金刚不坏

我是喜欢这个戏的。

包括其中喋喋不休的对话。

以前，总是黑帮男人在电影里这样每句话都带粗口地说废话。

现在看到女人也这样做，效果就不一样。

前一段我是有点失望的。

但昆丁电影里融和的音乐、跳舞、酒吧元素向来都那么地道，所以即使失望也是庸人自扰。

有点回归看电影的本质，看到长腿长发美如芭比的姑娘，谁都愿意愿意原谅她的粗鲁或弱智。

比较一下前后两部，我觉得非常有意思。

前一部很乏味，但带出了主要关系：一个替身演员男，开着金刚不坏车，目标是招摇的辣妹，死亡带来快感，并尽可逃脱责任。

但同样的元素，到了第二部，完全不一样了。

好像在说，只要女人进化，男人就不会继续得逞，而且和笨女人一样死得很惨。

被干掉，这件事，就是个食物链。

招摇的辣妹女演员在黄车前穿靴子的那段，实在好酷，实在让我喜欢，于是便想，肯定是她最后成为替身男的主要目标。

因为她的光脚丫，她的腔调，最招摇。

三个女演员在超市门口等Zoe，这是剧情，也带出了她们的身份。

Zoe出现时，镜头环绕四个人在餐馆里闲聊（也就是喋喋不休）时，我发现自己依然注意着靴子黑妹和卷发黑妹，当她们评价澳大利亚女特技Zoe时，我们依然看不出她到底有什么料儿。

至少，穿着粉T的女孩看起来又素面又好脾气。

但这时候，金发啦啦队女演员Lee显然已经落入上半部剧情中单纯的金发美女类型。

她被留在卖车人那里那段，我是当真觉得好笑，这四个女人的关系非常真实，好像我身边的一些人，对话也写得简明扼要但很有趣。

（当然，我们没有那么狂野实干的车技。

我们连痛扁一个男人的力气都没有）一直到后半部的那辆1970年的白漆车出现、Zoe决定说服大家让她爽一把单飞时，我依然不知道Zeo竟然是这样的野。

人不可貌相啊。

当她的长腿在车盖上飞舞，风把衣服吹到胸下时，与此相比，任何人都会想到，芭比黑妹的那种装腔作势的酷、靠吸毒和蹩脚的恋爱带来的愚蠢的青春期的酷……都是假的，可笑的，无力的，很容易就会被干掉的。

后半部的这三个女人至少懂得在爆粗口、耍酷之外，还知道要佩枪自保，要敢报仇，更能开好一辆车——这是对决男人的一大要素。

当Zoe像古罗马斗士那样骑在车门上，挥舞长铁棍的时候，我已经开始大笑了。

实在是很昆丁的那种放肆，只不过，这次没有枪和刀，是用车。

男人痛哭流涕，像个娃娃。

可三个女人一点也不打算放过他。

追车戏，暴打戏，然后THE END定格的时候，我真是觉得超好玩。

所谓复古的拍戏，缅怀70年代港片的纯粹和夸张，崇拜李小龙时代“以实力服人”而不是后来的“以德服人”，还有什么比这个定格更干脆利落的呢。

跟ybman聊“我最喜爱的金庸作品”，永远是射雕英雄传。

他说难道你不喜欢笑傲江湖吗，鹿鼎记呢我喜欢它结局圆满啊，很具幸福感。

你看神雕，一个人断手一个人被强奸不说，两人还分离那么多年不知道对方存在；鹿鼎记呢，全部都是偶然事件，韦小宝要不是运气好可能早就性命不保了，根本对自己的未来没什么掌控，也不脚踏实地；令狐冲是洒脱，但任盈盈却只不过是心动对象，没可能成为红颜知己。

