逃出绝命镇

逃出绝命镇》是一部很可笑的电影，整体透露出的阴阳怪气的气质，让人大跌眼镜。

很多人把它当恐怖片看，但其实并不恐怖。

整部电影直到最后10分钟才见了血，杀戮也是草草了事。

种种迹象显示出《逃》的创作者根本不想把它弄成恐怖片，而是用恐怖片来伪装某些政治意图。

《逃》的中心思想很赤裸，就是在美国社会还有3K党那样的白人组织存活，他们还在继续迫害着黑人，甚至拿他们的身体当做续命工具。

他们迫害的手段也很可笑，就是豁出去女儿，让她不断勾引黑郞回家，然后母亲在人家眼前搅和瓷杯给人家催眠，把老黑弄晕囚禁，最后村里抓阄从要死的人中选出一位，由父亲开刀把老人的大脑移植到黑人的身体内。

完活！

我想说WTF!太荒诞了吧！

用勺子搅和瓷杯就能给人催眠？

怪不得搞对象的人都喜欢去星巴克。

还有被换脑的黑人都成了家里的佣人，其实他们是女主角的爷爷和奶奶，这家人好像太不孝了吧！

老人如果知道费了这么大的力气，到最后不是过更好的生活，而是做下人，恐怕他们也不会同意吧！

片中给出的解释是这项技术不完善，黑人的记忆会突然被手机闪光灯给激活。

反正都是瞎掰的，变出花来也是假的！

整部电影的剧情都是胡说八道、危言耸听，如果还有人肯投资拍《惊声尖笑》系列电影，拿《逃》开刀是特别好的选择！

尤其是那个金鱼眼的女佣，演技真的超级棒啊，但她诡异的表情，总是让我觉得搞笑更适合她。

其实在美国，也不乏这样、那样的离谱谣言被大肆炒作、散布，愚弄着老百姓的政治取向。

比如大选前，某媒体爆出希拉里两口子都是恋童癖，他们和某个大亨一起贩卖人口，经常坐着“洛丽塔航班”去东南亚的某个小岛淫乐，不仅如此，华盛顿的一家披萨店后厨就是虐童基地，店里的菜单包含了暗语，点菜就是找不同种类的小孩儿！

可笑的是，竟有很多人相信这样的谣言，甚至一个老哥竟拿着枪去了那家披萨店要“亲自调查”！

所幸没有人伤亡。

上述离奇情节也够拍电影了，再来个《逃出披萨店》、《逃亡洛丽塔》，也一样有市场。

但这些东西只能让美国社会越来越分裂，越来越多疑，越来越可笑。

影片中的台词“如果奥巴马选第三次我还投他！

”更像是一句笑话。

奥巴马可以说是美国历史上最平庸的总统，他的政策如今也被全盘否定，不知还有多少人对他有所留恋，看来影片的主创就是其中之一。

《逃出绝命镇》这么离谱的电影也能被人吹捧，显然是闻到了社会上的某种味道。

如今反对特朗普的人大行其道，他的白人至上、美国至上口号让黑人和移民们感到了恐慌，而好莱坞一向是惨败的民主党的活动中心，所以这种荒谬电影的出炉也不足为奇了。

意识形态是一件可以操纵民意的大杀器，曾几何时，中国人也被当做“黄祸”、“蝗虫”被美国人大加贬低，我们也成天在抗日神剧中手撕鬼子。

希望大家把这些东西都看成笑话，不要太认真。

推荐电影微米是认真的小成本电影《逃出绝命镇》堪称 2017 年目前为止最让人惊艳的作品，全美破亿票房。

看完后网上的吵闹从没停过、种族歧视、催眠、隐藏结局....各种讨论。

本片从头到尾都弥漫着一股恐怖惊悚的意味，惊悚的眼神、有预谋的出行、不明觉厉的聊天等等……心脏不好的不要看哟，很压抑！

最让人感兴趣的还是片中那些细碎藏在片段里的秘密，今天我们不聊剧情，我们就八一八影片里12个看不见的隐藏含意！

建议先看一遍，再看微米的这篇文章哦！

《细节一》男主角克里斯和女友罗丝在路上撞到一头鹿不是巧合，导演有意用鹿的英文“Buck”与黑人的贬抑词“Black Buck”连结，延伸到后来女友爸爸在聊天时说要杀光所有的鹿，表现出对鹿的厌恶，隐喻对黑人的讨厌。

《细节二》男主角和女友开车撞到鹿，警察到现场要求查看男主角的证件却被女友阻挡，表明他不是肇事者，不能要求男主+出示证件。

一开始看来是女友保护黑⼈男友（男主角），在歧视的眼光下，黑人常常被认为是闹事者，不过之后才明白，女友是害怕男主角出示证件会记录他的行踪，若之后有人找来的话很不妙。

《细节三》男主角到女友家，跟着女友爸爸参观家里，看到家中有两位黑仆，一男一女，园丁与女佣，相比之下自己能好好吃饭、喝茶、跟着男主角（女友爸爸）到处走走看看，觉得自己有点突兀也觉得这个家很奇怪。

