这部电影的评分算不上特别高,是比较典型的英式喜剧,最初吸引我的是封面的主演——Maggie Smith,既是《哈利波特》中严肃正义的麦格教授,也是《唐顿庄园》中优雅可爱的老太太。
从年轻时候的倾国倾城到如今八十多岁依然雍容雅步,一直依靠实力派的演技吸引着观众的目光,绝对称得上是英国国宝级的演员了。
这部《住货车的女士》中Maggie Smith一改往日的风格,饰演了一个冥顽不灵、生活邋遢、令人讨厌的老太太,用男作家的话来说,"is a bigoted, blinkered, cantankerous, devious, unforgiving, self-serving, rank, rude, car-mad cow. Which is to say nothing of her flying faeces and her ability to extrude from her withered buttocks turds of such force that they land a yard from the back of the van and their presumed point of exit".之所以引用英文原话,是因为长期以来有洁癖的男作家已经被老太太的生活习惯以及性格忍无可忍,满腹牢骚终于爆发,以至有些不堪入目。。。
住在货车里的老太太玛格丽特(玛丽)讨厌音乐,受不了小孩子练习乐器的声音宁愿搬走,听到有谁家放音乐立刻暴走过去阻止。
而这样的玛格丽特年轻时候却是优秀的钢琴家,对音乐充满着无比的热爱。
每当看到年轻时候那个舞台上穿着米黄色针织衫优雅的演奏者,很难将她与货车中邋遢又不可理喻的老太太联系到一起。
改变玛格丽特命运的是一场突如其来的车祸,本不必承担责事故责任的她因为胆怯选择了逃避,从此开始了在货车中独自居住,自我赎罪的历程。
有着双重人格的男作家本尼特平时需要安静的环境进行创作,这也是他邀请玛格丽特将货车停在自己的车道上的原因。
用电影中本尼特自己的话来说,一个负责创作,一个负责生活,创作者深居简出,忙碌于事业,另一个人格有仁爱之心,照顾着同一个屋檐下玛格丽特的生活。
从最后来看,本尼特与玛格丽特是互相影响,互相救赎的关系,虽然两个人并非亲人,在玛格丽特生前本尼特从没有进去过她的货车,玛格丽特除了使用本尼特家的卫生间极少干预作家的生活,两个人也仅仅有一次肢体的接触(握手),在生活的交集中不同的性格导致的冲突深深影响了彼此。
玛格丽特内心忏悔的同时得到了关怀和接纳,本尼特也在玛格丽特身上看到了母亲的影子。
比较喜欢的一段情节是玛格丽特的“轮椅游戏”,让本尼特帮忙推到斜坡上,然后自己用拐杖助力让轮椅滑下去,本尼特在后面小跑跟着保护着玛格丽特,很温馨的画面,一个八十多岁童心未泯,一个善良之心溢于言表。
玛格丽特一生的故事让人不得平静,除了人性中本应有的关怀之心外,或许我们可以冷静的去思考,究竟要以什么样的方式去面对生活的洗礼。
不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡,大多数的时候其实有更加适合的选择。
虐狗综艺之《妻子的浪漫旅行》中,青年演员颖儿曾坦言自己一度陷入因生过孩子没戏可接的困惑。
的确,不少女演员都会因为家庭和生育的问题或多会少影响到自己事业的发展。
正值年轻靓丽的时候,大到职场新女性,小到校园女学生,戏路总是可以很广;而一旦组建了家庭,特别是生过孩子以后,戏路仿佛就在无形当中就变窄了许多。
但是话说回来,从年轻到年老,是每个人的必经之路。
难道女演员只因年纪变大就当不了女演员了吗?
如果一个演员足够优秀,演技足够炉火纯青,心态足够稳定,那么“演员都是吃青春饭的”这种说法在他身上根本不适用。
毕竟有玛吉·史密斯这样的宝藏老太太存在。
年龄危机?
不存在的不存在的。
她是英国表演事业中的瑰宝,“大不列颠最杰出的女演员”之一;刚进入电影圈那会儿,凭借莎士比亚著名悲剧《奥赛罗》获得奥斯卡金像奖最佳女配角提名的她只有31岁;
随后的十几年里,她先后凭借《春风不化雨》、《加州套房》、《尼罗河上的惨案》、《四重奏》等经典影片多次获得奥斯卡、英国电影和电视艺术学院奖和金球奖等多种奖项和观众的青睐;
而在她58岁的时候,一部《修女也疯狂》令当时影评家叫好不已,更是获得全球影迷的疯狂喜爱,从而奠定了她在国际影坛的地位;
而到了21世纪,《哈利·波特》系列的麦格教授再次让她收获大批影迷和粉丝;
号称“英国最成功的系列时代剧集”、评分从未低于8.3的《唐顿庄园》,她在里面饰演的优雅端庄的伯爵老夫人更是成为英国优雅文化的代表人物之一......