那么，其实你是喜欢那种生活，他说还真是。

我需要掌控自己的人生方向，需要不止做好情人还是好红颜，最重要的，在生活中要做绝对的女主角。

而我看过的区区数部金庸里就只有黄蓉是绝对的女主角，即便生活有艰苦，环境也会险恶，精神却总是有寄托，不止是爱情，亲情、友情一个都不少。

可以说，我喜欢它，不是因为金庸写的极端好，而是金庸写的我认同，在阅读过程中我角色代入了。

由此说来，Death Proof让我极端兴奋，也是因为角色代入原则。

反正，ybman说，女权者都喜欢。

除去Quentin原来就是我大爱外，有以下三条原因1、是人都会害怕，只要你有力量还击。

有没有力量还击的先决条件是，你对那个人的身份有没有认知，如果要贴符号为“变态杀手”等等的话，勇气已经丧失一半2、青春期很危险。

我们搔首弄姿的青春期，以为能把男人看透，能将男人玩弄股掌，谈来谈去只有感情，其实正是丧失自我的表现，是力量薄弱的表现。

也可以说世界里只有感情的美女很危险很无力，混在智慧女圈子里更会凸现这种无力（其实我们没有人知道片中Lee发生了什么。。。

）3、肾上腺激素。

Zoe、Kim飙车时，它还分泌的没那么明显，自Zoe从草丛中起身，拾起路边杠棒，汹汹到：我们去干掉他以后，就开始急速飙升，至三人你一拳我一拳生生将变态打倒在地告终。

我隐约觉得Quentin生命中女性占了很重要的地位，他的戏总有点女权味道，有相同感觉的还有woody allen，即便他的生活观很悲观。

而他们俩，在众多人眼里都喜欢絮絮叨叨，拍些不知所云的对话戏，没准才是拍片的真实用意，让所有人看着看着就被灌输观点了，还很享受，真是爱控制的高智商男呢。

一把年纪突然开始莫名其妙的迷昆汀，把他的作品拿出来看了又看。

刚看完最脍炙人口的几部（落水狗、低俗小说、无耻混蛋、姜戈），本以为我对于昆汀的秉性和口味已经有了大致的了解。

然而这部金刚不坏让我觉得自己还是TOO YOUNG，当然同时也感觉到了SUPER HIGH。

因为之前看过犯罪心理系列美剧，对于连环杀手、psychopath、 失去X能力就杀妹代偿、受害者研究等等套路还是很熟悉的，所以对于这部电影男主角的设定和犯罪套路倍感熟稔，几无惊喜。

然而，昆汀的优秀之处就在于，他把镜头一直对准了所谓的受害者，不管是悲惨殒命，还是逆袭反杀，昆汀的主角都是这些如花似玉的姑娘。

作为对昆汀式唠嗑很有精神的人，影片中妹子们的各种对话在我看来都是很有趣的，特别是她们对于自己relationship的谈论。

比如，第一组女孩子虽然也有在两性关系中的部分主导权（JULIA追捧者众，ARLENE在第一次约会拒绝了男友求欢，SHANNA不带男生到湖边小屋），然而她们本质上一直受男性的摆布（JULIA被导演爽约，SHANNA约会的男孩叫错她的名字，ARLENE被男友一纠缠就答应亲热），生活旨趣也明显有点问题（抽大麻、酗酒）。

其实，男主角的胜利在开车相撞前就已暗示：当ARLENE被激将（男主嘲讽她无人问津）后妖娆的奉上lap dance之时，这些妹子的弱势就已注定--她们太在乎男性对自己的看法了。

反观第二组妹子就明显有区别。

可以看出，ABERNATHY的处境和JULIA很像，都是试图榜上导演，目前处于暧昧期。

然而，我们可以看到，ABERNATHY显然心机很多（装纯不给上手），并且她的闺蜜们也都是很老司机很犀利。

JULIA和闺蜜们则盲目自信于自己的性吸引力，以为靠性就可以拴住男人的心（注意一个细节：JULIA给导演发了“XXOO JJ”这样的挑逗短信之后，导演反而没有出现）。

即使是最傻白甜的LEE，在relationship里也算是不落下风的一方。

KIM这位彪悍的特技人员就更不用说了，在relationship里那是绝对的alpha。

以及再赞一下昆汀选女演员的眼光。

脚长得好看就不说了（虽然我不像他一样好这口==），关键是不管颜值如何，都很有味道，非常符合人设。

比如说野心勃勃且爱卖弄风情的JUGLE JULIA（不能说超级漂亮，但是确实很有野性的风情），相貌中上但和导演暧昧的ABERNATHY（开始觉得她的打扮和长相都很奇怪，但越看越有感觉），一看就很傻白甜的LEE（真的好甜！

