倩女幽魂：人间情

整体评价：剧组总体很用心，大制作在特效上就看得出来，有寻龙诀（特效）的味道，很厉害了。

剧本略显平淡，缺乏必要的情感铺垫和内在逻辑联系，小倩和书生太轻易相爱了，缺乏情感上升过程，关键转折点，不太有说服力，以至于看到他们最后生死相连剧情时会觉得升温不够难以信服，这是剧本最大硬伤，最重要的感情线缺乏构思，笔力显弱。

其次是人物塑造。

宁采臣这个人物，剧本塑造很单薄。

电影一开始施舍穷人，看得出性格单纯善良，对小倩，也就是不以平常人的偏见来看待她（妖怪），但仅仅止步于此了。

如果要让人物层次更丰富，是不是可以从细节设计突显他虽然单纯善良，看上去傻乎乎的，但是有自己非常坚持的原则？

比如乱世中苦读圣贤书，这一点很好利用，展开他从圣贤书中获得的价值观，他对乱世怎么看？

对黎民百姓怎么看？

对善与恶怎么看？

（妖怪一定是恶的吗），他的义气性格怎么体现？

这些是编剧可以多思考的问题，并不是一定要大加笔墨，而是说通过一定的情节设计和少数的细节设计让人物形象丰满起来。

因为电影前面没有铺垫，没有人物性格塑造展现，而中间又没有很好展示出人物的成长过程（假设一下：比如一开始认为妖怪是恶的，后面渐渐理解善与恶不是这样绝对的），（再假设一下：比如一开始求取功名可能只是觉得书生读书就是为了为官，后面坚定真正要让百姓过上好的生活的信念），人物的情感变化、思想发展过程对于优秀的作品而言非常重要。

而到了影片最后，宁采臣为了小倩可以身入险境，以及小倩要入转妖轮时书生死活不放手，这样的情节就一下子显得支撑力不够，反而让人觉得没有理由。

（事实上转妖论这里是可以拍出细腻而矛盾的心理感受的，理智在告诉你再不放手她就魂飞魄散了，情感在告诉你，放手就不知道以后能否再相见了，而此时此刻万分纠结，只能深深把她刻在眼里、刻在记忆里，除了你们俩之外周围的一切好像都不复存在，直到一股力量把你们彻底分开。

但影片里只能看到拽住小倩手死活不让她走这一层情感，让人心里吐槽你拉人家手干嘛啊，人家要进转妖轮重生为人啊，这大傻子）。

电影太注重妖怪和捉妖师打斗的宏大场景了，但恰恰在应该着力的地方统统没有作为，空大而不见细腻，吸引眼光但索然无味，单薄二字足矣。

好的剧本一定一定是一部作品最最重要的部分了，剧本跟不上，再大的制作都是白瞎。

再谈谈星旭的演技。

陈星旭在《东宫》中细腻的演技让我非常看好他，对他是演技入坑，非常期望看到他的新作品，所以这次完全是奔着他看这部电影的。

这次作品他演技算是正常发挥，但你就能看到的确还是初入茅庐，欠缺火候了。

电影和电视剧果然大不一样，《东宫》中星旭的演技受到一致认可，剧中许多细节（眼神、下颌骨、手等身体语言）都和剧本情节发展相辅相成，经得起琢磨和推敲，这和剧本人物塑造立体、以及电视剧拍摄周期长更容易走进角色关系很大。

而这部电影，能感受到比较缺乏细节设计，以及“度”的拿捏不准。

比如一开始一叶知秋和燕赤霞打架，宁采臣的各种表情，剧本表设计有点周星驰喜剧风格，但是星旭就没有展现出那个味道，有点浮夸僵硬；再比如在若兰寺小倩哭了，抱小倩的时候，应该有不知所措、心疼、害羞情绪的交杂，但是演出来有点像看到美女投怀送抱挺happy的感觉，我记得嘴角还向上勾了一下，个人觉得不太贴切。

总之，电影时长短，情节起伏大、人物情感线浓缩，以及大荧幕配角占画幅少，绝大多数情况主角的脸和身体占据整个荧幕，本身就决定了对演员功力要求的确非常高。

星旭在这部戏演技可以打75分，不过作为演技新星火候还是欠缺，有很大上升空间。

这次星旭定下这部戏是正确的决定，因为除了剧本之外，剧组都比较用心，也是大制作，从这一点说，接这部戏是很好的决定! 在自己的作品集中这部可以算做是不错的积累，初次进入电影荧幕的尝试。

