在黑洞般的永恒孤独面前,人类的所有美好光明都将失去自己的立锥之地。
第1种孤独:普罗大众为了塑造自己的正义感,需要树立一个罪恶的靶子来批判。
于是很讽刺的是,这个靶子和靶圈上的一群人就以一个如此正义的名目被罪恶地处死了。
大众的手上沾满了鲜血,心里美滋滋地觉得自己是正义的小伙伴。
第2种孤独:我们所信以为真的所谓事件真相,是由大众传媒集团里的领导干部根据自己的喜好决定的。
第3种孤独:想通过公布被隐藏起来的真相而实现自我救赎的人,却因为不符合市场的需要而永远不能完成告解。
第4种孤独:在性这种愚蠢的问题上无法控制住自己最原始的欲望,一下子就毁了两条生命。
第5种孤独:因为家人、同事的罪过而被从天而降的连坐之祸毁掉人生。
第6种孤独:缺少关爱的女孩利用别人的罪愆换取关爱,犯下错误的老师利用关爱为自己的错误行为争取时间。
两方都默契的把戏演得很真(老师一方还附加了对自己正义形象的维持的心理),互相利用和真情实感之间的界限越来越淡,但是这条界线却永远不能消失。
第7种孤独:用道德感要求同事不能向生存低头,要说真话;同时用隐瞒来应对自己生活中的错误,理由是要让自己的真话顺利播出。
这种分裂的心理是如此真实。
第8种孤独:父亲以自己认为正确的形式去爱女儿(关注赚钱而忽视对话,不肯了解女儿生理期细节满分),父女之情的螺旋式下降(与纪录片里自杀的少女相合)第9种孤独:父亲只关注赚钱而忽视与女儿的对话,恰恰也是因为自己的赚钱能力不足,需要把所有的精力放在赚钱上。
第10种孤独:说到赚钱,更为讽刺的是社会禁止未成年人在餐馆打工,于是逼迫未成年人选择出卖色相讨生活。
第11种孤独:法律关闭了其他的救赎方案,只给你留下一条通向社会性死亡的路径。
第12种孤独:父亲发现家庭开始好起来了,源于一位充满爱心的老师伸出的援手。
信赖慢慢的建立起来,直到有一天被告知,这份爱源于欺骗的目的,于是大厦轰然崩塌了。
大厦的崩塌不比平房的崩塌更令人绝望吗?
第13种孤独:得知真相的爸爸对老师的复仇是在我们情理之中的判断。
当老师倒在地上生死未卜的时候,我能想到的结局之一就是,老师死了,老师的爸爸自杀谢罪,少女的爸爸接受法律制裁,少女被抢救活过来。
那不是很讽刺的吗。
但这不也是最符合人性逻辑的一种走向吗。
不是最坏的Bad Ending吗。
2个半小时内被压入了这么多种人性孤独的电影,简直不留任何情面给这个世界。
所以你给他一星差评我觉得也对,给五星好评也对,这取决于你的人生态度。
五星。
喜欢。
很喜欢的那种。
纪录片中无绝对的真实性,价值观是目的地,而镜头与剪辑的表意方法,由价值观决定。
就像权衡私利与道德的天平,无绝对的倾斜正确性,依旧由个人价值观决定。
作为纪录片导演的由宇子,习惯用镜头自行裁决绝对正义。
可当镜头前记录的事态发生在自己身边时,操作天平的她也成了施害者家属,被命运强行放置在天平的某端之上。
“你站在哪个立场?
”真相总落在天平晃动后骤停的一边,但那并不能代表真正的真相。
同一部纪录片,媒体方为了避免引火上身,删改素材将矛头指向校方;施害者家属为了包庇罪人,篡改遗书将矛头指向校方和媒体。
施害者母亲像过街老鼠般,因为要随时搬家不敢多添家具,报纸糊住的窗户只能投进几缕昏暗的光。
报纸象征着媒体,真相的阳光从各种不同的角度散射开,透过那报纸媒体密密麻麻的文字,和条条框框限制挤压的窗户,又能有多少透进这密闭黑暗的现实房间呢?
手持镜头很好的展现混乱复杂的心绪,同时将观众更好地代入两难境地,陷入道德选择的僵局。
导演像是在不停抛出问题,而每个问题都是开放式的,多解甚至无正解。
而情节点设置恰到好处,将整体节奏把控得游刃有余。
人不能充分领悟另一个人的感受,除非同等事件降临在自己身上,才能在并不能完全同感的基础上稍有共鸣。
世人总在各自下雪,各有各的阴晦与皎洁。
对待施害者家属,由宇子从强势的逼供式采访,到自身领会到局内人难处与哀痛时眼里的悲光,从为了寻求真相被同事形容为难缠的不好说话的女强人,变为低头走路摸摸抽烟不带镜头去诚心探访施害者家属的另一面由宇子,有着很大转变。
“我可以和你一起吃吗”分享食物是一种信任感的建立,由宇子在向萌示好、采访受害者家属时,都曾发出过这样的共享食物邀约。
作为纪录片导演的她,为获取更真实情感流露的采访,可以说是习惯性地拥有这些技巧了。
但这两次发问,却都是发自真心。
那锅亲手做的热粥,是与萌像一家人似的温情流露;那袋面包的传递,是打通受害者和施害者家属间芥蒂的桥梁。
他们,或是施害者,或是受害者,却都是身着蓝色的父亲角色。
新闻中受害者的父亲身着灰色外套,外套里的蓝衬衫映着背后流淌的蓝色河水,此时他在采访中悼念女儿“我会说你可以在家里练笛子,很难听也不要紧。
”由宇子的父亲再次向由宇子道歉并打算去认罪时,重整衣衫换上蓝色格子衫,“希望我们重建父女关系。
”萌的父亲在医院面对选择被车撞的女儿时,也身着蓝色,“听说女儿在卖身。
但我从来不曾过问过她。
”角色设置上,也很注重具有女性意义的命题。
赎罪是某种意义上的自我解脱,却从来不是沉重之物消散殆尽的结点。
罪恶的痛只会从施害者转移到其家属身上,从受害者扩散至其亲人身上。
新闻中作为施害者的老师畏罪自杀,将模糊的真相丢给受害女学生的父亲,将这种重抛给了替他负罪前行的亲属身上。
由宇子的父亲打算去谢罪时,由宇子只是冷冷地说:“这样你就能解脱了?
