还是想写长评带了蛮大的期待去看的,一开头就给我尬住了,这什么尴尬到脚趾发麻的台词,好像在背课文,还是那种散文然后就开始煎熬了,剧情非常简单 台词依旧尴尬,情感描写如应试作文般模板僵硬,人设也是,情绪完全靠演员演技来带动,剧情和台词毫无帮助,三位哥哥帮小女孩找毛巾那段,哥哥说“谁让我最喜欢麻烦呢” 我在座位上脚趾能扣出一个电影院再来是镜头吧,艺术表现可能都用在小男孩回忆妹妹上 把眼睛当镜头那段,后面草原的辽阔就那段几匹马奔腾时的航拍视角有一些些呈现,然后没了,好平淡的镜头语言…好平…bgm其实选得不错,尤其是最后一幕的马头琴(是叫马头琴吧),但是大部分bgm用的地方都让我感到突兀,本身剧情的情感铺垫就完全不够,自然不能和bgm的情绪衔接。
小女孩遭遇风沙的那段,前面的bgm还是欢快的配上女孩骑着马跑走,这里还蛮合适哈,然后镜头一转风沙来了,bgm也骤然变得激昂凶险起来,急转弯给我转吐了,镜头能转这么快 音乐能吗!
不能啊!
这配的啥啊不知道导演是不是一直这种风格还是他不适合这种风格,这也不是假大空,没大,就是假空,台词和剧情都是飘着的,远远悬在老百姓头上,根本不落地,也不知道这样怎么算“简单但动人” 简单不是指技术上的简化吧…..台词设计就得落地,剧情更生活化,人设更饱满,再繁而化简….这样的只能算拍得差三星给演员吧,感觉全剧人设比较饱满的是哑巴哥哥,他看着全家福然后把妹妹的那部分折起来,这段虽然没那么懂是想设计他什么情感,但细节到位了,复杂的情绪上来了,舒服了一点演员演技都挺好的 唉
有幸观赏了今日北京电影节的首场放映。
本来没想写repo,但是想了下,有好多话想讲。
那就把他们他们转化为文字形式。
让自己的惊喜与感动分享给大家。
写在前面:这个故事是历史真实事件改编而成,也恰逢内蒙古自治区成立75周年,蒙汉一家亲的主题。
是很合适与应景的。
56个民族组成的大家庭,彼此都是在那困难的年代,彼此扶持彼此帮助,撑过了艰难的年代,走向了如此幸福的当下。
这段苦难中的每一份善意与爱都值得被记住,并感激。
浅浅的写一下电影的时代背景:20世纪六十年代的中国,恰逢三年自然灾害以及因为东西方世界的碰撞,我们可以说内忧外患。
电影里从一个小家母女与兄妹分离故事,以小家反应出当时大时代背景下大家的困难,也反映出来了,内蒙人民的淳朴与善良,自己因为边界的缘故,本身也充满了危机,但是当决定收留这群孩子开始,不管是历史上还是电影中,都是接一个,活一个,壮一个。
这三句话在现在的我们看来,可能很容易。
但是放在当年的时代背景下,是国家对于民族未来的考量,也是各民族间对于彼此的深爱。
说回电影,个人浅谈一下,不是专业的,只是想把看完电影自己内心的感受好好写出来。
一、叙事手法:电影的是分了三条时间线来叙述。
一条是,陈宝国老师饰演的哥哥寻找妹妹的现代线。
另一条是回忆线,哥哥回忆母亲把妹妹送走的过程,以及一条并行线,妹妹在被送入内蒙过程中在孤儿院与额吉一家相处长大的过程。
三条线都是交替出现,这是非常考验导演功力的。
我看完,脑海里只有一个想法,尔冬升导演作为一个经验丰富的大导演,成片剧情连贯性与叙事手法埋线布局收尾,都非常的合理与自然,不让人突兀与茫然不知所措。
有很好的设置了一个小反转,这个反转也把电影最后迎来了一个小高潮,并且很好的点了电影的主题。
让观众陷入演员带入的情绪里,久久难以平静而又震撼与感动这份无私里。
二、电影主题:爱与无私这个主题,其实从知道电影开拍以后,有过担心,想着容易空洞乏味,容易令普通观众无法产生共鸣。
但是当故事画卷完全展现在我面前,我却只能说一句,我能钦佩于当时他们无私,并且震撼于他们的选择说一个个人认为的隐线。
爱与无私,不只是当时无私收养上海孤儿的内蒙人民。
更在于那个年代,无数为了祖国建设奋斗无私隐姓埋名多年的无数科学家与普通人。
杜思珩的父亲,一直是掩在这个电影大故事里,一个模糊的影子。
但是,从她母亲收到父亲寄来的东西,确实转交给别人,以及母亲对话里,他为之奋斗的事业,家人的不知晓与无法知道在哪里,是否也是隐示着,这位父亲也是为了大爱,只能舍小家为大家,即使心怀愧疚,也要为之奋斗。
当然这条线是我个人理解,存在偏差我也希望记录下来。
三、角色理解只写一下自己印象很深的几位角色:1、哥哥。
陈宝国老师饰演的双胞胎哥哥,故事的主线一直是他的视角,也从他的口中知道,母亲已然重病,却还是对60年前的女儿念念不忘。
以及,自身重病,却因为对妹妹的挂念,为了不失去记忆,不想做手术。
当最后被告知妹妹已逝(为了推进剧情),母亲病逝,自己要离开时,把东西送给导游。
我想在那一刻,他觉得自己孤身一人的孤寂感与决然感,让人怅然。
而当后面见到那木汗,那一刻知道那木汗就是杜思珩的那一刻,哥哥的眼神与妹妹对视那一段,我还是被陈宝国老师的演技折服。
真的把这个角色演活了。
2、额吉。
这个角色,是杜思珩改变的开始,也是真心接受与爱着这个孩子。
虽然也是有着自己的私心,但是到后面,独子逝去后,为了自己的承诺还是养大并照顾好杜思珩,我真的只能想到一句话,大爱无疆重信守诺。