希望他能把这部戏当做一次考的一般般的大考考卷，好好琢磨自己可以改进的地方，现在是影视寒冬，文艺界转型期，不可避免的流量当道，但未来的发展趋势肯定要往实力上走，希望星旭能够放长目光，有自己的坚定追求，目前来说在同龄人中是优秀的演员，不过现在非常努力的演员也大有人在啊，只是资源欠缺，尚未混出头而已，所以希望他不要骄傲，要低调打磨自己，接好剧本（千万别接烂片啊），继续大胆探索挑战自己，只有不足才可以真正推动人大步前进。

元华再演燕赤霞，何以“从男二号升级到了男一号”？

在《倩女幽魂：人间情》中，“跟斗王”元华饰演的燕赤霞，称得上是片中最大的亮点。

现年67岁的元华出演燕赤霞，搭档陈星旭、李凯馨、徐少强、骆达华等人，一起重新演绎“倩女幽魂”这段惊世骇俗的人鬼虐恋和人鬼大战。

早在十七年前的2003年，大S、陈晓东、吴京、聂远版的《倩女幽魂》中，元华就曾饰演过燕赤霞一角。

而本次最新版的《倩女幽魂》里，燕赤霞一角在原有形象的基础上，增添不少故事，使得燕赤霞这个角色的人物形象，变得更加丰满。

这个燕赤霞可以！

“天地无极，乾坤借法！

”当这句台词从元华/燕赤霞口中喊出时，不少朋友不禁赞叹：这个燕赤霞可以！

诚然，午马版的燕赤霞经典无疑。

黄霑的《道》，配上午马在幽林中狂舞的样子，时至今日还令太多影迷无法忘却。

但实话实说，元华版的燕赤霞并不比午马版的差。

元华版的燕赤霞少了几分古怪孤僻，多了几分善良亲切。

他没有受到原版的限制，而是演出了他自己的味道，不愧是一位身经百战的老戏骨。

当年午马饰演燕赤霞时只有44岁，却已显老态。

元华现年68岁，身手却依然矫健。

片中打戏极多，多数镜头都是元华独立完成的。

作为动作演员出身的元华，将燕赤霞这位配角，演出了属于他自己独有的特色：有趣搞笑的同时，不失洒脱随性。

戏中与知秋一叶进行花式法术对决，与天魔二组进行陀螺格斗，和变成木石怪兽的姥姥最后较量——每一幕都看点十足。

“燕赤霞才是男主角！

”老戏骨如此卖力的表演，也成就了本片中最为出彩的一个角色。

以至于很多朋友都感慨：恍惚中，燕赤霞已经从男二号升级到了男一号。

弹幕里，也有很多网友笑称：“燕赤霞才是男主角啊！

”

