苏州河

—如果有一天我走了，你会像马达那样找我吗？

—会。

—会一直找吗？

—会。

—会一直找到死吗？

—会。

—你撒谎。

什么叫在一起？

就是字面这个意思：在一起。

丈夫丈夫，一丈之内才是夫。

说什么“良人不回来”，他都不回来了，良不良又有何干？

看《颐和园》的时候，每一个镜头都抻得我心疼，再不能看第二遍了——我心说。

“你是我最优雅的朋友。

”多好的爱情，我当即被一击即中。

周伟一个耳光抽过去，又一个耳光抽过来——羚羊豹子一样的光交替闪动在余虹眸子里，但她已经笃定不离开。

那不是只关乎一夜的坚持。

在一起的意义，比之分享，更多的是分担。

当对方危难困窘疾病需要慰藉与鼓舞，需要一个没有负担的倾听者，或者只是一截可供依靠拥抱的木桩，我无法宽恕自己的缺席。

道义也好，固执也好，在场感，是我爱情人格的底线。

除了一走了之，更不喜欢考验之说。

所谓两人结婚之前一定要结伴去旅行，不是为了旅行本身，而是为了看看对方是否有怪癖，是否是个糟糕的旅伴——这太鸡贼了，且全无意义。

《围城》里拎不清的方鸿渐就是信了赵辛楣这一理论，仓促娶了孙柔嘉，也没见过得多好。

饮食男女的恩爱，合该是你心里有我，我心里有你，静水流深，融在一茶一饭一颦一笑里。

这已然是最漫长的考验。

意义再大，大不过平淡相守，大不过一同经历的甘苦流年。

你离开，说是要冷静，要考验，要他来找你——可那些琐碎的烦恼，无处诉说的愤懑，解不开的死结，散不出的欲念……总有向他一股脑儿袭来的时候，你希望他金刚罗汉不动声色？

男人只是男人，不是佛陀。

爱情只是爱情，不是信仰。

可以高到天上去，也必须落到地上来。

你走了，留他一个人，已经是比分手更彻底的放弃了。

人本脆弱无依，我不忍心考验谁，又何况是爱人。

有一天我爱上了你，再怎么嬉笑怒骂，我也早暗自决定再不离开。

这样，你才能随时找到我，我也随时都能，第一时间，出现在你面前。

写于2010.3

在看电影中我常常会体会到一种分裂的痛苦，过于苍白的表述和伟大的结论之间的落差，或者悲叹一声的痛苦姿态和无聊的内容之间的分裂，这可能就是所有影评人看到烂片是的共同感受，无论影片多么烂，你都得看完才能下结论，然后在分裂的痛苦中下结论。

　　　　今天给我这种痛苦的是这部《苏州河》，说起这部电影，我先讲一个小故事，我上大一的时候，认识了一个女孩子，和她聊天聊很好，她突然问我有没有看过《苏州河》？

我没有看过，但出于一个文艺青年的面子问题，我冲她点了点头，接着她和我聊起了这部电影，还和我说导演是张元，之后的很长时间里我脑海里一直把这部我没有看过的电影和张元联系在了一起，还一直纳闷，怎么在张元的作品里找不到这部呢？

这个误会一直持续到我和别人又聊起这部电影的时候，才被告知不是张元的电影，而是娄烨的。

就像岁月当然会开一些无伤大雅的玩笑，很多人对第六代的喜欢就像我一样，大概都来源于一些艺术的误会，比如他们是地下电影他们在国外获了不少奖他们拍出了惊艳的作品。

　　　　如果说可以用惊艳来评价这部作品的话，我想我只能惊艳于导演缺乏节制而且过度自信的影像风格，比起通常人的自恋来说这种过度自信就像一个矫柔造作的人不能觉察自己的虚假一样，让人厌烦。

无论电影采用了多么炫耀的摇晃镜头，多么写实色彩的外景，以及导演大胆处理叙事结构的方式：让摄像机来代替男主人公缺席的叙事，都无法掩饰导演艳俗而贫乏的想象力。

比起二十年代的印象派电影和四五十年代的新浪潮，娄烨想让人看到的他在电影形式上的先锋性，变得古老而陈旧；娄烨想在叙事手段上创新尝试，反而更加凸现了他作为一个不会讲故事的导演的缺点。

更大的分裂在于这部过于情绪话的电影，企图用一个不出现在电影里的男主人公的摄影机来记录全片的想法，过于鬼吊，反而陷入了不能梳理的窘境，影片刚开始时候这台摄影机的主人公还有能力在场提供了一个叙事的基本视角，发展到后来在他讲述马达的故事的时候，完全变成了一种凭想象力支配的胡言乱语的叙事视角，摄影机既不在场也无法在场的窘态竟然成了故事讲下去的前提，于是电影只好用藏在摄影机背后的男人不断的旁白来掩盖这一尴尬的漏洞。

　　　　《苏州河》的主题也是苍白空洞的，就像阿伦雷乃的代表作《去年在马里昂巴德》一样，电影通过对于不可能时间和空间的阐释，企图探讨爱情这样一个虚幻的主题，既不是偶像片的套路，也没有得到雷乃的真传，影片沿着王家卫式都市自恋爱情的路线走来，却由于酝酿的情绪不对头而坏了味道。

