刀见笑

人物脏兮兮，据说导演刻意要还原古人，古人是否是这样的装扮存在争议，但故事讲得还算完整，而且有搞笑。

三个故事，影片拆开以后交叉来讲的。

按时间线的话，第一个故事讲玄铁宝刀的来历，大侠止息了武林对第一的争斗，请铁匠将各个高手的武器熔成玄铁。

大侠儿子残暴不仁，窃出玄铁，逼铁匠铸成宝刀，妄图称霸武林。

铁匠不想助纣为虐，用假铁交差，导致大侠儿子在打斗中被杀。

第二个故事，讲铁匠讲玄铁铸成菜刀，送给矮个，助力矮个成为俏江南老板兼第一大厨。

残暴的大公公计划来俏江南尝菜。

哑巴设计成为矮个的徒弟，得其真传，并毒死矮个，因为他要亲手为大公公做菜，借机杀死大公公以报家仇。

不料大公公失足掉落厕所，被手下人一起捅死。

哑巴未报仇而仇已报，想起害死的矮个，于是携刀而走，披发佯狂。

第三个故事，讲杀猪屠夫喜欢妓院里的寐娘，却在妓院遭到一刀仙的羞辱。

偶然间得到哑巴手里的玄铁宝刀，以此杀死一刀仙，树立威风。

却不料寐娘已有意中人，自己被发好人卡。

寐娘拿到宝刀，和意中人在一起。

私信+++qun：

说是喜剧，却不搞笑。

很有电视剧的风采，尤其象《武林外传》，比如RAP和平面图，比如卡门的曲子。

其实，不要弄喜剧，努力做成江湖传奇故事不是很好？

我现在知道编剧比导演重要了。

三段故事是三个人写的、一个人导的，你看，区别这么大！

前段挨骂，中段被夸，后段我喜欢，武打动作漂亮不亚于徐克。

独孤擎天，独孤城，还有装铁疙瘩的盒子，很象一本精彩的武侠小说，抖包袱，横冲直撞的江湖气。

我知道，其实不少王家卫《东邪西毒》的影子，不过用别人的鸟笼装自己的故事，爱谁谁。

装得又漂亮又磁实，人见人夸，这就是本事。

江湖人向来势利，跟风倒，以后这就成了公认的乌尔善家的黄金鸟笼子啦。

为鼓励新风格，打个五星。

虽然在里面看到无数前人的影子，应该都是导演最喜欢的印象最深刻的片段，于是全拿来用，这样也挺好，只是显得风格突兀，不免让观众大呼凌乱。

以前看过一个美国编剧（好象是梦露她老公阿瑟，好象是，我记不清了）说，写喜剧的时候，如果连着三句都很搞笑，那么我会拿掉前后两句，只保留中间一句，你不能让观众吃撑到。

