奇异博士

“漫威电影宇宙”拍了这些年，早就为观众呈现出一个波谲云诡、天马行空的幻想世界。

《奇异博士》作为系列第十四部作品，视效上，空前的绚丽璀璨，恢宏繁复得似一部视觉史诗；剧情上，维持了一贯水准，不出彩，不独特，但绝对值得一看。

并非漫画迷，只对电影着迷。

每个时代的电影，都有属于自己的幸与不幸。

经典好莱坞时代，特效简单落后，大多依靠故事的浑然天成和演员的卓越风姿。

如今，现代科技能让我们在电影里看到越来越多生活中的不可能，效果之逼真足以让人分不清现实和虚幻的界限。

叙事是古典而历久弥新的，特效是新颖且日夜更迭的。

就像电影里那个追求完美的奇异博士，作为高智商的科学家，摈弃信仰，奉科学为信条，却又在走投无路时靠古老的信念绝处逢生。

古典与现代的结合，东方与西方的相遇，最初在碰撞中伤痕累累，最后在平衡中得到救赎。

长期以来，我其实并不喜欢扮演奇异博士的本尼迪克特·康伯巴奇，但在看了越来越多他出演的作品之后，不得不认可他的演技。

这位被影迷称为“卷福”的演员，在其出演的角色里，总不乏一些极聪明的形象。

成名角色福尔摩斯就不说了，真正让我感受到其表演力量的是《星际迷航：暗黑无界》，他把一个反派人物演得有血有肉，有悲有喜。

在俊男云集的好莱坞，我曾经非常不看好本尼得以跻身。

然而，当我在《奇异博士》中，忽视了一个演员并不合乎我口味的容颜，只看到了斯特兰奇博士，看到他的狂妄，他的自大，他的不甘，他的转变，他的歉疚，我就知道，这是演员和角色的成功。

品质优良、注定成功的《奇异博士》之后，本尼的星途只会越来越顺畅，犹如斯特兰奇博士一路风雨兼程，接近古老法术的无限奥妙。

每一部基于平面原著的电影，在影像化过程中都不可避免地面临改编及取舍的问题。

超级英雄电影毕竟不是艺术片或纪录片。

超级英雄就是要担常人不可担负之事，遇金庸小说中常见之奇遇。

所以，大难不死、雪山穿越、时间循环，我都不觉得是问题。

若无想象，何来奇幻。

更何况，电影还在眼花缭乱的画面之下，探讨了自然的法则和时间的运行。

生老病死，四季交替，是世间永恒的规律。

若想岁月静好，就要守护规律。

当黑暗与邪恶袭来，是遵守法则还是破坏法则，不同的选择，使得人有了不同的样子。

古一法师选择了后者，或许是出于无奈，最终也迎来一个并非是她想要的结果。

已经足够长寿的她，在临终时哪怕想多留住一刻的雪景也不能够。

毕竟这冬雪皑皑的天然美景又怎可强求。

斯特兰奇博士也选择了破坏法则，并以智取的方式战胜了敌人。

这符合他的一贯个性。

只是，这静默如谜的自然规律，这暗流涌动的多元宇宙，这剑拔弩张的对抗势力，似乎从来容不得他多想。

走的这一步又一步，破坏了什么，维护了什么，成就了什么，失去了什么，全都交给混乱的时势去决定吧。

因为，生命危在旦夕，只能放手一搏，在这过程中，也许遵守的就是那一刻的法则。

这悖论与争议，就交给时间吧。

时间会给出最终的答案。

在电影里，时间可以停下，可以循环，可以如流水，可以成手环。

时间变成了一件实物。

这是多么奇妙的事情。

斯特兰奇博士在时间里永不停步，因为宇宙不只一个，前方多有歧路。

只不过，在电影院里，美妙的两个小时无法永恒，不肯停留的永远是匆匆的观众。

片尾音乐一响，他们便夺门而出，因此错过第一个彩蛋。

那里面斯特兰奇博士和雷神索尔仿佛一对老朋友，喝着酒，聊着天。

即使为了这个彩蛋而勉强停步，匆忙的人们也只会站着看完，当片尾字幕再次滚动，又即刻离去，因此会错过第二个彩蛋。

第二个彩蛋，预示着一段情谊的逝去，黑暗将卷土重来。

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1、《奇异博士》不是佛教电影，剧情和佛教也没有直接关联，但并不妨碍从佛教的视角去解读，而且很有意思。