曾看过这样一段对玛吉·史密斯的评价:玛吉·史密斯这个活成精的老太太,永远在光影的聚焦里,不管出演主角还是配角,都能带给我们艺术的享受,以及为人处世的一种态度。
岁月,在她的脸上留下了痕迹。
同时,也留下了沉淀的美好。
今天,我们就来感受一下这位宝藏老太太的另一番模样:改编自阿兰·本奈特戏剧的英国电影《住货车的女士》里,她饰演的是一位行为古怪、脾气还又臭又硬、的“谢波德女士”。
导演:尼古拉斯·希特纳编剧:阿兰·本奈特类型:传记主演:玛吉·史密斯,阿历克斯·杰宁斯片长:104分钟行为怎么古怪法?
她的住所不是房子,而是一辆破旧的迷你小货车,无论车原来是什么颜色,她都要把车粉刷成鲜艳亮丽的明黄色;
她的吃喝都在车里,拉撒一般就去附近的民居蹭蹭,由于常年不洗澡,看起来总是蓬头垢面、邋邋遢遢的;
脾气怎么又臭又硬了?
对于陌生人的热情招呼,她从来都不给予回应,并把对方狠狠地怼一遍;
对于周围居民和相关慈善组织的好心帮助,她从不领情,也从不感恩;
就连15年如一日、默默给她提供停车地、默默在生活上照顾和帮助她的作家阿兰,她的态度也从来都是横眉冷对、爱理不理的。
15年是什么概念?
坚持15年无条件地对一个毫不相关的人付出,是一件多么难能可贵的事。
更何况对象是一位随时能把你怼上天的暴躁老太太!
这位阿兰作家的行为,着实让人心生敬佩之情。
看过一段这样的评价:该片体现了生活,一种琐碎而平凡的生活,从日常深处里散发出来,没有任何人为扭捏出来的故事感。
实际上,作家阿兰和暴躁老太太之间的故事是真人真事。
故事的取材源于编剧阿兰·本奈特的真实经历,曾以舞台剧的形式演出过。
之后又被他改编为电影剧本。
而阿兰·本奈特本人在这部电影的结尾也过了一次客串的瘾。
电影里的阿兰,是一个具有双面性格的作家:一个洁癖龟毛,深居简出;一个心软善良,关心他人。
这两个人物被阿兰·本内特自己称之为:一个生活,一个写作。
一个人处理生活琐事,与他人交流,而另一个冷眼旁观,客观记录。
而影片里充满了机智的自我对话也让原本生动的故事显得更加有趣。
明明是古怪到连自己母亲都不愿与之同住,却愿意收留一位古怪的老天太;明明有洁癖,明明心里是抗拒的,却还是伸出了援助之手;他是精分作家阿兰,他也是礼貌谦逊的老好人阿兰。
随着剧情的进一步深入,我们逐渐发现,原来这位古怪的老太太有着一段心酸而不为人知的往事。
她之所以对周围的孩子们的音乐演奏反应剧烈,是因为她的修女时代因热爱弹琴而被狠狠教训过;她之所以总是一副拒人于千里之外的态度,是因为她曾经受过的伤害;她之所以一直用一种赎罪的方式过生活,是因为她曾经犯下的过错......