所以，如果导演懂得割爱，舍得放弃一些自己很喜欢的形式和桥段，专心去讲故事，就不至于让观众常常出戏。

风格都太TM强烈了，左一道辣子右一道芥末，谁也受不住。

佛云，有舍才有得。。。。

我在说什么。。。

张雨绮很媚可有时候又象男人。。。

她学过舞蹈吗？

那段舞跳得很好看呀短评写不下，只好写这里。

开头，我以为这是部正剧，看到后面才发现原来是部冷幽默喜剧。

胖得象堆肉糜的刘公公尝着第七道菜，想起了妈妈的味道，要尝第八道菜时，突然内急，上茅厕时摔到粪坑，被众太监插死了。

哑巴费劲了心机却没报得家仇。

他一直在期待这一刻，直冒冷汗啊，幻想着拿刀去砍了刘公公，结果却是拿着尾鱼甩得刘公公一脸的鱼鳞，当然这也是他的幻想。

刘公公摔进粪坑归西后，那个镜头腾、腾、腾地缩小，大家有没有觉得哑巴脸上的冷汗更多了！！！

那个屠夫对张雨绮饰演的寐娘有痴念。

最后无意中得到哑巴的宝刀把大胡子给办了，结果还是差一口气。

寐娘早就和青梅竹马的笛师好上了。

那个胖得、富贵得象杨贵妃的老鸨率众妓女在大堂口挥舞着手帕向寐娘和她的相好——笛师道别，“这是个幸福的大结局啊！

祝你们有情人终成眷属，白头偕老，早生贵子，常回来看看啊，保持联系啊！！！

”弄得那个屠夫好臊，有木有，有木有！！！

他要奋起反抗这个结局，结果还是抗不了编剧和导演的安排。

老鸨和众妓女最后还是说：“这还是个幸福的大结局啊。

祝你们有情人终成眷属，白头偕老，早生贵子，常回来看看啊，保持联系啊！！！

”这哪儿是妓院，这简直是嫁亲女儿的娘家人啊！！！

有木有！！！

有木有！！！

游本昌的那一段虽然个人感觉较无聊，但也有笑点。

那个独孤成——独孤擎天的儿子，自以为是玄铁的铁疙瘩其实是块烂铁，那个装玄铁的盒子才是真正的玄铁宝贝啊。

冷不冷！！！

有木有笑到抽啊！！！

最好笑的其实是哑巴拜师学菜那一段。

师兄弟们很搞笑是不是！！！

那个经常受师兄们欺负、爱晕血、却又想装厉害要罩着哑巴的倒霉徒弟灰常有爱。

有木有！！！

当我看到那个师兄熟练地翻滚着菜肴，结果菜翻到半空，粘在天花板上掉下不来时就发现这个电影的点儿在“笑”上了。

这就是冷幽默啊。

怪不得安藤政信——日本人好适合演这种冷到让人发笑的电影。

完全是黑色幽默啊！！！

全片故事衔接流畅，倒叙、插叙、正叙，环环紧扣，非常精妙，可见编剧的功力。

全片有好多亮点，肥得无法自己行动的刘公公、俊俏的哑巴、俏江南的侏儒大厨、有大唐肥美人气质的老鸨、为美人癫狂的胖屠夫、还有那个笛师，在一众“不正常”人中显得好亮眼啊。

原以为是黄晓明，看了字幕，发现是高磊，真帅。

至于张雨绮，就真只是个漂亮的花瓶而已。

华语电影所面临的虚假繁荣其实大多数人都心知肚明，这其中不只有慧眼辨烂片的人民群众，也有怒其不争的影评人以及电影媒体人；当然你想不到的是，即便是很多片方跟导演们，也比大家更明白市场的症结所在跟自家货色的品质如何。

不过就是这般，大片年年不给力，小片争相比谁烂，票房可以有，繁荣可以有，但真正能让人叫好叫绝，又打心底里叫上一句“太TM过瘾了”的片子却真没有，或者说偶尔会蹦出来一两部让我们稍稍的惊艳一下。

去年贺岁档的《让子弹飞》是这样的作品，说到底引发的文化现象观影热潮倒更像是因为国内影迷长时间遭受各种国产烂片蹂躏后对于华语电影不求上进的无声抗议。

当主流类型电影一味的追求那屈指可数的几种题材时，大多数人就已经对此感到不耐烦了。

我们是不是可以有点儿新玩意儿呢？

来点儿新尝试呢？

按说类型电影应该是商业电影中最基本的着力点，过去我们时常埋怨审查，资金这些因素导致我们的类型片无法发力没法百花齐放；可是请抬头观望一下，现在是什么年月了，纵使前两个因素依然存在，不过他们并不是最要命的。