总之，这部讲爱情的电影不深刻也不肤浅，尴尬的处于苍白的形式和空洞的讲述所留下的空白之中，成为了没有分量的华丽。

“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？

　会啊。

　会一直找吗？

　会啊。

　会一直找到死吗？

　会。

　你撒谎……” 故事由一男一女对话的对话开始，女子的声音有些喑哑和慵懒，男子的声音有些漫不经心。

相信很多看过【苏州河】的姑娘都会问自己的另一半：“如果有一天我走了，你会来找我吗？

” 除了理性探讨的可能性之外 大多数都会在对话结束时为自己的另一半贴上“你撒谎”的标签。

其实心里还是会为ta肯定的答案而默默欢喜的。

很多时候，女孩子就是这样，明知对方许多话都是说说而已，但还是会相信。

有更较真一点的女孩会用行动去叫对方证明，美美就是这样的一个姑娘，她选择了在与“我”和好的时候离开，只留下一张纸条“来找我把”，她用她的倔强去证明了“我”到底是不是在撒谎。

——————————————————————————————影片全程都是用的手提式摄像机，这种手法制造出的晃动的画面，“粗制滥造”的效果 与 苏州河上的浑浊 市井的肮脏 以及“我”的视角的做法 非常的吻合。

是影片一大特色。

我觉得这部片子的成功在于演员周迅，她分饰牡丹和美美，都是倔强而有个性的姑娘，有对爱情的痴迷 也有爱情破碎之后的决绝。

最后，我喜欢的是一些台词：“我是个摄影师，以替人摄像为生，你可以在墙上看到我的呼机号码。

我什么都拍，婚礼，聚会，换衣服，上厕所，做爱都可以拍。

不过，你要是不喜欢我拍的你，可别怪我。

我早跟你说过，我的摄影机不撒谎。

”“我真的不明白这一切是怎么发生的。

这个混蛋那闯进了我的家，抽我的烟，喝我的酒，把我的生活搞的一团遭。

还口口声声和我谈论什么爱情。

” “如果美美没有走，也许我们会象以前那样在一起喝酒，一起在苏州河上飘荡，一直漂向大海，也许太阳会出来，河水会变得很清澈，我没有撒谎，你会看见……可我不会再去找美美，因为我知道，一切都不会永远，只要我回到阳台上去，这个爱情故事就会继续下去，可是我宁愿闭上眼睛，等待下一次的爱情。

”

0影片一开始，胶片粗糙的颗粒感，冰冷的叙述口吻，昏暗的天空和老绿色的苏州河水，再加上一直没能让我找到确切形容词来形容的背景音，从从容容的就把这个故事拉近到咫尺，又推远到天涯。