抛开一切过往,其实她也是一个充满童心,向往纯真的老太太。
一个人点一份雪糕、一个人坐旋转木马的她,其实很可爱。
拥有了轮椅、可以自由双脚离地、贴地滑行的她,其实很快乐。
影片最动人的时刻,莫过于老太太坐在缓缓上升的轮椅的那一刻;
影片最深情的时刻,莫过于老太太枯槁的手指放在钢琴上的那一刻;
影片最欢乐的时刻,莫过于她与发生意外的小伙子成为“灵魂伴侣”的那一刻。
还看过这样一段评价:该片讲的是两位“怪咖”的故事,不时穿插一两句英式幽默,色调正像谢泼德那辆漆成黄色的旧货车一样,有种活泼而亲切的世俗情味。
原本这是一个悲伤的故事,但加上幽默的对话、明亮的色调和有趣的人物经历的点缀之后,所有悲伤被掩埋,留在人们心里的都是欢快与希望。
只要心中满怀希望,生活其实也没那么苦。
这个片讲的是一个傲娇老太太的故事 首先要说说傲娇这种性格必然会导致很多后果 她也不愿意放弃自己的傲娇也有可能是没有发现自己的傲娇 这是她如此生活的原因之一 再说说这个社会 虽然也有坏的一些角落 总体来说 看如何对待一个落魄的人 或者说是最底层的人 可以看出这个社会得种种 还有从当事人的状态也可以看出不同社会的区别 傲娇老太太直到最后也没有失去她的内心的骄傲的骨气 虽然在我们看来她过的不好 但是她的精神世界 可能比我们过的好的人还要有尊严 还要为自己骄傲
这部片子之前刚一口气把星球大战1-6看完,进入这部片子一下子换了个风格。
这是一部包含隐喻的电影。
玛格丽特时常在片中让人不要发出音乐的声音,人们弹奏歌唱,留声机发出的音乐声她都要阻止,到了片尾才知道原来不是因为她不喜欢音乐,恰恰相反,她非常的爱音乐,但是她肇事出人命逃跑后,选择的这种残喘生活让她没有办法再次接触到自己热爱的音乐,所以为了避免音乐勾起她的回忆,触动她的痛苦,所以才做出这种貌似不喜音乐的行为。
通过这种隐晦的手法暗示大众要珍惜自己当下的生活,导演通过这种手法把隐喻传递给观众。
导演把悬念留到了最后,原来玛格丽特一直背负着根本不属于她的罪恶过着痛苦的日子,也暗示人们要增强法律知识和法律意识这部片子成本非常小,走的是内心思想方面的路线,拍摄手法和技术可以不提
《the lady in the van》格罗斯特新月街,有很多伟大的居民,但没有一位比玛莉薛波特小姐更独特。
影片的叙述方式相当平凡,简单的顺叙加上解释情节必要的插曲:流利地讲述一个精致的故事,不动声色的抒情让生活充满了意趣。
我极喜欢这样的叙述风格,用剧情介绍故事,用旁白诉诸情感。
简约真实,轻松愉快。
片子没有晦涩难懂的隐喻和不断设坑的烧脑梗;像一涟石子投入水面波澜不惊;像夜槐花一样的清香;风吹过什么痕迹都没有,只有平凡之极的生活和真挚的触动。
影片三条线:主线是玛莉女士和贝尼特先生的生活;玛莉女士过去的谜团和那个定期来勒索叫嚣的男人;贝尼特先生的母亲和玛莉女士。
1)玛莉女士受过教育,是一个可爱的女士;玛莉是一名音乐家,对音乐有独特的见解,是世界名家的学生;玛莉会大声的祈祷,去教堂向神父祈求赎;她散发出一股流浪汉的高贵,好像得了世界上最优雅的流浪奖。
有那么一天她就住在了贝尼特先生的车道上。
他们的感情就像那辆漆成黄色的旧货车一样,有种活泼而亲切的世俗情味。
他们就这样生活了十五年,相知相依,视作知己。
这种感情,在日复一日的相处中渐渐养成,介乎友情与亲情之间,看似平淡,却格外引人泪目。
2)影片的最后简单解释了玛莉小姐的过去,填好了故事唯一的大坑。
自己去看吧,这是一段又令人惋惜、令人热泪盈眶的回忆。
3)“有罪的人想加害无罪的人,结果害到了自己”,贝尼特的母亲和玛莉女士日渐凋零。
玛莉女士在车道上继续优雅地生活,贝尼特的母亲躺在了养老院的床上。
最终他们都消逝了,十五年的相处不是在损耗,而是被教导,在相处的过程中,把人生过的有趣一些。
很多值得一提的地方:玛莉最后的弹琴,贝尼特先生的独白。