愈发谨慎保守的立项政策，完全停滞不前的创作思维，至今没有建立起来的良性电影人才筛选体系都极大限制了华语电影前进步伐，甚至出现了瓶颈。

那么这一点多少可以反映在新导演的缺乏上，不过话又分两头说，正因如此这几年有大批拍摄广告，MV，电视剧，多媒体影像经验的青年导演开始逐渐进入电影领域。

一来他们本身就有着丰富的影像拍摄经验，二来又算是创意型作者，掌握着潮流前沿的动态与时下最为时髦的技术；比之那些崭露头角的新人，也更能获得投资方与电影公司的信赖。

以前我们看到了宁浩的成功，而现在他可能是这个叫做乌尔善的蒙古汉子。

《刀见笑》是乌尔善的电影处女作，这个名字听起来跟当年刘德华林青霞主演的武侠电影《刀剑笑》一摸一样的电影，所呈现出来的风貌与趣味却与后者大相径庭。

有点儿脱力，画面绚烂华美，多线叙事的循环封闭结构，处处呈现出次世代的酷炫美学。

乌尔善对作品的别样处理手法首先就直接体现在视觉上。

不管你是否喜欢，但你肯定会承认这是华语电影里极少出现的新奇影像体验：夸张的明暗对比，浓重饱和的色彩混搭，极富质感的表里光泽，奇诡华美与粗粝狂野的人物造型设定（刘公公像不像《星战》的赫特人贾巴？

，独孤成的造型以及群战武林人士像不像《东邪西毒》里的张国荣？

），处处都透着股同类日系电影的身影。

在这方面身在东瀛同样是以拍摄广告，MV等入电影行当的石井克人，关口现等导演给乌尔善提供了绝佳的参考样板，不过能做到如此的到位并能融入中华元素却实属不易。

在故事与叙事结构上，其原型是一个来自于地摊儿文化代表《故事会》里的一则短篇小说《菜刀传奇》。

它的结构恰恰又是当下极为流行，并在影迷中间已经广为接受的多线索非线性叙事。

以佛教“痴嗔贪”作为主题，各自延伸出三个相对独立其实又暗自有线索联系的故事。

影片从一开头就直接抛出三段式的每个开端，进而以此娓娓道来全篇情节。

衔接之处并无突兀，反倒顺理成章，在经过了从现在时折回线索原点之后，又再次递进回到现在时将故事圆满交代完毕。

当然笑料包袱确实也不会令人失望，比之大多数国产恶搞山寨的无趣与下九流，《刀见笑》使用的逗乐手法更扎实自然。

不过这还不是最过瘾的地方，在形式上更为天马行空无所忌惮，动漫，游戏，历史资料片，MV，新闻事件模拟动画等一应上阵，重要的是在制作上的精致洋气：2D横轴格斗游戏画面的表现，戏仿邵氏老派武侠电影风格的前事交代，都体现出了创作者的杂家GEEK范儿，以及对青年亚文化的热爱与理解。

这完全可以说是一部华语新派邪典电影的代表，尽管将之放到日本美国欧洲也许并不算是太新鲜。

“过于给力，老年不宜”，这是《刀见笑》的主打宣传语。

对于大多数影迷来说，也许它显得有些古怪，亦或是不伦不类；不过这正是邪典电影的魅力，但我们更需要操心的是能否借此让华语电影也变得更加给力?答案不在风中飘扬，答案在每一颗迷影人的心中。

http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/317291.shtml[天涯首映场]《刀见笑》：给华语新邪典一个机会