2005年10月16日。

我不知道这是什么季节。

这个城市的天气忽冷忽热。

人群里照常有俗艳的美女，穿着稀薄的衣裙，吸引人们的目光。

人群里也有，厚重温暖的棉衣，看上去就象生出双腿的大云朵。

在这样的天气里，看的这样一部电影。

注定没有好结果。

1“两个不相识的人坐在了一起，然后呢，然后，当然是爱情。

” 没有原因的浪漫，只有真正浪漫的人才能理解。

就像牡丹。

模糊的年龄，两条小辫子，纯洁到残忍的微笑。

牡丹。

牡丹是爱情。

天使一样的。

2“如果我走了，你会象马达一样去找我吗？

”女人是愚蠢的，当她们相信爱情的时候。

就像美美一样。

当她不相信马达的爱情故事的时候，她享受着这个故事。

当她知道了这一切都是真的，她就崩溃了。

美美渴望牡丹那样的爱情。

于是美美离开了。

我们有理由相信，美美的离开，是她寻找真正爱情的努力。

我们也有理由相信，美美的离开，只是逃避罢了。

而她留下的字条，只是她和自己开的一个玩笑。

美美。

美美是女人。

愚蠢的，脆弱的，神经质的。

3马达。

马达就像他的名字一样。

一台可以转动的机器。

当它转动的时候，它是爱情故事的动力。

他流浪过很多城市，在城市里不停的奔波。

他感受并且寻找他的爱人。

可是。

当它停止转动的时候，它就变成了日常生活，变成了“我”。

4我。

只有我，才知道什么是真正的日常生活。

“一切不会永远，只要我回到阳台上去，这个爱情故事就会继续下去，可是我宁愿一个人闭上眼睛等待下一次爱情。

”我的世界里没有牡丹和带野牛草的伏特加。

我的世界里只有美人鱼和美美。

我知道，美人鱼是假的。

而美美是真的。

但是美美每次离开，都有可能不再回来。

所以我还需要一台摄象机。

当我什么都什么的时候，我至少还剩下回忆。

5摩托车是摩托车成全了牡丹和马达。

从他们的相知，相识，相爱，和最后的回家去。

摩托车和无限延伸的公路，和无限扩大的城市联系在一起。

在公路上，什么样的事情都有可能发生。

在城市里，什么样的人你都能找到。

马达能找到他失去的爱人牡丹，也能找到和她长的一模一样的美美。

其实，牡丹和美美长的是不是一样，这一点无关紧要。

关键的是公路将无数的城市连结在了一起。

而城市将无数的人们连结在了一起。

所以。

即使马达没有遇见美美，也总会遇到其他的女人。

即使我没有讲述这个故事，也总会有人讲述这个故事。

总之，城市将各色的人们纠缠在一起。

发生各样的故事。

6最后。

故事终究是故事。

叙述者借助美美的口吻说出，“你撒谎”。

也就是说，叙述者的叙述不一定全是真的。

当然不是真的了。

还是把它当成一个，与治理不清的垃圾一同漂浮在苏州河里的，真假难辨的破旧故事吧。

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马达和牡丹的爱情。

究竟是悲剧还是童话。

摄影师和美美的呢？

是欺骗还是忠诚。

而马达和美美，只是彼此的岛屿。

他们从对方找到解答。

整部影片采用摄影师（美美的男友）的主观视角进行叙事。

主观摇晃的镜头贯穿始终。

先是如今的摄影师坐在船上流经苏州河，这是所有故事结束之后的他。

自然真实的环境音，苏州河边突突的马达声，泊船上的狗吠声，他平静的语气，大量的旁白。

开始娓娓道来这一段不真实的爱情故事。

无论什么时候，在哪，到处都是摄影师摇晃的步伐。

他作为一个旁观者，走过马达和牡丹呆过的每一个地方，目睹了发生在他们身上的爱情故事。

其中也不免有些他的臆想与猜测。

而导演究竟为什么要以身影时的角度来叙事。

也许，他是他们之中最理性清醒的人。

因为只有他，可以不动声色地客观展现这一切。

因为马达不可以，他陷在无尽的思念与执着的寻找之中，他心甘情愿为自己的过错赎罪，为自己的爱情付出等待与追寻。

所以，他是不理性的，他太深厚的感情与怀念，他是一个靠着回忆过活的人。

因为美美也不可以。

或者说，刚刚开始的她是可以的，那时的她是一个在酒吧表演的社会边缘人物，她的正式出场，导演采用《夜上海》烘托人物的身份，暗示了那时的她就是一个普通的穿着发亮的红上衣绿短裙的小舞女。

那时的她没有对他的摄影师男友有任何的不满。

因为她是活在现实中的。

但马达的到来，却打乱了她心中的衡量爱的天平。

面对马达的执着，她疑惑，彷徨，辗转反侧，她知道，他不是马达要找的牡丹。

可是，她还是接受了马达。

她的工作间，窗外闪烁的霓虹灯在美美的脸上跳跃，这是一个画面蒙太奇，暗示了她心里激烈的斗争，终于灯光变成普通的白色日光灯，她决定了，要接受马达。

而决定之后呢。

导演采用一个妓女打扮的女人在KTV唱《解脱》为画内音乐，牡丹表情木讷地用口水将牡丹贴纸贴在腿上，窗外的霓虹闪烁不停。

难道这就所谓的解脱吗？

影片叙事采用一个大闪回，是摄影师向观者讲述马达和牡丹的故事。

这里有两个剪辑点，即转换时空时导演是这样处理的。

第一个，摄影师站在阳台望着窗外嘈杂的人群与车辆，摇晃的镜头闪过一辆摩托车，接着闪过苍白的天空，接着，苍白的天空下，牡丹穿着红白格运动衫出现了，这时，导演采用一小段轻快跳跃的钢琴曲来介绍人物的出场，这也与牡丹单纯的性格相符。

然后是马达的出场，影片随之换掉了牡丹的音乐，取而代之沉闷恐惧的音乐，这也预示着马达之后所犯下的不可饶恕的罪。

第二个剪辑点，是牡丹拿着小美人鱼纵身跳下苏州河，接着镜头一转，是美美穿着人鱼服在透明水池表演。

这也为牡丹和美美的身世之谜坐下了伏笔，留下了悬念。

影片的影调采用特技，是整个世界看起来呈现出青灰色，更有力地渲染了肮脏的苏州河，熙攘的人群，沉重的故事。

使整个世界看起来阴霾、乌云满布。

也映衬出人物的心情，爱情的轻浮与沉重。

在一些细节上，导演很下功夫。

红色和青色，是一对反色。

美美的着装就只有这固定的一套，红色上衣青色短裙。

这不仅体现出美美时刻处于疑惑和矛盾之中，更像是一种暗示，暗示了红色的牡丹花和青色叶子。

青色的旧门，青色的摩托，红色的美人鱼，红色的运动衫……这一切都好像有所指向有所预示。

自始至终，摄影师都没有露面，这是导演的有意安排。

摄影师可以不只代表一个人，他可以是脸谱式的的人物，他代表的是现代城市红男绿女的速食爱情观，代表对爱的不真诚不主动。

他是一个蜗居在壳里的生物，麻木不仁地生活。

对于他的面孔，我们没有必要知道是什么样子。

也许，他就藏匿在我们的身边。

“如果有一天我走了，你会想马达那样来找我吗？

”“会啊。

”“会一直找吗？

”“会。

”“会一直找到死吗？

”“会。

”“你撒谎。

那永远只能存在与童话爱情故事里。

”

#TGC#ChineseCinemaProject 左岸派风格三层嵌套的意识流作品。

影片给我的感觉像是一个失去女友并没有去争取自己幸福的人看到几则苏州河新闻或故事后以新闻为基础在现实投射出了一的一场弗洛伊德式的梦。

影片以苏州河开始，苏州河结束，钨丝灯泡在片中起着重要作用，每一次闪耀如同梦境的开关，而见到它，就预示着那不真实，影片看到结尾我甚至感觉讲述者可能就是另一个选择下求死的马达。

影片以苏州河上行驶开始，此期间都是男主的POV视角——观众所见即他所见，这部分展现的就非常奇怪，影片以大量的手持镜头体现他所见，但同时又伴随着大量的快剪，像极了一个精神状态极不稳定的人的主观视角。

这里提及到他看到过一个女孩子从桥上跳到苏州河（后续出现在故事中的牡丹的结果），看到过一对年轻恋人的尸体被警察从水里捞起来（马达和牡丹），看见过美人鱼（美美，他的爱人），随后他说，“别信我，我在撒谎“，从此以后我认为是他撒谎说的事儿，这是第一层。

第二层，撒谎的事。

他认识了美美，并与她恋爱，与此同时美美讲了一个爱情故事，她说，马达是一个疯子，在找爱的人。

讲述者说“这种爱情故事见的太多，我也能编…“。

随后在他视角里出现了牡丹和马达。

这里远景下的牡丹和马达可能本身就不是想象出来的，而是大街上看到后以此为基础创作出了接下来的人物。

因为接下来就是景别的切换，从远景（现实）转到了马达脸部，摩托车的特写（配乐这里也挺魔幻的）。

第三层，讲述者以两则新闻结合路上看到的人开始编故事，即马达与牡丹的爱情。

视角转到了马达的生活，这里诡异的还是视角，因为还是一个手持POV镜头，纯偷窥视角所呈现的就是以一个记忆点扩充出的人物，这里有一个镜头印象非常深，就是马达走进厕所时镜头是带有椭圆黑框的，像是一个深挖记忆的过程。