成为这部网大电影的演技担当，对于这位身经百战的老戏骨来说，几乎是水到渠成的事情。

毋庸置疑，元华是一位演技精湛的老戏骨。

燕赤霞这种角色，并不是随便一个演员就能演的。

【大象看戏】曾经反复脑补几遍，还有谁能够饰演燕赤霞呢？

截至目前来看，除了午马，可能也就只有元华了。

进入晚年的元华，不熟悉他的年轻观众曾对他诸多质疑，甚至非议和嘲笑，但他一如既往地凭借着一颗倔强的灵魂，继续前行，老当益壮。

历经沧桑、过尽千帆之后，67岁的元华在演《倩女幽魂：人间情》里，又一次向观众证明了：我是演员元华，我还能演！

虽然年纪有点大了，但元华无论在武戏还是在文戏，都保持着香港老牌演员的风骨。

武戏身手敏捷，文戏自然流畅，戏中人物沧桑之间的那种洒脱、随性和癫狂，元华的演绎妙到毫厘。

在现存的老港星中，除了67岁的元华，还真找不出有谁比元华更适合燕赤霞这个角色了。

元华：用经历反哺作品燕赤霞曾经对宁采臣说：“说起做人，我退出江湖，就是厌倦了世人的势力和虚伪。

在人面前我把自己当鬼，在鬼面前我把自己当人，最后搞得人不像人鬼不像鬼。

”燕赤霞是一个悲剧人物，他厌倦了世人、受够了世事，却连“大隐于市”都做不到，最后只能隐居幽林，与鬼作伴也不与人言三分。

他怒世间险恶，他叹逃不开儿女情长。

这是一种历经沧桑的淡然，也是一种自暴自弃的惆怅。

而看着元华饰演的燕赤霞，几乎给人一种人戏合一的感觉。

元华饰演的燕赤霞，成为了《倩女幽魂：人间情》里最大的亮点。

这，或许就是不多见的，用经历反哺作品的能力吧凭谁问，元华老矣，尚能演否？

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*.*一起看戏，一起嗨*.*

前几天就有在抖音看到新版倩女幽魂的宣传。

据说这次还是由87版的导演亲自操刀。

在87版的基础上进行了改编。

所以也是第一时间看了这部电影。

先说结论。

「比较符合年轻人的口味」。

为什么这么说？

如果看这部作品之前你都没听说过倩女幽魂。

那我觉得你看这部电影时的感觉应该和去年有一部作品叫「白蛇-缘起」差不多。

那部作品的评分就比较高。

整体的基调上也有些相似。

都是人妖殊途。

都在原有的基础上进行了创新。

导演说保留了40%的「旧」，也就是说还有60%的「新」。

看完之后，我觉得，40%指的是对经典的致敬。

60%在于让我们这些年轻人更易于接受这部作品。

像我是看过87版倩女幽魂的，对这个剧不能说理解全面，但是还是有一定认知的。

可是更多的90后00后，不一定都看过87版的倩女幽魂。

就更不用说有情怀。

可能他们只是知道张国荣和王祖贤演的是「经典」。

但是怎么经典，说不出来。

这部电影的剧情就是把原版的三部倩女幽魂概括成了一部。

最先宁采臣进京赶考。

巧到兰若寺。

遇到燕赤霞和小倩。

宁采臣和小倩心生情愫。

得知小倩要被迫嫁给黑山老妖。

宁采臣求助燕赤霞帮助他。

最后化解危机送小倩转世。

影片结尾他考取了功名，又再一次遇到小倩。

故事就是这么简单。

但是拍出来的东西却不那么简单。

首先场景的格调，凄凉中带着若隐若现的唯美。

其次是灯光，大部分的镜头都是黑天。

但是透过镜头，无论是宁采臣手中，还是桌子上，或者树上。

总会有一盏明灯。

这里就处理的很好。

在这个基础上加入了很多喜剧元素和武打镜头。

特别搞笑的就是宁采臣扔剑。

透过手机屏幕都能感觉到尴尬。

燕赤霞的内心戏：小朋友，你是否有很多问号？？？

还有知秋一叶那句：「我打辅助的」。

我觉得导演加入这些现代喜剧元素是很大胆的而且是很有创意的。

让有些镜头阴森的电影气氛一下就活跃起来了。

同样的，特效和打斗场面的华丽程度也在升级。

如果说之前的燕赤霞只会qwe那现在他还多了一个大招万剑归宗。

和姥姥打，和黑山老妖打，都给足了特效。

可以看出来，剧组是很用心的。

虽然宁采臣和小倩的爱情主线有点莫名其妙，但这并不影响电影的另一条副线。

宁采臣和燕赤霞有一段对话大概是这样的。

宁采臣：燕赤霞，你说你这么厉害，为什么不出去干一番大事业呢？

燕赤霞：宁作太平狗，不作乱世人，不如捉妖，反而自在。

宁却回答说，妖是捉不完的，他要去寻找人间正道。

因为人间世道凉薄，所以燕赤霞选择逃避到山林捉妖。

