哥斯拉2：怪兽之王

随着《哥斯拉2：怪兽之王》的上映，东宝四大看家怪兽也在好莱坞镜头前齐聚一堂，作为半个特摄片影迷，我想借此机会给各位科普一下在片中出现的三只怪兽：拉顿，摩斯拉和王者基多拉的背景设定拉顿

拉顿的经典形象拉顿（ ラドン Rodan） 在影片中的形象是只巨大的无齿翼龙（Pteranodon），它的名字不光来源于设定的原型，同时还受到了古希腊神话中守护金苹果的百头巨龙拉冬（Ladon）的启发，但是大家应该很奇怪为何明明日语发音是拉顿但英文发音却是“罗丹”？

那是因为当年东宝在欧美地区发行该片时，为了防止观众把拉顿和元素氡（Radon）弄混淆，因此才将a和o互相替换，这也算一个有趣的小典故了。

拉冬的神话形象拉顿作为东宝的元老级怪兽之一，首次登场是1956年自己的独立怪兽电影《空中怪兽拉顿》（空の大怪獣ラドン，这也是东宝的第一部彩色怪兽电影）中。

片中，拉顿是一种生活在地下深处的翼龙后裔，在暴露于辐射后发生突变成为巨兽。

在原片中有一公一母两只拉顿，是一对相依相爱的配偶，栖息在日本最大的火山阿苏山中。

然而由于阿苏山附近的北松采矿作业的影响，矿工们不光唤醒了恐怖的史前蜻蜓美加努隆（Meganulons），更是唤醒了在卵中沉睡了2亿年的拉顿，拉顿在破壳而出以后，由于辐射的影响体型迅速增大，变成了一只高50米，重15000吨，翼展超过百米的超级巨兽，并能以超音速飞行，而高速飞行所造成的强大气流更是将所经之处毁灭殆尽。

初版电影海报

美版海报相比之下就滑稽了不少

美佳努隆片中的形象，还是非常恐怖的在造成了数千人的死亡之后，日本自卫队锁定了拉顿位于阿苏山的巢穴并展开了反击，通过轰炸火山口造成的火山爆发来烧死两只拉顿。

当这一对拉顿想要逃跑时，其中一只被火山爆发的浓烟所影响跌入了熔岩中被烧死，但是，第二只拉顿却飞向了被烧死的拉顿身边，与它的伴侣一同死去。

最终，危机以人类付出了惨痛代价而告终，而两只拉顿也在熔岩的包围下永远陪葬在了另一半的身边。

拉顿片中形象

被烧死的拉顿这部片子还有一些值得注意的幕后小花絮，首先这是所有系列里拉顿唯一一次使用了空气射流的招数，在拉顿加入了哥斯拉宇宙后没有再使用过。

同时，在美版中还特意加入了美国核试验的镜头，暗示了拉顿的诞生和美国爸爸脱不了干系。

在随后的昭和系列里，虽然东宝逐渐将怪兽片的市场定位从成人向的恐怖惊悚片转化为迎合低龄市场的动作片，在情节上的设定也幼稚了很多（哥斯拉带孩子简直了），但这一时期拉顿的个性设定也在加入了哥斯拉系列后被进一步丰富了。

在1964年的哥斯拉电影《基多拉，三头怪物》（三大怪獣地球最大の决戦）里，为了对抗来自宇宙的王者基多拉，人类的守护者摩斯拉制止了从冬眠中苏醒后随即进入战斗的哥斯拉和拉顿，并试图说服二者加入到阻止王者基多拉的战斗中，然而一开始拉顿和哥斯拉表示拒绝，因为它们没有义务去拯救人类，而且人类讨厌它们（这一段是与摩斯拉有心灵感应的女祭司“小美人族”翻译的）。

然而，看到摩斯拉在还未破茧的情况下独自去挑战王者基多拉，被摩斯拉的勇气和无私所感染，拉顿最终和哥斯拉一同加入了战斗，并在之后成为了哥斯拉的忠实盟友。

《基多拉，三头怪物》海报

片中拉顿驮着摩斯拉幼体进行战斗甚至在之后的平成系列《哥斯拉大战机械哥斯拉》里，拉顿不光将宝宝哥斯拉当做兄弟一样去保护，甚至为了复活哥斯拉牺牲自己将身体的能量传送给哥斯拉并最终击败了机械哥斯拉。

在这一部作品里拉顿更是死而复生后受到哥斯拉的辐射进化成了红色的火拉顿，拥有能从嘴里发射放射性热束的能力，被称为铀热束。

但除了提到的这几部电影以外，拉顿本身的出场率并不算高，在其它电影里也只是打打酱油，因此设定上并没有多少明显的变化。

《哥斯拉大战机械哥斯拉》海报

火拉顿形象

片中拉顿将生命能量转移给哥斯拉

新片中拉顿的形象，从第一部坠入火山到最新一部从火山中苏醒，新拉顿不光是对原版的致敬，在外形上燃烧的翅膀更是向最强形态火拉顿靠拢能力耐久拉顿是少数几只不会受到哥斯拉原子吐息伤害的怪物之一。

在《基多拉，三头怪物》里哥斯拉几次用它的吐息对抗拉顿，但拉顿似乎完全没有受到吐息的影响。

拉顿甚至在片中能够抗衡王者基多拉的重力光束。

即使翅膀被击中几次也没有表现出任何疼痛或反应。

速度拉顿最引人注目的特点是飞行速度，被称作天空之王的它可以毫不费力地战胜超音速飞机并保持惊人的灵活性。

拉顿巨大的翅膀让它有能力在飞行时制造破坏性极强的强风，并在系列里摧毁了大量城市诸如东京和莫斯科。

生命吸收不同于其它怪物，拉顿拥有可以吸收附近的任何小动物以恢复健康和活力。

铀热束在拉顿变为火拉顿以后习得的能力，可以从嘴里发射放射性热束攻击敌人，类似于哥斯拉的原子吐息。

摩斯拉

不同于其它的怪物，摩斯拉（ モスラ Mothra）不光是东宝第一个性别被定义为女性的怪物，还是第一只加入哥斯拉系列的怪兽。

它的第一次登场是在一个名为The Luminous Fairies and Mothra的短篇小说中。

同年东宝将这个故事改编成电影《摩斯拉》的剧本。

正如之前《基多拉，三头怪物》中提到的那样，摩斯拉在系列中总是被描绘成一种善良和仁慈的生物，只有当它的信徒或是自己的卵受到伤害时才会主动造成破坏。

绝大部分时间摩斯拉一直致力于保护地球和人类免受更大的伤害，这也是为何被称为“怪兽女王”的它深受女性观众的欢迎。

在电影中摩斯拉是一个古老的蛾女神，被位于太平洋上一个用于核试验的小岛（婴儿岛）的原始部落当做守护神一般崇拜。

它拥有强大的心灵感应能力，可以通过两个叫做Shobijin（小美人）的女祭司交流。

在第一部电影里当邪恶的企业家尼尔森掳走了两个女祭司以后，沉睡于卵中的摩斯拉被唤醒，并以一条毛虫的形态开始游向日本，期间还摧毁了一艘游轮。

在到达了东京后，摩斯拉在东京塔废墟之上筑造了一个茧，破茧后进化成了成虫的完全体并继续寻找女祭司的下落。

最终邪恶企业家在与警察的枪战中丧生，女祭司也得到了解救。

影片最后，女祭司将摩斯拉吸引到机场跑道，摩斯拉接住二人后飞回了婴儿岛。

好莱坞第一部哥斯拉里唯一一个有彩蛋的怪兽就是摩斯拉（玻璃缸上的文字），可见摩斯拉人气之高

日版海报

美版海报

东京塔一幕

初代小美人摩斯拉的生物特性是完全按照鳞翅目昆虫生命周期的各个阶段设定的：摩斯拉有着由蓝色和黄色波浪纹装饰的卵。

卵孵化后变成一只棕色的大型毛虫，有着发光的蓝色（有时是红色）眼睛。

毛虫最终在自身周围做出一个丝绸茧并在里面孵化为成虫——一个有着鲜艳颜色翅膀的巨大蛾类生物。

摩斯拉的进化-死亡-重生与凤凰相近，将这个生物的神性展现的淋漓尽致，其外形也经历了数代的更改。

下面的图展现了各个时期摩斯拉外形的发展变化。

昭和一代 (1961)