特别是把KIM和ZOE的笑话当真的那些细节，超可爱），很难得这么两组闺蜜都塑造的特征鲜明，完全不会混淆。

不过必须要说，搭男主车的PAM反而让我有点失望，甚至都没反应过来这就是刑房上半段恐怖星球里的那位霸气女主（虽然我在看金刚不坏前刚刚看完恐怖星球）。

可能这位演员不是很适合金发且小家碧玉的造型，还是黑发张扬的猛女艳女形象适合她。

总之，这部电影对于女生来说绝对超级爽，昆汀的极左倾向果然是非常明显。

片尾曲虽然看似不完全切题，然而极其讽刺和意味深长。

A girl's not a tonic or a pill, 大叔们！

Death Proof：昆汀•猛女•B级片看完由昆汀•塔伦蒂诺和罗伯特•罗德里格兹合拍的《刑房》（GRINDHOUSE），第一反应是仰天大喊一声：“怎么能这样呢？！

一部电影怎么能如此赤裸裸地满足我对暴力的喜爱呢？！

”即使是对B级片和邪典电影（Cult Movie）缺乏背景知识的广大中国观众，也可以并无隔阂地享受影片渲染出的那份畅快淋漓的低俗与暴力，想象上个世纪八九十年代的夏夜，走进路边一家黑乎乎的录像厅，跟许多光膀子的无产阶级弟兄们挤在一起看一部大侠满天飞，僵尸遍地爬的港式烂片……网上搜到《刑房》的两张海报，除了故意做旧做俗的招贴画效果外，那些横七竖八的港式中文大标题也充分显示了国人的理解力与创造力，尤其是两部电影的译名：《玩命•飞车•杀人狂》（Death Proof），和《丧尸•索女•机关枪》（Planet Terror），这是戏仿，是KUSO，更是一种民间艺术。

之所以选择《刑房》中的Death Proof来写影评，一方面是因为我的室友（一位骨灰级僵尸片爱好者）选择了Planet Terror，更因为相比之下，我更喜欢Death Proof中那份昆汀式的乖张怪诞和恶趣味，联系其富有传奇性的创作历程来看，《低俗小说》（Pulp Fiction）被誉为后现代电影的圣经，《杀死比尔》（Kill Bill）是向其热爱的港式武打和邪典电影致敬，而这部Death Proof则至少从形式上沦为彻头彻尾的B级片，暴力，粗口，性挑逗，甚至刻意制造那些具有怀旧色彩的胶片划痕、跳帧、黑白与彩色混用，这是一位功成名就的大爷有意识“水往低处流”的前进道路，很明显，他在“玩”，而且将他喜爱和擅长的那部分东西越玩越好了。

影片可以分为两段，前半段讲四个姑娘开车去度假的过程中被一个自称“特技人麦克”的变态老男盯上，后者开着自己那辆经过改装的“防死”车（Death Proof）将几人撞得血肉横飞；后半段讲一年后该变态男盯上了另一群四个姑娘，不想对方飙车技术并不逊色，一番公路追逐后反将他整死。

影片里有一贯特色鲜明的昆汀式电影元素，酒吧戏，黑胶唱片，乡村音乐，还有喋喋不休，漫长却带劲的对白，与两段血肉横飞紧凑刺激的撞车追车戏搭配，可谓动静结合，跌宕起伏，有趣的是从网上搜罗来的评论中看，男女观众对那些絮叨戏的态度相当不同，一位大爷原话说：“不爽的来源是什么，就是这帮女人话太多了（竟暗下有种被撞死也是合理应该的想法，毕竟，它是电影）。

