半夜不要照镜子

胡不鬼/文鬼都知道，天朝鬼片里没鬼，这个赤裸裸的真理，除了资深影迷知晓，近年来，也开始为广大人民群众所熟悉。

因此当我看到这样一部依然大打“恶鬼害人”的招牌，四处宣传叫卖的低成本惊悚片，我无法自抑地震惊了，然后又着实迷惑了。

这种感觉，有点像看见贪官污吏大谈如何廉洁奉公、为人民服务，又像是看见成人用品商店雇佣一群太监，在门口大谈性交的快乐和安全套的使用。

这样一部拿空气当棒槌、底牌其实为零的所谓鬼片，到底要如何煞有介事又让人胆战心惊地铺排鬼戏？

又如何能充分自圆其说地让电影局笑逐颜开轻抚狗头？

在我心里，这样一部电影，其实已经脱离了单纯惊悚片的范畴，成为展现内地鬼片导演与鬼斗、与观众斗、与电影局斗其乐无穷的最新标本，其中展现的各种智慧、机巧、无奈甚至无赖，也许都具有饭碗师范的典型意义。

与鬼斗既然不能真有鬼，内地鬼片就要想尽各种办法，既要满足影院观众对怪力乱神的各种渴望，又要不能被领导抓住把柄，个中乾坤，堪称与鬼斗其乐无穷。

跟同类影片遮遮掩掩，用主人公精神分裂或者干脆不解释等粗劣手段装神弄鬼不同，《半夜不要照镜子》似乎浑然不觉自己身处天朝中，人在菊花下。

从宣传定位到影片叙事铺排，此片完全是按照“真有鬼”的日系恐怖路数玩得不亦乐乎。

这从影片把全部的宝都押在“半夜照镜子会见鬼”这个大多数人感同身受的日常生活场景上，就可见一斑。

而影片一上来，就是几个打麻将的少奶奶围绕一幅让人头皮发麻的画像，讲述镜鬼的可怕传闻，紧接着主角少奶奶惨死镜鬼之手，并引出下文几位青年男女来此废墟探险遇鬼的主体故事。

其后的镜鬼杀人，基本按照凡是半夜照镜子都无一逃脱的路数进行，有点类似《午夜凶铃》中凡是看过录像带都难逃厄运的套路。

颇为难得的是，在影片最后闹鬼的谜底还未真相大白之前，影片的绝大部分段落都像是一部真正的鬼片。

我的意思是说，编导营造的各种物理无法解释的恐怖现象，各种鬼脸森森的拉风造型，各种让人心惊肉跳的声画手段，都旗帜鲜明地在天朝的红旗下大玩特玩怪力乱神。

与观众斗随着具有中国特色的电影唯物主义的普及，现在影院的观众也不是那么好骗的了，看着银幕上煞有介事的鬼影瞳瞳，很多观众心理也会范嘀咕，看孙子你结尾时怎么收场！

看你丫最后如何能自圆其说！

于是乎，现在内地拍鬼片的，不光要和鬼斗，还要和观众斗智斗勇，让其无法一眼两眼看透剧情，只能心甘情愿地呆在影院椅子上奉陪到底。

《半夜不要照镜子》的故事主体，采用了封闭环境内挨个猎杀主角的套路，只不过此处的猎人是“镜鬼”而已，而其间又夹杂着人物间的互相攻伐，其打杀对方的手段，竟是“逼”对方半夜照镜子，然后假镜鬼之手除掉对方。

如此人鬼相杂的套路，确时比单纯被鬼追杀更有看点，也让观众对主角间的关系充满猜度。

其间有效杂糅着推理、悬疑、惊悚的元素，也算是意识到了混搭的必要性。

另外，编导还充分利用青春性感元素招徕观众，片中女角大都身材高挑，丰乳肥臀，且找到各种理由，让她们袒胸露背，春光乍泄。

与电影局斗所谓与电影局斗，其实是个伪命题，如果你的智商比那帮文化官僚高，那就另当别论。

具体到鬼片中，就是如何能让观众看得大呼小叫连呼过瘾的同时，又不触犯我天朝电影唯物主义无神论的底线，如果还能借此宣扬一番恶有恶报的普世价值观，那更是会让领导微微颌首，赞许“懂事”。