昭和二代 （1964）

昭和三代 （1968）

平成一代（1992）

平成二代（1996）,摩斯拉的重生三部曲，个人最喜欢的摩斯拉造型在这一代

新摩斯拉

第一进化彩虹摩斯拉

第二进化水族摩斯拉

第三进化光速摩斯拉

没完没了进化铠甲摩斯拉

最终进化永恒摩斯拉新千年一代（2001）个人认为最丑的一代

新千年二代（2003）

新千年第三代 （2004）

混进来的奇怪东西

摩斯拉相比拉顿，在出场率上高了不少，甚至在加入了哥斯拉系列以后依旧有自己的独立电影。

因为作品跨越三个时期，因此设定也随着时间补充更改了很多次。

在昭和与平成时代的作品中，摩斯拉诞生于南太平洋的婴儿岛，并且是岛民的守护神。

摩斯拉的起源在《哥斯拉大战摩斯拉》中进行了更深入的探讨。

电影中解释到，摩斯拉是古代世界的守护者，保护地球上的所有生命免受威胁。

一个古老的文明曾创造了一种可以控制气候的装置，对地球自然的破坏促使了一只叫做巴特拉（バトラ ，Battra）的诞生。

作为摩斯拉的对立面，巴特拉认为人类是地球的顽疾并试图消灭所有人类，摩斯拉挑战了巴特拉，将它击败后把巴特拉封印在了北海之下。

这场战斗之后，摩斯拉来到了婴儿岛上，在岛上平静地生活了一万两千年。

摩斯拉作为种群里最后的幸存者在之后的《摩斯拉的重生》中得到了确认，影片的最后年迈的它使用自己仅存的力量产下了最后一个卵使得种族得以延续。

《摩斯拉的重生》这个系列更是将摩斯拉的形态进行了极大的拓展，虽然故事情节本身早已比《奥特曼》之流幼稚了不少（升级打怪的套路），但是三部曲也创造了不少颇有创意的摩斯拉形象（除了死忠粉以外真的不推荐观看这个系列，幼稚很尬的剧情完全低龄向）

《哥斯拉大战摩斯拉》

黑暗摩斯拉——巴特拉形象

《摩斯拉的重生》步入新千年系列后，莫斯拉的起源在哥斯拉作为反派的电影《哥斯拉：大怪兽总攻击》中迎来了第一次重大改变。

片中摩斯拉是三个守护神（巴拉贡，王者基多拉，摩斯拉）和海上女神之一。

在远古时代，摩斯拉被日本战士杀害，在池田湖下进入了休眠。

而杀死它的战士为它的灵魂祈祷，期待有朝一日它会回来重新拯救日本。

几千年后，先知通过将日本死者的灵魂注入到摩斯拉的身体中唤醒了它，这样它和其它守护神就可以一起阻止哥斯拉。

而在好莱坞的新版MonsterVerse中，摩斯拉的起源来到了中国的云南西双版纳。

总体来说，摩斯拉是继哥斯拉之后背景设定最丰富，最完善的怪物

能力（不包含摩斯拉的重生系列，那个又是变身又是穿越时空实在太玄幻了）幼虫：吐丝向敌人喷射极具韧性的丝从而迷惑并困住敌人的行动撕咬利用自己强大的下颚来攻击撕咬对手成虫：超音速飞行 摩斯拉可以利用她的翅膀创造强风，摩斯拉甚至可以在3秒内以惊人的80马赫飞行来躲避敌人的进攻

光束 摩斯拉可以从它的触角发射激光

压力场摩斯拉通过翅膀释放鳞片来创造压力场（プレッシャーフィールドPuresshāFīrudo） 压力场中会产生闪电来攻击敌人

毒针摩斯拉可以从它的胸部发出一连串有毒的毒刺进行攻击

鳞片鳞片不光可以发出耀眼的光芒还可以用来反射对手的射线攻击，也会产生有毒的黄色粉末。

但是如果使用鳞片的话会降低摩斯拉的飞行能力，因此鳞片通常被用作最后的武器

爆炸冲锋因为摩斯拉的鳞片具有可燃性，在无力对抗强大的敌人时，摩斯拉会将自己点燃后向敌人冲锋并爆炸，摧毁它自己和它的对手。

到目前为止，摩斯拉只在新千年系列里使用过一次

不朽 摩斯拉是一只与凤凰有相似之处的不朽女神。

尽管在系列中多次经历过死亡，但摩斯拉总是能通过各种方法再次重生王者基多拉

终于来到了重头戏王者基多拉（キングギドラ，King Ghidorah），作为1964年首次登场于哥斯拉系列的怪兽，它的出现可以说是标志了整个系列的重要转折点，因为即1964年的《基多拉：三头怪兽》之后，哥斯拉的形象从人类的对立面逐渐转变为了更为正面的地球守护者，可以说基多拉这个成功的反派形象奠定了之后系列中哥斯拉作为“怪兽之王”的地位。

而票房的成功也让哥斯拉彻底成为了一个享誉全球的文化符号，可以说，没有二者的互相衬托，也就没有哥斯拉今天在怪兽电影里一哥的地位。

在官方书籍中，昭和时代的王者基多拉被赋予了 “太空超级怪物”（宇宙超怪獣）或“宇宙皇帝”（宇宙の帝）的头衔，可见其实力的恐怖。

王者基多拉名字中的“Ghidorah”（ギドラ）部分来自日语和俄语中的“九头蛇”（ヒドラ，Гидра（ɡʲidrə）的发音。

它名字中的“King”（キング）可能是受到一部上映于1956年的苏联电影《Ilya Muromets》（剑与龙）的影响，片中来自俄罗斯神话中的斯拉夫三头龙Zhy Gorynych （传说也有三到十二个头）名字的影响 ，因为在日本发行的版本里这头龙被翻译为King Dragon（キング·ドラゴン）。

可以说王者基多拉无论在外形还是名称设计上都有着相当浓厚的共产血统了。

《剑与龙》海报

传说中斯拉夫龙的形象关于王者基多拉的趣闻还有很多，除了哥斯拉之外，东宝旗下只有三个怪物出现在了哥斯拉系列横跨的四个时代（昭和，平成，新千年，好莱坞Monsterverse），那就是拉顿，摩斯拉和王者基多拉。

在纷繁众多的哥斯拉系列里，很多怪兽和哥斯拉一直保持着亦敌亦友的关系，但王者基多拉被认为是哥斯拉永远的敌人，在王者基多拉出场的九部电影，两部电视剧，甚至众多游戏漫画动漫里，它从未在任何媒介中与哥斯拉联手过。

还有传言说王者基多拉是主创暗喻来自中国的核威胁，因为在王者基多拉设计初期新中国刚刚成功试爆第一枚核弹，当然，这个传言被主创之一的本多猪四郎否认了。

再来说说王者基多拉的外形和设计灵感。

在昭和时代，王者基多拉身高100米，翼展150米，重达3万吨。

在《哥斯拉大战王者基多拉》中，身高150米，翼展175米，重达7万吨。

在《摩斯拉的重生》中身高60米，翼展80米，重达5万吨。

在新千年的《大怪兽总攻》里，它身高49米，翼展93米，重达2万吨。

王者基多拉的银幕形象是一个金色的巨龙怪物，有两条腿，三条长长的脖子，巨大的蝙蝠状翅膀和两条尾巴。

然而在设定之初，王者基多拉的原始配色方案原本是一个有着紫色的身体，彩虹色的翅膀的怪兽，但可能太过少女因此就没有使用了（真是一个正确的决定！

）。

外形上，除了上面提到的斯拉夫龙以外，“特摄之父”圆谷英二还从西方飞龙（Wyvern），希腊神话中的九头龙，独角兽，飞马，中国神话中的麒麟，以及日本神话中的八岐大蛇（Yamata no Orochi）汲取了设计灵感。

王者基多拉被给予三个头而不是八个，因为圆谷英二觉得“八个头有点太过分了。

”但我个人认为真实原因可能是因为八个头的话实在太难操作了（笑）。

在最初的剧照里还能一窥王者基多拉早年的设定

整个系列中模型拍摄最困难的怪兽莫过于王者基多拉了背景设定上，王者基多拉可以说是四个时期以来改动最大的怪物。

在昭和系列里，王者基多拉被设定为一个游离于宇宙各地以摧毁文明为乐的恐怖怪兽。

在它1964年的首次登场《基多拉：三头怪兽》里，故事发生的数千年前，王者基多拉袭击了金星，消灭了这颗行星的先进文明，使得金星成为一个无法居住的死亡荒原。

在袭击中幸存下来的少数维纳斯人逃到了地球，与地球人联姻共同打造了现今的人类文明。

而为了彻底消灭金星维纳斯文明，王者基多拉再次以一颗陨石的形式降临到了地球并造成了极大的破坏。

最终，在摩斯拉，哥斯拉和拉顿的协力抗击下，王者基多拉被击退后返回了太空。

电影海报在随后的昭和系列中，王者基多拉的背景被进一步的补充，在1964年上映的《怪兽大战争》里，王者基多拉被设定为一个高科技外星文明Xilien所控制，Xilien制造出王者基多拉的目的是为了让它毁灭其它的文明从而进行扩张。