看了豆瓣上评价还不错就去影院看了，结果真是令人大失所望啊。

有位同仁说蒙古导演比蒙古大夫靠谱，看完后觉得还不如蒙古大夫靠谱呢。

看了周末万达的影讯，在观音山和刀剑笑上徘徊。

老公说坚决不看爱情片，周六沉闷的天气看喜剧片好了。

遂听他的。

结果一场下来一直等着笑点呢，竟然全场没一个人笑一次。

一直等到剧终两个字出现老娘还没笑呢电影就完了。

等等，原来还有下文，拎着包的手又放下，期待着来那么一个高潮。

我又错了，又是一个俗套。

大家说里面什么寓言啊，什么寓意啊。

全剧除了大篇幅的为俏江南打广告，就没来的急把寓意升华了。

电影，你即为商家做广告，还收我们的观影费，好意思吗？

我老公说，人生怎么选都是错的。

影片《刀见笑》是继《决战刹马镇》之后又一部小成本带来大惊喜的电影。

很巧合的是，这两部电影的导演皆是拍广告起步的，两部电影分别都是两位广告导演的首部商业类影片，然而却给贫血的中国电影输入了不一样的新鲜液体。

在去年上映的李蔚然导演的《决战刹马镇》用极具癫狂的黑色幽默塑造出平民草根智慧的强大让我们领略了不一样的电影风格。

当然，电影多半涵义是用来讽刺与批判的。

同样，这部《刀见笑》其内涵与《决战刹马镇》有着异曲同工之妙。

可能有人会说，这两部电影完全搭不上边，的确，两部风格迥然的电影最根本的不同便是故事情节。

但两位广告导演用自己不同的编制手段来讽刺了同一类人性观。

这部《刀见笑》很多人看过之后都对影片中塑造的人物形象和看似杂乱无章的故事编排有着极强的反感之意。

相当一部分观众由于见惯了大多数影视塑造出古代干净大体的人物形象而对《刀见笑》里的人物形象怀上了一种抵触心理。

的确，在这部电影中除了青楼里那一群女子，其他的人物形象几乎都是一副邋遢古怪的形象。

然而，这也便是一位广告导演对人物形象真实感和艺术感的追求。

电影给我们呈现了古代人脏乱杂的生活，与大多数我们看过的古装戏相比，这部电影所设计的古装场景让人大跌眼镜。

但不难发现，导演所追求的真实感古装画面让我们看到了不一样的艺术感。

这便是一种切实的颠覆，一种大胆的复古。

人物形象设计相信花费了电影制作的很大一笔精力。

比如电影中极具另类艺术感的浓妆艳抹的大公公和青楼老鸨胖女人，让人看后便有种说不出的心神不定。

其实定眼扫视一下影片中的诸多人物外表，几乎是没一个光鲜的。

很多人认为，安藤政信饰演的哑巴光鲜，可他一直是带着仇恨生活着，一出场是乞丐，最终故事还是把他还原成了乞丐，并且还变本加厉的让他成了一位疯乞丐。

张雨绮饰演的花魁光鲜么？

可惜她的悲惨命运让她苟且偷生。

其实乌导为电影编制了一个很好的 “有情人终成眷属”的结尾，同时这也便是影片唯一的光鲜之处。

故事表面上看着杂乱无章，深入点看影片其实是用一种轮回式编排的手法精心制作了整部影片风格迥然的故事框架。

简而言之，便是通过一把用旷世玄铁打造的绝世菜刀来将几个不同时代发生的故事一环扣一环的连在了一起。

其实影片本身用最简单的方式来传达了这样一种编排技术，那就是重复出现在影片中的鸡蛇猪相扣的图案。

这般设计的高明之处不仅简明的连起了故事，而且间接的映射了故事内涵所在。

电影开片引出了三段毫不相关的故事，然而随着剧情的发展，故事的关联性也浮出水面，皆是因为那把绝世菜刀，皆是因为烙印在人心中的那一种悲催的人性。

在“鸡”的故事中，独孤大侠请铁匠铸造绝世好刀想成为称霸武林的绝世大侠，最终死于非命，此为“贪念”。

象形的鸡便是一种贪，永远用那尖锐的嘴不知疲倦的决斗着。

在“蛇”的故事中，为了报仇，苦心尽力的处心积虑，最终却还不如一个粪坑管用，此为“嗔念”。

象形的蛇便是一种嗔，看准目标便不折手段的想要达到。

在“猪”的故事中，杀猪手对青楼花魁倾心不已，最终为终成眷属当了局外见证人，此为“痴念”，象形的猪便是一种痴，一根筋活到死。

电影由这三个故事组成，影片最后定格在抛刀的画面上，也便是用极具嘲讽的手法来完善了影片的全部故事。

