我才不要和你做朋友呢

得知电影版《我才不要和你做朋友呢》开启点映的消息，作为剧粉，自然选择立刻去看，果然没有让我失望，影版和剧版一样，带给我许多欢乐和惊喜。

在两个小时的时间里，就像去看了许久不见的朋友，他们还是我熟悉的铁原“破铜烂铁”小分队，还是那样肆意张扬地快乐，溢出屏幕的青春气息，每个人物在底色不变的情况下又多了一些成长。

相信很多观众和我的感受一样，看这部影片有重见旧友的欢喜，又有看见他们成长与变化的感慨与感动。

[更适合中国宝宝体质的青春电影]可以很客观地评价，《我才不要和你做朋友呢》是一部适合中国宝宝体质的青春片。

它具有青春片常见的校园暗恋元素，但呈现的并非一味是暗恋与苦涩，也没有过分渲染显得矫情。

影片把青春年少时期美好的情愫以一种很积极阳光的方式展现出来：见到喜欢的人会害羞脸红，也会想要追求进步，变得优秀，会跟随对方的快乐而雀跃，也会因对方的遭遇而伤感。

不得不夸的是，虽然电影有是喜剧化的方式呈现，但是在表达少年少女情感时，非常细腻真实，非常小清新。

除了校园暗恋，学生时代和同学朋友上课说悄悄话，传纸条，放学后也要一起吃点好吃的，朋友之间互相分享秘密，分担忧愁，还有不得不面对的考学压力，半夜里亮着的台灯，桌面摊开解不出来的物理题……——这些看似细小的情节，是多少人的青春记忆。

在影片《做朋友》里，是对角色生活的刻画，也是对荧幕前观众的青春挥手致敬。

[又见李青桐：是“青铜”的人生，更是“王者”的心态]李青桐所过的人生并不是世俗大众所定义的“成功”，甚至“单亲妈妈”，“顾不上孩子”这样的标签让她看起来过得非常糟糕。

但我真的好爱李青桐，从剧版看到影版，我对李青桐愈发喜欢和敬佩。

跟随着李进步的视角，我们看到学生时代就粗心马虎的李青桐，她是让父母忧心的孩子，是老师见了摇头的学生，是未来孩子见了着急又无可奈何的妈妈……似乎李青桐在“正事”上都不靠谱，但我总能被她感动到。

我爱李青桐的真诚和坦荡，这是当下稀缺珍贵的品质，在权衡利弊的时代里，她可以做到遵从内心，甚至在结果不如预期时，她依然有勇气去面对和承担一切，足以说明她有稳定的精神内核，充满温柔又强大的力量。

