1、没有结局的感情,总要结束。
不能拥有的人,总会忘记。
2、痛的不是分手,而是忘不了的过去。
3、爱得轰轰烈烈,不如分得潇潇洒洒。
4、人一辈子总会遇到让你又爱又恨的人。
5、爱情爱情,爱归爱,情归情。
6、倘若缘分来得轻而易举,又怎会衬得幸福那般弥足珍贵?
7、短短一生中,我们的痛苦,来源于爱,我们的幸福,也来源于爱。
8、有缘无份,何必勉强。
9、曾经拥抱,不枉此爱。
10、如果你相信缘分,就一定会遇到。
11、分手就是分手,没有孰是孰非 12、人生最重要的是学会享受痛苦,在自己最痛苦的时候,给自己放放假,歇完再说。
13、不能逆流而上的人,就是下流。
14、得到了,不一定会长久,失去了,未必不会再拥有。
15、伤害你的人不是别人,只有你自己。
16、人生没有永远的伤痛,再深的痛,时间会让它痊愈。
所有不开心的事,都会忘得干干净净。
17、做人要看开一点,看远点,总有一盏最美的等照着你。
18、人生不能后悔,但可以拐弯。
19、七年时间,全身细胞都会更换一遍,所有难过和开心,都能重新来过。
20、人与人之间的关系,不一定是直线,也可以是曲线。
21、带着以前的旧物,就走不出旧路。
22、做人不是为了怀念昨日,而是等待希望。
23、做人向前看,不要停留在回忆之中无法自拔,这样伤人又伤心
《巴黎假期》全程取景巴黎,不仅将耳熟能详的巴黎经典美景一网打尽,更是深入到巴黎每个角落,从接地气的巴黎优雅小街到热闹的市集、花店,将浪漫之都完美呈现在银幕上。
在清新唯美之余,全程的爆笑的桥段更是让人很欢乐。
剧情线被铺陈的满满当当,主线与支线之间你来我往,一环接一环地展开,节奏推进十分迅速。
但该片过于重在“颜值”,且由于演员表演张力的不足,导演对影片拿捏的失控,通篇爱情故事叙述的凌乱,情节设计比较老套也有矫情的要死要死的鸡汤,男女主角的爱情故事兜兜转转,却又波澜不惊,人物设定被束缚在“传统”的人物框架之中。
<图片1>一個隐性失意男來巴黎遇上一個顯性失意女,在極力幫助她人走出困境的同時亦在自救中。
失意男幫人過程中心態改變,感情又有寄托,當中也閙不少笑話,十分愉快。
不好的地方:·修路男送多謝古天樂的原因沒有一點點交代。
·故事在前女友出現後已經開始表現前女友挽回這段情的態度和古天樂的余情,并在郭采潔那邊凸出“姊妹”、“友誼”這些關鍵字,我覺得電影到郭采潔畫展那裡就可以謝幕了,古在酒店外与前女友親吻完就不應該皺眉了。
但是它卻繼續加入郭采潔到酒莊重遇古天樂的橋段,這就否定了古天樂與舊愛的那段情和一直鋪下來的“友誼萬嵗”,也使郭采潔的那段獨白無力。
如果古與郭最後在一起又何必有古為前女友戴戒指那一幕呢?
“地名”+“假期”作戲名,不禁讓我想到《羅馬假期》——那段美好的愛情留在那段時間裡回憶便好。
“曾經擁抱,不枉此愛”不就這意思嘛。
<图片3><图片2>
《巴黎假期》,最开始听到本片时,我觉得肯定会烂,但没想到看完发现我错了,没想到这是一个很好笑的爱情故事。
片中有好几个段落真心把我逗乐了,是出乎意料之外的。
等到后半段,节奏开始弱了,差点失去看头,不过有古天乐这样的绝世好男人在身边陪伴,也就足够你抓紧机会去争取的呀。
总之,爱看不看。
上映没几天就去看了,片子很一般,我自己也去过巴黎,感觉并没把巴黎的优势拍出来,就是拍了拍铁塔,打了打广告,剧情也不怎么样,尤其到最后,从两个人分离到忽然又再一起,这一段真的没必要,而且剧情转变很仓促,让人看了好像是强加上去的结尾一样, 笑点也很少,不过作为爱情片还是有不少正能量, 一部题材本来就很差的片子也没法要求拍到多好,只能算是一般般.