不可多得的好电影,不可置否的真挚。
住在货车里的女钢琴家,祝你上天堂。
—————————————————————《the lady in the van》格罗斯特新月街,有很多伟大的居民,但没有一位比玛莉薛波特小姐更独特。
影片的叙述方式相当平凡,简单的顺叙加上解释情节必要的插曲:流利地讲述一个精致的故事,不动声色的抒情让生活充满了意趣。
我极喜欢这样的叙述风格,用剧情介绍故事,用旁白诉诸情感。
简约真实,轻松愉快。
片子没有晦涩难懂的隐喻和不断设坑的烧脑梗;像一涟石子投入水面波澜不惊;像夜槐花一样的清香;风吹过什么痕迹都没有,只有平凡之极的生活和真挚的触动。
玛莉女士受过教育,浑身散发出一股流浪汉的高贵,和贝尼特先生的感情就像那辆漆成黄色的旧货车一样,有种活泼而亲切的世俗情味。
他们就这样生活了十五年,相知相依,视作知己。
这种感情,在日复一日的相处中渐渐养成,介乎友情与亲情之间,看似平淡,却格外引人泪目。
很多值得一提的地方:玛莉最后的弹琴,贝尼特先生的独白。
不可多得的好电影,不可置否的真挚。
住在货车里的女钢琴家,祝你上天堂。
很有趣的一部英伦小片。
前阵子一直在补奥斯卡 突然看到这部 英国的乡村、艳丽的小车、 穿着啊谈吐很多细节凑在一起,反倒有种说不上来的喜欢。
以剧作家为主视角,画外音是他的剧本,辞藻华丽的有点夸张却有一种英式冷幽默。
当然是冲着Maggie Smith去看的 英国国宝级老太太。
唐顿庄园的时候就爱极了她 这又隔了几年看着Maggie明明已经老的无处可藏可她的动作神态台词却依然那么有活力那么有趣。
刷车/轮椅/游乐园/救护车每次看Maggie演高兴的样子就会不由自主跟着欢乐 这是Maggie独有的难得的感染力。
回看的时候才发现其实开头的两分钟里包含了后面所有的悬念 随后伏笔也是无处不在的 飞扬跋扈的老太看见警车却慌张的钻到车下 听见邻居琴声便极尽毒舌之能事。
事实上 梗铺的越深才让故事越有滋味。
或许把老太的故事充盈的过为丰富 梦想也好救赎也罢 最终还是一个打破孤独感的故事。
作家孤独的都double了却不愿与自己老年痴呆的老母合住 是嫌弃还是什么我还真的说不好。
同时导演又有意无意的把老太和作家的母亲联系在一起 例如社区街道上的巨蟒与母亲家门口的四只孔雀(看到孔雀的那瞬真是仰天长笑hhhh 但作家却很乐于与这位奇怪的老太合住 是怜悯还是渴望陪伴我也说不好,好像一层微妙的关系连接着彼此。
原以为会逐渐温情 可英国人总是冷不丁又给你一句满含深意的台词 谢泼德小姐对作家说You have used your mother, now you can use me. 老太步入生命的终点 作家便越发对自己曾经对这个近在咫尺的女人的冷漠嫌弃耿耿于怀,直到最终化为一丝羞愧。
我觉得这个故事想传达的重点就在这儿了。
人与人的交往是相互的 从作家的角度看谢泼德小姐打破了他的孤独却没有打破他内心的偏见和傲娇 包括强迫自己不去写不去想创作关于她的故事 这源于许多人这辈子都跨不过的本能冷漠 即使所有人都认为他是个好心肠的圣人他自己却依旧不能妥协。
而对谢泼德小姐来说这15年的“霸占”已是一场巨大的胜利 无厘头的升天真是神来之笔 一段剧情片里不该有的特效 最后的最后调皮的老太太用这样的方式去表达释怀,释怀了自己也释怀了作家 让这段交往的时光写进作品 变得有意义。
妙极。
我想可能不会再有这么适合80岁的Maggie再能拍的本了。
这是关于分裂编剧与流浪老太的故事,是关于逃避现实与隔断热爱的故事,是关于自我救赎与自我和解的故事,是过程遗憾但结局温暖的故事,是阿兰本奈特和谢波德的故事,也是他们讲给我们的故事……“不要把自己放置在作品里,而是在其中发现自己”,这样,我们会从中收获更多吧。
剧作家阿兰本奈特搬到了一个新街区,就被一个开着货车在各家门前停车位寻找理想旅居点的流浪老太太吸引了眼球。