当然，《刀见笑》终归是开创了一门艺术里的新领域。

这也便是让大众唯一对其值得肯定之处。

从影片整体来看，故事剧情平淡，甚至可以说太过一般了，然而乌导用一种极具羞涩的隐藏手法来障眼了故事内涵所在，舞刀的面纱之下是在一次接一次的癫狂讽刺着肮脏的人性。

影片中舞刀戏份意蕴深远，见不见笑也只能取决于观众自己的心领高度了。

另外，影片配乐几乎是没有中断，配乐随画面切换而定，让人心生厌倦，而配乐的质量以及技术功底着实欠缺火候。

但其实换个角度来看，影片中现实感潮流的配乐也正好搭配了影片的癫狂味。

虽然瑕疵斑斑，但也勉强。

可以说这部《刀见笑》是一部很好融合了新意和深意的浅商业化电影。

稍显欠缺的便是一种诚意，之所以这么说，便是影片所要表达的是一种对人性有着极端的讽刺意韵，而手法上显得过于癫狂。

故事非常不错，但功底之疏浅让很多人无法笑纳。

于笔者而言，这部《刀见笑》开创之新意值得鼓励。

而编制电影的手法另类特别也让笔者惊喜，所以，乌导舞刀，起舞弄清影的手法，于他而论，是以新意望见笑，于笔者而言，是以诚意而笑纳。

今晚坐在满堂济济的电影院，一边嚼着爆米花，一边手机百度《刀剑笑》，当画面出现福克斯公司的标志时，还真是勾起了偶的兴趣，看看百科，这个导演不太认识，演员除了张雨绮，安藤政信，还有游本昌老前辈还真是没几个眼熟的前辈，啧啧，好多新人····本来还是挺忐忑的，中国的古装喜剧电影这几年都走恶俗，恶搞路线，还是真不敢恭维中式幽默的，虽然《刀剑笑》里也不乏有这样的影子，但是这把菜刀还是让人眼前一亮的。

1.屠夫篇：屠夫是里面痴的代表，首先造型上很喜感啊，乍一看 还以为是张飞，一口黑牙的特写还是让我起了一身鸡皮疙瘩的，屠夫让人印象深刻的场景，还是他把一个个铜板塞到大肠里，一脸淫笑，幻想跟媚娘的美好日子。

屠夫回想的那一段不禁让我想起了《罪恶之城》，画面很有黑白漫画的感觉，只有媚娘是红的，血是红的，就跟面目丑陋的马弗和Goldie那段很相似，都是利用和被利用的关系，美女与野兽么，不和谐的对比增加了故事趣味性，当骑着黑马的大坏人伴着激烈的金属摇滚进入画面的时候，还真是蛮让人热血沸腾的，倒是抢了屠夫不少戏，死是死得挺狗血的。

万花楼的老鸨和姑娘就不要说了，类日系的打扮不知道是不是因为······嘿嘿嘿嘿······（此处省略二十字），整体画面有一种油腻的脏脏的感觉，因为屠夫是杀猪的关系吗？

不过乞丐妆还真是当今武侠大片里的潮流，我想侠客们在披着破布条行侠仗义的时候还是该给自己置两件体面点的衣服。

2.厨师篇：安腾征信帅气的脸出现在一群光头穷厨子里还真是有小小的变扭，不过还真是看得出这个日本男演员的敬业精神的，演得很认真，一板一眼，可是杀师傅那段总觉得是为了讲故事而讲故事，多少有点生硬。

不过毕竟是电影，没法把主人公一生遭遇详详细细地到来，怎么招，也只能突出主要矛盾，而且又是三个故事，分别又有自己的主角，那平均用在每个主角身上的时间就很紧张了，导演也只能尽量简单地让观众知道，他要干什么，他为什么这样做。

厨子的结局较之前者和后者，算最好的一个了，大概是唯独他没有真狠下杀手，不过到有点不太符合“嗔”这个人物性格，没嗔到极致，半路掐火了。

不得不要提一下那个大公公啊，小朋友看，绝对要吓到的，可见《刀剑笑》在人设上就是求怪，新，奇，怎么夸张怎么整，体现人物扭曲。

3.剑客片：剑客的造型让我想起了大漠里的梁家辉的“东邪”，很有沧桑感，很有那么个味道，游本昌老前辈被整的我压根没认出来，不过姜还是老的辣，那是真的，里面演的最自然的就是他了。

其实这一段要表现贪这一段，我认为也是有点牵强，想做天下第一估计是所有剑客的梦想吧，这个剑客也最多是个嗜血成性，杀人如麻的反面人物，（不过这个演员演的很正额）既然这部电影本身就这么后现代主义风格，我觉得导演应该把人物更极端化一点，更加鲜明一点，本来就是虚构的人物，要传达的只是导演或编剧的一种理念，这时候可以抛弃一些合理性，逻辑性。

