开拓史 1981年★★☆ 就算是对小孩子来讲（真的，因为我初看的时候确实是小孩子），这部也有点低幼。

大雄他们去外星因为引力小变成超人，和当地小朋友与神奇动物一起嬉戏，打击一群海盗式的中二反派……结尾危机解决的也有点过于草率，大概是漫画改编剧场版中剧情相对薄弱的一部了。

3 哆啦A梦：大雄的大魔境 のび太の大魔境 1982年★★★★☆ 哆啦A梦神奇帽子三部曲第一部，非洲丛林大冒险+狗狗王子复仇记，哆啦解锁了更多居家旅行必备神奇道具，很喜欢这种大家一起出去探险，好吃好喝好招待的氛围（有的时候并不，但这部招待的真的很好）。

出木衫虽然贡献了重要的知识储备，但并没有被邀请一起冒险。

反派企图靠并不黑的科技（喷火车、飞天船）征服世界也是有点井底之犬，狗狗巨石像的设定颇有趣味，胖虎剧场版人格再次得到明显成长，哆啦狸猫梗上线。

4 哆啦A梦：大雄的海底鬼岩城 のび太の海底鬼岩城 1983年★★★☆ 哆啦A梦神奇帽子三部曲第二部，海底探险的环境导致气氛总是有一点点压抑，胖虎和小夫离狗带最近的一次。

古老传说+毁灭危机，反派设定和海王有些相似，但是早了30多年啊！

相对于前三部来说危机大幅度升级，西子咔酱开始了剧场版频繁被抓走的悲惨命运，但也凭自己的善良+人格魅力收获了骑士越野车拯救了世界（第一部里是和小夫胖虎一起被抓走的）。

5 哆啦A梦：大雄的魔界大冒险 のび太の魔界大冒険 1984年★★★★☆ 哆啦A梦神奇帽子三部曲第三部，毁天灭地神器之一的如果电话亭剧场版初登场，石化？

物体浮游术？

飞毯？

人鱼？

魔界森林？

这一部一次性满足你，胖虎歌声响彻魔界，连人鱼都自惭形秽。

大雄静香同骑一把魔法扫帚，哆啦酱会不会吃醋呀！

好可怕啊哆啦酱！

哆啦美友情客串，带来强大助力，二次结局也是非常皮·W·。

6 哆啦A梦：大雄的宇宙小战争 のび太の宇宙小戦争 1985年★★★ 感觉剧场版一旦涉及宇宙题材，就会变得有点低幼……宇宙小人国政治内乱，出木衫再次被白嫖知识储备，西子咔酱（在洗澡的时候）再次被抓走，小夫遥控模型立大功……这一部内容有涉及谋权篡位、武装镇压与人民起义内容，但结局同样有些草率，留下的印象就是哆啦的好多道具都是原来都是有时间限制的哦-。

-|||，静香帮助小夫恢复了勇气，小人国帮助小夫找到了自信……这部贡献了印象中最好听的一首剧场版插曲《少年期》。

7 哆啦A梦：大雄与铁人兵团 のび太と鉄人兵団 1986年★★★☆ 机器理性与人类情感的碰撞产生了不一样的火花（这是86年啊喂，哆啦剧场版的有些设定真的很超前了）。

铁人兵团来袭，救世4人（静香没有参战）再次面临重大危机并差点团灭，最终，大雄静香轮流用爱（？

严格来说是人性关怀）的力量感化反派代表，找出了拯救世界的办法，小夫的智能机器人又搞笑又有高光时刻实力抢戏（新版居然改没了真是一大遗憾）。

8 哆啦A梦：大雄与龙骑士 のび太と竜の骑士 1987年★★★★ 大雄离家出走三部曲第一部之入地版，大雄非要说现在还有恐龙，没想到真的有=，=。

这次被抓走的人选换成小夫了，其实剧情发展还是蛮曲折有趣，但由于恐龙人颜值有些抱歉+野心却很大+有第一部恐龙题材珠玉在前，导致这部剧观感整体打了折扣，大雄他们第一次行神迹O_O。

9 哆啦A梦：大雄的平行西游记 のび太のパラレル西游记 1988年★ 前18部中唯一一部非漫画改编作品，本来它可能也没有那么烂，但是在前后一众大神面前显得实在是太烂了……就是一集动画片的水平，非要演个剧场版也是醉了（虽然近些年的剧场版大都如此了）……大雄！！！

西子咔酱和师傅都被妖怪抓走了！！！

10 哆啦A梦：大雄的日本诞生 のび太の日本诞生 1989年★★★★★ 大雄离家出走三部曲第二部之穿越版，最喜欢的一部剧场版了！

不知道怎么形容就是各种元素都很喜欢！

石器时代+哆啦尊比的巫术+大雄的幻想生物宠物+静香的花园+小夫的田地+胖虎的建筑+时空巡逻队的猛犸象，大雄夜谈技能初现（严格意义上其实没有怎么谈），并且这一部非常非常的中日友好！

哆啦A梦的题材对于反战、环保、科技、社会都有所涉及并保持公正，让人能够常忆常新★_★。

11 哆啦A梦：大雄与动物行星 のび太とアニマル惑星 1990年★★★★ 这一部其实也没有逃脱外星低幼定律，浅显的环保题材，但设定非常戳萌点，弥补了情节上的不足，神奇后山的雾状隧道，大家的动物扮相也非常可爱。

静香包容了大雄的幼稚，大雄有什么好玩的都会先想到静香。

大雄夜谈技能本部正式上线，胖虎本部体验较差，前半部持续受惊，掉进河里，后半部又和当地猩猩傻傻分不清楚，哆啦A梦的神奇月饼是在这一部出现的哦。

12 哆啦A梦：大雄的天方夜谭 のび太のドラビアンナイト 1991年★★★★☆ 西子咔酱最糟心的一部剧场版T_T，不仅又被抓走还被凌辱打骂差点被当奴隶卖掉……不过得到了洗澡+异国服饰补偿。

整部都充满异国风情充满奇幻设定，大雄的预知梦技能启动，胖虎剧场版人格完成体让人泪洒大漠，小夫的自我吐槽非常有趣，客串的三流导游小精灵贡献了不少乐趣。

“没了口袋的哆啦A梦不就是个半新不旧的机器人吗！

”（误>_<）。

13 哆啦A梦：大雄与云之王国 のび太と云の王国 1992年★★★ 大雄离家出走三部曲第三部之上天版，前1/3设定非常美好，为了实现大雄的梦想（哆啦A梦实在太宠大雄了）大家一起建造了云之王国。