”而另一位女观众就说：“我是喜欢这个戏的。

包括其中喋喋不休的对话。

以前，总是黑帮男人在电影里这样每句话都带粗口地说废话。

现在看到女人也这样做，效果就不一样。

”这正是我个人看来该片最有趣的地方，同样是以性与暴力作为卖点，同样是要让观众看了爽，Death Proof有两处与一般B级片，邪典电影以及好莱坞类型片相比都属于反传统的处理，第一是主人公是一群猛女而不是猛男，第二是高潮出现了两次而不是一次，这就导致观众看完后爽的方式决然不同。

影片第二段开头处，特技人麦克第二次登场，开着黑车彪悍地从几个姑娘的停车位旁转个大圈，带一路粗重的黑烟绝尘而去，金发美女轻蔑地一笑，对同伴说一句：“性无能。

”这一评价正极准确地概括了美国社会中对于白人男性变态杀人狂的一种略显隐晦的定义，这些人对年轻貌美的女性下手，手段极其残忍血腥，其目的却不是单纯的性侵害，而是从对女性的暴力行为中寻求某种类似生理刺激的快感。

Death Proof中还出现了好几处明显暗示，特技人的车头上那只金属鸭子的特写镜头出现不只一次，更有一次干脆让麦克跨坐在车头上，鸭子夹在两腿中间，很明显，这辆“防死”黑车是特技人想象中无坚不摧的性器官，是对女性进行侵害最强有力的武器。

第一段情节推进颇有情趣，四个美貌性感唧唧喳喳的女孩一路开进小镇，喝酒，跟男孩调情，满口脏话，讲荤段子，跳贴腿舞，吸大麻，一派年轻女性专有的酷和张扬，说到底，这四十分钟的不良少女戏就是在撩拨观众，当她们一路听着电台音乐驾车离开，High到一种非常类似酒后乱性的状态时，所有观众都在等待，等待隐藏在暗处的特技人出场，这是传统的恐怖片叙事模式，春情盎然，伴随突如其来的暴力。

特技人的黑车从正面开来，经典的平行交叉剪辑，一边是音乐声中摇头晃脑迷醉不已的女孩，一边是引擎轰鸣，猛踩油门，金属鸭子特写和突然打开的车灯，最后那一下硬是从不同角度给了四遍，分别交代四个人被撞的惨象，考虑到撞飞腿和脸被刮掉的场面是电脑特技无疑，这个重复剪辑就不同于成龙动作片里一个高成本动作的简单重复再现，而是导演有意在问观众：“爽了没有？

爽了没有？

爽了爽了没有？

”连问四遍，令人头皮发麻寒毛直竖。

到此为止，我们看到的还是传统恐怖片里的叙事机制：“荡妇受惩罚”。

性感美貌，放纵自己身体的女性角色，总是最容易成为神秘暴力的牺牲品，尤其是Butterfly和名叫Bacon的金发美女对特技人大肆挑逗，结果死得只能用面目全非四个字形容。

然而进入下半段后，事情变得不一样了，同样有爱露脚丫的黑妞和头脑简单的金发美女，然而剩下两个呢？

一个随身带枪车技了得，一个不仅像猫一样永远摔不死，而且根本就是个狂热的极限飙车爱好者，除此以外，她们同样絮叨，放纵，粗口，荤段子，一句话，绝非良家妇女，但Kim和Zoe，她们会飙车。

从Zoe开始玩车上特技，到特技人出现，撞车，追逐，躲闪，险些被撞死，Kim开枪，然后几人反追，追上之后一顿暴打，这二十分钟戏被处理得跌宕起伏惊险刺激，尤其是情绪上180度大逆转，堪称酣畅淋漓。

Zoe毫发无伤地跳起来，几人抹着眼泪谢天谢地，然后Zoe神采飞扬地一挑眉毛说，想去追那混蛋么？

音乐变换，女孩挥舞着铁棍跨坐在车窗上，宛如亚马逊女战士，迎着阳光与烟尘风驰电掣地掉头前进，于是观众终于恍然大悟，原来包袱抖在这里！

一个极为巧妙的角色错位设置，有荡妇受惩罚的模式在前，观众免不了一路跟着几个女人担惊受怕，长达一个多小时的压抑，这一刻终于释放出来，姑娘们由女性受害者突然摇身一变为女英雄，变成末路狂花，誓要揍扁小瞧他们车技的变态佬色情狂，这时回头再看前面漫长的絮叨，其实很好地铺垫了几人的性格特征，积累了情绪，一句没有白费。

