蔷花，红莲

你知道什么是最可怕的么？

你想忘掉某件事情，把它完全从记忆中抹掉，可是你做不到，挥之不去，而且像一个鬼魂一样如影随形。

影片开始是在一个精神病治疗室里，医生向一位长发遮脸的女人询问病情，而后镜头推到女人脸部特写，画面开始变化，出现的是从车窗视角拍摄的主观镜头，这是影片倒序结构的常见手法。

而后是蔷花红莲两姐妹随父亲来到一所古老的别墅，迎接她们的是美艳的后妈。

红莲下车就去品尝鲜红的花果，而后两姐妹手牵手向河边奔去，在河边玩水，显得亲密无间，姐妹情深，看着清纯养眼的美女，欣赏着构图精美的画面，我没多想什么（实际已经进入导演设下的圈套），可是一个镜头突然出现，就是从河水中向上的仰拍镜头，视角很怪异，在恐怖片中经常出现引起我的警觉。

我才意识到我看的是一部恐怖片。

开始的情节平淡无奇，姐妹对后妈有敌意，后妈趁姐姐不备欺负折磨妹妹，可是一系列的奇怪氛围困扰着三人，我就私下以为和普通鬼片一样，是死去成为冤鬼的母亲在报复，可母亲为什么要报复自己的女儿呀？

我有些想不通。

直到父亲对声嘶力竭的姐姐说：你的妹妹早就死了，你快醒醒吧，别再犯病了。

我才意识到，前面一大段都被导演算计了，在前面大段里，手足情深的妹妹和妖艳可恶的后妈都是不存在的，是蔷花人格分裂出来的。

这之后一身职业装的后妈才出现。

影片开始逐步还原真相：花心的父亲找了后妈让姐妹的母亲绝望上吊自杀，妹妹红莲看到后惊恐万分被橱柜压倒，而姐姐与后妈针锋相对没有听到妹妹的呼救，最终导致妹妹死亡。

蔷花万分自责才在独自回到老宅时幻想自己分裂成三人，而她之所以还分裂成美艳的后妈是有一种替代母亲的幻想，可能是一种恋父情节吧。

韩国著名恐怖片导演金知云的作品，人格分裂类影片中的佳作，电影从艺术审美到剧情结构再到立意主题，都达到了他个人作品的最佳水准。

此片的叙事方法与《老师的恩惠》极为相似，但在人物设定和剧情的合理性上更胜一筹，剪辑颇为精细，在全程悬疑氛围的烘托之下，无处不在的恐怖气息贯穿始终，可贵的是影片基本没有血腥暴力的元素出现，取而代之的是利用节奏的控制以及环境布景光线音效等视听体验来营造出了极强的心理恐怖效果，这种看起来有些神经质的方式，让人在对故事真相瞠目结舌的同时感到回味无穷，导演留给观众反复咀嚼的空间很大。

本片在美学上的精致追求也是极大亮点，幽闭的郊野别墅配以精美的装潢，色彩缤纷的碎花壁纸更是带来了一种柔美与邪魅共生的气质，增加了整体空间的神秘感。

片中三位女演员的表演各有千秋，廉晶雅的妆容和眼神很抢戏。

首先，请不要被《蔷花红莲》血腥十足的海报给吓到，其实这是一部并不怎么恐怖的电影。

影片的前半部分甚至让我十分享受：舒缓的音乐，韩国乡村深秋时如诗如画的风光，当然，还有那对美丽的性格迥异却相依为命的姐妹。

虽然美艳而阴险的继母总是欺侮柔弱的妹妹，虽然那古老阴森的大房子总会有奇怪诡异的事情发生，虽然衣柜里和洗碗池下似乎隐藏着可怕的秘密，但是，我的神经一点都没感到紧张，我轻松的等待着我以为的结局。

直到电影三分之二处，秀薇因为秀莲被继母欺侮再一次向父亲哭诉的时候，父亲却突然告诉秀薇：“秀莲死了”，看到这，我突然感到一阵阵寒意，没错，发自心底的寒意，这寒意伴随着秀莲无助的歇斯底里的哭声变得愈加强烈，直入骨髓。