小夫壕属性爆发，我现在看见天上大团的云朵，还在想大雄和哆啦A梦会不会在上面呢嘻嘻^—^。

后半段因为哆啦A梦故障+天上人过于自以为是+说教气氛过重+反派又蠢又坏等因素，而导致观剧体验呈断崖式下跌……哆啦硬脑壳拯救世界*1。

14 哆啦A梦：大雄与白金迷宫 のび太とブリキの迷宫 1993年★★★★ 被抓走的变成了哆啦酱了，太惨了每次看都觉得非常糟心T_T，完全不忍直视。

讨论人类不要过度依赖科技，还是比较深刻，大雄开始试着自己解决问题（不过学的程度当然很有限）。

大雄看到哆啦酱故障了只会抱头痛哭，静香进行了智商碾压：“坏了不能修好吗？

”/“说的简单，可是我不会修啊！

”/“不用你修啊，不是有迷你哆啦什么的吗？

”/“O_O”……胖虎小夫二人组合的高光时刻，尤其是小夫的综合技术实力不容小觑，伪装侦察驾卡车开飞机什么的完全不在话下，估计也是在夏威夷学的。

15 哆啦A梦：大雄与梦幻三剑士 のび太と梦幻三剣士 1994年★★★★ 很有意思的设定，我现在也常常希望发生这样的事情，在梦中和朋友们来到另外一个奇幻的世界。

但是做梦也无法一帆风顺，白银剑士大雄亲动物体质上线，用善良感化巨熊与巨龙，公主静香靠自己变身剑士改变被迫婚嫁的命运，结尾小情侣联手拯救梦世界，剑士与公主只差一步喜结连理♂♀。

16 哆啦A梦：大雄的创世日记 のび太の创世日记 1995年★★★★ 大雄他们第二次行神迹，为了完成暑假作业，创造了一个新宇宙（哆啦A梦实在是太太太宠大雄了）！

原来不管在原始社会、农耕社会、工业社会……他们四个都有非常深的羁绊-_-|||，出木衫又一次客串并带来了替身攻击，但依然敌不过大雄的主角光环，就算是萌化的虫子也有点让人不适，要是真的能把所有的虫子都送去另一个宇宙就好了……17 哆啦A梦：大雄与银河超特急 のび太と银河超特急 1996年★★★☆ 因为大雄要和小夫攀比所以哆啦带他们去做了宇宙列车（惯常套路了，你们开心就好……），算是为漫画改编剧场版系列画上了一个完美的句号。

合家欢+宇宙列车+游乐园角色扮演式体验，整体观感开心愉快，大家一起笑笑闹闹顺便拯救了宇宙，还遇见了未来降智版的胖虎+小夫+静香，大雄神枪手技能上线，小夫这次虽然没有被抓走但是被反派附身了。

18 哆啦A梦：大雄的发条都市冒险记 のび太のねじ巻き都市冒険记 1997年★☆ 哆啦版的玩具总动员，作者遗作，据说执笔了22页就逝世了，开头还挺有意思的，然后就开始玩小孩子过家家了……以宇宙系列的标准来说都是最低幼的一部了吧……出现了比大雄他们级别更高的创世神。

19 哆啦A梦：大雄的南海大冒险 のび太の南海大冒険 1998年★★★ 海盗游戏式体验，就还……挺好玩的吧，时空巡逻队的海豚侦查员比它们的大部队能干多了，未来罪犯穿越时空获取廉价劳动力、改造幻想动物……总觉得这些元素都似曾相似？

罕见的大雄一人落单情况，显示出了比前几部多一点的生存能力与勇气，哆啦硬脑壳拯救世界*2。

20 哆啦A梦：大雄的宇宙漂流记 のび太の宇宙漂流记 1999年★★ 因为自我星球生态破坏而找寻其它移民星球银河漂流舰队，信奉一颗能够心灵沟通的世界之树（有点像阿凡达了是不是，但这个比阿凡达要早），感觉客串人物都有借鉴一些科幻电影的形象？

开头喊“哆啦A梦”的变成了胖虎和小夫，又一群企图入侵地球的外星人，又一部环保主题的剧场版……出现了一些可以作为童年阴影的外星生物，这次的反派感觉变高级了一些，加入了间谍卧底元素，最后大家又联手拯救了宇宙。

21 哆啦A梦：大雄的太阳王传说 のび太の太阳王伝说 2000年★★☆ 开头以排练白雪公主开始结尾也以排练结束。

本部出现了大雄的双生子——玛雅王子，王子身边也有个和静香风格相似的可爱妹子。

王子的初始设定傲慢+自我+直男（与大雄完全相反），在互换身份与生活、联手打败巫婆的过程中，大雄与王子都得到了成长（大雄还贡献了女装大佬扮相），在与巫婆的一众手下过招时，大家也都得到了发挥强项的机会，科学又一次战胜了魔法。

22 哆啦A梦：大雄与翼之勇者 のび太と翼の勇者たち 2001年★★ emmmmmm 鸟之国的设定比动物行星的萌点差了不是一星半点，感觉像乱入唐老鸭家族，又是一个野心>能力的反派，哆啦的翻译蒟蒻直接破译古文字，猫头鹰博士多年心血白做工=，=。

最后结局也有些虎头蛇尾，类似于只要努力、坚定信念就会有奇迹的理念，鸟类帽子和之前动物行星的动物帽子一样有趣。

23 哆啦A梦：大雄与机器人王国 のび太とロボット王国 2002年★☆ 人物动机和故事逻辑都很奇怪的一部……感觉像是铁人兵团的臆想前传……开头就很压抑……情节发展更加诡异……感人时刻是哆啦A梦对大雄的临终嘱托（误），哆啦硬脑壳拯救世界*3。

24 哆啦A梦：大雄与风之使者 のび太とふしぎ风使い 2003年★★★☆ 未来的博士为了发期刊不惜穿越回过去进行时空犯罪=。

=，漫画短篇版就很感人，长篇效果更甚。

整个剧场版的世界观不知道为什么看起来很混搭？

查了一下介绍貌似是蒙古族风格服饰+主角叫铁木真+留着清朝辫子+使用的法器很像佛教的转经轮+反派灵魂形象又很像萨满……虽然逻辑漏洞很多，但结局部分相当催泪，剧场版最萌吉祥物上线，小夫这次又被附身了，剧场版胖虎发挥超神，十分罕见地魔法居然战胜了科学，时光巡逻队再次姗姗来迟。

25 哆啦A梦：大雄的猫狗时空传 のび太のワンニャン时空伝 2004★★ 大雄在数次鸽了“我一定会回来看你的”的约定以后终于酿成了祸事……正派角色都是狗，反派角色都是猫，反派猫首领居然企图靠进退化放射灯征服世界，感觉可以和大魔境里面自以为是的反派狗大臣交流一下心得，哆啦A梦地球毁灭炸弹瞬间教你做猫（没有）……大熊再次建立新国家并解锁了自己的神像，大家在猫狗国都找到了意气相投（且长得很像）的狗狗盆友，哆啦A梦很花心的又恋爱了……大雄和奶奶的剑玉本部也作为关键道具串联起了重要回忆并实现了身份互认。

