梦魇之旅

10.7上海场归来把这片儿找出来又看了遍，决定写点东西。

首先这是一部粉丝向的作品，铁粉们可以把这当成一个加长版的MV，我个人也觉得电影是对同名专辑的补充，音乐里没表达清楚的，在电影里把故事讲完整。

所以没听过同名专辑的非粉丝就不是很推荐这部电影，因为可能会看得不明所以。

骚托说过，自己给Nightwish写歌时很多时候都是先有一个概念或者一幅图景，然后才有歌曲和情节。

Imaginaerum，顾名思义，最实质的精髓就是超越现实的想象力，想象力是孩子的游乐园，孩童时期的我们可以毫不费力地构想出水晶球内的一整个世界，和水晶球里的女孩生活在那个终日积雪的小木屋里，和玩具士兵一起冲锋陷阵，打得敌人丢盔卸甲，简单的就像“从此公主和王子幸福地生活在了一起”以后就不用考虑更多事情一样。

同时想象力也是孩子的梦魇，它是床下那个随时会爬出来啃掉我们脚趾的怪物，它也是潜伏在黑暗中窥视着你的幽灵，它是一切源于未知让你我不安的恐惧。

所以当一个孩童长大成人，丧失了丰富的想象力以后，他摆脱了梦魇同时也失掉了乐园，我说不清这是一件幸事还是不幸。

说到这里我不是很赞同这片子有隐喻Tarja成分的观点，从2005年Tarja离队到2012年拍这部电影已经7年过去了，Tuomas的怨气不应该还在。

我同意《Bye Bye Beautiful》这首歌是带有恶意的，但之后Nightwish在Tuomas的率领下已经形成了新的风格，Tarja对他们来说更像是一个分道扬镳的路人，这时再说Tarja就有点牵强和过度解读了，为什么不能把它当作一个独立的故事呢？

这个故事表达的东西关于死亡，关于误解，关于永恒的爱，关于自我的发现与救赎。

我不知道算不算Tuomas的自白，因为Tuomas的童年以及他的父亲是一个怎样的人我们无从得知，不过主角Tom绝对是骚托在电影里的化身，从选择演员的神态还有红颜知己Ann对应Nightwish的第二任主唱Anette Olzon都能很明显看得出来。

主角的姓氏，惠特曼，应该是指19世纪美国著名浪漫主义诗人Walt Whitman。

同名专辑里有一首歌叫《Song of Myself》，骚托给这首歌的简注是“这是我们充满敬意的，也是我们自己的版本关于沃尔特·惠特曼的对于生命与存在的卓越的颂扬和个人宣泄的深入研究。

” 同时在Walt Whitman的《草叶集》里，也有一首诗叫《我对自己进行歌唱》，虽然内容与歌词没有什么关系，但你去读《草叶集》，会发现Walt Whitman的诗歌鲜活而有生命力，对自然母亲的敬畏与对平凡生命的歌咏与Nightwish歌词的一贯风格非常近似，我们有理由相信Walt Whitman的诗歌给了Tuomas很多创作上的灵感和启迪，同时我们也明白了Nightwish风格上独特的美感部分来源于何方。

当然这部电影有缺点，比如人物的刻画过于单薄，剧情依附于表达专辑的内容更像是音乐的附属品，但是如果顺势把电影当作专辑的附属品来看的话，黑暗氛围的童话故事、斯堪的纳维亚风格的音乐、诡黠的雪人女巫和奇幻的场景环境设定、Nightwish全员的集体出镜，对Nightwish的粉丝们来说已经足够了。

题外话，以前有人傲慢地跟我说他觉得Nightwish和凤凰传奇以及一些土嗨DJ没区别呀，都是动次大次，我一脸WTF地告诉他，把这两者进行对比只能显示出你自己对音乐的无知和自以为是。

I'll hope to hear the chords played again one day.我希望这旋律今后还会响起Without them I'm lost in this nothingness.不然我会迷失在这虚无之中Wandering after far off music through a desert of ashes.在沙漠中随着音乐渐行渐远If a tune had a colour it would be a mixture of pink and red.如果可以用颜色来形容曲调Constantly afraid of it fading away.时常害怕这色彩会褪去Terrified of the silence that may come.恐惧那可能到来的死寂My final memories are pulling me towards the end of a black alley.弥留时的记忆引我走向小巷尽头There's a door in the darkness...黑暗中有一扇门I struggle to find my way through the door.我努力想穿过那扇门I can hear it clearly now.现在我能清晰地听到The most beautiful melody ever created by man.人类创造的最美妙的旋律I enter the room...我走进了那间屋And there forever remains that change from G to E minor.那里有我至亲挚爱之人<图片1>