其实“继母”或者“恶毒的继母”一直就是古今中外文艺作品比较热衷的题材，比如西方童话里的白雪公主和灰姑娘，比如我国二十四孝故事中的“芦衣顺母”和“卧冰求鲤”，而这部电影也是取材于韩国民间传说——一对姐妹被恶毒的继母害死，最后冤魂得以复仇的故事。

和恶毒继母的斗争是残酷的，结局无外乎你死我活或皆大欢喜：白雪公主和灰姑娘在王子们的帮助下战胜了恶毒的继母们，从此过上了幸福的生活；闵子骞和王祥则通过伟大的孝行感化了恶毒的继母们，从此成为了名流千古的楷模。

而秀薇、秀莲这对姐妹却没有这么好的运气，甚至在继母还是小三的时候就败下阵来，当然，一起失败的还有她们可怜的亲生母亲。

是的，恶毒的继母的确可恶，但是，我想说的是：每一个“成功”的继母背后都有一个失败的父亲。

姐姐疯了，妹妹和母亲死了，继母也得到了应有的惩罚，而造成这一切悲剧的罪魁祸首——父亲，却没有得到任何的惩罚。

他本来可以避免这一切的发生，然而他没有，他背叛了自己的爱人，也没有保护好自己的女儿。

他引起了这场女人之间的战争，却没有负起平息这场战争的职责，他只是默默的躲到一旁，冷眼旁观。

说到底，这还是一部男权主义的电影，在这个男人主宰的世界里，女人无法战胜男人，只好自相残杀，以换取生存的空间。

我不禁想起那首歌：女人何苦为难女人，我们都有一样脆弱的灵魂。

《蔷花红莲》的叙事方式让我想起《穆赫兰道》，相比之下，我更喜欢前者，精致的画面，优美的背景音乐，鲜明的人物性格，流畅而精巧的剪辑（尤其是现实的继母出现打破秀薇的虚幻世界那一段，个人感觉很震撼），恰到好处的小惊悚，当然，最触动我的，还是那令人感动而又伤感的姐妹情深。

针对指责姐姐不为母亲去世后悔所以姐姐很冷漠而联想到的电影已以姐姐快速翻动的几张家庭合照的剧情明示了姐姐心里对妈妈的思念。

一开始看到妈妈的照片，她流泪了，此刻电影的音乐是悠扬的温馨的，一直翻到后面有继母才变为急促的音乐，表情管理失败。

但这个指责确实也让我想到一点，妈妈在这个家庭中究竟是怎样的存在？

照片里她自豪鲜活靠在车窗上，看样子应该是一个主体性较高、受过高等教育的女性，与丈夫自由恋爱结婚。

婚后生下两姐妹，她们长大。

照片里的母亲变得越来越疲惫不堪，应该是在妹妹上初中？

的时候就开始生病了，猜测是癌症，一直持续了很久。

在她生病过程中，家里的形势发生了微妙的变化。

丈夫出轨医院的年轻护工，让她堂而皇之闯入家庭作为妻子的继位者。

母亲肯定有震惊、被背叛的恨意，但是……她估计也早就想到了，对丈夫的歉意现在变为对自己的痛恨，很可能也会因为无力而自我妥协，体力上无力，心理上无法作为女儿的支撑与继母抗衡，所以女儿才会以半个妻子的身份出面对抗继母。

姐姐强势，她代表了母亲想要反抗的那部分，同时她也会因为妹妹和母亲的不作为而厌弃，但这种厌弃主要是针对作为家长的母亲，并且可能是隐藏起来的。

这种感情投射到妹妹身上更多可能变为了上位者强势的保护。

在这个畸形的家庭里，姐姐作为强者和父亲更接近，妹妹敏感细腻和母亲更接近。

直接的证据就是妹妹在被继母撒气的时候，她没有跟姐姐哭诉，而是在母亲的怀里哭泣。

这种镜头，某一个层面上说明了妹妹和母亲是这个家庭里真正能在情感上相互理解的。

作为受害者，妹妹和母亲在长时间的拉锯中感到疲惫，很可能是不想再有任何风波掀起，而且她们都比姐姐更早明白了父亲的绝情和家庭里的现实情况。

但是姐姐在这种家庭环境里，偏向于一个刺头，皇帝的新衣里说出真相的人，这种真相会刺痛加害者继母，引起争端和新的压迫，也会刺伤受害者母亲和妹妹，让他们进一步意识到自己的地位和父亲的冷漠。