电影落到与父母和解的议题，李进步能理解她的妈妈，和妈妈成为朋友，并非因为“妈妈”这个角色，而是李青桐自身的光芒。

努力了这么久，放着大学不上跑去生孩子，李青铜青春期，她妈也青春期吗？

还有吴智勋最青春期的，最恶心就是他，精虫上脑完了，知道追寻梦想了，一点责任感都没有，得亏这剧没有正常人，不然你还想学物理。

李五四死的也是真巧，不然还真想看看都有什么反应陈君何也突然从敞亮东北人，变成纯情小男孩，你不觉得你太冷静了吗？

要是李进步在青铜怀孕后把她痛骂一顿，然后逼着她把孩子打了，改变这一切，这还是部好片。

结果她突然人设变了，忘了你为什么穿越了吗？

开始强行点题。

唉，导演也青春期吗？

真是恶心节奏更是稀碎无比，强行煽情

很喜欢王皓，很喜欢庄达菲，很喜欢陈昊宇，但这不是我陪你们恰烂钱的借口。

暂且不论换角对人物塑造的巨大影响，当时阵容官宣出来彻底删除段霄这个角色的时候，我就感到震惊和不解。

或许是我在铁原破烂团这些人物里投入了个人情感，但是归根结底，段霄存在的作用远不仅仅使李进步的人物形象更加立体。

李进步来到李青桐的世界，收获了她前十七年从未拥有过的伙伴，这些意义的比重不亚于她与李青桐之间的情感。

这根本就不是一个两个小时就能讲好的故事。

作为一个青春不再的老大叔，对于青春题材的电影，我总有一种敬而远之的态度——因为我嫉妒那些热情、嫉妒那些说走就走的毅然、嫉妒那些打不断的友情。

我就是就嫉妒这些还在青春里撒欢的孩子们。

所以对于我来说，比起轻松的喜剧，我更喜欢看到那些经过青春的痛苦和折磨后，成长为大人的故事。

看他们怅惘，看他们遗憾，看他们分离，看他们回忆。

当我看到他们经历了我所经历的一个片段，或者一切时，这种共鸣以及一种回忆的激发，是这种电影所带给我们的魅力所在。

青春在每个人眼里总不一样。

在《燃野少年的天空》里，就是一个舞台，就是一场舞蹈，就是燃烧。

在《少年的你》中，青春是仇恨、歧视、自卑、鲜血搅拌形成的一团烂泥。

在《那一场呼啸而至的青春》里，是刀光剑影，是江湖。

在《匆匆那年》里，是成人般的青春，是为了爱情敢不做最后一道大题的牺牲。

这就是那位敢少做一道13分大题的帅哥所以，它是残酷的，也是欢乐的，是单纯的，也是充满荷尔蒙的。

《我才不要和你做朋友呢》想展现给大家的，便是一个又哭又笑，又傻又成熟，满是精灵鬼，却又在某刻会成熟的青春。

所以我们看到了一个糅合的产物。

女主李进步穿越到了自己母亲李青桐的18岁那年，她陪伴着自己的母亲经历了乐队的演出、和学霸的恋爱与分手（我这算顶客气的说法了，就是个渣…..）、父亲的去世、放弃大学机会、意外怀孕、青梅竹马的接盘……

组乐队这种桥段是非常适合青春题材的，但是本片虽然有呈现这个话题，但是却只是蜻蜓点水，着墨太少是不是有很多熟悉的影子在？

《你好李焕英》的母女好闺蜜，《匆匆那年》里围绕高考产生的甜蜜和裂痕，《大约在冬季》里熟悉的接盘侠，《哥，你好》里无法拯救的父母宿命。

本片大部分时间都是用了暖色调，挺符合大家对于情怀和老时光的认知这部电影里，讲述了母女、父女、闺蜜、初恋、青梅竹马、朋友，有爱情、友情、亲情。

此刻，影片的短板展露无疑——感情线的过度分散，既让影片的各种要素无法集中表现某一个情感，也分散了观众的注意力。

影片中母女之间的感情，本应该是一个很明显的变化，既从对于这个18岁的“妈妈”只有满心的抱怨，到成为无话不谈的闺蜜，真正进入了对方的心房，再到经历了波折后“妈妈”真正成为妈妈，从怨气到友情再升华到亲情，这本应是一个非常脉络清晰的路径，可惜本片的这个路径，与狗血的爱情三角恋、时隐时现的父女温情、支离破碎的死党友情，这三条路径交织在了一起，会让观众感到迷茫。

面对亲情、爱情和友情，观众所感受到的情绪波动是不一样的。

亲情是一种温暖，让人舒适；友情是一种燥热，让人蠢蠢欲动而又大汗淋漓；爱情是炙热，有让人飞蛾扑火的魔力。

三种不同的感受是无法同时在观众心中激起巨大的涟漪的，它只会相互扰动，最终呈现一个杂乱无章的结果。

在一部电影中，展现复杂的感情很困难，展现单纯的爱或恨要更容易，也更容易得到观众的反馈。

所以当我们去看《教父》时，是需要思考其中的每个人的行为，而我们在看《约翰威克》时，只需要感受愤怒带来的后果就好。

愤怒的最直接表达就是暴力，也更直接的将情感传递到观众心里而本片并非全是短板， 在演员方面，全片大部分使用了网剧的原班人马，而电影中新加入的演员，比如王皓、贾冰、杨皓宇，都成功期待了为该片增加更多喜剧要素的作用，可以说选角是成功的。

尤其是杨皓宇，一个传统到不能再传统的班主任形象，真是让人印象深刻，而且从气质上看，没有脱离杨皓宇之前角色给我们带来的感受。

大家也要注意他那双皮凉鞋，还有紫袜子，绝了所以只是单从创作者的叙事手法这点看的话，本片我认为不如《燃野少年的天空》和《匆匆那年》。

再次强调，青春电影，单纯一些要比复杂一些更好。

当李进步穿越过去之后，见到了李青桐，李进步从父母爱情的搅局者，变成了母亲的闺蜜，最后，当破铜烂铁乐队演出完毕，落幕那一刻，李进步回到了现在，对于18年前的一切，成为了她和她的秘密，最珍贵的记忆。