那么正经干嘛，不如与Tuomas和他的小伙伴们玩儿起来。

---抛离乐队而存在的剧情片---Tuomas：年迈的Tuomas弥留之际迷失梦中；父亲在幼时自杀于自己面前的梦魇挥之不去；年轻时沉迷于音乐之中间接导致妻子意外身亡；不懂表达强灌于女儿的爱使女儿与自己渐行渐远；摆脱心魔化的父亲；把女儿拉回记忆更要拉回内心。

Ann：Tuomas音乐层面的挚友；最熟悉Tuomas的陌生人。

Gem：憎恨Ann认为Ann是第三者父亲是因为陪她而间接导致母亲过世；被Tuomas以自以为是的方式灌输音乐理念，认为父亲音乐盒的说辞只不过是为了哄她练琴；认为父亲心中只有乐队没有她与母亲；终于知道真相的Gem眼泪流下来。

---我希望自己看到的---Tuomas：大家好，我是Tuomas，Nightwish的头儿，我有才又自我，我闷骚又深情，谁抢走我的挚爱我就小气吧啦地恨乌及乌。

Ann：大家好，我是有能掌勺的本事却干着打酱油的活儿的Anette，我以为我了解Tuomas的音乐我是她的心灵捕手，但他只当我是便当。

Gem：大家好，我是Tarja，我是芬兰瑰宝，我是被Tuomas表面上恨乌及乌内里却挚爱着的掌上明珠。

Gem的妈妈Tuomas的妻子：大家好，我是无辜的Nightwish。

Tuomas的爸爸：大家好，我是Tuomas挣扎拧巴的内心。

Marco等：大家好，我们是强大的没有我们不可的但感情上游离于Tuomas和Tarja之外的牛逼拖油瓶。

现在，我看到的故事开始了。

Tuomas永远有自己的世界，Nightwish活在他的世界里，Nightwish完全受控于Tuomas，所以Tuomas认为Tarja也必须要完全受控于他。

这一天，传闻中的瞎七杂八让Tuomas的心魔茁壮成长，最终在一场名为《End of an Era》的演唱会中爆发，2005年10月21日，成为了Nightwish的分水岭。

Tuomas认为是Tarja的老公使Tarja变得越来越偏离初衷，他想拽回她，却无力拽回她，他告诉她只要她按照他的路走，那她就能够光芒四射地起舞，可Tarja全然不信。

有Tarja存在的Nightwish的生命于这一天嘎然而止，Tuomas亲手摔碎了音乐盒。

随后的海选让Tuomas遇到了Anette，以Anette为新任主唱的Nightwish冲Tarja恶狠狠的喊过去：“Bye Bye Beautiful！

”自然Tarja不甘示弱，告诉Tuomas：“老娘自个儿也能爽歪歪！

”父女的斗争就这样开始。

Tuomas自然是后悔的，但他这种闷骚自我不成熟的男人不善表达也属正常。

所以他偷偷地粘好音乐盒，刻上Tarja的名字，视若瑰宝。

面对Anette，他可以为她量身写歌谱曲，更可以借她的口唱歌给Tarja听，但Tuomas最擅长做的，却是在瑞典人Anette在的场合，用芬兰语与Marco他们说Anette听不懂的话。

Anette一直在Tuomas身旁，尽全力去融入Tuomas的世界，但Tuomas心中只有Tarja。

可Tarja不知道Tuomas的心思，自打母亲过世后，Tarja憎恨父亲摆了自己一道，认为害她远走是筹谋已久的阴谋，认为Nightwish面目全非是因为Anette取代了自己。