也是因为世道凉薄，宁采臣才选择进京赶考，改变这个世道。

事实证明，他做到了。

电影开头宁采臣途径小镇。

到处是坑蒙拐骗，一言不合就打架。

而结尾他再次遇到小倩的时候。

背景一片祥和。

画面基调都能看出来不同。

所以总体而言，我觉得这部电影还是过关的。

看完电影之后我看了看下面的评论。

好多人都在说，男女主选角失败。

宁采臣没有那种文艺书生的气息。

聂小倩也没有那种妩媚众生的感觉。

两人的爱情更是显得很牵强。

很难找到当年的情怀和经典。

那我只能说这有些吹毛求疵了。

每个时代对电影的认知和审美都有着不同的诠释。

作为一个90后。

在看这部剧之前也是完全不认识两位主演。

网上查了才知道，一个演过「东宫」一个演过「九州」。

都没看过。

两个人都是90后，更准确来说都是95后。

我想这就是新一代的年轻人，在看到经典之后所作出的诠释。

他们把对曾经经典人物的感悟和理解，完整地呈现给了观众。

无论好坏。

这都是成功的。

这都是真实的。

和经典做比较在所难免。

但是经典不是用来复刻的，而是用来汲取的。

公众号：日月先生聊电影

我个人是特别喜欢王祖贤版倩女幽魂的，当年的鲜肉女神颜值只是附加属性，主要看的是演技，一见祖贤误终生，当年的服化道特效和音乐的渲染可谓极其用心，让我反复观看爱不释手，而当我急切的想知道编剧究竟是哪位大神的时候，我竟然发现这位编剧接了这个什么人间情，众所周知，一部电影，预告片是最精彩最吸引人的地方，没有哪个缺心眼会剪全片最难看的地方当预告吧？？

然而，就光看这个预告，我就劝退了，这电影我预测4到5分，我个人只给一分，为什么说预测4、5分呢，因为现在年轻的孩子那些00后甚至10后，根本没见过辉煌，也不屑于去看旧片子，他们没见过好的，遇到一个就觉得是神作了，再加上演员的ncf，为了颜值强行打高分，这片5分是极有可能的，假如这不是电影，而是换成国产剧，那分数甚至有可能会打到6分以上，男人被游戏吸引走了，剩下的就是以八卦追星磕糖看颜值为主的女人做主力了，而女人多数是不看剧情的，好看就是王道，若是有顶级流量鲜肉加入，6到7分都是可能的，不过还好女人的主要注意力都在剧上，关注电影的还不太多，所以豆瓣的电影评分还勉强可信，至于国产剧的评分就算了吧

粗鲁评价下哈1、少了些许人间烟火2、妖.....（鬼）都不够凶、性格上对比来说比较淡，包括徐少强姥姥3、估计男主参考了哥哥和梁朝伟两人，主角刚入场部分有点哥哥味道，但后半部分有点杂乱，有点纯傻。

PS：哥哥的是憨....。

4、男女主情感线上不够细腻、过渡太快。

（原本期待会有水缸里接吻等如此细腻丰富情感片段，可惜并没有几个）5、元华-燕赤霞，少了点固执与蛮横，在遇见女主居然没做多少抵触情绪等性格交代，救女主也没多犹豫就同意了，不太合理。

6、特效上......（pei）好吧，我注重情节为主，算了不说这个。

最后总结，以上是我认为此片比较大的不足之处，但致敬经典的电影，总有些情怀在里面，能看出不少熟悉的情怀，且此片并未多大改编，冲着情怀上看一看，多鼓励鼓励吧。

5月1日，网络电影《倩女幽魂：人间情》在腾讯视频上线。

该片是一部古装奇幻电影，由林珍钊执导，陈星旭、李凯馨、元华，徐少强主演。

电影《倩女幽魂：人间情》海报该片改编自1987年张国荣、王祖贤版《倩女幽魂》，原版豆瓣评分高达8.7，上榜豆瓣Top250，是80后、90后网友心中不可磨灭的经典。

1987版《倩女幽魂》剧照《倩女幽魂：人间情》剧组不仅邀请了原版编剧阮继志操刀剧本，而且邀请了阿云嘎翻唱《倩女幽魂》电影原声带主题曲，角色造型也高度借鉴原版，让观众妥妥的怀旧了一把。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照因为影片走的是还原风格，所以剧情主线和主要人物和1987版相差无几。

书生宁采臣赴京赶考，夜宿兰若寺，邂逅美丽的女妖聂小倩，聂小倩被姥姥控制，迷惑男人吸取精气供给姥姥。

宁采臣、聂小倩在相处中逐渐相爱，但姥姥要将聂小倩嫁给黑山老妖，不甘命运的宁采臣向燕赤霞求助，最后正道人士合力击败了黑山老妖，聂小倩转世投胎。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