”导演通过将学生笑声的放大处理、黑板擦清洗机像警笛声等音效,在无过度配乐的影片中,渲染了犯下罪行的恐慌与不安。
由宇子父亲或许想通过说出真相缓解自己的负罪感,但指望由宇子的片子传递真相的他们、年幼怀孕备受欺凌的萌和一心想要披露真正真相的她的导演口碑,都会因此蒙受巨大损失并雪上加霜。
最后作为施害者家属的志帆撕心裂肺的一连串“对不起”,又何尝不是由宇子在内心的嘶吼。
由宇子本离开医院,阳光打下的阴影在她脸上明暗交替,直到她停下脚步转身,此刻阳光无比明媚耀眼。
她说出了真相,感到解脱,即使被扼住喉咙。
当然,这种重又转移到了萌的父亲身上。
沉重从未消逝,只会转移。
最后,总爱将一针见血的问题抛给镜头对面的由宇子,将镜头对向了自己。
或许从头至尾,由宇子的天平上放着的不过是两个自己。
太晚了还是想记住点什么糊写几句 安
由宇子是一名纪录片导演,她率领制作组就三年前发生的一起被霸凌女学生自杀事件展开多方面的调查,并围绕几个失去亲人的家庭进行拍摄。
她下定决心要还原事件的始末,不惜与保守的电视台管理层发生冲突,并成功让她的采访对象们对她产生了信任。
然而她却发现她经营补习班的父亲木下,犯下了一个严重的错误。
这一切为她提供了一个新的视角,使得她的纪录片变得更具有深度,甚至获得了制片人和电视台的赞扬。
可是意想不到的事情接踵而至,让由宇子对真相和谎言的看法失去了平衡,迫使她做出了改变人生的决定。
在光影交织的世界里,有一位勇敢无畏的纪录片导演——由宇子,正引领我们走进一段震撼心灵的故事。
三年前,一起被霸凌女学生的自杀事件,让整个社会为之震惊和悲痛。
而由宇子,以她的职业敏锐和执着信念,率领制作组深入事件的核心,展开了多方面的调查。
镜头下,是几个失去亲人后破碎的家庭,他们的痛苦、挣扎与思念,被真实地记录。
由宇子决心还原事件的始末,哪怕与保守的电视台管理层激烈冲突,也毫不退缩。
她用真诚和坚持,赢得了采访对象们的信任,让那些深埋心底的故事得以倾诉。
然而,命运的波澜总是出人意料。
在追寻真相的过程中,由宇子发现经营补习班的父亲木下,竟犯下了一个严重的错误。
这个发现,如同黑暗中的一道闪电,为她的纪录片注入了全新的视角,使其更具深度和力量,也因此获得了制片人和电视台的赞扬。
但成功的背后,意想不到的事情接踵而至。
真相与谎言交织,信任与背叛碰撞,由宇子对世界的认知开始失衡。
在这重重困境之中,她被迫做出了改变人生的决定。
这不仅是一部关于社会事件的纪录片,更是一场对人性、真相和抉择的深度探索。
跟随由宇子的脚步,我们将一同感受坚持与挣扎,思考正义与良知,见证一个人的成长与蜕变。
此文是日记性质的观后感,缺乏引证。
起因是昨晚上戈达尔的研究课,恰巧提到其受到布莱希特的思想的影响,鼓励一种带有政治目的的艺术创作,反对沉浸观众、支持间离观众。
与其让影像成为观众享受幻想的消费品,更应该使其与观众保持距离、令其思考,更深层次的目的是使观众参与现实中的政治生活。
我没读过布莱希特,也没有加深对这种思想的了解,但在《由宇子》的散场后,我感受到了如上立场的“思考”和“现实的政治目的”。
质问《由宇子》时,提出了三个问题:1. 为什么这么慢?
2.为什么这样结尾?
3.过于情节剧?
第三个问题是来自朋友的观点,此时也被我纳入到对《由宇子》的质疑当中去。
我提出的观点是,导演并不是没有能力将影片致力于完成常规商业电影或剧作法节奏上的完满,而是选择了另一条道路:与观众保持距离,带领观众自身的思考。
影片中最主要的矛盾点是“我的父亲与学生达成了性交易并令其怀孕”,学生希望隐瞒,父亲逐渐希望以通俗的方式协商并不回避承担法律责任。
而由宇子认为父亲的选择不是对学生最好的答复,以她的经验,社会舆论的压力反而会对学生造成更加无可挽回的伤害。
参与进这段道德难题的三位,都有着可以被怀疑的私心,学生的卖身、父亲的免罪、由宇子的事业和生活。
导演在提出这个问题后的笔墨,以相当收敛的方式进行了延展,呈现后续变化的一种复杂性。
回到提出的三点问题,我的答案是,慢提供处境中的状态及观众在角色完成动作后回味与思考的空间;影片结尾的无限开放,既不够淋漓也没有回答问题,但在电影散场亮灯后,观众依然与影片中的角色共情,因为故事没有结束、问题也没有得到回答。
由宇子会怎样呢?