于是一切直转急下，与第一次撞车受虐的快感相比较，第二次观众完全代入了施虐和复仇者的角色，昆汀的暴力戏和完美配乐把情绪宣泄得酣畅淋漓，最后短裙妹的一招高抬腿爆头，尽得暴力美学精髓。

“以暴制暴”向来是所有动作片共同的运作模式，也是给观众带来满足感的必然心理机制，敌人与我方的力量越悬殊，主人公揍扁老怪给观众带来的快感也越强，而昆汀用男女身份的转变，用受虐到施虐的转变，有力地加强了这种心理机制，与Kill Bill中强悍勇猛的乌玛瑟曼不同的是，这种从受害者到复仇人的角色转换是在全片最后十分钟内突然完成的，风口浪尖上一招乾坤大挪移，如同农奴一朝翻身做主人，荡气回肠。

由《水库狗》和《低俗小说》中的男人戏，转为《杀死比尔》和这部Death Proof的女人戏，再看看罗伯特•罗德里格兹之前的《罪恶都市》和这部Planet Terror中同样彪悍的女英雄们，整部《刑房》对于女性主义批评来说都足以成为颇为有趣的案例。

以前那些血肉横飞的暴力戏大都是给男人看的，女孩子也许会看，也许会紧张得屏住呼吸，会仰慕那些肌肉发达的英雄，但她们没有理由去热爱这样的片子，怎么热爱呢？

她们永远不可能像男孩子那样幻想自己开着跑车抽着哈瓦那扛着长枪闯天涯，她们最多只能选择做那个被放在车后座上的姑娘，跟英雄上床，被敌人抓走等着英雄来救，或者因为犯了诸如不理解英雄的人生价值，阻拦英雄去冒险，自私自利贪慕虚荣，乱搞男女关系等等罪行被别人利用，遭到悲惨下场。

不是因为女孩子看不得暴力电影，而是因为过去的暴力电影，B级片，模型枪模型车，昏暗的午夜场等等，原本就不是给女孩子准备的。

然而对这部Death Proof来说，即使是那些成龙与李小龙的狂热爱好者们，恐怕也不会有我这个文艺女青年看得那么爽那么满足，妙就妙在昆汀告诉你女人可以爆粗口讲荤段子露大腿性感招摇乱搞男女关系，但只要你会飙车会开枪会高抬腿一招爆头，就可以不被男人撞而是撞扁男人，就可以像Kim和Zoe那样活得自由潇洒，不再扮演恐怖片中边跑边叫的受害者，甚至不是《末路狂花》中受压迫受虐待的闷骚家庭主妇，你想张扬，就可以张扬，不受来自男性暴力和性的双重侵害，没人可以说三道四，就这么简单。

我喜欢老家伙昆汀这点逻辑，虽然简单得近乎白日做梦，但话说回来，电影本身也不过是场白日梦而已，对成龙李小龙史泰龙来说如此，对会飙车的女人来说也如此。

真牛逼！

我愿逆流而上，仰天高呼：昆汀叔叔，你怎么总是这么牛逼！

一个导演拍到自己的第六七部片子，成名之后的第三五部，有些东西就固定下来了，可称为风格，也可称为不自觉的条框，让老观众再看见的时候不那么新奇，但粉丝还是有种见老熟人的快乐。

比如一开始跟落水狗、低俗小说如出一辙的车内淡逼，跟落水狗一样的餐厅围圈淡逼，必有的后备箱视角，还有那俩在医院里出现了一次就不见了的警察的追拍谈话戏，和低俗小说里面萨缪尔·杰克逊加约翰·特拉沃塔去杀人前那段一模一样。