对于杜思珩亲生母亲的那句,虽然未能相见,但是感谢你生下她让我们都抚育过她。
3、伊德尔。
这个角色其实出现的并不多。
但是确实这个电影里一份温暖的存在。
他代表着更无私,额吉带着小私心说出自己的想法,他也觉得该遵从杜思珩自己的想法。
和杜思珩的初次交谈,在漫天星光下,和杜思珩一起聊天,也是将自己的爱与温柔展露给这个略显局促的孩子。
而当后面他要随军出发的时候,去沙暴里找到杜思珩的那一刻,不只是杜思珩我也是真的开始把他的当作杜思珩真正的父亲。
而当后面因为那木汗的过世,最后的那段回忆中,也很好的将一个父亲的愤怒与矛盾以至于到后面因为责任与爱,选择了包容。
我的描述有些苍白,但是电影里通过演员的演绎,将这个人物一开始出现的温暖与父爱如山,到后面独子去世自己的内心矛盾与愤怒演绎的有层次而令人动容。
也是将这段电影尾声的高潮部分,演绎的令人久久难以平静。
四、写在最后:电影整体的运镜与色调,我个人是觉得非常喜欢的。
对于苍茫草原与遍地牛羊的内蒙多了一丝憧憬。
希望有机缘可以去这片土地感受上草原的魅力。
这电影是近些年我有限观赏国产片里面,完整讲完一个故事,并没有太突兀的影片之一了。
不知道如何描述这个感觉,用温暖的方式,讲述了一个温暖的故事。
也许我们不会再在这个时代经历这些事,但是我们不该忘记那段历史,也不该忘记湮没在历史长河里,平凡但带着温度温暖着历史的每一位。
由香港导演尔冬升指导的电影《海的尽头是草原》根据20世纪60年代初“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编,采用双线叙事的手法,以陈宝国所饰演的哥哥杜思瀚“远赴内蒙寻亲”为线索,将视点聚焦上海与内蒙古两个空间,通过讲述上海孤儿与内蒙古收养家庭之间的故事,揭开了一段隐于山海与血缘下的民族往事。
一、地域空间的塑造 据汉典解释,地域一词“通常是指一定的地域空间,是自然要素与人文因素作用形成的综合体。
”《海的尽头是草原》首先正是依托地域差构建出了民族性特点。
影片中的空间大致可以分为三种:草原代表的西部空间(即内蒙古),城市代表的沿海空间(即上海),众人通过回忆建构出来的空间。
[1] 电影开头以一幅远景率先勾画出江南电影中水与废墟的意象——自然灾害下被水侵蚀的城市,雾中的海浪几乎占据了3/4的画面,在镜头中只留存1/4空间的建筑群仿佛顷刻间就要被击垮、淹没——这是杜思瀚视角下的回忆空间。
随即,水的意象又在现实空间中得到了全新的展现:当杜思瀚站在老宅边与人通话时,水与建筑群平分画面空间,彼此相融。
影片初始便在有限的篇幅内通过对水的展现迅速搭建起江南电影的地域特点,并以江南电影独有的时间观,即水与时间的融合[2]使时间直接显现而出——即时间流逝下一代人并未被抚平的伤痕。
同所有蒙古族的电影一样,《海的尽头是草原》将蒙古族生活环境中的自然风景作为一种固定的景观符号,用草原与草原文化(如对火的崇敬与对长生天的信仰)符号勾勒出其民族性。
在涉及多个地域空间时,对意象的明确选择有助于有效构建出地域差,而地域差又能有效构建出人文差,展现矛盾冲突。
该片也正是通过对水与建筑——上海、草原——内蒙古的意象选择形成了不同地域与不同民族间的展现。
从上海远赴内蒙的杜思珩经历了地域上的转变——封闭的城市可视为一种秩序,稳定、且安全;草原在具有外向、开阔的空间性的同时,也因各种自然风险增加了危险与不确定性。
全然不同的地域中涵盖的是一种文化与另一种文化的冲击和碰撞。
杜思珩从排斥草原到对草原环境的接受、对草原文化的融入再到最后心灵的融入,身为汉人的她身上体现的正是不同民族间打破界限、隔阂,从而表达出命运共通、民族团结的主基调。
二、情感世界的联结 本片罕见的采用了非当事人为叙事聚焦者——以杜思瀚视角进行叙事。
这一叙事视角本身就有一层情感推动:小时候因不想离开母亲而“嫁祸”妹妹杜思珩,成年后许是因为工作忙碌又许是有意回避当年犯下的“罪行”,他始终不愿同母亲一起寻亲。
而当步入老年,得知自己身患绝症时,才在人生的最后时刻开启了寻亲之旅——也是对自己的救赎。
基于此设定可看出,本片有意避开对“三千孤儿入内蒙”事件下单向的历史回溯,而是把历史过往与家庭境遇结合到一起,将视角下沉到时代下的个体经历,缩小了宏大叙事中易造成的对抽象“大爱”的刻画。
在杜思瀚的回忆空间里,画面中低饱和度的冷黄色调和不停摇晃的镜头是他对上海最深的记忆。
这座城市带给他的创伤直至成年之后都未被治愈,却在踏上内蒙寻亲的路上,被陌生的西部空间所安抚,在草原中获得慰藉。
同样,被城市和家庭抛弃的杜思珩在逐渐适应草原生活与新家庭后,对原生家庭情感的缺失仍无法释怀。
绣着自己名字的小毛巾是她与上海、与原生家庭最后的联系,从不离手的毛巾不仅是她与草原的隔阂,更是“杜思珩”这一人物的外向符号化表达。
从小到大不断试图重回上海,是城市与草原双重空间上的挣扎及自我认知的迷茫。