片中与来自地球的宇航员在木星相遇后，Xiliens假装他们的星球X受到“Monster Zero”王者基多拉的不断攻击，请求从地球“借”哥斯拉和拉顿来到X星阻止基多拉。

地球人同意了以后哥斯拉和拉顿被带到了外星球。

哥斯拉和拉顿击败了王者基多拉，人类还非常满意地认为他们永远摆脱了这两只怪兽。

然而，Xiliens在精神控制了哥斯拉与拉顿以后，来到地球上释放了三只怪物怪物，并且要求地球投降。

幸运的是，人类依靠一个特定的声波击败了Xiliens的部队，并解除了哥斯拉和拉顿的精神控制。

一场大战之后，王者基多拉再次败退到了宇宙之中。

而在1968年的续集《消灭所有怪兽》中，因为王者基多拉的脖子没有鳞片覆盖，所以最后王者基多拉被哥斯拉及其盟友活活掐死，迎来了银幕上的第一次死亡。

而这也是王者基多拉第一次暴露出弱点，这个弱点的设定在新的好莱坞怪兽宇宙中也得到了继承。

在昭和年代剩下的几部作品里，王者基多拉的背景没有再做更多的延伸，所有剧情都是王者基多拉在被各种不同的外星种族的控制下进行破坏实现占领地球的邪恶计划的老套剧情（话说王者基多拉虽然霸气，但频频被洗脑操控未免太丢人了吧）

《怪兽大战争》电影海报

《消灭所有怪兽》海报

王者基多拉的经典形象在这一时期确立

被哥斯拉和一票马仔勒死的王者基多拉转眼来到了平成系列，这是王者基多拉设定最为混乱的时期，虽然摒弃了昭和时代的外星来客的背景，但是王者基多拉的造型花样百出，时间跨度超越上百万年，甚至哥斯拉正传和摩斯拉外传中的王者基多拉背景都完全不一致，正传的故事是昭和系列的重启，而外传的故事是昭和系列设定的延续，究竟谁才是正传混乱的让人头大。

首先说正传的故事：1991年的《哥斯拉大战王者基多拉》开始于2204年，日本此时已经成为了一个腐败的资本主义超级大国，一群自称为“未来人”的激进恐怖主义分子为了防止日本成为一个统治世界的经济力量，决定返回过去创造一个新的怪兽去毁灭日本。

他们回到了1945年的拉戈斯岛，在那里将还未受到Castle Bravo核试验影响的哥斯拉幼体带走扔到了白令海峡，留下了三只被称为Dorats的基因改造宠物。

而随后美国在这里进行的核试验所释放的辐射将三只Dorats融合成了一个巨大的三头怪兽——王者基多拉，随后时间来到90年代，已经完全成长的王者基多拉开始在“未来人”的控制下攻击日本。

然而没想到的是本应该在这条时间线上被抹去的哥斯拉因为吸收了70年代沉没于白令海峡的苏联核潜艇的燃料，变得比原来更加壮硕。

一番大战后，王者基多拉被哥斯拉的原子吐息爆头，再一次沉入了深海。

然而故事到这还没结束！

战胜后的哥斯拉依旧在进行着对日本的破坏活动，由于对多灾多难的日本人民的深刻同情，“未来人”的成员之一Emmy决定帮助日本战胜哥斯拉，再回到2204年打捞起王者基多拉的尸体后，被改造成了机械王者基多拉（メカキングギドラMecha-King Ghidorah）并重新回到了1992年的日本和哥斯拉展开了决战，最后，二者双双再次沉入海底。

而机械王者基多拉的遗骸则在1993年的续作《哥斯拉大战机械哥斯拉》中被从海底回收作为制造机械哥斯拉的原材料。

电影海报

基多拉幼体Dorat形象

机械王者基多拉接下来到1998年的外传《摩斯拉的重生3》。

片中王者基多拉在白垩纪末期就已经抵达地球，造成了一系列灾难性的灭绝事件并结束了恐龙时代。

值得庆幸的是，摩斯拉的祖先将王者基多拉驱赶回了太空。

几百万年以后王者基多拉重返地球，作为古代飞蛾最后一个活着的后代，新摩斯拉试图与王者基多拉战斗但不幸失败。

于是，新摩斯拉变身成为光速摩斯拉，穿越时空回到了白垩纪，决定消灭力量还不是那么强大的白垩纪王者基多拉（白亜纪キングギドラ Desghidorah 又名帝斯基多拉）。

虽然王者基多拉被投入火山烧死，但是一根战斗中被切下来的尾巴保存了下来，它的整个身体也都从尾巴中再次重生并成为现代王者基多拉（现代型キングギドラGendai-Gata Kingu Gidora）与新摩斯拉展开决战。

最终新摩斯拉从彩虹形态进化成了铠甲摩斯拉，并最终战胜了王者基多拉（这是历史上摩斯拉唯一一次单挑王者基多拉并胜利的电影）。

值得注意的是，白垩纪王者基多拉是第一只以四足形态出现的王者基多拉，在造型上也有更多的荆棘，翅膀也更像传统的鸟龙，在帅气度上可谓系列第一。

电影海报

总体来说，平成时代的王者基多拉大体上被分成两个设定，两个设定中又有两到三个不同的形象，因此对于没接触过系列的观众看这一时期的电影会非常困惑。

虽然《哥斯拉大战王者基多拉》可谓是日本特摄电影的集大成之作而且场面非常宏大。

而且因为电影制作期间正美日关系恶化，片中第一次出现了美国士兵被踩死的画面。

要是能找到资源又喜欢原汁原味的特摄风的话我还是比较推荐观看这一部的。

至于《摩斯拉的重生》系列，要是你这个年纪还能津津乐道地观看迪迦奥特曼的话，那兴许这个系列你会喜欢。

片中不光美军被踩了个粉碎，哥斯拉还和日本士兵合影，在当时造成了很大争议最后来到新千年系列。

新千年系列里因为哥斯拉重新变为反派，王者基多拉也摇身一变和摩斯拉一样成为了日本的守护神。

值得注意的是新千年系列中一开始王者基多拉的名字只有基多拉，是在影片后期变身后才重新变回王者基多拉金光闪闪的形态。

在2001年影片《哥斯拉：大怪兽总攻击》里，基多拉是日本神话中的八岐大蛇，几千年前被古代日本武士杀死后沉睡在富士山周围的森林中。

在2002年，还在再生的基多拉（魏怒羅）只长出了八个头中的三个，被一个试图自杀的人发现后，为了阻止哥斯拉，日本先知将日本的英灵注入到基多拉身体中让它复活并起身前往横滨与哥斯拉战斗。

然而即使和摩斯拉联手依旧没能战胜哥斯拉。

于是，摩斯拉将自己的生命能量注入了基多拉的身体中使它重新复活并进化为千年古龙王者基多拉（千年竜王キングギドラ），不光能够再次使用重力射线，甚至还能利用能量制造一个护盾来抵御哥斯拉的原子吐息。

一番混战后哥斯拉学会了吸收王者基多拉的能量，并利用这股能量释放了一次升级版的黄金原子吐息，一击就把哥斯拉历史最强反派炸了个粉碎（太弱了吧！

）。

但是王者基多拉的努力没有白费，之前的攻击在哥斯拉的颈部造成了一个伤口，元神尚在的王者基多拉与摩斯拉和巴拉贡一起附身了哥斯拉将它拖入水中，让人类有机会发射一枚鱼雷进哥斯拉的身体里从而将伤口破坏。

最终，当哥斯拉试图再次使用原子吐息的时候，原子吐息从伤口中迸发出来将哥斯拉自己炸死（哥斯拉最滑稽的死法没有之一）。

新千年系列在我个人的印象中并不是太好，虽然剧情比起从前有着长足的进步，但拙劣的CG特效和以日本本土神话作为设定没有了从前特摄片黄金年代作品的那种纯粹和爽快，暗中为军国主义招魂更是让人感到愤慨。

这部电影在B站似乎有，有兴趣的可以去看一看（虽然不太推荐）

电影海报

变身为王者基多拉的形象能力飞行王者基多拉能够在地球大气层中以3马赫的速度飞行。

在太空中时能超过400马赫。

巨大的翅膀在飞行是也能产生吹走建筑物的强风 ，强大的翅膀甚至可以托起其它的怪兽，在《哥斯拉2》中王者基多拉也将对哥斯拉使用相同的招式

重力射线王者基多拉最有名的能力莫过于从它三个嘴里吐出的金色闪电般的重力射线。

与哥斯拉的原子吐息大致相似，能够引起大规模的爆炸。

在《摩斯拉的重生3》中，王者基多拉还能将三个重力射线组合成一次毁灭性的攻击

闪电王者基多拉可以从翅膀中释放闪电（这一招在哥斯拉2：怪兽之王中也可以见到）

绞杀王者基多拉可以用灵活的脖子扼杀敌人

耐久和拉顿一样，王者基多拉可以承受哥斯拉的原子吐息

再生摩斯拉的重生3中，王者基多拉的本体可以通过一根尾巴再生磁力依靠磁力王者基多拉可以将自己封存在陨石中并在宇宙穿行屏障王者基多拉可以利用自身的能量制造屏障抵抗敌人的进攻