在喜马拉雅山中，一个叫卡玛泰姬的地方，住着修行者。

他们可以凭借法力，从喜马拉雅山瞬间变到纽约、伦敦、撒哈拉沙漠等一切地方。

佛教里，这叫神足通。

不过，并不像电影那样，需要戴上指环，画出火圈。

神足通是禅定功夫。

有时候你睡觉，梦见在别的城市，一瞬间醒来，发现在床上。

假如一个人可以控制梦，想梦见去哪儿，就梦见去哪儿，想梦见谁，做什么，就能梦见谁，做什么，就有一点接近禅定了。

有了这种本事，你可以在半小时的午休里，梦见欧洲十日游，还不用买机票。

但这并不是禅定，禅定比这厉害得多。

梦境太模糊，散漫不成片，醒来就忘了，还没有色彩，连3D电影的效果都达不到。

而禅定，可以创造出想要的境界，达到比VR还好的体验，和现实世界没有感官差别的体验。

正因如此，惟有经过禅定，才能切身体会到“如梦幻泡影”是什么意思。

我们倾向把眼前所见的世界认作坚固真实。

当你能够自己创造出和现实世界一模一样的体验，还能创造出比现实世界更加殊胜妙乐的体验时，现实世界就显得不那么真实了，显得更像一场VR游戏了。

不过，禅定不是修行的终极追求，神足通更不足挂齿，外道定也可以得到神足通。

佛教修禅定，目的是通过禅定得到智慧。

2、奇异博士斯蒂芬在喜马拉雅山修行时，师父古一法师在虚空中画出四面墙，告诉他，在里面修行，不会影响外面的世界。

这种虚空透明的墙，佛教叫“无表色”，是“说一切有部”的概念，在后来的唯识系中，被归入“法处所摄色”。

简单地说，就是“戒体”。

奇异博士被古一法师带进虚空透明墙的举动，用佛教的话讲，是受戒。

一旦受戒，并能护持的话，就得到了戒体。

破戒时，戒体坏掉。

戒体属于“色法”。

佛教里，色的意思是“质碍”，凡是会变坏的，有质碍的，就是色。

戒有防非止恶的功能。

由于受戒，人被保护住了。

就像你和父母住在一间房，不会担心他们夜里拿刀砍你，但你和仇人住在一间房，就有这种担心。

父母并没有在形式上受戒，但亲缘关系阻碍了某些行为和感受。

虚空透明的墙，在物理上，没有任何进出的障碍。

但它的功能和作用，是实实在在的。

3、影片中的黑暗之神、终极BOSS多玛姆，在佛教视角下是什么呢？

古一法师对弟子说过：你们对死亡的恐惧越强烈，多玛姆就越有力量。

多玛姆，好比佛教概念“我执”的形象化、人格化。

用片子中的表达，叫ego。

奇异博士刚上山，怀疑带路的黑人师兄走错了，黑人师兄说，来这里，你需要放弃自以为是，放弃ego。

古一法师屡次说，你要surrender。

中文字幕翻译成觉悟。

这个翻译很好。

觉悟，就是ego的surrender。

片子里，多玛姆要毁灭地球。

追随多玛姆的人，是出于对永生的渴望、对死亡的恐惧。

古一法师对奇异博士讲，我们的使命是守护地球，以免被多玛姆毁灭。

这话不符合我们所了解的世界。

——地球需要几个躲在喜马拉雅山上的修道士守护？

开玩笑。

但从佛教视角看，大有深意。

天不会塌。

但任何人一生当中，都有天塌的时候。

当灾难降临到你头上，你的家庭头上，天就塌了。

然而，一墙之隔的地方，邻居的天没有塌，他们生活得好好的。

所以你就知道，拯救地球只是个幻相。

奇异博士要拯救的地球，并不是别人的地球，而是奇异博士眼中的地球。

拯救地球虽然是幻相，但幻相是必要的。

必须经由幻相，才愿意接受生命的缺憾。

如果没有拯救地球，奇异博士永远不能面对车祸之后双手废掉的现实。

车祸之前，他是个天才的外科医生，不把一切人放在眼里。

那种ego，是他必将经历灾难的因。

车祸之后，他的世界崩塌了。

每个人都有拯救世界的幻想。

只是表述不同。

比如，叫改变世界。

或者委婉一点，叫“让生活更美好”。

或者夸张一点，叫“拯救人类”。

本质上，都是一致的，都来自虚妄自大的心，来自ego，它源于未曾遭受挫败和痛苦时对“人生是苦”的漠视。

这个世界上，没有什么是永恒的。

唯有缺憾是永恒的，瑕疵是永恒的，不完美是永恒的，对死亡的畏惧是永恒的。

只要不接受缺憾，不接受瑕疵，就会永远经受痛苦的折磨。

从这个意义上看，奇异博士拯救的世界，并不是他人的世界，而是自己的世界。

他的卡玛泰姬之旅，是让自己的世界从崩溃中愈合。

到最后，奇异博士的手也没有好，但他愿意接受了。

4、从另一面看，奇异博士拯救世界的过程，俨然体现出菩萨的大悲心。

奇异博士是通过什么拯救世界的呢？

通过一次又一次地被黑暗之神多玛姆杀死。

在超越了时间空间的永恒存在中，奇异博士每一次面对多玛姆，都会瞬间被虐杀，或是利剑刺入心脏，或是粉身碎骨。

像一款有着无数条命的游戏，每一次奇异博士死掉，就会出现一个新的奇异博士站到多玛姆面前。

当镜头反复出现到第五次的时候，观众开始发笑。

但这个镜头，正是让我深深触动的地方。

发笑的观众，把它看成了游戏。

毕竟，在拥有无数条命的游戏中，挂掉一条命不是什么痛苦的事。

但应当留意，每一次奇异博士被多玛姆杀死，都要遭受巨大的痛苦。

为了拯救众生，心甘情愿一次次舍身弃命。

这样的事情，不仅奇异博士做过，释迦牟尼佛在菩萨地也做过，舍身饲虎、割肉喂鹰…… 菩萨在因地无数次用性命布施，经历三大阿僧祇劫而后成佛。

不像电影里演的那么简单。

银幕上有限的几分钟，没有办法呈现出奇异博士和多玛姆无穷无尽的对抗。

多玛姆是活了亿万年的黑暗之神，难道会被跑来三次五次十次八次的奇异博士搞烦了？

显然没可能。

实际上，奇异博士遭受的，是无限次的被虐杀，他经受的苦难，是无穷无尽的，生生世世的，累劫不休的。

多玛姆同意奇异博士的条件了吗？

电影上演的，最终同意了。

但那个“最终”，是在无限次循环之后的，就像圆周率的最后一位，你永远找不到它。