直到那木汗为救自己和马正元而牺牲,她才彻底斩断了回上海寻亲的心与对原生家庭的探寻,从汉名“杜思珩”转换为蒙语名“那木汗”——在此之前,“杜思珩”是她唯一的名字/身份。
那木汗的牺牲,反而成为杜思珩心灵救赎的关键。
从此,杜思珩终于丢掉了自己的小毛巾,安心陪在养父母身边,由“草原人文景观”的“旁观者”转化为“经历者”,到隐姓埋名永远生活在草原上,最终成为新家园的“守护者”[3]。
只不过与其他入蒙并选择留蒙的孩子不同,她身上所携带的不仅有对自己的救赎,也有对养父母一家的赎罪。
杜思珩在草原之行途中用相机记录草原风光——即抚育了自己妹妹的地方,试图拼凑出妹妹在此生活过的痕迹、感受这片土地,企图从中完成对妹妹的补偿。
在听众人讲述完妹妹的故事后,反而将不离手的相机转送给导游德布,并以一句“以后的风景,都用眼睛看了”与过往和解。
并在与妹妹的谈话中,得知妹妹已放下过往后,达成对历史伤痛的释然与对自我的救赎。
最后,两个家庭站在广袤的草原下与百岁额吉一起悼念亲生母亲的离去,西部空间再一次以其博大的情怀在情感意义上接受了来自城市里的人们,人与环境和谐统一,历史语境下的民族赞歌就此完成。
三、历史叙事下的不足 如前文中我们提到的,本片是由“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编。
这类题材的影视剧在当下已屡见不鲜,本片不同于以往作品的最大特点便在于它讲述的是时代洪流下小人物的人生轨迹,用一个个“小爱”来承出“大爱”的无私。
然而,即便如此,《海的尽头是草原》却依然没有跳脱出同类题材电影中早已暴露出的不足——与“伤痕”和解。
对伤痕的塑造容易与影片民族团结的主旋律形成悖论。
因此,在此类题材作品中,导演往往会用与伤痕和解的方法来处理这一悖论。
然而,并不是每一个人都能与历史语境下所造成的个人心理创伤进行和解,这一点是众所周知的。
影片用时间的推移来淡化人物间的伤痕,虽然讨巧,却也在某种程度上来说造成文本的部分失真。
而这种强行和解的方式亦使得杜思瀚的人物形象与先前所呈现出的愧疚感形成一定的断裂。
所幸在片尾结束之时,导演将人物置于空旷的草原下,以人、草原、天空的全景结合主人物近景的面部刻画做出开放式表达,对由与伤痕和解引起的断裂进行了简单的补救与缓冲。
四、结语 当下中国正在进行全新的民族团结话语体系建构。
[4]影片《海的尽头是草原》作为导演尔冬升北上的又一力作,离开了其创作中所熟悉的领域,转而去探索一个充满历史、人文与民族情感的场所。
影片通过对不同地域的塑造构建出不同民族的共同命运走向;通过对两个家庭的创伤揭露出历史事件中的伤痕,以“杜思珩”与“那木汗”的合二为一暗示汉蒙人民、乃至各族人民间“你中有我,我中有你”的意识,从而传递出了民族团结的历史痕迹与其现实意义。
参考文献:[1]万爽.西部电影的空间叙事研究[J].电影文学,2022(24):81-84.[2]周佳鹂,祝新.与一种电影浪潮的距离[J].当代电影,2023(01):4-9.[3]李东航.蒙古族题材电影审美探索——以《海的尽头是草原》为例[J].喜剧世界(下半月),2023(02):125-127.[4]胡谱忠.《海的尽头是草原》:民族团结叙事的美学置换[J].电影艺术,2022(06):75-77.
本来提都不想提但是反正也睡不太着就来写写。
说实在话这个剧的优点屈指可数,且优点也做得不那么好。
所以我勉强可以耐着性子说说。
第一个是内蒙景色和道具做得漂亮,只能说漂亮,也不能再多了,草原美则还是美矣。
音乐也用的让人比较“这个时候适用了”第二个是草原童年生活那一段可爱朴实善良,人性光辉表现了一点,所以我觉得非常自然地代入“一家四口”。
第三个是蒙语和普通话口音蛮可爱的。
没了。
缺点一大堆。
一演员演技在大荧幕上真的不禁看,偶尔在几个片段里透露出“演呢”的感觉。
非常难受。
二,剧情烂到我到四分之三开始给朋友发消息吐槽这是什么迷惑行为。
我实在不懂导演到底想表达什么,表达一个没有责任感的人是值得被爱的?
因为自己的无知和莽撞造成大错,是随便追一会儿就能被谅解的?
是表达一个为了救他人失去生命的人的名字是可以被继承的?
我实在不懂。
或许这个故事在当下并不适用了。
于是我只感受到阵阵无语。
三,故事陈述方式实在琐碎,如果想表达孤儿入内蒙,我没有看懂千里寻孤一些无意义的篇幅。
比如男主角拍照。
让我大为不解。
我本以为有什么伏笔或者内涵。
四,后期情绪铺垫和转折实在太过差劲,太过差劲,太过差劲。
除了让人觉得这是在干什么,什么感受都没有了。
五,内涵表达不清,我认为他并不是一个记录性质的作品,因此我觉得抓不住内涵是电影的问题。
导演想赞颂的没有表达,但观众对于恨的人看得明明白白。
男主和女主在我看来是完全不必要出生的人。
好像除了痛苦什么也没带去。
总结,19.9的票我都想退钱。
这么明显的双眼皮,就算再老也是双眼皮啊,怎么可能变成下面三角眼呢??
选角失败,所以最后结尾有点出戏。。。
一直在想,这根本不是一个人嘛。。。
谁负责电影选角的?
还不如找我来呢!