这种无人能幸免的二律悖反纸枷锁，逼得鬼片创作者各出奇谋，八仙过海，希望从中撕出豁口，杀出一条血路。

有时想想，如果哪天天朝鬼禁一开，这种片子掐头去尾（不光此片，绝大部分似乎都可以），直接就可以当真正的鬼片上映了。

钻这种空子的诸多鬼片，几乎就成了随意拼贴、顾头不顾腚的电影儿戏，这既是审查制度看似严格其实荒诞的黑色幽默，也是某些电影人机关算尽、底线尽失的某种悲哀。

希望《半夜不要照镜子》能比它们高明一二吧。

演员表演无力...男猪脚实在太不像好人了。。。

还有女猪能被一只老鼠吓成这样。。。。

本来一好好的恐怖片...愣生生成了搞笑片...吐槽无力啊

本来是想给一颗星的，鉴于这结局太让我出乎意料，而且又是相当欢乐，让我笑到无力，还是值三颗星的。

其实一开始看的时候我就知道，能在大陆上映，肯定不可能是鬼片，悬疑片是肯定的。

但还是怀着希望看下去是不是真的饿有鬼。

果然都躲不过广电总局的审查，果真是个让人无力吐槽的悬疑片。

记得去年的《床下有人》，《紫宅》，《孤岛惊魂》看到大概三分之二吧，就已经连惊悚片/悬疑片都不是了。

一次比一次让人失望。

如今看鬼片都是：1.“你先走”，“我下去看看，你们留在这里”，“你在这里别离开”..........结果肯定要出事，说别离开的肯定会离开...这尼玛剧情太好猜了，《半夜不要照镜子》无时无刻不体现这一点，丝毫没有新意。

2.这部片在大陆上映么？

上映！

——那很好，不会有鬼的。

广电总局不允许宣传鬼啊，神啊，你看《轩辕剑》被封杀就知道。

3.话不要说太多，说太多的2货都没啥好结局。

这也体现地很透彻。

所以一开始我们就猜测这五个人谁是Boss，谁先死，谁最后留下。

虽然终极Boss没有猜出来，但是大体上尼玛猜得还是很准的。

还有结局好欢乐啊。

另外还有有几点想吐槽的。

1.女主角看到相片说，“好美啊”，这让我又惊恐又笑地停不下。

这是怎么看出来好美的。

2.终极Boss那么厉害为毛最后一个主角这都干不掉。

3.为毛男主角每次说话都要用哪种腔调，这尼玛显得好傻逼啊。

自农历春节前的《碟中谍4》开始，中国电影票房一直呈现一种如狼似虎状，但是这样的状态却更像是进口片的狂欢，国产电影一般是鞭炮齐鸣高调登场，不过几日，基本都悄无声息的退场。

即使有的华语影片足够热血，最终也只是一种高口碑低票房的尴尬境地。

看着前仆后继的中国电影，难免让人心痛，不是中国人爱看进口片，而是有些国产片确实让人心寒。

个人觉得只要是有进步的中国电影导演，就理所当然的应该得到鼓励。

我想，牛朝阳应该是这样的导演。

日前，有幸观看了他执导的个人大银幕第三部影片《半夜不要照镜子》，尽管当天只放映了75分钟，遗憾未能看到最后的真相揭秘，但是还是不得不说一句，牛导亦愈发的像导演了！