26 哆啦A梦：大雄的恐龙2006 のび太の恐竜2006 2006年★ 毁经典典型代表，搞不懂新版画风怎么会比20多年前的旧版还难看呢？

众多颜艺画面实在接受无能。

27 哆啦A梦：大雄的新魔界大冒险～7个魔法使～ のび太の新魔界大冒険〜7人の魔法使い〜 2007年★★★★★ 一部旧版重置的成功代表！

魔法世界全新升级！

我最喜欢的三部剧场版（大魔境+魔界+日本诞生）都改编的非常棒！

新加入的感情线虽然有一点显得故意煽情但是整体都很不错，剧场版双姝之一美夜子猫形态简直萌炸，哆啦美大活跃，哆啦A梦就是我永远的快乐宝藏！

前8部剧场版客串人物28 哆啦A梦：大雄与绿巨人传 のび太と绿の巨人伝 2008年★ 感觉想表达的内容太多了，后半段剧情完全自由发挥……如果说有几部是因为剧情太过低幼而导致整体效果不好，这一部可能是因为设定太玄学吧……29 哆啦A梦：新·大雄的宇宙开拓史 新・のび太の宇宙开拓史 2009年★★★ 改编版比旧版画风和情节流畅度都有所提升，新加入的奇怪感情线有一点点星际穿越的影子，加入哆啦美客串，但整体剧情还是偏低幼（毕竟旧版剧情就有这个问题）。

30 哆啦A梦：大雄的人鱼大海战 のび太の人鱼大海戦 2010年★☆ 剧情相当脱线+槽点满满（难道是因为我没有童心了吗，不会吧？！

）……各种古老传说和神器铺垫了一堆最后呈现的效果却是寂寞……有哆啦美加入，静香因为误戴了公主的皇冠又双叒叕被抓走……人鱼女王在危难来临之际将国家全权托付给作为公主的孙女并强行煽情一波，内心os：“老娘想退休了”“我不当灭国皇帝”“锅给你了，接好”……最后打败反派的过程也充分体现了“古老魔法始终比不过未来科技”，结尾配乐相当宏大到仿佛建立了一个新世界《逆転の勝利！

～奇跡の海》，相对应的画面内容却又非常……环保……ORZ31 哆啦A梦：新·大雄与铁人兵团～振翅吧天使们～ 新・のび太と鉄人兵団 〜はばたけ 天使たち〜 2011年★★★★ 剧场版双姝之一莉露露登场，旧版中小夫机器人的戏份转移给了一个新加入的类似小鸡的吉祥物（有点可惜，我还挺喜欢那个机器人的），虽然初看感觉和整个剧场版氛围有些违和，但增加了许多萌点（感觉重置版画风基本上都比老版萌化了），并贡献了剧场版第二好听的插曲《アムとイムのうた》，后半段煽情效果持续叠加，大战场面相当宏大，可和EVA相媲美，看完也留有能够引发思考的空间，人类与机器人，究竟应该是怎样的一种共生关系呢？

32 哆啦A梦：大雄与奇迹之岛 のび太と奇迹の岛 〜アニマル アドベンチャー〜 2012年★★ 大雄与爸爸（少年时代）的冒险，发现新出的剧场版哆啦美总要或多或少来客串一下，主题大概还是讨论环保（灭绝动物）+亲情（毕竟都父子上阵了）+友情+承诺之类的老话题，剧情只能说是勉强能理顺下来吧……一部看完热闹除了黄金独角仙也记不住啥的剧场版……33 哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆 のび太のひみつ道具博物馆 2013年★★★☆ 在原创剧场版里情节发展算相对不错的一集，但是柯南看多了这种程度的怪盗剧情就觉得有些小儿科……有一些很不错的部分，在博物馆里看到了好多有故事、有趣味的道具哦！

哆啦实现了长腿亮相的心愿，大雄和哆啦的感情线也刻画的很好，还有这部里面貌似没有一个严格的反派，以搞怪卖萌+回忆桥段为主。

最后又是大家一起闹着玩一样的拯救了世界，还有这一部的开局是哆啦叫大雄的哦。

34 哆啦A梦：新·大雄的大魔境～扁扁与5人之探险队～ 新・のび太の大魔境 〜ペコと5人の探検队〜 2014年★★★★★ 又一部旧版重置的成功代表！

喜欢的桥段都有所保留，加入了一些小细节后精彩、感人程度都加倍！

非洲丛林场景让人兴趣盎然，狗狗巨神象魔法特效升级，喷火车和飞天船等武器设定科技含量看起来也更高了，名刀电光丸也算是多啦的神器之一了（虽然耗电过快），大家经历了种种险境之后依然携手并进，“我们长大成人之后，还能继续这样的冒险吗？

”T_T，哆啦在，梦想就在。

34’ 哆啦A梦：伴我同行（3D） STAND BY ME ドラえもん 2014年★★★★ 第一次3D化，其实之前的每部剧场版片头也都会做一些3D效果：）。

剧情很简单，没有其它剧场版那种毁天灭地的大冒险，就是用几个有代表性的短篇漫画故事串联起的一部电影，但是真的很催泪，它的情感价值远远超过了电影本身，相信每个看着哆啦长大的人都会有被触动到的瞬间。

西子咔酱真的好美啊！

时空隧道效果做的也很棒，“大雄你好，我叫哆啦A梦!” T_T。

35 哆啦A梦：大雄的宇宙英雄记 のび太の宇宙英雄记 2015年★★☆ 银河防卫队+米老鼠一样的外星人+汉堡形导演机器人>_ <，闹着玩一样的外星反派……应该是根据短篇大家一起拍摄特摄电影改编的，短篇是我非常喜欢的一集，剧场版里大家的超能力设定都很有趣，有些很好玩的桥段（静香默默坐着喝饮料看胖虎小夫作妖、胖虎得到老妈真传的武艺、小夫用哆啦掏出来了的破烂做了飞行器、哆啦打地鼠、大雄火箭发射失败、翻花绳拯救世界……），卖萌搞怪层出不穷，虽然剧情简单，但是看的很开心！

36 哆啦A梦：新·大雄的日本诞生 新・のび太の日本诞生 2016年★★★★★ 重置版成功代表，原作就是我最喜欢的一部剧场版，保留原作笑点泪点的同时呈现了更帅气的人设、更明快的色彩、更精细的画风、更宏大的场面（对比新大雄的恐龙），并且没有乱加狗血苦情戏（对比新魔界和新宇宙开拓史），对于前后两部奇怪作品简直是降维打击。