其实，奇异博士并不需要多玛姆的同意。

只要他愿意一次次遭受痛苦，地球就不会毁灭。

只要他永不放弃地站出来和多玛姆对抗，就够了。

换言之，我们这个世界，这个存在着诸多缺憾、瑕疵的世界，之所以还在，在风雨飘摇中并未堕入黑暗的深渊，正因为还有人愿意大悲利他，愿意为众生做些事情。

假如没有愿意为别人好的人，世界早就毁灭了。

正因为有他们在，看起来摇摇欲坠的世界才稳如磐石。

众生在面对黑暗深渊的恐惧中，才能看见安慰的光。

这就是菩萨行。

菩萨来到娑婆世界，布施、持戒、忍辱；爱语、利行、同事，永远和众生驻守在一起，帮助众生面对这残缺世间的无尽遗憾和苦难，因为菩萨在，众生才不曾绝望。

众生没有办法离开娑婆世界。

实际上，娑婆世界正是众生造作而成的——对自我的贪著、对爱欲的染覆、对死亡的畏惧，让众生永生永世系缚在有着无尽缺憾和瑕疵的世界。

而修行有成就的菩萨，本来是有力量离开这里，到殊胜妙乐的世界去的。

禅定功夫使之成为可能。

但菩萨不忍心，所以要乘方便力，再回到有瑕疵的世界。

娑婆世界虽然有瑕疵，但它是菩萨修行的道场。

众生视之为娑婆，菩萨视之为净土。

凡是有菩提心、有布施、有持戒、有忍辱的地方，就是菩萨的净土。

《维摩诘经》讲：菩提心是菩萨净土。

菩萨成佛时大乘众生来生其国。

布施是菩萨净土。

菩萨成佛时一切能舍众生来生其国。

持戒是菩萨净土。

菩萨成佛时行十善道满愿众生来生其国。

忍辱是菩萨净土。

菩萨成佛时三十二相庄严众生来生其国。

……菩萨在娑婆世界饶益众生一世，胜过在殊胜妙乐世界修行百千劫。

但菩萨来到娑婆世界，并不是为了修行快，成佛早，而是为了尽本分。

誓愿永远陪伴受苦受难的众生并度化他们，是菩萨之所以成为菩萨的原因：“众生界尽，众生业尽，众生烦恼尽，我礼乃尽。

而众生界，乃至烦恼无有尽故，我此礼敬无有穷尽。

念念相续，无有间断。

身语意业，无有疲厌……”

用我浅薄的物理学知识和灵修经历来唠唠。

《奇异博士》没有像其他漫威英雄一样，英雄生来为英雄，英雄生来有天赋。

在我看来，这不是个纯科幻片，也不是像《星际穿越》那样的宇宙开脑片。

《奇异博士》在设计上，比如第古一大师第一次让doctor的灵魂出体飞出地球后，doctor的灵魂看到了地球蓝、美丽的几何晶体以及手指上生长手指最终将自己包裹又或者他们用意念划出的武器，永远是圆形三角再生圆形重复循环。

这在物理学中是一个简单的理论：分形理论。

简单来说就是一生二，二生三，三生万物。

万事万物都有其本质规律，不论后面衍生出多少个手指头或者多复杂的几何图形，其本质，其起点皆是简单的一。

有了这个理论基础垫背，在场景设计上多了几份炫目和靠谱。

然后，《奇异博士》没有像《星际穿越》那样用物理学的角度展现一个宏大的宇宙观。

即使在电影中出现的时空倒流，时空循环，时间穿越这些的理论基础都是意念，是觉醒后的能力。

我在大学那会接触到灵修、冥想、脉轮等等，克里希那穆提的书也读过几本，某个阶段也曾保持打坐冥想。

我当然没有获得神奇的力量，我也不知道是否这种力量真的存在。

只是说说自己最大的感受：人的觉醒。

觉醒是什么？

古一大师的徒弟跟她说：“我现在可以消灭我的心魔了”， 古一回答：“你永远不可能消灭心魔，你只需学会如何与它共处。

” 觉醒的第一步就是认识心魔，后面在日复一日的生活中学会与它共处。

心魔是什么？

每个人的心魔长的都不一样，Doctor的显性心魔是他被毁了的手。

他跟古一大师说，因为我的手，我没办法打开能量门。

当Doctor觉醒后，他去面对那团暗黑的能量，他们被困于时间循环里。

暗黑的能量团跟他说他永远不可能成功，Doctor的回答是苦难是老朋友，他也没什么害怕失去的。

人的灵魂受困于身体，身体受困于时间。

我们是多害怕时间？

害怕时间带来的不确定性？

沉重的肉身，这具有形有相实实在在的皮囊，束缚灵魂的肉身。

我曾想，如果灵魂是永恒不受时间侵害的，那为什么我们还要这具身体？

当电影最后，几个反派角色肉身消亡，灵魂被吸进黑暗能量的时候。

我想，在未觉醒前如果没有它你会跌入无尽黑暗。

电影只是电影，生活永远都是生活。

苦难是神，借它觉醒。

一般来讲，超级英雄起源故事只需要做到三步就够了：主角亟待改变的人生遭遇重大变故后获得了超能力；对超能力愈发熟练的掌握同对自身的重新认识相互纠缠，并在起伏中向前推进；技艺与思想、外部与内在通过最后那个目标的达成升华到一个全新的层次，主角也从凡人变为英雄。

而《奇异博士》所要面临的新问题是主角的超能力属于一个全新的世界观，所以在主角从人到英雄的转变过程中，在既有世界中引入魔法成为了另一个必须要完成的任务。

那么本片的故事构造也就有了一个双重起源的限制。

因为目标的多重性，内容在安排上也面临一个平衡的难题。

从完成的效果来看，大致以105分钟正片中的第55分钟为界，影片可以被分为两个部分。

对魔法的引入而言，前后分别是一般性的概念呈现和对现实世界的影响；对英雄的崛起而言，逐步掌握能力和重新发现自己这对经常纠缠不清的关系被拆分后分别置于前后两部分中。

因此影片前5分钟卡西利亚斯窃书的部分不能仅仅看作是一个铺垫、序曲或是引子，那样的话只需要窃书后逃亡成功就够了。

实际多出来一段相当炫目的伦敦街头打斗，这段打斗的意义是使观众意识到在现实世界之外的那个魔法世界的存在，当然这里魔法关系世界的命题未被太多提及。

与之相对应的是差不多长度也为5分钟的对主角的铺陈。

车祸之前，我们看到了两场手术和两段对话，不幸的是它们在功能上是重复的，并且只呈现了主角技艺的精湛与为人的高傲，却对其内心向善这一点没有提供充分证据，因此在之后的车祸事故和复健失败的过程中难以得到观众的同情。