困境中最应该被指责的是谁呢?
如何才能真正实现对人的关怀呢?
影片中的由宇子,是最有良知的角色,追求客观、坚持原则、保护弱者,但她也被其现实加害颇深。
在这个思路的前提下,情节剧的质疑,偏离了影片创作的本意,是有效的批评,却不指向这部作品的核心所在。
总结,影片所具有的明显的政治性是这部影片的核心所在,导演在这个基础上的尝试提供了有效的质感,包括但不限于情节、情境和节奏。
不过再去看结构中的重心,或许可以推断导演自身的立场指向了“社会舆论”并且对其挖掘的是较为浅显的。
放映结束后,我在想,世间诸多词语,需要写完的是“义务”,最难写好的是“良心”。
7分,本可以8分的,但150分钟+的总片长实在是太拖沓了。
本可以100分钟讲完的故事,在注重细节和人物内心的同时,剪辑得太冗长,优点便成了缺点。
由宇子的天平在中学时被身为补习班的父亲抓到作弊并惩罚时就形成了,支持她一路成为了纪录片导演,想要挖掘别人未看到的真相。
很美好,却在一个个谎言到来时,有些许措手不及,最终天平倾斜,工作和生活的双线路压力,让她在说出父亲和Mei的事实后如释重负。
人生,可能就是在一个个天平的倾来倒去中长大,变得油滑,变得难以信任,也变得不再坚持。
如影片中的姐姐那样,有自己想要保护的人,所以伪造了弟弟的遗书。
A之谎言,B之真相,对C可能看过就忘吧。
没有真正的感同身受,各种网络暴力都是人性使然,只有尽力维持天平的平衡,而不是让更多的天平倾倒。
如果影片能浓缩些,效果会更好些,反转的剧情冲突也能在最短的时间内起到更佳的效果。
MARK下一起看日影的难忘时光。
😎
本片的导演春本熊二郎名不经传,可以从查到的资料来看,这是他的第二部有影响的电影,近期在釜山电影节等几个亚洲电影节上得到了公认。
本片制作手法比较单一,主要是通过单线条的故事推进,节奏也比较缓慢。
然而,能引起大家关注的是剧本的故事设计。
影片描述一个调查记者在探究一起性侵案导致的自杀事件真相的过程当中,作为调查记者的本人也遇到了类似的困惑,其父亲也成为一位性侵学生的加害者,正义的天平如何才能公正。
佛教教义中有渡人和渡己,两个传教的方式。
佛说渡人先渡己,渡己先渡心。
本片最有戏剧性的冲突就是主人公在追求真相,帮助他人摆脱痛苦的过程当中,自己也陷入了类似的痛苦之中。
拯救别人,先拯救自己,先需要把自己的心安放好,这对每个人来说都是困难的。
渡人是容易,给人讲很多的道理,可以轻松地款款而谈,但往往事情落到自己的头上,要让自己的心寻求寻找正义和公平,这就需要自己做出牺牲,克服自己心灵上的痛苦,这是人进入更高境界的一条必由之路。
本片最大的价值就是深刻地描述了主人公在寻求跟自己的利益相冲突的公平正义的过程中,所经历的痛苦,彷徨,挣扎和抉择。
由宇子是一名反映社会现实问题的纪录片导演,也是补习班的老师(她爸开的补习机构)。
她和工作团队(临时工团队)在拍一部两个人自杀的事件,死者一个是女学生,一个是男老师,传闻老师和女学生有关系,女生和老师为舆论所迫,选择了自杀。
前面故事的铺垫,把由宇子的人设确定在公平正义上。
为了拍这部记录片的艰辛,努力与甲方争取和妥协,拍好了她的团队会接到更多的拍片任务,有的成员会转正,有的成员刚有了孩子,他们拍的片子如不能顺利播出,一切的努力都会付之东流,还会有后续的影响。
人就是会被这些外在的东西左右,心中的天秤左右摇晃。
这时核心的内容出现了,补习班上的学习不好但会画画的女学生,告诉由宇子,由宇子父亲和她发生了关系并怀孕了,女学生求由宇子救救她(因为不能单独去堕胎,也没有钱,和由的父亲发生关系是为了免去学费),这时由宇子的天秤倾斜到不正义的一面了。
她不是为女学生伸张正义,而是想尽办法去帮助堕胎。
因为由宇子怕女孩怀孕的事暴露,会影响父亲一世的好名声,他的补习班开不下去了,她自己的事业,她的工作团队也会受影响等等。
由宇子的父亲虽然做了不可饶恕的事,但他本质是好的,一直是女儿引以自豪的父亲,小时候女儿考试作弊,他会当众指出。
当女儿问父亲怎么办时,父亲没有要求隐瞒,而是想和女学生的父亲去道歉,赶快处理女学生的问题,反而是女儿动摇了。
这时,故事反转了,记录片中男老师的妻子不堪良心的折磨,向由宇子坦白,自己写了丈夫的遗书,替换了丈夫的遗书(悔过书),原来是男老师强奸了女学生,她是想给丈夫和自己的家庭留下一个好名声,隐瞒了事实真相,但女学生及家庭呢,学校呢,为此都背上了沉重的“黑锅”。
真相需要良知,不然永远会成为一个谜。
选择说出真相,真的需要非凡的勇气,特别是涉及到自身的利益时。
那么由宇子会怎么做呢?
纪录片还能如期上影?
怎么解决女孩的事?