角色有了…接下来是出身。

这里讲述者措词是“让我想想…”，“他以前…也许是…”。

由此讲述者以POV视角带着观众走进了他编写的马达和牡丹的过去和经历，随后的绑架前大量的出现“也许““可能“的猜测性措辞，就都如同编写故事般。

后续还有大量含糊其辞的说法来自嘲故事如何继续，最后马达理发时，讲述者说“也许马达可以继续编这个故事”，这里第三层的人物马达来到了第二层，他遇到了美美和讲述者。

第二层的马达大量的视角都是之前第二层时讲述者的视角，包括隔着门缝儿偷窥，美人鱼游水，被泼一脸酒（之后也幻想过自己被泼），感觉除了这里的联动更多的是讲述者第一层愿望的达成即他希望自己有牢牢抓住那份爱情，像马达一样。

马达和美美聊天，编的部分被算成老板转告的，他们睡到一起，没有一点儿欲望的展现，因为在梦里讲述者不希望梦里或故事里发生这样的事儿。

分手时，回忆闪过河边美美的一抹身影（第一层）对照灯光下流泪的侧颜（第二层），之后如梦醒了般回到了第一层，展现了讲述者的工作，讲述者听的解脱，这首歌随着灯泡闪耀也穿越到第二层美美听的歌。

第三层，马达找到了牡丹，坐在苏州河边。

灯泡闪耀，第二层，马达牡丹出了事故，讲述者找到了美美去看他俩，这一切都是真的？

其实连这里的美美都应该在故事中。

讲述者说“我们又像以前一样在一起“（第二层），“我翻了一夜的照片”（第一层现实，毕竟没有必要在一起还看看一晚上照片），这里有了开场提问的问题，第二层中他骗了她，而回到第一层，确有了答案，美美离开了，他没有去找。

也许一切都会好起来？

并不会…，他确实没有再撒谎，他现在选择独自一人喝着酒，溺死在苏州河。

视觉上，电影全手持拍摄，视角为讲述者POV和脑中的梦境或记忆。

听觉上，配乐上能听到开场的诡异，后期强情绪下的轰轰声，独白部分声音非常好，还有部分混音做的也很好，尤其是马达找讲述者说找到牡丹的时候。

必须要夸一下策展人的观前提醒，能不忍受别人吃零食时的塑料袋响声太好了…等待放映的阶段还有Miles Davis的爵士听，刚好路易马勒的《通往绞刑架的电梯》也是意识流风格的爱情作品，爱了爱了！

苏州河

感谢小伙伴借我的《能召回前世的布米叔叔》

不得不承认，我竟从中嗅出了女权主义的味道。

如果有一天我走了，你会像马达那样找我吗？

会。

会一直找吗？

会。

会一直找到死吗？

会。

你撒谎。

譬如，马达绑架女友。

譬如，摄影师问美美：先分手还是先做爱？

我难以想象牡丹和美美的心境，诸多的形容词在打转。

幻灭，大概如此吧。

我不懂，像美美那样的女子，竟也期待那样的爱恋，缱绻、决绝、至死不渝。

然而，幻想破灭之后，她还是要用一个极端的形式来证明自己的价值，在一个男人心中。

对谎言的期待和自我否决，是人的常态。

一句惊叹的终点往往是一连串的问号。

爱情的宿命，不过是被抛尸荒野。

爱情的虚妄，本是生命的悖论。

就像人们习于以永恒来形容，却总是于内于外品尝到酸楚。

世上没有一件事物是永恒，这语词的诞生也许只为了否定自身，给人清省。

撕裂的残忍与痛楚，总叫人对期待望而却步。

而爱情，却叫人义无反顾，破釜沉舟。

悲剧的力量不在于剧情本身。

而在于自知的受害者。

然而，我们拥有艺术，所以不会被真相击垮。

我不会再去找美美 因为我知道一切不会永远 我想只要我能够回到阳台上去 我的这个爱情故事就可能会继续下去 可是我宁愿一个人闭上眼睛 等待下一次的爱情哎 人只不过是一堆无用的热情……

［选片背景介绍］ 娄烨是中国的第六代学院派导演，他的影片追求生存还原，自觉摈弃民族和个人神话，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露生命的真实状态。

作品在一定程度上自我满足，自我封闭，展示的社会生活面过于狭窄且脱离普通人的现实生活。

我选的电影是他的《苏州河》，该片2000年获得第二十九届荷兰鹿特丹国际电影节大奖（金虎奖）、第十五届法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员”奖。

选择这部电影，有两个原因，一是因为这部电影反映的内容，很触动，我看了好几遍，但每次都内心的感情都很复杂。

二是想分析一下这部电影的手法、技巧，特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。

这部电影在国外获了很多大奖，在国内所受的关注却极小。

但是这部电影和《鬼子来了》《阳光灿烂的日子》等一样，都是很不错的大陆艺术片，这也是我选这部很冷门但是艺术性很强的电影的原因。

［故事梗概］ 影片讲述的是一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，开头是他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。