上面的内容加上之后加德满都之前，看上去还是走的标准程序，树立角色、遇到变故、寻觅解决之道。

但实际上这个过程被严重压缩了，以致本片主角的塑造产生了相当的问题。

终于，伴随失败的复健而来的是工作丢失、朋友离散、爱人分别，此时一个康复病例重燃了新的希望，也把主角带向了加德满都的卡玛泰姬和新的魔法世界。

下一个令人遗憾且相当惊异的地方是，成为古一法师的学徒并没有太多阻碍。

这种困难的设置残缺在一般以人物为中心的传记型影片中是必不可少的。

这也是本片令人懊恼的角色塑造中关键的问题之一。

我只能认为是那个新的世界观在一旁嗷嗷待哺，以致主创已经没有心思再花在主角的成长上了。

入门之后，事情就变得顺畅了很多。

从35分钟拜师入门到55分钟卡西利亚斯攻陷伦敦至圣所，导致主角进入纽约至圣所这一段，基本上完成了两个目标，对主角技艺逐步精进的描绘，以及对魔法世界的逐步揭示。

即便这两个目标完成得似乎略有仓促，但总体结构上还是完整度。

对主角而言，这里经历了三个阶段。

从目睹魔法的魅力祈求学徒到于图书馆中见识到高阶的魔法书籍，这是第一阶段。

这个阶段仍旧止于一般现实世界所能够理解的勤奋读书的程度，这也是一个医学高材生、一个社会精英所最不苦恼的部分。

而第二阶段，面对魔法实践的停滞不前，在被古一法师带到珠穆朗玛峰从而悟出魔法之道后，主角已经从初识魔法进阶到开始掌握技巧了。

不过这一阶段的转变有些过于简单了，仅仅珠峰之巅那生死一瞬就能激发小宇宙吗？

还是说这，就是天选之人，观众只要接受接好了？

第三阶段，熟悉技巧之外，又开启了对魔法的思考。

从异次元空间的介绍到与莫度训练交手时谈及魔法、谈及导师，最终图书馆独自演习窥见了阿戈摩托之眼中时间宝石的力量。

再被莫度和老王教训后意识到事态的严重并意图退出。

问题和第二阶段一样，只有骨架而没有血肉。

以上20分钟，主角经历了从普通人到学徒，再到魔法师的演变，传统上这应该是至少60分钟以上的内容，新的安排把进程大大压缩了。

应该注意的是，这个过程中主角对于自身的认识是否有改变是并没有得到太多关注的。

另一方面，对于魔法世界的引入，这一部分主要还是局限于其自身的奥妙，对于现实世界可能的影响只在初次使用时间宝石逆转时空玩弄苹果和书页时稍微开始涉及，然后后面就接入了卡西利亚斯的入侵。

可以看到，在105分钟正片的前55分钟，除了必要的开头之外，影片主要在做两点，一是主角对与魔法的逐步掌握，二是对魔法世界的概念性介绍。

这当中很明显地回避了任何影片中都必须要有的人物的改变，拿麦基的话说，看不到角色的弧光，拿小刚炮的话说，看不到人心。

而此时，影片时间已经过半。

从55分钟开始的稍后30多分钟，我们先把结尾刨去，可以称之为一个大的纽约至圣所之战。

这一部分中，魔法世界的起源介绍这一支内容已经开始涉及其对现实世界的严重影响了，当然这一段主要还是聚焦到了之前未获关注的主角的自我认知上。

也是经历了这一段，史蒂芬·斯特兰奇医生开始变为了奇异博士。

此段的第一部分，第一次纽约至圣所保卫战。

主角意外来到纽约，意外碰到卡西利亚斯的进攻，非常被动地开始了迎敌。

此时出现了一个动机不明的斗篷，为什么它和主角如此亲密，完全没有理由。

然后在这个斗篷的协助下，主角在装束上成为了奇异博士（复联主题音乐此时也随之响起），擒住对手却又遭暗算。

接着逃亡至医院。

注意此时的主角的动机还是以保命逃生为主，伦敦失陷之前他就想退出，意外进入纽约之后也不会主动出击，受伤后更是加进脱离。

接下来医院这场戏（加上随后回到纽约至圣所的三人对话）本来应该是全片最关键的一处，只可惜处理得并不理想。

这段戏本应解释一个信仰科学以救人为己任的医生如何彻底开始相信魔法的力量并认识到杀人与救人的关系，继而为之后主角成为真正意义上的奇异博士、地球的守护者（而不仅仅是装束上的）之类角色提供支撑。