引言对于一些人来说,人心似乎并不如自己所设想的那般坚定不移。
职业理想会面临着职场现实,以及更大的社会政治环境的冲击;那些能令到世界变得更加平等、开放和自由的信念,在实践的过程中,会因为自己的不堪,自己的弱点,自己的虚伪,而受到考验。
一方面,如何反省自身,如何继续通过积累学习和体验生活,对自己的想法进行修正,进而坚持着去找新出路,这无疑是重要的。
另一方面,如果部分人口中的“社会的现实”照样对人们的声音无动于衷呢?
由春本雄二郎编剧执导、泷内公美主演的日本电影《由宇子的天平》,讲述了一名纪录片导演的职业理想,在受到“家丑”的影响后,她如何进行选择的故事。
电影基本信息及简介
《由宇子的天平》(2020)导演: 春本雄二郎 / 编剧: 春本雄二郎 / 演员: 泷内公美/光石研/河合优实/梅田誠弘/和田光沙 等 / 制片国家: 日本 / 片长: 153分钟《由宇子的天平》是继《成为家族》(2016)后,春本雄二郎编剧执导的第二部剧情长片,它于2020年第四届平遥国际电影展中,获得了观影团之选·“卧虎”单元·最受欢迎影片,获第25届釜山电影节新浪潮奖,并入围第71届柏林电影节全景(Panorama)单元,而在日本影评界,也收获了肯定。
影片的故事围绕着一位身兼电视台纪录片导演,以及补习班老师的女性而展开。
木下由宇子接受电视台的委托,正在拍摄一部聚焦于少女自杀事件的纪录片。
长谷部广美称自己在学校受到了霸凌,校方否认此事,反过来指广美与教师矢野和之有不正当的关系,广美与矢野不承认。
校方要求广美退学之后,年仅16岁的少女投河自杀,因为事态变得愈发严重,校方召开记者会,再次重申其立场,并主张广美的自杀不是学校的责任,媒体对这一事件大肆报道,矢野留下了控诉校方和媒体的遗书后,自尽。
由宇子采访了广美的父亲长谷部仁后,认为整个事件最需要关注的,是校方对广美自杀的态度,是媒体在报道时所进行的渲染,纪录片部门的领导不想媒体成为被批判的对象,要求由宇子将矛头指向校方,制造出家长教师与学校对立的“真相”,由宇子虽然作出了妥协,但她还是坚持平衡报道的原则,积极采访广美及矢野的亲属。
与此同时,由宇子及其父亲木下政志经营着一家补习社,班上有一位名叫小畑萌的少女告诉由宇子,木下政志和她发生过一次性行为,她现在怀孕了。
由宇子追问父亲后,其父承认确有此事,由宇子想要在怀孕事件不被暴露的前提下,照顾好小畑萌,并带她去堕胎,但是,事情的后续出乎她的预料......
《由宇子的天平》剧照。
网上图片“无论司法怎么判,都逃不过社会的制裁”如果要认错的人是你自己,你还会不会觉得认错这件事很帅气?
由宇子意识到拍摄的方向出现误导观众的可能性时,增加了需要聚焦的内容,结果上司以若将矛头指向媒体,对大家都没有好处为由,否定了她的想法,她没有完全放弃,说道:“我觉得认错是很帅的行为。
”这里的“认错”,是一种媒体从业者的职业操守,为的是纠正偏差,实现客观公正。
此后,由宇子争取机会去拍摄更多的素材,她将长谷部广美家属、矢野和之家属和学校三方的观点,放到一起进行比较,寻找当中的差异,并试图深挖表象背后的脉络,达到平衡报导的目的。
这一过程犹如拼拼图,每个事实,就是一块拼图。
但是,面对着父亲越轨的行径,面对着他想向少女父亲袒露,并甘愿受罚的告白,由宇子却不愿意将这块拼图交出去,她宁可向社会隐瞒,其理由很直接——民众与媒体会对父亲、她、甚至所有和木下家有关联的人,逐一进行审判或者追问。
春本雄二郎在一次访谈中,讲到他创作这部电影的契机【1】:构思这部电影的契机,是发生在一所小学的霸凌自杀案件。
在该案中,肇事男孩的父亲和一个同名同姓的人遭受网络暴力。
社会的指责不是针对肇事者本人,而是指向其家人,甚至一个与案件完全没有关系的同名同姓之人也被网暴。
我认为生活在一个抨击如此极端的时代是可怕的。
就在那时,我想象着如果一位对犯罪者家属进行取材的纪录片节目导演,自己的亲属也犯下罪行,其做法会怎样?
如果拍摄纪录片的人认为他们所做的是正确的,是为了社会,这种正义感却因为他们自己成为犯罪者的家属而动摇。
然后,纪录片导演能否将镜头对准自己的黑暗?