白人家庭＋黑仆，电影的安排让人联想刻板印象：黑人在社会地位低下，只能做付出苦力的工作。

《细节四》女友爸爸带著男主角随处看看、介绍屋内空间，两人走到后院时，爸爸说：“自从爸妈生病就请他们（男女黑仆）来照顾，爸妈过世后，不忍心让他们走。

”原本解读为因为不人心让两位黑仆离开，所以让他们继续留在家里帮忙，但看到结局会明白，女友爸爸指的“他们”不是黑仆，是自己女友的……（卖个关子）

《细节五》女友妈妈的汤匙有很多意思，一方面是催眠用，敲杯缘代表进入催眠，因此女黑仆在倒水时进入短暂催眠才会恍神；另一方面代表“权势”、“有钱人家”。

以前有句话叫做“含着金钥匙出生”，在英文里这句话则是：“born with a silverspoon（银汤匙）”。

《细节六》男主角有烟瘾，烟瘾犯的手发抖，女友爸爸建议透过催眠治疗，其实最终目的是要男主角有健康的身体，竞标时身价才会高。

《细节七》男主角半夜睡不着，出去走走，碰到男黑仆（园丁）在练习跑步，不是男黑仆想要逃出这个家，把时间轴倒转，男主角跟着女友爸爸参观家里时，女友爸爸介绍墙上照片说爷爷以前是奥运选手，输给一位非裔选手。

有点智慧的应该在这时候就会猜出来，男黑仆的身体其实是爷爷，爷爷无法忘记奥运梦，仍然在半夜练习跑步。

加上当时的场景音乐，我擦！！

要吓死我吗！！！

《细节八》笑的人心里发寒的女黑仆被男主角发现在窗边整理头发，是为了不让头上的手术痕迹露出来，男仆总戴着帽子也是同样的道理。

《细节九》聚会上，男主角好不容易看到⼀个熟悉的背影-洛根，觉得似曾相似却发现对方似乎完全变个人，男主角偷偷拿起手机拍照，闪光灯吓得洛根抓住男主角狂喊：“Get Out!!”就是在暗示男主角快点离开这里，不然会被抓起来。

洛根就是电影开头被掳走的黑人，流鼻血则据称深度催眠苏醒时，身体会产生巨大负担的反应。

《细节十》男主角在聚会中受到大多数人的赞赏、注意，夸赞他体格好、身体好，有人说他眼睛漂亮，女友爸爸与一群人同时望向他，有人跟他说：“Black is infashion”，听在男主角耳中特别不舒服，以为大家都还是用有色眼光看他。

事实上，这是⼀场竞标大会，男主角就像猎物，被观赏、竞价、出价，然耳他却浑然不知。

《细节十一》男主角一紧张就会狂抠椅子扶手的动作是非常特别的安排，在他被丢进地下室绑在椅子上，设法逃出去时，这个看起来诡异的习惯发挥作用，男主角没有被催眠是因为他在耳朵里塞棉花，棉花是来自椅子的扶手，同时棉花也代表以前黑奴被压榨，抓去做黑奴采棉花，放在这片段有反讽的意味，与之后男主角用鹿头戳死女友爸爸相互映衬。

《细节十二》当女友坐在床上搜寻下次的"猎物"，旁边摆的是一杯牛奶、黑色吸管以及各种颜色的麦片，这个隐喻，牛奶代表白色⼈种、彩色麦片代表有色人种，女友先吃了麦片、再深深喝了好几口牛奶，刻意将两个原本可以放在⼀起食用的食物分开，明显传达白人与有色人种不可共存，白色用的黑色吸管，象征黑人，当牛奶流过吸管，好似比喻利用黑人的外表（黑色吸管）行使白人（牛奶）的内在心灵、想法、行为。