这个街区的住户口对这位谢波德女士既避之不及又碍于邻里口碑而不得不授以善意。
被谢波德选中的住户苦不敢言,没被选中的则暗自窃喜。
不过不久阿兰本奈特就从邻里口中听到了谢波德女士的各种传闻:当过修女、犯过过失、没有亲人、性情乖张……这些传闻大部分是如实的,至少就阿兰的观察的确如此。
谢波德排斥一切亲密的可能,面对街区住户与社工的善意与恶意,她皆还以明显的冷意。
她宁愿用不入流的小伎俩换取生计必需品,也不愿意被救济、不承认接受施舍,“我不是乞讨者,我是生意人”。
她用所谓的规则在自己与他人自己划开大大的鸿沟,她身体中每一个细胞都像在对别人大声嘶喊:“离我远点。
”然而正是“规则”让谢波德陷入突然其来的困境,路边停车被禁止,她不得不寻找合法的停车位。
于是阿兰有停车位的院子被谢波德看好。
在道德绑架之下,阿兰同意了谢波德把车停进他院子的要求,至少是阿兰精神世界里那个温暖感性的那一半a同意了,而理智冷静另一半b无奈妥协,毕竟b从来只坐在书桌前写剧本,生活、院子以及以外的世界他从来不发表什么意见。
住在一个屋檐下,阿兰对谢波德有了更多的观察。
尽管车门时时紧闭,她对着神像虔诚祷告的身影依稀可见;每当阿兰放音乐谢波德总是怒气冲冲,尽管她声称自己曾经在巴黎学过钢琴。
起初阿兰自然不信,但几次偶然的验证后,阿兰觉得也许这个老太太所言非虚。
她到底经历了什么,她为什么住在货车里,为什么总有个敲诈者定期来骚扰她。
关于谢波德曾经的一切,阿兰很想知道,至少阿兰中的a很想知道。
也有人觉得阿兰可以把谢波德写进剧本里,就像把他母亲写进剧本里一样,但是阿兰b很介意,虽然自己和母亲一直以来的相处并不密切,但把谢波德和母亲相提并论,b依然是拒绝的。
就这样,谢波德始终没提起过她的秘密,阿兰也始终没问,他们就这样,彼此打扰、彼此相依、一住,竟然就是15个春夏。
尽管这15年间,阿兰母亲每次来这里都对这对那抱怨着,包括院子里的货车,但阿兰拒绝接受母亲的建议,“你有你自己的家和院子”,所以15年一切都没有改变。
也不能说没有改变,谢波德和阿兰的母亲都不可避免的老了。
一边是,谢波德越来越多地离开货车去故乡沙滩边回忆往事与钢琴带给她的美好时光。
另一边是,阿兰的母亲患了脑血管疾病,在康复中心昏迷不醒。
两个曾对自己生活指手画脚的昂扬女人眼下却要被人看护了,就像她们跃跳上了一座高山最顶端的滑梯,而阿兰就这么看着她们从身边呼啸而过,朝着人生终点加速。
阿兰突然意识到,无论是对于谢泼德,对于母亲,抑或是对于自己的人生,他都是站在窗前那个人,并不曾真正迈出去。
如果说谢波德用自囚于货车方式在逃避着。
那他就是用把自己分裂的方式在躲避着。
谢波德在向阿兰吐露秘密的第二天长辞于他的院子,她的货车,她一定是去了有音乐的天堂。
而阿兰也决定把康复中心的母亲接回家里照顾。
阿兰拥抱了母亲,不同于曾经那些设定好的拥抱——不是她送给他生日礼物的时候,或者他上学第一天坐上大巴之前的拥抱——这个拥抱完全是突然的。
他紧紧搂住她,显然他还不愿意放手。
而阿兰也计划着把谢波德的故事写进剧本里,事实上是当a与b商量的时候b并无拒绝。
当电影镜头投向阿兰空空的书桌椅时,突然生出一种欣慰,a不会再孤独的生活了,b也不会再孤独地写作了,从来没有想到过,最不孤独的方式其实正是成为一个完整的人。
“不要把自己放置在作品里,而是在其中发现自己。
”阿兰把他从谢波德那里学到的东西分享给更多人。
这真的是最好的结局了呢。
喜欢有故事的人,这个住货车的女人当然是相当有故事的!
最后那次握手,我居然红了眼眶湿了鼻子,似乎感觉到一生的选择。
每个人都会有这么一天,可是不是每个人都那么耐人寻味,即便肮脏随便的活着,她都是内心干净独特的!
一个人要保持按照自己的意念在这世上真不容易!
与其隔岸观火看着别人生活和说着故事,倒是更羡慕生活在故事其中!
做一个有故事的人!