反正我每次看见这种有延承的镜头，都觉得挺可乐的，没准更刻薄的人会说昆汀大叔总是玩一样的招数吧。

两段故事，一黑一白，对比明显得像是个小笑话。

在第二段故事刚开始的时候我想，这段故事结局会不会还一样？

一模一样的仨女的死了，这多恶搞、多无厘头、无聊得多像昆叔叔会干出来的事啊。

不过真正无厘头的是果然不一样，当Zoey从草丛里伸出一只手，"I'm OK" 的时候，我乐喷了，当这姐儿仨拎上大铁棍子上车的时候，我totally high了。

后面的事顺理成章，把前面铺垫积攒的能量彻底翻个然后用非常形而上的一顿围殴推向高潮并打出End。

昆叔叔编剧的电影，不爱一波三折，直接发一个巨大能量波推翻之前一切，成就全片剧情的恶俗亮点。

公路片、西部片、酒吧片、淡逼片，这是昆叔叔作品可供分割对待的元素。

色调、音乐、节奏和场景布置风格一贯，营造了一个完整的氛围，讲个特技演员的事，这很像美国人那种看见什么邪性玩意都不奇怪也不不奇怪的态度，很童心，很沙漠，很四通八达，很丰衣足食。

中间有一段我曾感觉fxxking boring，就是那几个女的在餐厅里边吃边聊的时候，觉得有点过于废话了，但最后发现这段谈话透露的一些信息是剧情所必须的，比如黑人为什么带枪，比如那个美女是多么的中产阶级保守且无脑，比如那几个女的的幽默感是一个什么程度，还有背景里的特技手Mike起身离座，都在某种程度上为后来发生的事做了说明。

全片首当其冲的大彩儿就是突然而至的血腥，那个分叙四遍的撞车镜头实在是全片精华，这个镜头的灵感很可能来自于老香港动作片，当出现一个导演认为是全片精彩之处的镜头，譬如，男主角的飞腿或者撞碎窗户，就会退回来三遍或四遍用不同的角度与速度交代这个镜头，成龙在警察故事比较早的一集里还有这种处理，后来可能慢慢觉得这样的镜头会打乱影片的节奏，再加上特技也不像以前那么值钱，观众未必会跟着编导青筋暴起声嘶力竭的“鼓掌！

鼓掌啊！

”顺从地鼓掌了，所以就过渡到了更现代化的用不同的镜头角度交代一次特技动作的拍法。

但昆汀无比精彩地复刻了这种重放镜头，他玩儿了四遍撞车，以按亮车灯（还是“按”亮，太帅了）把被谋杀的女孩分别是怎么死的分别清清楚楚地用慢镜交代了一遍。

重复的时间、不重复的事件一遍遍加深这次撞车的刺激程度，再加上从酒、大腿、美臀、音乐中突袭而来的血腥，残肢断腿，火光血浆，太过瘾了。

还有一些小彩儿，比如那黑人姑娘在超市里手机响起的电话铃声，是杀死比尔的原声之一，比如那仨姑娘开的黄底黑条的福特野马，一是变形金刚的大黄蜂，二是戏仿杀死比尔里乌玛·瑟曼88人斩的戏服，兼戏仿李小龙。

我看不出来的肯定更多，昆汀这老王八蛋太能抖机灵了。

最后要说的是译名，一开始我就知道有“金刚不坏”和“死亡证据”两种译名，当时想这金刚不坏也太怪了吧，看了电影才知道，“死亡证据”才是无中生有的翻译，Death Proof的用法就跟Bulletproof和Waterproof一样，也就是“防死亡”。

不得不说，金刚不坏这个译名非常过瘾非常复古非常七八十年代，就跟后海大鲨鱼专辑里的中文歌名一样，《亲吻！

干掉！

砰！

》，《爱是热门》，《月亮上的人儿啊》，《我想拉住你的手》，都比英文名爽利。

在豆瓣看到了又一哥们儿的说法，深以为然，说这片子的港译《玩命·飞车·杀人狂》才叫牛逼，“非常贴切七十年代‘刑房片’的港台译名”，“正好对应Planet Terror的《索女·丧尸·机关枪》，够直白够B级”。