哆啦美也有来客串但细分恰到好处（有些新版哆啦美真的加的太刻意了），哆啦A梦，感谢你丰富了我的童年，也感谢你守护着我的童心！

37 哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险 のび太の南极カチコチ大冒険 2017年★ 这一部，是我为数不多回忆起来真的全无印象的剧场版……好像有个冰雪游乐园，金环，真假多啦来着？

看了看豆瓣的介绍，貌似还是老套路，大雄捡到了道具-组队冒险-解决了几个小怪-遇到了几个NPC-帮助NPC实现了愿望—完美结局，豆瓣上看到有人概括为“哆啦A梦最惨的一天”emmmmmmmm……完全也没有重看一遍的性质。

38 哆啦A梦：大雄的金银岛 のび太の宝岛 2018年★★☆ 海上寻宝主题，开头部分和另一部南海大冒险很像，但是故事展开的角度还要更浅显一点。

大雄和静香的水手服，还有哆啦7小子的客串都超可爱，猜谜鹦鹉也很有趣，并给出了类似柯南里大脑过电一样的提示（可怜的静香，按惯例还是被抓走了）。

危机来临时，大家骑着飞鱼冲刺，一起努力的时候很热血也很感人，最后落脚点依然是亲情和爱。

39 哆啦A梦：大雄的月球探险记 のび太の月面探査记 2019年★★★☆ 近几年原创剧场版里氛围最棒的一集，开篇大雄在家里和爸爸妈妈一起赏月，还有本部大雄的夜谈时刻都很温馨，哆啦又一个神器臆想徽章上线。

但是这部剧最明显问题（算问题吗？

其实也还好）的是剧场版限定角色的外貌、技能+反派设定都和大雄他们明显不是一个画风-_-|||，但是大家在一起的气氛真的很开心！

大雄他们为了帮助新认识的朋友，在月光下出发的气氛真的超超超级好，在踌躇中鼓起了勇气，坐着哆啦热气球升上夜空也很有意境，这里的配乐也很好听《月光の旅立ち「THE GIFT」》。

在哆啦的世界里，想象力、友谊就是无限。

月下的氛围真的太赞了40 哆啦A梦：大雄的新恐龙 のび太の新恐竜 2020年★☆ 画面和气氛不错，加一星；大雄的初代宠物中印象最深的皮助客串出场救了大雄，加半星；但是在热闹和感动过后，剧情、逻辑、情感方面的槽点（即使以偏儿童向的标准来说）实在太过明显，由于导演的愚蠢安排，大雄居然都没有发现皮助，最后皮助只能远远看着大雄和新养的恐龙告别，气氛诡异且不可原谅！！！

40‘ 哆啦A梦：伴我同行2（3D） STAND BY ME ドラえもん2 2020年★★★☆ 前半段：大雄长大了居然还是这么没用这么窝囊真想锤他一顿；后半段：T_T。

可能因为取材自短篇漫画的几个小故事，大雄长大后还是显得非常懦弱+不靠谱，并没有变得更成熟更有担当，而让静香选择和他结婚有一点点奇怪（仅就这一部的发展来讲，不是说他们结婚不合理，毕竟都是看着他们长大，看着他们一步步走过来的，他们要是不能结婚，打击程度无异于告诉我柯南变不回去了）。

在这里想多说一句，短篇漫画和长篇漫画中人物的性格是有略微差异的，比如剧场版胖虎、剧场版大雄上线等说法。

因为短篇中的故事多是大雄被胖虎小夫欺负，或遇到什么了什么挫折而求哆啦帮忙，胖虎小夫算是日常反派？

而剧场版中大家往往会遇到更大的困难与挑战，所以大家都会表现得更团结、更有担当、更有勇气。

虽然这一部大雄的人设略有缺陷，但是大雄和哆啦、和静香、和奶奶、还有胖虎和小夫的羁绊，真的很好哭。

尤其是大雄逃婚又返回，静香那句：“刚才……不是你吧？

又是哆啦酱来帮忙了吧，反正你肯定又在哪里胡思乱想来着”，真的爆哭T_T。

源静香，毛利兰，童年动画两大白月光级别女友。

换一个角度想想也是，他们其实不用变得成熟，他们能够保持初心，我们能够一年相聚一次，就很好。

大家还能在一起真好T_T41 哆啦A梦：大雄的宇宙小战争 2021 のび太の宇宙小戦争2021 2021年？

期待ing

说起来这一步是哆啦A梦3D版的第二部了。

看着蓝胖子从2D纸片人变成3D真胖子，感觉有点奇妙。

说“哆啦A梦”影响了一整代人也不为过。

还记得小时候每天晚上6点钟，我都要守在央视一套前蹲守《机器猫》。

这个景象直到现在仿佛还历历在目。

那个时候，哆啦A梦还叫做机器猫，大雄还叫康夫。

直到现在，我有一个编剧好朋友，网名也叫康夫，以写动物成精出名，不知道是不是受了机器猫的影响。

哆啦A梦3D版《哆啦A梦：伴我同行》系列， 是为了纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年。

而刚刚上映的《哆啦A梦：伴我同行2》是这个系列的终篇。

小时候看到动画片片头和漫画书封面上的这个奇奇怪怪的名字，难免有些困惑。

毕竟这不像是个正经的日本名字。

这个名字的来源是因为，最初的《哆啦A梦》实际上是 藤本弘和安孙子素雄两个人共同创作。

两人以藤子不二雄的笔名出现在作品上。

到了1987年，两人散伙，两个人把共用的笔名稍加变形，变成了藤子·F·不二雄和藤子不二雄Ⓐ。

而后面持续为我们创作《哆啦A梦》的还是 藤子·F·不二雄 了。

藤子先生从50年代始创作，17岁的时候就和搭档安孙子素雄一起向杂志投稿，直到1996年去世，整个人生里，创作了面向青少年的一系列SF漫画。

除了世人皆知的《哆啦A梦》还有早年创作的《小超人帕门》，以及更为成熟的《少年SF短篇集》，都在用科幻，探讨人性，科技这些最为根本的命题。

但是藤子在描述这些主题的时候，却一扫故作深沉的姿态，反而用了一种意想不到的踏实、向上的态度来面对故事里所有意外。

用今天的话来说，就是既不鸡血，有不随便躺倒，向我们展现了一个最正常向上的人类，最不平凡的日常。

大家都喜欢哆啦A梦，但是那份喜爱里更多的是希望拥有，而真正的男主角野比大雄，他有点懒，成绩差，在学校常被人欺负。

但是在藤子的笔下，这样的野比的内核仍然是乐观，善良，积极向上的。

所有人都想要哆啦A梦，但是没有人不喜欢野比大雄，这个永远穿着黄色T恤，蓝色短裤的小学生。

《哆啦A梦：伴我同行》的这个3D版，是为了纪念藤子先生诞辰80周年的作品，第一部2014年在日本上映之后，取得了相当不错的成绩，连续5周是日本的票房冠军，而2015年在中国上映后，上映3日内票房突破1.45亿人民币，打破中国大陆上映的动画电影最高单日票房记录，至今豆瓣8.0的评分，也可以说是相当不错了。