作为受害者，其实比加害者更容易感到羞愧，因为她们失去了权力。

母亲对于父亲的出轨，其实是能够接受的，但她越来越无法接受，是因为绝望。

可能本来的情况是她即将去世，但是在治疗中拖着残躯越来越艰难地苟活，另一具年轻鲜艳的身体正跃跃欲试取代她，自己好像成了尴尬的存在，应该死但还不死。

唯一挂念的就是女儿，面对大女儿有作为弱母的愧疚，好像自己没有继承她的意志强有力地抵抗继母；面对小女儿，她必须作为树木庇护她，作为她的情感支撑，女儿们是她在世上生的锚点。

但最后母亲还是因情绪病恶化自尽了，在衣柜里自杀，一是出于隐蔽的考虑，平时母亲都在二楼，基本不见客人，潜意识里觉得自己作为病人已经不是社会意义上的体面人，应该藏起来，也不想让别人见到自己的不堪；二是想一直看着女儿，虽然很诡异但我思考了一下好像只有这个理由能解释。

衣柜里挂满了女儿的衣服，有女儿的气息，衣柜的包围空间是能给人安全感的，而且透过衣柜里面的人可以看到外面的人，衣柜是生活必须品，早出晚归都要打开的……她在这里结束了自己的人生。

从一个神经病人的视角剪碎了一个前90分钟的故事。

不要跟小岛惊魂比，那个全篇都是紧张刺激。

这个就搞的神经质，没有什么悬疑惊悚，最关键还是平平无奇的吵闹，抛出的伏笔就算看到最后也只能疑惑脑补，除了那几个加大音量一闪而过，啊？

就这？

最后几分钟才告诉你看了90分钟神经病自导自演。

前面给10分，后面5分钟给个75分吧，当然要你能坚持到最后。

因美国电影《不请自来》而发现了这部原版韩国电影《蔷花红莲》，初看影题便让我有一种想看的欲望，“蔷花红莲” —— 明艳而忧思。

这到底是怎样的一个故事？

提及此部影片不得不追根溯源，寻得“蔷花红莲”最初的韩国民间传说。

相传，韩国曾有一对好姐妹，分名“蔷花”与“红莲”。

自母亲去世后，某天，父亲为她们带回了一位新母亲，从此开启了两姐妹的悲剧人生。

继母许氏视二人为眼中钉，肉中刺，为除去她们，便将老鼠剥皮置于两姐妹被窝中，借此在丈夫裴座首面前诬告蔷花，说这是她有奸情怀孕小产的证明。

继母一己之言使父亲相信了这无稽之谈，蔷花被迫送往姥姥家。

途中，却被许氏指使的儿子贞守推入水中淹死。

红莲得知姐姐无故被害，痛不欲生。

在青鸟的指引下，她找到姐姐淹死的池塘，纵身一跃，跳入水中追随姐姐而去。

便是在此后，水池中盛放出朵朵鲜红莲花，鬼魅般蔓延至整座水池。

姐妹二人阴魂不散，去找郡首申冤，郡首见阴魂，立即仆地而亡。

此后，该地数任郡首皆因见两魂而亡。

事情终为朝廷所知，特派一名胆大精明的郡守受理此案。

该郡守接受两魂伸冤后，真相大白，将凶犯许氏凌迟处死，并树碑以慰蔷花与红莲的冤魂。

借这个韩国民间传说，本部影片所饱含的故事与寓意逐步浮现，除了继母与两姐妹的矛盾冲突之外，更让人意犹未尽的是姐妹俩的深厚情谊，除此之外，还有萦绕在这段感情中的凄婉悔意。