从实际来看，帕尔默医生抢救主角的身体和主角与反派小弟的灵魂交战都没有达成上述目的，所以这段戏也开始显得多余了。

不过需要继续注意的是，此时的主角已经可以主动出击对抗反派了，这是真正成为奇异博士的第二步。

最后，回到纽约至圣所并与古一法师及莫度三人对谈后，卡西利亚斯再次来袭。

这时主角——或许我们应该开始正式称之为奇异博士了——已经可以积极地跟随师兄去迎战强敌了。

从屋内打到纽约街头，一串眼花缭乱的特效过后，生死存亡之际，古一法师再次现身。

然后受重伤去往医院，死前灵魂出窍，和奇异博士交谈。

在古一死后，面临着保卫最后一个至圣所香港也即是保卫地球命运的关键抉择时，这位之前装束上的主人公、行动上的魔法师，开始主动担起责任来，演变为完全意义上的奇异博士。

联想从伦敦所失陷时的仓皇逃命被迫抗敌，到纽约二番战不惧危险再度出击，再到恩师亡故主动担责保卫世界，虽然简略但也完整地呈现了装束、技法之外主角的内心变化。

加上影片前一半法术上的进步，到此时才真正从内外两方面完成了人物的转变。

对一部英雄起源来讲，主体已经结束。

当然问题主要还是血肉不够充分，尤其是在这个时长限制下。

插播一点，伦敦失陷之后和纽约街头之前，古一两次失踪，可以认为是去黑暗的异次元空间汲取能量了吧？

也许TA已经认识到以TA当前的能力在纯粹的法术上已经无法取胜卡西利亚斯了？

后面奇异博士也会意识到这点，所以想出了另一种解决方法，谈判。

最后的香港之战，对人物来说，全部的塑造工作已经完成，对魔法的世界观来说，还差那关系现实世界存亡的最后一击。

这一击是由阿戈摩托之眼中的时间宝石完成的，它的操作者也是刚刚成形的真正意义上的奇异博士。

一开始奇异博士还是想单纯逆转时间，再觅机会击败反派。

但当卡西利亚斯放出一次大招使得逆转过程暂停后，他才发现只靠自身的硬实力是难以取胜对手的。

不过依赖时间宝石的特性，倒可以从更高的层次上保护地球的安危（当然这也是暂时的，是在灭霸到来前才有效的），所以就有了随后几乎烦死多玛目的那招。

那个招数可以说是主角特质和魔法特质的一次美妙结合，也是剥离视效刺激之后影片难得的闪光点。

在尽量忘掉令人印象深刻的特效之后，回过头来再看影片的构造。

人的转变被拆解成两个方面前后分别阐释，前面着重外在的进步，后面关切内心的变化。

新世界观的引入被划分为两个层次逐步呈现，这种安排可以说优缺点是并存的，至于说如何权衡利弊，那就要看我们欣赏的目的了。

你是很纯粹地想要一个凡人崛起为英雄的伪传记呢，还是想要一个新世界的引路人呢，这可能并没有标准答案。

只不过着重前者时，一个观众熟知的故事演进方式会剥夺很多新世界观所带来的体验上的乐趣；而后者又会让处于故事核心的主人公单薄孤立。

就我个人来说，当然在主流商业片中寻求电影语言的新鲜刺激是不现实的，那么退而求其次，我更关心的是人物和故事的完整度。

完整、充实的一步步演进比偶然出现的生理刺激更能带来满足感，即便不是在首次观影当中，也是在事后重新回顾审视时。

刚看完《奇异博士》首映，这是我看过特效最好的一部漫威电影，而本作的视觉特效绝对有让人像吃了迷魂药再坐过山车到万花筒里的错觉，让人感叹导演怎么会有如此惊人的想象力。

不过再好的特效没有好的故事及演员，也是无法支撑一部电影，不过卷福很好的诠释了斯特兰奇天才又自大的性格，也把博士塑造为漫威电影目前最有个性的角色之一，但是作为反派却还是一如既往地继承漫威电影的优良传统过目就忘，就算反派是拔叔也一样。

电影引入的多元宇宙，也可能成为漫威电影的一大转折点，影片里也出现了第五颗无限宝石时间宝石，也就是博士所佩戴的阿戈摩托之眼，现在只剩下灵魂宝石没有登场了，应该会在明年的《雷神3诸神的黄昏》中登场，提到雷神，影片的一个彩蛋就提到雷神和洛基来找博士帮忙寻找奥丁，这应该和《蚁人》一样是是直接截取自《雷神3》的。

电影的打斗场景相对较少，但是每个场景都让人印象深刻，果然每个法师都有一颗近战的心啊。

个人的主观评分:炸裂的视觉特效10，不过不失的起源故事7，不错的笑点安排7，印象不深的反派设计5，打开新世界的大门7，演员的个人魅力8，总评:8.5。

强烈推荐给喜欢漫威电影或者奇幻电影的观众。

IMAX真的有加分，看的话一定要看IMAX的。

影片里有很多笑点让人印象深刻，而博士与斗篷的互动成为了今年最萌cp，还有作为同样高智商好期待博士在《复仇者联盟3》里和托尼的互动啊，不过还是先三刷预定。

整体水平在漫威合格线以上，空间折叠的特效很爽，男主看久了也能觉出帅来，剧情简单清晰，但是看完就完了，没有意犹未尽的感觉不知道这故事的时间线跨度是多少，但男主表现的是不是天才过头了，看起来没用多少功夫就从新手修炼成大师级别，还是在不懂梵文的情况下，夸张了点吧古一实在没什么气质，长得也不行，完全没设定里的大师风范男主虽然一开始人设傲慢，只在乎自己名气，中间那段关于从医夙愿是济世救人的台词还是挺拉好感的，最后为了拯救世界宁可自己一遍遍重复承受死亡，从自我中心到无私的成长对比的不错。

之前我还觉得男主性格真差，到结尾谈判的时候才发现原来是个难得的好人

1.本片教育我们：开兰博基尼的时候别玩手机。

对此我丝毫不担心，因为我根本买不起兰博基尼。

2.这是一个忧伤的故事，男主被女主甩了不说，双手还特么坏掉了。

3.得知卷福被女主甩了并且双手还坏掉的消息，隔壁的华生暗暗松了一口气。

4.由于男主有无限续杯的技能，因此被酒吧、麦当劳等各大餐饮场所拒绝接待。

5.羡慕斯坦·李，坐个公交车都能遇到魔法师。

想到这里，男主趴在兰博基尼的方向盘上哭出了声。

6.看完电影之后，我试探性地对女神说：I love you.她问我：你什么意思？

我看她表情有点没对，只好打圆场说道：哦，我说的是这里的WIFI密码。

7.看到Beyonce被调侃，Taloy Swift差点笑出声。

你别高兴得太早，下一集就拍抖森被锤哥抓走的故事。

8.大家都在说那个斗篷好萌，好喜欢啊！

当初看《哈利波特》的时候你们怎么不这么说呢？

当初看《超人》的时候你们怎么不这么说呢？

还不是因为卷福长得帅(๑•̀ㅂ•́)و✧要是我当导演了，我就去翻拍《奇异博士》，请赵本山来当主演，看你们还会不会说喜欢那个斗篷(*^__^*)9.看完《奇异博士》之后，托马斯·韦恩教育布鲁斯·韦恩：同样是开兰博基尼的，你看人家名气多大？

布鲁斯·韦恩反驳道：同样是医生，你看人家名气多大？

（什么？

你不知道布鲁斯·韦恩是谁？

所以我才说他没名气嘛！

）10.一定要看IMAX版的，屏幕太小的话只看得到卷福的半张脸。

--分割线--本人DC粉，同时也热爱漫威电影。

以上文字仅调侃，没有贬低谁的意思。

豆瓣上有太多严肃分析的影评，我觉得大家能偶尔换换口味看看不一样的风格也挺好的。

如果你觉得我没有深度、哗众取宠，那么我相信那些严肃分析的影评可能更适合你。

--11月5日更新--关于WIFI密码的梗，我想起今年年初我住在北京某青年旅舍，这家青年旅舍的WIFI密码是i love you，于是我拍照发了这条朋友圈，这是一个忧伤的故事（微笑脸）

在现实生活中，我也经常说一些不好笑的笑话。

其实人生何尝不是如此，你所经历的酸甜苦辣咸，在别人看来都微不足道，因为这世上根本就没有“感同身受”这回事。

想起韩国电影《老男孩》的台词：你笑，全世界都陪你笑；你哭，全世界只有你一个人哭。

愿你更加强大，然后有一天，你可以把那些曾经让你哭的瞬间，当做笑话讲出来。

-《海洋奇缘》影评：https://movie.douban.com/review/8193587/

从2008年钢铁侠开启漫威电影宇宙征途至今，奇异博士已经是这个宇宙军团的第14部漫改电影了，在每部漫威电影底下都不乏这样的评论：漫威已经陷入沉闷的模式化啦，距离观众审美疲劳还能撑多久？