第一部成绩不错，创作团队也就一鼓作气，开始筹备第二部，只不过受疫情影响，原本预计在去年8月上映的片子，晚了大半年才和全球的观众见面。

如果说，第一部是大雄的后代世修通过回到过去，帮助大雄成长，那么这一部就是大雄穿越到未来，帮助成年的自己成长的故事。

第一部更经典而传统，一个废柴被另一个精英拯救，而第二部则更有些哲学意味，让自己才能拯救自己，甚至让小时候的自己拯救成年的自己。

这个角度，在当下疫情的大环境下，显得成熟而可贵。

影片中的相逢影片是通过时光机器制造的相逢开始的。

思念奶奶的大雄，使用了时光机回到了自己3岁的时候，见到了关爱自己的奶奶。

和奶奶聊天中，得知奶奶希望看一眼自己未来的新娘子。

这个愿望对于拥有时光机的大雄来说，相当简单。

于是一顿操作，便和机器猫来到了大雄即将结婚的未来。

一如大家所料，新娘子是静香，不得不说，这真是圆了无数漫画CP粉的美梦啊，而且3D版的成年静香真的太美了，好嘛？

婚礼即将开始，但是新郎成年大雄却不知所踪，好在有哆啦A梦，把小学生大雄一顿变装，让他提前参加了自己未来的婚礼。

小学生和自己的女神结婚这种操作看起来匪夷所思，好在大雄自己也是这么觉得，在婚礼现场差点晕厥，好在成年胖虎提出唱歌为大家助兴，这才让大雄找到机会退场，希望找回真正的要参加这场婚礼的成年大雄。

两人掐指一算，猜到成年大雄可能是坐着自己的时空机回到了15年前。

于是两人也赶紧折返，果不其然，成年大雄正在家门口，垂头丧气。

两个大雄的这次相逢，才让我们知道，成年大雄的失踪，是因为担心自己不够好，没有勇气相信静香竟然嫁给了自己，虽然这个烦恼乍一看很无厘头。

但是仔细想想，如果你我如同大雄一样，靠着世修和哆啦A梦这样的金手指，一路开挂到成年，任谁也会自我怀疑一下自己的是否真的值得爱吧。

这个时候，少年大雄互换了灵魂，成年大雄在少年大雄的身体里，竟然领悟到了自己值得被爱的真谛。

特别是自己被几个高中不良少年群殴的时候，胖虎和小夫前来帮助，并且大喊着“只有我们才能欺负大雄，别人都不能欺负大雄”的口号时，真是又燃又好笑。

而在这个危急关头，成年大雄才体会到，自己值得被爱是因为自己是自己。

影片中的告别正如所有的相逢都是为了告别。

大雄和奶奶的相逢，最后拯救了成年大雄，让婚礼顺利进行，奶奶看到了满意的婚礼，两人有了圆满的告别。

而成年和少年的大雄的相逢，两人共渡难关之后，少年大雄也提出要主动离场。

第二部的大雄比起第一部的大雄要更成熟。

他让未来的自己对现在的自己告别。

这是两个朋友间的告别，也是让未来的自己不再为自己的过去困扰，这样才能更自信的拥抱理所应当属于自己的一切。

《哆啦A梦：伴我同行2》的内核，像是一个成人的童话片。

最近几年，我们总是能看到各种心理分析，原生家庭影响，少年环境。

虽然有好处，就是让自己知道自己的来路，知道自己为什么成为现在这个样子，但是或多或少的会让人踏步不前，似乎因为过去的不完美，未来也只能不完美下去。

这个片子的治愈之处在于，接纳原来的自己，明年又是新的一天，所以藤子先生一直以来在作品表现得不拧巴，不钻牛角，乐观向上的人生态度，在这里展示得一览无余。

说到这里，我们真的需要感谢哆啦A梦的一路陪伴呢。

悖论就是改变了后面都会改变，不会有孙子的孙子，不会有小叮当大熊家有钱，房子和婚礼，小新妈妈每天愁生活费⊕为什么只有大熊有哆啦A梦，未来人人都有一个哆啦A梦，爸爸和妈妈男频节日是人吗营造出来的过生日，掌握主动物品翻到的时候有一段回忆，电子也有，随着时间产生变化外婆走了，但我永远记得她的好，比别人

为时好久，来补个影评首先这是一部大雄成长的故事，不是大雄的冒险故事，记得小时候看电影频道看电脑时特意补了哆啦A梦的剧场版，里面的情节全是构建了天马行空的世界，看的就很沉浸。

当然也没有说这次的电影不行，应该说带给我们更多的是人物成长和人物亲情的方面，不是一部纯爆米花电影。

剧情就不多赘述了，情节设计的不错总的来说还是很感人的。

三个月后回忆只记得和奶奶间的亲情和信任，和童年静香之间懵懂情感，未来胖虎的歌声以及大雄本人的纠结。

每个人物都依着自己童年性格而扩展，很顺滑。

我怎么才打了三星啊 到底是为什么呢

野比大雄的角色塑造的真的非常好 ！

有一种感觉：我自己就是“野比”，不对应该是说：“野比就是我”！

也许更确切的说，我对影片中关于野比自我意识之间的对抗与对话，产生了巨大的认同感。

（先声明下呗，虽然电影里是“野比大雄”，不过我个人习惯还是喊野比。

我第一次接触哆啦A梦的时候是89年版的漫画，那个时候的翻译版本直接用的野比。

从那个时候到现在2021年，野比后面的名字虽然中文有若干的翻译版，这个后面我在说哈。

但我个人还是习惯了这个野比的姓儿。

）《哆啦A梦：伴我同行2》看完，我坐在椅子上意犹未尽。

野比大雄的角色塑造的真的非常好！

有一种感觉：这个片子就是给我定制的一样。

哆啦A梦从小看到大，但看完这一部，我突然觉得原来我自己就是“野比”，不对应该是说：“野比就是我”！

也许更确切的说，我对影片中关于野比自我意识之间的对抗与对话，产生了巨大的认同感。

再次把自己拉回了哆啦A梦的世界。

我是个80后，小的时候看哆啦A梦，重心都集中在各种改变平凡生活的神奇道具上，老觉得“要是真有个哆啦A梦在身边，那该多好”。

后来慢慢长大，开始追的东西也从30分钟的动画片升级到了“大电影”，跟着野比以及一票小伙伴们飞到各种不同世界去冒险。

再后来……我就不看哆啦A梦了，因为……我长大到无法靠哆啦A梦的魔法来填充自己现实生活的不满。

是的，变成大人后，看的更多的是漫威电影、指环王、权力的游戏……总之电影里除了奇幻带着更多的人性复杂面，故事里充满了欲望、危机、矛盾与冲突，哆啦A梦那种小小的美好的故事慢慢就刺激不了我了。