我觉得这种叙事结构本身就很有意思。
春本雄二郎。
图片来源/Cinemore矢野家因为这起霸凌自杀案件,日常生活受到严重影响,矢野的母亲登志子和姐姐志帆已经不能够在她们原本的家居住了,为了躲避媒体以及人肉搜索,矢野登志子过着东躲西藏的日子,矢野志帆已经离婚,一边养育女儿,一边打散工,一旦名字被他人知道,只能被迫搬家。
在《和能够大声哭泣的被害者家属不同,“他们”只能沉默──读〈加害人家属:不能哭也不能笑的无声地狱〉》一文中,作者介绍了日本人对待加害者家属时,其背后的“民族性”【2】:总是追求和谐、排斥“为别人添麻烦”的日本人,针对“破坏和谐秩序”的任何对象,便会进行“制裁”。
犯罪,尤其是杀人,这种彻底毁坏道德价值观的行为,便成为国民不可容忍的“绝对之恶”。
(中略)铃木伸元犀利指出,把加害人家属拖出来公审的刑罚报应论,以及潜藏于国内“传统聚落”、重视“和气”的强大力学,即使历经明治维新、法治修改,仍深刻存于现代人脑海中。
事情曝光出去,补习班开不成了,纪录片导演的工作也有可能保不住了,父女二人要考虑搬家事宜。
处在如此现实当中,并深知媒体会如何操弄民意的由宇子,她退缩了,平常自信勇敢的她,有个习惯,当她准备开始质问他人时,她会拿出手机,将对方的一言一行拍摄下来,但除了最后一场戏之外,她一次都没有将摄像头对准过自己。
视频的威力实在太大了。
《由宇子的天平》剧照。
网上图片当由宇子得知小畑萌卖春的传闻后,她要问清楚萌肚子里的孩子是不是其父亲的,这致使原本在车上的萌逃跑,最终晕倒于马路上。
被送往医院后,萌的父亲小畑哲也还是知道了女儿怀孕的事实。
先前,矢野志帆主动来找由宇子,她承认自己伪造并替换了弟弟自杀前写的遗书,并将矢野和之的手机拿给由宇子看,手机里有段视频,记录着男老师性侵未成年*女学生的事实。
由宇子以善意对待矢野志帆两母女,矢野志帆大受感动,在学校和媒体面前人格破产的矢野和之,其实是畏罪自杀,他的姐姐带着破碎的心、巨大的压力,将最重要的一块拼图交给了由宇子。
*2022年4月1日起,日本《民法》规定的成人年龄,由20岁下调至18岁。
最后,由宇子还是将“家丑”透露给小畑哲也听,这样做的理由,第一是她对萌、志帆女儿矢野爱里纱的恻隐之心;第二是她看到了小畑哲也面对女儿卖春传闻时的脆弱和不知所措;第三是她见证着加害者家属得知真相后的心路历程;第四,她或许需要一个出口,将其被压抑的正义感释放出来,即使她要付出代价。
小畑哲也气愤地用力掐住由宇子的脖子,她倒地了,男人失神地走开,这一幕以一个长镜头拍摄完成,观众的视线被车挡住,看不见由宇子的表情,这是导演力求激发观众想象力的设计【1】。
她就这样死去了吗?
突然,手机响起,由宇子一阵咳嗽,打破了某种氛围,镜头随之移动到可以看到其身体的地方,她知道了节目取消的通知后,奋力使自己坐着,她拿出手机,按下了录制按钮......
《由宇子的天平》剧照。
网上图片一个有可能令到民众对社会问题进行了解及反思的机会,在面世前已经死亡,小畑萌是不是因为木下政志而怀孕,由宇子没有来得及调查清楚,但讲出来是必要的——学校对于欺凌事件的不够重视、性侵犯生前对于恶行的隐瞒、中年教育者借社会体制的不足以及未成年人对性的不够了解,用少女的身体满足欲望、舆论知情权与公民隐私权之间的张力、男权社会对女性系统性的挤压——这国家有问题的地方够多了。
由宇子提醒着自己还有用镜头纪录的能力,以回应她仍活着。
从“不过是痛经”,到“一次性爱”长谷部广美与小畑萌都过得很辛苦,矢野爱里纱将来的日子会怎样,也并不明朗。
家庭暴力,性侵和校园霸凌,是摧残着未成年人身心的重大社会问题,《由宇子的天平》以间接的方式呈现性侵,有关校园霸凌的描述停留于角色的对话中,而在家庭问题上,影片是比较重视的,小畑家的场景布置,就是将这一问题具象化的关键呈现。
长谷部仁和小畑哲也都是那种会将不满的情绪直接泼到女儿身上的父亲,并且都是在女儿出现意外后,才会懊悔。
当然,在电影有限的篇幅中,两位父亲各自还是展现出不同的面向:长谷部仁不想对社会认输的信念,对矢野登志子的同情,小畑哲也在经济上面临的窘况,他见女儿认真向学之后,态度发生了转变......
《由宇子的天平》剧照。
网上图片父亲的情绪有时候是可以折射出社会议题的,其中就包含着如何看待及谈论经痛这一议题。
萌有天在补习班呕吐了,由宇子以为她经痛,要送她去医院,并通知了小畑哲也。
来到小畑家准备拿健保卡的时候,萌说自己怀孕了。
用验孕棒检测并证实后,由宇子受到冲击,萌哭泣着表示不想让其他人知道,包括其父,小畑哲也刚好回家,看到蜷缩在沙发上的萌,对由宇子说:“真抱歉,不过是经痛就闹成这样”,接着,他又对自己女儿说:“睡一下就没事了吧?