这样更单纯，也更美好一些，不是吗？

影版才是真正的时间线吧，剧版大学后才怀的李进步的话，和李进步年龄对不上。

不应该拍一样的故事，应该作为番外拍，剧本没有打磨好，时长也不够，很多细节和逻辑直接跳过，两个男主变成工具人，陈君何前期屎尿屁负责喜剧，吴智勋直接纯纯渣男。

整体看下来，有笑点但整体淡淡的，片方应该感谢女主，刚好上节目火了，不然哪有现在的票房

穿越的老梗的确是被玩烂了，可能只有有点阅历甚至有点经历的观众才会被感动吧。

电影本身来说真的算是不错了，在国产片这么一个大环境。

编导的功力可以，年轻演员的表演在这么个特色年代也算是可以的。

最烦一帮子学电影学导演的，啥啥没有，啥啥不行，只会在豆半装伯夷。

对与这帮子，的确应该说：你行你来你它么也拍一个啊

管不住下半身的下场，非常好地警示了应届高考生，用实际案例生动形象地说明了一年轻妇女带娃打拼的艰难。

最后的合家欢结局，怀疑是酒精中毒昏迷中的幻想。

话又说回来了，假结婚的爹天天被女儿念叨做妈的死活不肯解释，生物爹功成名就一分钱抚养费都没有还成功润美，这妈做的确实失败嗷。

顺便一提，单说剧情这结局剧情也太符合龟男的定义了，女神给别人生孩子，自己背锅上户口，孩子都不跟自己姓，要不然误会解开了还要被孩子念叨一辈子

没有任何期待的路人电影，顶多在浪姐的舞台上了解了陈昊宇，有那么一丝丝好奇。

我的结论是效果出奇的好，给九分！

丢的一分在于穿越的这个“烂梗”。

刚开始看到穿越的这个梗，没有什么才做期待，因为实在看过太多了，立马想到了李焕英。

但或许过程中确实看得又哭又笑，最终评价是拍案叫绝。

1分给剧情中“爸爸”角色的翻转，从“渣男”到学霸，原来如此。

最后亲爸的出现和大好结局，略有点儿俗套，来点儿创意的相遇可能更加分。

2分给穿越回来的各种搞笑场面，比如碰杯后撒一地。

比如，姑娘，你赶着投胎啊。

2分给酒后的隔空对话，太绝了！

搞笑又在这里升华和点题了。

剩下的3分是演员赚的，尤其是陈昊宇，没想到你这么会演戏。

妈妈和青年时期的你，演得都很对味，是哪个年代还有的味道。

年轻时候天不怕地不怕的感觉，看到了青春的感觉。

两顿小烧烤+两瓶汽水，把17～18岁的天真稚气展现得一览无遗。

想比，女儿的表现层次感就差很多，感觉像女配。

尤其是走到灯下面哭的那一场，特别好的场景，演得很生硬。

观众完全带不进去。

再赞下户口本上的爸爸，演员演得还可以（也太像年轻时候的大鹏了）。

比这位“学霸”爸爸好太多了，这个人物感觉完全没出来，只有在最后离别信里，通过文字直白口播出来的。

搞笑的几个桥段确实不错，尤其有贾冰出场的时候，笑的不行。

没有贾冰的地方就一言难尽。

主角李进步对谁都直呼其名，可能编剧觉得这样更现代，更前卫，更显大城市，更美国。

但除了很讨厌之外没有其他感觉。

对从来没有见过面的姥爷和姥姥也直接乎其名。

毫无家教不是前卫。

美国人对妈妈也是叫Mom的。

深圳人更没放肆到如此。

没有家教意味着她妈妈完全不会教孩子，这样的孩子竟然还能保送研究生，剧情从一开始就很莫名其妙。

穿越的原因也很奇怪，因为跟妈妈吵了架就做梦穿越。

没有大喜大悲，没有特殊事件，就是和平时一样的拌嘴吵了一架，就穿越了。

平淡如水，毫无波澜。

穿越之后的第一件事是随手就拿别人的衣服和围巾，看的人一愣一愣的，就算是梦里吧，也说明了这个主角李进步不仅毫无家教，还是个惯偷。

这样一个惯偷参和到她年轻的妈妈李青桐身边，总觉得她还要偷点啥。

可能有人会替编剧辩解，主角性格就是设计如此，但如果确实设计如此，李进步做事情的出发点就应该是钱。

她嫌家穷，嫌屋子小，嫌没保送成功还让她丢人。

按这个角色设定，她穿越之后做的事情应该是围绕着如何让妈妈富。

但她并没有。

带着直呼其名这种编剧认为国际化的大城市思维，直到片子结束李进步也没提过一句买房子，买股票，提前投资哪个产品等发财致富的穿越优势。

主角的性格和行为完全是割裂的。

年轻妈妈李青桐和她的一家也很割裂。

很明显生活并不富裕，却能留宿主角李进步至少一年，不问家长，不问原因，女儿说留下，就留。

不是这家人脑子有问题，而是编剧脑子有问题。

哪怕李进步腿摔折了，让人打了，失忆了，证件丢失了，也都勉强说得过去。