然而，这么多年哆啦A梦却是一个很好用的“话题”，比如时不时和朋友聊天时候，如果你说起漫威或者权游，不一定每个人都看过，但要是提起哆啦A梦，保证10个人里有九个会告诉你“想要任意门，这样不用买机票，不用办签证”，还有1个说“要放大缩小灯，这样停车后直接把汽车放包里拿走，不用到处找车位……”哆啦A梦一直存在在我们的各个年龄段的内心深处。

有的时候不得不承认，当我们内心想要有个哆啦A梦的时候，其实我们就是那个不成器的野比。

是的，在从小孩长成大人的过程中，我无数次想要过哆啦A梦，然而我从来没有把我自己和那个次次考零蛋、体育不及格的野比联系在一起。

但……这次电影看完，我突然开始同情并认真喜欢这个做啥啥不灵的野比了，而且还不知不觉对野比产生了认同感。

因为说来奇怪，那种对自己不够优秀的无奈和不安，变成大人以后，才懂。

然后才明白也许和“优秀”比起来，平凡的喜乐是另一种不同境界美好。

影片中我最最欣赏的是野比的自我认知的各种态度！

真的很真实也很人性！

其实出现了4个不同年龄阶段的野比。

0岁，刚出生。

没有出现脸，只有一只小小的手。

3岁，很Q很任性的小野比。

10岁生日，也是我们最熟悉的野比形象。

25岁婚礼当天，虽然是大人却仍然一身毛病且不自信的野比。

我们每一个人都活在对自己正确性的认同里，但同时又都存在着对自己的诸多不满意吧？

但想象一下，看着未来或者过去的自己而相当不满意，最后也就只能无奈吧！

因为那个让人不喜欢、不满意的就是自己！

这个对待自己的态度，其实就好像野比最开始对待自己的名字一样，不喜欢却也甩不掉，无力改变，就只好无奈的接受。

（这里穿插一个知识点，野比大雄是最近10几年比较常用的中文翻译名字，以前也有版本叫做“野比康夫”，但日文中是“野比nobi太”，第三个字没有汉字，nobi在日文里有伸展、发展、延长、甚至拖延、拖拖拉拉等等意思。

）

就好比10岁和25岁的野比一起回到出生那天，两个人都期待看到自己出生时可爱的样子，但却见到自己刚出生的样子吓得叫出来“怎么像猴子一样？

”，还会说：“那个绝对不是我！

”是的，当我们发现某些和自己期望不一致，甚至不喜欢的东西出现在自己身上时，恐怕所有人第一反应都是“不是我！

”当10岁的野比见到3岁的野比时，先是为3岁的自己报仇，惩罚了抢糖果的胖虎，然后却发现3岁的自己对奶奶任性无度，然后气不过开始“教训”3岁的自己。

不知道多少人长大以后会回忆过去，说一句：“我那个时候怎么会那样呢？

真是无法理解”。

（插播一句，我常常有这种，尤其是现在回忆以前自己选的男朋友有多么渣的时候，完全无法理解以前的自己的行为和选择标准。

）其实对于过去的自我的不满也同样出现在25岁的野比身上。

不然就不会出现25岁和10岁灵魂交换前那一段，25岁又不自信又任性却把责任推在10岁的野比“老大白天睡觉不读书不学习”上。

其实这就是一句中国常常用来告诫小孩的话“少壮不努力，老大徒伤悲”，但影片中25岁的野比有可以直接对话的“发泄”的对象！

可对10岁的自己发牢骚。

而不是自我反省。

是的，又回归到刚才说的那一句了，当我们发现某些不认同、不喜欢的东西出现在自己身上时， 从心理层面上来说，一句“不是我！

”等容易让我们心里觉得舒服。

记得以前看《猫和老鼠》的时候，汤姆的内心斗争常常会背后飞出天使和魔鬼，然后一番自我对话，表示内心的矛盾与斗争，比起那种表现方式，我真的是很欣赏这次《哆啦A梦：伴我同行2》里面，关于几个不同年龄阶段的野比彼此相见、对话、争执却不得不无奈的最终认同对方就是自己，并决定最终达成一致一起努力的模式，更立体也更真实的表现出当一个人面对不同时期的自我的时候的那种复杂的心态。

另外，真的很喜欢返回0岁的那一段，在父母的期许下，“Nobi太”原来取的是“伸展、发展”的含义，原来仅仅是希望小野比平安健康的快高长大。

并没有必须成为“了不起”的什么什么人。

这里面有一个有趣的成长逻辑。

所有小孩恐怕都被父母无数次鞭策：好好学习，要成为名人啊，了不起的人啊，优秀的人啊……可其实真的到我们长成大人以后，才知道，再怎么优秀，永远有比我们更优秀的人，更厉害的人……而其实人生中那些“平安、幸福、喜乐”最简单、最真实的快乐，往往和是不是“优秀的人”没有关系！

