李白之天火燎原

李白之天火燎原，看了很失望，剧情俗套，演员没有魅力，服道化简直是乱炖，既然背景是唐朝，尼玛服装师也请学学历史，一伙考生就李白是唐朝服装，其余都是明宋时期的衣服，女主角的服装也是不伦不类的，小成本电影不指望你多惊喜，但尼玛你要给你观众呈现的要起码讲明白吧！

说是唐朝结果皇帝，太监，老百姓的衣服是混乱阿！

哪朝哪代的服装都有，我也真是开了眼了！

不要当观众都是文盲好不！

尤其是我这个美术生。

一天内拯救西安终于上了，不枉我等了这么久，这个剧太符合我的口味，服装造型场景设计以及台词太吃的下去了，演员选的也好，雷佳音把张小敬演活了每一个眼神动作台词我觉得非常到位！

易烊千玺把李必高冷清净端正的感觉演出来了，好多人说弟弟台词不好，确实跟老戏骨比稍显稚嫩，但是也能看到他的努力。

这部剧我吹爆每一位演员和幕后制作人员感谢你们还原了长安，西安人听着坊名地名倍感亲切！

内容充实，人物表演特别吸引人。

无论从结构到剪辑，从主题还是到细节，里面带有导演强烈的主观诉求，虽然仍旧向生活中收取艺术的真实，但是，导演的视点已经超越故事本身，开始想向更深层次的哲理追寻迈进！

电影叙事的推动、艺术形象的塑造，除了视觉画面之外，还要一个重要的组成部分就是声音。

在电影中，影片的人物语言，处处彰显着鲜明的人物风格

作者 | 猫影文娱&网络大电影 小满大唐，一个令人魂牵梦萦的浪漫国度。

李白，这个盛世王朝里最负盛名的豪迈文侠。

然而，大多数世人只知李白的“诗仙”身份，却忽略了李白也是位一生仗剑荡不平的豪迈侠客。

9月6日，由腾讯视频、功业影业、北京卓然影业出品的电影《李白之天火燎原》在腾讯视频独播。

影片聚焦发生在李白身上的跌宕传奇，既有对传统文化的传承，又有基于新时代的创新，描绘出一个大唐盛世的气象轮廓。

《李白之天火燎原》讲述了受举荐入长安参加中秋节大典的李白，意外卷入一桩流匪制造的疑案中，拯救长安百姓的故事。

对于从小背诵李白诗歌长大的中国人来说，《李白之天火燎原》就像一场色香味俱全的视听盛宴，为观众打开了一个“教科书”之外的李白世界，你会惊讶于以前不曾接触过的视野，完全颠覆以往对于李白的任何想象。

重塑经典诗仙形象，挖掘教科书之外的李白江湖几乎所有人都知道李白是狂放不羁的“诗仙”，但在《李白之天火燎原》中，李白不仅仅是诗仙，夜晚时分还会化身蒙面侠客，在长安城内行侠仗义，拯救长安千万百姓于水火之中。