《蔷花红莲》是哀婉的，是凄冷的，因为它从始至终都是一个人的悔过录，那人为自己编制了一个幽深的梦魇，在自我惩罚，自我赎罪中上演了一出自导自演的独角戏。

梦醒时刻，一切烟消云散，独留一人孤寂黯然。

开篇，黑色轿车驶过金色的芦苇荡，驶过落日的黄昏，在从容不迫地行速中到达一座与世隔绝的幽静别墅。

父亲从车上下来，朝着车内后座问道：“你不要下来吗？

”虽说是“你”，却从车内下来两名女孩儿，一个红衣胜血、优雅淡定，一个米衫暗淡，文静可爱。

在此起彼伏的欢乐圆舞曲中，姐妹二人眼神交错，达成某种默契，笑着奔赴河岸。

一切的欢愉在姐妹俩踏进别墅的那一刻变得压抑沉重。

在光影交错中，继母徐徐上前，端庄优雅的脸上堆出一抹毛骨悚然的笑意，看似关切的问候显得虚情假意。

便在此刻，影片拉出了整个故事的主要矛盾：继母与姐妹俩的矛盾。

妹妹秀莲胆小怯弱，姐姐秀薇成熟要强，在与继母的对峙中多次充当保护者的角色，一瞥一笑间数次流露出对妹妹的宠溺与爱。

然而，便是这份“姊妹情深”越发让人觉得姐姐秀薇想要抓住某些已逝的东西，因为只有失去过才会倍加珍惜。

而继母的神经质让整栋别墅充斥着诡异的气氛，先是在饭桌上讲着别扭的童年趣事疯狂大笑，再是因为一只死去的鸟处处对淑然报以怨恨，直至最终痛下杀手，将其碎尸。

姐姐秀薇因此疯狂，与继母撕缠到一块，誓要为妹妹报仇，由此将影片推向高潮。

“我早说过有一天你会后悔......人最痛苦的事情便是当你想要忘记一件事却怎么也忘不掉。

”继母举起瓷器，在秀莲头顶阴冷说道。

这句话点燃了整部影片隐含的寓意:所有的所有均是因为那处无法遗忘的悔意。

彼时的深秋凄凉哀婉，那是母亲在秀莲衣柜自杀的日子，是秀莲拉扯着母亲被衣柜吞噬的日子，更是秀薇最不该与继母冷言争吵的日子。

“总有一天你会为你今天对我的无理而后悔。

”比起方才的匆忙，此刻的继母冷静的可怕。

在黄灿灿的芦苇荡中，秀薇渐行渐远，似有察觉，回头瞭望别墅，站在二楼的继母冷酷干脆地关上了木门。

在秀薇与继母争吵的那一刻，秀莲渐渐失去了力气，最终与衣柜中上吊自杀的母亲一同归去。

这是残留在秀薇内心深处最绝望，最自责的悔意。

当她再次回到这栋别墅那一刻，妹妹以重生的姿态再次出现，继母以恶毒的形象再次回归，她一人分饰三角，不停地上演一出曾经的家庭斗争，并不停想要在这场家庭斗争中挽留已逝的生命。

当真正的继母站在她面前那一刻，一切烟消云散，她重新作为精神病患者进入四方白墙，纵然身在此处，眼角的泪痕却从未忘记自己的过错，轻声低喃:“秀莲。

”暗黄的影像周而复始的放映。

————关于影片中的“母亲”:在秀莲的人格分裂中，母亲一直以恐怖的角色出现，我认为除了秀莲对例假的恐惧之外，另一方面在她的内心深处对母亲是怀有敬畏和怨艾的，因为母亲若没有在秀薇衣柜自杀，便不会有后来的事情发生，从某种程度上来讲，她认为是母亲夺走了妹妹的生命。