我觉得应该是这样的,这容貌看上去才是一个人啊。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
《海的尽头是草原》是鲜少出现公众视线的陈宝国演绎的电影作品,当母亲听到陈宝国又再一次出演作品,谁料她脱口而出的第一句话是这个人没有绯闻,很干净的演员。
一个万众瞩目的名利场上,陈宝国能保持清白的声名,待妻子始终如一的爱,对同行张嘉益体现了惺惺相惜,他说出的话语如清泉入心。
进入纷纷扰扰的世界,都是极其考验个人的意志力,何去何从都与自身修养有着莫大的关系,而陈宝国有着更坚实的文化底蕴,更稳定的职业追求,更淡定的精神操守,这是值得我们再三深思。
这次陈宝国扮演的杜思瀚带着我们一起回味早已远去的历史,导演尔冬升自觉拉近写实距离,剪去生活的藤蔓,寻求对杜思珩这些三千孤儿最硬性最本质的准确描述,剥离妄念情绪的纠缠,而这次还看到很多经过尔冬升指导《演员请就位》的演员,如马苏、曹骏和王楚然等,这也让人感受到导演为人言而有信。
当镜头叙述到杜思珩从繁华的城市来到了宽阔的草原,言语不通的她吃不惯当地食物,看不到自己的家人,她始终试图逃跑,虽然蒙古家人用爱感化了她的抵触,她的内心一心一意留在自己的亲生妈妈那,成年后她和小伙伴一起千方百计逃到上海,只是没有想到一场流沙把她对哥哥的情意永远驻足在草原,留在给自己养育之恩的人身边。
也许是命运的身不由己,她终究还是认命了,面对自己的哥哥杜思瀚,知道亲生母亲已经不在人世间,那边的事情对她而言不过是听陌生人的故事而已,脸上没有一丝波澜。
草原沉静的像杜思珩的心,路途遥遥不知迷失在哪条路的尽头,她最终还是对自己的内心妥协了,不仅是容颜的逝去,在黑暗的草原中行走太久,心底对城市的光明仍不免有些思念之情,她这样的不断妥协让自己选择倍受煎熬之痛。
而哥哥杜思瀚看似风光无限,实际上人生中也有太多遗憾,带上母亲的心愿,自己将不久于人世,接受做过不理智事件的自己,他不愿带着遗憾与愧疚离开,绝不妥协、长途跋涉去见一眼遥远的妹妹,从以前到现在,他都是不想向现实妥协的反抗。
草原是自由的天堂,让人心驰神往草原梦,对有些人而言是疏离感与孤独感。
我自以为泪点很低,但看完整部《海的尽头是草原》都没哭出来。
马苏的演技很不错,真的有让人觉得她就是一位充满爱的伟大内蒙女生。
尔冬升导演的构图是美的,就是他拍流沙却不懂其原理让人失望。
在本该最悲情的那木汗救妹妹杜思珩那幕,思珩被流沙吞没,居然之后又被流沙拱出,变得特别喜感。
随便查查就知道要想逃出流沙只能向后仰游出去或在感到膝盖被浸没时把手杖横着放在背后让身体浮起。
像影片中思珩那种被吞没又浮起在没看见新一轮的潮水袭来情况下根本不可能。
有些幽默的豆友揣测说这样浮起是因为有狼在下面垫着,要我说狼根本不够,这流沙其实是个隐藏版蹦蹦床,只是外表看起来像沙。
杜思珩能生还完全是外星人跟她透露了这个秘密,然后她试着蹦了一下,果然就逃出来了。
感谢尔导尝试拍了下五十年代自然灾害导致的“三千孤儿入内蒙”这个沉重历史事件,但下次如果拍这种严肃的主题,请别拍得这么搞笑。
本该不及格的电影因为马苏的演技可圈可点和饰演童年杜思珩的小演员罗意淳太过可爱勉强升到6分。
*这部电影部分情节意外和2017年纪录片《北极狼 极地幽灵》类似,都是养母尽心竭力帮忙抚养他人孩子的故事,她们自己的孩子都去世了。
如果有空,大家可以去找来看看。
这种不求回报无私奉献的母爱本身是伟大和动人的。
资料来源:https://www.wikihow.com/Get-Out-of-Quicksand
看完这部片子,想起了《奇葩说》的一期脑洞辩论。
“有后东”和“无后米”,选谁去核电站完成任务拯救全人类?
辩手姜思达提了一个独特的角度,他说如果把辩题看作一部灾难电影,哪一种电影会更打动人?
让“无后米”去,只是一个孤寂的人孤寂地死去,留下的是别人对他的无尽愧疚。
而让“有后东”去,留下“无后米”和“有后东”的孩子,他们之间会建立一种新的亲情连接。
动物之间,所有的亲情都靠血缘,而人类之间的亲情,还有可能是恩义。
《海的尽头是草原》就是这样一部打动人的电影,它描述的也是这样一种新的亲情连接。
一个南方的“孤儿”,进入了内蒙的家庭。
她像一只倔强的小牛犊,顶着尖尖的角,和周围格格不入。
如何融化她身上的坚冰,治愈她内心的伤口,萨仁娜一家都付出了自己的努力。
01 萨仁娜:我们养育了同一个女儿
听萨仁娜说得最多的词是,女儿。
女儿,来。
女儿,别去。
女儿,妈妈,哥哥,一家人。
可能在我们日常的语言习惯里,听不到这样的表达。
妈妈喊女儿,通常喊名字,喊昵称,不会喊“女儿”这个称呼。
所以第一次在片子里听到萨仁娜喊杜思珩“女儿”的时候,有一种奇怪的感动。
像是一种霸道的宣告,告诉自己,告诉对方,告诉莽莽苍苍的草原,这个小姑娘是我的女儿。
又像是一种温柔的呢喃,散发着无限的爱意与包容,仿佛所有的错事都会被为这个词所原谅。
萨仁娜对杜思珩的爱有目共睹。
在育婴院时就包容她的任性,不管小姑娘怎么闹都全盘接受。
甚至在看到她口中出血时,不分青红皂白就教训草原上的大哥哥们。
一个小姑娘,失去了亲生父母的照拂,又远离了熟悉的水土,她对她充满了怜爱,她用她的方式在给她安全感。
所以选家庭的时候,尽管对内蒙这片土地毫无归属感,杜思珩还是选择了跟萨仁娜回家。
不是因为萨仁娜刚好站在那里,而是萨仁娜平日里给了她足够的安全感,她才在挣脱了蒙古大叔后,自然而然地抱住了她的腿。
成为一家人后,萨仁娜对杜思珩,不仅是爱,更是偏爱。
物资匮乏的年代,珍贵的奶制品,必定优先紧着带回来的女儿。
女儿不习惯毫无遮掩地如厕,她很快读懂了,领着哥哥,在草原上为她搭了一个旱厕。
虽然简易,但这是草原上第一个也是唯一的一个厕所。
她就这样把小姑娘带大,小姑娘长成了大姑娘,穿草原的服饰,参加草原的传统婚礼,说草原的话。
但她的心,依旧朝向南方的城市。
杜思珩和马正元出走后,所有的人都心急忙慌地准备把他们找回来,只有萨仁娜在他们出发之前,着急地同那木汗交代,如果她真的要去上海,你就送她去。
她担心的不是女儿不回来,而是她长途奔波的安全。
尽管养育了孩子十多年,但她没有想要把孩子强行捆绑在自己身边。