看《逃出绝命镇》会想到到《 毒钥 》，前者用有色人种遭受的歧视包装，讲述换脑故事；后者用有色人种与宗教做为开端，讨论灵魂交换。

几乎相对应的元素：有色人种、身体（心灵）交换，两部片带来的毛骨悚然有着不同层次。

我喜欢本片各种针对性强烈、需要细腻观看才能品出的歧视观念，若有似无，能解释出来的就是个意思，不能用言语解释的也心领神会。

最后放一张图，不看到结局你们能猜出这2个黑人的真正身份？

有兴趣的人不妨在上网查看《逃出绝命镇》的另一种暗黑结局，虽不致增加恐惧，但让人再次感叹。

Devoir de cours Approches culturelles (Cutural Studies)- Après avoir élu le premier président noir des États-Unis d’Amérique, la société occidentale pouvait penser que le racisme n’existe plus dans le monde contemporain. « Le politiquement correct » est un expression de plus en plus courante et devient les exigences minimales intouchables pour les « élites libéral». Comme la polémique et la réflexion autour du film « Green Book : Sur les routes du sud », la tendance dominant par des blancs contrôle la voix de s’exprimer, ce film créant un personnage noir atypique et les blagues basés en raciste. Effectivement, il y a un certain nombre d’œuvres au sujet de racisme. On voit pourtant très peu de réalisateur de « personne de couleur » qui s’exprime leur vraie sensation de nos jours. L’émergence de Get Out de Jordan Peele donne gifle à tous les non noirs en révélant l’hypocrite des blancs. Le racisme existe encore dans la vie de peuple afro-américain, il se sent même pas la sécurité dans la société américaine actuelle. La mutité des noirsGet out ne raconte pas une histoire d’esclave noir apprivoisé par un fermier blanc, comme la période de suprématisme blanc dans le film Twelve Years a Slave. Il s’agit de représenter comment les posts-racistes s’appropriant le corps du noir de nos jours. La première séquence de Get out, nous montre un jeune Afro-américain marchait dans le quartier « blanc » et a été kidnappé. Ensuite, Chris, un autre jeune noir, va aller avec sa copine chez ses beaux-parents blancs pour la première fois, une série de sentiments permanents de crise voile sa route. Jordan Peele transfère habilement la peur d’être noir à la peur tout d’être humain. Disparition dans la rue étrangère, première rencontre ses beaux-parents etc. Le spectateur n’est plus d’un observateur, on peut ressentir l’inquiètude de Chris étant noir. Notre personnage noir est toujours dans une position incertaine face à ses beaux-parents et les autres invités. On n’arrive pas non plus déterminer si ces blancs sont racistes à cause de leur attitude extravagante ou conversation énigmatique . Quand le père de Rose dit qu’ il veut voter Obama pour la succession, l’attitude dominante est sous-entendue. Les blancs ont poli voire extra-poli pour les noirs, « on a voté un noir pour le président », « on a laissé les femmes à voter » etc., le « politiquement correct » cache une inégalité mentale par-derrière, c’est le raciste de l’autre forme.En effet, on entend souvent la voix et la manifestation de gauche, de gauchiste, ils se substituent à la position de noir en ignorant le problème essentiel, c’est le manque de voix du noir et la perte de droite de parole dans la société. Les noirs sont en état de silence, de mutité. Ils sont visualisés comme la coquille vide possédée par des blancs. Quand le police demande ID de Chris, sa copine blanche Rose refuse de le montrer. On sait bien que la conséquence si un noir refuse de montrer son ID. À part de la raison que Rose veut cacher son crime, c’est en même temps un acte de déposséder la résistance du noir. Jordan Peele utilise un plan extraordinaire de chute dans le gouffre à représenter cette situation de mutité. Une fois que la mère psychiatre tape la tasse par la cuillère, Chris est tombé au fond de gouffre noir. Cela représente la disparition de voix afro-américaine dans la société américaine actuelle. Leur sentiment et la vraie pensée sont toujours ignorés par la tendance générale.La seule parole hurle par un vrai noir dans le film est « Get out ! », quand Chris réveille la conscience de jeunes noirs possédés. C’est aussi le titre du film. Même la fin du film, Chris utilise le flash à réveiller le corps de noir possédé par grand-père, cet homme noir a tiré sur Rose et se suicide sans parole. La possession par des blancs La possession de corps du noir est l’origine de l’exploitation de corps du noir depuis le XVe siècle, ce désir de possession accompagnée parfois du sentiment de « divinisation ». Certains reportages et recherches scientifiques essayaient de prouver que les noirs sont fort en exercices physiques. Le film montre plein de séquences à suggérer cette « divinisation » pour l’endurance et la capacité physique chez les noirs. Un des invités demande directement à Rose la sexualité de Chris. Ou bien le grand-père de Rose est obsédé de corps du noir à cause de perdre le match de course avec un athlète noir. Après avoir possédé le corps du noir, il pratique tous les jours avec. En fait, ce ne peut pas prouver la valeur du groupe noir, sous-entend au contraire qu’il ne maîtrise pas bien le travail intellectuel, qu’il a justement la coquille vide. Jordan Peele emprunte beaucoup de métaphore aussi à présenter l’hypocrite de blanc, qui est parfois inconscient. Quand un invité dit qu’il a vu Tiger Woods à Chris ou un homme asiatique lui demande son sentiment étant un Afro-américain etc. Peut-on dire qu’ils ne sont pas racistes quoiqu’il n’exprime pas du tout la discrimination? Non. En revanche, ce genre de cliché renforcé par la société est un racisme plus grave. C’est de l’ignorance du mépris pour un autre culture. Dominer le corps de l’autre et le rempli par leur propre cerveau. Le blanc exploite le corps du noir depuis longtemps, cette exploitation est profondément ancrée dans leur pensée, elle existe encore de l’autre manière d’aujourd’hui. À la fin de film, Chris s’échappe de l’hypnose en bouchant les oreilles par les cotons du canapé. L’esclave noir s’échappe finalement de la fatalité de cultiver les cotons. On ne sait pas si, ce n’est pas un hasard ou bien un intrigue métaphorique rédigée par le réalisateur. La vengeance de histoire du cinémaMême qu’on pense à Et l'homme créa la femme au niveau du scénario, ou bien La Porte des secrets étant un film d’horreur ou de suspens lorsqu’on voit ce film Get out. La demande de réalisateur s’accorde beaucoup avec Naissance d’une nation, car Get out ne s’agit pas seulement d’un film d’horreur mais un film politique, il est un film de vengeance du noir et pour les noirs. On sait bien que Naissance d’une nation était un grand œuvre et la première utilisant le montage parallèle, qui a marqué au histoire du cinéma à l’époque. Pourtant, il révolte le mouvement social des dizaines années plus tard, à cause de sa discrimination et sa stigmatisation pour le groupe noir. Contrairement au le film muet de Griffith, Get out est un film avec plein de dialogues de gros mots. Jordan Peele se venge en « diabolisant » les blancs, qui kidnappe l’homme noir, creuse le cerveau de l’homme noir. Le « homie » policier de Chris arrive à la dernière minute à sauver la vie de noir. Ce n’est pas seulement de vengeance au histoire du cinéma dominant par les blancs, mais aussi dénoncer l’inégalité du fond de pensée. Jordan Peele utilise les éléments authentiques de la culture noire et maitrise bien à mobiliser la sensation du spectateur. Différencié le film d’horreur ou suspense classique, le réalisateur combine avec son expérience de la comédie de sorte que le film avance successivement entre la comique et le triller. Le succès de box-office du film a prouvé déjà le consentement du spectateur noir.À l’inverse de « politiquement correct » annoncé par la Gauche, il y a des gens critiquent que le film du réalisateur noir puisse gagner le prix grâce à « politiquement correct ». Ce n’est pas du tout la peine de discuter ce sujet selon les réalisateurs Noirs. En effet, le film de Spike Lee nous a révélé déjà que l’intégration radicale ou l’exogamie sont impossibles, c’est juste un imaginaire de s’intégrer la communauté noire et blanche. La meilleure situation pour eux est de rester en paix. L’ambition de Get out de Jordan Peele ne reste pas de parler le problème de la communauté mais d’accuser le blanc post-raciste sous le dirigeant de Trump. Un an plus tard, BlacKkKlansman s’apparaît de même manière avec les personnages noirs positives et les traitres membres de K.K.K. Ces deux film ont finalement inversé les rôles noirs secondaires et les rôles blancs dominant dans le système Hollywood, c’est aussi une vengeance en présentant le « blancheur ».L’émergence du réalisateur noir devant le public, avec le langage et le style originel du noir, est une voix forte et précise. On a pu finalement d’apercevoir ce groupe énorme en retrouvant leur voix perdue. Comme le critique du Cahiers du Cinéma pour ce film, « Mélange d’outrance et de réalisme, de comique et de terreur, "Get Out" évoque un vrai cauchemar dont il est temps de se réveiller. »