四平八稳的电影情节，没有任何创新，也没有任何槽点。

这部电影的主要看点是法术特效和人物塑造。

导演林珍钊曾表示：此次经典重启，重点之一就是如何极致呈现具有东方奇幻色彩的视觉，带给观众全新的观影体验。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照看过电影的网友肯定会感觉相较原版，《倩女幽魂：人间情》谈情说爱的氛围淡了，更多的是酷炫的场景和特效。

"万剑齐发"、"妖王迎亲"、"人妖鏖战"等宏伟场景堪称视觉盛宴。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照除了特效炸裂的斗法戏，该片对恐怖气氛的营造也相当出色。

姥姥身旁爬啊爬的鬼娃娃。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照毛骨悚然的鬼新娘。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照阴森的迎亲队伍。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照据悉，该片总投资近4000万，在网络电影里算是舍得砸钱的了。

该片没有流量明星，估计很大一部分成本花在特效上。

虽然超越不了经典，但是它是当今时代的产物，具有时代特色。

相比特效，该片的人物塑造就黯淡多了。

96年小生陈星旭饰演男主角宁采臣。

2019年，陈星旭凭借古装言情剧《东宫》中的李承鄞一角获得广泛关注。

电影中，陈星旭的书生扮相有模有样，但是相较张国荣，还是缺少神韵。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照99年新人演员李凯馨饰演女主角聂小倩。

李凯馨曾在《海上牧云记》里饰演少年苏语凝，清新甜美，颇有灵气的长相让观众印象深刻。

在电影《倩女幽魂：人间情》中，李凯馨版聂小倩一袭白衣，清纯似水，大胆活泼，与王祖贤版幽怨的聂小倩大有不同。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

1987版《倩女幽魂》剧照导演深知年纪轻轻的李凯馨演不出魅惑，于是更多的靠"露"和营造暧昧氛围来博人眼球。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照相比主角青涩的演技，配角徐少强饰演的姥姥更有内味。

徐少强，反派专业户，塑造的经典反派不可胜数，《水月洞天》里的尹仲、《隋唐演义》里的宇文化及、《寂寞空庭春欲晚》里的鳌拜……徐少强演的反派心狠手辣，往往让人恨得牙痒痒；气场强大，霸气十足，让人过目不忘。

在电影《倩女幽魂：人间情》中，徐少强反串姥姥，这在他的反派史上算是头一遭了。

姥姥一副老妖精装扮，扇子般的发髻夸张地顶在头上，画着浓浓的烟熏妆，阴阳怪气，黑金色的女装穿在身上倒是有些像媒婆。

姥姥说话时男声、女声随时切换，给剧情制造了不少笑点。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照

电影《倩女幽魂：人间情》剧照姥姥一定要吸宁采臣的精气，让聂小倩去做执行，无意中成就了宁采臣和聂小倩的姻缘，一定程度上是一个反派助攻。

徐少强演的姥姥太有味儿，以致于领盒饭时观众犹自恋恋不舍：姥姥这就下线了。

配角中元华饰演的燕赤霞也较为抢眼，68岁的元华再度饰演这个角色。

早在2003版电视剧《倩女幽魂》中，元华就已经扮演过燕赤霞这个角色。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照元华演的燕赤霞捉妖师一身正气，承担了很多的斗法戏，堪称法力担当。

燕赤霞虽然对妖嫉恶如仇，但还是帮助宁采臣营救小倩，一改捉妖师刻板形象，人设讨喜；燕赤霞深知自己百年修为斗不过万年修为的黑山老妖，还是要尝试，冒险进入黑山老妖体内，击杀其元神，明知不可为而为之的勇气令人敬佩。

电影《倩女幽魂：人间情》剧照总的来说，《倩女幽魂：人间情》是一部情节、颜值勉强在线，特效优秀的电影作品，在网大里属上乘之作，若要成为经典，剧本和演员上则欠些火候。