一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍在店里游泳的美人鱼的形象。

摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。

马达是一个以送货的黑道邮递员。

一次，主户让他送一个小女孩牡丹（周迅饰），这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。

但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。

而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。

拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼，从此不见踪影。

马达因参与绑架也被投入监狱。

当他出来时，很多年过去了。

但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。

一次在酒吧喝酒，发现女服务员（即前面提到的扮演美人鱼的女孩）长的很像牡丹，就想办法与他接近。

摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。

马达逐渐明白扮演美人鱼的女孩不是他要找的牡丹。

请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。

不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的沃特伽酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。

摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，马达来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的沃特伽酒，在带着牡丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。

扮美人鱼的女孩也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。

最后她也离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。

［故事结构］ 《苏州河》的故事从结构上其实夹杂着两段爱情－－马达和牡丹的爱情、叙述者即摄影师“我”与美美的爱情，这两个故事由叙述者的叙述加以衔接。

　　第一个爱情：送货员马达出于犯罪的目的接近了牡丹，但随之而来的爱情令他手足无措，爱还是不爱，他也想不清楚。

在牡丹跳河的那一刹那，也许他明白了什么是爱情－－至少是牡丹对他的爱情。

马达在出狱后苦苦寻找牡丹，在寻找过程中马达遇上与长得酷似牡丹的美美，以及美美的男友叙述者。

一番波折之后，马达终于找到了人间蒸发多年的牡丹，两人重又饮酒，最后意外地死去。

这是本片的主线。

　　第二个爱情：相对来说简单得多，主要通过叙述者的自白来完成。

美美是世纪爱心酒吧的“美人鱼”－－一类在酒吧的透明水柜中表演的女优。

叙述者“我”认识美美之后不久，两人即开始同居。

不过叙述者可能一开始并不认为这是“爱情”，从他那反应神速的一句“我们是现在分手，还是做爱之后再分手？

”就可以看得出来，新同居时代，同居而已，谁会去想“爱情”这两个字？

马达、牡丹死后，美美也离开了。

这是影片的辅线。

［电影人物分析］1、美美也许美美这样的女子，是都市里常常可以看到的吧，不相信爱情的女子。

也许是曾经有过爱的伤痕，才会独自一人在大都市里谋生，生活的艰辛，使得她不得不做着有些低微的工作，她不相信天长地久的爱情，因为那些只是爱情故事里才有的。

最后她离开了摄影师，或者是为了想验证他们之间的爱情，或者只是不想继续这段所谓的爱情，想重新开始自己的生活。

2、马达马达不是那种很善解人意，很温柔体贴型的男子。

他应该是在牡丹跳了苏州河之后，才发现自己彻底地爱上了那个小姑娘。

当然他寻找牡丹还有另一个原因，那就是想求得牡丹的原谅，如果牡丹死了，他的心结永远解不开。

因此不管牡丹是否真的死了，他的余生都会一直地找下去。

3、牡丹 牡丹是一个没有得到过什么亲情温暖的女孩子，妈妈的早逝，爸爸的荒唐，她早就习以为常，直到遇见马达，她才感到了真正的快乐。

当马达欺骗了她，背叛了她的爱情之后，这个世界上再也找不到她活下去的理由，于是她才可以带着那样从容的表情跳下苏州河。

即使后来他们重逢，他们也没有因为喝酒驾车而双双死去，他们还可以回到以前那样吗？

答案是肯定的，一切都回不去了，而苏州河成了他们生命的终站，是开始也是结束。

牡丹和美美完全是两种人，却因为有着同样一张脸孔而结缘，家庭背景的不同造成了两人的迥异，却在爱情这一问题上有着一致性，都是想获得一份永恒的爱情，却不同程度的受到了伤害，都逃不过爱情的追逐。

马达是一开始有目的的接近牡丹，但是在所爱之人的死亡面前，他卸下了假面具，原来他对爱情也是十分执着的，他始终相信牡丹不会死，寻找成为了他活着的唯一理由。

4、摄影师“我” 叙事者"我”应该不曾真正爱过，就算对美美也是，即使曾经有过爱情，也只有短暂的一刻，我们不断看到美美出门的情景，然后他等待着她归来。

他无法完成马达所做的种种，因为他不是马达，他是个现实的爱情者，他知道他与美美的爱情是不会有结果的，所以他最终决定放弃。

　　影片中的摄影师在结尾处推翻了自己在影片开始时所说过的话，美美问他：如果我走了，你会找我找到死吗？

他语气不确定的回答：会的。

但在结尾处美美终于走了的时候，摄影师对自己说：我将等待下一次的爱情降临。

这样的四个人物形象让我们很容易联想到现实社会中的各型各态的人，四种人的四种个性与对爱情的不同态度是整个影片的客观反映。

反映现实中不安和浮躁，崇尚真诚和纯真。

［电影分析］ 许多影评盛誉，《苏州河》中的摇晃镜头、第一人称叙事的拍摄手法、两段式剧情发展，还有角色形象的塑造，都十足有《重庆森林》中以爱情故事反映时代风貌的味道。

而另有影评指出，《苏州河》中两个面容相仿的少女，爱情与生命因机遇而交会，更宛如奇士劳斯基《薇若妮卡德双重生命》的变奏版。

下面就从多个方面来分析一下这部电影。

一、结构 整部影片绝大部分是以“我”——一个摄影师的眼睛所看到的日常生活片断构成的。

所以“我”的样子至始至终没有出现在影片中。

《苏州河》是一部很典型的作者电影。

这让我联想到了安东尼奥尼的《云上的日子》，同样是夹杂着导演的叙述，有时候，摄影机在记录别人的故事，有时候，我们会成为故事的一部分。

电影在导演的摄像镜头之下。

影片的叙述者总是不紧不慢地叙述， “我的摄影机不撒谎”叙述者在电影开始便说明了.这样的结构让人感觉很干净、利落。

二、镜头 整部电影的色调是灰色的，胶片给人一种粗糙的颗粒感，镜头一直在晃动中展开，旁白叙述更多的代替了演员的语言交流，不知道是不是属于《阿司匹林》那种的旁白电影。