很好，固的，中国功夫is wonderful

其实一开始的三分之一时间，我已经对这部片子失去信心了。

于是我不厚道的按了快进。

看到一个极其血腥的场面一个女人的腿。。。。

于是我打算继续看下去。

大伙儿有没有注意到，上半部分和下半部分的画面色彩是完全的不一样。

可以理解为是女性半边天时代的到来么？

或者可以说是女性不再是那么好欺负的时代到来了？

后来看到三个妞儿把那老变态撞的死去活来我觉的酣畅淋漓。。。。

完全忘了这片儿有一半时间都是在讲台词的事儿。

我爱昆丁，他的片子向来以“爽”著名的吧。

昆汀自己曾表示《金刚不坏》是他最烂的一部电影，看了一下也确实是剧情简单，元素单调，而且还规规矩矩的按时间顺序发展，非常不昆汀，血浆量和爆头数也远比不上任何其他一部。

但却是最从女性角度出发的一部昆汀片。

特别是公路片的设置加上女孩们的复仇，简直是昆丁版的末路狂花。

本片是两段式的结构，两个单独的小故事，一模一样的人物设置。

几个女孩，去外面找乐子。

而因为个性的不同，有了截然不同的结局。

第一组的女孩 Shanna, Jungle Julie和Arlene。

影片以出发去湖边小屋，在车上讨论和男人的亲热开始，表示她们其实不喜欢做“the thing”。

Shanna警告大家说不能带男人去湖边小屋，而作为电台dj的jungle julie说她在广播上开了一个恶作剧，如果谁能对着arlene复述一首诗arlene就要给他跳lap dance。

接着开始去酒吧喝酒，放着点唱机，跳着撩人的舞，而她们的几个男伴就想方设法把几个妹子灌醉好上垒。

Jungle Julie看似酷酷的，则其实一直在眼巴巴的等着一个男人来。

Jungle Julie在有两个印着她曼妙身姿的大广告牌，也被老同学吐槽是拼了老命搞上去的。

Stuntman mike让arlene跳lap dance，arlene开始不同意，后来也被激起来跳了。

结果呢，就是本片最多血浆的一个场景，胳膊腿乱飞，全员ko。

第二段也是以几个妹子kim，zoe和abernie在车上讨论和男人的亲热开始，一个妹子也表示了不让男人上垒对于得到他们的重要性，而被同伴取笑没有sex life。

而之后的对话，就完全与男人无关了，几个妹子开始讲自己的见闻趣事，又开始商量着去开一辆待售的70年白色dodge过过瘾。

几个女汉子就开起车玩开来，穿上酷酷的皮夹克皮手套，做危险动作找刺激。

接着又受到了stuntman mike的骚扰，几乎毙命。

而这几个妹子可不是吃素的，kim和zoe可也是替身演员出身。

（话说zoe演员本身就是kill bill里bride的替身来着。

在最近的八恶人也继续替）。

脱险后先是把他胳膊用枪打伤，然后又决不饶恕，穷追不舍，终于让mike恶有恶报。

（最后那一靴子。。。

）两种追求，两种结果。

昆汀可是在这苦口婆心的说，妹子们，有点追求啊，不要每天围着男人转，不要把自己的身体单纯成为吸引男人的筹码，get a life around yourself, be a cool girl and fuck the world! 真是棒棒嗒。