穹顶王者基多拉会制造一个吸收周遭生物的穹顶建筑，并通过捕获的生物来补充自己的生命能量（仅出现在《摩斯拉的重生3》中）

附加：在昨天看完哥斯拉2以后，我发现片中最后决战中王者基多拉的招式还借鉴了另外一个由王者基多拉启发的怪兽X和它的进化版凯撒基多拉。

尽管我本人不是特别喜欢这个怪兽登场的电影——2004年的《哥斯拉的最后战役》。

但既然哥斯拉2中有关于凯撒基多拉的致敬，那么我也在这给大家补上怪兽X和凯撒基多拉的介绍

怪兽X和凯撒基多拉

怪兽X

凯撒基多拉怪兽X和凯撒基多拉的唯一一次登场出现在哥斯拉50周年的电影《哥斯拉的最终战役》，这是直到2016年东宝哥斯拉新作前的封山之作，该作的票房位列系列倒数第三，因此作为系列意义上的终章实属遗憾。

怪兽X（Monster X）的名字不光是对昭和系列王者基多拉的“Monster Zero”的致敬，名字中的“X”也是来自昭和系列中创造王者基多拉的X外星人（Xiliens）。

它的进化形态凯撒基多拉（カイザーギドラKeiser Ghidorah）名字则来源于德语单词“皇帝”。

但为了和之前的王者基多拉作区分，因此中文名顺从音译翻译为凯撒，帝皇的头衔也表示了这只基多拉位于所有基多拉之上，是当之无愧的最强反派。

二者在设计上吸收了王者基多拉特点的同时还增添了许多新元素。

怪兽X是在片中是一种双足生物，具有红色的眼睛，白色骨状外骨骼和黑色的皮肤。

它的肩膀上有还有两个小骷髅头（凯撒形态的两个副头）和一条从中间分开的黑色叉尾。

凯撒基多拉则吸取了白垩纪王者基多拉的四足设计，有着金色的皮肤，但不像之前的王者基多拉那样被鳞片覆盖，而是带着青色条纹的金色光滑皮肤，在关节出还有突出的尖刺。

最有特色的一点则是它的每个头都有不同的角和尖刺排列，这一点在上图可以看出来。

凯撒基多拉也是系列中第二高的怪兽（140米），排在平成王者基多拉（150米）之后。

凯撒基多拉也标志着东宝系列中哥斯拉的最后一个反派。

在官方的背景介绍中，这个外星怪物是Xilien为了与哥斯拉战斗而创造的。

它由一个名为戈拉斯（ Gorath） 的巨型陨石上来到东京与哥斯拉展开战斗。

怪兽X被认为是Xilien入侵者的终极武器。

它是一个有着两条细腿的双足动物，它比哥斯拉具有更强大的力量和速度，同时具有足够的耐久性，能够轻松抵御陨石撞击的影响和哥斯拉的攻击。

从头与肩上的红眼射出的重力光束能与哥斯拉的原子气息相媲美。

被击败后，它可以从自己的外骨骼里蜕变进化成凯撒基多拉，肩上的两个头会伸展开来，背后会长出翅膀，从而变成一个强大的四足怪兽。

它不仅具有压倒性的战斗能力，而且还具有建立障碍并抵御敌人攻击的能力。

它还可以用三个头来咬住对手来吸收它的能量。

在电影中，怪兽X由Xilien召唤到了地球。

哥斯拉在东京用原子吐息摧毁了携带着怪兽X的陨石。

然而这并没有杀死它使得哥斯拉陷入了苦战。

随后出场的摩斯拉在与怪兽X的小弟——另一个外星怪兽基刚（Gigan）同归于尽后，哥斯拉才占据上风将怪兽X打倒在地。

哥斯拉试图用原子吐息炸死怪兽X，但怪兽X推开拉它的头，导致原子吐息击中了Xilien 的母舰。

在母舰被摧毁后，怪兽X蜕变为了凯撒基多拉。

进化后的凯撒基多拉拥有更强力的反重力射线（Antigravity Beam 又称毁灭帝王波 “Destroyed Keizer” デストロイド·カイザー）不光可以制导，还能将被击中的哥斯拉抬到半空中再狠狠砸下来。

不堪苦战的哥斯拉已经奄奄一息，凯撒基多拉则试图吸走哥斯拉的能量。

此时为了拯救哥斯拉，地球防卫队中觉醒的超人类主角利用的舰船上的微波炮（Maser Cannon）将自己的能量传输给哥斯拉，哥斯拉从而回光返照，释放出一股冲击波摆脱了凯撒基多拉的束缚。

之后，哥斯拉先使用原子吐息打爆了凯撒基多拉的一个脑袋，再用另外一个脑袋的反重力射线中切断了另一个脑袋。

最后，哥斯拉将只剩最后一个脑袋的基多拉扔到了空中，用自己的升级版红莲原子吐息将凯撒基多拉在太空炸成粉碎。

至此，历经半个世纪风雨的东宝哥斯拉系列迎来了暂时的完结，而下一次哥斯拉登陆银幕，已经是十年后的2014年。

独有能力悬浮怪兽X在电影中拥有悬浮的能力

进化怪兽X可以进化为更加强力的凯撒基多拉

毁灭帝王波变身为凯撒基多拉之后的重力射线的加强版，可以改变方向和托起重物能量吸收凯撒基多拉可以通过咬住敌人来直接吸取能量。

这个能力在新的《哥斯拉2：怪兽之王》最后的战斗中也有所体现

至此关于三个怪兽的介绍就大致完毕了。

以后我还会继续填充更多收集到的背景设定和趣闻，有机会的话我会再讲讲哥斯拉的前世今生。

感谢各位支持，祝大家观影愉快。

怪兽片只要爽就可以了？

才怪！

当电影字幕伴随着巨大的失望缓缓升起，影院灯渐渐照亮了大家脸上的错愕和遗憾，我不由得想起来当年看环太平洋2的那个令人无言的下午。

关于导演看完电影后我才打开豆瓣点击演职员表，果不其然，导演从加里斯爱德华兹这个怪兽狂魔换成了一个名不见经传的小角色（在豆瓣上所有的导演作品都没有超过7分）。

本作导演的作品加里斯爱德华兹是一个很特别的导演，无论是处女作怪兽还是哥斯拉，都是将全部的感情和精力放在了怪兽的塑造上，人类尽管贯穿全片，但更多是一个观察者、讲述者的角色。

通过人类的描述、人类的视角，来展现怪兽的强大、怪兽的全能、怪兽的爱恨情仇。

说他是一个真正倾注情感的怪兽爱好者毫不为过。

电影：怪兽关于视角在电影哥斯拉1中，主角哥斯拉直到电影过了大半才真正出现在观众面前，在这之前，大家看到的只有浓雾中冲出的燃烧列车、窗前凝视着的巨大瞳孔、海面上游曳的巨大骨刺和几乎贯穿全片始终的怪兽嘶鸣。

所以当气氛不断被烘托直至高潮，哥斯拉在黑夜中怒吼着现出全身时，观众都被震撼得脊背发冷、全身毛发竖立，一拍座椅扶手，大叫一声：帅！

浓雾中冲出的燃烧列车

海面上游曳着的巨大骨刺

哥斯拉在电影过大半才现出真身反观哥斯拉2，电影开场不久哥斯拉不明不白被人类导弹炸个半死，在深海续命还被渡边谦摸头萌萌哒，恍惚间我以为坐在权力的游戏片场，看着龙妈亲昵地爱抚卓耿……可能是因为驯龙高手的情节比较受欢迎？