在漫长的电影发展史中，漫改电影和超英电影终将衰落，这是必然的。

然而这个问题显然不构成目前漫威的危机，因为在其他漫改电影还在上下求索或江郎才尽的时候，漫威依然能端出第14只不同以往的新鲜番茄。

虽然烂番茄网的指数并不能代表影片的全部，但多少反映了一些口碑，为了点题，我还是把这8年来漫威出的所有超级英雄电影在烂番茄的新鲜度指数做个简略的排序一览（排序的是小番茄指数，括号里是爆米花指数）：钢铁侠1: 94%（91%）复仇者联盟1：92%（91%）银河护卫队：91%（92%）奇异博士：90%（92%）美国队长3: 90%（90%）美国队长2：89%（92%）蚁人： 81%（86%）美国队长1：80%（74%）钢铁侠3： 79%（79%）雷神1： 77%（76%）复仇者联盟2：75%（84%）钢铁侠2: 72%（72%）无敌浩克：67%（71%）雷神2： 66%（77%）简单感受一下，钢1作为翻盘之作地位不说，经过开头3年反响平平的摸索试错，2012年复联1开始，之后的美队2、美队3、蚁人、银护新鲜度都非常高，显然漫威已经找到了自己烹饪番茄的配方。

【影评非专业，很多属于个人理解，篇幅较长，有评及其他电影。

如果有小天使戳进来，感谢阅读，欢迎讨论：）======================以下内容涉及剧透！

========================【配方1：想象力】《奇异博士》给人最大的观感是什么，屌炸天的特效。

特效背后是什么，强大的电影科技。

在数字电影技术席卷全球电影工业的今天，电影科技上的不断突破让电影无限逼近它的本质价值——造梦（这不，隔壁李安也说：他挑战120帧新技术就是为了让这个梦更清晰）。

所谓漫威拍戏，全靠演技，动作捕捉加上精细的CG制作已经以假乱真到观众眼睛“看不出来”的地步，幕后拍摄几乎全是绿幕，有的英雄甚至不穿制服，穿着浑身贴满捕捉点的动捕服就拍了（说的就是你，小蜘蛛）

但梦光有技术是造不起来的，梦的根本是想象力。

《奇异博士》口碑刚开放的几天，我频频看到“万花筒”这个词出现在各种短评中，脑补了一下完全不明所以。

然而等到观影，才发现真特么的是万花筒！

视效创意可谓在《哈利波特》《盗梦空间》《2001世界漫游》的巨人肩膀上更跃一步，空间不仅能折叠，还能不断分裂，扭曲，解构，重组。

想象力的无限延伸，不断拓展的视觉纵深，目不暇接令人兴奋的观感就是这颗番茄最新鲜的成分所在。

因为笔者平时还做一点渣后期，深深明白每一分钟的视频特效做起来是多么不易，所以每次观看诸如《星际穿越》《奇异博士》此类电影时，都会在电影院内长跪不起啊，对着片尾那一堆完全不认识的制作组职员表临表涕零啊！

为什么别人这么牛逼我这么辣鸡啊！

当然后面这句完全是自取其辱。

电影是艺术和技术的结合，每一个脑洞和细节的贯彻，都是背后技术在支持。

因此我不能苟同一些对该片“除了特效，啥都没有”的影评，仿佛特效是不需要动脑和精力就自动生成的，建议去观看一下幕后拍摄过程，感受一下真正“除了特效”剩下的是啥。

杨德昌的《一一》里有句台词：电影发明以后，人的生命延长了三倍。

看完《奇异博士》，再次想感谢特效，让人所存在的空间也扩大了三倍。

电影，真乃时间和空间之奇迹。

【配方2：可能性】当科学唯物的奇异博士第一次来到卡玛泰姬，质疑古一法师口中的玄学时，古一法师宛如一拳超人般（雾）一掌轰了他个灵肉分离说道：愚蠢的人类啊Open your eyes，无限的宇宙存在无限的可能性。

这句话正是漫威活力的来源，漫威从不说不可能，从不限制故事的发展空间。

在漫威的电影世界，当你看完复联觉得已经没有更新鲜的斗殴了，蚁人带你开拓了微观世界，你得知被冲进下水道是一种怎样的体验；当你看完雷神觉得再大也不过是毁灭地球了，银河护卫队带你走向宇宙空间，在无边黑夜之中欣赏一次花开；当你觉得我们的征途就是这片浩淼宇宙了，奇异博士又轻易地击碎了宇宙唯一论，开启多元宇宙的可能性，告诉你除了这个世界，还有无数AU，除了超级战士，还有魔系法师。

漫威一路步步为营，在各种时间空间内攻城略地，汲取新的可能性作为土壤，生长出一部部口味不尽相同的作品。

当然电影呈现的可能性只是漫画的冰山一角，漫画才是那个脑洞大到丧心病狂的大魔王，美国队长可以突然Hail Hydra，雷神可以突然举不起锤子，浩克可以变成混世恶棍，可见根本没有什么不可能。

漫画是没有太多原则和“骨气”的，只有出人意料的一个又一个卖点。

当很多人觉得某个角色已经ooc了，某个宇宙天要塌了，漫威药丸了，然后漫威呢，看这个宇宙玩得差不多了干脆炸掉重启，去开辟其他的可能，仿佛一个顽童，永远没有节操和顾忌，只有疯狂的尝试。

它敢玩，因为它玩得起，也必须玩。

在竞争激烈又喜新厌旧的市场，不创新根本活不过两集，而它已经活了75岁。

【配方3：宇宙观】可以说没有比漫威对自己的未来规划更清晰,部署更精准的了，简直就像大学里那些把自己何时出国何时读博到哪家公司实习在哪个行业奋斗三年一个进击五年一个跳跃都规划得一清二楚的执行力max型学霸，难怪奇异博士入学第二天就去找灵体分离的书，夜里灵魂还要爬起来继续读书，这种沉迷学习无法自拔，身体和心灵必须有一个在路上的学霸精神，看得我热泪盈眶自愧不如，我甚至连自己明天吃什么都无法规划，咸鱼.jpg。