终于，被折磨得七零八落的Tuomas实在困不住自己的那拧巴的心魔，他发现唯一能够摆脱心魔的方式就是干掉心魔。

所以Tuomas父亲留给他的阴影灰飞烟灭。

想要最大程度地保护住爱，那最好的方式就是爱ta，绝非埋葬ta。

于是Tuomas赶走了Anette。

但Tuomas这种天才讨厌鬼怎么能让自己做恶人呢？

他只好让Anette赶走了自己，反正你们都是坏人我Tuomas是天真灿烂的小男孩啦。

所以你Anette去告诉Tarja吧，让Tarja知道我需要她啊，我内心最渴望的还是原配Nightwish涅槃啊！

这边，Tarja终于知道了真相！

原来老爸Tuomas一直以来最爱的就是我！

看着女儿被坏人拐上邪道他心痛啊他有挫败感啊！

妈蛋原来是这样啊！

我翻白眼啊！

结尾，Tuomas带着对自己的心及对Tarja的感情释怀的笑容，送走了那颗疲惫不堪的心。

---我---胡言乱语罢了，莫当真。

最后，不要找什么新主唱了啊，Marco大叔就在阵中啊！

老人临终电影关于《梦魇之旅》男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀，受到了心灵创伤，所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。

影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身，另男主久久不能释怀，父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害，以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿，以免让女儿变成童年的自己。

这时他终于选择放开父亲的手，让他消失在迷雾中，而自己奔向了心中挚爱的女儿。

母亲病世,爱人死去. 不同的时刻,同样的事情.父亲选择了在儿子面前自杀,TOM选择了跟女儿疏远.父爱又是如此的沉重,为了不让女儿象自己一样留下阴影. 把对女儿的爱深深的埋在心底,一辈子甘受女儿的责备.他目睹了爸爸的自杀，目睹了自己朋友的自杀，他害怕重蹈自己父亲的覆辙，变得更加暴躁，所以他故意疏远自己的女儿 黑暗与光明，遗忘与希望。

一次又一次出现的黑雾袭来，那一声大过一声的撞击门的声音，砰！

砰砰！

砰砰砰！

直击心脏！

画面、音乐再配上男孩恐惧而又茫然的面孔，整个情境就似乎在你心里讲叙那段过往，整个释放了感官去听一段故事。

而后是一大片的芦苇，干净空旷明亮同时还有刚刚过去的恐怖气息依旧萦绕着，不由得拽着那颗小心脏小心翼翼的继续看下去，希望总是有的，梦想也还是有的，虽然结局壮美而凄怆，但终归是最好的结局。

老人发现自己在荒草地醒来，一队士兵围着他躺的病床转，其中一个说他在战场，“您已经在这间房子里奋战很多年了”。

现实里玩具士兵他和女儿都踩到过。

士兵说要保护他，不让雪人偷走他的回忆，其实是老人潜意识用和女儿一起创造的回忆抵抗父亲带来的黑暗阴影。

“他一直努力忘掉一切，继续和你一起生活。

”童年的痛写成故事1砍了树，有一个恶狠狠的妖怪，把我心爱的东西夺走了。

（妖怪化）现实如何写成梦？

* 自己被关在一个房间里出不去，一直敲门哭喊。

* 自己种的树，被粗暴的魔鬼砍掉* 有个人一直追我，追着我打。

* 把我锁在一个房间里，黑黑的我什么都看不到。

* 有很多脸对着我责骂，嘲笑。

* 一双双亲切的脸，我迎面过来，却都灰色，成了石头慢慢破碎了。

如何连贯起来呢？

把所有痛点都简化为一个魔鬼的行为。

强调由欢乐到痛苦的突变。

（和小朋友玩，被救etc.）

梦魇之旅，年逾七十的作曲家汤姆·怀特曼（Francis X. McCarthy 饰）罹患癫痫和血栓痴呆，他早已分不清现实世界，更遗忘女儿杰姆（Marianne Farley 饰）的存在。

他的脑海，早已退转到那个充满奇幻色彩的童年时代。

记忆的最深处，是他人生中最黑暗的时间，他目睹了爸爸的自杀，目睹了自己朋友的自杀，他害怕重蹈自己父亲的覆辙，变得更加暴躁，所以他故意疏远自己的女儿，但是这却让自己的女儿非常不理解他，反而认为他不爱她而恨他，于是他产生懊悔之意，他也就陷入自己记忆和人性的黑暗之处，逐步把他美好的记忆吞噬掉，他为了找到失去的记忆而奋斗，并且受到了士兵的帮助，最终找到了记忆。