逃出绝命镇Get Out 1 主旨：从影片的主旨来说，表现的是反对种族歧视的题材，这就是所谓的‘政治正确’说，显然，这是一个大视角，大题材，能引起全世界太多人共鸣的话题，就如同《大卫戈尔的一生》之废除死刑，就如同《勇敢的心》之For Freedom，就如同《出租车司机》之民主自由，都是大格局，从这个角度说，《逃出绝命镇》是成功的。

2 类型：从影片类型看，这是一部主要悬疑，兼具点点恐怖元素和喜剧元素的电影。

影片步步深入，层层铺垫，营造出了悬疑氛围。

悬疑氛围的创造，能够有效的吸引观众的眼球，但是单纯从悬疑的角度来说，我觉得这部影片做的并不好。

3 铺垫：（比较明显的）a) 影片开始，黑人被绑架，然后就没了下文，直到后来在Party现身b) Rose反对白人警察查看Chris的身份证，观众在当时会以为是Rose反对种族歧视的理所当然的反应，观影后回想是因为Rose不想泄露Chris身份导致以后麻烦，算是一个铺垫，但是恰巧这看似较好的铺垫，我却觉得大有问题，见后c) Chris给发小打电话的时候让发小和Rose也通电话了，只说了两句就挂了，但是仅有的两句中，Rose说我跟Chris交往其实是给咱俩做铺垫，当然这是普通聊骚的桥段，不知道是否导演有意为之，为以后Rose物色下一个目标做准备？

此话题见仁见智d) Rose父亲介绍自己父亲的时候说，他一直坚持锻炼跑步，结果影片就出现半夜男佣跑步的桥段，细心的观众可能会看出点什么e) Rose父亲说这是一个极其适合于隐居的场所f) 宾果游戏场景，显然就是一场无声的拍卖会，这个时候剧情已经相当明显了吧4 隐喻：（其实和铺垫是一样效果，只不过手法比较隐蔽）a) Rose父亲介绍佣人的时候说，雇佣他们来照顾父母，无法忍受父母离开自己b) Rose奶奶的欲哭还笑，以及被绑架黑人的表现，展示着被害者的本身宿主潜在的意识还没有完全泯灭c) 被绑架黑人气急败坏的对Chris喊着：Get Out，这有双重作用，第一是点题，第二有可能是宿主的潜意识d) Party上盲人（后来的买主）跟Chris交谈，谈到我希望拥有你的眼睛来观察世界，观影后想想这句话，细思极恐啊。。。。。。