”说着如此刺耳的话的父亲,贫困且整天不在家,缺少与女儿交流谈心的时间,希望女儿将来不要成为他这样的人,是其盼望,而这种盼望又建立在他不够了解性知识、性别知识之上。
不懂得女性生理基本构造的男人,对未成年女性的身体提出要求。
被血缘的隐患,自己人生的选择,男人的性欲等束缚的萌,想要在这样的前提下就读普通的大学,做普通的工作,领普通的薪水。
昏倒了就什么都不用想了,这是萌在电影中的结局。
《由宇子的天平》在未成年人性同意*的问题上,表达得比较含糊不清。
首先,高中二年级的萌是否已满18岁*,然后,假定先有萌卖春的传闻,那究竟是萌,还是木下政志先提出性交的,在性交的过程中,萌有没有被要求做她原本不愿意做的事情。
但不管是谁先提出来的,与未成年人性交,变成有价可算的事情。
*日本现今的性同意年龄仍为13岁。
*日本各地方政府制定青少年保护育成条例,当中的“淫行条例”中亦制定禁止与未满18岁的青少年性交。
罚则则由各地方政府自行规定罚款或有期徒刑。
若双方都未满18岁,则由双方的监护人决定是否提出告诉(摘自维基百科)。
“连意外都设想到才够专业”,这句对由宇子的说教,却成了木下政志本人故事发展的最大伏笔。
参考资料:【1】Cinemore: 『由宇子の天秤』春本雄二郎監督 シリアスな社会性と娯楽性を高度に一致させた今年度最重要作は、いかにして生み出されたのか【Director’s Interview Vol.141】【2】博客来OKAPI: 和能夠大聲哭泣的被害者家屬不同,「他們」只能沉默──讀《加害人家屬:不能哭也不能笑的無聲地獄》(作者:喬齊安)
《由宇子的天秤》(港譯:平衡搜查線),假如香港未來有機會上映應該用回原名更貼切,更能理解女主角的第一視角與心理變化引導每一個選擇與決定。
電影去年在內地的平遙電影節首映兼獲得獎項,在影展一票難求成網絡佳話,繼上海、北京兩大國內影展外,平遙是內地文青的新指標,引用三大影展裡偏鋒的題材,打響名堂。
電影在香港參加了亞洲電影大獎,失落了新導演獎,但無損春本雄二郎在世界影展與亞洲冒起的機會,特別是所執導的電影都參加過柏林影展。
今年香港引入了幾位日本新晉導演的電影,如中野量太《淺田家》(曾經得過新藤兼人賞金獎)、吉野龍平《永遠比那些笨蛋年輕》、冒起得快的濱口龍介都是值得留意的導演,這些導演不是每一部的作品都有機會在香港上映,所以他們的作品有迴響,讓觀眾留意與找尋首作亦是開啟了一波浪潮。
特別是看畢《由宇子的天秤》,更要把春本雄二郎的名字記進腦海,這部電影是他的第二部作品、框架戲中有戲,枝節脈絡貫通來龍去脈,製造內心衝突與人的複雜性、鏡頭美而工整,相當令人驚喜。
導演身兼多職擔綱編導與剪接與監製,翻查資料在他大學畢業後曾經加入松竹京都攝影所工作,有拍電視劇的經驗,在松竹亦師從井上昭與石原興兩位監督,有亮麗的履歷表,而在今年的釜山的投資會籌備第三部電影企劃。
由宇子的理性平衡線 日本電影擅長挖社會題材,展開人性的矛盾與角力。
好處是觀眾看完會有所反思,有所體會人性的黑暗面與光輝,不好的是影響票房,它不是一部娛樂化與一面倒批評一方的電影,而是需要同理心、閱歷去理解發生的事、理解每個人的選擇,不應該有先入為主的看法。
電影框架支線以由宇子(瀧內公美飾)飾演的紀錄片導演為了尋找三年前校園欺凌的真相而展開,廣美與矢野發生了一段不倫師生戀,廣美的父親與矢野的媽媽與妹妹分別接受了訪問。
試圖找出廣美自殺的原因,帶出校方對當事人的決絕,事件死無對證,揭示出校方的隱暪。
在訪問矢野的媽媽時有一份遺書指出校方誣蔑了當事人,使到二人要自殺以證清白。
最初由宇子以旁觀者的身份介入事件,她只想拍好這個題材,據理力爭,甚至問到受訪者情緒崩潰與難堪,走訪敏感的地方拍攝,例如是矢野家的舊居,被當地人驅趕。
同時,上司不喜歡紀錄片的角度,與上司就對白引起衝突。
在工作上,她不希望只有被害者一方的意見,於是找來加害者家屬的部份,然而加害者與被害者的身份模糊,已經分不清了。
在由宇子的理解下知道雙方的家屬們都被騷擾,被判處社會性死亡,一個人的死亡牽連到在生的人,有著深深的恥感。
矢野太太與長谷部先生在家人死後都過著不明不白的生活,特別是矢野家要過著隨時搬家的日子,深怕網上發佈她的住址,而不倫事的傳聞更影響到下一代。
由宇子由一個理性主義的人,尋求公義的人漸漸出現人性化的表現,與她的記者角色的權衡有衝突。
事實上戲裡出現不少理智與感情、同情與正義混合的情緒,每個選擇都不一定是正確的,眼前看到事物亦未為真。
於是從紀錄片工作,以旁觀者的角度到進入下一個框架,親身體驗邊緣人的處境。
與上司衝突後,畫風一轉由宇子回到家裡經營的補習學校,另一女主角小畑萌出現,由宇子開始走進她的世界,指出她作弊的行為。
在教室嘔吐照顧她期間誤打誤撞得知父親與學生的性關係,在她的感性間不可原諒父親,但理性間知道事件一揚開去就會身敗名裂,會成為紀錄片主角的結果一社會性死亡,失去工作、地位。