当25岁的野比听懂父母对自己那种“平安健康长大”的平凡而令人倍感呵护的期许，才真的有信心回到婚礼和静香结婚。

并说出对静香的承诺。

“我会让你幸福，不会输给你父母的那种幸福，这一点我有信心。

”这段致辞并不华丽，却脚踏实地也让人倍感呵护。

野比没有成为所谓了不起的人，但野比会很幸福，和静香一起幸福下去，这个其实比什么都好。

家人、爱人、朋友，平安、健康、喜乐。

有时候当我们活的太具体了，不停追逐名与利，就会忘了这些最最真实也最最基础的东西。

仔细看25岁的野比的那段婚礼致辞，其实是一个不再自我否定的野比，可以正确面对自己究竟是怎样的人，并与自己的“不好”共存的野比。

当野比发出婚礼感言的那一刻，才说明野比真的成长了。

另外，想多说说静香。

静香真的是一个太过美好的存在了。

居然因为“放心不下野比，而和野比结婚”，小的时候每次和朋友聊到这个的时候，都能看到彼此的脸上出现“这样也行？

”的一脸狗血，但现在当我变成大人以后，反而钦佩起静香的明智来了。

野比和静香的同学们里，有个“出木杉”日文发音是（dekisugi），日语里，“过于优秀”也是这个发音。

所以从小学的时候，出木杉就啥都好，长大了也是精英人士！

然而在静香野比的婚礼上却因为临时出差，而选择了工作而不是朋友的婚礼。

相比之下，野比不优秀，却事事都把静香的幸福放在第一位。

这个有点像“爱我的人和我爱的人选哪一个更幸福”这道很多女孩子都熟悉的选择题。

当然对于静香来说，貌似从来也没有爱过出木杉。

静香选择野比的确是很“踏实”而明确的。

很多女孩子年轻的时候会迷恋“优秀”的男人，但说到结婚和幸福，优秀却天天不在身边的人，也许并不一定是让人幸福的吧。

两小无猜的野比确实那种自小就熟悉，在一起的时候好像“每天都用的毛巾那样安心而熟悉”的存在。

其实谁能给自己想要的幸福，静香心里最明白。

从这一点来说，静香是主动选择了和野比在一起的幸福。

另外，婚礼最后一幕，静香也暗示了她知道真的25岁野比回归。

那种明明知道真相却不戳破的聪颖，就在这一瞬间，把静香的美好提高了好几个层次。

后面唠叨几个我个人喜欢的小细节。

电影是人设计出来的，特别是动画电影，每一帧都是下了功夫才画好的。

所以我特别能理解那种“好不容易弄变天做好了，一定要有点意义”的制作工作者的心情。

比如这个25岁野比拿出来的那个2000元画有阿童木和手冢治虫头像的那一幕。

[AL4]这个瞬间绝对是像手冢治虫致敬的画面。

另外，回收灵魂互换绳的那个头上有个卷没黑眼珠的百货公司职员，从画风上来说，更像手冢治虫的人物。

当然，这个只是我个人感觉，不知道其他人有没有这种感觉。

还有最后那个临时记忆遗忘棒的最后一击，安排的很精彩！

临时记忆遗忘棒前面的几次出场多少觉得有点莫名其妙，一直到这里才发现其实这个道具是为了整体情节合理特意设计的。

这样长大后的野比对于自己逃婚后没回按时返回婚礼现场感到危机，因为他这段记忆消失了。

还有野比出生当日，野比老爸的各种行为小细节，（听说小孩出生，马上回自己家到处找，第一个打开的居然是厕所门！

到医院进产房，居然先说“多谢款待”……）也让人暗暗叹息“野比就是老爸基因遗传的啊”，当然还有那个照着镜子说：“哪家孩子真没教养，真想知道这种教养的小孩的父母长什么样”。

虽然觉得有点挖苦的含义，但不愧是野比老爸啊！

最后，这个是哆啦A梦纪念50周年的电影，看完后我和我先生KK关于人物的名称其实还讨论了一番。

KK是香港人，原来香港翻译版里，哆啦A梦叫“叮当”，剩下的分别是“大雄”“静宜”（静香）“技安”（胖虎）“阿福”（小夫）

我第一次看哆啦A梦还是小学生，那个时候只有漫画，中文翻译成《机器猫》，（9毛钱一本）哆啦A梦就叫机器猫，野比的全名叫“野比康夫”，其他人分别是“静子”“大胖”“强夫”。

后来国内引进动画片了，叫《小叮当》，哆啦A梦改名叫“阿萌”野比也成为了“野比大雄”。

同学们的名字没记错的话分别叫“小静”“胖虎”“小强”，一直到后来哆啦A梦官方名字定出来后，人物名称才统一为“野比大雄”“静香”“胖虎”“小夫”。

所以……看完电影讨论的时候，时不时的我会说出“机器猫怎样怎样”，而KK就会问我：“机器猫是叮当吗？

”所以50周年啊，在这50年里影响了不只一代的人，虽然大家聊起来通过不同的名字会暴露年龄甚至地区，但哆啦A梦真的是不管哪个年龄层都能找到的共同聊资。

所以在这里默默收集一下，各位你们看过的中文版本里，还有没有其他翻译的不同名字啊？

大家可以列出了在留言里，哈哈哈。

哆啦A梦：伴我同行2，作为“哆啦A梦50周年纪念作品”，这部电影实在太好哭了！

大雄与静香终于结婚的时候，我哭了！

奶奶每次出场的时候，我哭了！

大雄遇到危险哆啦A梦在一旁手足无措的时候，我也哭了！

这个动画，于我们而言，真的有太多的回忆与情愫，尤其是对我们80后一代，几乎是陪伴我们成长，满满都是情怀。

而本片作为“伴我同行”系列第二部，也是完结篇，看完就真的有很强烈的仪式感以及满足感。

当大雄终于在婚礼上对静香说着发自肺腑的婚姻感言时，我们知道，那群孩子终于跟我们一样长大了，有了成年人都会有的“怕与爱”，更有了成年人都该有的“责任与担当”，我想，这才是这部动画的真正意义吧：珍惜友情、亲情与爱情，用我们自己能有的方式，陪伴与守护我们所爱的人。

就像哆啦A梦一直陪伴与守护大雄，大雄也将一直陪伴与守护静香一样。

《哆啦A梦》是陪伴我，乃至陪伴了几代人成长的故事。

50年来，藤子·F·不二雄先生创造了竹蜻蜓，任意门、时光机等等无数的新奇道具，让大雄和他的小伙伴们经历了诸如宇宙战争、恐龙时代等各种冒险，也经历了许多充满戏剧性的啼笑皆非的日常。

大雄胆小、爱偷懒、小脑袋不太灵光，总是毛手毛脚把事情搞到一团糟，仿佛什么都做不好——他的那些缺点，恰如我们自己的缺点（也许是我们自己缺点的放大版），他就是我们这样的普通人。

谁不希望身边有一个哆啦A梦那样的小伙伴，能够在我们不知所措的时候拿出各种神奇的道具，让我们得以弥补遗憾，得以回顾那些美好的时候，得以去到无法前往的远方，得以进行无法经历的冒险，当然更重要的是，在这些冒险之后，能够让一切有惊无险回归日常。

如果说《哆啦A梦》50年的创作是一个少年时代的梦，那么《伴我同行》系列就是我们，从那个做着梦的少年时代成长起来的成年人对于少年时代的回溯。

如果说年少时看《哆啦A梦》是兴奋于天马行空的想象，那么现在看《伴我同行》则是被无数回忆戳中泪点。

在《哆啦A梦：伴我同行2》中，可以看到许多致敬漫画原作的经典桥段，比如《我出生的那一天》、《奶奶的故事》、《来自未来的我》，同样也可以看到各种我们熟悉的来自未来的神奇道具，我在看这部电影的时候简直又回到了小时候翻看漫画的年纪。

《哆啦A梦》是小孩子的梦，《伴我同行》是成年人的诗。

故事以双线叙事展开，主线故事有两个：一个是故事是小学生时代的大雄想念去世的奶奶，坐时光机器回到3岁大雄的时期看望奶奶；一个是成年人大雄在与静香的婚礼前突然逃婚，两个故事交汇在同一个核心：爱。