生活在孤儿院的10岁少年汤姆（奎恩·罗德 Quinn Lord 饰）十分思念自己的父亲，于是有一天受到雪人的邀请，开始一场神秘之旅，他们御空飞行追赶多年未曾谋面的父亲（Ilkka Villi 饰）。

他们遭遇风暴，坠落在一处陌生所在，四周是回环往复的不变旋律，汤姆甚至见到了年仅7岁的杰姆（Keyanna Fielding 饰）。

仿佛不曾存在过的世界，以及三代人剪不清理还乱的情感纠葛。

　　弥留之际的老人，灵魂困在朽败的躯体内，经历着毕生刻骨难忘的旅程…… ，最终找到自己的记忆，女儿也逐步了解到他对她的爱，结局是美好的。

本座无法从电影拍摄角度，更无法结合所谓的欧洲文化背景解构电影。

[逼座日系出身，对欧洲一窍不通]而纯粹从一个路人角度出发畅所欲言些有的没的，从文化与摄影外说电影回归电影欣赏的本质：普罗大众应该怎样评价这部电影时间紧凑，草稿也没打，婊述略混乱，但 本文中只重谈两点：1 心理学层面的解构2 自由联想式的荒诞艺术欣赏对平民的催眠。

梦是什么：就是现实中接受到的信息但不会很留意，之后就会在睡时的潜意识中再度伪诈身份后作怪。

解梦需要心理学专业姿势！

同时年少时的影响以利比多的形式融入人格中成为其一部分。

时而也会骚扰下梦境,也将影响其一生。

[主角就是受了其年少时父自杀影响][当他觉得自己是在重蹈父亲覆辙时，而疏远你]就是与其女儿之间问题的核心所在之一。

解释这个还得回归到心理学层面上去。。。

或许需要套用认知论的姿势解读还有个成功点是营造出了一种梦与现实的双线高同步率，并赋予现实一种怪异气氛。

沉重阴暗荒诞的氛围交织以及情感的转折手法表现并非特别生硬，以此为前提为剧情的发展起到了良好的带头作用。

以至于影片无法沦陷为没思想没情节这类指责的节奏。

唯一的不足就是现实描写篇幅再短将更好。

有了现实发展这条线才使影片剧情化，单纯抛弃剧情独立欣赏这种美妙的表现手法，自然也无法产生心的共鸣与艺术审美更不知所云。

但同时也影响到了纯意境欣赏。

梦离不开现实，但又独立于现实。

其实这种人物关系系的情节非常老掉牙，但通过梦境讨论心理学就要严肃得多了。

这种精神分析学上的自由联想漫无边际式基调非常适合晚上睡觉前欣赏，可思绪放空。

逼座看着尽然睡着了，第二天才继续看完。

在当今这样一个纷繁浮躁的社会里，难得突破边际的天马行空逃离现实牢笼的禁锢驰骋于狂想曲般的海原上平民需要通过梦释放压力，通过梦境般的电影入睡。

以求暂时的逃离HARD模式的生存环境。

升华灵魂。

还有个唯心学：。

周大瞎说是在梦里看见了妹纸，还是在妹纸的梦里出现了你？

有时撇开些沉重的学术话题单纯欣赏那片荒诞的梦更有韵味，也使人轻松。

作品的一些细节拍得非常抽象 毫无章序但却似乎又喻似些什么。

一百个看客内心中就有一百个奇葩，若然精分，导演就笑了。

或许抛开一切背景 欣赏荒诞与猎奇足矣！

关键词：似梦非梦，重体悟自身。

精神分析论。

核心：梦本身有化解意识与潜意识的矛盾冲突的作用，甚至有某种欲望[利比多]的实现。

大体上讲也就是那个贯穿始终的骷髅雪人就是其父亲融入到人格中成为了一部分 并影响其一生 所以这部影片就是一部通过梦实现自救的过程！

自我圆我超我的体现注：本文无逻辑，想哪写哪，未经排版，随性而发还有为什么只给3分，一分是扣在了过于冗长的现实描述，另一分是扣在了竟然没有养眼的嗲比出现！

别的都能忍，这点不能忍！

建议 要不导演去翻拍下世界尽头与冷酷仙境，或许更为妙趣。

我这人不轻易给差评，实在是这部语无伦次的电影完全不符合我的审美观，差评之。

这部片子归纳起来很简单，一个老年痴呆的糟老头子犯病了马上要死了，女儿因为父女关系不好签字同意医生不抢救，必要时拔插头，从这里开始双线叙事，主线是糟老头子开始做一个冗长混乱的噩梦，梦中有个他小时候堆的雪人要害他，他梦到了一些他不记得的人，梦到了父亲在他面前自杀，等等，直到他最后恢复了记忆，也意识到这个带着皮帽和防风眼镜的坏雪人就是父亲在他潜意识里残存的阴影，我发现很多这类型的片子都喜欢讲顿悟，一旦悟了就解脱了，雪人就消散了，他也恢复了记忆，从噩梦中醒来，跟赶来的女儿告别。

辅线就是女儿在父亲老朋友Ann的帮助下了解了父亲的内心，原谅了父亲，赶到医院去给父亲送终，父女俩一笑泯恩仇。

这个片子说白了就是个育儿片，讲小时候不幸福缺少父爱母爱的儿童长大了以后会性格缺失，进而也再传给下一代，如此恶性循环。

糟老头子最后能刚好醒来，又刚好跟女儿冰释前嫌，只不过是因为这是电影罢了，现实中基本不可能有这种事情发生。

西方人在家庭不幸这方面的问题比中国严重的多，因为西方的价值观是自我为中心的，儿女长大一点以后与父母家庭的关系就开始淡泊，当然中国也有不少混账父母和混账儿女，但总归少很多。