人类也在本片中喧宾夺主。

第一部角色基本是事件的受害者，被怪兽们追逐着疲于奔命，只在最后勉强推动了故事的发展。

而第二部就厉害了，人类角色们不仅是事件的开始和矛盾的本源，也是推动事件展开的基本动力。

反倒是各类怪兽们被人类操纵着互相厮杀，全然对不起影片中不断强调的“神”的身份。

关于视角美学就如环太平洋1中机甲虽然笨拙粗糙，但质感远强于环太平洋2中的cg战士们一样，哥斯拉2与前作相比，也存在着难以逾越的鸿沟。

环太平洋2在旧金山上空，空降兵们拖着血红色的烟幕从疾风残云中直坠而下。

在夏威夷，猩红的照明弹冲上云霄，点亮了哥斯拉的冰山一角，也照亮了人们脸上的恐惧和惊愕。

在机场巨大落地窗前，连环爆炸照亮了整个黑夜，也让人们看到了填满整个画面的哥斯拉的脚趾头。

在铁路桥上，坠落的列车在怪兽面前就如同蚯蚓一般。

旧金山上空的伞降

拖着红色尾迹的士兵穿过云层

机场落地窗前的哥斯拉

列车还没有怪兽的腿粗

雨林中的潜艇在哥斯拉1中，导演不断地通过把现实生活中巨大的事物与怪兽做比较，来烘托怪兽的巨大和力量的无穷。

同时，片中出现了很多人类世界的灾难场景，无论是崩溃的日本核电站、被怪兽一切两半的拉斯维加斯、哥斯拉登陆卷起的惊天海啸、分崩离析的金门大桥。

这些场景大都通过身在其中的人类角色的角度来观察，更加增添了灾难的真实感和人类面对怪兽的渺小和无力。

（这也是eva中惯用的手法，小岛秀夫都已经交货，庵野秀明请不要鸽了！

）

崩溃的核电站

哥斯拉席卷的海啸

逃难的车流而在哥斯拉2里，除了南极一战人类身处在战场中间，其他的打斗中，摄像机大都是从远处拍摄全景，颇有70年代特摄片的感觉。

无论是倒塌的摩天大楼还是在海洋中爆炸的不知名导弹，尽管都是所谓大场面，但依然让观众内心毫无波澜。

关于角色逻辑尽管哥斯拉1被很多人指责说所有人类角色都是工具人，都是为了烘托怪兽，但实际上，哥斯拉1中的人物逻辑自洽远胜于哥斯拉2的一大堆角色。

在哥斯拉1里，推动主角奔袭各地遇见各种怪兽的最大动力就是他要在灾难中找到妻儿，这个主线也贯穿始终。

在哥斯拉2中的人物逻辑：老妈：儿子被怪兽杀死了-我觉得人类是地球癌症-我要放怪兽毁灭世界 ？？？

（另外在视频通话里老妈说自己的目的时还贴心地准备了PPT，无疑再次证明了ppt做得好才能混进高层 笑）老爸：儿子被怪兽杀死了-我恨哥斯拉-我要帮哥斯拉打败反派 ？？？

泰温兰尼斯特：我要放怪兽出来打造新的生态平衡-哥斯拉死了基多拉打破了平衡没关系世界被毁灭也OK-你去救女儿吧反正你也没办法了-什么你居然帮助哥斯拉打死了基多拉 等等，我的目的是什么来着 ？？？

杂七杂八片中，真王假王的设定仿佛权力的游戏第八季一般可笑。

莫斯拉为什么不被控制没有解释，除了拉顿以外的怪兽狗腿为什么不袭击哥斯拉也无从得知。

在其他怪兽在全球肆虐时，军方为什么不发射超级导弹制裁也没有讲述。

章子怡双胞胎的设定也与剧情没有半毛钱关系。

哥斯拉1当然也有问题，就是导演对哥斯拉过于崇拜（跪舔），但是这种崇拜是真心实意贯穿始终的。

而在哥斯拉2中，所有角色一直虚伪地强调哥斯拉是神、是王，但实际上却只把怪兽们当成达到目的的工具。

千言万语，汇成了作为观众的我的遗憾。

很多人和我说，怪兽片爽就完了，在怪兽片中何必寻找逻辑和真实，可事实是这样吗？

哥斯拉2在我看来更有一种珠玉在前狗尾续貂的遗憾、一种怒其不争伤仲永般的惋惜。

如果没有优秀的前作，我不会抱这么高的期待，而在这么糟糕的两小时过后，我也得认真考虑是否要为之后的怪兽宇宙买单了。

（手机码字到半夜，文字杂乱见谅）

电影，乃至系列电影，作为一种世俗神话，之所以能被不断陈述，乃至逐渐演变为一种流行文化，都源于一种集体无意识得以被表达。

1954年，第一部哥斯拉电影问世，片中背景设定为：二战后不久怪兽因氢弹试爆而出现。

片中哥斯拉突破高压电与防卫队的攻击登陆东京，将电视天线塔打断，毁掉大楼与国会议事堂，口中并喷出白热光，将市区化为一片火海。

科技、军队都失效了。

影片结尾，心有余悸的科学家说，我不认为那只哥斯拉会是最后一只。

如果再继续进行氢弹试爆，那只哥斯拉的同类也许还会在世界某处出现……影片把战后日本民众对于世界战争、原子武器的恐惧，具象为拥有毁灭力量、压倒现代科技、无法预知和了解、畸变的深海巨兽，一个破坏者、复仇者。

人们心中梦魇成真了。

到了60年代，或许是基于日本经济的复兴、稳定的社会环境带来的信心以及商业需求，或许是战争阴影的散去，哥斯拉的叙述者以及精神内核发生了嬗变。

十周年纪念作《三大怪兽：地球最大决战》里哥斯拉出现了与异种怪兽间以肢体语言及叫声沟通的剧情，并第一次出现为保护地球（人类）而挺身对抗反派怪兽的设定。

拟人化的哥斯拉成了动物般的人类的好友。

1966年，伴随着电视的普及，奥特曼系列首次问世。

这个巨大的、人型的、正义的英雄形象，代替哥斯拉，更名正言顺地承担起了地球保护者职务——一个来自遥远星系、莫名其妙保护地球的机械降神，一个象征性的神化了的无所不在的守护者、神。

如果儿时的我们看奥特曼时还能不时被诡异可怖的怪兽吓到，在如今的怪兽类文本中，这种恐惧感已经彻底消失殆尽了。

正如美国主流文化的惯用伎俩，通过置换文本的精神内核的方式消解矛盾，《哥斯拉2》也不例外。

影片的改编对象自然就避开了最原初的战后版本，而选择第二阶段的拟人化版本，把哥斯拉以及其余的怪兽被视为“像狼狗一样的社会性动物”，从而把它牢牢纳入到人的理性认知范围内。

怪兽在人类的科技管控下出逃，完全是由于少数极端派导致的意外。

其本身蕴含着的关于现代科技与战争武器的恐惧，也在如今的社会语境下被主流话语简化为人与自然生物的矛盾，成了环保问题。

人们对巨型怪兽、非自然物的具象恐惧也转化为对个体的虚构的英国反派甚至是“迷途母亲”的气愤。

影片最终成为文化消费语境下的视觉奇观，人们只是坐在舒适的影院里，不疼不痒地看不具威胁、甚至有点蠢萌的小怪兽摔跤打架。

简评：9/10，四星半，特效炸裂，画面出色，怪兽戏份充足，打斗激情，宏大的世界观，正反派逻辑通畅（下文干货打脸逻辑怪和女主圣母怪），深刻的自然辨证思想，缺点是人类戏份节奏一般，部分镜头零碎。

不过不懂装懂的影评有点多，加半星平衡一下。

欢迎转载。

本贴主要是逻辑分析。

你问我剧情拍得好不好？

我觉得不够好。

为了防止再有人说我是洗地水军，我自己改写了剧本：https://www.bilibili.com/video/av54685816/长评（剧透预警）个人认为哥斯拉系列的最好文戏是《新哥斯拉2016》和《哥斯拉1954》，两者都有着深刻的政治隐喻和社会反思，但打斗场面不多。

最好的打戏应该是这一部《怪兽之王》了。

但巨兽片的怪兽戏和人类戏要结合好还是很难的，毕竟因为体型的差距，很难同时开展怪兽和人的戏份，必然会出现隔离。

而且豆瓣很挑，打戏好文戏差的，就是剧情无逻辑打低分，文戏好打斗少的，就是“不想看人类”打低分。

目前所有巨兽电影，我认为剧情和打斗结合的最好的，算是《哥斯拉1995世纪必杀阵》和《加美拉3邪神觉醒》。

此外豆瓣本身对怪兽/怪物片具有一定偏见，即使是影史经典的《05金刚》《异形1&2》《侏罗纪世界》也只有8分上下。

目录：1.人类戏份；1.1反派逻辑；1.2女主逻辑；1.3男女主立场变化；1.4逻辑陷阱；1.5文戏节奏；2.怪兽与人类戏份；3.怪兽与怪兽的戏份；4.观看本片的正确方式。