如果我平凡，一无是处，你还会爱我吗？

你为什么爱我，为什么想要与我同行？

这是大雄的疑问，也许也是我们内心从未说出口的疑问：平凡如我们真的值得被爱吗？

这个世界上有无条件的爱吗？

奶奶和静香，两个在大雄不同的生命阶段给过他许多温暖的女性，在《哆啦A梦：伴我同行2》这部电影中，以行为给出了肯定的答案。

我特别喜欢的一些桥段：

小学生大雄回去看望奶奶的时候，过去的自己、过去的妈妈都没认出自己，只觉得自己是奇怪的小孩，可是奶奶在不知道小学生大雄就是自己的孙子的时候就无条件信任他，庇护了他。

奶奶一边缝着玩具小熊，一边絮絮叨叨地和小学生大雄诉说着孙子的可爱，从屋外射进来的阳光，奶奶一丝不苟的银灰色发髻、布满皱纹的脸、眯着的眼睛、缓慢柔软的语调共同构成了一幅极温暖的画面。

这画面的色调如同在回忆中，是“现在”的大雄最向往最珍贵的回忆。

小学生大雄与成年人大雄一起回到大雄出生的那一天，看到了爸爸妈妈给自己起名字的过程。

在《哆啦A梦》的日常篇中，我们经常看到大雄妈妈对大雄的各种责骂：考零分、太懒散、忘记做什么事、搞坏了什么东西……导致大雄甚至产生了“我究竟是不是亲生”的怀疑。

他也嫌弃自己的名字，因为“大雄”在日语中的读音如同“拖延”，而回到了出生的这一天，他看到了父母给自己取名的过程，说这个名字是希望孩子能够健康长大，能成为一个雄伟的男子汉——在这一刻，他在心里确认了来自父母的爱。

当然，还有电影的最高潮，成年大雄终于回到婚礼现场进行了婚礼致辞。

他最初的逃婚是因为自我怀疑，怀疑自己不够好，配不上从小就被大家视为“女神”的完美的静香，无法给静香幸福。

而经历了那一幕幕，大雄终于能够鼓起勇气回来，充满自信地开始与静香的共同生活，他在婚礼致辞中说，他的名字里包含着父母对他越来越优秀的期盼，虽然自己最终只成为了一个普通的人，但他依然觉得自己在一个出色的家庭中长大。

我想大雄所说的“出色的家庭”，指的是给了他一种最重要的能力，给予爱的能力。

大雄的婚礼致辞也许就是《哆啦A梦：伴我同行2》最终想告诉我们的：“值得被爱”其实并不需要因为我们多么优秀，获得了多少成就。

无论是亲情、友情还是爱情，都无须建立在“我们有多么出类拔萃”这个基础上。

只要我们始终彼此陪伴，给彼此温暖、体贴和保护，那么这就是非常美好的爱和关系。

就像电影中，静香的爸爸所说，愿意让静香和大雄结婚，是因为大雄是一个“能够体会到他人痛苦的人”。

这种体贴是长久的陪伴中最重要的存在。

这种体贴不仅仅是大雄对静香的，也是《伴我同行》这个系列给我们的。

《哆啦A梦》系列伴我们长大，给小时候的我们奇幻的梦，《伴我同行》则给了成为大人的我们最温柔的抚慰：虽然成为了平凡的人，但这也没有关系，我们依然是值得被爱的，而爱的人会一直陪伴着我们，不管是在身边，还是在记忆里。

我们也许都有过“会不会有人真的爱我，无条件爱我”这样的自我怀疑，可看完《伴我同行2》我相信，至少是愿意相信它告诉我的这个结论是真的。

当看到片尾大雄的婚礼现场，欢迎板上放着奶奶缝过的那只玩具小熊，我忽然有种难以描述的情绪觉得《哆啦A梦》也一定会一直陪伴着我，这种心情简直宛如乡愁一样。

（ 如果你小于18岁或者心理年龄小于18希望你能不要看这篇影评） 对于哆啦A梦这样长寿的动漫来说，在2D转向3D的时代大浪中也选择了融入，当哆啦A梦由平面变成立体，那还是原来那个藤子·F·不二雄创造出来的哆啦A梦吗？

之前就有民间流传的哆啦A梦的一个结尾，在这个结尾中，大雄是一个植物人，而他的生活中也从来没有出现过哆啦A梦，哆啦A梦只是他在昏迷的弥留之际臆想出来的一个根本不存在的人物，就好像有一天突然有人告诉你，龙猫其实是死神一样，这个解释看似让人难以接受，但实际上仔细想想，我们看过的的动漫越是热闹繁华，不也越让人担心背后若隐若现的落寞沉寂吗。

《伴我同行2》还是选择了在“时间”维度上做文章，多数动漫为了避免剧作硬伤，都刻意逃避了时间维度，像哆啦A梦将时间逻辑缜密至此的动漫少之又少，也是正因为此，赋予了哆啦A梦的“时光机”以特殊的符号记忆。

说实在，看到大雄逃婚真的出乎意料。

在大多数动漫还停留在热血复仇，打怪升级的阶段，哆啦A梦的思考已经进入了个体与社会的层面。

大雄之所以成为主角就是因为在每个人心中，多少都会在这个笨笨的，总挨打的男孩身上找到一些自己的影子，大雄就是我们身上的痛点，其中就包括自卑，恐惧，逃避。

因此出现了大雄“逃婚”的桥段，哆啦A梦和少年的大雄想要让死去的奶奶看到自己结婚的样子，因此回去补救婚礼，构成了影片的叙事动力。

从情感层面，大雄有哆啦A梦，我们又有什么呢？

那个蓝色的大狸猫，带给我们的难道仅仅是一件件帮我们解决问题的道具吗？

在给孩子构筑一个蓝色幻梦的同时，不二雄也用漫画让我们深刻地认识到，在我们考试答零蛋的时候，不会有人给我们准备记忆面包，在我们将来活得一塌糊涂的时候，不会有时光机带我们回到小时候重新来过，在我们因为不敢承担责任而逃婚的时候，不会有人替我们上场给新娘戴上戒指。

在影片中，提到了未来纸币上印着的“手冢治虫”——日本动画之父，《铁臂阿童木》的作者，要知道，铁臂阿童木的出现，最初是源于丧子之痛，是常人不能承受之痛。

从这时候开始，有意或者无意地，给日本动画罩上一层难以消散的浓雾。

如果说喜剧都有一个悲剧的内核，那么，给儿童观看的动画有一个成人也思考不通的问题似乎也显得合理了。

近些年，动画片似乎也在叩击着孩子的心门，用最轻柔的口吻问着最残酷的问题：“你准备好长大了吗？

你准备好面对最平庸的自己和最残忍的世界了吗？

”