她想的是如果日后能和杜思珩的亲生母亲相见,可以把养育过程的点滴分享给对方。
她想的是感谢杜思珩的亲生母亲生下她,让她们可以养育同一个女儿。
同为母亲,她知道一个妈妈不想错过女儿成长的心情,她知道不到万不得已,妈妈不会抛下自己的孩子,她时时刻刻都在和远方的那个母亲共情。
你来,我照顾你。
你走,我也想成全你。
可以说这是一个母亲克服了占有欲的大爱。
也可以说这是萨仁娜对母亲这个身份的感同身受与深刻理解。
02 伊德尔:我永远不会抛弃你
曾经有人发起过这样一个投票,哪件事情会让你有“父爱如山”的感觉。
高票选项是,小时候坐在父亲的肩头。
深以为然。
所以当看到伊德尔把思珩扛在肩上看赛马的那幕时,我就觉得,是了,他是她的爸爸了。
当然他做的远不止这点。
作为一个影片中段才出来的角色,伊德尔的篇幅并不多。
但他有限的几次出场,依然能展现他作为一个父亲的担当与情感表达。
他与思珩有过四次交流。
第一次是星空下的闲聊。
伊德尔刚休假回来,家人、朋友济济一堂,热热闹闹地吃饭。
思珩没有去,她蹲在帐篷外面,小小的一个身影。
伊德尔出去喊她吃饭,她说她不饿,但更多的是因为她对他还是陌生的,融不进那样的热闹里。
于是他顺势留下来,陪她看星星,送她指南针,拉进两个人之间的距离。
成为父母之前,先成为朋友,不失为一种不错的选择。
第二次的交流发生在他们一家拜访敖其尔爷爷之后,伊德尔讲述了他与敖其尔爷爷的渊源,告诉思珩,即便大自然对我们很残酷,我们也要勇敢的面对。
世界是残酷的,自然灾害让人们流离失所、无枝可依、甚至失去生命,但人们的善心与爱可以对抗这种残酷,可以免人于惊慌,免人于悲苦。
年幼的思珩也许听懂了,也许没听懂,但她一定知道了,她的草原父母是很好很好的人。
第三次,是思珩去追返回工作的伊德尔。
她被漫天风沙压倒在地上,抬不起头来。
她想起了她的亲生父亲离开的背影,她以为伊德尔同那个男人一样,走了便会杳无音信,她害怕极了,不想再一次失去她的爸爸。
好在伊德尔及时赶到。
思珩说,爸爸别不要我。
他动容了,这个小姑娘在如此危险的境地下,害怕的只是他的离开。
于是他许下承诺,我永远不会抛弃你。
父女之间的最后一次交流(影片呈现的)也是这句话。
但这个时候,伊德尔是带着愤怒和谅解的。
因为思珩的任性,他失去了他的亲生骨肉。
这个孩子小时候生病烧坏嗓子他就不在他身边,好不容易长成了一个沉稳懂事的青年,在他遇到危险的当下,他作为父亲,依然不在他身边。
他得多愤怒,多难过,多自责啊。
在这样的情绪里,他隐忍着,还是信守了自己的承诺,永远不抛下思珩。
从怜爱到鼓励到动容到愤怒到谅解,伊德尔对思珩的感情经历了一系列的变化,最终沉淀成了如山的父爱。
03 那木汗:不要过来
那木汗是一个怎样的少年呢?
瘦,高,黝黑,沉默,站在那里,整个人灰扑扑的,唯独一双眼睛澄澈明净,像草原上的朗日晴空。
对于杜思珩的到来,他是欢迎的。
母亲把奶豆腐几乎都分给妹妹时,他没有表达不满。
只是在妹妹打翻满碗的奶豆腐时,迅速地捡起来吃掉了,才透露出他其实也只是个半大的小子,他也很想吃奶豆腐啊。
母亲对妹妹的无微不至,那木汗看在眼里,起初有些许嫉妒,但他没有表现出来。
只是在爸爸回来时,悄悄地跟爸爸说,母亲对妹妹比对他好。
然而他自己对妹妹也在默默地疼爱着。
思珩一个人跑出去,遇到狼群,他策马扬鞭,吹着哨子,赶走狼群。
他和他的兄弟们,像马背上的英雄。
后来他们帮思珩找她从不离身的毛巾,看起来是一件麻烦的小事,但他们也认真地四下搜寻,为的是守护妹妹心里某块小小的领地。
对峙群狼的英雄气概,寻找贴身毛巾的细腻温柔,让草原少年的铁汉柔情跃然屏幕。
十年后,思珩长大了,与儿时的伙伴重逢。
那木汗左挡右挡,也挡不住他们来自同一个地方的视线的碰撞。
草原上的人,讲究缘分。
那木汗和思珩,缘于流沙,终于流沙。
他们的第一次相见,那木汗冒着流沙的风险,去取消炎药救她。
他们的最后一次相见,那木汗把她从流沙里拽出来,而自己则永远地埋在了草原上。
那木汗对思珩,也许曾经有过晦暗不明的想法,但他从未宣之于口。
他对她说的最后一句话是,不要过来。
他尊重她,守护她,待她如亲生妹妹一般。
最后还舍弃了自己的生命,救了她。
草原外面有山川,有海洋,有城市,有汽车,这一切,他都无法看到了。
你好像能理解所有事情的发生,但又会忍不住想,凭什么,为什么?
那木汗的死,让杜思珩彻底杜绝了回上海的心思。
她决定替那木汗活下去,也终于把草原当做真正的唯一的家了。
站在上帝视角来看,这好像是一种交换。
用那木汗的死,换杜思珩对草原的真心。
但我不愿意这样想,我更愿意把它当成是随心发生的情感事件。
因为那木汗对妹妹有感情,才会不顾自己去救妹妹,因为妹妹对那木汗有感情,才会担着满心内疚,在草原上生活下去。
思珩和那木汗,从始至终,都是小毛巾和她的哑巴哥哥啊。
04 结尾白云苍狗,野马尘埃。
如诗如画的镜头语言,把一切娓娓道来。
朴实无华的情感流动,像有人在心里唱咏叹调。
很久没看过这样淡淡叙事却又深情满满的片子了。
我被深深地打动了,你呢?
无论处在多么艰难的时代,总有一些散发着人类闪光的时刻,让我们对人类保有一丝希望。
《海的尽头是草原》绝对是一部有价值的作品,同一个家庭三个不同时期从不同视角进行叙事,最后交汇到一起,完成了片中人物各自的最终救赎。
由陈宝国扮演的哥哥杜思瀚为了完成已患有阿兹海默症的妈妈遗愿,抱病踏上了寻亲之路,也揭开了中国上个世纪50-60年代的一件不被遗忘的历史。
但电影并没有沉醉于宏大叙事,而是把落脚点放在了一位普通得不能再普通的女性身上:杜思珩,杜思瀚的同胞妹妹。
串起三段故事三个时空的,除了杜思瀚对母亲的爱之外,还有他对妹妹的思念和愧意,后一种情绪一直到最后才最终揭晓,也为观众解答了当年杜思珩被送进孤儿院之迷。
124分钟的电影里喜欢的片段太多了,尤其是中段杜思珩在内蒙古的成长生活,真实取景让人对内蒙古的美景有着沉浸式享受和体验,草原的空旷和苍茫、牛羊的自由奔放、纯净的白云和蓝天、甚至凶狠的野狼和令人窒息的沙尘暴都让人难以忘怀这片纯净的土地和它那令人着迷的风土人情,喜欢内蒙文化的观众一定不要错过《海的尽头是草原》由始至终探讨的都是亲情,什么才是真正的亲情羁绊?