1.首先是争议最大的人类戏份。

人类戏份也分为文戏和武戏。

本片的人类文戏包括男女主一家的情感纠结，以及专家组的理论讲述。

本片对男女主一家的情感并没有做太多的讲述，但可以从分布在片中几个部分的片段联系起来。

女主一家在《哥斯拉2014》哥斯拉与穆托之战中被毁，并失去儿子。

此后男主仇恨怪兽，而女主则在帝王计划研发了与怪兽交谈的神器，两人走上不同的道路。

1.1反派逻辑。

我反对多数影评所说的反派逻辑bug。

本人是生态学专业，本片中涉及到三种生态观，一种是以军方为代表的人类中心主义，想杀死所有怪兽。

一种是以芹泽为代表的生态整体主义，想与怪兽共生。

一种是以反派为代表的反人类中心主义，企图释放所有怪兽并破坏人类文明，重构生态圈。

现实中的“反人类中心主义”源于环境恶化，主张停止开发工业，回归自然，其极端化之后就是生态恐怖主义。

虽然可能观众乍听会觉得反派很扯，但很遗憾的是，这是现实中存在的，也发生过一系列的恐怖袭击，这有据可查。

什么，你说怎么不铺垫一下反派的心路历程？

没必要，就像任何电影都不会铺垫一下为什么主角是个活泼开朗的人一样，这是设定。

1.2女主的生态观介于“生态整体主义”与“反人类中心主义”之间，但绝对与圣母婊无关。

前期她想通过怪兽破坏城市，并在城市留下辐射，然后使城市变为人类禁区，实现自然生态修复。

理论上讲，这个逻辑是没有任何问题的，现实依据请具体参考纪录片《切尔诺贝利的狼群》。

当然影片中还增加了“怪兽特异性辐射能加速植物生长”的设定，直观地提高了这个逻辑的正确性。

她原本计划是一头一头地放出怪兽，却没想到放出的基多拉是曾经的怪兽之王，基多拉直接召唤出了所有怪兽。

但后来章子怡发现基多拉来自外星（影片中有台词说明，以及“氧气毁灭者”对基多拉无效的侧面验证），就像《蝙蝠侠》里的小丑一样，喜欢纯粹的破坏，而不是维护生态平衡。

因此女主反水。

【补充： 有网友认为可以炸核电站获得同样的效果，但生态恐怖主义更倾向于使用自然界原生的手段，而不是人造的东西。

而且远古巨兽的生态是进化稳定型，而核电站事故却会引发不可控的级联扩大反应。

如果基多拉是普通的地球怪兽，那确实会获得反派预期的结果。

然而基多拉是入侵物种，他所主导的并不是进化稳定型。

】经过上述的分析，可以发现反派和女主的行为都没有逻辑硬伤。

本片的逻辑涉及到生态学原理，而且是比较严谨的那种逻辑，比某液和某丘的那种和其他物种合体治疗疾病的要严谨的多。

不过要理清这种逻辑需要有一定学科基础，况且本片节奏较快，所以普通观众很难去正确认识。

1.3男女主立场变化。

男女主在哥斯拉与穆托之战中失去儿子，男主从此憎恨并希望消灭怪兽，这是典型的“人类中心主义”。

然而怪兽实际上是广岛、长崎核爆唤醒的，女主认为失去儿子的根源在于人类自身，她本身是生态整体主义者。

离婚后，女主发现怪兽的辐射具有环境修复的作用，再加上失子的创伤，她逐渐转变为反人类中心主义。

这乍看很扯，但有一个因素很容易忽视，那就是她在帝王组织供职时，发明了“声波发射器”，可以控制怪兽。

当一个人获得了一种极其强大的力量时，便会放大她的善恶，同时相对减少做坏事所要付出的代价。

此后女主与生态恐怖主义合作。

然而基多拉却超出了女主的预期，使她失去了这种控制力量，这时候女主的立场就恢复到很脆弱的状态，甚至陷入自我怀疑。

女儿偷走声波发射器并孤身去对抗基多拉，就成为女主立场突变的导火线。

而男主因为要对抗基多拉，与哥斯拉形成统一战线，因此其立场则转变为“生态整体主义”。

1.4逻辑陷阱。

有些人给影片挑逻辑问题，然而自己却犯了逻辑错误。

例如：a.基多拉出现时，一群人怎么不逃跑？

在捕食者发现你但并未展开攻击前，逃跑会直接激发捕食者的捕食欲，因此逃跑是biss行为。

正确的方式是，面对捕食者并缓慢后退，或者直接抄家伙干。

可惜武器对基多拉无效。

b.女主不把女儿留在更安全的男主身边？

女主和反派发动的就是针对男主所在组织的袭击，显然女主那儿更安全。

c.男女主为了救女儿害死这么多军人？

首先男女主是去找女儿偷走的“奥卡声波发射器”，这才是阻止怪兽的方法，救女儿是顺路。

退一步讲，牺牲多人拯救一人的这种美国价值观也在类似于《拯救瑞恩》之类的影片中出现。

d.为什么不多造几个“奥卡声波发射器”？

作为原型机，当然没有量产，作为能控制怪兽的重要物品，也绝对不能量产，就像“核武开关”一样。

不过这么重要的东西没有重兵把守，还让女儿偷走了，确实是个问题。

如有更多质疑，欢迎提出。

1.5文戏节奏。

文戏本身漏洞并不算多，也不是本片的重点。

但没有逻辑问题不代表故事讲得好。

相比怪兽的戏份，人类文戏在节奏上掌控得并不出色，有的时候觉得相当平淡，缺乏氛围的渲染和戏剧性的转折。

2.怪兽与人类戏份。

主要包括拉顿与军队的战斗，魔斯拉与人类的战斗、基多拉与人类的战斗、哥斯拉与人类的感情戏。

芹泽博士与哥斯拉的那段戏份，简直就是1954版的另一种演绎，可以说是非常出彩。

另外本片怪兽与人类的战斗也非常精彩。

3.怪兽与怪兽的戏份。

包括哥斯拉与基多拉的南极大战，拉顿与基多拉的空战，哥斯拉与基多拉的海战，拉顿与魔斯拉的空战，以及最终决战，当然还有魔斯拉和哥斯拉的感情戏。

怪兽之间的战斗是比较有争议的地方，因为怪兽互殴时，会穿插一些人类的戏份，而且这些人类的戏份大多与怪兽没有交互。

例如拉顿与基多拉空战时男主竟然去机库做毫不相干的事情，魔斯拉与拉顿空战时男女主在搜救女儿。

巨兽互殴时穿插人类戏份是应该的，通过人类视角展现巨兽的巨大感，是巨兽电影非常经典的拍摄手法。

但人类镜头应该聚焦怪兽战斗所造成的楼房倒塌、爆炸对人的影响，而不是聚焦毫不相干的事情。

当然，南极大战和最终决战还是非常精彩。

此外，哥斯拉与魔斯拉的感情戏应该是本片中最好的感情戏了。

4.观看本片的正确方式1。

放空大脑，别想太多。

忽略人类剧情，纯粹欣赏怪兽打架就好，爽就行。

部分镜头的切换并不会影响大体的观感。

2。

如果你硬是要研究剧情，研究人物动机，那么希望这个影评能给你提供一定的科普和帮助。

在2014年焕发新生之后，来自日本的原子怪兽在长达10年的冬眠期后再度进入了活跃期：特摄大导樋口真嗣和EVA痞子庵野秀明的《真·哥斯拉》，是追本溯源和走向明天的重要作品；虚渊玄担纲编剧的动画三部曲，尽管很难称得上令人满意，但也是一次将哥斯拉的概念推向2万年后的大胆尝试。

而重新回到主流视野的哥斯拉，在70后逐渐接管好莱坞的大趋势下，也和《环太平洋》《怪奇物语》《大侦探皮卡丘》一样，慢慢长成了“珍珠翡翠白玉汤”：这批成长在8090年代的电影人们，利用更加成熟的CG技术和电影制作流程，将他们青少年时期的群体性初体验，复原成了留在印象中的生动模样。