於是她試圖在萌身上作補救,鼓勵她追夢、幫她補習,照顧起居飲食,擔起父親無法肩負,直視的責任。
對萌來說,十七歲懷孕也不是光彩的事,家裡有個缺少溝通的父親,由宇子就像是大姐姐照顧她,信任她。
由宇子為了掩飾父親的罪行,以工作名義找黑市醫生、試圖以犯法手段取得墮胎藥物。
此時她的正義感而蕩然無全,為了大局根本沒法大義滅親。
親情與正義兩難全,工作開始有起色,紀錄片要兩星期後播出、萌的孩子與性命安全都等不了。
一切在沉默中爆發,再進入下一階段的出人意表、靜默的暴力與重生的結局,雖然是結局但故事的仇恨與真正的公義也無來臨,可見是一個絕望的社會。
每個人身上都是精神病院 在電影裡出現了四組家庭,長谷部、矢野、木下(由宇子一家)、小畑。
描繪了一個傷痕的社會,分不清誰是誰非,戲裡大致可分為三個框架,紀錄片主角為第一組框架(旁觀者身份到介入、同情與幫助);第二框架是木下家與小畑家的交集(不倫、幫助、救贖與責任),轉化到第三個框架,女主角的坦白、推翻一切的前設。
戲中的人沒有固定的好人與壞人,好人也會犯錯,迷失,由宇子由最初在紀錄片主宰劇情、編排的判官,盡量平衡各方發掘真相,到了自己的事就成為了雙重標準的人,這使她開始明白到加害人家屬面對的處境,並使她的紀錄片多了家屬的自白,內容更豐富,亦得到上司的准許,穩步上揚。
可是,到了最後眼前所知的真相是有另一個故事,矢野妹妹為了保護兄長而篡改遺書,阻止紀錄片出街,由最初接受訪問到敵不過內心掙扎而坦白。
某程度上由宇子的父親一直也想跟小畑父坦白真相,但被女兒阻止,父親只是想把自己的罪責放下,但忽視了女兒日後可能要面對的困難。
在結尾,由宇子代父從軍意圖減輕小畑的罪責與擔心,說出真相。
然而這個真相也是片面的,小畑父也懷疑自己的女兒當援交,又有補習班的同學證實,肚內的孩子是誰經手也未知。
矢野妹的坦白給了由宇子勇氣,與其帶罪疚過世,不如一拍兩散,到最後連苦苦堅持的紀錄片也告吹。
戲裡的人都不是完人,萌被質疑是個說謊的孩子、矢野妹為亡兄掩飾罪行、她們都是身不由己,萌本來有兼職但被中斷了,家裡亦沒有錢。
電影裡不少情節也是對比,如車禍昏迷的萌對比最後死不去的由宇子。
兩個框架的故事亦可以作對比,兩份工作交集而取平衡點,一組人被宣判了社會性死亡,而另一組人徘徊在中間,稍一不慎就會成為前者,。
由宇子小時候的經歷,對父親的敬畏與後來的瓦解,小時候作弊對比萌的作弊,萌缺乏成年人的保護與指導,由宇子很容易進她的世界,成為她暫存的「母體」與依靠,成年人的模範,對由宇子來說她有幾重考量,一是她為了贖罪,二是她明白萌是年青人的心態,想保護她讓自己好過。
在電影裡,最欣賞的是由宇子舉起手機拷問父親與上司,問到他們啞口無言,攝像機是有力量的。
電影反映出人是相當複雜的,是非錯對也難避免。
可以說我們每個人身上都有善良與醜惡的一面,同樣也有偽善的自己,當補習學校不再收學生,由宇子說那些學生是需要這個地方,木下父與萌的性關係可以理解為長腿叔叔的故事,萌付不起錢就要用原始的本錢作等價交換,作入大學與脫貧的入場券,而她又必須走這條路。
矢野志帆原本有髮型屋有穩定的職業,但面對社會的霸凌要打散工與離開家園,打開了自我保護意識。
在片中的居民與受訪者對記者反應很反感,記者不一定是神聖的職業,學校有一套、出到社會又有一套,矢野母以為由宇子可以替她兒子平反,而她講到自己不能夠偏幫任何一面,但可以亮起一束光。
此時,由宇子的心靈天秤在職業道德與人性中搖擺,所以她成為了兩家人的橋樑,在職業道德以外傳送食物聊表心意,讓大家多一點支持與力量,撫慰人心。
在電影裡,多麼希望萌早點死,如果她死了,傷心的只是她的父親,所有責任都可以卸下,不會有人背負孩子的責任。
所以她出意外看似是由宇子的錯,也可以是萌的謊言,不為外人知的秘密被人識破。
所有的事情都是有很多面向而不是單一的,使到這部電影不易消化亦引人思考。
戲裡的男人設定都比較窩囊,由宇子父親要女兒的包庇與處理事情,小畑父的不問家事與女兒的事,只懂怪罪於女兒,又不能替她付費,釀成悲劇。
而個人驚嘆的是由宇子被萌的父親索頸,然後倒地後的鏡頭,是生還是死,畫面停頓,直到有人聲、電話聲,再緩緩爬起來,一切都已經不一樣了,亦改變不了,真相又好像不太重要。
那幾秒是整部戲的神來之筆。
媒體是雙刃劍,喜歡這類電影探討人性,探討眼前事物的真偽,由宇子反對上司的看法試圖抓住真相,但是上司可以隨時改變報導的方針。
媒體可以污名化死者、受害者、家人,同時可以讚美、鼓勵推動社會進步。
從介入到參與,拍攝紀錄片也是看到人生百態與無奈,電影以女記者為視角同時也帶出了女性如何看性侵、霸凌的角度,她的細膩、與受害人的相感應與方便照應,是可信任的對象,有趣的是日本近年的新聞題材片也是以女性為主角,例如森達也拍攝的紀錄片《I-Documentary of the Journalist》對照藤井道人的《新聞記者》(2019),兩者都是以日本記者望月衣塑子為原型採訪、拍攝。