原来他说的是真的，只是最简单的话面意思而已5 漏洞：从种种铺垫和隐喻来看，导演是耐心细致的，但是片中却出现几个令我我发忍受的瑕疵，当然我说的并非是能否实现换脑手术这种吹毛求疵的话题。

a) 无论如何，种种行为，都是实实在在的犯罪，Rose一家心知肚明，所以必然会做很多安保措施，但是，Rose第一次和弟弟合谋拐骗片头的绑架者，然后无人问津，不了了之，这有情可原，正好导演可以表现黑人社会地位之差b) Rose反对白人警察查看Chris的证件，可想而知是担心日后查询人空失踪案查到自己，也就是说，他们还是需要小心防范的。

但是，他们却交往了4个月，而且还认识了Chris的发小好友，而且还让发小知道Chris失踪前是跟Rose去了她家。

c) 从后面看，如果Chris失踪了，Rose可以说Chris已经从她家离开，但是无论如何，警察都会到她家去探访，她家竟展示着着她以往每一个战利品的照片墙d) Party上，Chris不小心用闪光灯给被绑架者拍照，所有人都看在眼里，他们竟然无人制止，难道不知道拍的照片随时可以分享给全世界嘛，这可是一个非法绑架的失踪人口啊e) 四肢被捆在椅子上，扣坏了沙发，这个时候，能用手撕到棉花塞到耳朵里面嘛，我试了一下貌似是实现不了f) Chris最后和男佣搏斗，快完蛋了，竟然还能腾出手来，从容的对准别人的面部，从容的按快门g) 换脑这么牛逼的手术，竟然都不防尘，随便开门啊（吹毛求疵一下）6 对比：逃出绝命镇正好是具有悬疑色彩，而且是以他人身体为自己续命的题材，刚好和《万能钥匙》吻合，所以只要是两个片子都看过的，不能不令人放在一起作为对比。

首先说明，二者的主旨是完全不同的，逃出绝命镇格局更大，表现的题材更好，这是加分项。

但是万能钥匙仅仅是一个故事片，讲了这样一个悬疑故事而已，所以二者作为对比的，只有悬疑故事本身。

从故事来看，万能钥匙是非常成功的，而逃出绝命镇非常失败。

万能钥匙从始至终的悬疑色彩很浓重，女主“好奇害死猫”的个性让她万劫不复，而她原本是不相信所谓迷信的，而对于这种“信则有，不信则无”的事情，最后一步一步的，让女主这样一个信念坚定者深深的陷了进去，从整体来看，这就是一个大的陷阱，下了很大一盘棋，等下完之后，再去回想，毛骨悚然。

而逃出绝命镇呢，悬疑色彩有，但不浓，而且从影片中的种种迹象很容易猜出后面的结局，而且最后破题的时候，男主轻而易举的逆袭成功，一个人搞定弟弟、父亲、母亲、奶奶、爷爷，而且毫无悬念，轻而易举。

另外，从套路上来说，逃出绝命镇也并不是下了一盘很大的棋，这完全可以就是纯粹的绑架或者抢劫。

试问，影片开头，弟弟开车直接把黑人绑架走了，使用的完全是武力，Rose的作用，只是用电话把他带到一个适于作案的荒郊野外而已，同理，他们是不是也可以在一个无人光顾的荒郊野外随便绑架另外一个Chris呢？