你见过昆汀这么诚恳的为女性发声么？

这还不值得得个四星么？

撞车那的慢镜头分解得很科普。

到底是有多三八啊写那么多girls’ talk！

大叔不是我的type，齐头帘女孩好像亚洲人。

追车很爽。

从结构出发，本片异常简单，只是几个长单场戏构成，穿插啰啰嗦嗦的大段对白，从昆汀出道起这即是他的拿手好戏。

我一直认为这不止来自他录像厅里的疯狂迷影时期，昆汀从美国文学中汲取的养分同样不少。

大段的生活流对白，对于昆汀来说首先是要构建足够生活化的人物关系，同时又异质于生活的潜在张力，当然其中也暗示着作者思考，塑造单个角色反而是其次。

这恰好是符合自海明威以来的文学传统，又背离经典好莱坞的。

本片的两个部分都以大段对话开场，两帮女孩，四个为一组，人物构成，讨论内容几乎都没什么分别。

女孩们讨天说地，性，男人们的软肋，以及她们眼中男性儿童般的性格。

对照本片在形式上想致敬的b级片血浆片年代，如果把她们换成b级片中的男性角色，让男人如此谈论女性，分享交流谁床上功夫更好诸如此类，几乎是毫无违和的。

因为这正是男性荷尔蒙喷张式电影里的主旋律。

昆汀在片头就给予了女性角色如此放肆，自由地谈论男性的权力，这些都构成了本片的女权表达基调。

第一段从形式上完全效仿了那种粗糙的，颗粒的，带划痕的胶片质感。

但其中一个小设计暗藏了昆汀更大的玩性，此处暂且不表。

故事上就不多说了，变态杀人狂撞到了女孩们的车，满足自己的性欲同时还逃出生天。

进入第二段，几个画面颜色的变换让我们回到了更熟悉的，昆汀式广角镜头视觉效果。

仍是类似的女孩四人行，变态杀人狂再次跟上。

双方经历一番刺激追车，角色互换，女孩们奋起直追，变态被一拳一脚打倒也让影片达到最高潮并结束。

非常简单的故事，但这其中似乎又有一点点不一样的地方，回到第一段说的那个小设计，谜底揭晓，也引出本文的标题。

影片始终发生在一个模糊的年代与时空，我们只能场景街道，建筑室内陈设来大致感觉，似乎是一个80，90年代的故事？

不清楚。

但出现了两样时代感强烈的物件，第一段中已经可以发手机短信的诺基亚，第二段追车戏中公路车流中已经几近步入新千年的车型。

这都是90年代后期，甚至新千年才有的具有时代代表性的物品，而全片的故事框架则是一个典型的7 80年代故事，酒吧内景陈设也更符合80年代。

这种时空的暧昧与错乱，让人不得不联系昆汀在后续作品中展现的——自无耻混蛋起浮出水面的对历史的再造与解构。

虽不够明显，但我相信这是昆汀在有意进行这种文本嫁接，年代嫁接的实验。

本片明显的女权主义倾向，在这种实验里则显得更加有力且生动，导演并非仅仅尝试还原老式b级片的外在面貌，他赋予了这种形式，以及类型元素更新的内核——以一种反对它的表达复现了它。

无论从电影本体还是电影史的角度，这都是一种激进且有趣的尝试，同时这种尝试也是昆汀解构历史，并在历史中更自如的进行作者表达的一个开端。

看过这部电影的，尤其是男性，好像都嫌这电影里女人们的“废话”太多了。

昆汀电影里话多的人物一向不少，可是这电影基本都以对白为主了！

向B级片致敬，有这么致敬的吗？

谁见过对白这么多的B级片啊！

所以说昆汀从来都是一个大骗子，你怎么能相信他呢。

　　 　　我猜看过这电影的男人还不喜欢这个结尾。

让几个女人畅快淋漓地爽够了做结尾，男性尊严何在啊。

虽然KILL BILL里的乌玛瑟曼也爽翻了，但她到底是一个人，而且以她的形状，男性尊严被她践踏也算值。

可那几个女的，实在算不上漂亮，稍微出挑点的那个最后还不在场，所向披靡的特技人，死的冤啊。

　　 　　难道你没有好好听过这四个女人说的那些废话？

她们说男人是自己被“吸”过来的；和大导演在拍拖时只给他牵手因为不想自己被看做“和其他那些一样”；她们各有所长，对喜欢的东西如数家珍；最可怕的是，她们很团结！

虽然那个最漂亮的因为脑子不太好使时不时被她们戏弄，但是她们却，互相帮助！

这哪里还是女人啊！

　　 　　女人不就应该是，象前面四个那样，卖弄风骚就是唯一的专长，没人理就心慌，男人一求情就心软，看着几个在一块粘得象糖，一背脸儿马上象冤家一样，就是最后被征服也要死的让男人心滿意足呀。

　　 　　所以昆汀其实是想说，时代不同了，女人已经和以前不一样了！

哥们儿出去混，千万要小心行事啊！