就哥斯拉本尊而言，29部东宝出品，三部动画，1部罗兰·艾默里奇黑历史，再到今天的怪兽宇宙，并没有让它显得过时和老态。

无论是特设还是CG还是做成特设效果的CG，哥斯拉依然能够carry全场——只要动作戏够精彩，铺垫动作戏的“垃圾时间”不那么垃圾，已经足矣。

至于故事是不是必须因核而起，人物情节是不是一定严丝合缝，对于观众来说只是加分项，根本无关紧要。

一个典型例子，就是加里斯·爱德华斯在2014年重启的全新美版《哥斯拉》。

尽管有着强烈的艺术风格和可靠的人类故事，但对于一部怪兽电影来说，大量黑到糊成一团的打斗戏实属隔靴搔痒。

1.6亿美元的预算，放在超级英雄电影里已经超过入门级，但搁在《哥斯拉》身上却似乎并不划算。

于是，由资深编剧迈克尔·道赫蒂操刀的续集《哥斯拉2：怪兽之王》，在2亿预算支持下做出了一个重要的决定：牺牲部分故事的严肃性和逻辑性，以换取大幅提升的娱乐性。

有着过于娱乐的黑暗宇宙和过于严肃的DCEU的前车之鉴，传奇影业和华纳方面显然在操作上要更加谨慎。

为了能够成功开启名为怪兽宇宙的印钞机，可以预见的是，这一系列在未来将会提供更少的哲学思辨和更多的CG破坏。

在大银幕上活了65年的哥斯拉，身经百战见得多了，或有脑或无脑的围观群众，哪一种没见过。

从某种角度上来说，《哥斯拉2：怪兽之王》与同属华纳的另一部超级大片《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》有诸多相似之处：始于前作的阴影，明显的宗教比喻（比如造型参考威廉·布莱克画作《伟大的红龙与日光蔽体的女人》的王者基多拉在十字架后咆哮肆虐），饱满的色彩和厚重的镜头感，以及过于庞大的体量——前有扎克·施奈德把《黑骑士归来》《超人之死》天启星毁灭日揉成一团乱麻，后有哥斯拉面基超过一打的泰坦巨兽——只为给后续作品留出足够的扩展空间。

当然，《哥斯拉2》并不总是令人振奋的。

支线角色和情节分散了本就生硬的主线，使得电影无法长时间专注于提供一个高质量的核心戏剧冲突。

但是文戏不经推敲的《哥斯拉2》在构架上又是最简单的——联结每部电影的帝王组织虽然总是在刷脸，但存在感并不会比引发恐巨症的巨兽们要高；被《但丁密码》和紫薯灭霸刷到脸熟生态恐怖主义，换了泰温·兰尼斯特甚至还更有说服力了。

这对于那些已经被《复仇者联盟4》《权力的游戏》连番轰炸的观众们来说，这也未尝不是一件好事。

而《哥斯拉2》的魅力之一，就是将有着克苏鲁遗风的怪兽看做人类角色个人问题的一种外在表现形式，代表了这些角色自己的情感和创伤。

而在怪兽宇宙的世界观中，充满着对面临终结的人类文明的悲观情绪，这与深埋在南极冰原“疯狂山脉”的旧神基多拉一样令人不安。

《哥斯拉2》在制作上的高水准，是电影能够准确传递这重信息的关键所在。

宏伟壮烈的配乐来自科洛佛宇宙的贝尔·麦奎瑞，饱满而又优雅的画面则要归功于劳伦斯·谢尔，与托德·菲利普斯合作多年的他在今年下半年还有另一部备受期待的《小丑》。

就构建世界观而言，《哥斯拉2》是一部成功的科幻电影，这不仅仅是源于CG的完美运用，和电影人的爱与热情，也来自于对身处从我们这个世界投影过去的恐怖地球，以及生活其中的人们的处境的生动描绘。

与此同时，将老式阴谋论、古代神话和神学观点糅合的做法，在缺乏沃卓斯基姐妹这样的怪才电影人的时候，是非常富有吸引力，也非常有效的。

因此，尽管短板非常明显，但在画面，声效和音乐方面，《哥斯拉2》是暑期来临前的最强音——缺乏创意旧瓶装新酒的《阿拉丁》太幼稚，而詹姆斯·古恩监制，超自然宗教恐怖题材混搭超级英雄的《魔童》又太单调——在即将被迪士尼霸权统治的暑期档到来之前，在《X战警：黑凤凰》《玩具总动员4》《狮子王》《蜘蛛侠：英雄远征》为米老鼠吸金到爆炸之前，300英尺高的怪兽之王的原子吐息，还是值得畏惧的。

可能你对怪兽片灾难片不感冒，或者不像我那样满足于2014年第一部《哥斯拉》，没关系，这部续集跟那些东西都不太一样。

本质上，它不是一部传统的怪兽片，不是弄一个或一群大家伙跟人类干架和互相干架的电影——而是比那有趣得多的东西。

片中某个角色的台词说：它们不是怪兽，是生物。

而从电影的表现起来，它们更像是一群神。

而《哥斯拉2：怪兽之王》是一场货真价实的——诸神之战。

开场不久，有人对“人类是哥斯拉宠物”的论调发出嗤笑，但不到20分钟，他们再也笑不出来了。

电影竭尽所能，用每一个镜头强调自诩为霸主的人类的微不足道：他们不是躲在掩体下瑟瑟发抖，就是被大脚掌追得狼狈逃窜，不是操控毫无效果的武器浪费弹药，就是在天崩地裂的爆炸波里自求多福。

在一场神掀起的战役里，人类点亮所有的主角光环，也不过勉强保持不死，能够力挽狂澜的，只能是另一个神。

于是哥斯拉可以千里援驰，可以死而复生，可以不厌其烦地上演最后一秒营救，让一个又一个的渺小臣仆免于灰飞烟灭。

战争的尾声，是众神归顺，王者长存，权力之战落下帷幕，重获安全的人类宠物们，对着庞然身躯感恩戴德。

这个重启系列越来越把哥斯拉当做一个角色来塑造，俨然回归到五六十年代老牌哥斯拉曾经的特色，而且弥补了当年特摄手段无法企及的真实壮观。

身为一个老哥粉，对此几乎热泪盈眶。

而人类也与哥斯拉上演了前所未有的近距离接触，博士的“再见吾友”，就像一个从小看哥斯拉长大、如今确知与完结篇无缘的忠粉在表达心声。

而潜艇上那个对视，让哥斯拉展现了丰富的内心活动，用神的姿态宽恕了这群一度加害过它如今求助于它的生灵。

这个电影让人泄气的地方是人类戏份依旧偏多，为了让两派人撕得有理据，还创造了一个理念分歧：我们是坐等大难临头自我毁灭，还是适当毁灭后取得与自然的新平衡？

这当然是一个无解的道德悖论，无论怎么给答案都会遭致不满，任何试图回答的编剧也都是不自量力和蠢兮兮的。

电影解决难题的方法是，当人类发现基多拉是外来生物，顿时搁置矛盾，上演同仇敌忾大战外星侵略者的戏码。

有人觉得这种和稀泥的做法投机取巧，可这恰恰是爆米花电影应有的克制，也是这个电影最有原则的地方。

讨论道德议题不是它的责任，想办法搁置争议，集中力量大干一场，才是。

至于那些被浅尝辄止的话题也不会浪费，有心的观众自然会去咀嚼，何必强迫所有人一起屠杀灰细胞。

总而言之，《哥斯拉2》对于全盘复原经典仍有距离，但我欣赏它对怪兽王者的进一步深入塑造，和对人类思行的满不在乎。

它至少没搞错一件事：一部名为哥斯拉的电影里，到底谁才是主角。

写在前言 导演真的拉顿迷 全篇最佳打戏就在天空王撕裂战斗机 然后… 一些算是剧透对这影响应该等于零新补充（严重剧透）：看到评价回升有点小欣慰（27日再更新:tm当我没说），这是段对标题的解析。

拉顿出场，全篇第二场战斗足够体现导演私心，比基多拉g胖都要堪比“传说” 翼膜震动海面 卷起气流毁灭城市是完全现代技术的展现，这很重要，因为一手拍倒一座楼，几十年前的特摄片就可以做到。

不拖泥带水的分钟解决战斗机又从银幕渗透出恐怖，危机时引出基多拉人类缓了口气，却依旧提着观众，拉顿“急刹车”到秒跪让基多拉比首次登场更具威慑力，紧接再次危机被迎面冲来的g胖拦下。

最后海底纠缠中人类一手插入系列传统，打不过放氧弹。

从开头到尾声是全篇水准最高的戏 换种说 这段和终战、芹泽“吾友”三幕称得上真正意义的「怪兽歌剧」——————————Go go Godzilla和流行复兴“人们去电影院通常是因为时间：为了失去或错过的时光，为了不曾拥有的时光。

” 塔可夫斯基《雕刻时光》上面话是抄来的 但我不只一次坐在影院 觉得失去了两个小时 好莱坞商业有一套成熟的体系，一点反转，一点感人，孩子懂的大道理，在赚眼泪的地方放歌或直接静声，用成本就能堆出的特效。

执导迈克尔道赫蒂知道自己不是什么大师，也绝非才华出众，不过在拍摄一个自内心热爱的东西。

所以他犯了上面犯过无数次的老套。

又带来难以言喻个人喜好会影响多少作品的好坏？

要问他怎么想出“怪兽歌剧”以及他为这个六十高龄的流行文化符号完成银幕上近年唯二出现的高光（…另一个除了头号玩家还能谁）让“爆米花观影”回到该有的样子。

对商业电影的容忍和对商业电影内涵的批判已经太久了：你也许不会理解91年人们第一次走进影院看到《终结者2》的瞠目结舌 这是商业 即使有TDK《侠影之谜》依然是颠覆又致敬超越的漫改起源故事 这是商业 更多更多。