犹记得当年由他作词作曲的《两只蝴蝶》热遍神州，称其为是家喻户晓一点都不为过。

2010年，牛朝阳执导个人大银幕处女作《大玩家》，可惜最后票房差强人意。

随后转战惊悚片市场，一部《床下有人》，摒弃大明星阵容，却取得意想不到的票房成绩，然而影片口碑却褒贬不一。

此番再度出击执导青春惊悚影片《半夜不要照镜子》，很明显的让人感觉到牛导的成长和进步。

这些进步不仅仅表现在对电影拍摄技法和镜头运用上，而更多的是让人看到其作为一名华语电影人真正对电影追求的态度。

《半夜不要照镜子》定位为青春惊悚片，这个定位，也必然是主创团队在对市场做了充足调研后作出的正确选择。

而这两点，在个人看到的75分钟里都被很好的诠释：青春里有帅气和美艳，令人血脉喷张的激情四射；惊悚里有视觉冲击和悬疑推理，让人瞠目结舌的环环相扣。

你不得不承认的是，牛导对于片名有着绝对的天赋，无论是《床下有人》还是《半夜不要照镜子》，首先第一感觉是很接地气，其次，仿佛就像相声里面直给的包袱一样，不用观众花过多的精力揣摩片名的意思，只用安静跟着导演的步伐去一环扣一环的结套解套，深入剧情，揭露真相！

去年初秋，有幸参与过《半夜》的剧本讨论会，当时大家一直对故事应该发生在民国还是现代而纠结，最后为了能够在影片惊悚方面大展拳脚而决定将故事大背景设定在民国。

时代背景的选择也决定了影片对人物服装造型及场景的搭建提出更高的要求。

事实证明，大家的选择是正确的，而担忧则是多余的，贯穿全片的冷色调和极其考究的演员服饰、场景搭建，都在一定程度上为影片的惊悚氛围加分不少!因为剧本还未成型时参与过讨论，所以个人一直很关注这部影片的进展。

记得去年大年三十晚上，《半夜》剧组还在北京的南郊紧张拍摄，我坐在家吃饺子看春晚，当看到刘谦魔术表演的道具是镜子时，我竟然异常激动的赶紧给在跟组宣传的一个朋友打了个电话。

我说，刘谦先帮你们见证奇迹了！

其实我想说的是，这部影片是在2011年年底北京最冷的那段时间拍摄的，当看到成片里那些演员穿着单薄的衣服瑟瑟发抖的状态，个人还是十分佩服他们的敬业。

也许这种颤抖是影片要求作出害怕的样子，但其中一定有很大一部分是严寒之下个人的本能反应，所谓最真实的才是最打动人的，说句不够怜香惜玉的话，正是由于严酷的环境，更加让这部影片的惊悚氛围显得逼真许多！

当然，这部影片也存在其短板，个人认为整部影片在配乐方面的选择略有欠缺。

尽管影片开头讲述了镜鬼女子弹得一手好琵琶，但是后面多次出现的琵琶弹奏确实让人有点恍惚，有些像武侠电影，不能很好的入戏。

当然，以牛导在音乐方面的造诣，对于这个问题，或许他有他自己的理解！

对于我这种喜好打破沙锅问到底的人来说，电影没看完实在是一件不爽的事情，况且还是惊悚悬疑的影片。

我想，等到6月14号，我非常有必要抽出20分钟时间，到影院看看，最后牛导是怎样用15分钟时间把前面花75分钟挖出的坑给埋上的！

首先，我承认，我看过很多恐怖片。。。

绝对是恐迷了。

但是，很多国产恐怖片都让我很是失望。

我觉得床下有人啊还有那个笔仙惊魂都给我感觉很浪费时间，但是事实上。

这个恐怖片虽说依旧延续国产恐怖片没鬼的结局，但却拍的没有那么无聊，我觉得故事情节蛮紧凑的，说实话，看到女主时候，被雷到了，这牙好暴啊。。。。

不好看。

挺像我一高中同学的。

但是看下去就觉得 主角什么的都不好看。。。。

除了男主。。。。

那个最后的结局确实出乎意料了。

没有任何多余的角色。

丝毫没有让我觉得无聊。

看完以后，还蛮怕进厕所的。

至于大家所说的什么国产恐怖片不好的话，觉得这部还是蛮耐看的。

个人感觉。

还是推荐的吧

在牛朝阳的作品中，从来都是小处见精神，《大玩家》锁定周而复始的穿越，是对自我的一再否定和认知，也是社会现象经由角色的反馈；而上一部《床下有人》则将视角固定在床下，人物缩减到最少，以日常生活中最常见的事物随故事运行，营造诡异恐怖氛围；《半夜不要照镜子》则借由民间传说出发，再次将视角固定在日常生活中的物品，在最小处设定最大惊骇。