漫威宇宙观的构建是个循序渐进且迅速干脆的过程，从钢铁侠依靠高科技从恐怖分子手中拯救美国的都市英雄故事，到美国队长从纳粹手中拯救人类的战争英雄传说，复仇者一役引出了女巫快银这类异能系，雷神又将地球卷入地外神界的血雨腥风，银河护卫队则将拯救的范畴推至整个银河系，奇异博士，从其复仇者联盟和雷神的彩蛋看出，将作为漫威联结起地球、神界、体能系和魔法系英雄的跳板，通过英雄故事间相互渗透相互递进的方式继续拓宽自己的宇宙版图。

然而这么多英雄电影，即使设定各异，其本质还是类型片，是类型片就有审美疲劳的危险，而漫威尽力减少这种危险的方法除了不断求新，就是绝不恋战，相似背景的系列不会开两个，同一量级的电影不会超三部，每部电影都有自己打开新格局建立新联系的任务，打通整个漫威宇宙前不在某一环节做过多停留和投入。

这也是我虽然很想看冬兵系列电影，但亦不太强求的原因，尽管冬兵这个角色可挖掘的故事有很多，但他的时代和背景，在广度和可发挥余地上都已很难满足漫威今后阶段的野心。

【配方4：反英雄】“Hero”一词源于古希腊神话，意为“神人、半神的勇士”。

而英雄电影走到最后会出现越来越多的反英雄，这是道德规则演变和市场需求的结果，《死侍》这部典型反英雄作品的叫好叫座已经证明了这点。

虽然漫威并未开发这类典型角色，但反英雄的影子已经在近两年的电影里开始凸显，英雄不再是自我牺牲时刻把集体放在第一位浑身散发着救世主的光辉完美到零缺点的刻板形象，最明显的，银河护卫队，英雄可以是一群逗比。

英雄身上最反英雄的是什么，是私心。

将私心挖掘得最赤裸的，是《美队3》。

这里要心疼一下美队，说起私心，这群英雄随便挑一个都能比他有更多的私心，因为他们都有家人，亲人永远构成最大的私心。

只有看起来无牵无挂的队长最接近于人们心中毫无缺点的英雄形象，而在这样一个形象身上挖掘他唯一的私心，就好比在一颗圆满的鸡蛋上敲出一条裂缝，其震慑力要比那些徇私也情有可原的英雄大得多。

因此有人觉得美队3的美队ooc了，就是因为他违反了他们心目中关于英雄的定义，身为一个英雄你怎么可以站在群体的对立面，怎么可以偏袒一个通缉犯就因为他是你朋友？

Who cares啊又不是我朋友。

这就是漫威最狡猾的地方。

队3最有张力的是最后在西伯利亚基地的那场戏，最言如撞钟的是黑豹的一句台词：“仇恨是可以吞噬人心的”（大意）。

这一幕将英雄、反派、灰色地带的冬兵拉回到同一地平上，每个人身上都带着不同的仇恨和情感，没有谁能独善其身，但他们都选择了不同的方式面对仇恨，成为了不同的人。

这里有个很有意思的现象，很多反派洗白起来很容易，因为观众善于慷慨地赠予那些可怜之人一点同理心，但是往往英雄屹立得太久，人们便忘了他们生而为人，给他们提出近乎神般洁癖的行为标准。

反英雄则在于重新提醒你，每个英雄都来自普通人，两者无法割裂，英雄之所以无坚不摧，不是因为他们无情，恰恰因为他们有情。

这也呼应了美队1厄斯金博士的信念：任何人都能借助外物变得强大，而成为英雄或恶魔，源于人心。

至此，美队三部曲在史蒂夫·罗杰斯的角色塑造上画了完满的一个圆，请允许我点赞三分钟，也感谢漫威这波凶残的反英雄，还给我一个有血有肉的队长，而不是英雄主义上的一枚标签。

【此处太认真了，其实漫威就是觉得这样更有话题性嘛。

《奇异博士》在反英雄这个问题上，处理得要轻巧许多，博士倾家荡产拜师学艺，只是为了治疗双手，对当英雄没什么兴趣，如果法师没摔死，他搞不好还不会接班，这给他的英雄之路带来了一些偶然性。

（后面会讲到）而最难得的是，这个被迪士尼收购后以健康向上作为审核标准的电影系列，终于开始不是一味地要消灭黑暗了，它开始承认“黑暗是消灭不掉的，你只能学会与之共处。

”当古一法师带着活了几百年的泰然气度悠悠吐出这句话，我就拜倒在她的光头之下了果然跟外面的妖艳好人不一样啊，这比美队3又更进了一步。

世界本就不是非黑即白，电影里也很难再找一个纯粹的好人和纯粹的坏人，简单的二元对立论已经被抛进文艺创作的历史长河。

古一法师的角色本身，就是一个既非英雄亦非反派的存在，她只是选择一种妥协，达到一种自认为更优的结果，所谓“将欲取之，必先予之”，因此在博士两次质疑她沾染了黑暗时她都不做丝毫辩解，因为她早已接受了体内同时存在的光和暗，颇有些东方玄学中黑白相融此消彼长的气质。

以及博士最后也没治好双手，只是像她所言学会了接受，顺势而为，就这么抖着。

我个人很喜欢古一这种道德界线带着模糊的角色，这让他们更有讨论的空间，能讨论的角色才会更有趣和丰满。

如果说《队3》在英雄身上揭示的是私心，《奇异博士》所揭示的就是矛盾。

黑白的矛盾，自我的矛盾。

比如最后的大boss多玛姆，就是卷福自己演的，导演甚至盖章说：“多玛姆就是奇异博士的黑暗面。

”那么博士和多玛姆的谈判寓意简直就是小朋友也能看懂了，其实我们每个人都做过类似挣扎，有时候你感觉自己陷入死局，困步不前，毫无长进，就是内心的黑白站在大细胞上做着鬼畜且无休止的拉锯战，只有一方获胜，你才得以迈步，迈向光明，或迈向堕落。