是什么东西让亲情较之爱情友情成为人类最具活力和生命力的情感纽带,是血缘、道德责任、养育、陪伴、守护还是理解和付出?
一边是血缘关系的带来的数十年的日夜思念,一边是汉蒙结合的新家庭长年累月的磨合、背叛、陪伴和守护,导演通过两个家庭在不同时空向观众多方位地展示了人与人之间的真正牵绊,其中又以后者的伊德尔/萨仁娜/那木汗/杜思珩一家为主要着眼点。
导演想要展示的这种亲情是多层次的,非常丰富和立体,他很细心地从不同角度展示了这个两族组成的新家庭的磨合之路,几乎为每个人都安排高光时刻,比如那木汗骑马赶狼救妹、伊德尔沙尘暴营救女儿,虽然萨仁娜没有特别的泪点场面,但导演把细节都埋在了角色互动的一言一行上,比如萨仁娜为了能与杜思珩能够好好沟通,不停翻看汉语小册子,发现杜思珩尿床时的温柔体谅、为她搭建厕所……更是在杜思珩带着家里干粮出逃时,对那木汗千叮万嘱,如果她一定要回去上海,那就护送她回去。
(这种爱到深处必须放手的亲情真的太戳我的泪点了)P.S. 汉蒙之间巨大的文化差距通过一些非常多的小细节表现出来,比如杜思珩的第一次尿床,不愿意在开阔的户外解手、脚不可以对着火、蒙古婚姻的祝福语、摔跤等,可以看得出来电影团队对内蒙文化进行过非常严谨的考究工作。
那木汗和杜思珩的感情最为复杂,我还一度以为他们之间要发生点什么东西,他对马正元的敌意绝对不仅仅是出于兄长对妹妹的保护,应该也是有一种男女之间的感情在的,但此时杜思珩的心思早就已经被出逃计划牢牢占据着。
从一开始的忌妒,到后来的对这个小妹妹的保护欲,再到长大之后的男女情愫,每一步的转变都被导演用不同的细节埋满,让这种细腻的情感转变不会显得太突兀,也为后面悲剧的发生做了很好的铺垫。
另一方面,对杜思珩如何融入这个新家庭、从格格不入到慢慢意识到与这个家庭密不可分,导演同样花了非常多的时间和镜头去铺垫和呈现这种爱的变化过程,从杜思珩在育婴院和萨仁娜欲拒还迎的互动开始,到狼口逃生欢乐地叫那木汗哥哥,再至沙尘暴里感情大爆发发自内心地叫伊德尔爸爸,再到目睹那木汗悲剧发生时的愧疚和自责……每一步都水到渠成,浑然天成。
那木汗意外身亡之后,相对于温柔、对杜思珩宠溺有加的萨仁娜,更为理性的伊德尔的感情要更为复杂,但很好地得到了展现和处理,一方面要承受失子之痛,另一方面又要抑制自己不能过分责怪女儿,这种又爱又恼的饱满情绪让他对空开枪,也让他的最后决定被观众较好地接受和理解。
那木汗的悲剧是全片人物情感的重要转折点,这件事最终促成了杜思珩自我身份的重新定位,从此时开始,她不再是杜思瀚的妹妹,而是伊德尔和萨仁娜的那木汗,童年时的母亲慢慢淡化成一段引不起涟漪的记忆。
杜思珩和那木汗身份的转化是全场的高潮所在,意味着这种亲情的爱真正地突破了血缘、民族的局限,成为一种个人与个人之间的一种羁绊。
所以,最后杜思珩/那木汗看着前来认亲的杜思瀚,脸部表情平静,其实他们当时是处于不同的情绪维度上的,杜思瀚沉浸团圆的感动之中,但他对杜思珩来说,最多就是一个熟悉的陌生人,正如她自己所说的,有了自己的家庭之后,这种要回归原生家庭的执念就没有了。
这时候镜头给了她在内蒙古大家族一个镜头(都有曾孙了),但我觉得她所说的“新家庭”,不仅仅指的是自己结婚之后所组建的家庭,更是指伊德尔/萨仁娜/那木汗一家,当她真正认为自己是这个家庭的一份子的时候,当她决定要遵守自己对那木汗死亡遗愿的那一刻开始,原生家庭对她的羁绊就已经消失了,随之而来的是这个汉蒙新家庭的责任和守护。
全片中,老年萨仁娜说的那句话最能触动我:虽然未能见面,谢谢你把杜思珩生下来,这样我们才能共同把她抚养成人。
(大意)
《海的尽头是草原》,我很喜欢这个片名,它充满了诗意和乡愁。
看完电影我才明白,海就是上海,草原就是内蒙古。
是什么把这两个遥远的地方连接在了一起?