我猜整部片子是用8毫米或16毫米的机器拍的，所以，画面的素质似乎不能太较真，有时，镜头的运动和节奏也有一点奇怪，但即使如此，画面的震撼力，还是足够。

整部电影的画面风格有一点像岩井俊二，但比岩井俊二更粗暴。

片头一开始那条长镜头无论如何也不能放过——那不是透过镜头看一条河，那是透过一条河，看一座城市，和发生在一座城市中的生死爱恨。

不合时宜地晃动，焦距得拉进和推远，画面的清晰和模糊，很真实的表现出这个故事。

依旧摇晃的画面，中长的镜头，机位跟近，特写，他的镜头感觉与贾章柯导演的长镜头刚好有个对比。

惊恐的男人的脸庞有着忏悔的表情，带着微笑的女人的面容有着不辨虚实嘲讽的目光。

水花四溅，一切安静了，成为过去。

在主观镜头的摄影机前，尽情传达的特写与剪影，成功烘托出两个女孩死生的交替，像极了日本怪诞摄影师荒木经惟作品中的女人。

特别是拍周迅的脸时，忽远忽近，神情的变化和摄影角度的变化都为影片带来了色彩，让人不禁赞叹摄影技术的作用有如此之大。

此外影片的节奏很快，跳跃性强，对白简短而精炼，不拖泥带水。

粗糙画面，晃动不安分，如人好奇探究的眼睛。

探究着别人的同时也探究着自我。

是窥视的姿势，因为不知道什么才是真正属于自己的。

在影片用摄影机记录下在河面上诸多的景象，将镜头对准城市的低层，又是用非常纪实的拍法，这个段落给人以不少的期盼，然而在此段落最后，镜头落幅在水面的倒影上，这暴露了导演的意图：蒌叶并无意在这座城市里寻找一段历史，一种真实，他所关心的，只是破败的城市景观下一个镜像般的爱情故事。

最后，说说两个自己感到特别震撼的镜头，一是牡丹从苏州河的桥上脱手仰面直落入江中，一是马达掀开帷幕的一角看着美美梳妆打扮足有几分钟，两个镜头都是一气呵成拍摄的，娄烨的才华明白无误地写在了这两个出手不凡的画面上。

三、语言1、对白 影片的一开始就打动了观众的心。

一男一女的对话，女子的声音有些喑哑，男子的声音有些漫不经心。

“如果有一天我走了，你会像马达一样找我吗？

”会啊。

“会一直找吗？

”会啊。

“会一直找到死吗？

”会。

“你撒谎……” 这是《苏州河》最开始的镜头。

也是影片的主线。

然后是导演开始一段意味深长的陈述：“在这条河流上我们可以看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独，看到一个婴儿的降生，看到……看到顺水漂流的爱情，看到美人鱼…… 看在河的尽头河流流进大海。

”然后依然是旁白，把你带入这部哀伤的电影之中。

2、语句（1）、“我知道一切不会永远， 我想我只有回到阳台上去， 我知道我的爱情故事会继续下去， 宁愿一个人闭上眼睛， 等待下一次的爱情！

”。

也许影片的最后一句话才是精髓所在吧。

这应该是现代人的选择吧。

我不喜欢他的选择。

我们什么时候可以像马达寻找牡丹一样，走遍城市大街小巷各个角落，问遍所有能问到的人，来寻找自己迷失的爱情。

虽然马达只是个混混，信誓旦旦的说要走出去干一番事业，最后只做了运输工人中的一个，虽然牡丹也只是个普通的扎两只马尾，穿红白色运动服的普通女生，虽然他们没有很多的故事，但是马达可以用以后几年的时间来寻找她，寻找离开的爱情，就已经足够了。

能有多少人能耗费精力会寻找自己的爱情，现代人的爱情观是和马达的爱情相违背的，却与叙事者有着相似，这是不是种对爱情的一种迷失呢。

曾经，我们期盼一个人的出现，哪怕这是不可能的事，也会内心热烈的等待。

我们什么时候能像马达一样，当她离开时去不顾一切的找寻，整个城市的搜索。

（2）、“苏州河，一条‘沉淀了这个城市的繁华、往事、传说和所有的垃圾’的河。

” 尽管娄烨在创作该片的时候看起来是十分自信的，不过那种通过摄像机进行的叙述方式和自以为是的旁白总让人想起过去的苏童的小说。

不过，总体来说，在国产影片当中，《苏州河》属于比较成熟的那种，故事讲得不沉闷，旁白和对白也很适合喜欢王家卫的朋友们的口味，所谓一不小心成了“经典台词”。

（3）、“如果我走了，你会像马达一样去找我吗？

” 　　听到这句话，突然觉得女人是愚蠢的，当她们相信爱情的时候。

就像美美一样。

当她不相信马达的爱情故事的时候，她享受着这个故事。

当她知道了这一切都是真的，她就崩溃了。

美美渴望牡丹那样的爱情。

于是美美离开了。

我们有理由相信，美美的离开，是她寻找真正爱情的努力。

我们也有理由相信，美美的离开，只是逃避罢了。

而她留下的字条，只是她和自己开的一个玩笑。

美美是女人。

愚蠢的，脆弱的，神经质的女人。

她的选择似乎让我看到自己和身边很多人似有似无的影子，选择离开，选择出走，无非是离开暂时的一个自己，结果我们还是我们，回头来想，不知道我们恋上的是那个人，还是爱上了爱情。