你对《倩女幽魂：人间情》有什么看法呢？

欢迎留言。

大都的翻拍，到最后都会成为翻车。

这部也不例外。

视觉技术已经有很大进步了，但仍然赶不上当年的一毛特效。

说起来，还是王祖贤和哥哥的演绎，无法超越吧。

故事本身没什么好说的了，毕竟差距太大。

故事立不住，人物更hold不住。

倒是在燕赤霞身上，道出了一些不同的意味。

身处乱世，无力回天，不如避世捉妖。

这消极的观念被故事中的宁采臣一顿大义凛然的数落。

或许，这是一次书生意气和看透尘世的碰撞。

更多时候，我们需要改变的勇气。

然而，更多时候，我们也领略到世道的“不可逆转”。

谁对谁错，不知道如何判断。

故事的结局，也有点意思。

人妖殊途，不是每段爱情都会演绎成“白娘子”。

或许，那美好的情绪，不如留在心里。

在人海中，换得一次回首，也算是一种珍藏。

这电影比程小东版是比不过的，如果能拍出新意出来也算一种突破。

结果看完后只能给三星，两星给老演员元华和徐少强，一星给倩女幽魂IP。

网剧的一般水平，但比一些蹭IP捞快钱的网剧要认真，那些蹭IP的网剧在这里拉出来鞭尸：狄仁杰之深海龙宫、美人鱼汤、西游之大话女儿国、霍比特人时代、史前一亿年等等，制作商心里浮躁，把人当傻子，演员图口饭钱，大家心照不宣赚快钱。

一方面不爱惜别人的知识产权，另一方面侮辱电影这门艺术。

恳请有关部门提高电影门槛，管理行业乱象。

说点不足的，男主角宁采臣有点像香港的周柏豪，女主角长相偏网红脸了，两人的辨识度不高，这里不瞎评论别人的外貌，点到为止。

如果是导演是想致敬经典，徐少强的姥姥男女混音应该使用程小东版的。

用“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年；对月形单望相互，只羡鸳鸯不羡仙”代替“蒹葭苍苍，白露为霜；所谓伊人，在水一方”。

最后结局功成名就的中年宁采臣和转世的聂小倩相遇，应该找像张国荣和王祖贤的演员扮演，剧组牛逼的话前往加大拿邀请王祖贤在结尾亮相会有很多影迷买账的。

这种操作能实施那情怀打满分，整体四颗星。

黑山老妖被降伏后，宁采程对燕赤霞说：“希望那个时候的人间世道啊，不像现今如此凉薄。

”燕赤霞对宁采程说：“现在这个世道，考取功名能有什么用？

”宁采程背起书篓转身离去：“我要考取功名，做一个好官，让这世上，再无冤死之人。

”愿老演员能晚节可保，愿青年演员打磨演技，年代一去不复返，我们也应向前看。

时隔33年，经典电影《倩女幽魂》再次翻拍。

为延续经典，此次电影《倩女幽魂人间情》特别获得了原版音乐的授权，由阿云嘎重新演绎黄霑老师填词作曲的主题曲《倩女幽魂》。

当熟悉的旋律响起，阿云嘎用歌声带领我们穿越到那个兵荒马乱、妖魔横行的乱世，一起去见证宁采臣与聂小倩的凄美爱情。

【浓颜预警】古装美男！

绝美阿云嘎献唱倩女幽魂人间情_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili这首《倩女幽魂》并没有流行歌曲常见的“主歌-副歌”，而是采用“一段式”的传统中国风曲式结构。

如何用三段重复的旋律，演绎三段递进式的意境，不仅是编曲的难题，也是给演唱者的挑战。

这首翻唱由著名音乐制作人朱芸編老师重新编曲。

不同于原版非常有八九十年代港乐特色的合成器效果，这版编曲选用了更有真实感的民乐与电声融合，织体上加重了弦乐的存在感，使用了丰富的民族乐器，包括贯穿整首歌曲的琵琶、二胡、竹笛，以及大鼓、镲、响木等打击乐。