以新聞題材的電影在日本不太缺,是在於角度與取材,在戲中不是講述有多鍥而不捨、堅毅、而是越界去參與與介入別人的人生,旁觀他人之痛,亦同時自己也感受其中。
《由宇子的天秤》則以心理角度、邊緣的社會與女性的堅強與無助帶出故事,同時這是部小本的獨立製作,除了劇情稍長外,大致上是成熟的作品。
瀧內公美一不施脂粉的演出 瀧內公美憑情色片《火口的二人》獲得電影旬報的最佳女主角,在戲中飾演不帶脂粉的女導演,可算是素顏演出。
面上有瑕疪,稱不上是美女,就像是日常生活裡遇到的人。
在冷艷中帶型格的獨立女性,同時有一份善意與美德。
個人認為她較適合做獨立個性的女角多於在電視劇演甜美、過於女性化的角色。
戲裡的妝容與在其它戲裡大不同,相當合乎記者的裝扮與思維,再看看她在《火口的二人》的演出又是另一個境界,可以說是實力派演員,要留意一下她的演出了。
看完后心情很复杂。作为纪录片导演的不偏不倚难以平衡作为女儿的私心隐瞒,拍摄的成片难以平衡领导的审查,自认为客观的事实难以平衡最后道出的真相,对学生的细心照料也难以平衡坦白后换来的对待。这杆秤,出一点差错就会倒向一方,就是这么难平衡
垃圾
有关媒体道德,有关职业理想,有关亲情,有关事不关己与身在其中。有关如何接受罪恶的惩罚,有关谎言受害者。小女孩应该同情还是应该惩罚,女主应该同情还是应该惩罚。考验你我心中的天平。故事还是有些设计感过强了,但力度又弱了。
"我能吃吗"
看得我和生活一样的难熬
在刚刚结束的第四届平遥国际电影展中,我们不难发现,除去备受争议的一众“邪典”影片引得影迷热议外,几部已经获奖的影片反而没有太多讨论声音(也不排除没能完成公映的几部国产佳片无法准时与大家见面的因素)。从完整的获奖名单来看,只有影片《由宇子的天平》(由宇子の天秤,2020)在藏龙单元同时斩获了专业评审和大众评审,获得了罗西里尼荣誉·评审荣誉以及卧虎单元最受欢迎影片两项大奖。可以看出,作为唯一一部同时受到专业评审和大众影迷青睐的新人佳作,它的成就是毫无争议的。
抻长版的法哈蒂接了个超标准的达内式结尾,然而节奏的把控不如前者(齐头并进的两个故事在结构中相互制约),情感内核的强度不如后者(视角不坚定),用粗暴的“反转了”来操纵观众,对巩固关于媒体道德的反思也并没有什么实际上的作用。
呵呵呵真不愧是日本人。由宇子真是从头到尾就是个自私自利的asshole 说好的内心纠结在哪里,明明一开始就轻松明确的做出了对自己最有利的选择。Mei简直太惨了…到后面对由宇子俨然已经是恋爱中的少女......真是无语至极,作为见过各种各样侵害事件的导演真的还问得出爸爸是谁这种话,这是重点吗???你爸难道没take advantage没和minor发生关系???而且居然连不再办学这种补救都不愿做,简直恶心(
故事和立意都很不错 片名还能点题 但是节奏实在有些拉
摄影机和人物之间克制着保持着黑色的窒息空间,被充斥着正负两极的铁沫磁场线勾画标识出来。在道德的排斥力和好奇的吸引力的双重作用下,窥视点保持着麻木的平衡,记录下闷溺情绪的塑料表面被撕扯至极限。汗水、泪水、和其他肮脏的体液被包裹地密不透风,无法喷泻到顾虑的三伏天外部。
果然大热必死,什么情绪乱套
在缓慢压抑的推进中,试图保持平衡的天秤不知不觉间慢慢倾斜,直至走向最后的崩塌。整个故事的展开都是女主视角,但她本人的情感却又大多隐藏在凝视的背后,同其纪录片导演身份吻合,以这样一种切入点回避对于主角情感过度渲染的同时,又不知不觉间令观者对其共情,十分精巧。镜头语言也很明确,节奏虽慢却丝毫不显冗长。但是在男性加害以后,伤痛和挣扎全都落在女性,男性加害者/受害者几乎全程缺席,这样的片子以往的日本电影已经拍过太多,如此不得劲的男性导演的「女性电影」确实有点看厌了。4
可能是职业原因 记者的真实是极其脆弱的 往往需要在罗生门一般的密林里寻找“真相” 当镜头对准自己 做一个百分百纯真的人多么难
在这个如同罗生门的社会里每个人都有一套自己的说辞与观点,媒体需要的的是制造舆论的话题,真相对他们来说不值一提,当事人更加只会为自己考虑,真相和谎言只在那一霎,即便是一个局外人想权衡公平是很难的,往往理想是败于现实的,利益永远都是导致天平偏离的罪魁祸首。
以女主为圆心展开的辐射型剧作不可避免地造成叙事的臃肿(动机的完备)、封闭(视角的纯粹)和刻意(设计的精密)。以事件为骨架塑造人物,即便摄影机长久地凝视面孔,也无法形成情绪的积蓄和迸发,反而降低了叙事效率。写实主义不代表没有活力的影像。
太冗长了
每一次天平的倾斜都那么无奈和身不由己,是选择难以接受的真相还是似乎善意的谎言,尤其是由一个追求真实的纪录片导演来展现这个抉择,十分煎熬。但后半段的叙事显得节奏混乱,最后的戛然而止甚至让人觉得是一种不知如何收场。
一个女记者寻找真相的故事。亮点是把学校性侵和父亲性侵两个故事交织在一起,原本以为的真相却是假象,道德和正义的天平轰然倒塌,最后女主倒地后死而复生的长镜头实属神来之笔,令人震撼,意味深长。最大的问题是节奏太慢了,减去半个小时要好的多。7.0
女性道德困境下的绝对正义
不好看