［电影主题］-关于爱情 苏州河是娄烨展现才华的力作，不论是镜头还是涵义，都是上乘之作。

它为我们带来了一个很现实的问题，爱情的真实性和持久性，我们究竟应该如何对待爱情。

这些问题是很难解决的，特别是放在现在来看，更具有特殊的意义。

苏州河这部电影带给我们一个不同的视觉冲击。

美美离开了我，留下一张纸条，“如果爱我，来找我”。

显然，她震惊于马达和美美的爱情，并希望在自己和男友身上能够延续同样的浪漫。

但是，作为叙事人的“我”正如片头中所表现的那样，犹豫不决。

一方面，他想念美美，希望自己可以和她再续前缘；另一面不想去找她。

因为他觉得，一切都不会永远，美美的离开未尝不是解脱，他宁愿一个人闭上眼睛，等待下一次的爱情。

这个结尾显示了导演的才华，留给我们一个想象的空间，爱情究竟应该如何对待。

这个结局构思的很巧妙，相当具有独特性，和影片的开头相呼应。

对于大多数人来说，真正的爱情是必须认真面对的。

然而什么是爱情，我们很难说得清楚。

可以感觉，但无法说明。

娄烨注意到这个问题，提了这个问题，虽然没有完全回答，但是给出了一个建议：FIND ME IF YOU LOVE ME（如果你爱我，你会来找我）。

也许爱情这个问题比不上生存、死亡、救赎形而上、深刻、严肃，可这并不能否定它是一种思考，最多是境界不同而已。

谁能回避思考爱情这个永恒的主题？

恐怕自有人类以来没有一个人有资格声称完全解决了这个问题，即使有，也是个自大狂，或者可以说，他的精神已不正常了。

不过这个世界上的确有一些人对作为文学、艺术创作主题之一的爱情抱有空前的轻蔑态度，不知道这种轻蔑是出于本能的自负，还是出于有意识的敌对。

曾经，我们在一个街头巷尾就可以如此期盼一个人的出现，哪怕这是极不可能的事，也会内心热烈的等待。

习惯在众人中寻找那个人的影子，而往往会一眼就看到对方，然暗暗喜悦。

爱一个人，哪怕不说话，也可以一味去爱，或者只说一句，那么便是铭心刻骨的。

但是，我们什么时候能像马达一样，当她离开时去不顾一切的找寻，整个城市整个城市的搜索，还是像最后一样，闭上眼睛等待下一次的爱情。

影片没有告诉我们爱情是什么，它只能告诉我们爱情有什么，以及我们向爱情发问。

你是愿意继续你的爱情故事，还是等待下一次的爱情。

每个人都能在内心里得出自己的答案。

或许根本不许要答案。

我想关于纯粹的爱与期待，旁若无人的找寻，或许只是怀念而无计可施。

苏州河见证这一切。

这是我最近一年来看到的最好的一部国产影片。

在我眼里，它完全可以与西方电影相媲美。

走在冬日的阳光下，它的音乐，它的摇摇晃晃的镜头，它的漫不经心而又 忧伤的对白，那条很脏很美极温暖也极亲切的苏州河一直在我心中荡着，与我纠缠着，我知道，我必要把它记在我的笔下，当然，此刻，这记载的过程也是一种快乐。

《苏州河》这部电影的名字也许并不重要，也许河流，只是一种隐喻。

或者是某个人的某些日常生活的片断，或者是我们生存的某些空间，在那里，我们相爱，痴迷，缠绵，激越；在那里，我们背叛，悔恨，痛苦，绝望，；在那里，我们变老，然后死去……

第41期老电影里的老上海本来今年下半年打算好好做放映的，没想继续更新“老电影里的老上海”专栏。

不过正好最近新增了“苏州河系列观影”的项目，并且又正好这周五要放映娄公子的《苏州河》，于是就顺其自然的更新了“老电影里的老上海”栏目Vol.41。

虽然这部电影上映于2000年并不算太老，但镜头下也是保留了许多20多年前苏州河的面貌，尤其是电影开篇的前4分钟镜头。

“十二年过去了，开篇苏州河的剪辑至今仍无人能出其右。

”——来自豆瓣：拾叁空城 2012-04-06

《苏州河》20周年重映版海报设计：黄妍@V1ko小能老电影里的老上海Vol.41苏州河 SuZhou River

苏州河主题放映Vol.2《苏州河》现场，图：林西子ShangHigh版剧情介绍：电影以摄影师的第一人称视角讲述了他所经历并知道的一个关于苏州河边发生的故事——一位叫做马达的摩托车快递员寻找牡丹的生死爱情故事，你相信有美人鱼嘛？