文/梦见乌鸦 依个人而言,对爱情电影其实不太感冒,一方面如今的浪漫爱情片太多了,有点审美疲劳;另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似,个人更喜欢科幻片。
但阮世生的爱情片是个例外,对于这部《巴黎假期》而言,就是一部含情脉脉的爱情小品,也许在观影之时,感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处,但看后却可以留下许久的回味,这就是阮世生电影的特点。
金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉,他是一个非常有才华的编剧,当年从TVB出道,后来进入威禾公司,《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座,随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名,尤其是后者,把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎,获得了无数人的认同,打动了无数人的心。
乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。
尤其是他与UFO公司出品的电影合作,他们的风格与阮世生的格调非常相配,也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。
与UFO电影类似的是,阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物,说白了比较贴近生活却又注重情调,这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。
比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活,《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨,简言之,阮世生的剧本与陈可辛的导演一样,属于文化人,UFO的电影也带有大量的文化气质,而其中的人物形态各异,要么高雅、要么耍痞,而且是有文化的类型。
《巴黎假期》当然不是UFO的电影,后者如今仅剩下一个空壳,去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》,在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”,阮世生的电影中的人物都带有这种气质,《巴黎假期》也是如此。
阮世生的电影剧情都不是很复杂,甚至说简单,讲故事的方式如温吞水,剧情冲突不多,但最大的亮点在于两处,其一是人物刻画,相当丰富,其二是那种独特温柔的风格。
《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片,但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力,而讲的津津有味。
浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类,故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似,讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。
一个非常具有浪漫气息的设定。
为什么这样说呢?
因为在爱情电影里,最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”,将男女主角同时置于这个设定之下,是一部爱情最能吸引观众的噱头。
如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。
到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居,将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下,而对于二者身份的设定,一个失恋神经质的女子,阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子,二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇,但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘,在浪漫环境下却无法甜腻,从而产生大量笑料,也为后期电影的发展埋下了伏笔。
不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了,阮世生的特质不仅仅是“挖坑”,虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏,片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者,其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样,看上去是一个典型的暖男。
然而随着后期的故事发展,当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后,才发现古天乐背后不为人知的故事,其实他根本不是暖男,暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中,古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯,这一点非常接地气。
这是阮世生的特点,以虚拟的浪漫设定作为起点,故事发展却走现实路线,贴近生活,这也是俺喜欢阮世生的原因。
电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁,而后半部分则立体化的塑造了男一号,让电影没有进入单纯的小妞电影模式(小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子),增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性,古天乐与方中信的搭配,后者大量的调和气氛,也产生了对比效果。
奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活,阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻,欧洲时尚之都巴黎的底色衬托;人物丰富,不同人物不同特点,几位不合时宜被硬凑起来的角色,起初情感很淡,却在潜移默化中慢慢培养。
这倒是让人想起来《流氓医生》,那部电影讲述的市井小人物,用荒诞的手法讲述了一个道理。
电影中塑造的爱情观同样值得一书(以下内容涉及剧透)。
片中几对角色之间的情感纠葛,用一句话来形容最为贴切:即“爱情就是一场重感冒”。
从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。
这个世界上本没有爱情,人进化了,拥有了精神世界,于是爱情诞生了。
最初的爱情只是简单的喜欢而已,经过上千万年的演化,随着精神世界的发展,爱情越来越复杂,逐渐超越了“喜欢”的范畴。
现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上,但仍然脱离不了原始的生理特征。
爱情文学作品和影视剧是如此的丰富,爱情被宣扬成高度理想化的东西,事实上的爱情却是平淡如水,就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样,这就是现实。
但很多人不懂,尤其是女人,认为轰轰烈烈才是真正的爱情,就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情,到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情,于是进入爱情疲劳期,于是伤害了别人也伤害了自己。
而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后,低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后,依然没有走出低谷。
而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子,以同样的方式“赠金句”郭采洁,后者却走出了阴影。
《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样,爱情就是一场重感冒,来得快去得也快,但毕竟这个商业市场中,善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演,编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路,并且让他们有机会在古堡重逢。
没错,《巴黎假期》只是一部商业爱情电影,我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样,它总会波澜再起,毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。
电影圆满的结尾,就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢,也是很多爱情电影常见的设定,在现实中那可能不是真的,可是在一部电影里,谁在乎呢?