这个名字应该还有下半句,就是“海的尽头是草原,而草原的尽头是人。
”我不会说蒙语,可以说半句都听不懂,但是看完电影后觉得蒙语是那么好听,里面的人是那么美。
萨仁娜、伊德尔、那木汗……他们的音容笑貌在我脑海中久久不能散去,还有那美丽的大草原。
电影改编自中国的真实事件,历史背景聚焦于上世纪五十年代,新中国遭遇严重的自然灾害,大批南方的孤儿面临营养不足,饿死的边缘。
在这个紧要关头,内蒙古自治区政府主动请缨,将上海的一大批孤儿接到大草原,他们最后都被当地牧民领养。
因为尔冬升的电影,这段尘封的往事被重新提起,对于普通人来说,这段历史是隐藏的,不为人熟知的。
至少作为80后的我是第一次听说,这引起了我极大的兴趣,想去一探究竟,我想这就是电影的魅力。
它可以将历史照进现实。
电影中的人物可能是虚构的,但是情感和故事无疑都是真实的。
杜思瀚和杜思珩是一对亲兄妹,没有工作和经济来源的母亲带着他们来到上海找丈夫,然而没有找到,又赶上自然灾害,饥荒,灾民一批又一批,无助的母亲带着两个年幼的孩子寄宿在上海的一个好人家里。
无奈之下,母亲只能选择将妹妹放到儿童福利院,因为这样,孩子才可能不会饿死,有口饭吃。
相信普天下的母亲,没有哪个愿意将自己的孩子抛弃。
可是在那样的年代,朝不保夕,人并没有选择的权利,大家都是那么渺小。
就像有一双命运的大手,推着这一家人往前走,杜思珩自此开始了漂泊的一生。
她紧紧拽着一条小毛巾,那是妈妈留给她唯一的东西,上面刻有她的名字——杜思珩。
她不想忘记自己的汉语名字,那是证明她来过的地方——上海。
因为此后,她需要听着另一种语言,过着另一种生活,事实上,杜思珩一开始一直抗拒着内蒙古的大草原,她一直有一个心结,妈妈说会来接她,如果她不回去,妈妈就找不到她,在内心深处,她认为内蒙古不过是一个暂时落脚的地方。
正是因为这样,她和别的孩子不同,她一直没有找到真正的归属感,直到那木汗的死。
那木汗电影很好的描绘了小女孩的心理变化,从起初的抗拒到最后的完全接纳,其中的生死考验,起承转合并不生硬。
从哥哥的寻亲之旅开始,中间穿插着各种回忆,我们仿佛跟着人物一起走进了那个神秘的大草原。
电影很好的融合了纪录片和剧情片的风格,牵涉到真实历史背景的时候,就像在看纪录片一样严谨克制,而牵涉到具体人物的时候,又从小入手,细致入微,哪怕是配角也不例外。
比如带陈宝国饰演的哥哥杜思瀚到内蒙古寻人的司机,一出场就是迟到,但豪爽地和陈宝国道歉保证,说明他做事大大咧咧不拘小节,再到车子坏了和修车的哥哥吵架,在陈宝国的劝说下,和哥哥重修旧好,剧本写得幽默又有人情味,把普通人的状态刻画的入木三分。
这里也暗合了亲情关系,杜思瀚失去了妹妹,余生都在思念中度过,所以不希望明明有眼前人,却不懂得珍惜。
还有和小女孩杜思珩一起长大的几个哥哥,大哥、二哥、三哥,他们一起骑马、一起赶狼,妙趣横生。
草原的片段让人看着非常舒服,仿佛透过那个大屏幕就能闻到草地的清香,看到蓝蓝的白云。
草原好美影片中有两个妈妈,一个是杜思珩的亲生母亲,她柔弱无助,因为记忆久远,她一直面容模糊,唯有绣小毛巾的画面深刻地留在孩子的心里。
还有一个是没有血缘关系的蒙古族妈妈,马苏饰演的妈妈充满了母爱的光辉,无论是照顾孩子还是做家务做菜都是一把好手,她活得长命百岁,充满了悲悯之情。
这两个妈妈都是生命中不可承受之轻,一个永远的刻在心里,却无法相见,一个在身边陪伴,却总是伤害她。
最后,蒙古族妈妈用自己无限的爱和怜悯成为了杜思珩永远的妈妈。
亲生母亲
蒙古族妈妈那木汗的死无疑是全剧的高潮,也是一个重要的转折点。
由王锵饰演的那木汗是一个从来不说话的“哑巴”,后来我们才知道,原来他不是哑巴,而是小时候发高烧烧坏了喉咙,几乎无法发声。
直到最后将陷在流沙里的杜思珩救出来,在他临死的那一刻,他发出的呼喊是“不要过来”,他在用生命保护从小一起长大却没有任何血缘关系的妹妹,哪怕这个妹妹从小到大还惦念着回到上海。
草原上的人表达爱的方式是淳朴的,他们把最好的东西留给你吃,奶茶、奶豆腐,但是因为南北差异,在他们看来最珍贵的东西,却是你无法下咽的。
一边是亲情的魂牵梦绕,一边是没有血缘关系的呵护陪伴,杜思珩的成长伴随着这样的撕裂,亲生父亲早已不知所踪,母亲和哥哥只存在于遥远的记忆中,而现实生活中的蒙古族妈妈和哥哥又那么的无微不至,大草原的一切从最初的不适应也渐渐被爱包围。
和几个蒙古族的哥哥们一起骑马上学,学会在空旷的草原上挖个坑上厕所,把狼认成小狗的危险,慢慢学会了蒙语。
长大成人后穿着传统的蒙古族衣服参加一场传统的蒙古族婚礼。
走在外面,她就像一个从小在大草原上长大的少女。
然而,上海,依然是挥之不去的梦,要怎么才能回去?
骑马走出草原然后扒火车?
这条路真的好远好远。
虽然这个女孩很任性,但是我们完全能理解她,可以和她共情。
因为不是她不愿意接受自己现在的身份,而是一个人的出生是刻在基因里的烙印,就像内蒙古人吃不惯水煮鸡蛋,而汉族人吃不惯奶豆腐一样。
最后,能融化这刻在骨子里的南北差异的,唯有人和人之间最真挚的爱。
在生死攸关时刻,那木汗救了这个妹妹,这个从上海远道而来,命运将彼此联系起来的缘分存在,在那一刻,他在想什么?
他会想我要不要救她,我该不该救她?
不会,那是一种本能,就像真正的一家人,哥哥总是保护妹妹,妈妈总是舍不得自己的孩子受苦。
那木汗死了,本来萨日娜和伊德尔完全可以抛弃杜思珩,然而,他们没有,伊德尔兑现了他曾经的诺言“我永远也不会抛弃你”,就像一个真正的父亲那样,无论孩子做了多大的错事,最后,我们都能原谅他们。
从此,杜思珩在心里暗暗下了决心,她要留在这个草原上,替那木汗活下去。
从此,她隐去了自己的汉族名字杜思珩,改名叫“那木汗”。
这个故事的精巧之处在于,一个女孩,通过自己的身份转换,完成了两代人的“爱的连接”。
只有真正的“爱”才能让人有归属感,家人在哪里,哪里就是家。
杜思珩失去了上海的那个家,但是她拥有了草原上的家,她在那里长大、结婚生子,她和这片草原真正的融合在了一起。
所以,当她的亲哥哥杜思瀚找到她的时候,她应该没有遗憾,唯一的遗憾是,她的另一个哥哥那木汗死了。
当这些人站在草原上,面对着镜头,当草原的落日渐渐下沉的时候,一切都是那么自然、美好。
相信尔冬升导演在拍这部电影的时候,是真正爱着这片土地上的人和事的,因为“爱”不会骗人。
长命百岁的蒙古族妈妈
草原和大海一样包容广阔。
给我哭的,有女儿的人真是看不得。很多人说女儿任性,但是当女儿的都懂,爱有时候就是不理性的。想妈妈,想知道为什么是我,是一种人的本能吧。太催泪了。
去年在B站看了大半年尔导拍片的Vlog,算是从另一个层面的见证了一下这部电影的诞生,结合电影成片,别有一番风味,质量不错,尤其最后几分钟,说个有意思的题外话,影院工作人员提前几分钟进来了,正好在气氛比较浓烈的结尾,我的羞耻心让我把口罩拉高以挡住眼泪,离场时发现那位工作人员小姐姐也在擦眼泪,一下子感觉偶尔放下羞耻心也没什么不好。
两星半,这啥这背景剧情阿尔兹海默癌症好好讲当年三千孤儿会怎么样上海回忆好烂!草原生活就像这样。能换个滤镜吗那么美的草原!