你相信爱情嘛？

我们的介绍就提到这里，之后的故事就要自己看了，再写就是剧透啦。

2000年的苏州河ShangHigh：很很多影迷不同，我知道并去看这部电影的初衷并不是因为娄烨或者贾宏声和周迅，而是先从这条苏州河开始的。

2012年当时夜跑的时候途径苏州河看到了当年的上海总商会和河滨大楼，于是开始对这条河的历史与河边的建筑产生了特别强烈的兴趣。

而图片和书本之外就包括了自己亲身的实地行走和通过纪录片以及电影的方式去了解它。

ShangHigh：上面的图片虽然在电影的开场场景里只是匆匆的扫过一下，但信息量不少。

左边其实是上海总商会大楼前面的凯旋门门楼，当时还没有修旧如旧。

你还可以在图片中看到右边也有一栋老建筑，后面我们在许多张老照片里看到了它完整的样子，建筑很漂亮但后面在河南路桥拓宽中被彻底的拆除了，连文字都没有特别的记载。

值得一提的是除了老建筑之外其实最被人忽略的是曾经千百年来行驶在河流上的船只。

那些小船的马达发出哒哒哒的声响，巧的是《苏州河》里由贾宏声饰演的男主角就叫做“马达”。

除了他骑摩托车外，我胡乱的猜测可能还有这一层意思在里面。

ShangHigh：娄烨在电影里的开篇年的那段话其实很有纪录片的味道。

——“我经常一个人带着摄影机去苏州河，顺流而下，从西向东，窗过上海。

着一个世纪 以来的所有传说，故事，记忆还有所有的垃圾都堆积在这里，使这里成为一条最脏 的河。

可是还有许多人在这里，他们靠这条河流生活。

许多人在这里渡过他们的一 生。

在河上，你可以看见这些人……看的时间长了，这条河可以让你看到一切。

看 到劳动的人们，看到友谊，看到父亲和孩子，看到孤独……我曾看见过一个女 孩跳到河里，看到一对年轻恋人的尸体被警察从河里拖起来（原来这里就已经剧透了一部分）。

关于爱情，我想说曾 经有一次我看见一条美人鱼，她坐在河岸上梳理她的金色头发。

别信我，我在撒谎……可我的摄影机，它不撒谎。

” 最后那句话让我想起了他的一部2001年纪录片叫做《在上海》。

里面有个场景是船上的人在对着苏州河上大号，念白说到“也许有些镜头可能会令许多人不快，但这是真实的…当然这是一个局部的很偶然的真实…在一个下午我拍到了这些我把它留在了里面……”。

娄烨纪录片《在上海》

苏州河主题放映计划2020.8.19《八百壮士》1975年2020.8.28《苏州河》2000年2020.9.03《大桥下面》1984年2020.9.10《烛光里的微笑》教师节具体时间以发布后的实际情况为准

苏州河主题放映Vol.2《苏州河》现场，图：怂儿老电影里的老上海栏目编辑

武林 帕克洛德ShangHigh主理人交流微信：yey949（一定要备注来意哦）作过新媒体、修过飞机，一位“喜新怀旧”的城市记录者。

既沉醉于过去的历史记忆，也关注于当下和未来的城市变化脚步。

2014年8月创建“上海ShangHigh”，以“内容/活动以摄影、老地图、纪录片、城市漫步和吃行”等不同形式来探索、了解关于上海的过去、现在以及未来。

目前正在做的项目是“老电影里的老上海”和舆图收录计划。

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欢迎同我一起交流！

老电影里的老上海专栏系列1958年纪录片《上海的少年儿童》1957年的电影《不夜城》里仁记洋行的尖顶还没被削掉七十年代：《上海啊上海》《小字辈》《保密局的枪声》八十年代：《陈毅市长》《邮缘》《女局长的男朋友》《街上流行红裙子》《太阳帝国》《花轿泪》《大桥下面》《二十年后再相会》《我和我的同学们 》《绑架卡拉扬》《智破奇案》《最后的贵族》《百变神偷》《公寓》九十年代：《上海假期》《摇啊摇，摇到外婆桥》《股疯》 《都市情话》《春风得意梅陇镇》千禧年之后：《紧急迫降》《家在树德坊》《大城小事》《美丽上海》《犯罪分子》……更多电影点击阅读原文公众号/豆瓣：上海ShangHigh微博/公众号：城市CityHigh大众点评：吃行上海ShangHigh主理人微信：yey949（需备注）官方邮箱：[email protected]独立探索 吃行 视觉

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一个上海的普通摄像师，以为别人摄影为生，他眼里的苏州河是穿过上海的一条肮脏的河，在河的两岸发生着普通人不同的生活。

一天，一个酒吧的老板找到他，要他拍一些特别的东西，老板比划来比划去，他才明白原来是为了招揽生意，让他拍在店里游泳的美人鱼的形象。

摄影师逐渐与扮演美人鱼的女孩美美熟识，从她嘴里得知马达和牡丹的故事。

马达是一个送货的黑道邮递员，他骑着从盗贼那里买来的摩托车将来历不明的物品从城市的一头送到另一头。

一次，有人让他送一个小女孩牡丹，这样几次后，马达与牡丹熟识，并产生了爱情。

但不久马达被卷入了绑架的阴谋，绑架者企图要挟牡丹的父亲，以绑架牡丹来换取钱财。

而绑架者是马达的黑道朋友，他们让马达在送牡丹的路上趁机绑架牡丹，马达不愿意这样做，又迫于朋友压力，只得答应。

拿到钱后，牡丹知道自己被骗，绝望之下跳入苏州河，最后一句话是，她将化为一条美人鱼。

牡丹从此不见踪影。

为独占钱财，男绑匪杀死女绑匪挟巨款逃走，但被警方围捕，最后跳楼身亡，马达因参与绑架也被投入监狱。

当他出来时，很多年过去了。

但他依然思念着牡丹，他借送货的时间，四处打听牡丹的消息。

一次在酒吧喝酒，发现扮演美人鱼的女孩美美长的很像牡丹，就想办法与她接近。

摄影师知道此事，感到马达在抢自己的女朋友，于是找来打手将马达痛打一顿。

马达逐渐明白美美不是他要找的牡丹，请求摄影师利用他与警察的关系帮助他找到牡丹，摄影师答应了他。

不久，摄影师接到一瓶寄来的带有野牛草的伏特加酒，从信上得知马达在他的帮助下终于在一个便利店里找到了牡丹。

摄影师本以为事情就此结束，没想到接到公安局的传唤，要求辨认在车祸中死去的人，摄影师来到事故现场，原来马达和牡丹喝了过多的伏特加酒，在带着牡丹经过苏州河上的桥时，摩托车坠入河中，两人溺水而死。

美美也来到现场，终于相信了马达所说的和牡丹的事情是真的。

最后美美离开了摄影师，看摄影师会不会像马达一样去找她。

结果摄影师并没有再去找美美。