中国家庭一般会尽所能及地去为下一代打拼和铺路，只要父母勤奋，一般家庭都是会越过越好。

特别是受教育程度较高的70，80两代人成家以后，会越发注重孩子的教育和培养。

我们会把全身心的爱倾注在自己孩子身上，只是有些人做的不够，还有些人会做的过头。

说回这个电影，这个电影拍的就好像是导演带着观众做了一次噩梦一样，感觉一点都不好，我很想吐。

两分，不能再多了，我再也不想看它一眼。

fxxk，豆瓣没有自动保存功能，写了好长一段搞了下就没了，重写。。。。。。

第一次写影评，多多包涵。

首先说一下观看途中的感受。

一开始就是模糊的第一人称堆怪异雪人，还有老人病发。

嗯悬疑恐怖肯定有的。

接着看下去，这两种元素都淡化了，怪异与魔幻反而更加直观。

影片中期和后期的场景都做得有质感，但是导演特意虚化来突出演员的表演，更加考验演技和镜头处理，仿佛在看舞台剧一般。

老实讲，剧情简单则更显现演员和导演的作用，音乐也是满分的衬托。

相比于专注于冒险，惊奇的儿童魔幻，这部直接讨论精神层面的成人魔幻真的少见。

各种伏笔暗喻，细节满满，我这个处女座看得贼舒服。

影片最后缺失的图纸在开头就出现了

这一几张图片都预示着雪人的结局，最后一片雪花的魔力让Tom在临死前神志清楚的看女儿最后一面

这两句话看第二遍电影才懂，Tom与父亲一样需要被拯救

雪人来之前，水晶球名牌还在，也没有摔碎（后期回忆中，Tom摔碎后用碎玻璃插手，用血写字）

这些铁轨就是保险柜中的图纸，心魔已经侵蚀记忆，这个象征着Tom自己的维修工都不知道自己做什么

后面图纸有说过，Tom和女儿Gem去过马戏团

这就是象征乐队时期的Ann和Tom，也穿插后面的歌唱表演

后面的小丑马戏团，也有这个苹果，只是变黑了。

小丑马戏团，象征Tom为了女儿把记忆都毁灭，Tom象征站在Gem身边把图纸变没的魔术师

后面Gem读图纸的时候读哭的一段，一起去看马戏团，正是这段让唤起情感，女儿无法再嘲讽

这里女儿身上的红布跟水晶球挥动丝绸的舞者对应，从妻子的爱延伸到女儿的爱

看到这个士兵就很奇怪，刀是弯的，帽子瘪的，脖子歪的，然后就想起之前踩到的士兵就是他，果然后面也谈到了。

逃跑的时候过山车的轨道是自己写的图纸，用自己的记忆打败梦魇，但是过山车则是子弹造型，对应着父亲自杀的那颗子弹

到最后才发现雪人就是父亲的造型，痛苦的父亲就是梦魇

最后把指南针归还给梦魇（父亲）。

之前雪人成活的时候，指南针是乱转的，现在是停的。

象征着Tom已经找到了自己的方向，也希望梦魇（父亲）能找到。

水晶球的名牌是“G Em” G调和E调合起来就是女儿的名字。。。

听Nightwish有个七八年了，看见他们整了部电影，期待值挺高的，看了之后说实话很失望，但是看得出Tuomas做了很多隐喻。

btw，文中大部分内容都是道听途说的，如果有误还请大神指正。

这片其实说白了就是Nightwish新专辑的宣传片。

乐团主创兼键盘Tuomas的名字赫然写在编剧那一栏上，这是个特别喜欢玩隐喻暗示的家伙，片中的tomas指的是谁应该不用再说了（况且这货还亲自上场演了）。