《公民凯恩》式的框架,根据受访者的回忆,补全中心人物的一生。但是这个框架过于简单,就单单采访了两三批人,并且中间很长一段回忆都不应该是受访者的视角所能拥有的。开头比较跳脱凌乱,难以入戏。回忆往事的滤镜虽然有老照片的质感,不过黄澄澄的,浪费了摄影构图所营造的美感。可今年的生活已经很苦了,在这个时间点出现一部如此充满爱的作品,也像给未来点了一盏明灯。
内蒙风情加时代因素而成的电影故事,一些细节和台词很好,很治愈,虽有讨巧的亲情刀之嫌,我也是泪眼汪汪的看完,哭死了。
蒙民一边倒的纯善仁慈,全片所有人亦是如此;没关系照样感人。四星打底,这才是电影吧,最起码这才是讲故事吧。
看到已開機我啪就進來了,很快啊【看完啦!還是我喜歡的那個爾寶,可給我哭慘了qaq兩個鐘頭還是太短了,這種群像戲根本講不完,我沒看夠qaq另,內蒙f4好帥(x
真没劲
很难评,前一个半小时很好看我可以给9分,然而后半个小时断崖下跌,毁了整个故事。我都要怀疑金像奖评委是没看完整部电影才给颁的奖。小姑娘小时候虽然倔强得像只小野兽,却也知道谁是真心对她好,怎么长大之后就突然变得不可理喻了?想找生母可以理解,为什么一声不吭就跑了?善良宽厚的牧民则成为了一个不被允许有其他情感只能无私奉献的被神化了的符号。编剧想写角色善良,就要角色经历不合情理的苦难,遭遇莫名其妙的忘恩负义,因为收养了一个女儿导致失去了亲儿子,还不能怨恨,还要选择原谅,好让他们高高在上地赞美“少数民族同胞多么淳朴善良”。当年热情善良收养孩子的蒙古族同胞真是倒霉被你们编排这种烂梗,完了你们还在那自我感动。
这个片子感觉很割裂,说明“为什么要在内蒙养孩子”的部分就是献礼片,“真正养孩子”才是正经电影。后半段很好看,前半段没必要。
那木汗:额吉对她(指杜思珩)比对我好。父亲伊德尔:那木汗,你还记得吗?察哈力干(指坐骑)失去妈妈之后,不吃不喝,谁也不让靠近。那时候我在想,它应该活不成了,但是我儿子,不放弃,一直照顾它。所以只要有耐心,早晚有一天,心里的伤痕就会被治愈的。
尔冬升,陈宝国,六十多的人了,恰烂钱心不痛吗。作为学生作业都不及格的程度,想带薪去内蒙休假就直说。中国院线就非得比烂吗,说实话真的找不到比这还烂的了,小甜剧好歹还讲了个故事,这就是一团彩色的浆糊。
看完有一种直达内心深处的暖意,质朴的草原人民,拥抱着单纯的、无助的小心灵,真情动人!
那木汗为什么要死啊,这么淳朴善良的一家为什么要经历这种伤,害我流了八百斤眼泪
按理来说应该会是动人的故事,但完成度难以言表。除了陈宝国老师,非专业演员的演技几乎可以吊打一众从《演员请就位》出来的明星,演戏痕迹那么重,让我怎么相信这是三千孤儿入内蒙的故事啊。双线叙事的节奏拖沓,寻亲和历史重现来回交替,本身就是很平常的叙事手法,结果非要考验我的耐心。也不是没有优点,王锵还挺帅,就是老让人想起陈飞宇:)
感人吗?感人的,最后的巴德玛老师短短5分钟不到的戏份吧,slay全场可以说,那种直接经受大草原洗礼过的饱经风霜的真实生命力,给你带来的震撼是最直接的。同个时空两对母女的背景也很戳人,算是一定程度上升华了这个遥远守望的主题吧。但是除此之外,前面的部分还是太流水账太浮于表面了,两条线完全没有形成有效的编织,拍一会公路旅游再拍一会历史回顾,太分裂了。女孩长大后逃走跟牺牲哥哥两场戏,铺垫真的够吗?司机兄弟俩角色的设计也没必要吧,太刻意了。另外这里面有个别年轻演员的戏是比较灾难的,流沙那里我直接笑场了。最重要的是,我还是没法忽视整个故事与伤痕和解的态度,一句“十几年后”轻飘飘带走了多少血泪;一句“都是命数”又冠冕堂皇遮盖了多少动因,不忍细想也不敢细想。我觉得小宝导演可能也尽力了吧,但片子质量,真就那样。
故事剪得太散,不仅留给主线的时长不够,还屡屡打断观众的情感连续性,如果砍掉几条支线会更好。没有刻意煽情,没有上纲上线,这一点很舒服。另外,好喜欢王锵演的这个几乎没有台词的哥哥呀,眼睛好亮,笑容好暖[爱心]
内蒙风土人情大赞!小女孩小羊都好可爱!但是整个故事有种喊口号式叙事的先天不足,埋的悬疑线有点意思可也很容易猜透。几场紧张戏份狼群、沙尘暴、流沙都略假。年轻流量的演技拉垮,这个评分说没有粉丝拉分我是不信的。王锵怎么每次我见他人设都这么讨巧,扬长避短量身吸粉。看在票免费的份上给个及格。
剧情真的很离谱啊……嘎爸是当兵的总不会没钱给她买车票去上海吧……为什么要偷跑还搞得像被追杀一样……服啦!(btw嘎爸真的好帅🥺