这种“双面李白”的设定，堪称点睛之笔，营造出了极大的反差感，而且夜晚的侠客李白与白天的诗人李白，同样精彩。

这看似是对诗仙李白的颠覆，其实却都有史可循。

《唐故翰林学士李君记》记载，“少任侠，不事产业，名闻京师。

”辛文房《唐才子传》也有类似记载：“喜纵横，击剑为任侠，轻财好施。

”李白在向别人推介自己的特长时也曾说，“十五好剑术……三十成文章。

”这明显在强调，自己对于剑术的喜爱要远远超过诗文。

也就是说，教科书中我们了解的李白，其实只是李白作为诗人的一面，而《李白之天火燎原》呈现出了李白作为侠客的另一面。

也正因如此，《李白之天火燎原》中，从形到魂，李白的形象都是丰满而充实的。

这与历史上真实的李白，在逻辑上是有气脉相承的。

他是心怀苍生的大侠，也是腹有诗书的文客，影片既有对历史人物的还原，也有合理的文学想象和艺术加工。

所以我们在影片中的看到的李白：看似玄妙，实则真切。

而且影片还将主题上升到人文的高度，即李白为拯救苍生而放弃功名，只有放下仇恨才能破除心魔。

《李白之天火燎原》融合了动作、武侠、玄幻、悬疑等多重元素，剧情环环相扣，对人物的刻画循序渐进，犹如工笔画一般精准细腻，同时用极其广阔的胸襟和视角，为我们呈现了一个关于“英雄成长”的励志主题。

从特效到制作，建构全新美学意境作为“诗仙”的李白，我们从小读到大。

那么作为侠客，李白心中的侠客江湖，究竟是何模样？

“十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名。

”在《侠客行》中，李白寥寥几十字，便勾画出一位飘逸洒脱的侠客，建构出一个诡谲多变的江湖。

那李白的江湖世界究竟是金碧辉煌的盛唐气象，还是茫然无际的孤烟大漠，亦或是阴鸷冷暗的地下鬼市？

这一切，《李白之天火燎原》中给出了答案。

漫漫黄沙吹起，方术如幻如真，影片开场，便是一场惊心动魄的碎叶城之战。

无论是精彩的动作设计，还是打斗时的镜头调度，《李白之天火燎原》都呈现出极强的美学意境。

年幼的李白亲眼目睹了碎叶城之战惨烈情形，怀揣着老夫子济世救人的教诲，与恩师裴旻倾授的一身武艺，踏上了寻求公平力量的道路。

成年后的李白，受安西都护府举荐以诗文才华入仕。

初见长安，气韵不凡，灯火璀璨，烟花漫天，导演用蒙太奇写意画景，拼接出开元盛世的阔然空间。

被灯笼点亮的金色的城，被如墨浸染的黑色的夜，彼此呼应，交相盘错。

其实这也引出了影片的双元主题：长安城看似太平无事，实则暗流涌动；李白看似为入仕求官，实则心结难解，意欲廓清天下。

导演李伯勋毕业于北京电影学院美术系，对影片中美术、摄影的控制十分精准而且细腻。

无论是美术配色，还是服饰妆容，亦或是灯光布景，《李白之天火燎原》都呈现出如画般的精致意境，带给人绝佳的审美享受。

影片中多个故事场景的自然切换，也让观众领略到了大唐盛世的不凡气魄。

白昼，李白是衣袂风扬的逍遥才子；夜间，李白是屋檐之上的蒙面侠客。

行文写诗，是为自己抒意传情；剑影刀光，则为天下荡平祸乱。

《李白之天火燎原》不仅在角色及剧情设置上下足功夫，幕后制作方面更是投入了大量的人力物力。

由于场景复杂、人物众多，《李白之天火燎原》设计了大量与CG 相结合构成连贯的长镜头，以及耗时数月打造的900多个特效镜头，特效场面占比高达80%。

奇、燃、美——是看《李白之天火燎原》最大的感受。

设定之奇、特效之燃、画风之美，从叙事文本到技术制作，随处可见影片的满满诚意。

尤其地下鬼城的出现，更是令人啧啧称奇，长安之下，又有长安。

地上之城，地下之市，一面是光，一面是暗。

地下长安的制景，是采用历史遗址与中国传统元素作为母题进行设定，体现着主创们力求完美的心血付出。

而《李白之天火燎原》最大的特点就是，视听效果呈现根据叙事的转折而发生层次变化。

视听效果与故事文本并非完全割裂，而是完成了有机的融合和统一。

随着李白调查案情的深入，影片的美术风格也在随之转变，主色调逐渐由明亮转向阴暗，同时也折射出主人公李白内心的情绪变化。

这种视听上的统一和细节上的雕琢，观众未必能够注意到，但《李白之天火燎原》却一点都不含糊，真正做到了情节上别出心裁，制作上匠心独具。

武侠类型新突破，“国潮英雄”新希望？

作为家喻户晓的大诗人，中国古典文化的标志符号之一，李白有着非常广泛的全民认知度，而《李白之天火燎原》此次通过电影的方式对历史人物进行了全新解构和演绎，不仅让武侠具备了前所未有的历史厚重感，也让观众重新燃起了对于传统文化和历史人物的了解热情。