值得深思。

从这个方面讲，我觉得万能钥匙就是使用了一个非常严谨的全套来请君入瓮，让你从身体到精神上慢慢的陷进去，而逃出绝命镇呢，比较生硬，赤裸的抢劫。

6 共鸣：逃出绝命镇，作为讨论种族歧视的话题，必然会引起全球世人的共鸣，尤其是黑人群体。

但是作为非黑人种族的人来说，可能就会有所弱化，例如对我来说就是如此。

同样，看看IMDB和豆瓣的评价也略知一二。

一部电影，如果从不同角色视角，例如从男主，从反派，甚至从编剧的视角去看整个故事，依旧能达到合理，这个故事就成功一半，如果无法自圆其说，再精妙的设定，都毁于一旦。

这个故事设定的败笔，在于黑人女仆和黑人男工。

看完电影我们知道，黑人男工女仆分别是女主的爷爷和奶奶。

他们换脑是为了获取更强壮的身体，延续自己的寿命。

可白人换完之后，难道就是去为了黑人男工，黑人女仆，黑人性奴？？？

看完电影，你肯定知道他们是为了演戏给男主看，可爷爷奶奶你们二老真的诱骗了男主了吗？

本来男主并未起疑，直到黑人女仆和男工的出现，他们是黑人，黑人也就算了，还从事地位低下的劳动力，地位低下也就算了，还个个精神不正常。

直接让男主起疑，并告知了朋友，获得了强大的场外援助。

仔细设想，如果没有这两个黑人，男主顺理成章去女主家，没有任何异常，就是正常家庭，然后男主不会联系朋友，没有警觉就被顺利换脑了。

这样成功率不是很高吗？

但这样剧情很乏味，所以塞了两个神色诡异两人，让观众好奇是怎么回事，同时暴露了反派的意图。

所以，黑人爷爷奶奶的戏份，在这个故事里，对自己儿女以及孙女，不仅没有帮助，反而成了搅屎棍！！

但对编剧是非常有用的，除了帮助编剧故布疑阵，大大迷惑观众，增加悬念，还有一个任务就是帮助男主及其朋友，提供可疑线索和情报。

说真的，爷爷奶奶，你们这时候还不如去旅游渡假呢，非要参一脚做什么？

有技术缺陷的换脑手术让你们演技天生拙劣，而且时不时跳戏，就不要给自己加戏好吗？

或者女主直接说爷爷奶奶过世或者住在其他州，爷爷奶奶住到其他人家嘛。

可真是这样，编剧可不干，这电影要是没有黑人符号了，还怎么拍？

自己选的设定，哭着也要瞎编下去！

所以，强塞了这两个角色进去，但编剧，如果你一定要强塞，至少把他们写得更合理。

电影《逃出绝命镇》中的催眠剧情在真实性方面，看的我心里很恐慌，很不舒服。

真实，太他妈真实了——这是真正让我恐惧的地方。

我前天在中德心理创伤课上配合老师做Demo，刚刚体验过心理创伤所引发的死亡恐惧，身体的木僵反应。

我自己也在给来访者做催眠治疗中见到过来访者所呈现的这种恐惧。

催眠可以对心理创伤进行治疗，又可以加深人的创伤。

催眠治疗心理创伤，必须慎之又慎。

对心理创伤应激没有充分的认识和经验，千万不要贸然去碰。

电影中的女友母亲就是利用了被催眠者的童年母亲惨死的心理创伤和极度恐惧，让男主角进入了一种极端恐惧的，身体木僵的催眠状态，无法控制自己的身体和意识。

这种催眠的效果是非常罕见和极端的，一般的催眠师和被催眠者很难达到这种程度。

很难达到，也恰恰说明了这种操作的现实可能性。

咱们仔细看看电影中的催眠具体过程，可以分为以下几个步骤：

第一步：建立信任和合作- 第一步：建立信任和合作。

影片中，女友的母亲在晚餐后，邀请男主角到她的办公室，聊了一些关于他的童年和父亲的话题，试图了解他的心理状态和创伤。

她告诉男主她是一位心理咨询师，可以帮助他戒掉吸烟的习惯。

她用这种方式，让男主对她产生了一定的信任和合作的意愿，为催眠做好了准备。

第二步：引导放松和集中注意力- 第二步：引导放松和集中注意力。

电影中，女友的母亲让男主角坐在一把舒适的椅子上，然后拿出一个银色的茶杯，让他盯着茶杯的反光，同时在茶杯中规律的滑动汤匙，发出有节奏的刮擦声。

单调刺激是催眠诱导方法之一，特别是刻板重复的刺激。

她用平静和单调的语气，让他深呼吸，放松身体，感受自己的心跳和呼吸，让他想象自己在一个安静和美丽的地方，比如森林或海滩。

她用这种方式让男主的身心进入放松和平静的状态，同时集中他的注意力，为进一步的催眠暗示创造条件。

第三步：引导内在意象，进入催眠- 第三步：引导内在意象，进入催眠。

女友母亲在让男主放松和集中注意力过程中，给他诸多暗示，让他回忆起他母亲去世的场景，让被催眠者仔细的去感受内心的视听觉，让他感受到无尽的悲伤和内疚，体会相应的情绪体验。

这里的引导让男主角的想象内容尽量具体化，尽量细化，让男主角在内心中将场景的每个细节都重建于眼前一样。

可以看到，男主已经陷入了回忆中，在复杂的情绪下不能动弹。

她用导向性词语，如“沉睡”、“下沉”、“太空”等，让他感觉自己的意识和身体都在下沉，进入无法控制的僵化状态。

第四步：催眠后暗示，操纵催眠者的行为和意识第四步：催眠后暗示，操纵催眠者的行为和意识。

女友的母亲在让男主角进入催眠状态后，引导主角进一步深化，让他想象自己在一个黑暗的空间中，只有一个小小的窗户，可以看到外面的世界。

她用这种方式，让男主角的意识和身体产生解离，操纵他的行为和意识，困住男主角的意识，进入了一种深度催眠的状态，称为“太空沉睡”。

让他无法动弹和说话，只能听从她的命令。

她还让他在清醒后，遵循她的后催眠暗示，比如在听到某个信号时，就会再次进入催眠状态。

她用这种方式，完全控制了他的行为和意识，让他成为了她的傀儡。

催眠，神奇的力量！

绑架，失踪，俘虏，玩偶，仪式，当白人聚会场面出现，围着猎物评头论足，影射了去年的稀拉李邮件门“comet ping pong”，就不多介绍了。

聚会，仪式，《大开眼戒》也有提到现实的真相，也许来的更惊悚虽然影片后半段把构架科幻成换脑，但是隐秘俱乐部也有体现，而且得到他们控制的体制的维护，影片里警察根本没有听信或者故意漠视黑人朋友的描述报案，而他的朋友口中的话，才是真相