由此，化作“鬼”的母亲一次次在秀薇的生活中出现，她惧怕母亲，一方面恐惧母亲会再次带走秀莲，另一方面恐惧这会牵出曾经发生的真实事件。

关于影片中的“恋父情结”：秀薇是爱父亲的，通过夜里她分裂成继母化妆诱惑父亲，在父亲因为尴尬而在客厅熟睡的时候轻抚他的脸蛋可以看出。

从另一方面来讲，秀薇对父亲的这份爱加深了她对继母的怨。

那么，她为何如此爱父亲？

无可否认，因为在她的潜意识里，父亲才是活着的唯一的亲人。

凌晨两点，看完金知云的《蔷花，红莲》,片尾的圆舞曲优美得有些凄清，久久萦绕在耳边。

画面的最后一帧，林秀晶脸上的那份难以置信和一触即发的悲痛停留在了去向绝望的途中。

都说这是最值得看的韩国恐怖片，我看了，说不清让人恐惧的到底是什么，虽然在观看的过程中自己也着实有被吓到——但更深的感触是对这样一个家庭悲剧的惋惜：爱的确是一把双刃剑，特别是当它化作一种守护的力量，直面仇恨的关爱并不能战胜一切的伤害，于是换回来无穷的悔恨，一种对自己的恨，一种对过去的恨；换回来悲伤，摆脱这种折磨的遥遥无期更是一种绝望；然后演化成恐怖的人格分裂，在分裂的视角中，又以爱的名义对仇恨的那个人进行报复，为了获得这种报复的合理性在幻觉中将原先的仇恨极端化，最终这种可怕的幻想融入到现实世界当中，悲剧诞生了，导演用自己的镜头让我们看到了，有人害怕了，我，被感动了。

让人觉得惋惜的事物原先都应该是美好的。

片中，林秀晶和文更英饰演的一对如花的姐妹，郊外怡人的自然风光，碧绿的水，无人的渡，细腻的光，串成一条情感流动的渠道，“姐姐”走进这片恬静，试图寻回“风的记忆”；封闭的小别墅，精致的装饰和摆设，到点会“铛、铛”敲的古钟，转动时“咯吱、咯吱”的门轴，印在墙纸和窗帘上的随处可见的蔷花、红莲，都是停留在分裂边缘的物象，穿梭在“姐姐”的现实与潜意识之间。

纵使是绝望的痛，那一幕爱恨交织，还是一次一次变本加厉地上演。

恐怖片中的屋子总是特别的静，静得能听到爱恨之间的摩擦。

“妈妈”对爱情绝望，上吊自杀。

“妹妹”第一时间发现，却被意外倒下的衣柜压倒，呻吟着向自己唯一信赖的“姐姐”求救。

“继母”正犹豫着是否前去营救，却撞见全然不知情的“姐姐”。

“姐姐”恨“继母”，一见面尽说些难听的话，被激怒的“继母”铁了心不去搭救。

“姐姐”踏着圆舞曲走出家门，尽不知自己将走上一条绝望的回忆之路。

她精神分裂了：对“妹妹”的爱和对“妈妈”的爱一脉相承。

这份爱催生了对“继母”的恨；“妈妈”死了，要为自己的爱恨寻找一个支点，于是同样已经死去的“妹妹”活在了自己的幻想界中，原先的仇恨也转化成“继母”虐待“妹妹”的幻觉；爱成了一种守护的力量，守护种种想象出来的伤害；更可怕的是她潜意识中已经接受“妹妹”已死这个事实，因此在她的幻像界里，“妹妹”也必须死去，升华了的仇恨歪曲了“妹妹”死亡的真相（成了“继母”将“妹妹”害死），最终导致她在现实世界中做出极端行为。

悲剧的根源在于爱的种种。

是因为爱的魔力，林秀晶饰演的“姐姐”才会执拗地停留在那段让自己绝望的痛的记忆当中。

为爱承受悔恨和悲伤，绝望地走上绝望之路——当你开始有爱。。。

主持人：@donnie助理主持人：@大钊场刊嘉宾：@赵小毯、@leo选片人代表：@我略知她一二

主持人 donnie 大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节无人知晓场刊圆桌的第6天第1场，我是主持人@Donnie ，第1场我们讨论的电影是影史地位不错的韩国类型片《蔷花，红莲》。

在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 赵小毯我给的4分，电影在形式上的设计很精巧，现实与幻想之间多视角的切换，美术和配乐营造的氛围感都带给我极强的视觉观感。