作为一个全民IP，以往观众对于“李白”的认知仅限于教科书中的“诗仙”身份，这明显远远不够。

《李白之天火燎原》将传统历史人物塑造的具有新意而又不失稳重，让大家重新认识了一个教科书之外的李白，这既具有传承性，又具有开拓性，既能让观众有一种熟悉的感觉，又能给观众带来前所未有的新鲜感。

作为腾讯视频、功业影业、卓然影业重金打造的头部项目，《李白之天火燎原》不管是对武侠电影还是对传统文化，都是一次全新的探索和突破。

而同样作为发起方的功业影业，正是要通过挖掘中华五千年文化的闪光点，将“正能量和新演绎”传递给年轻观众。

泱泱五千年华夏文明，文化输出需要国潮英雄！

《李白之天火燎原》中，李白已然成为了英雄式的人物，这让我们看到了“历史人物新解”的曙光和希望，也为我们提供了一个极佳的案例和典范。

而这一切的根基，就是在于创作者对类型片的细致把控。

从精良的服化道设计，到震撼的特效制作，再到细腻的人物刻画，最后深邃的主题表达。

《李白之天火燎原》层层叠叠的艺术建构，准确而不失张力，浪漫又不失深沉。

这样全新的武侠尝试，与历史的文脉结合，又传达出极富现代性的价值诉求，将会是国产武侠电影的标杆之作，也为后面系列电影的延伸，打下了坚实的扩充基础。

无论是玄幻，还是武侠，中国电影都需要新的突破，而《李白之天火燎原》让我们看到了一个新的方向。

更难得的是，这不仅让电影本身焕发出了新的活力，也让传统文化的重建和输出，具备了另一种可能性。

整体也算合格的国产网大，踩着节拍器做的剧本和剪辑，看来《救猫咪》已经是业内推崇的方法论首选。

调色精良，摄影还不错，但有些构图和人物关系还显混乱。

最大问题觉得缺乏共情，拆开看个别镜头还不错，但组接在一起还是没有强化情感的整体性。

当李白可以飞檐走壁的时候，基本完全出戏了，超出了物理限定的功夫片已经被淘汰出了主流影片体系。

电影的本体还是两个字：真实。

两个手下胖瘦搭配，很难有逻辑上的说服力，捕快起码也是伸手还不错的，身体正常，别牺牲逻辑去填补笑料，那样肯定让电影失色。

其他的不吐槽了，还是鼓励一下。

古人写首诗太难了吧，酉时到戌时，相当于2个钟头，现在高考也就一个钟头写作文，还有戌怎么变成戊了？？

你确实不是戍😓。

还有导演心有点大，想多拍几部，但是你也得交代好呀。

徐克第一部狄仁杰还拍得比较好了，后面剧情就崩了，一部比一部乱，破案就破案，怎么老是强加爱情在里面，一部片能把破案讲好久可以了，多了反而乱，也是心太大，狄仁杰有24部🤔🤔