曾经，Tuomas，Tarja Turunen，Emppu，Jukka这几个年轻人意气风发的组了Nightwish，凭借着Tarja的嗓子，NW在强手如林的芬兰金属圈站住了脚（据统计芬兰大大小小的金属团有3000+），后来贝斯手Sami被开除和那个酱油的第二吉他手跑路了，Tuomas于是干脆就不要第二吉他手了，然后招募了在芬兰赫赫有名的Hietala家族乐团Tarot的灵魂人物Marco Hietala当贝斯手和第二主唱，胡子大叔的加入促成了Oceanborn和Once两张NW最成功的专辑，他的伴唱和黑嗓也成了NW的标志之一。

NW在灵云乐团（Stratovarius）衰落后接过了芬兰金属的大旗，成了世界范围内有影响力的乐团。

话说，早年间唱片公司对金属乐团的考察十分残酷，一张DEMO听了20秒没能吸引住考官就会直接被扔出窗外，当年歌金始祖Theatre of Tragedy和黑金传奇Burzum都遭遇过这样的待遇，而当Tuomas战战兢兢的拿着NW的三首DEMO去给给考官听的时候，考官立即被吸引住了，当唱片公司要为NW出专辑的时候，Tuomas甚至不知道自己有没有足够的歌。

那三首传奇性的歌为：The Carpenter, Astral Romance和Angels Falls First。

（这段是在这里看到的http://tieba.baidu.com/p/1839210920，这贴有很多NW的八卦，有兴趣的朋友可以去看下）后来就是轰动一时的Tarja离队事件。

当时，Once的全球巡演进行到了最后一站，也就是芬兰本土的赫尔辛基，Tuomas把这场演唱会起名叫End of an Era，也就是说这小子早就憋着坏要把Tarja弄走了，大家可以看看演唱会的视频，你会发现Tuomas与Tarja在演唱会途中几乎没有任何交流，Tarja在唱一首歌的时候特意走到了Tuomas的合成器旁边，Tuomas也没理她。

于是乎第二天Tarja就被Tuomas以各种罪状开除出团。

大家一起合作10来年了，Tuomas和Tarja有没有过什么不得而知，反正Tarja后来嫁给了一个阿根廷富商，似乎对乐队的事情也不怎么上心了，所以Tuomas才会指责她没有摆正在乐团中的位置，Jukka和Marco也对Tuomas的决定表示支持，他们觉得留着Tarja对NW来说是慢性死亡，而吉他手Euppu则没有发表意见，据说目前乐团里还跟Tarja有联系的就是他了。

离队后的Tarja被索尼签下，出了一张圣诞翻唱专辑而两张全长，不过我觉得这两张真心一般。

Tarja离队后的NW便开始了新主唱的遴选工作，在一场类似快女的选秀中，他们选中了瑞典籍歌手Anette Olzon作为Tarja的接替者，就是影片中的Ann。

Anette和Tarja完全是两个不同嗓音的歌手，所以在Anette刚进团的时候的几场演出，唱到Tarja的老歌的时候简直惨不忍睹。

虽说Anette的天资不高，但是个十分勤奋的歌手，而且经常在非死不可上和歌迷闲扯，让NW变得亲民许多。

大家可以对比一下Anette刚入团时的Dark Passion Play，和这次的Imaginaerum，你会发现她的进步真的很大。

话说Tarja离团之后我反而更喜欢Anette这支NW，因为以前的NW是Tarja的NW，现在的NW是Tuomas的NW，Tarja在的时候，NW的风格多多少少有点死板和媚俗，突出一个不耐听，而当Tuomas能够放开手脚干起来之后，NW也被解放了，曲子的配乐更加丰满，风格更加多变，当然，女主唱声音上的缺陷也只有靠编曲来补了。