不得不提的就是片中唯一富有美感的女性媚娘，媚娘在从楼梯上走上圆桌那段舞蹈，我可以感到整个电影院的男人女人都是秉着呼吸看完的，啧啧，举手投足真是那个魅惑啊，我们都跟那屠夫一样睁大了双眼，看的如痴如醉啊·······这个女人是影片中最淡定的人物了，所有的一切都是她精心设计的，最后跟着她的如意郎君过上神仙眷侣的幸福生活。

一把惊天地泣鬼神的玄铁菜刀最后还是被歌女人忽悠了·····不过我觉得张雨绮诠释的角色性格还是不错的，相比较星爷的好多花瓶，张雨绮演技还是不错的，她抓住了很多适合自己的角色，当年《女人不坏》里就让人耳目一新，比起当年《长江七号里》做花瓶，偶尔闪过的女老师真是成长了很多（比起黄圣依强多了）。

综上所述，这部乌尔善导演的处女作，肯定有很多倍受争议的地方，不过的确像很多人说的那样，他的确带来了一些很新颖的东西，快节奏感的画面，多重元素的融合，像一股新鲜的血液注入了有点疲乏的中国电影市场，新锐导演成出不穷，小制作见大精彩，中国电影市场越来越值得人期待了·······

看《刀见笑》首先要忍过第一段落的聒噪和烂俗，那不是故事的主体。

《刀见笑》讲故事的方式有点特别，这还不是传统意义上的套层，更合适的词是闪回和闪回中的闪回，就好像儿歌里唱的：“从前有座山，山里有座庙，庙里有个老和尚讲故事，讲的什么呢，从前有座山……”在这个关于一把刀的传奇性轮回叙事中，有关贪念嗔念的带有佛禅意味的宿命主题得以凸显，于是影片的形式和内容一样都有了意义，不管怎么说，一个简单的故事还是经过了苦心经营的。

有人说《刀见笑》还不如只保留中段“蛇”的部分，把戏做足了就好了，其实不然，如果砍头去尾，《刀见笑》就仅仅是个平庸的复仇故事而已，拍得再漂亮也是浮云，可以质疑“猪”的段落的风格把握，尤其是演员的表演失控，但这个结构是有意义的，否则这个电影就失去了存在的价值。

乌尔善作为一个拍广告片出身的导演，形式感和造型感是其本能的艺术追求，《刀见笑》在色彩造型方面有着极突出的冲击力，有时会给人眼睛被刺痛的感觉，从而让逐渐荡漾开的重口味和恶趣味成为影片的主基调。

而在这个脏乱差的主体环境中，用广告手法拍摄的精美菜肴显得分外出挑，俏江南的大植入真是物有所值，不知道会不会真的有人会按图索骥地去俏江南寻访这八道名菜。

据说对于人物造型导演做了很多的考证工作，尽可能地尊重的历史的原貌，但我看到更多的还是日本歌舞伎的造型方式，表演风格也是那种风格化的夸张和癫狂。

形式上的用力过猛对于《刀见笑》来说是一种带有双刃剑性质的尝试，过度的斧凿妨碍了观众对剧情的接受，对造型的刻意经营也丰富了影片的表意系统。

不管怎么说，乌尔善在用自己擅长的方式带给观众一次全新的观影体验，成功与否全看造化与缘分。

其实我想说的是，《刀见笑》可能是一个缺乏观众缘的电影。

如果这部电影上映的时间提前一年，针对《灵灵狗》、《熊猫大侠》这些水货电影高下立现的秒杀作用也许将让其成为当时不大不小的一个现象级电影。

但如今电影市场对古装喜剧的接受程度已经疲态尽现，而《刀见笑》这部以cult手法解构山寨喜剧的方法论电影可能将被淹没在观众的审美疲劳之中。

现在的中国娱乐电影基本上由香港导演占据着半壁江山，还有相当一部分由张艺谋、陈凯歌、冯小刚这样的老一辈无产阶级娱乐家主导着，陈腐的模式和题材让中国电影显示出与市场繁荣格格不入的死气沉沉和创意匮乏，中国电影实在是需要一支锋芒毕露的青年近卫军来冲击一下了，即使是失败的尝试也好过重复的平庸。