虽然精神分裂的线索从双胞胎的出现就已经开始暗示了，相比之下同样类型的电影并不算少，但是电影在营造谜团的过程确实很吸引人。

这也是与常规类型片相比最有魅力的地方吧。

场刊嘉宾 Leo三星，其实这个故事本身并没有多精彩，甚至可以说是俗套。

迷人之处在于真正的谜底在被揭晓之前，电影把各种可能性同时铺展开来，这就使得"解谜"的过程变得复杂跟有趣起来，同时也验证了讲故事的方式比故事本身更加重要。

精神分裂的身份错位某些角度可能看起来在现实逻辑上是站不住脚的，但是我一直认为惊悚片恐怖片的tag没必要追求绝对正确的现实逻辑。

这会削弱此类电影的乐趣。

放在本部电影里，这种站不住脚的错乱也可以是精神分裂的附带效果。

除此之外，美术跟电影的惊悚感也结合地恰到好处。

主持人 donnie 这是一部豆瓣7.2分的恐怖片，在恐怖片中分数较高，你觉得它与其他恐怖片有什么不同之处？

观感上的不同。

助理主持人 大钊这部电影在恐怖类型片里是少有的极度重视摄影和氛围营造的，也是这一点让它变得十分耐看。

前面几场戏风格转变特别快，前一秒还是岩井俊二式的小清新，后一秒就瞬间用一个移动的广角主观镜头让观众感受后妈的恐怖威慑力。

最大的不同就是极度讲究的镜头运镜，主打氛围塑造而不是动作性的惊吓。

场刊嘉宾 赵小毯豆瓣中大部分的高分恐怖片会很重视在反转与谜底设置。

《蔷花红莲》则是一开始就进行暗示（甚至有些明的暗示了）以及通过视听去营造氛围感，而且较少像温子仁那样用jump scare惹。

场刊嘉宾 Leo其实我觉得他这个恐怖片的tag跟传统意义上的恐怖片是不太一样的，更像是那种精神分析的严肃电影，没有一味追求感官上的刺激。

镜头语言也比其他的恐怖片考究跟精致很多。

助理主持人 大钊后面人格分裂那里我没有太仔细看，后妈是分裂出来的人格吗？

还是本身电影就提供了开放性结局。

主持人 donnie 我感觉一直吃药的是女孩分裂出来的。

场刊嘉宾 赵小毯后妈是存在的，但是一直在外地，也就是爸爸打电话的那个人就是后妈。

选片人代表 我略知她一二后妈是存在的吧，只是前面女主角想象自己是后妈，她甚至还有恋父情结，所以前面的后妈和她爸才会分房睡。

场刊嘉宾 赵小毯也就是说前面只有女儿和父亲在家，父亲去沙发上睡也是因为女儿幻想自己是后妈涂口红在父亲房子里卖弄风情。

主持人 donnie 正好说到jump scare，有人说本片实体的鬼有些多余，jump scare有时故弄玄虚，你怎么看待其中鬼和jump scare的设计？

助理主持人 大钊虽然柜子上吊的设定很离谱，但是柜子有鬼的设定很有效且吓人。

场刊嘉宾 赵小毯本片中的鬼和jump scare的存在其实在情节上起到了暗示的作用。

特别是后妈说这座房子里有鬼、（而且是女鬼）其实也暗示观众这座房子里有人死得冤，所以后妈的行为就成为了一种观众的线索，观众不断去好奇恶毒的后妈究竟杀了谁或是。

场刊嘉宾 Leo非常不喜欢恐怖片里鸡肋的jump scare，感觉只有为数不多用的恰到好处。

这部片子的jump scare其实也挺多余，但是是可以把这里的"鬼"理解成女儿往日痛苦回忆的具象化，多多少少可以接受。

场刊嘉宾 赵小毯所以在看到女鬼的时候其实我也猜想到秀莲是不是已经死了。

导演一直在不断的暗示、甚至明示，通过这样的方式去营造氛围感。

主持人 donnie 结果女鬼是他妈。

我也觉得有点多余，主要是我很怕看恐怖片，你有被吓到嘛？

请展开讲讲，我反正是处处被吓到。

场刊嘉宾 赵小毯我就女鬼那个地方被吓到了，毕竟昨天看的时候我在吃蛋糕…然后蛋糕直接吃不下去了。

就是洗碗橱，舅母羊癫疯那个地方。

助理主持人 大钊这部片里的jump scare部分就是心理阴影的一种外化，只有一两处是有实体鬼出现吧，在剧情解释上合理且能满足需要恐怖情节观众的心理期待，我认为处理的挺好的，尤其那个爬床，明明移动很慢，但我怕的不行，选择跳过。