梦不代表可以缺乏逻辑，也不是剧本差的理由。

当然逻辑二字是中国编剧和导演共同缺乏的要素之一，他们根本也不在意，完全没有的东西又怎么会在意呢。

李青桐小团体我以为搞了什么不得了的乐队，结果就是联欢会上唱了个《后来》，这叫什么乐队，分明是搞笑队。

剧组不想花钱做新歌，就不要搞什么乐队的设定，冬季捕鱼小队都比乐队强。

因为剧情割裂，性格割裂，行为逻辑缺失，到结尾收不住了就很正常。

首先妈妈李青桐怀孕这件事就很离谱，她学习差可以理解，但男孩是学霸，这种事都控制不住的人做不成学霸。

强行给学霸安排了渣男的人设，不是不能，而是所有事情都有征兆，不能是你随意插进去一个片段，然后给的理由是他就是这样的人。

前后都有体现才叫电影艺术。

片子里还藏龙卧虎。

学霸的父母是养蜂人，东北有半年都是天寒地冻，有多少人养蜂咱不知道，但冬天的养蜂人不可能窝家里守蜜蜂，必然是携带蜜蜂跑到南方有花开的地方去采蜜。

在那个年代，这样辛苦的职业人士照理说应该是大字不识几个吧，学霸的爹却知道金融专业，还能有空改孩子的高考志愿，甚至能看懂国外大学寄来的信，知道自己的儿子被国外大学录取了。

这显然是某经济罪犯潜逃到东北，靠养蜂来掩盖身份。

因为儿子出国读书了，养蜂的夫妻二人也跟着消失不见了。

90年代靠养蜂的钱够不够移民，这是个个别人会以：“我朋友就。。。

”开场的伪辩论话题，而直到李青桐一家把孩子养到18岁都穿越回去了，也没想过找男方家长要个公道。

至于后面李青桐非要留孩子，发小要假结婚等等毫无逻辑的桥段也就不奇怪了，整个片子就是突出个小品化，无脑化，无脑你就无脑吧，还梦想着煽情，高考结束要煽，李青桐和爸爸通电话要煽，结尾更要煽，不知道导演是不是自己感动得痛哭，我看的是尴尬癌都犯了。

这是国产电影中难得一见的高质量高水准青春片，对于青春校园生活的刻画细致入微、很接地气，对于学生们的家庭状态和课外活动等多方面的呈现都非常生动、有很多贴近生活的细节，几位学生之间还有孩子和家长之间的相处和互动都很有火花，既带来欢笑、也引得感动的泪水，在情绪上很打动人。

电影在对校园生活的刻画上很花功夫，几位好朋友之间的相处正如我们年轻时一样，可能会不认真学习、喜欢出去玩、希望把精力投入到感兴趣的事情上、会面对班主任的管教和责罚，这些点滴片段令人不由得怀念起学生时代的那些好友和彼此共同的美好回忆、唤起对那个时代的追忆和共鸣。

杨皓宇饰演的班主任很出彩很有记忆点，他将一个与学生斗智斗勇的角色诠释的很准确，大概也是每个人青春里都有的班主任的样子。

虽然很多时候他对主角团们很严厉，但我们都知道，这是教师的责任感和爱，他希望学生们通过高考走出小地方、用努力改变一生。

电影在服化道、布景和布光上也很努力地营造出了千禧年之前的旧感，在视觉上给出回到过去的沉浸感代入感，带人穿越时光、跟随主人公进入到平行宇宙里。

少年时的好伙伴、尚在中年的父母、充满欢乐且无需为生计忧愁的生活，所有这些元素共同构成了给成年人的浪漫又温暖的梦。

贾冰和牛莉，两位东北资深喜剧演员，为这部电影增添了不少喜剧色彩、令人捧腹大笑。

相对宽容地对待孩子、起到和稀泥和调解作用的父亲，和拥有家庭“帝位”的、更加强势和霸气的母亲，或许是每个孩子童年记忆的一部分吧。

虽然方式不同，但是满满的都是对孩子的爱。

贾冰和陈昊宇饰演的成年李进步之间的父女情特别好哭，两人穿越时空同坐在一张沙发上对话的镜头令人万分慨叹，当成年人、独自扛起生活的压力是很累人的，只有回归到父母的怀抱中时，才可以做回一个求疼爱的小孩、无需在乎外界的那些压力。

父母的爱，就是这么的无私和伟大，他们并不要求你飞黄腾达荣华富贵，只希望你平平安安健健康康、只有一家人平安在一起就好。

这样纯粹而真挚的情感怎能不令人感动呢？

母女线也同样暖心，李进步人如其名、一直希望自己的妈妈能够好好读书不断进步、高考取得好成绩考上好大学、过上不同的人生，从而给双方更好的生活，但实际上，妈妈是主动牺牲了美好的前程、选择了这个当时还未出生的孩子。

双方都是出于对彼此的爱，女儿宁愿自己不要被生下、给妈妈一个更加美好的选择；母亲则接纳并生下了这个意外的生命、竭尽所能给女儿自己的全部。

这种双向的爱，也是非常感人的。