有视频 & 插图的版本,请戳戳戳1960 年代末,一辆百福小货车冲冲撞撞地行驶进北伦敦的格洛斯特新月街,它随便找个地方停一停,一泊就是几个礼拜,然后又向坡道更深处滑行一段,再停一段。
直到最终,它驶进这缓坡的尽头:剧作家艾伦·班尼特的屋子前。
门牌号 23。
从车上下来的老太太衣衫褴褛,板着脸,高傲而焦虑。
她就是 Margaret Fairchild,后来又给自己改名为 Mary Shepherd。
Lady Mary Shepherd,我们的主人公,这位住在货车里的女人。
「谢泼德小姐身上多重风味的“香气”被刻意铺上的各种滑石粉覆盖了,亚德利薰衣草总是最令人爱,而此时主导的是一种文雅的芬芳,可以说是她的气味协奏中的第二章。
」剧作家艾伦的窗口正对着老妇人谢泼德的「家」。
在他和这位老妇人进行了一场对话后——(「以后我希望能请您不要用我的盥洗室了。
大街尽头就有盥洗室,请用那个。
」「它们有味道。
我天生就是个爱干净的人。
」)——而整条街的人都和艾伦一样,带着种新晋中产阶级的自由文艺作风,不知该对此如何反应。
「使这种社会架构滑稽搞笑的,」艾伦·班尼特在原著里写道,「是这些新晋中产发现自己能够过上的生活,与他们改革进步的观点,两者风格间的不一致。
而这种缝隙恰恰给予了谢泼德小姐生存的可能。
」于是,在滑稽、尴尬、和一点辛酸中,这部电影以鲜艳的色彩(蓝天绿树和明黄色的货车),轻快的步调,讲述了这段十五年的古怪友谊。
今年一月,纽约时报刊登了有关这部电影的采访,其中有些很有画面感,译出一小段分享:伦敦——两位老朋友,玛吉·史密斯和剧作家艾伦·班尼特一所时髦旅馆的沙发上,有一搭没一搭地聊着两人的第一次见面。
“然后她一下跃过了那只猪,”艾伦说道。
玛吉靠在了沙发上,开怀大笑起来。
“那挺可怕的。
”她说,抹去笑出的眼泪。
艾伦看着她,一脸严肃。
“那只猪也这么觉得,我猜。
”他说。
所有这些都与《住货车的女士》有着深远的联系,这个怪诞的故事关于玛丽·谢泼德,一个无家可归的坏脾气女人,她选择住在一个所谓的货车里,停在班尼特先生的私家车道上。
住了 15 年。
对一个作家而言,这素材好得不真实,但艾伦并没有去写谢泼德小姐和他们古怪的关系——他这厢勉为其难,她那厢霸道苛求——直到她于 1989 年去世,才首先由伦敦书评出版了一系列日记,后又出版了一本薄书,《住货车的女士》。
1999 年,他将回忆录改编成了同名戏剧,由玛吉·史密斯主演,海特纳执导,在伦敦国家剧院上演。
16 年后,他们聚首将这段故事重新创作成电影,由阿历克斯·詹宁斯饰演更年轻的班尼特,为期六周的拍摄取景于真实地点:卡姆登的格洛斯特新月街,一个现价昂贵,当时寒酸却体面的北伦敦街区,剧作家在这里居住了近 40 年。
「那些不明就里的街坊看见剧组的货车驶来,都有些惊慌。
」在一起访谈中,他们笑称。
怎能不惊慌呢!
这个难缠的老太太。
谢泼德小姐不感恩、不妥协、脾气古怪,并虔诚于上帝。
或许这是她一直以来存在的方式:一根筋儿。
(不然,谁会一意孤行地选择住在货车里呢!
)她的好笑来自于一种不自知,就像小孩子一样。
据艾伦说,她毫无幽默感,但倒是及热衷自己的极右翼党派 Fidelis party。
两人的第一次相遇,就恰逢谢泼德小姐在卖铅笔,同时发放着 Fidelis party 的传单。
「如果我当选了,」她问,「我是该搬去唐宁街呢,还是在货车里处理事务?
」除了上帝,她并不考虑、在乎任何人。
她不顾一切地生存,仅为了生存,而她也必然是在另一个世界中生存。
但是,她也有一些庄严而美的地方。
艾伦称之为「流浪者的高贵(vagabond nobility)」因此,在那些瞬间——例如她愉快地把货车涂成明黄色,或坐着轮椅从斜坡上方一路滑下时——街坊们会乐于看到,她衷心而愉悦的笑。
直到谢泼德小姐去世,艾伦·班尼特才找到她的兄长,询问到有关她的故事。
年轻时的 Magaret 师从大师级的钢琴家 Alfred Cortot,需要经常跑到巴黎上课(「在那会儿,可不容易啊。
」她哥哥说)。
Margaret Fairchild 也确实成为了一位出色的钢琴演奏家——意思是,达到能开演奏会的级别。
她总在弹,总在弹,直到其他修女叫停——至于她为什么成了一名修女,并不清楚,只知道反复两次后,最终修道院把她赶了出去(或许是因为她脾气实在太坏了)。
后来,她成了一名救护车司机。
这是不是该算是她人生的转折点呢?