现在可以说说影片中Tomas妻子的隐喻了，Tuomas曾经在DPP这张专辑中一边喊着Get away, Run away, Fly away，一边Bye bye beautiful，似乎跟Tarja摆出一副老死不相往来的样子。

而Tarja也不甘示弱，单飞之后的第一张专辑My Winter Strom的主打歌就叫I Walk Alone，歌词里面也有一副你丫给老娘等着的架势。

如果那个因为Tomas疏于关心而意外身亡的妻子真的是指Tarja的话，那么Tuomas似乎对以往的所作所为有所愧疚，如果是这样的话，也许将来NW与Tarja再次同台也不是不可能的事，当然如果将来还有NW的话。

而片中的Ann这个角色与Anette在NW中的角色也如出一辙，她是Tuomas借以宣泄情感的代理人，所以片中的她最了解Tomas，但却不是他的妻子，也无法代替她的妻子。

为什么说将来可能没有NW了呢，因为Anette在去年10月也走了，估计就是这片子拍完没多久。

Anette与NW的矛盾自从DPP这张发行之后就一直不断，先是有爆料说NW5人在一起时，那几个芬兰人都是说芬兰语，身为瑞典人的Anette根本听不懂，然后Anette曾经抱怨说开完演唱会，那四个人一瞬间全跑了，连送她回酒店的人都没有，后来，居然发生了Anette在演唱会途中崩溃的事情，然后NW10年还是09年停止活动了大半年，因为Anette生孩子去了。

话说我对Anette离队并不感到奇怪，倒是满佩服她呆了那么久，一路过来看着Anette从一个愣头青成长为一个镇得住场子的世界一流乐团主音，然后就这么走了，挺可惜的。

Imaginaerum的这只NW跟Tarja时代的NW拉来比的话，根本就不虚的。

Anette离队之后，Tuomas找来了荷兰籍歌手Floor Jansen临时替补巡演，这位被称为地板姐的前After Forever女主音在欧洲金属圈算是鼎鼎大名了，如果真能加盟NW也算是两个传奇之间的结合，但是人家是有自己的团的，估计正是入主的可能性不大。

NW又要进入一个漫长的与主唱的磨合期，对于一支已经将近20年的乐团，不知道还经不经得起这样的折腾。

大概是前年看了这部电影，然后怀着好奇去搜了这个乐队，一下子爱住。

最近又看了一遍汤姆年幼时目睹了父亲用枪自杀，自此，父亲的形象就如同噩梦一般伴随着汤姆的一生。

他既害怕成为父亲那样的人，怕伤害到自己的家人，但又无法控制的重蹈覆辙，这里指疏忽了自己的女儿。

也难怪开头女儿会说

在梦里，他见到了乐队的老朋友Ann，见到了年幼的女儿，看了一场奇怪的马戏团表演，甚至又一次目睹了父亲对他的疏远以及自杀的经过。

这个画面很有艺术感就连地板上的锡制玩具士兵也活了过来，他们抬着汤姆，带他去找寻已经遗失很久的——关于女儿的回忆。

这里我真的很喜欢这几个士兵小人

歪脖子很可爱最后有一个小细节，他患病后总是很在意水晶球里的小人，认为“G和弦和Em和弦可以让红衣小人转起来”。

女儿把它拿去病房，以为父亲睁开眼会想看到水晶球，但他却推开它，转过来对女儿说了“princess”，这是汤姆的最后一句话，他的公主不是水晶球里的红衣小人，而是他的女儿。

G和弦和Em和弦拼起来就是女儿的名字Gem。

他的潜意识一直在寻找记起女儿的办法，而此时的女儿也在寻找父亲爱她的证据。

这场梦魇之旅，不仅汤姆得到了救赎，对不幸的童年释怀。

女儿最终也找到了他的爱，就连影片中一直借着雪人形象出现的汤姆的父亲，最终也说出了那句：“I have to let you go”整部影片中的插曲也是夜愿的，所以把这部电影当成他们专辑的加长版MV也不为过，其中I Want My Tears Back，强烈推荐！