So easy！

妈妈再也不用担心我不会扯淡！

话虽如此。

那这部电影就没有套路吗？

非常套路。

这部电影就没有缺点吗？

很多缺点。

最大的套路和缺点，就是剧情，这是漫威的习惯性弱点。

《奇异博士》剧情简化了就是遭遇变故/不如意的生活→试图改变→获得契机→遇到灾难→克服灾难→成为英雄。

这个模式基本囊括了50%的英雄起源电影，你甚至可以套入《美国队长1》或者《功夫熊猫》身上也并无违和。

但这是正常的，电影发展至今有许多业已形成并被观众广泛接受的叙事结构，优秀的叙事结构多数是菱形的，由一个点出发，扩散至高潮，最终回落到一个点，而剧情就是在这个框架内填充自己的起承转合，在起承转合间寻求自己的亮点。

那奇异博士在剧情上的亮点是什么？

很遗憾，非常少。

不仅反派角色没有太大记忆点，且该片的高潮非常诡异，仿佛没有高潮，博士换了一百种死法终于打通关了，甚至一个通关画面也不给，博士就这么徐徐降下来说“我们成功了”，伙伴们一脸暴风过境地附议“我们成功了”，完全没get到什么成功的喜悦，共鸣太低。

当然你可以说这是反高潮，但我有限的眼力并没看出什么反高潮的意图，没准就是剪辑或者导演的锅吧。

但有一点我想肯定的是，这位英雄成为英雄的必然性减少了。

作为英雄起源电影，不管遭遇什么，主人公最终都会成为英雄，海报上都特么大特写挂着呢对吧，因此我们看《队1》时，不会觉得Steve个子小有什么问题，总之他都是要当队长的，我们看《钢1》时，不会担心Tony在山洞里造不出机器，总之他都是会逃出去的，这种已知的必然性给观影带来一定的乏味，而在《奇异博士》中，这种必然性被悄悄地藏了起来，你依然能从海报上深刻地明白Strange是会成为奇异博士的，但在剧情中他却没有过早地暴露这种必然：影片开篇的博士傲慢自大，除了智商高也看不出什么英雄特有的高贵品质，学艺路上仿佛开挂的软妹币玩家，听了大师兄忧国忧民的黑暗势力科普后内心毫无波动，甚至表示在下只是路过不想参与贵圈撕逼，直到古一法师死了他才发现学医救不了地球人，吟了两句诗（不），而到最后，他穿着披风步上圣殿阶梯的背影也没有昂扬激越，甚至有些不情愿的无奈，脸上亦未洋溢着我要保护地球的中二意志，只是在窗前看着颤抖的双手，默默戴上破碎的手表，仿佛就这么一个简单仪式挥别了过去，等待所谓被他破坏的时间将报以自己怎样的惩戒。

这给Strange的角色披上了一层宿命论色彩，成为奇异博士甚至不是他的自主选择，只是命运选中了他，你甚至不能斩钉截铁地判断成为英雄对他个人而言是个喜剧还是悲剧。

所以，《奇异博士》作为一部英雄起源电影，在特效和想象力上绝对赢得了观众，而综合上剧情就并不算一部十分优秀的电影，但它作为漫威宇宙征途中的一枚旗子，算是插稳了，漫威可以继续开疆辟土，显然它并不追求每一部电影都名垂影史，它要的是MCU军团在好莱坞电影格局中打出自己的品牌和位置，在漫改电影的红利期内稳拿可观的票仓，这就是漫威的套路，在一堆安全牌里打出新花样，在别人的自乱阵脚中稳中求胜。

老司机卷福夜晚在盘山公路上不但不减速行驶还低头玩手机，终导致惨痛后果，十指尽废，无法继续当医生。

无奈之下只好相信小道消息，来到一神秘兮兮的场所见到了一群鬼鬼祟祟的人。

没想到对方竟然是深藏不露的地球系统运维大师，不仅接纳了他，还毫无保留地传授他各种高深莫测的操作方法，简直是不敢相信。

为了避免运维小白卷福搞乱当前的运行系统，还专门给他开了个虚拟机以便其愉快地玩耍。

不过双料博士卷福也很快地证明了自己的实力，各种指令过目不忘，触类旁通，人才放哪儿都是人才！

直到后来，一直隐藏在宇宙深处的终极黑客来到地球，一举攻陷了各种安防措施。

眼见系统即将陷入崩溃，千钧一发之际，卷福只能鱼死网破，准备用一个while(1)死循环与其同归于尽，最终使得其知难而退，一切又都恢复了正常运行

起初，并不看好《奇异博士》这部电影，原因是漫威的高大上竟不如DC的暗黑世界更有魅力。

然而，看过之后才发现，我没有理由不去喜欢这部电影，原因在于，它竟然有我喜欢的所有电影元素在里面：魔幻，奇幻，科幻，穿越……这部不断向《盗梦空间》、《2001：太空漫游》、《哈利·波特》系列致敬的电影，视觉效果极佳，不仅有西方独特的有趣的冒险故事，还有东方道家玄幻太极武术茶道的植入，在时间倒流、镜像空间、扭曲空间、如细胞内部的多玛姆世界里享受超级的观影体验。

有谁知道世界万物存在的真相？

从古到今人们一直没有放松寻求答案的脚步，于是，也明白了时间是谁也战胜不了的敌人。

古有始皇帝入海求仙求永生，文学著作里有吃唐僧肉以求长生不老。

然而，时间的步伐没有对任何人停留，世间轮回遵循着自然法则，周而复始。

博士是自负清高之人，拥有高超的医术以拯救病人为天职，然而，可悲的是，他无法拯救自己的双手。

无奈之下，倾尽所有买了一张加德满都的单程机票前去寻医。

于是，科学与玄幻发生了碰撞，说到底，二者都需要用心才能有成就。

古一从黑暗世界汲取能力获得永生受到了博士的质疑，最终也难逃永生；反派渴望永生最终却仍死于信任。

人心与时间的斗争最终前者都败下阵来。

遵循自然法则，一旦违背，迟早会有报应，而超越这一切，用时间的眼睛去看，却可将时间收起，让时间倒流，这也是博士最终取胜的重要原因。

人心不能一味贪婪利己，否则必定没有好的下场。