主持人 donnie 对，这部影片在一些适时的缓慢真的好恐怖呜呜呜。

场刊嘉宾 赵小毯donnie 可以找男朋友一起看，然后钻进男朋友怀里（我都是这么干的）。

主持人 donnie 第一遍就是这么看的，不要给我加戏，我是严肃主持人。

言归正传，影片中一度让人觉得所有女性都是疯女人，男性无力软弱，你怎么看这样的角色设定。

场刊嘉宾 Leo男的就是没用罢了。

其实谜底揭晓前所有的女性角色都是女儿的分身，这样看来其实这么统一还是挺合理的。

场刊嘉宾 赵小毯这样的设定并不符合常理，所以就想到是不是精神分裂了…每个疯女人身上似乎都有着秀薇的特质。

或者说是秀薇幻想中的印象。

助理主持人 大钊那个爸爸虽然看起来很弱鸡，但在后妈面前仍然是掌握话语权的那个，且在表面的软弱里透露出一种潜在的暴力倾向。

场刊嘉宾 Leo也是韩国的社会现状吧，再无能的男性在家庭里也可以是掌握所有权利的人。

场刊嘉宾 赵小毯男人面对女儿，他不知道怎么处理、不过他也是渣男，只能把苦衷给予给后妈了。

助理主持人 大钊女儿对爸爸很抵触，说过不要拿他的脏手碰他，我都怀疑他性侵过，不过后面就没有其他暗示，应该是想多了。

主持人 donnie 应该是觉得爸爸碰过后妈就脏了。

场刊嘉宾 赵小毯duck不必，性侵过就没有恋父情结了吧。

都找了两个老婆还想找女儿，也太可怕，不要这样想。

而且如果他真对女儿…女儿在房间卖弄风情，他就不会去沙发睡了，他爸爸就是薄情寡义、第一段往事时候可是后妈亲妈都在一个屋檐下惹。

助理主持人 大钊没留意睡沙发，那这部片的细节铺垫还真算是蛮丰富的，人格分裂被类型片用烂了，但是用人格分裂一定要做好暗示和铺垫，这部片就做的很好，且就像前面讲的，提供了很多可能性。

前阵子看了国内一部留守儿童题材的恐怖短片，得了一大堆奖，最后也是人格分裂，叫《纸房子》但是前面没有任何铺垫，完全靠结尾的蒙太奇去告诉观众真相，这就很不好。

主持人 donnie一般来说恐怖片故事发生的原因是一种强调因果报应不要做坏事的，而这一部中好像罪恶在于秀薇嘲讽后妈导致后妈没救妹妹。

你觉得从因果落点来看影片是一个不鼓励雌竞的影片嘛？

场刊嘉宾 赵小毯我的理解是电影试图想要反应韩国社会的性别地位差异的缺陷，一方面女人之间的矛盾导致家庭支零破碎，但是始作俑者却是男性的父亲、然而父亲却无力去挽救悲剧，另一方面女人在电影中的雌竞也是出于男性的原因，简单来说掌握权力的男性造成了后果却无力挽救沦为雌竞女性造成的悲剧实在令人窒息。