当 Margaret Fairchild 在一个路口停泊的时候,一个小伙子飞速地骑着摩托车转弯,连人带车冲撞上了她的救护车。
不是她的错,但她却误以为是自己的责任,迅速清理了现场——也把自己划到了法律的另一边。
和人生的另一边。
从 Fairchild,变成了 Shepherd。
艾伦·班尼特说:和她的人生摆在一起时,自己的人生显得苍白而无趣。
然而,如果艾伦翻开 2015 年 2 月 11 日的报纸,会发现这样一条讣告:Anne Naysmith,钢琴家Anne Naysmith,终年约 77 岁。
在 1960 年代,她曾是颇有职业期望的钢琴家,1967 年曾在威格摩尔(Wigmore)音乐厅演出,被当时的评论家形容「作为艺术家的盛放,用她的钢琴描绘出了最温暖最强烈的音色」。
39 岁时,她忽然从家里搬出,在自己的福特车里住了 26 年。
后来,福特车被拖走。
那些担心自己房屋折价的「街坊」欢欣鼓舞,也有想要保护自己老邻居的人们送给她了一辆奔驰——但很快,奔驰就被毁坏了。
对于西伦敦的行人而言,「奇斯维克车女士」(the car lady of Chiswick)这个不雅的名声,代表着那个熟悉的蓬头垢面的景象。
她起先住在荒废老旧的蓝色福特车中, 后来住在地铁站旁的树丛里。
关于 Anne Naysmith 究竟为什么这样做,媒体、民间都有诸多猜测。
有人说她是因为失恋、厌世,有人说这是「第欧根尼的犬儒主义」(Diogenes the Cynic,古希腊哲学家第欧根尼鄙视物质世界,睡在大的陶瓷罐子或桶里)。
对于艾伦·班尼特而言,这类问题的答案却并不那么重要。
在谢泼德小姐生命结束前的那天,她被送去收容所,梳洗换装,并且终于又一次坐在了钢琴前,颤抖着弹了一曲。
晚上,艾伦·班尼特抓着一小束花来货车探望她。
(「我得到过更大的花束,绑着丝带的。
这些根本没法比。
」)音乐。
人们怎么能躲过它呢?
你明白么,它就在我的指尖。
我可以在黑暗中弹奏,有时不得不这么做。
而那些键盘就像房间,C 大调,D 小调。
黑暗的房间,明亮的房间。
对我来说,就像一座宫殿。
唯一令我担心的,是演奏比祈祷来得容易。
「班尼特先生。
握着我的手。
它们是干净的。
」第二天,前来接谢泼德小姐去收容院的社工发现,她已经去世了。
「没人能真的明白她为什么会这样——以及她如何能够这样生活,我真的不明白,」玛吉·史密斯说,「我没有很多时间待在车里,但必须进进出出。
仅是短暂的这么过一阵,就已经很受不了。
还有,艾伦是怎么忍受的?
他跟我说:‘她也没有很冒犯’,但,你还能有多冒犯?
」艾伦·班尼特确实给予了她足够的耐心与同情,以至于被邻居成为「货车里女士的男朋友」。
他为小货车供了电,以便谢泼德小姐取暖、看电视,还会时常帮她买东西。
姜汁饼干——「吃了非常暖」;威士忌——「用来勉强度日」;牛奶和娃娃形状的果冻——「果冻不着急买」。
或许这其中,有很多部分是超越了我们的剧作家「更明智的判断」的,也或许因此,电影中干脆出现了两个作家:「一个我负责写作,一个我负责生活。
他们交谈,他们争论。
写作就像是和自己说话,并且我一生都在这么做。
」这种冷静观察和毒舌,与充满同理心的两个分开的形象,使影片更加诙谐有趣。
无论如何,观众和读者都不难在轻快中体会到那深深的同理与关怀。
哦,还有,带着某种敬佩的,深深的祝愿。
在玛格丽特在调养院,洗好澡,打理好自己的一切开始弹琴的时候,我觉得世界都安静了。
我觉得很奇妙,这是一部很奇怪的电影,因为前期那么多的铺垫按常理来说是为了最后澎湃汹涌的治愈情节,可是没有,换来的是如此静谧的钢琴声,这是我第一次看这样的电影,也是第一次有这样的感觉,这种感觉很棒,因为内心平静,开始想她的这二十年和自己将来的一生。
一晃二十年,对于即将毕业的我来说也就是人生的开始,对于玛格丽特来说,是人生的末端。
在电影的最后她说:“我本只想在你那呆三个月,却没想到住了二十年。
”然后她给了男主一个“笑到最后”的微笑,很奇妙,无厘头的结局,她升天了,如她所愿,这样的一生完美的完结了。
在即将结尾的时候我觉得很可惜,玛格丽特的一生就这样过完了,因为不是自己的过错而担心后怕那么多年,放弃了如同自己骨肉一般的音乐,也没有同一般人一样组成自己的家庭,弄得自己一身臭气,多可惜的一生。