歌曲的速度由原版的118bpm提升至130bpm，强化了鼓点节奏的复杂性，配合后半段电贝司的加入，减弱了原版的忧伤感，而多了一份侠义之气。

从MV所展现的剧情片段来看，这样的改变或许也更贴合新版电影的节奏和风格。

新版《倩女幽魂》的调性同原版，均为D小调。

在仅有二十小节左右的主要旋律中，音域横跨了近两个八度，为A2-F4。

阿云嘎并未使用他标志性的高音区，而是使用了更多的中音区音色，音质醇厚，富有磁性，非常动人。

他在整首歌曲中演绎的视角，更像是一位早已跳出三界外不在五行中的神仙，抑或是一位回首往事的江湖传奇，以旁观者的姿态发出对人鬼虐恋及人间情事的嗟叹，声音中透着一种洒脱、通透甚至是自上而下的悲悯。

《倩女幽魂人间情》歌词海报此外，《倩女幽魂》粤语版本珠玉在前，无论填词还是演唱都堪称经典。

相比国语，粤语的九声六调与原曲旋律适配度更高（在《光荣》乐评中我们也有提到过歌曲的旋律走向需要与歌唱语言的声调匹配）。

例如，粤语中“人生”两字的声调有音高差异，接近于歌曲的上行旋律，听觉上会更舒适，而普通话中“人”的音尾和“生”是同样的音高，因此用“人”一字两拍，拉长第二声的音调上扬来对应上行旋律。

再比如一些辅音 j（肌）q（期）x（西）的词，如“崎岖”，发音时上下牙距离近，舌头几乎紧贴上颚送气，这大大缩小了唱歌时可利用的口腔空间，加大了难度。

而粤语发音类似kei kui， k虽然是清辅音，但却是舌后软颚发力形成的爆破音，听起来本身自带力度，给口腔前部留有的空间大很多，易于发挥。

国语版《倩女幽魂》为了符合国语发声和演唱的要求，在直译黄霑老师的粤语词作基础上进行了个别字面的调整，由粤语版的“一字一音”改为国语版的“一字多音”。

阿云嘎在保持旋律线条流畅连贯的同时，又能够保证一字中的每个音都清晰、可辨识，不仅是扎实基本功的体现，同时也是丰富的古风歌曲演绎经验所致。

同时，他的咬字也会配合古风歌曲风格变得更加字正腔圆、珠圆玉润，共鸣位置更接近头部，音色醇厚而悠扬，似一壶浊酒，带有独特的韵味。

在每段第二句演绎歌词中的“顶真”手法时，则通过强弱对比的处理增强了情绪的表达及感染力，特别是“风霜ang”唱得婉转曲折蕴含一丝无奈，仿佛在表达世道艰辛无论做人作妖总会面临一些选择，总会有身不由己却不得不面对的事。

“路随人茫茫”第一个“茫”的低音（A2）发声坚实，共鸣清晰，表达出虽已有看破世俗的达观，脚下的步伐却是坚定的。

可以看出，阿云嘎不仅在高音区拥有辉煌的金属音色，中低音区也有相当出色的发声质量，加之绵长的气息输出及灵活的音量控制，已经能够轻松驾驭各类风格的歌曲及演唱。

“老歌新唱，如何唱出新意”一直以来都是翻唱歌曲的难题。

阿云嘎此次选择了与原版截然不同的视角和演绎方式，既是对经典的一次致敬，也为这首歌曲打上了自己的烙印，可谓是一首颇为成功的翻唱作品。

阿云嘎本人曾经说过“每一次都全力以赴、认真严谨，才能对得起这些机遇、机会”，正是这样精益求精的态度打磨出了一首又一首值得反复回味的作品。

《倩女幽魂》五线谱内容来源：@DramaGaGa_音乐戏剧博（欢迎大家多多关注）以上内容含笔者主观感受，欢迎交流探讨指正。

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倩女幽魂这部片子翻拍过很多遍了，最经典还属87年王祖贤张国荣。

如今编剧不变再次翻拍，众人纷纷拿它与前者比较。

有人说男女主选角失败，宁采臣没有那种文艺书生的气息，聂小倩没有那种妩媚众生的感觉，两人的爱情显得牵强，很难找到当年的情怀和经典。

其实每个时代对电影的认知和审美都有着不同的诠释，翻拍的价值在于致敬经典回忆经典。

本片内容还原一部分原剧情，再加上创新，特效还可以，配角是著名老戏骨，有一点喜剧成分，背景也符合惊悚片（妖王娶亲是最好看的）总体而言，我觉得这部电影还算一般吧。