冲着古天乐看的,不过这种小成本电影果然没让我失望啊,一出来就是烂片。
海报给人感觉五彩斑斓的,太丑了点。
前半部分不好,后半部好一点,不过整个影片就是一个鸡汤片,古天乐全程在说鸡汤。
如果真要说好的那就是巴黎的风景真不错。
郭采洁的出场方式好评,但跟古天乐我还是看不到任何cp感,要是搭一个帅哥还不错,当然我并不是说古天乐不帅,天知道我是因为这片有他才来看的,而且她的演技真的还需要再修练修练。
整个电影勉强凑合的看完,结局也很牵强。
很久没有看过一个电影能让我哭了,很多高分爱情电影的情节都没有让我这么投入进去,可能是因为共情吧,目前的处境和女主有一丢丢相似,当然有很多人经历过这种阶段,曾经的男友用粗暴而生硬的方式和我分了手,同时我也碰到了一个能陪着我的人,避免了我因为失恋而孤单,我知道我们就像闺蜜,他有自己的白月光,而我看不清也不敢多想自己对他的感情。
电影是他推荐给我的,我看不出他想表达什么,可能只是单纯觉得我的处境和女主很像吧。
我其实并不喜欢电影的结局,我知道这种看法很主观,但是男女主的CP确实让我磕下去了,最后没有修成正果难免遗憾,而且男主后来的婚姻并不一定幸福。
所以相比于友谊万岁,更触动我的是最后那句“曾经拥抱,不枉此爱”。
电影整体还是可以的,男女主演技可以,喜剧效果很好,轻松幽默,画面也很美。
电影对于我们这种有着相似经历的人来说感情冲击很大,但是确实有一些不足之处,男主念的鸡汤句确实让人一脸尴尬。。。
句子不错,但是为什么以这样生硬的方式😓。
还有就是从一个三观正确的人的角度看,男主真的很渣。
已经和女主接吻了,为什么还要友谊万岁😓接吻了不能负点责任吗。。。
还有男女主的造型。。。
可能是因为电影比较早,郭采洁的五官很精致,但是配上这么土的衣服和这么短的刘海😓,男主的造型同样不敢恭维。。。
电影最后我给了十分,maybe给的有点轻率,但是我认为评分很重要的一个标准是能和角色共情,很多电影电视剧到最后我也没有磕下主角的CP,我对电影的欣赏力还没有到达很高的层次,写下这篇影评,仅仅是记录一部很感动我的电影带给我的感触。
一步充斥着心灵鸡汤臭,恋爱酸臭味的玩意儿,全部都很浮,都飘在天上。
就不要说郭采洁那带着台湾腔的嗲劲,浑身恶心,肤浅,大概只有古天乐能让我打上两颗星了,如果说这是巴黎的风光片那为什么会有那么多碍眼的玩意儿?
估计这片太烂了全片到处都是赞助商的软广告不然实在没钱拍,因为太少人去看了,但是如果是14岁到20岁左右的,看各种鸡汤还能高潮的,可以看看,说不定很戳要害呢!
影片5分钟猜出结局10分钟猜出剧情,每个前段都能猜到结尾,我只能说大圣你就收了神通吧!
那天在电视上看到这个电影,不过没有细看,就只看了一个片段,感觉很现实很适合每个人,就是在郭采洁,知道古天乐不是同性恋之后,古天乐去追对郭采洁说的话,他说(大致意思好像是)“我之所以骗你,是因为感觉你的经历和我之前特别相似,所以想帮助你,我给你写的那些大道理,都不是我说的,都是我在酒吧听人说的,大道理谁都会说,关键是你能不能听得进去,能不能做到”,感觉这句话很棒,值得每个在生活中打拼的人细细回味
看的时候,一直在心疼钱。
阮世生有造都市童话的能力,可信迷信了鸡汤。若真如此,他来拍张嘉佳也许合适。
-_-
故事挺搞笑的,古仔为了如愿搬入新居还要伪装成GAY,真是难为他了。当然假的自然真不了,当真相曝光时,故事自然就向我们希望的方向延伸了。这对CP马马虎虎吧。
巴黎风光就值3颗星,何况男女猪脚都有魅力
演的都不错,就是故事老套些~
看完,忘了
郭采洁的角色太作了,矫情到姥姥家,全片也就巴黎的景色有看点了。
这样的主题已经难有新意了。
银幕色彩都没调对,真是够了
敬正常之高大师
心灵鸡汤曾经拥抱,不枉此爱
还可以看看,只是郭采洁的嗲声嗲气真的够了。
演员们的演技都非常不错,故事最后有点小伤感。
这唯一的一分给林俊杰这个名儿。好怀念那时候古天乐拍的喜剧片。
文咏珊酷酷的真好看
挺轻松的国产爱情轻喜剧
5.5/10,巴黎观光片。
尬但是甜蜜浪漫,时适合女生看
哦买噶 好烂。据说这些片片啊 中产阶级比较爱看 还有北京遇上西雅图之类的