可如果我这样想我就错了。
因为玛格丽特并没有这么想,因为人这一生最重要的事就是把一件事想通而不是掉进一个死胡同里永远走不出来,在她离世前的那个夜晚,她握住男主的手说了一些话,然而就是很简单的几句话就可以明了她想通了这一生,也证明其实她这一生过得有头有尾,释怀了是时候离开了。
我认为她这一生并不是很浅显的糟糕,她这一生过得是很奇妙的。
她爱音乐,有激情,孤身一人跑到异国学法语并在大师手下学钢琴。
她也在很大的舞台上表演,一脸自信,带着纯金的项链,穿着得体的服装,一切都很美好。
当然,事事并不如意,因为信仰让她不得不放弃音乐,使音乐变成一个心中邪恶的念头所以她在之后听都不要听。
她人生大起大落,被修道院除名,又被自己的哥哥送到精神病院,但是她逃了出来,她当然害怕所有关于在精神病院里的一切,以至于在日托碰到曾经一同在精神病院的女人的时候她想都不要想就回到自己的货车里。
好像从精神病院逃出来并不是人生的新起点,周围和将来的一切并没有要好转起来,一辆摩托撞向她的车,她并没有任何责任可她却因此事一直认为自己是逃逸的犯人,背着这个罪名过了几十年,流浪在一个又一个街口,换了一辆又一辆货车。
好像她的人生就是这么糟糕了,被人唾弃,被人看不起,被人嫌弃。
可她却一点都不在意。
她还是很爱音乐,所以受不了熊孩子的竖笛演奏。
她会一个人开着小三轮跑去海边看海,尝一尝冰淇淋,并且在缘分的情况下进了一家老人活动中心听到了好久都没能听到的钢琴声,我觉得在她听见钢琴声的那一刻她的眼角是有泪水的。
不知道为什么写到这里我居然会觉得她有些可悲,但是这确实是奇妙人生。
不管是怎样,只要过好自己的人生就是人生赢家了吧。
我,身懷琴藝絕技,卻寧願在殘破不堪的方寸空間裡度過餘生。
叙事太不吸引人了。
女主似乎是无过错交通事故逃逸被追捕导致精神失常所以才独自开车到处流浪 大概说明了英国法律和JC和社会等各方面存在的问题 在这样的多方作用情况之下女主才会变成片里这样的样子 女主出去玩和滑轮椅的时候确实很快乐 但大部分时间的氛围还是比较沉重 因为主要还是从男主视角去表现女主 所以男主的戏份和独白很多 感觉重点应该放在女主身上比较好吧 虽然这样就偏离了本意而且戏份多了可能反而会令人感觉厌烦 保持现在距离也许才是最好的 总之因为男主视角比较无趣所以整体观感还是比较一般 看下MS的快乐老太部分还是可以的
15年的房车生涯,似桎梏似苦修,一次意外改变余生。
你收养了一只动物,你都会对他产生感情,更别说一个拥有故事的可怜人,当然这不是收养,只是借你家门口用一下而已。
这片居然还有人推荐,再也不相信自媒体了。我承认老太太演技很好,但这故事真的太无聊。
【20160410】如果我的英文足夠好,或許可以欣賞這部絮絮叨叨的片子的妙處,感覺有很多很高級的詞匯。盯著字幕看完,只覺得嘮叨無聊。看到最後睡了一刻鐘。八十歲的老奶奶演技太厲害了……精分基佬設定也是叫人啞然
作家的视角很无聊,但是作为喜剧又不可缺
诺贝尔流浪奖
⒈偶然发现这部《住货车的女士》与昨儿刚看的《历史系男生》有好几个演员重合,就冒出观影的念头;⒉本奈特的好心和耐心实在太值得赞扬了,要是我碰上玛格丽特那样的人,想必也无法如此特殊照顾,当然,谢泼德奶奶值得嘉奖的一点是:尽管住货车里,她还是自食其力地生活,而不是“卖可怜”地上街乞讨!
s
是个好故事,别扭老太太也是很适合Maggie演的角色,但拍成电影不太好看。
最出彩的是美术,其它乏善可陈,剧情也很boring。不知道怎么把这片归为喜剧类,看这样的片子也能笑出来的,笑点低到海平面以下了。
好恶心的电影,一个全身酸臭的老女人住在男主家院子里,还随地大便……看得我快要吐了
一入教堂深似海 老了只能住货车
#LFF2015# exactly what one expects from Alan Bennett; stage would be a better medium; history boys reunion yo!
7.5分′ 有点高,对于我们中国人来说,就是觉得伦敦人还挺有人情味的,就如那典雅的伦敦英语一样高贵,赋予人性。 适合基督教徒观看。
3.5,
有点无聊欣赏不来
我不想写短评,因为我没看懂。我满脑子都是,伦敦西区房子好便宜,住在这里边多爽,想买。