我很喜欢《逃出绝命镇》，把恐怖片拍出了新意，比那种血淋淋的恐怖片吸引人多了，第一次看我就看了两遍，片中人物演技出色，而且全片萦绕着一种冷冷静静的恐怕氛围，前半部分处处有伏笔，使得本来轻松美好的情境下总让人觉察出一股浓浓的不安，后半部分就让我觉得真正恐怖了，想着如果我是男主的话，我应该会奔溃。

当后面那些奇怪现象被揭露出答案时，情节发展真的勘称“意料之外又在情理之中”，看得我很过瘾啊，反复刷了有3遍了……现在让我觉得有水平的恐怖片（看的进去，并想要多刷几遍）也就这几部了：中国的《僵尸叔叔》，韩国《杀人漫画》《红色高跟鞋》，还有就是这部《逃出绝命镇》了。

当然也有其他不错的恐怖片，但那些我完全没有看第二遍的想法了，比如《死寂》《恐怖游轮》《鲨海逃生》等等其实我看了很多人对这部电影的豆瓣影评，因为我个人觉得这部电影无论情节设定，演员演技还是电影画面等等，我都觉得很棒，所以不明白为什么那么多人却没有给出好评，后来我分析了一下那些评论，发现很多人根本没认真看进去，可能审美还停留在以前看惯的那些比较浅显的血腥惊悚片，所以我建议观看的时候你带着一种认真，好奇，发现的心去看，就会发现此片的精彩了

这部脑洞比较清奇的悬疑片很意外地成为各大电影杂志的年度十佳，不看到最后20分钟，很难理解前面拖沓的剧情和故作姿态的表演。

然而，最后20分钟会让你明白之前所有的故弄玄虚，再回首，有些打脸。

以下有非常严重的剧透，只适合观看后阅读！！！

整个剧情就是白人小姑娘rose找了个黑人小伙chris，短短3个月后便要带他回家见父母。

于是黑人小伙在白人高档社区遇到了举止奇怪的一家人以及更加奇怪来参加聚会的中产们。

在他意识到其中危险想要逃离之时，他发现rose也是这骗局中的一环，她负责引诱黑人小伙来到这里，被rose的妈妈催眠，让出对大脑的控制权，rose爸爸再进行手术将出价高的白人脑部移植到黑人的身体当中，也就是说，年老的白人重新拥有一副黑人年轻身体，然而黑人只能以第三视角活在脑外。

影片中给到的第三视角呈现用这个技术，rose的爷爷奶奶分别以黑人园丁和女仆的身份继续活在这个世界上，之后他们拍卖了一副身体给朋友，这个朋友聚会当天也来为大家进行了展示。

而chris在遇险之后与这个变态的家族展开了斗争最终幸运逃脱。

变态一家 这片子有多好看不在于第一遍，完全在第二遍你再观看每个人的表演和每个细节的设定：1、片头被骑士头绑架的黑人boy就是出现在聚会上的boy，出现在聚会上时候表演在刻意模仿老年人。