《刀见笑》的缺点很多，但其中很多东西值得玩味，在这里能看到《爱情是狗娘》，能看到《杀死比尔》，甚至能看到戏仿《迷失》的VCR，再走远一点就是《罪恶之城》了。

这批年轻导演是在碟海中泡大的，他们对西方先进电影理念的认识和融汇才真正预示着中国电影良性发展的方向，无论你承认不承认，未来的中国电影必须是属于他们的，所以我们对于李蔚然、乌尔善这样的新锐导演需要足够的宽容，因为至少他们是在用自己的方式证明自己，乌尔善在《刀见笑》中刀砍了来客串的宁浩，他们将来真正要刀砍的应该是那些重复着“从前有座山”的故事的歪嘴和尚们。

我题目都说了，我是来替我朋友说好话来的，所以不要怀疑我的居心，我就是来说！

好！

话！

的！！！！

我特地千里之外翘了班扔下朋友不顾酒局凑出2个小时打车到电影院看完再赶去酒局！

那谁谁，你感动吧！

我觉得这片子目前得分5.8偏低，那些个给极低分数的有点太偏激。

（我是说偏激，等同于冲动，不是说没品味没大脑，淡定）1、这片子画面很精致。

该美的够美了！

张雨琦惊艳了有木有！

有木有！

比她在以前n部电影里都漂亮！

羡慕嫉妒恨阿！

当然，该丑的够丑了！

少三两真想抽丫的！！

这么丑这么恶心！

尼玛阿！

想想就想抽丫的！

青楼很魅惑，饭菜很养眼，猪圈很真实。

一格一格看画面都值回票价了！

给那么低分数你是不是冲动！

有木有！

那么冲动不去抢钱呢！

算我一份！

2、故事讲得没大亮点，但也给惊喜了！

没纰漏！

多难得！

一个半小时连环讲三个故事本来就像＂多夜情＂，很难有深入的感情，能让你记住每个演员就不易了！

而且，我兼职写小说写剧本，觉得那些小亮点其实还是下心思了，可惜是个多夜情，你没空深深地去动情去骂街去恐慌去咆哮，心底里那些小动作也肯定一个都没少。

胖公公喊妈妈掉茅坑被反刺死你不爽？！

张雨琦和小白脸眉来眼去你不觉得一对璧人？！

各种突如其来的死法你都想到了你都不惊喜？！

你给个中评我觉得咱们没交情，算了算了，你给差评我就觉得：孩子，你冲动了，你回想一下，再想想，再想想。。。

3、借古讽今这事别当真。

古没明白，今也不一定明白。

人性这事不是一个＂多夜情＂能说得明白，就算说得明白，也得各位给差评的看官看得明白且承认明白。

这事情就好比你去了三次夜店，看了无数人，有美有丑有爱有憎，你知道他们对你都是一样的想法，但是因为身份因为修养因为财富的不同而表现方式极其不同，你于是明白了一些游戏规则，却不一定参透得了人生。

（给满分的都是参透了人生的，鼓掌。。。

）4、至于是喜剧还是文艺片还是先锋派，见鬼去，闲得蛋疼么！

好看是硬道理。

完！

那谁谁！

你回大陆请我吃饭！

我用手机在车上写这么多我容易吗！

拉票结束，谢谢捧场，散了吧都散了吧，你妈叫你回家吃饭。

从头到尾把我和同学彻底雷倒了。

什么俏江南，什么妈妈桑唱歌跳舞。

太雷人了。

怎么中间又穿插九人快打的场面还有那个什么动画。

简直无语。。。。。

故事说的是因果轮回，但被这么拍摄下真是。。。。

非常想擦汗。。。。

浪费电影票钱。

哎。。。。

不过有两句很好笑的话。

1.你就当他是个屁，放了他吧。

2.树大招风险，脸大被人扁。