别说还真有点意思。

整体的制作有点吓到我了，据说是s级网大；确实，大部分的院线电影都没有这种制作规格。

手松一点给到了及格分，这比目前豆瓣上的分数高了不少，但是我有我自己充足的理由。

首先明确的第1点就是：评价这种电影，不能和艺术片和成熟的商业片进行比较。

单纯网大的领域，我甚至想给这电影八分往上跑，理智最终让我做出了现在的打分决定。

第2点，我忍不住想起前段时间看的《诛仙》。

亦是全网差评的情况下，我觉得《诛仙》其实并不差，是老港片过时的作品。

我给了那部电影有三颗星。

相比之下，我觉得《李白之天火燎原》在完成度上并不输给《诛仙》。

可能这么说会得罪一部分人，但是必须得指出，《诛仙》一度也差点变成了网大。

第3点，这部电影尽管在剧情上有太多可笑的地方，在人物上简直是小学生作业，但是整体的工业标准，稳了。

真是太有诱惑力了，真棒！

继续努力哦！

希望大家都看看，保证让你赞不绝口哦！

这个确实不错值得推荐，应该大力推广的哦！

星星之火可以聊原哦！

幼年时目睹碎叶城之战惨烈情形的幼年李白，怀揣着老夫子济世救人的教诲，与恩师裴旻倾授的一身武艺，踏上了寻求公平力量的道路。

初入长安，壮志未筹，心怀悲悯的李白，一边受安西都护府举荐以诗文才华入仕，一边则化出夜行侠身份对抗恶徒。

不料血雨腥风的阴谋正在暗处伺机而动，方术中玄机重重，沉睡的长安能否化险为夷？

李白能否在对抗恶匪过程中成长为真正经天纬地之英雄？

说个真实感受，不管片子好坏，本人都会无快进的看完，因为这是对为这个片子工作者者的一种尊重。

其次，不知道弹幕评论里怎么这么多喷子，就简单的说一下个人的感受，客观的打个分吧。

剧情分能给6分，李白生活的年代是个动荡的年代，因为一些历史原因有诸多不便提及之处，但基于对史实的一些还原，从另一面解读了历史既发事实(比如李白没有参加科举考试，李白会剑术)这方面做的还是比较好的。

看到有一些网友喷李白不会剑术，这里我就不解释了，请查询一下相关资料再喷我。

特效给7分，很多人可能会诧异，以为我是水军，但是我想说当我们看惯了美国特效大片，养叼了眼光，对于国产特效也提高了要求也是无可厚非的，那我为什么打7分这么高，是因为我个人支持每一部特效片，这都在中国的特效增加哪怕是一次积累练习的机会，而且一定要看多少投资来看特效值不值。

这个体量的电影这个特效量已经相当可以了。

但是确实特效也有一些比较粗糙的地方，所以7分是能给到特效的最高分。

可以打到8分是，打斗，画面和精神。

总体来说这部片子最吸引人的就是热血打斗了，剑起，燃，惊起一片乌鸦，这就是我心目中的意向化的打斗画面啊，说实话比后面大佛的打斗还吸引人。

又拽又酷。

一直以为电影作为大众艺术并不仅仅承担娱乐的功能，他的情怀点，就这部片子而言，是救百姓于水火之中，人民生命财产高于个人利益，这不就是现21世纪提倡弘扬的精神吗，这种情怀哪怕是打动一个人，这个片子都是值得的，有意义的。

毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特，以上仅是我一个普通观众的视角。

不喜勿喷。

映后上台，最潮的居然是88年的导演。

看完基本能明白曹保平为何会愿意监制，一部很纯粹的犯罪片，目的明确，自我定位清楚，不求深度，没啥野心，新人导演只想拍出那种…搏命感，嗯，搏命感，从这个角度，还算完成任务吧。

可惜的是这个本子，刚猛有余，才气不足，于是导致观感上紧张有余，惊喜不足。

类型片要成功，对的调性和味道只是第一步，细节处体现的才气，才是让人看完津津乐道的关键，这一点影片基本没有。

另一个略灾难的是文戏，小女孩戏多了点，尤其是大鹏与小女孩的对手戏，硬煽情太过火，太影响观感了。

总的看，导演算是靠勤补拙吧，处女长片老老实实拍个小格局挺好的，才气这东西也不能强求，三星半鼓励一下