小时候总是听老人告诫：半夜不要照镜子，甚至还会将镜子对着床头当做禁忌，《半夜不要照镜子》溯源于此，而引申开来却带了几分新鲜感和刺激。

小成本的制约之下，影片依然将人物的设定控制在最小范围，如果说《床下有人》时四个主演就撑起全片，那么此次六个半演员绝对算是奢华阵容了。

但故事依然是契合表述主线的，对恐怖的设计也始终围绕着“镜子”这一主题物品。

影片开始也是借由一个传说的发生，此时场景不做转换，只用对话来营造氛围，也一点点为之后的故事做着铺垫，直到死亡降临，此时影片的表述重点还只是对恐怖氛围的渲染，等所有人物到齐之后，进而开始了一场阴谋的布置。

牛朝阳导演在介绍影片的时候说总局给了这个片子比较宽松的创作空间，这一点从片子一开始就看的出来——突如其来的杀戮。

这算是“镜鬼”的首次登场，对于“镜鬼”的塑造让影片在故事的布局上更开阔也，对于恐怖片而言，这一点难能可贵也不可多得，所以，有了“鬼”的恐怖片就像是被加持了神秘的咒语，可以更自由的制造出意想中的境况。

另一种尺度的自由来自于演员的牺牲，影片的拍摄期虽然是冬季，但时时晃动眼前的，却是激发无限热情的极致诱惑，雪白粉嫩的大腿和坦露的胸脯充满对恐怖的挑衅，当呼吸间的热气在冰冷中清晰可见时，压制的欲望已随着惊骇暗暗滋生。

对悬疑元素的极致运用也是牛朝阳导演有别以往的一次试探，影片从一开始就充满各种悬念：一是对“镜鬼”的审视，如果说“镜鬼”之前的杀人是真的“灵异事件”，那么之后的甄别则尤为重要，二是众人各自深藏的秘密，这一点从他们走进古宅就开始带着疑问的视角，为什么来？

为什么死？

谁是凶手？

当民间的传说被制造成为一桩杀人阴谋时，在古宅的楼上楼下院里院外也完成了对故事的一次小成本雕琢。

雕琢是成功的。

当天看片时，导演在离结局十五分钟的时候结束了影片的放映，十五分钟的时间却能深藏一个个无法阐释的谜底，导演是如何做到的，让我们拭目以待的好。

四五月份“第六代导演”集体爆发，试图阻击好莱坞大片的围攻，结果是以卵击石集体自杀，六月《饥饿游戏》来势汹汹，又现《百万巨鳄》、《黑暗中的救赎》、《笔仙惊魂》、《查无此人》、《半夜不能照镜子》等一票国产惊悚片群殴之势。

号称“现象级影片”《饥饿游戏》北美开画票房荣登影史第二，国产惊悚片固然不可抵挡，但其它国产大片纷纷让道，也给《半夜不能照镜子》这样的小惊悚突然闪出了一道靓丽的牙缝。

曾几何时，投资回报比相对安全的惊悚小片成为年轻导演的试验田，相对淡季的三四月份一度是这类影片的狂欢季，但随着惊悚电影扎堆，投资规模的扩大，投资回报比数据也越发稀释。

加上不少国产中等投资影片向三四月份进军，惊悚片已然被迫呈扩散之势，一不小心，六月暑期旺季也就成了今年这批国产惊悚片的温床，当然也许极其可能墓床。

《半夜不能照镜子》取材于我们最熟悉的那句话：“半夜不能照镜子！

”老人都曾这么教导我们，我们也曾傻傻地问过：“为什么？

”老人的回答是：“会见到鬼！

”儿时的我们立马被吓到了，并乖乖地遵照老人的教喻行事。

长大之后，我们大多数人都在半夜照过镜子，当然也可能有人至今还遵循着老人的教诲，半夜照过镜子的，或许曾回想老人的那句祖训，偶尔要自己吓自己一番。

这大抵就是电影《半夜不能照镜子》的文化和心理背景罢。

《半夜不能照镜子》由新锐导演牛朝阳执导，牛朝阳可谓是个杂家，拍电影前是个音乐人，曾签约鸟人音乐，出过个人音乐专辑，网络上流行一时的《爱情乞丐》就是他唱的，而庞龙的代表作《两只蝴蝶》则是他的词曲作品。