什么时候商业变成了俗套低廉的代名？

然后批判“没有深度”，而这个时代根本看不到几部能称得上优秀的商业制作就去谈论躯壳的内在。

如今G胖咆哮着如诸神掷下闪电，给予一记巨响。

世界眼中怪兽片就该打打打，那干脆我们打到极致：不能像《John Wick》那样把动作设计出天花板 用画面镜头来弥补 用光影美术来撞击 你看到的每一帧都是来源真正热爱的创作 基多拉旋涡 女皇蜕变 天空王30秒跪… 看似诟病的人类视角 你要感受泰坦巨兽的博弈 不是村口斗殴“所有现代哥斯拉电影都走错的现象下 怪兽之王终于做对了一次”它有缺点 严重到让人爆粗口 人类戏份都是群傻* 但我不想说烂了的去评判 因为这是类型片通病 一星也照扣 到底 就是编个理由让怪兽们打一架

导演说最喜欢我！

没理由打不过你基多拉！

怪兽歌剧&Bear McCreary道赫蒂是概念发起者 Bear正是实现者 创新和还原是粉丝电影最难平衡的 他打破常规又毫无违和的编曲 人声咏唱 僧侣诵经 法国号 太鼓 这些几乎不会在一部怪兽片里同时出现 使它们辅以进行曲“我希望能找到伊福部昭的独特明快风格与现代电影美学之间的联系”如同他为《战神》和《黑帆》创作时 一听既辨的主题 与镜头完美融合要讲难过 怪兽声盖掉了大半背景乐……“再见了 吾友”没想到这一段会成为泪点 燃到的泪点 有点中二却并不可笑65年前，一名姓芹泽的博士牺牲自己杀死了哥斯拉。

今天，又一位芹泽博士牺牲自己来唤醒哥斯拉。

一个追寻哥斯拉一生的男人.

初代哥斯拉扮演这部不至于让你浪费两小时的“流行电影” 没有太多惊喜还充斥着一贯的毛病 靠足够了不起的表现力一样让失去光辉多年的经典复兴 更不仅仅再消费粉丝 放低期待 但别一头看完只会说人类太蠢所以片很烂我现在满脑子是配乐里go go godzilla！

…顺便担心下骷髅岛的靓仔那个说水军的评论一定是想给我平淡的一天带来乐趣

说实话，真的无聊。

哥斯拉的剧情太他妈的傻逼了。

女灭霸还能洗白？

这种人设就是为了折腾而折腾，死了儿子就想毁灭世界拯救环境，人设智商这么高行为如此傻逼？

做事情前连会发生什么都没考虑就去做？

傻子都知道放怪兽出来会破坏城市（剧中自己也说了被破坏的城市会变成森林）怪兽破坏城市人不会死？

她明明明白会死无数的人，然后就看到一个城市被毁又开始矫情？

这种傻逼还能洗白？

各种喊着自己儿子死了很痛苦然后做着毁灭上千家庭的事情，看看人家灭霸为了宇宙平衡最爱的女儿都牺牲了，打响指还是无差别攻击死的人还没有任何痛苦，具体我就不吹了，灭霸人物塑造就是这么圆满。

然后这女主一开始就是一副不能死自己人就行了，一会又变圣母在那里哭说不应该是这样子的，这种鸟人最后还能洗白成大义凛然的样子，这种死法对她真是太轻松了，不凌迟处死不行。

多少城市被毁灭死了无数人…剧情bug又多。

先不说那么重要的工具居然被一个小女孩大摇大摆的偷走，走通风管道后从大门大摇大摆的走出去，呵…之后出门地方是深山老林，还是早上，镜头一转就能瞬移到城镇中的体育馆！

这是还是大白天！

还拿着这么重的工具箱…闪电侠都没你牛逼哟…没过几分钟又发挥女儿闪电侠的功力，boss飞来对控制室一阵喷射…射不中就不说了。

从楼上到楼下又是一瞬间，boss还没反应过来还有射楼上…呵呵。

发射导弹把哥斯拉搞死了…我还以为蝴蝶要对抗boss结果哥斯拉居然还能复活…这死的真随意，活的真随意…章子怡怎么说呢…很突兀…说不出什么感觉，就是觉得格格不入…复活哥斯拉居然要人手拉核弹去炸哥斯拉…一船士兵非要送个领导人物祭天…男主我的槽点就只有一个…没啥用，作用就是不停说对哥斯拉要举起手来，看到哥斯拉就举起手投降，这样他就不会攻击你…还有就是反派雇佣兵，一副对人性失望的样子见人就杀还不留情那种，就这种人物塑造…后面女主和女儿闹腾居然没一枪爆头？

还能放女主大摇大摆的走了…之后更是消失的无影无踪…还有就是那个工具箱简单到连个小女孩都能操作…一群人居然还能不会用？

还留着这种负担…不知道这群反派是来当小弟还是来干嘛的…还有哥斯拉这种影片你剧情在差你多给我看看特效看看怪兽打架也成啊…结果战斗场面少不说…那个光亮度打的…跟闪光灯一样…啥都看不清。

哥斯拉1是暗的啥都看不到，哥斯拉2是亮瞎眼睛…真尼玛。

而且还有就是那老套到掉牙的情节…只有boss蓄力喷人就大喘气…后一秒哥斯拉就冲过来打断…这破套路一场电影还连续用好几次…当观众傻逼呢…总结人设塑造崩坏而且令人讨厌。

整个剧情线路傻没法忍…衔接环节老套，特效环节也不怎样…打斗画面和动作一般。

还有令人发指的光效…这是瞎眼睛…当人不知道那就是调整了ae 粒子亮度吗…这个电影综合评分居然能有6.4 说实话能有4分就谢天谢地了

影片长达132分钟，在大多数时间里我都在接受着不时来自屏幕的强光和狂轰滥炸的音效。

在这种环境下我开始思考：我为什么要看这部电影？

为什么现在要坐在这里？

现在生活的状态是我想要的吗？

这个时间拿来去作别的不好吗？

是不是已经放松了对自己的要求？

等等这些问题不停不停地在我脑子里冒出，以至于对剧情的理解有所延迟。

最后我勉强给自己荒废掉的132分钟找到了一个借口：我最近睡眠不好，多梦，看电影是为了以毒攻毒，有助于睡眠。

电影多数时间是暗黑色系，也有一些白色爆炸亮光。

电影里做事的理由逻辑牵强，对白苍白，故事无力无奇无感，全片画面不仅毫无美感，而且是丑到没眼看。

影片结束后感觉心脏很累，一直在接受着来自视觉和听觉的刺激，终于熬过去了，那晚果然睡得很沉。

我看到有好多人说，批判女主的人逻辑有问题。

我真是笑了，女主这么变态的行为也有人洗？

我先说说他变态的地。

1 ，合作了那么多年的同伴联合恐怖组织全给杀了，在南极都给杀了。

这不就是典型的，老子是对的，老子天下第一，不服老子的都给我死，不，不应该说不服我的都死。

而是直接给老子死。

从来没有商量过。

2像决定地球关键命运的时刻，为什么不和别人商量？

你一个人就决定了全球的命运吗？

你是老几啊？

3，你有什么把握能控制所有怪兽？

就控制了一个宝宝就觉得无敌了。

那你怎么不控制哥斯拉呢？

女主这种行为就和一个小孩控制着原子弹一样危险。

典型的DK effect4太太太太双标了，别人死了那是为地球牺牲，我女儿死了就不行。

5你想拯救的是人类，还是地球？

毫无疑问，我们现在做的任何事情都是为了保护人类。

不是自私，而是只有我们才有思想。

保护环境，节约资源，阻止战争，都是为了人类能更好的生存，更长远。

那些口口声声说为了地球的，人类该死的，我想问你，你为什么使用地球的水资源？

为什么使用石油？

你为什么不去保护动物，动物饿了，为什么不让他吃你？

6就算女主构想成功了，人类和野兽共存，城市都变成森林，地球环境好了，但是地球真的更丰富多彩了吗？

人们的城市没了，各种发电站，水厂没了，没有电没有水，还要担心野兽和怪兽的袭击。

这叫幸福吗？

那样人类势必回到远古时期，一个一个部落，躲在阴暗的角落里苟延残喘。

这种是你女主想要的结果吗？

这种和丧尸片子有啥区别呢？

7最让我恶心的事，女主杀害了成千上万的人，最后居然没有死，也没有受到审判，我接受不了。

最后一句话形容女主，沙滩的太阳！

光芒四射！

人类都去死好了，人类是地球寄生虫！

全世界的人都错了，就我对了！

白左万岁！