影星杰·凯利
Jay Kelly,影星杰凯利(台),明星人生课
导演:诺亚·鲍姆巴赫
主演:乔治·克鲁尼,亚当·桑德勒,帕特里克·威尔森,伊芙·休森,丽莉·吉欧,路易斯·帕特里奇,艾拉·菲舍尔,劳拉·邓恩,詹米·德米特鲁,艾米莉·莫迪默,比利·克
类型:电影地区:美国,英国,意大利语言:英语年份:2025
简介:知名影星杰·凯利(乔治·克鲁尼 饰)展开一段自我探索的旅程,与对他不离不弃的经理人罗恩(亚当·桑德勒 饰)一同面对过去与现在。这部作品既感人又幽默,深入描绘遗憾与辉煌交织的瞬间。详细 >
【X】隐喻和美感近乎像光滑而冰冷的机械,而各种现代式的技法还要装着模拟着老套而暖心的和解戏码,像是很廉价的八音盒让人物都上来走个过场,还要故作松弛的偶尔拉出几个可以让人翻白眼的爹味笑话当作悦耳的旋律。
老天爷啊😅😅😅🫠🫠🙃
啊最後咋就和解了
比导演之前的作品更现实复杂,但仍然观感流畅舒适,保持了他洞察subtle情感的能力,人物仍在困惑挣扎。在很多评论瞧不上“白人”痛苦轻薄的同时,我相信我们自己或者周围人或多或少都有这些时刻,像是现代人的病症。所以你好吗?我很好。但你真的好吗?这些纵向“家族”的纠葛,总让我想到伯格曼。
#9TH PYIFF C未能察觉变奏与突破拥有直抵意料之外的强度,但依旧在预期内以挚诚的语调,宁静、温润地诉说着百转千回的亲缘体验。由《此心安处》式的住宅空间设定,引入家族代际续递绵延的敏感特质,挥之不去的阴翳灰影下,数道微妙裂缝怎样蔓延为一面千疮百孔。而戏中戏架构在抛出迷影包袱调剂气氛的同时,更成为《五月十二月》般的反面例证:怎样以理智之刀开展解剖后还原诠释,也抵不过片刻真实流露的情感价值。于是盘根错节的纠葛与郁积已久的伤痛并非全然无解,一种看见或祈祷足够成为释放,经由艺术途径的虚构转化也仿佛相互拥抱的会意。有着老辣狡黠的斯卡斯加德与惊喜的范宁,糟糕女显得似乎依旧停留在“糟糕人”状态。缺少全世界静止这样的独特瞬间,她对焦灼的表达是趋向同质化的。最后庆幸夜雨缥缈的难忘体验,留给值得的电影。
延续了前作中的恋父情结,因为“恋父”而将“弑父”的利刃指向自己。元电影框架,艺术人格与社会人格处于永恒的相看两厌、却又无法割舍的混沌之中。合理怀疑提尔选艾丽·范宁的原因是因为女主长得太像达科塔了。
#第九届PYIFF#站台露天剧场,后劲儿挺足(想起老伯的《秋日奏鸣曲》),科长今晚专门来现场看《情感价值》并作了简短介绍(今年戛纳评审团大奖),然后他静静坐在旁边的小亭里观影。电影一开始就是“上帝视角”,用苍老的独白串联起老屋子与这家人之间关系,剧本设计的挺妙——三代人都生活在这里,老祖母曾因反纳粹被逮捕刑讯后来自杀,父母亲结婚后关系失和吵架分居,受困于原生家庭的两位女儿从小未曾感知爱的存在(亲情的隔膜)……老父的一部新片筹拍突然串起三代人的记忆,救赎和解在老房子里发生。那种一家人互相撕扯又爱又恨的感觉对东亚家庭其实并不陌生(有共鸣),电影临近尾声露天站台忽然下起小雨,幸好主办方为观众备好了雨衣。这场雨就像观众心底的一滴泪,最终消融于站台的时光隧道里……人的情感始终是无解的。
我觉得真的很差。上一部Julie还是挺喜欢的,这一部令我感觉很空洞,有一种很做作subtleness或者如何,配乐和表演和摄影都非常满,就是有一种情绪都在这里全部拍出来给你们看了,但故事讲得非常差,剪辑和跳跃更是不明所以。总之和最近看的Sorry, Baby或者A Familiar Touch相比差太多太多了。
相信未来,相信内在和坦然美好的心境。在心里,谁都有一道最美丽的风景。往前走,在这个世界上留下属于你的厉害印记。
吃了一顿米其林一星马铃薯大餐
#9thPYIFF@站台 在寒风和细雨中完成的观影本质上是优质的摄影搭配一个老生常谈的原生家庭问题,过于小资的矫揉造作,很难共情,让我已经不再能被这样的题材所打动。戏中戏,我只能是说像导演抖了一个小聪明,但绝不深遂。
不只是没共情的问题:这么淡又拍得这么长有必要吗,故事本身是不是散乱刻意了些;以及,纯黑安静的段落切换方式是为什么……#sgiff
3.5 豆瓣八股片。无可奈何地走向父亲和女儿和解的这种桥段,中途看到很多电影的影子。女主依然出色。以及请不要给9岁小孩送“钢琴教师”和“不可逆转”。
78Cannes#22优缺点都十分明显的电影,好过一些十分平淡的电影太多。电影梗有点多,会心一笑的程度,从Netflix到给九岁外孙送《不可撤销》,摄影师跛的脚,对范宁的眼神。
#78e Cannes Lumière# 看到结尾,不自觉地就已经热泪盈眶了。我永远对探讨代际创伤的电影毫无抵抗力,太伟大了。虽然北欧人连表达情感的方式都是冷冽的,但最后那个对视,多不可调和的隐痛也能得到和解吧…
每个人都在时间的长河里跋涉,寻找安置情感的居所,他们总是想以安全的方式,躲在名为艺术的壳里自我放逐。但人是无法孤立存在的,恐慌始终如影随行,夜半的酩酊来电是切不断的情感枷锁,你越想逃,就越被抓回童年的噪音里。当有人再次以艺术之名递出橄榄枝,他们开始向历史深处回望,人类的偏执疯狂不只仅在一代人中发生,那是国族历史伤痕在所有人身上留下的烙印,然后代代相传。他们不信教,因为跪地祈祷只是实名了自己的绝望,人们从未听到上帝的回声。艺术之于艺术家是否仅是巧言令色的庇佑所,他们终其一生都很难得知此中真相,但通过回望历史,通过档案,通过最终离开老屋,他们在纯然虚构的建筑与光影中,改写了结局。伤痕会随着时间修复吗?我们都知道这可能是一粒安慰药丸,但正因为幼时的我有你相伴,所以我得以保有了对家庭情感价值的信仰。
蛤,什麼垃圾元電影? #nziff 25‘ film 35
登味是一种:
非常动人的电影,女主比<世界上最糟糕的人>表现更有层次感了,不过还是觉得这个导演真的很白人叙事,以及和才华横溢的爹和解这个落点还是有点内心翻白眼
零才华的导演企图创造深度,就会拍出这种尴尬,做作的电影