时光进入本世纪，音乐一步步被逼上断头台，牛朝阳开始了他的影视尝试。

先是和刘晓庆合作了电视剧《281封信》等，去年又执导低成本惊悚片《床下有人》，结果大尝甜头，乘热打铁推出了他自编自导的惊悚第二季《半夜不能照镜子》。

《半夜不能照镜子》将故事放到了民国某荒芜的南方小镇，从题材到道具以及画面元素，都大走复古中国风。

古镜、条案、蜡烛、旗袍美女……无不凸显中式氛围，尤其是那个我们熟悉的民间经典传说：半夜十二点，点上两支蜡烛，对着镜子削苹果，只要皮不断，就可以见到镜鬼。

除了这些传统的惊悚元素，牛朝阳还给《半夜不能照镜子》一个“密室逃脱”的框架，尽管故事里的俊男靓女可以在镇上走动，但特定的要素却让他们走不出这个无人小镇，形同密室。

在惊悚氛围的营造上，《半夜不能照镜子》是今年我所看惊悚片里最紧凑的。

影片以一起惊悚的镜鬼杀人案开篇，心跳一跳到底，中间基本没有留下太多喘息的空隙。

而且从悬念制造上，也是一悬到底，中后部分虽然有层层剥离，紧绷观众心头的悬念却非到最后不得释解。

《半夜不能照镜子》没有啥明星，只有几个陌生的俊男靓女，也没有啥花钱的CG效果，只有镜鬼出现时简单的特技，却看得出牛朝阳是个很会开源节流的导演，非常懂得自己要什么，只需要一块钱半的事，他绝对不会多花一分。

我绝非欲在此要推崇这类型导演，只是在想，上半年国产片集体自杀的局势当前，也似乎只有小脑足够聪明的导演能够图存。

当代影坛，花钱不是什么难事，话说有钱谁不会花，但懂得如何花钱却是门学问；对于一心想圈钱商业电影而言，更是只有懂得如何花钱，才懂如何赚钱。

【曾念群/文】

国内恐怖片还真坑爹呢，当初牛导的“床下有人”，我经过电影院看到宣传海报，还差点买票进场看了。

我喜欢恐怖片而我老婆最怕看，她连林正英的都怕，所以一直都不敢陪我看恐怖片。

但现在经过“床下有人”和“半夜不要照镜子”后，只要我说是牛导拍的她都不怕了。

这部片子跟之前的“床下有人”比，就如牛导本人所说的，更吓人了，没笑场了，悬念没那么快揭开了。

吓人了本人倒不觉得，有没有笑场不见得是关键，人家日韩欧美泰国等许多优秀的恐怖片，片中略带幽默最正常不过了，悬念放到最后就一定好看了吗？

我给你放完字幕再解开谜底好不？

然后就是一如既往的帅哥美女主演，一如既往的生硬表情，一如既往的旧式建筑，一如既往的人烟稀少......我不知道其他观众看这部片子是什么样的感觉，本人就是带着一堆问号看这部片，看完还是一堆问号：为什么神秘老大非要杀飞烟？

为什么婉儿会在乌镇等少锦来幽会？

少锦说怀表在柜里然后走开，含玉没找到最多就是感到怪异吧，为什么就突然说少锦想杀她，你牛导告诉她的？

人家江桓和含玉要杀飞烟，你少锦连他们的真正身份都不了解，就协助他们杀自己的表妹什么逻辑呢？

活蜈蚣都从鼻子里爬出来了，人还能活生生的？

神秘老大的目标既然是飞烟，为什么一定要先杀其他无关的人？

神一般的武林高手神秘老大，最后杀飞烟的时候怎么连个普通人都不如了？

老大最后想杀飞烟之前，面前站了十几个XX都没看到？

对了那些XX是怎么冒出来的，连飞烟倒地前都没看到阿？

野妹最后怎么了？

......是牛导懒得解释，还是连他自己都无法解释？

果然，跟我想的一样，就跟《笔仙惊魂》差不多，根本没有鬼，只是人类之间的斗争，最后都是被人杀死，只是没想到，那个老大居然是老太婆，而且，根据最后的那个镜头，那个老大，就是很久以前死的那个新娘，她才是真正的镜鬼，不过服了导演了，那鬼居然那么蓝，我还以为阿凡达麽。