场刊嘉宾 Leo"雌竟"还是挺牵强的吧，但是男性不作为导致的女性悲剧倒是实打实的。

助理主持人 大钊我的第一印象，影片还是没有逃离经典的女性神经质人物塑造，后妈不救那不就是后妈婊子吗？

关我可爱的姐姐什么事！

不觉得成立因果。

场刊嘉宾 赵小毯如果女儿和后妈相处和善，后妈没有理由不救吧。

助理主持人 大钊在心理上，姐姐也是解释为后妈害死了妹妹。

虽然可能是某种程度掩饰愧疚。

场刊嘉宾 赵小毯眼睁睁看着一个人死亡，这种心理压力很大的。

前半段后妈的疯狂是女儿幻想的分身、结尾往事的回溯应该是真实性导演想呈现的。

主持人 donnie 有趣的是姐姐想象中的后妈是暴力虐杀妹妹的，我同意姐姐是把后妈想象地极度坏来掩饰愧疚。

场刊嘉宾 赵小毯因此、我的感受是导演似乎并不是单纯的想要去给女儿或者后妈定罪、而是想呈现这样的一种结果让大家产生思考。

这点我也同意。

助理主持人 大钊我可以理解这种想象 即使妹妹没有去世，姐姐也会有这种精神受伤的应激反应吧，人格分裂也是一种自我保护的应激反应，不能怪姐姐！

主持人 donnie 可以让大家反思罪恶源头在爸爸。

最后大家说说最爱这部片片的什么部分？

我最喜欢主题音乐，开头我也好爱爱，和医生那段好微妙。

助理主持人 大钊我最爱片头那一段清新唯美的段落，那美颜，那脚，那阳光，也很喜欢这种突变的摄影风格，挺园子温。

妹妹好好看呀！

场刊嘉宾 赵小毯我喜欢的是一种叙事结构带来的过程性性感受，一系列诡异的事件，再到后妈与姐姐的肉搏厮杀，引发高潮，结尾的往事回溯，叙事的方式非常具有张力。

我也是很喜欢、虽然很恐怖，而且医生那部分我还以为要拍成变态杀人狂，杀了全家人（不是）。

大家觉得这部电影会拿影后吗？

选片人代表 我略知她一二我觉得赵小毯可以拿影后。

#FIFF23#DAY6的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

影片带点文艺,一开始并没看懂,到后来才真相大白,恍然大悟.林秀晶的表现很出彩,很喜欢她的发型...

电影设定在现在看来老套了。

但关于过去的部分，妈妈的部分，留白非常多，这点好评。

我的猜测是：妈妈有精神疾病（家族遗传性的），几年治不好，就逐渐变成了“阁楼上的女人”（参考《简爱》）。

后妈最开始是以护工的名义来家里的，从老照片看出来她和爸爸应该是医院的同事，所以请她来家里帮忙“照顾”妈妈是合情合理的。

后来，后妈就打着护工的名义成了这个家的女主人，爸爸把妈妈留在家里也是受社会道德约束。

不过，这个家里还有一层诡异的关系，那就是妈妈和姐姐之间的关系。

在姐姐的幻想世界里，并没有关于妈妈的温馨片段，倒是有妈妈模样的女鬼出现，下体流血。

这点可看作是后面的生理期的小铺垫，也可理解成一种性的暗示。

但为什么妹妹在幻想中是完完整整的人身，妈妈倒变成了恐怖的形象，还和性联系上了呢？

从继母人格的姐姐和父亲同床的场景我们可看出，在潜意识中，姐姐对父亲是有一定占有欲的。

幻想可谓是满足了姐姐在现实中实现不了的各类欲望——保护妹妹不受伤害，拯救妹妹，以及，占有父亲。

由此，我们可做以下推测：即使是在发病前，也就是一家人还在一起生活的时候，姐姐的性格就具有神经质和病态的特征，最明显的表现便是对父亲的过度依恋。

之前提到妈妈的精神疾病是遗传性的，从病态的性格可推断出姐姐也有发病的潜质。

如果说姐姐是被妹妹和妈妈的死刺激才发病的，那么妈妈呢？

还记得那些老照片吗，妈妈年轻时也是一个正常人，生完两姐妹后长相才越来越阴郁。

妈妈发病的原因也许就在姐姐身上。

随着姐姐的成长，其张扬的性格逐渐成了全家的焦点。

在姐姐对父亲和妹妹的占有欲下，母亲越来越透明，越来越缺乏存在感和价值感，加上中年危机等等因素，母亲发病了。

生病的母亲越来越倾向和她自己一样，弱小、内敛又隐忍的妹妹，而姐姐则在后妈到来之前充当了“情敌”的角色。

母亲的怨念姐姐不可能感受不到。

恰巧这时，姐姐已经体验过初潮，到了性意识萌芽的年龄。

母亲的“情敌”之怨念反而让她感受到了自己与家里唯一的男人——父亲之间的性张力。

此外，姐姐与同处于青春期的妹妹之间也难说没有性的引力在（电影里姐妹同床的镜头一直往下拉也能体会到性之深意）。

就这样，母亲在后妈来之前就已经深陷孤独，后来后妈肆意出入家中是给她的最后一击。

有了以上推测，姐姐的幻想世界便不难理解了。

姐姐一心想挽回死去的妹妹，便创造出妹妹的幻影——那个软弱又依赖自己的乖巧女孩，通过成为后妈占有父亲并将罪孽全部转移到她的身上。

而母亲呢？

母亲终究只是一个可怖的，充满怨念的，丑陋的女人，充其量只是个性的诱发物。

即使姐姐看着老照片露出了幸福的笑容，也只不过是出自对那个曾由自己“统治”的家的怀念。

因此，我认为这部电影里最悲哀的角色不是姐姐，是妈妈。