2、Rose开车路上撞上一头鹿，警察只是顺便要看一下Chris的id，Rose死活不肯，并不是她在意Chris的感受，而是不想警察知道Chris来了她家。

3、Rose爸爸在介绍家族历史中提到的杰西·欧文斯，欧文斯是黑人的骄傲，20世纪最伟大的运动员。

1936年希特勒妄图向世界证明雅利安人种的优越时，是杰西1欧文斯以破纪录的成绩连续拿下100米、200米、4*100米和跳远的冠军。

而这处介绍显得这个变态的家庭更加讽刺。

4、介绍园丁和女佣时候爸爸说这是请来照顾爷爷奶奶的，在爷爷奶奶走了之后，他舍不得赶他们走，基本上来说，Rose爸爸这完全不算说谎。

5、在小花园说Chris吸烟的段落，细节上给到Rose妈妈用小勺轻敲玻璃杯，作为前文暗示，后面Rose妈妈正是用这种动作来催眠Chris的。

6、Chris晚上抽烟时候园丁全速奔跑向Chris，其实是爷爷在训练，作为一个百米运动员，Rose爸爸前面说到欧文斯的时候有交代，说爷爷是和欧文斯一起的运动员。

7、多次看到女仆照镜子整理头发其实是奶奶在装饰自己的头皮一圈的伤口。

8、Chris把和园丁的对话理解为他嫉妒自己和Rose的关系，其实是Rose的爷爷作为长辈对Chris的挖苦和看不起。

9、参加“拍卖”的人一个个到场，出去迎接他们的是园丁，看的时候就很奇怪，原来是爷爷作为主人在迎接老朋友们。

10、“拍卖会”上所有人和chris沟通都是一个顾客看待商品的样子，很精彩。

11、开头的黑人小哥现在已经是个老年人，和Chris交流过程非常尴尬，结束时Chris伸出一个拳头，而小哥用握手的姿势包住拳头。

12、女佣一段惊悚的不知想哭还是想笑的表演，是内心中的黑人在和奶奶做抗争。

台词一连串“no，no，no……”是奶奶对身体里的黑人在说话。

13、黑人小哥讲述非裔美国人那段台词非常讲究，站在一个50岁左右男子的视角拥有20多岁黑人的身体，很有趣。

被闪光灯闪了之后黑人夺回身体，大喊滚出去并不是对Chris发飙，而是想要挽救他。

虽然片中诸多瑕疵，比如对摄影师职业的设定和诠释，比如对换脑技术的合理性解释，以及导演对节奏的把控，但无论如何，回过头看第二遍，便会很清楚《逃出绝命镇》是部很了不起的电影。

再看原版的影片名，Get out，一语多关，非常震撼。

这种简易的手术设定，是诸多粗心瑕疵中的一个

公众号

当大多数电影反映种族偏见还在引用百年前的奴隶制时，本片的导演乔丹·皮尔探讨了一个更加贴近当下的问题——从少数族裔外在的文化贡献获利的同时，却无视甚至企图抹杀他们内在的真实感受乃至精神，这难道不是奴隶制的现代变体吗？

皮尔身为非洲裔美国人，同时还是个恐怖片骨灰粉，坐在漆黑的电影院里看着银幕，却从未看到能真正代表自己族裔的人所思所感的角色和故事，对由此产生的失语及无力感深有体会，而本片中主角遭受催眠后被困于的The Sunken Place正是来源于此。

The Sunken Place这部电影之所以意义深刻很大程度上在于它对美国种族问题不流于表面的呈现，但受限于文化背景关于这点我能讲的也只限于此，再多说就是装逼了。

接下来我打算单纯从一部恐怖片的角度来审视本片。

刨除社会隐喻的部分，作为恐怖片的本片中诸多桥段与其说是恐怖更不如看成尴尬，与其将本片称为恐怖片不如当作社交恐怖片，我之前经常困惑为什么很少有人用拍恐怖片的方式拍摄社交恐惧这种被青春片和喜剧片垄断了的元素。

当然本片也有更加主流的恐怖氛围营造，皮尔就像很多恐怖片导演一样，经常误导观众，再打破他们的预期以唤起特定的心理反应，而有些时候他又会完全顺着观众的思路走，通过适当的暗示提前告知观众结果，以求当观众的预期得以实现时的感受更为强烈。

但无论他采用何种方法，都时而失手。

这也引向了我对本片的恐怖片身份的看法。

大多数情况下逻辑严密的剧情推进、冷静机智的主人公、对恐怖片套路的巧妙利用以及对观众心理的精准把握，都说明皮尔对该类型电影的深刻理解，但他又在影片中直接照搬早已用滥的桥段、设置低级的jump scare、并在关键时刻大幅降低剧情的严密性，也似乎说明在恐怖片技巧的视角下逃出绝命镇并没有超过当下美国院线恐怖片的平均水准太多。

虽然这些弊端都可归结为编剧导演能力尚不娴熟，然而联系全片我还看出了另一种可能，用一个词概括就是“偷懒”：皮尔希望本片剧本的所有部分都能以种族偏见为中心，尽量赋予故事的各个桥段一定的含义，避免无意义的情节，使故事整体更连贯统一，但这么做又是与人物和剧情的真实自然发展并不完全一致的，因为越是贴近现实，也就越不可能保持事态发展和人物行为相对于某一特定主题的统一和连贯，当然这种矛盾是可以通过编剧的用心创作去消解的，而皮尔也是在这部分偷懒的——棉花堵耳逃生是个绝妙的暗喻，用很不方便的鹿头标本作为杀人武器勉强可以理解，女主明知闪光灯会唤醒宿主的意识还作死递枪给她外公就是超现实的愚蠢了。

导演希望保持故事的整齐划一，而又不愿意避免剧情推进上的生硬的情况在本片中比比皆是，有些尚能接受，其他则完全是硬伤。

而作为本片最大反转的换头手术，它的工作原理除了呼应剧本主题，为故事逻辑找到一个支撑点以外，没有任何独立的并不服务于剧情的一面，也没有和影片前半段相对贴近现实的基调相吻合。

这就像在一部看似写实的侦探片中，主角企图破获一场在某个城市中几乎同一时间不同地点，20个受害者以同一方式被杀害，却只有一个嫌疑人的案子，而最终谜底是，嫌疑人是逆闪电。

你能说这不合逻辑吗，也许不能，只能说，方便、够方便。

或许皮尔并没有意识到剧情是否能找到符合逻辑的解释与编剧意图是否盖过了故事逻辑不是一个问题。