带点血就像吓唬人，真有趣，我就猜到那老头是假疯假死，果不其然，不过，是谁报的警，警察是咋来的。

当时在巫镇里好像没有电话吧，国产的就是让人无语啊！

镜鬼在中国浩瀚的灵异故事中一直存在，各种版本、各种改编不胜枚举，它早已成为鬼怪小说中的经典角色。

虽然虚无缥缈，它却有着自己显著的风格和特征，甚至如何招镜鬼也有了固定的方式。

在灵异电影盛行的今天，这个角色被搬上银幕是迟早的事情。

只是中国电影有自家的审查制度，要让它名正言顺的通过审查，完全按照全貌出现在观众面前几乎是不可能的事情，于是它以悬疑片的形式“招摇过市”。

所以，当《半夜不要照镜子》公然登上内地大银幕时，就出现了圈内人讨论审查制度，对它表示理解；圈外人讨论惊悚，对剧情不削一顾的奇异现象。

国产恐怖、惊悚片在观众群中一直诟病颇多，不是被称自己吓自己，没有含金量，就是剧情经不起推敲，故事纯属瞎扯淡。

遭遇这样的尴尬局面，不能怪观众太挑剔，此类题材的作品为了过审，常常把诡异的剧情变做推理的过程，把灵异的存在改成人为的使坏，加之导演在细节和意识上的缺失，很难把一部影片拍好。

《半夜不要照镜子》同样不是此类题材中的出类拔萃者，甚至在剧情和人物的塑造上都显得有些粗糙。

剧中人物之间错综复杂的关系，在全片结束都没有清楚的交代，只言片语的暗示也没踩到点上；至于那些诡异的桥段，着实吓人，但是与罪案牵连时，却不能为逻辑思考所支持，最终也只能落成三流电影的水平。

世上本无鬼，疑心生暗鬼，是国内灵异片的审查原则。

一些要求确实局限了导演的正常发挥，可是这并不能成为导演不把电影精工细作的理由。

其实，《半夜不要照镜子》是个不错的题材，剧情的设想也很有创意。

只是，在细节上导演不用心，把本该是好作品的片子活生生地制成了“烂片”。

例如：影片开头一行人来到白家酒肆，发现坐在门口死去的老太婆。

为了增加视觉效果，生生在老太太鼻子里塞了一只蜈蚣。

可是在后面的结果中，她又是整个谋杀事件中的主谋。

有点常识的人都知道，蜈蚣爬进人的鼻子里，即使这个人没死，也要给它咬死，何况没有呼吸的老太婆呢？

导演试图在这个地方制造恐惧点，却没有将整个剧情的逻辑理顺，导致老太婆最后活过来的部分立不住脚，各种老太婆制造谋杀线索也勉为其难。

这样的剧情设置与审查制度毫无关系，却跟导演的自身水平有着直接的关联，一味把责任推卸给广电总局，未免带着偏袒导演的后果，放纵了他们对待电影的态度。

在整部影片中，诸如上述所言的细节漏洞还有很多，导演顾此失彼外加随意的表现在作品中表现得相当明显。

或许他会以为这部作品很好了，然而群众的眼睛一定是雪亮的，导演把观众当傻子的结果，很有可能变成观众把导演当疯子。

尽管不是部优秀的作品，但是部分闪光点还是凸显的，尤其是惊悚部分的效果，确实达到了导演的预期。

吓人的戏码很多，有些刻意，不过可以忽略不计，结尾尸体与油画中的人物手指上翡翠戒指的呼应是个不错的巧思，不过还是上述问题，整体逻辑不清，巧思也变成了杂碎。

真希望拍摄此类影片的导演，不光要尊重观众的智商，更要尊重自己的职业。

电影虽然只是一种用来消遣的艺术，但是它却始终带着“艺术”的光环。

任何行业都对细节有着高要求、严标准，但愿中国的电影也能做到如此。